stringtranslate.com

Ричард Роджерс

Ричард Чарльз Роджерс (28 июня 1902 — 30 декабря 1979) — американский композитор , работавший в основном в музыкальном театре. На его счету 43 бродвейских мюзикла и более 900 песен. Роджерс был одним из самых известных американских композиторов 20-го века, и его сочинения оказали значительное влияние на популярную музыку.

Роджерс известен своим сотрудничеством в области написания песен, сначала с автором текстов Лоренцем Хартом , а затем с Оскаром Хаммерштейном II . Вместе с Хартом он писал мюзиклы на протяжении 1920-х и 1930-х годов, в том числе « Приятель Джоуи» , «Янки из Коннектикута» , «На пальцах ног» и «Дети на руках» . Вместе с Хаммерштейном он писал мюзиклы 1940-х и 1950-х годов, такие как «Оклахома!» , «Песня цветочного барабана» , «Карусель» , «Южный Тихий океан» , «Король и я » и «Звуки музыки» . Его сотрудничество с Хаммерштейном, в частности, отмечено тем, что оно привело бродвейский мюзикл к новой зрелости, рассказывая истории, сосредоточенные на персонажах и драме, а не на более ранних беззаботных развлечениях этого жанра.

Роджерс был первым человеком, получившим все четыре высшие американские награды в сфере развлечений в области театра, кино, звукозаписи и телевидения – «Эмми» , « Грэмми» , « Оскар » и « Тони»  , – теперь известные под общим названием EGOT . [1] Кроме того, он был удостоен Пулитцеровской премии , что сделало его одним из двух человек, получивших все пять наград ( второй — Марвин Хэмлиш ). [2] В 1978 году Роджерс вошел в первую группу лауреатов Центра Кеннеди за жизненные достижения в искусстве. [3]

биография

ранняя жизнь и образование

Плакат «Лети со мной» , университетской выставки Колумбийского университета 1920 года . Музыка была написана в соавторстве с Роджерсом и Лоренцем Хартом , а также включала песни Оскара Хаммерштейна II , что сделало шоу одним из первых совместных проектов двух мужчин. [4]

Роджерс родился в еврейской семье в Квинсе, штат Нью-Йорк, в семье Мейми (Леви) и доктора Уильяма Абрахамса Роджерса, известного врача, который сменил фамилию с Рогазинского. Роджерс начал играть на фортепиано в шесть лет. Он посещал PS 166, Таунсенд Харрис Холл и среднюю школу ДеВитта Клинтона . Раннее подростковое лето Роджерс провел в Кэмп-Вигвам ( Уотерфорд, штат Мэн ), где написал несколько своих первых песен. [5]

Роджерс, Лоренц Харт и позже его соавтор Оскар Хаммерштейн II учились в Колумбийском университете . В Колумбии Роджерс присоединился к братству Пи Лямбда Пхи . В 1921 году Роджерс перевел учебу в Институт музыкального искусства (ныне Джульярдская школа ). [6] На Роджерса повлияли такие композиторы, как Виктор Герберт и Джером Керн , а также оперетты, которые родители водили его смотреть на Бродвее , когда он был ребенком.

Карьера

Роджерс и Харт

Ричард Роджерс (сидит) с Лоренцем Хартом в 1936 году.

В 1919 году Ричард встретил Лоренца Харта благодаря Филиппу Левитту, другу старшего брата Ричарда. Роджерс и Харт много лет боролись в области музыкальной комедии, написав несколько любительских шоу. Их профессиональный дебют состоялся с песней «Any Old Place With You», представленной в бродвейской музыкальной комедии 1919 года « Одинокий Ромео» . Их первой профессиональной постановкой стала « Бедная маленькая девочка из Ритца» 1920 года , в которой также была музыка Зигмунда Ромберга . Премьера их следующего профессионального шоу «The Melody Man» состоялась только в 1924 году.

Когда он только что закончил колледж, Роджерс работал музыкальным руководителем у Лью Филдса . Среди звезд, которых он аккомпанировал, были Нора Байес и Фред Аллен . [7] Роджерс подумывал вообще уйти из шоу-бизнеса, чтобы продавать детское нижнее белье, но в 1925 году он и Харт наконец добились успеха. Они написали песни для благотворительного шоу, представленного престижной Театральной гильдией , под названием The Garrick Gaieties , и критики нашли шоу свежее и восхитительное. Хотя предполагалось, что он будет работать только один день, Гильдия знала, что добилась успеха, и разрешила ему открыться позже. Самым большим хитом шоу — песней, которая, по мнению Роджерса, «создала» Роджерса и Харта, была « Manhattan ». Теперь эти двое стали командой авторов песен на Бродвее.

