Roxy Music — английская рок- группа, образованная в 1970 году ведущим вокалистом и главным автором песен Брайаном Ферри и басистом Грэмом Симпсоном . К тому времени, когда группа записала свой первый альбом в 1972 году, к Ферри и Симпсону присоединились саксофонист и гобоист Энди Маккей , гитарист Фил Манзанера , барабанщик Пол Томпсон и игрок на синтезаторе Брайан Ино . Другими участниками на протяжении многих лет были клавишник и скрипач Эдди Джобсон и басист Джон Густафсон . Группа распалась в 1976 году, воссоединилась в 1978 году и снова распалась в 1983 году. В 2001 году Ферри, Маккей, Манзанера и Томпсон воссоединились для концертного тура и с тех пор периодически гастролировали вместе, последний раз в 2022 году, чтобы отпраздновать 50-летие своего первого альбома. [1] Во время своей сольной карьеры Ферри также часто привлекал участников группы в качестве аккомпанирующих музыкантов.
Roxy Music стали успешными в Европе и Австралии в 1970-х годах. Этот успех начался с их первого альбома в 1972 году. [2] Группа стала пионером в более музыкально сложных элементах глэм-рока , в то же время значительно повлияв на раннюю английскую панк- музыку, [3] и послужила моделью для многих групп новой волны , одновременно внедряя элементы электронной композиции. Группа также передала свой отличительный бренд визуальной и музыкальной изысканности, сосредоточившись на гламурной моде. [4] Последним студийным альбомом Roxy Music был Avalon (1982), который был сертифицирован как платиновый в Соединенных Штатах, где группа провела свои первые десять лет как умеренно успешная культовая группа. [5]
За пределами группы Ферри и Ино добились значительных сольных карьер, а Ино также стал одним из самых значительных британских продюсеров конца 20-го века. В 2019 году Roxy Music были включены в Зал славы рок-н-ролла . [6] [7]
В ноябре 1970 года Брайан Ферри, который только что потерял работу преподавателя керамики в женской школе за проведение импровизированных сессий прослушивания пластинок, [8] подал объявление о поиске клавишника для сотрудничества с ним и Грэмом Симпсоном , басистом, которого он знал по группе Gas Board, созданной в Ньюкаслском университете , и с которым он сотрудничал при написании своих первых песен. Энди Маккей ответил на объявление Ферри. Хотя Маккей был более опытным игроком на саксофоне и гобое, он владел синтезатором EMS VCS 3. Он познакомился с Брайаном Ино во время учебы в университете, так как оба интересовались авангардной и электронной музыкой . Хотя Ино не был музыкантом, он мог играть на синтезаторе и владел катушечным магнитофоном Revox , поэтому Маккей убедил его присоединиться к группе в качестве технического консультанта. Вскоре Ино стал официальным участником группы. Завершали оригинальный секстет гитарист Роджер Банн (который выпустил хорошо известный сольный студийный альбом Piece of Mind ранее в 1970 году) [9] и барабанщик Декстер Ллойд, классически обученный литаврист . Название группы произошло от того, что Ферри и Маккей составили список старых кинотеатров, и Ферри выбрал Roxy, потому что у него был «резонанс», некий «увядший гламур» и «на самом деле ничего не значило». [10] Узнав об американской группе с названием Roxy , Ферри изменил название на Roxy Music, играя на «рок-музыке». [10]
В какой-то момент в конце 1970/начале 1971 года Ферри прослушивался в качестве ведущего вокалиста для King Crimson , которые искали замену Гордону Хаскеллу . Хотя Роберт Фрипп и Питер Синфилд решили, что голос Ферри не подходит для материала King Crimson, они были впечатлены его талантом и помогли молодой Roxy Music получить контракт на запись с EG Records .
В 1971 году Roxy записали демо-кассету с некоторыми ранними композициями. Весной того же года Ллойд покинул группу, и в Melody Maker было размещено объявление : «Требуется замечательный барабанщик для авангардной рок- группы». [11] Пол Томпсон откликнулся на объявление и присоединился к группе в июне 1971 года.
