Уильям Рори Галлахер ( / ˈ r ɔːr i ˈ ɡ æ l ə h ər / GAL -ə-hər ; 2 марта 1948 – 14 июня 1995) [1] [2] [3] был ирландским музыкантом и автором песен. Он известен своим виртуозным стилем игры на гитаре, и его часто называют «величайшим гитаристом, о котором вы никогда не слышали». [4] [5] Ряд гитаристов, в том числе Алекс Лайфсон из Rush , Брайан Мэй из Queen и Эрик Клэптон , отметили, что Галлахер оказал на них влияние. Он был признан гитаристом года по версии журнала Melody Maker в 1972 году [6] и назван 57-м величайшим гитаристом всех времён по версии журнала Rolling Stone в 2015 году. [7]
В 1966 году Галлахер сформировал пауэр -блюз-рок -трио Taste , которое добилось умеренного коммерческого успеха и популярности в Великобритании . После распада Taste Галлахер занялся сольной карьерой, выпуская музыку на протяжении 1970-х и 1980-х годов и продав более 30 миллионов пластинок по всему миру. [8] [9]
Популярность Галлахера падала на протяжении 1980-х годов из-за изменений в музыкальной индустрии и плохого здоровья. [10] Ему сделали трансплантацию печени в 1995 году, но умер от осложнений позже в том же году в Лондоне в возрасте 47 лет. [11]
Галлахер родился в семье Дэниела и Моники Галлахер в Баллишанноне , графство Донегол , Ирландия , в 1948 году .
Его отец работал в Ирландском совете по электроснабжению , который строил гидроэлектростанцию Каталинс-Фолл на реке Эрн над городом. [14] Он играл на аккордеоне и пел с группой Tír Chonaill Céilí Band в графстве Донегол. [14]
Его мать пела и выступала с Abbey Players в Баллишанноне. Главный театр Центра искусств Эбби, где она выступала, в 2005 году был переименован в Театр Рори Галлахера .
В 1949 году семья переехала в Дерри-Сити , где позже в том же году родился младший брат Галлахера Донал. [13] [16] Донал будет менеджером Галлахера на протяжении большей части своей карьеры. [17] [18]
В 1956 году Галлахер, его мать и брат переехали в Корк , где Галлахер посещал Северную монастырскую школу . [16] [19]
Галлахер проявил музыкальные способности в раннем возрасте. [16] Он сам научился играть на гавайской гитаре и в девять лет получил от родителей гитару. Он начал выступать на второстепенных мероприятиях и, когда ему было двенадцать лет, выиграл денежный приз на конкурсе талантов, на который купил новую гитару. Три года спустя, в 1963 году, он купил Fender Stratocaster 1961 года за 100 фунтов стерлингов. Эта гитара стала его основным инструментом и больше всего ассоциировалась с ним на протяжении всей его карьеры. [20]
Галлахер изначально увлекся скиффлом после того, как услышал по радио Лонни Донегана . Донеган часто пел исполнителей блюза и фолка из США. Он полностью полагался на радиопрограммы и телевидение. Время от времени BBC играла несколько блюзовых номеров, и он постепенно нашел песенники для гитары, в которых нашел имена настоящих композиторов блюзовых пьес. [ нужна цитата ]
Еще учась в школе, исполняя песни Бадди Холли и Эдди Кокрана , он обнаружил, что наибольшее влияние на него оказал Мадди Уотерс . Он начал экспериментировать с фолком, блюзом и рок-музыкой. Не имея возможности найти или позволить себе пластинки, Галлахер допоздна ложился спать, чтобы послушать Radio Luxembourg и AFN , где радио давало ему единственную возможность познакомиться с настоящими авторами песен и музыкантами, чья музыка трогала его больше всего. [21]