В течение оставшейся части десятилетия дуэт написал несколько популярных шоу как для Бродвея, так и для Лондона, в том числе « Дорогой враг» (1925), «Подруга» (1926), «Пегги-Энн» (1926), «Янки из Коннектикута» (1927) и «Настоящее оружие». (1928). Их шоу 1920-х годов создали такие стандарты, как « Здесь, в моих объятиях », « Горная зелень », « Голубая комната », « Мое сердце остановилось » и « Ты воспользовался мной ».

В период Великой депрессии в первой половине 1930-х годов команда искала более зеленые пастбища в Голливуде. Трудолюбивый Роджерс позже сожалел об этих сравнительно неудачных годах, но он и Харт, находясь на западе, написали несколько классических песен и музыку к фильмам, в том числе « Люби меня сегодня вечером» (1932) (режиссер Рубен Мамулян , который позже станет режиссером «Оклахомы» Роджерса! на Бродвее), который ввел три стандарта: « Любовник », « Мими » и « Разве это не романтично? ». Роджерс также написал мелодию, для которой Харт написал три последовательных текста, которые были либо вырезаны, либо не записаны, либо не стали хитом. Четвертый текст привел к созданию одной из самых известных песен « Blue Moon ». Другая работа в кино включает в себя музыку к фильмам « Призрачный президент » (1932) с Джорджем М. Коэном в главной роли , «Аллилуйя, я бездельник» (1933) с Элом Джолсоном в главной роли и, по быстрому возвращению после отъезда из Голливуда, Миссисипи (1935). с Бингом Кросби и У.С. Филдсом в главных ролях .

В 1935 году они вернулись на Бродвей и написали почти непрерывную череду хитовых шоу, закончившихся незадолго до смерти Харта в 1943 году. Среди наиболее заметных — « Джамбо » (1935), « На пальцах ног » (1936), в который вошел балет « Бойня на Десятой авеню ». «, хореография Джорджа Баланчина), « Дети на руках» (1937), « Я вышла замуж за ангела» (1938), «Мальчики из Сиракуз» (1938), «Приятель Джоуи» (1940) и их последняя оригинальная работа « По Юпитеру» (1942). Роджерс также участвовал в написании книги о нескольких из этих шоу.

Многие песни из этих шоу до сих пор поют и помнят, в том числе « Самая красивая девушка в мире », « Мой роман », « Синяя маленькая девочка », « Я скажу мужчине с улицы », « Есть Маленький отель », « Где или когда », « Моя забавная валентинка », « Леди — бродяга », « Влюбиться в любовь », « Околдованный, обеспокоенный и сбитый с толку » и « Подожди, пока ты ее увидишь ».

В 1939 году Роджерс написал балет «Город-призрак» для Русского балета Монте-Карло с хореографией Марка Платоффа . [8]

Роджерс и Хаммерштейн

Роджерс (сидит) с Хаммерштейном, 1945 год.

В партнерстве Роджерса с Хартом начались проблемы из-за ненадежности автора текстов и ухудшения здоровья. Роджерс начал работать с Оскаром Хаммерштейном II , с которым он ранее писал песни (до того, как начал работать с Лоренцем Хартом). Их первый мюзикл, революционный хит «Оклахома»! (1943) является ярким примером « книжного мюзикла », музыкальной пьесы, в которой песни и танцы полностью интегрированы в сюжет. То, что когда-то было сборником песен, танцев и комических номеров, скрепленных тонким сюжетом, превратилось в полностью интегрированное повествование. Несмотря на то, что Show Boat считается самым ранним образцом книжного мюзикла, «Оклахома!» олицетворял инновации, для которых Show Boat заложил основу, и считается первой постановкой в ​​американской истории, которая намеренно позиционировалась как полностью интегрированный мюзикл. [9]

Команда создала еще четыре хита, вошедших в число самых популярных в истории музыки. По каждому из них был снят успешный фильм: «Карусель » (1945), «Южная часть Тихого океана » (1949, лауреат Пулитцеровской премии 1950 года в области драмы), «Король и я» (1951) и «Звуки музыки» (1959). Среди других шоу - второстепенный хит Flower Drum Song (1958), а также относительные неудачи Allegro (1947), Me and Juliet (1953) и Pipe Dream (1955). Они также написали музыку к фильму «Государственная ярмарка» (1945) (который был переделан в 1962 году с Пэтом Буном ) и специальному телевизионному мюзиклу « Золушка» (1957).