Банн покинул группу в конце лета 1971 года, а в октябре Roxy дала объявление в Melody Maker о поиске «идеального гитариста». Успешным кандидатом оказался Дэвид О'Лист , бывший гитарист Nice . [12] Фил Манзанера — вскоре ставший участником группы — был одним из примерно двадцати других игроков, которые также прошли прослушивание. Хотя изначально он не попал в группу как гитарист, группа была достаточно впечатлена Манзанера, чтобы его пригласили стать роуди Roxy Music , и он принял это предложение. В декабре 1971 года, после года написания и репетиций, Roxy Music начали играть вживую, дав свое первое шоу на рождественском шоу Friends of the Tate Gallery в Лондоне . [13]
Успех группы значительно увеличился благодаря поддержке радиоведущего Джона Пила и журналиста Melody Maker Ричарда Уильямса . Уильямс стал ярым поклонником после встречи с Ферри и получения демонстрационной записи в середине 1971 года и написал первую большую статью о группе, опубликованную на странице «Horizons» журнала Melody Maker в выпуске от 7 августа 1971 года. Вскоре после этого состав Roxy Music (Ферри/Маккей/Ино/Симпсон/Томпсон/О'Лист) записал сессию BBC .
В начале февраля 1972 года гитарист О'Лист внезапно покинул группу после ссоры с Полом Томпсоном, которая произошла на прослушивании у Дэвида Энтховена из EG Management . Когда О'Лист не явился на следующую репетицию, Манзанеру попросили пойти с ним под предлогом того, что он должен стать звукорежиссером группы. Когда он прибыл, его пригласили сыграть на гитаре, и он быстро понял, что это было неофициальное прослушивание. Без ведома остальных участников группы, Манзанера выучил весь их репертуар, и в результате он был немедленно нанят в качестве постоянной замены О'Листа, присоединившись к группе 14 февраля 1972 года. Манзанера, сын отца- англичанина и матери -колумбийки , в детстве провел значительное количество времени в Южной Америке и на Кубе , и хотя у него не было такого же художественного образования, как у Ферри, Маккея и Ино, он был, пожалуй, самым опытным участником группы, интересующимся самой разной музыкой. Манзанера также знал других известных музыкантов, таких как Дэвид Гилмор из Pink Floyd , который был другом его старшего брата, и Роберт Уайетт из Soft Machine . Через две недели после того, как Манзанера присоединился к группе, Roxy Music подписала контракт с EG Management. [14]
EG Management профинансировала запись треков для их дебютного альбома Roxy Music , записанного в марте-апреле 1972 года и спродюсированного автором текстов King Crimson Питером Синфилдом . [10] И альбом, и его знаменитая обложка фотографа Карла Стокера, по-видимому, были завершены до того, как группа подписала контракт с Island Records . Сотрудник A&R Тим Кларк позже заявил, что, хотя он решительно утверждал, что Island должен заключить с ними контракт, руководитель компании Крис Блэквелл поначалу казался не впечатленным, и Кларк предположил, что он не заинтересован. Однако несколько дней спустя Кларк и Энтховен стояли в коридоре офисов Island, рассматривая изображения обложек для альбома, когда Блэквелл прошел мимо, взглянул на обложку и сказал: «Выглядит здорово! Мы уже подписали их?» [15] Группа подписала контракт с Island Records несколько дней спустя. Альбом был выпущен в июне и получил хорошие отзывы, а также имел большой успех, достигнув 10-го места в UK Albums Chart в сентябре 1972 года. [2] Манзанера сказал в интервью в 2024 году, что группа получила пять процентов от прибыли, которые будут разделены между шестью музыкантами. [16]
В течение первой половины 1972 года басист Грэм Симпсон становился все более замкнутым и необщительным, что привело к его уходу из группы почти сразу после записи дебютного альбома. Его заменил Рик Кентон. [17]
Чтобы привлечь больше внимания к своему студийному альбому, Roxy Music решили записать и выпустить сингл. Их дебютный сингл « Virginia Plain » занял 4-е место в британском чарте синглов . Эклектичный визуальный образ группы, запечатленный в их дебютном выступлении на BBC's Top of the Pops , стал краеугольным камнем глэм- тренда в Великобритании . Успех сингла вызвал новый интерес к альбому.