Влияния, которые он обнаружил и цитировал по мере своего развития, включали Вуди Гатри , Большого Билла Брунзи и Лид Белли . Напевая, а затем используя подставку для своей губной гармошки, Галлахер научился играть на слайд-гитаре . Кроме того, в течение следующих нескольких лет своего музыкального развития Галлахер начал учиться играть на альт-саксофоне , басу, мандолине , банджо и электрическом ситаре Coral с разной степенью мастерства. [23] К подростковому возрасту он начал активно экспериментировать с различными стилями блюза. [24]
Галлахер начал играть после школы с ирландскими шоу-бэндами , будучи еще подростком. В 1963 году [25] он присоединился к секстету Fontana, исполнявшему популярные хиты того времени. [26] Группа гастролировала по Ирландии и Великобритании, зарабатывая деньги на оплату его гитары Stratocaster. Галлахер начал влиять на репертуар группы, начав переход от мейнстрима поп-музыки, обходя некоторые песни Чака Берри , и к 1965 году он успешно превратил Фонтану в "The Impact", изменив их состав на R&B группа, которая давала концерты в Ирландии и Испании, пока не распалась в Лондоне. [23] Галлахер уехал с басистом Оливером Тобином и барабанщиком Джонни Кэмпбеллом, чтобы выступить в составе трио в Гамбурге , Германия. [25] [27] В 1966 году Галлахер вернулся в Ирландию и, экспериментируя с другими музыкантами в Корке, решил создать свою собственную группу. [13] [28]
Завершив музыкальное обучение в шоу-группах и под влиянием растущей популярности бит-групп в начале 1960-х годов, Галлахер в 1966 году сформировал The Taste, которое позже было переименовано просто Taste , блюз-роковое и R&B пауэр-трио . Группа состояла из Галлахера и двух музыкантов из Корка, Эрика Киттерингема (умер в 2013 году) и Нормана Дэмери. Однако к 1968 году их заменили два музыканта из Белфаста, в том числе Галлахер на гитаре и вокале, барабанщик Джон Уилсон и басист Ричард Маккракен . [29]
Активно выступая в Великобритании, группа регулярно выступала в клубе Marquee Club , разогревая как Cream на их прощальном концерте в Королевском Альберт-Холле , так и блюзовую супергруппу Blind Faith в турне по Северной Америке. Трио под управлением Эдди Кеннеди выпустило альбомы Taste и On the Boards , а также две концертные записи Live Taste и Live at the Isle of Wight . [29]
Группа распалась вскоре после своего выступления на фестивале Isle of Wight в 1970 году , а год спустя был выпущен концертный альбом с фестиваля. [30] Творческие разногласия и проблемы с менеджментом привели к распаду группы, при этом Галлахер заявил, что «мы только что подошли к концу нашей естественной жизни. Барабанщик хотел играть джаз, а я хотел играть блюз. У нас также был менеджмент». проблемы, которые впоследствии стали причиной ужасных юридических хлопот; я не мог играть в течение шести месяцев после того, как Taste распались из-за контракта, по которому я действовал". [31] В более позднем интервью в 1977 году он был более откровенен: «Все прошло мирно, но я действительно хотел избавиться от своего менеджера, настоящего ублюдка. Именно тогда он рассказал все эти истории, чтобы опорочить меня». Брат Рори Галлахера, Донал, который взял на себя роль его менеджера, настоял на том, чтобы его предыдущий менеджер, Эдди Кеннеди, обратился в суд с целью взыскания роялти. [32] Этот эпизод заставил Галлахера отказаться от поиска «крупных» управленческих сделок в будущем, и позже он отклонил предложение менеджера Led Zeppelin Питера Гранта . [33]
К концу существования группы отношения накалились. Уилсон отказался вернуться на сцену и выйти на бис на концерте в Глазго, [31] а Галлахер утверждает, что они не разговаривали друг с другом на фестивале на острове Уайт. Свой последний совместный концерт они отыграли примерно на Рождество 1970 года .