Их сотрудничество породило множество известных песен, в том числе « Oh, What a Beautiful Mornin' », « People Will Say We're in Love », « Oklahoma » (которая также стала песней штата Оклахома), «It's A Grand Night». За пение», « Если бы я любил тебя », « Ты никогда не пойдешь один », « Может быть, весна », « Очарованный вечер », « Молодее весны », « Бали Хай », « Знакомство». You », « My Favorite Things », « The Sound of Music », « Sixteen Going on Seventeen », « Climb Ev'ry Mountain », « Do-Re-Mi » и « Edelweiss », последняя песня Хаммерштейна.

Роджерс был героем двухсерийного специального телешоу Эда Салливана « Тост за город» в 1952 году.

Большая часть работы Роджерса с Хартом и Хаммерштейном была оркестрована Робертом Расселом Беннеттом . Роджерс сочинил двенадцать тем, которые Беннетт использовал при подготовке оркестровой партитуры для 26-серийного телевизионного документального фильма о Второй мировой войне «Победа на море » (1952–53). Эта продукция NBC стала пионером в создании «сборника документальных фильмов» - программ, основанных на ранее существовавших материалах, - и в конечном итоге транслировалась в десятках стран. Мелодия популярной песни « No Other Love » позже была взята из темы « Победа на море» под названием «Под Южным крестом». Роджерс получил премию « Эмми» за музыку к документальному фильму канала ABC « Уинстон Черчилль: Доблестные годы» , музыку к которому написали Эдди Саутер , Херши Кей и Роберт Эммет Долан . Роджерс написал музыкальную тему «Марш клоунов» для телесериала 1963–64 « Величайшее шоу на Земле» , состоящего из 30 серий. Он также написал главную заглавную тему для исторического телесериала-антологии 1963–64 годов «Великое приключение» .

В 1950 году Роджерс и Хаммерштейн получили золотую медаль Столетней ассоциации Нью-Йорка «в знак признания выдающегося вклада в развитие города Нью-Йорка». Роджерс, Хаммерштейн и Джошуа Логан получили Пулитцеровскую премию за драму южной части Тихого океана . [10] Роджерс и Хаммерштейн выиграли специальную Пулитцеровскую премию в 1944 году за Оклахому! . [11]

В 1954 году Роджерс дирижировал Нью-Йоркским филармоническим оркестром в отрывках из « Победы на море» , «Бойни на Десятой авеню» и «Вальса карусели» для специальной пластинки, выпущенной Columbia Records .

Мюзиклы Роджерса и Хаммерштейна получили в общей сложности 37 премий «Тони» , 15 премий «Оскар» , две Пулитцеровские премии , две премии «Грэмми » и две премии «Эмми» .

После Хаммерштейна

Между смертью Хаммерштейна в 1960 году и своей смертью в 1979 году Роджерс написал пять новых мюзиклов. В хронологическом порядке это: « Нет струн» (1962), «Слышу ли я вальс?» (1965), Два на два (1970), Рекс (1976) и Я помню маму (1979). [12]

Роджерс написал слова и музыку для своего первого нового бродвейского проекта No Strings , который получил две премии «Тони» и отыграл 580 концертов. Шоу имело второстепенный успех и включало песню « The Sweetest Sounds ».

Роджерс также написал слова и музыку для двух новых песен, использованных в киноверсии « Звуков музыки» . (Другие песни в этом фильме были написаны Роджерсом и Хаммерштейном.)