Рик Кентон покинул группу в январе 1973 года и был заменен Джоном Портером . Второй альбом Roxy Music, For Your Pleasure , был выпущен в марте 1973 года. Он ознаменовал начало долгого и успешного сотрудничества группы с продюсером Крисом Томасом , который работал над всеми классическими альбомами и синглами группы в 1970-х годах. Альбом был прорекламирован неальбомным синглом " Pyjamarama "; ни один трек с альбома не был выпущен как сингл. В то время Ферри встречался с французской моделью Амандой Лир ; она была сфотографирована с черным ягуаром для обложки альбома, в то время как Ферри появляется на задней обложке как щеголеватый шофер, стоящий позади лимузина .
Вскоре после окончания тура в поддержку For Your Pleasure Брайан Ино покинул Roxy Music из-за растущих разногласий с Ферри. [18] [19] Его заменил 18-летний мультиинструменталист Эдди Джобсон , бывший участник прогрессив-роковой группы Curved Air , игравший на клавишных и электроскрипке. Хотя некоторые поклонники сетовали на потерю экспериментального настроя и эстетики кэмпа, которые Ино привнес в группу, Джобсон с классическим образованием был опытным музыкантом. В это же время ушел и Джон Портер, и в течение следующих трех лет Roxy претерпели еще несколько изменений в составе басиста: Джон Густафсон , Сал Майда, Джон Уэттон и Рик Уиллс — все они приходили и уходили из группы в течение этого периода.
Rolling Stone назвал следующие два альбома группы, Stranded (1973) и Country Life (1974), «зенитом современного британского арт-рока ». [20] Песни на этих альбомах также закрепили за Ферри образ вкрадчивого, пресыщенного евро-утонченного человека. Хотя этот образ, несомненно, начинался как намеренно ироничный прием, в середине 1970-х годов он, казалось, слился с реальной жизнью Ферри, поскольку сын рабочего шахтера с севера Англии стал международной рок-звездой и иконой мужского стиля.
На первых двух альбомах Roxy все песни были написаны исключительно Брайаном Ферри. Начиная со Stranded , Маккей и Манзанера начали совместно писать некоторые материалы. Постепенно их написание песен и музыкальность стали более интегрированы в звучание группы, хотя Ферри оставался доминирующим автором песен; на протяжении всей их карьеры все, кроме одного, синглы Roxy были написаны либо полностью, либо совместно Ферри (Манзанера, Маккей и Томпсон по отдельности написали несколько би-сайдов группы). Stranded был выпущен в ноябре 1973 года и произвел на свет сингл Top 10 " Street Life ".
Четвертый альбом Country Life был выпущен в 1974 году и стал первым альбомом Roxy Music, вошедшим в американский Top 40 Billboard 200 , хотя и на 37-м месте. Country Life был встречен всеобщим признанием критиков, а Rolling Stone охарактеризовал его как «как будто Ферри управлял кабаре для психопатов, показывая певцов в состоянии шока». [20] Пятый альбом Roxy Siren (1975) содержал их единственный хит, вошедший в американский Top 40 в Billboard Hot 100 , « Love Is the Drug », в то время как Джобсон получил свое единственное авторство в Roxy Music в песне «She Sells», написанной в соавторстве с Ферри. На обложке альбома была изображена американская модель Джерри Холл , которая стала девушкой Ферри и его будущей невестой, прежде чем уйти от него к Мику Джаггеру из Rolling Stones в 1977 году.
После концертных туров в поддержку Siren в 1976 году группа Roxy Music распалась. Их концертный альбом Viva! вышел в августе 1976 года. В 1976 году Манзанера воссоединился с Ино для записи получившего признание критиков единственного альбома 801 Live .