После распада Taste Галлахер гастролировал под своим именем, наняв бывшего басиста Deep Joy Джерри МакЭвоя для игры на одноименном дебютном альбоме Галлахера, Rory Gallagher . [34]
Это было началом двадцатилетних музыкальных отношений между Галлахером и МакЭвоем; другим участником группы был барабанщик Уилгар Кэмпбелл . [29] 1970-е годы были самым плодотворным периодом для Галлахера. За это десятилетие он выпустил десять альбомов, в том числе два концертных альбома Live! в Европе и ирландский тур '74 . В ноябре 1971 года вышел альбом Deuce . [34]
В 1972 году он был признан гитаристом/музыкантом года по версии Melody Maker . [6] Однако, несмотря на то, что ряд его альбомов этого периода достигли британского чарта альбомов , Галлахер не достиг статуса главной звезды. [29]
Галлахер сыграл и записал то, что, по его словам, было «во мне постоянно, а не просто то, что я включаю…». Хотя он продал более тридцати миллионов альбомов по всему миру, именно его марафонские живые выступления принесли ему наибольшее признание. [30] Он задокументирован в Irish Tour '74 , фильме режиссера Тони Палмера .
В периоды обострения политических волнений в Северной Ирландии , когда других артистов предупреждали не гастролировать, Галлахер был полон решимости выступать там хотя бы раз в год в течение своей карьеры. В 1974 году они остановились в отеле «Европа» в Белфасте, который был известен как «самый разбомбленный отель в Европе». Такой подход принес ему преданность тысяч поклонников, и в процессе он стал образцом для подражания для других начинающих молодых ирландских музыкантов. [35] [36]
Галлахер сказал в нескольких интервью, что до Ван Моррисона и его, а затем Фила Лайнотта и Thin Lizzy не было никаких международных ирландских выступлений . Состав, в который входили Род де'Ат на барабанах и Лу Мартин на клавишных, выступал вместе в период с 1973 по 1976 год. Однако в конечном итоге он ограничился только басом, гитарой и барабанами, и его группа превратилась в мощное трио . В январе 1975 года, когда Rolling Stones собрались в Роттердаме, Нидерланды , чтобы продолжить работу над своим альбомом Black and Blue , они прослушивали новых гитаристов, которые заменили Мика Тейлора во время записи. Галлахер отправился на джем с группой «просто посмотреть, что происходит», но не присоединился к группе, довольный своей сольной карьерой. [37]
В 1975 году контракт Галлахера с Polydor подошел к концу, и он подписал контракт с Chrysalis Records . В то время была надежда, что Кризалис «хочет уделить ему пристальное, личное внимание, которого он никогда раньше не имел. [Они] хотели сделать с ним все возможное». [38] Некоторое раннее взаимодействие с Chrysalis показало, что Галлахер любил сохранять жесткий художественный контроль над своей работой: во время работы над Calling Card он сопротивлялся попыткам продюсера Роджера Гловера сделать звук более чистым, отвергал миксы, сделанные Эллиотом Мэйзером , и «попадал в хиты». крыша», когда Крис Райт предложил сократить длину песни «Edged in Blue», чтобы сделать ее синглом, и изменить название альбома, чтобы оно соответствовало ему. [39] Другие релизы периода Chrysalis включают Photo-Finish и Top Priority . [34]
Группа Галлахера выступала на нескольких теле- и радиошоу по всей Европе, включая Beat-Club в Бремене , Германия и Old Grey Whistle Test . [40] Он записал две « Peel Sessions » (обе в феврале 1973 года и содержащие одни и те же треки), но в эфир транслировалась только первая. [41] Вместе с Little Feat и Роджером МакГуинном Галлахер выступил на первом живом концерте Rockpalast в Гругахалле , Эссен , Германия, в 1977 году. [42]
Галлахер сотрудничал с Джерри Ли Льюисом [43] и Мадди Уотерсом [44] на их лондонских сессиях в середине 1970-х годов. Он играл на альбоме Лонни Донегана 1978 года Puttin' on the Style . [34]
В 1980-х годах он продолжил запись, продюсируя Jinx , Defender и Fresh Evidence . После Fresh Evidence он отправился в тур по Соединенным Штатам. Кроме того, он играл с Box of Frogs , группой, созданной в 1983 году бывшими участниками The Yardbirds . Став одержимым деталями и страдая от неуверенности в себе, Галлахер, тем не менее, сохранил преданных фанатов. В этот период он заявил: «Я слишком сильно переживаю». [29]
Notes From San Francisco , альбом неизданных студийных треков и концерта в Сан-Франциско 1979 года, был выпущен в мае 2011 года .