Уровень успеха каждого из его мюзиклов снижался, поскольку Роджерса затмевали многообещающие композиторы и авторы текстов. Об этом свидетельствует постоянное сокращение времени показа и отзывов критиков. Слышу ли я вальс? провел 220 спектаклей; Два на два, 343 выступления; Рекс всего 49 выступлений; и «Я помню маму», 108 спектаклей. [12]

Хотя Роджерс продолжал работать с авторами текстов: Стивеном СондхеймомСлышу ли я вальс? »), который был протеже Хаммерштейна, Мартином ЧарниномДва на два, я помню маму ») и Шелдоном ХарникомРекс »), он так и не нашел другого постоянного партнер. Это партнерство оказалось безуспешным из-за проблем с сотрудничеством. Нежелание Сондхейма участвовать в «Слышу ли я вальс?» привело к напряженности между ними. Кроме того, Чарнин и Роджерс столкнулись с противоположными идеями при создании Two by Two . [12]

Тем не менее, его в целом успешная карьера не осталась незамеченной. На церемонии открытия в 1978 году Барнард-колледж наградил Роджерса высшей наградой - Медалью Барнарда за выдающиеся достижения .

Роджерс был лауреатом первой церемонии вручения награды Центра Кеннеди в 1978 году. На церемонии вручения премии «Тони» 1979 года - за шесть месяцев до своей смерти - Роджерс был награжден Мемориальной премией Лоуренса Лэнгнера за выдающиеся заслуги в американском театре.

Одной из последних работ Роджера было возрождение Fly With Me для Varsity Show 1980 года, к которому он добавил несколько новых песен. Он умер менее чем за четыре месяца до премьеры в апреле 1980 года .

Смерть и наследие

Роджерс умер в 1979 году в возрасте 77 лет, пережив рак челюсти, сердечный приступ и ларингэктомию . Его кремировали, а прах развеяли над морем.

В 1990 году в его память Театр на 46-й улице был переименован в Театр Ричарда Роджерса . В 1999 году память Роджерса и Харта была отмечена на почтовых марках США. В 2002 году столетний юбилей Роджерса отмечался во всем мире книгами, ретроспективами, выступлениями, новыми записями его музыки и бродвейским возрождением Оклахомы ! . BBC Proms в том году посвятили целый вечер музыке Роджерса, включая концертное выступление в Оклахоме! В том же году Бостонский поп-оркестр выпустил новый компакт-диск в честь Роджерса под названием « Мои любимые вещи: праздник Ричарда Роджерса» .

Алек Уайлдер написал о Роджерсе следующее:

Из всех авторов, чьи песни рассматриваются и исследуются в этой книге, песни Роджерса демонстрируют высшую степень постоянного совершенства, изобретательности и изысканности... [После того, как я провел несколько недель, играя его песни, я более чем впечатлен и уважителен: Я поражен. [13]

Роджерс является членом Зала славы американского театра . [14]

Наряду с Академией искусств и литературы Роджерс также учредил и вручил награду незаслуженным композиторам музыкальных театров за постановку новых постановок либо в виде полноценных постановок, либо в виде постановочных чтений. Это единственная награда, на которую Академия искусств и литературы принимает заявки и вручается каждый год. Ниже приведены предыдущие лауреаты премии: [15]

Отношения с исполнителями

Ричард Роджерс, Ирвинг Берлин , Оскар Хаммерштейн II и Хелен Тамирис смотрят претендентов, проходящих прослушивание на сцене театра Сент-Джеймс.

Розмари Клуни записала версию « Falling in Love with Love » Роджерса, используя свинговый стиль. После записи Ричард Роджерс многозначительно сказал ей, что эту песню следует спеть как вальс. [17] Ду-воп аранжировка 1961 года песни Роджерса и Харта «Blue Moon» группы The Marcels настолько разозлила Роджерса, что он разместил в газетах рекламу на всю страницу, призывающую людей не покупать ее. Его усилия не увенчались успехом, поскольку он занял первое место в чартах. [18] После того, как Дорис Дэй записала « I Have Dreamed » в 1961 году, он написал ей и ее аранжировщику Джиму Харберту, что это была самая красивая версия его песни, которую он когда-либо слышал.