Roxy Music воссоединились в 1978 году, чтобы записать новый студийный альбом Manifesto , но в измененном составе. Сообщается, что Джобсона не пригласили для воссоединения; в то время он гастролировал и записывался со своей собственной группой UK вместе с бывшим участником Roxy Джоном Уэттоном. Вместо Джобсона на клавишных в Roxy Music теперь играл Пол Каррак , а обязанности басиста были разделены между Аланом Спэннером и Гэри Тиббсом . В последующем туре основная группа Ферри, Маккея, Манзанеры и Томпсона была расширена Тиббсом и клавишником Дэйвом Скиннером.
Из Manifesto было выпущено три сингла , включая главные хиты Великобритании " Angel Eyes " (UK № 4) и " Dance Away " (UK № 2). Оба эти трека значительно отличаются от альбомных версий, так как "Dance Away" был ремикширован для выпуска сингла, а "Angel Eyes" был полностью перезаписан.
После тура и перед записью следующего альбома, Flesh + Blood (1980), Томпсон сломал большой палец в аварии на мотоцикле и ушел из группы. После того, как Ферри, Маккей и Манзанера завершили альбом с несколькими сессионными барабанщиками, Томпсон ненадолго присоединился к ним весной 1980 года и несколько раз появлялся на телевидении в рамках раннего продвижения альбома. К тому времени, когда тур Flesh + Blood начался должным образом, Томпсон снова ушел из-за музыкальных разногласий с Ферри. [21]
В этот момент группа официально стала основным трио Ферри, Маккея и Манзанеры, дополненным в течение следующих нескольких лет различными музыкантами, включая Алана Спэннера, Гэри Тиббса, Пола Каррака, барабанщика Энди Ньюмарка и гитариста Нила Хаббарда . Flesh + Blood (1980) стал огромным коммерческим успехом у себя на родине, поскольку альбом занял первое место в британских чартах и породил три британских хита: « Oh Yeah » (№ 5 в Великобритании), « Over You » (№ 5 в Великобритании) и « Same Old Scene » (№ 12 в Великобритании).
Однако смена состава отразила отчетливые изменения в музыкальном стиле Roxy. Исчезли непредсказуемые элементы звучания группы, уступив место более плавным музыкальным аранжировкам. Rolling Stone раскритиковал Manifesto («Roxy Music не ушла в диско . Roxy Music также не ушла никуда больше») [22], а также Flesh + Blood («настолько шокирующе плохая запись Roxy Music, что она вызывает определенное очарование»), [23] , в то время как другие источники похвалили воссоединение. Melody Maker сказал о Manifesto : «... оговорки в сторону, это может быть первый такой ответный бой, когда-либо предпринятый с какой-либо степенью подлинного успеха: технический нокаут вопреки всему». [24]
В 1981 году Roxy Music записали неальбомный сингл " Jealous Guy ". Кавер-версию песни, написанной и первоначально записанной Джоном Ленноном , Roxy Music записали "Jealous Guy" как дань уважения Леннону после его убийства в 1980 году . Песня возглавляла UK Singles Chart в течение двух недель в марте 1981 года, став единственным синглом группы, занявшим первое место.
Позже, с более мрачными и тщательно вылепленными звуковыми ландшафтами, восьмой — и последний — студийный альбом группы Avalon (1982), записанный в студии Криса Блэквелла Compass Point Studios , имел большой коммерческий успех и восстановил репутацию группы у критиков [25] и содержал успешный сингл « More Than This ». Альбом также включал несколько классических песен Roxy Music, таких как « Avalon », «The Main Thing», «The Space Between», «True to Life» и «To Turn You On». Ферри, Маккей и Манзанера (дополненные несколькими другими музыкантами) активно гастролировали с августа 1982 по май 1983 года, [26] а тур Avalon был задокументирован на втором концертном альбоме группы The High Road , выпущенном в марте 1983 года. Также было выпущено домашнее видео под названием The High Road , запечатлевшее шоу в августе 1982 года во Фрежюсе , где Roxy были со-хедлайнерами с King Crimson (чей сет с того же шоу был выпущен на домашнем видео как The Noise ). Еще один концертный альбом с этого тура, Heart Still Beating , был выпущен в 1990 году, в то время как домашнее видео The High Road было выпущено на DVD в 2004 году.