Помимо самого Галлахера (гитара и вокал), в состав группы Галлахера на протяжении многих лет входили:
Галлахер несколько лет играл на изношенном Stratocaster 1961 года выпуска Sunburst (серийный номер 64351). [47] По общему мнению, он был первым в Ирландии, [49] и первоначально принадлежал Джиму Конлону, ведущему гитаристу ирландской группы Royal Showband. [50] [51] Галлахер купил его подержанным в музыкальном магазине Кроули на МакКертейн-стрит в Корке в августе 1963 года чуть менее чем за 100 фунтов стерлингов. [52] [53] Говоря о покупке Галлахера, его брат Донал вспоминал: «Амбициями его мечты было иметь гитару, как у Бадди Холли. Этот Stratocaster лежал в магазине как подержанный инструмент, он весил 100 фунтов. В сегодняшние деньги вы могли бы это сделать. даже сравнивать нельзя; с тем же успехом можно сказать, что это был миллион фунтов. Моя мать говорила, что мы будем в долгах до конца нашей жизни, и Рори сказал: «Ну, на самом деле с такой гитарой я могу играть обе партии». , ритм и ведущая роль, нам не понадобится ритм-исполнитель, чтобы я мог заработать больше денег и расплатиться с ними». Так что Stratocaster стал его партнером на всю жизнь, если хотите». [54]
Практически вся отделка Stratocaster Галлахера со временем была удалена, и, хотя он заботился о сохранении гитары в пригодном для игры состоянии, Галлахер так и не восстановил ее, заявив, что «чем меньше краски или лака на гитаре, акустической или электрической, тем лучше. Дерево дышит больше. Но это все психологическое. Мне просто нравится его звук». [55] Брат Галлахера Донал также заявил, что из-за его редкой группы крови пот Галлахера был необычно кислым, что приводило к преждевременному старению лакокрасочного покрытия инструмента. [55]
Гитара была значительно модифицирована Галлахером. Колки и гайка были заменены, [56] последняя менялась несколько раз. Пикгард также был изменен во время работы Галлахера с Taste. Только средний звукосниматель оригинальный. Последней модификацией стала проводка: Галлахер отсоединил нижний потенциометр и перемонтировал его так, чтобы у него был только главный регулятор тембра вместе с основным регулятором громкости. Он установил пятипозиционный переключатель вместо старинного трехпозиционного. [56]
В конце октября 2011 года Донал Галлахер вернул гитару из отставки, чтобы позволить Джо Бонамассе выступить с ней в свои два вечера в Hammersmith Apollo в Лондоне. Бонамасса открыл оба выступления своим исполнением "Cradle Rock" на Stratocaster Галлахера. [57]
Известный своим Stratocaster, Галлахер за свою карьеру также использовал ряд других гитар, в том числе акустические. [58] [59] В апреле 2014 года одна из последних гитар, принадлежавших Галлахеру, изготовленная на заказ Патрика Эггла «JS Berlin Legend», была продана на аукционе в Англии за 25 000 фунтов стерлингов. [60] [61]
За свою карьеру Галлахер использовал несколько моделей усилителей, обычно предпочитая меньшие «комбо» усилители более мощным стекам Marshall , популярным среди рок- и хард-рок-гитаристов. Чтобы компенсировать относительную нехватку мощности на сцене, он соединял вместе несколько разных комбоусилителей. [62]
Когда Галлахер работал с Taste , он использовал один Vox AC30 с усилителем высоких частот Dallas Rangemaster , подключенным к «обычному» входу. [ нужна цитация ] Галлахер также использовал Ibanez Tube Screamer , [63] и несколько эффектов Boss , включая фленджер . [64]
В 1970-х годах Галлахер начал использовать усилители Fender с усилителем Hawk. [62] [63] Позже, в 1970-х годах, когда Галлахер двигался к звучанию хард-рока, он экспериментировал с усилителями Ampeg VT40 и VT22, а также использовал комбо Marshall . [64] [63]