После того, как Пегги Ли записала свою версию « Lover », песни Роджерса, с аранжировкой, кардинально отличающейся от первоначально задуманной им, Роджерс сказал: «Я не знаю, почему Пегги выбрала меня, она могла бы испортить Silent Night » . . [19] Мэри Мартин сказала, что Ричард Роджерс сочинял для нее песни для южной части Тихого океана , зная, что у нее небольшой вокальный диапазон, и в этих песнях она, как правило, выглядела лучше всего. Она также сказала, что Роджерс и Хаммерштейн выслушали все ее предложения, и она с ними очень хорошо поработала. [20] И Роджерс, и Хаммерштейн хотели, чтобы Дорис Дэй сыграла главную роль в киноверсии « Южной части Тихого океана» , и, как сообщается, она хотела эту роль. Они обсуждали это с ней, но после того, как ее менеджер/муж Мартин Мельчер не сдвинулся с места в своем требовании высокой зарплаты для нее, роль досталась Митци Гейнор .

Защита прав писателей

В 1943 году Ричард Роджерс стал девятым президентом Гильдии драматургов Америки .

Личная жизнь

В 1930 году Роджерс женился на Дороти Белль Файнер (1909–92). [21] Их дочь Мэри (1931–2014) была композитором « Однажды на матрасе» и автором детских книг. [22] Позже Роджерсы потеряли дочь при рождении. Другая дочь, Линда (1935–2015), также сделала короткую карьеру автора песен . Сын Мэри и внук Ричарда Роджерса, Адам Геттель (р. 1964), также композитор музыкального театра, получил премию Тони за лучший саундтрек и лучшую оркестровку к фильму « Свет на площади» в 2005 году . Питер Мельник (р. 1958), сын Линды Роджерс является композитором пьесы « По течению в Макао», которая дебютировала в Филадельфийской театральной труппе в 2005 году и была поставлена ​​за пределами Бродвея в 2007 году. Книга Мэри Роджерс « Застенчивая: тревожно откровенные мемуары Мэри Роджерс» была опубликована посмертно в 2022 году и включала ее откровенные откровения и оценки ее отца, семьи и ее самой. [23]

Роджерс был атеистом . [24] Он был склонен к депрессии и злоупотреблению алкоголем и одно время был госпитализирован.

Роджерса сыграл Том Дрейк в фильме Metro-Goldwyn-Mayer «Слова и музыка» , полувымышленном изображении партнерства Роджерса и Харта.

Награды и номинации

Роджерс — первый артист, получивший премию EGOT ( Эмми , Грэмми , Оскар и Тони ).

Шоу под музыку Роджерса

Слова Лоренца Харта

Слова Оскара Хаммерштейна II

Другие авторы текстов и сольные произведения

Примечания

  1. ^ Связано с Фиорелло! .