После завершения тура Avalon группа Roxy Music распалась. В течение следующих восемнадцати лет Ферри, Маккей и Манзанера полностью посвятили себя сольной карьере.
Ферри, Манзанера, Маккей и Томпсон воссоединились в 2001 году, чтобы отпраздновать 30-летие группы, и много гастролировали. Затем последовало выступление на фестивале в Португалии и короткий тур по Соединенным Штатам. Брайан Ино отсутствовал, раскритиковав мотивы воссоединения группы, сказав: «Мне просто не нравится эта идея. Она оставляет неприятный привкус». [27] Позже Ино заметил, что его комментарий был вырван из контекста. Манзанера и Томпсон записали и гастролировали с Ферри на его одиннадцатом сольном студийном альбоме Frantic (2002). Ино также внес свой вклад в Frantic в треке «I Thought».
В 2002 году компания Image Entertainment, Inc. выпустила концертный DVD Roxy Music Live at the Apollo, включающий исполнение 20 песен, а также интервью и репетиционные записи.
В 2004 году журнал Rolling Stone поместил группу на 98-е место в списке 100 величайших артистов всех времён . [28]
Roxy Music дали живое выступление на фестивале Isle of Wight 2005 11 июня 2005 года, это был их первый концерт в Великобритании после мирового турне 2001–2002 годов. 2 июля 2005 года группа исполнила «Jealous Guy», «Do the Strand» и «Love is the Drug» на берлинском вкладе в Live 8 ; «Do the Strand» доступен на четырехдисковой DVD-коллекции, а «Love Is the Drug» можно найти на DVD Live 8 Berlin .
В марте 2005 года на официальном сайте Фила Манзанеры [29] было объявлено , что группа, включая Брайана Ино, решила записать альбом с новым материалом. Проект стал бы первым сотрудничеством Ино с Roxy Music с 1973 года For Your Pleasure . После ряда опровержений того, что он будет участвовать в каком-либо воссоединении Roxy Music, 19 мая 2006 года Ино сообщил, что он внес вклад в две песни для нового альбома, а также играл на клавишных в других треках. Однако он исключил возможность гастролей с группой. [30] В конечном итоге Ферри объявил, что материал с этих сессий будет выпущен как сольный студийный альбом Ферри, а Ино сыграл на «паре треков». [31] Если бы запись была выпущена как альбом Roxy Music, это был бы первый альбом после Manifesto, на котором выступал оригинальный барабанщик Пол Томпсон. Альбом был выпущен в 2010 году как сольный студийный альбом Ферри Olympia . В записи приняли участие Эно, Манзанера и Маккей (среди многих других сессионных музыкантов).
В начале 2006 года классический трек Roxy "The Main Thing" был ремиксован Малкольмом Грином и использован в качестве саундтрека к общеевропейской телевизионной рекламе Opel Vectra с участием знаменитого футбольного арбитра Пьерлуиджи Коллины . В июле того же года группа гастролировала по Европе . Они сосредоточились в основном на местах, где никогда раньше не бывали, таких как Сербия и Северная Македония . Барабанщик Энди Ньюмарк, который был одним из многих дополнительных музыкантов, с которыми Roxy работала в период 1979–1983 годов, выступал во время тура, поскольку Томпсон ушел из-за проблем со здоровьем, а Оливер Томпсон (гитара) впервые появился с группой.
В марте 2007 года в интервью Western Daily Press Ферри подтвердил, что следующий альбом Roxy определённо готовится, но не будет продаваться ещё «год-полтора», так как он только что выпустил и гастролировал в поддержку своего двенадцатого сольного студийного альбома Dylanesque , состоящего из каверов Боба Дилана . [32] В июне 2007 года группа наняла ливерпульское дизайн-агентство для разработки веб-сайта в поддержку своего нового альбома. В начале года Манзанера сообщил, что группа планирует подписать контракт на запись. В интервью в октябре 2007 года Ферри сказал, что альбом будет включать в себя сотрудничество с Scissor Sisters . [33]
Летом 2010 года Roxy Music были хедлайнерами различных фестивалей по всему миру, включая Lovebox в лондонском Victoria Park , Electric Picnic в Stradbally , County Laois , Ireland и Bestival на острове Уайт . Из-за болезни Томпсон был заменён на трёх концертах тура Энди Ньюмарком , но вернулся для выступления на Bestival. [34]
Roxy дали семь концертов по Великобритании в январе и феврале 2011 года в туре For Your Pleasure, чтобы отпраздновать 40-ю годовщину группы. Они гастролировали по Австралии и Новой Зеландии с февраля по март, дав ещё восемь концертов. [35]
В 2012 году Virgin Records выпустила бокс-сет под названием Roxy Music: The Complete Studio Recordings 1972–1982 , отмечая 40-летие с момента выхода дебютного альбома группы в 1972 году. [36]
В интервью журналу Rolling Stone 3 ноября 2014 года Манзанера заявил, что Roxy неактивны с 2011 года и вряд ли снова выступят вместе. [37] О новом студийном альбоме он сказал Classic Rock : «Мы все послушали его и подумали: «Мы не можем этого сделать. Это не будет ничего хорошего. Давайте просто выкинем его». И вот он просто лежит на наших персональных компьютерах. Может быть, однажды он будет закончен. Но нет смысла выпускать его, если он не отличный». [38]
29 марта 2019 года группа Roxy Music была включена в Зал славы рок-н-ролла , а Ферри, Маккей, Манзанера и Эдди Джобсон исполнили сет из шести песен в Barclays Center в Бруклине, Нью-Йорк . [39]
Roxy Music воссоединились в 2022 году для тура по Соединенному Королевству и Соединенным Штатам в честь 50-летия, который состоится осенью того же года. [40] В большинстве североамериканских туров в качестве разогревающей группы выступала группа St. Vincent . [41] Nilüfer Yanya была стартовой группой в Великобритании. [42]
Roxy Music ассоциируются с рядом жанров, включая арт-рок , [4] глэм-рок , [43] поп-рок , [44] прогрессивный рок , [45] арт-поп , [46] новая волна , [47] [48] софт-рок , [49] синти-поп [50] и софисти-поп . [51] Ранний стиль и представление Roxy Music были сформированы под влиянием художественных школ, в которых обучались ее основные участники. Ферри, Маккей и Ино учились в известных британских художественных колледжах в середине-конце 1960-х годов, когда эти учреждения вводили курсы, которые избегали традиционной практики преподавания искусства с ее акцентом на живопись, и вместо этого фокусировались на более поздних разработках, в первую очередь на поп-арте , и исследовали новые концепции, такие как кибернетика . Как отмечает писатель Майкл Брейсвелл в своей книге «Roxy: группа, которая изобрела эпоху» , группа Roxy Music была создана Ферри, Маккеем и Ино специально как средство объединения их общих интересов в музыке, современном искусстве и моде.
Ферри учился в Ньюкаслском университете в 1960-х годах у известного поп-артиста и педагога Ричарда Гамильтона , и многие университетские друзья, одноклассники и наставники Ферри, например, Рита Донах и Тим Хэд, сами стали известными художниками. Ино учился в Винчестерской школе искусств , и хотя его иконоборческий стиль проявился рано и вызвал некоторые конфликты с университетским сообществом, это также привело к его знакомству с важными художниками и музыкантами, включая Корнелиуса Кардью и Гэвина Брайарса . Его интерес к электронной музыке также привел к его первым встречам с Энди Маккеем, который учился в Университете Рединга и который также проявил сильный интерес к авангарду и электронной музыке.
В конце концов, в 1970–1971 годах они объединили свои усилия в Лондоне, познакомившись через общих друзей, и решили создать рок-группу.