Рекомендации

  1. ^ «В 1962 году Ричард Роджерс стал первым ЭГОТ (до того, как это было вообще)» . Billboard.com . 19 мая 2019 года . Проверено 25 апреля 2020 г.
  2. ^ «Ричард Роджерс и Оскар Хаммерштейн II». Пулитцер.орг . Проверено 25 апреля 2020 г.
  3. ^ "ЦЕНТР КЕННЕДИ ПОЧЕТЫ 1978" . paleycenter.org . Проверено 25 апреля 2020 г.
  4. ^ ab «Спойте песню Морнингсайда». Университетское шоу . Проверено 28 августа 2021 г.
  5. ^ Хайланд, Уильям Дж.: Ричард Роджерс, The New York Times , Глава 1. Издательство Йельского университета, 1998, ISBN 0-300-07115-9 
  6. ^ Ричард Роджерс, Музыкальные сцены: автобиография (переиздание 2002 г.), стр. 12,20–21,44, DaCapo Press, ISBN 0-306-81134-0 
  7. ^ Роджерс и Хаммерштейн в роли загадочных гостей в сериале What's My Line?, 19 февраля 1956 г., видео на YouTube.
  8. Анна Киссельгофф, «DANCE REVIEW; Роджерс как идеальный партнер по танцам», The New York Times , 23 октября 2002 г.
  9. ^ О'Лири, Дж. (2014). Оклахома!, «паршивая реклама» и политика формальной интеграции в Американский музыкальный театр. Журнал музыковедения, 31 (1), 139–182. https://doi.org/10.1525/jm.2014.31.1.139
  10. ^ «Драма». Пулитцеровские премии. Проверено 3 декабря 2013 г.
  11. ^ «Специальные награды и благодарности». Пулитцеровские премии. Проверено 3 декабря 2013 г.
  12. ^ abc Блок, Джеффри (2003). «После Хаммерштейна». Ричард Роджерс. Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-09747-4. JSTOR  j.ctt1npq43.
  13. ^ Уайлдер, Алек, 1973. Американская популярная песня: Великие новаторы, 1900–1950 , Oxford University Press: 163. ISBN 0-19-501445-6
  14. ^ "Члены Зала театральной славы" . Проверено 9 февраля 2014 г.
  15. ^ «Награды». Американская академия искусств и литературы .
  16. ^ «Два мюзикла получили премию Ричарда Роджерса» (пресс-релиз). Американская академия искусств и литературы. 23 марта 2018 года . Проверено 23 августа 2018 г.
  17. ^ Леман, Дэвид (2009). Прекрасный романс. Нью-Йорк: Рэндом Хаус. п. 140 249. ISBN 978-0-8052-4250-8.
  18. ^ Марсель Марв Голдберг Марв Голдберг 2006. 2009.
  19. ^ Леман, с. 140.
  20. ^ Леман, с. 142–43.
  21. ^ "Дороти Роджерс". Роджерс и Хаммерштейн . Проверено 15 апреля 2017 г.
  22. Симонсон, Роберт (26 июня 2014 г.). «Мэри Роджерс, композитор «Однажды на матрасе» и дочь бродвейской королевской семьи, умерла в возрасте 83 лет». Афиша . Проверено 23 августа 2018 г.
  23. ^ Роджерс, Мэри и Грин, Джесси, Шай: тревожно откровенные мемуары Мэри Роджерс (2022). Фаррар, Штраус и Жиру. ISBN 978-0374298623
  24. Биограф Роджерса Уильям Дж. Хайланд утверждает: «То, что Ричард Роджерс в самом начале своих мемуаров вспоминал смерть своей прабабушки и ее религиозное значение для его семьи, предполагает, что ему необходимо оправдать свое собственное религиозное отчуждение. Ричард стал атеистом. и как родитель он сопротивлялся религиозному обучению своих детей. По словам его жены Дороти, он чувствовал, что религия основана на «страхе» и способствует «чувству вины». Ричард Роджерс , Yale University Press 1998, ISBN 0-300-07115-9 . Глава 1 в The New York Times Books (по состоянию на 30 апреля 2008 г.). 
  25. ^ «Номинанты и победители 18-й церемонии вручения премии Оскар (1946)» . Академия кинематографических искусств и наук . Проверено 16 августа 2011 г.
  26. ^ "Ричард Роджерс". Премия Грэмми . Проверено 5 сентября 2023 г.
  27. ^ "Награда попечителей". Премия Грэмми . Проверено 5 сентября 2023 г.
  28. ^ "Ричард Роджерс". Награды Центра Кеннеди . Проверено 5 сентября 2023 г.
  29. ^ "Ричард Роджерс". Академия телевизионных искусств и наук . Проверено 5 сентября 2023 г.
  30. ^ «Ричард Роджерс и Оскар Хаммерштейн II». Пулитцеровская премия . Проверено 27 декабря 2020 г.
  31. ^ "Лауреаты и финалисты Пулитцеровской премии 1950 года" . Пулитцеровская премия . Проверено 5 сентября 2023 г.
  32. ^ "Премии Тони 1950 года" . Награды Тони . Проверено 5 сентября 2023 г.
  33. ^ "Премии Тони 1952 года" . Награды Тони . Проверено 5 сентября 2023 г.
  34. ^ "Премии Тони 1956 года" . Награды Тони . Проверено 5 сентября 2023 г.
  35. ^ "Премии Тони 1959 года" . Награды Тони . Проверено 5 сентября 2023 г.
  36. ^ "Премии Тони 1960 года" . Награды Тони . Проверено 5 сентября 2023 г.
  37. ^ "Премии Тони 1962 года" . Награды Тони . Проверено 5 сентября 2023 г.
  38. ^ "Специальная премия Тони 1962 года" . Награды Тони . Проверено 5 сентября 2023 г.
  39. ^ "Премии Тони 1965 года" . Награды Тони . Проверено 5 сентября 2023 г.
  40. ^ "Специальная премия Тони 1972 года" . Награды Тони . Проверено 5 сентября 2023 г.
  41. ^ "Специальная премия Тони 1979 года" . Награды Тони . Проверено 5 сентября 2023 г.
  42. ^ "Премии Тони 1996 года" . Награды Тони . Проверено 5 сентября 2023 г.

дальнейшее чтение

Внешние ссылки