Roxy Music изначально находились под влиянием других артистов того времени, включая Beatles , Kinks , Rolling Stones , Дэвида Боуи , Элтона Джона , Animals , Pink Floyd , King Crimson , Джими Хендрикса , Velvet Underground и Who , а также американских рок-н-ролльных исполнителей и жанров, таких как Элвис Пресли и Motown . Ферри заявил, что уникальное звучание Roxy Music возникло в результате разнообразного и эклектичного музыкального бэкграунда участников группы; «У меня было много музыкальных влияний, у Фила Манзанеры было это латинское наследие, он родился в Южной Америке . Саксофонист и гобойщик Энди Маккей получил классическое образование. Ино с его глубоким интересом к экспериментальной музыке. Они были специалистами в своей области. Пол Томпсон привнес многое, с его очень мощной, земной игрой на барабанах». [52] [53]
Roxy Music были одной из первых рок-групп, создавших и поддерживавших тщательно продуманный облик и стиль, который включал их сценическую презентацию, музыкальные клипы , дизайн обложек альбомов и синглов, а также рекламные материалы, такие как плакаты, листовки, открытки и значки. Им помогала в этом группа друзей и единомышленников, которые помогали вылепливать классический «образ» Roxy Music, в частности, модельер Энтони Прайс , парикмахер Кит Мэйнваринг, фотограф Карл Стокер, «PR-консультант» группы Саймон Паксли (бывший университетский друг Маккея) и однокурсник Ферри по художественной школе Николас де Вилль . Известный критик Лестер Бэнгс зашел так далеко, что сказал, что Roxy представляли собой «триумф искусственности». [54] Позже Ферри приписывал облик группы своему интересу к американской музыке и иконам популярной культуры, включая Мэрилин Монро , артистов Motown и Stax Records . Он также заявил, что хотел создать альтернативный образ рекламным снимкам поп- и рок-групп того времени, на которых артисты были бы изображены «на унылой улице, выглядящими довольно угрюмыми. Что было нормой». [52]
Одноименный дебютный альбом группы, спродюсированный Питом Синфилдом из King Crimson , был первым в серии альбомов со все более сложными обложками, с арт-директорством Ферри в сотрудничестве со своим другом Ником Де Виллем. Обложка альбома имитировала визуальный стиль классических « girlie » и модных журналов , показывая фотографии высокой моды полураздетых моделей Аманды Лир , Мэрилин Коул и Джерри Холл , у каждой из которых были романы с Ферри во время их вклада, а также модель Кари-Энн Моллер, которая появляется на обложке первого студийного альбома Roxy, но которая не была связана ни с кем из группы, и которая позже вышла замуж за брата Мика Джаггера Криса . [55] Название четвертого студийного альбома Roxy, Country Life , было задумано как пародия на известный британский сельский журнал Country Life , а на визуально каламбурной фотографии на обложке были изображены две модели (две немецкие поклонницы, Констанца Кароли — сестра Майкла Кароли из Can — и Эвелин Грюнвальд) [56], одетые только в полупрозрачное нижнее белье, стоящие на фоне вечнозеленой изгороди. В результате во многих районах США альбом продавался в непрозрачной пластиковой обертке, поскольку розничные торговцы отказывались показывать обложку. Позже была использована альтернативная обложка, на которой было изображено только изображение леса.
В 2005 году Тим де Лайл из The Guardian утверждал, что Roxy Music являются второй по влиятельности британской группой после The Beatles . Он писал: «Каким-то образом, в ландшафте, где доминируют Led Zeppelin с одной стороны и Osmonds с другой, им удалось попасть в Топ-10 с пьянящей смесью футуризма, ретро-рок-н-ролла, кэмпа, забавных шумов, глупых нарядов, художественных приемов, отсылок к фильмам и соло на гобое. И хотя их популярность то спадала, то падала, их влияние было поразительно последовательным». [5] В 2019 году The Economist также описал их как «лучшую британскую арт-рок-группу со времен The Beatles», утверждая, что «среди английских рок-исполнителей того времени их дух приключений и их влияние» «превзошел только» Дэвид Боуи . [57] Сам Боуи называл Roxy Music одной из своих любимых британских групп, а в телевизионном интервью 1975 года описал Брайана Ферри как «возглавившего лучшую музыку, которая вышла из Англии». [58]
Звук и визуальный стиль Roxy Music были описаны как значительное влияние на более поздние жанры и субкультуры, такие как электронная музыка , панк-рок , диско , новая волна и новая романтика . [59] [60] [61] Madness входят в число артистов, которые ссылаются на Roxy Music как на источник вдохновения. [62] Они отдали дань уважения Брайану Ферри в песне «4BF» (название является отсылкой к песне « 2HB », которая сама по себе является данью уважения Хамфри Богарту с первого студийного альбома Roxy Music ). Другие артисты, которые упоминались или были описаны как оказавшиеся под влиянием Roxy Music, включают Nile Rodgers , Siouxsie and the Banshees , Duran Duran , U2 , the Smiths , Spandau Ballet , Radiohead , Scissor Sisters , Talking Heads , Imogen Heap , Goldfrapp , Pulp , Sex Pistols , the Human League , Todd Terje и Franz Ferdinand . [59] [60] [61]
В 1997 году басист Джон Тейлор из Duran Duran выпустил трибьют-альбом Dream Home Heartaches... Remaking/Remodeling Roxy Music . В сборнике приняли участие Тейлор, а также Дэйв Гаан ( Depeche Mode ) и Low Pop Suicide и другие.
Гитарист Sex Pistols Стив Джонс назвал свою первую группу Strand в честь песни Roxy Music Do the Strand . [63] Джонс также описал стиль Roxy Music как сильно повлиявший на позднее панк-мания, частью которой он впоследствии стал, и назвал их первый альбом одним из своих любимых. [64] [65]
Электронная группа Ladytron взяла свое название от названия песни из первого альбома Roxy Music. [66]
Британская группа Bananarama частично взяла свое название от песни Roxy Music «Pyjamarama». [67]
Работы Roxy Music были представлены в ряде саундтреков как для кино, так и для телевидения. Трек « If There Is Something » играет символическую роль в драматическом фильме 2008 года о взрослении « Воспоминания глупца» режиссера Бэйли Уолша с Дэниелом Крейгом в главной роли . В фильме молодая версия персонажа Крейга также показана в костюме Брайана Ферри во время сцены воспоминаний, происходящей в 1970-х годах. [68] В фильме Софии Копполы 2003 года «Трудности перевода» персонаж Билла Мюррея Боб Харрис поет фальшивую версию « More Than This » в караоке-клубе. Песня была использована в рекламе Nissan TV в 1999 году. «More Than This» также танцует персонаж Тони Коллетт в детективном фильме 2019 года «Достать ножи» и была показана в телевизионном шоу времен Холодной войны «Американцы» . [69] Заглавная песня « Avalon » из студийного альбома 1982 года Avalon прозвучала в фильме Ника Лава «Бизнес » 2005 года . В чёрной комедии Гая Ричи 2020 года «Джентльмены » во время боевых сцен звучит песня « In Every Dream Home a Heartache ». [70]
Антагонист в видеоигре Final Fight от Capcom по имени Рокси (женщина-акробатик) назван в честь группы, как и другие вражеские персонажи в игре, которые отдают дань уважения кому-то или чему-то, связанному с музыкой, как, например, ее идентичный партнер Пойзон (названный в честь группы Пойзон . [71]
В начале апреля 2021 года в социальных сетях широко распространилось изображение предполагаемого письма 1971 года, адресованного «г-ну Б. Ферри». Документ, по-видимому, представлял собой записку об отказе, отправленную Ферри неким «Хью С. Смитом», менеджером по артистам и репертуару в Polydor Records , в которой «Смит» покровительственно раскритиковал демо-запись, которую группа представила лейблу. Согласно статье от 4 апреля 2021 года в электронном журнале Treble , письмо на самом деле было первоапрельской шуткой, которая, по-видимому, возникла из аккаунта в Twitter бывшего барабанщика Talking Heads и Tom Tom Club Криса Франца . В мае 2021 года Тони Баррелл , британский писатель и поклонник Roxy Music, объявил, что он является автором письма. [72]
Текущий состав
Студийные альбомы