Галлахер был одним из первых, кто внедрил универсальные напольные блоки эффектов Boss ME-5, и использовал такой блок для своих живых выступлений до своей смерти. [ нужна цитация ] Он также использовал усилители Stramp 2100a, что можно увидеть в его выступлениях в программе German Beat Club . Еще одной компанией, производившей усилители для Галлахера, была PCL Vintage Amp. [65]
В последние годы жизни у Галлахера развилась боязнь полетов. Чтобы преодолеть это, ему прописывали различные лекарства. У Галлахера также был ряд проблем со здоровьем, из-за которых ему прописывали стероиды (например, расстройство щитовидной железы , псориаз , астма ). [10] Ко времени своего последнего выступления 10 января 1995 года в Нидерландах он был явно болен, у него были сильные боли в животе, и тур пришлось отменить. От боли ему прописали парацетамол — препарат, который может быть чрезвычайно вреден для печени при приеме в больших дозах и в течение длительного периода времени. [66]
Галлахер был госпитализирован в больницу лондонского Королевского колледжа в марте 1995 года, и только тогда стала очевидна степень его плохого здоровья; у него отказала печень, и врачи определили, что, несмотря на его относительно молодой возраст, трансплантация печени была единственным возможным вариантом действий. [67] После тринадцати недель интенсивной терапии, в ожидании перевода в дом для выздоравливающих, его здоровье внезапно ухудшилось, когда он заразился стафилококковой инфекцией ( MRSA ), и он умер 14 июня 1995 года в возрасте 47 лет. [34] ] Он не был женат и не имел детей.
Галлахер был похоронен на кладбище Святого Оливера, на улице Клэш-роуд недалеко от Баллинколлига, недалеко от Корк-Сити, Ирландия. Надгробие на могиле представляет собой изображение награды, которую он получил в 1972 году как Международный гитарист года. [68]
В 2003 году брат Галлахера Донал посмертно выпустил сборник акустических треков Wheels Within Wheels . Соавторами этого альбома были Берт Янш , Мартин Карти , The Dubliners , испанский гитарист фламенко Хуан Мартин и Лонни Донеган .
Многие современные музыканты, в том числе The Edge из U2 , [69] Slash из Guns N' Roses , [70] Джонни Марр из The Smiths , [71] Дэви Ноулз , [72] Яник Герс из Iron Maiden , [73] Алекс Lifeson из Rush , [74] Джеймс Дин Брэдфилд из Manic Street Preachers , [75] Гленн Типтон из Judas Priest , [76] Вивиан Кэмпбелл из Def Leppard , [77] Гэри Мур , [78] и Джо Бонамасса , [20] [ 79] называют Галлахера источником вдохновения в годы их музыкального становления.
Брайан Мэй , ведущий гитарист группы Queen , рассказывает: «Итак, подходит пара ребят, это я и мой приятель, и спрашивают: «Как вы добиваетесь своего звука, мистер Галлахер?» а он сидит и рассказывает нам. Так что я обязан Рори Галлахеру своим звуком». [80] Звук, о котором говорит Мэй, состоит из усилителя высоких частот Dallas Rangemaster в сочетании с усилителем Vox AC30 . [81] В 2010 году Галлахер занял 42-е место в списке 50 лучших гитаристов всех времен по версии Gibson.com. [82] Галлахер также был включен в список 100 величайших гитаристов всех времен по версии журнала Rolling Stone , заняв 57-е место. [83] В апреле 2014 года, во время аукциона гитары Патрика Эггла «JS Berlin Legend» Галлахера, BBC отметила: « Эрик Клэптон выразил благодарность ему за то, что он« вернул меня в блюз »».
За свою жизнь Галлахер выпустил в качестве сольного исполнителя 14 альбомов, в том числе 3 концертных:
Ирландские фанаты часто высмеивают фанатов неирландского происхождения за то, что они произносят [имя Галлахера] с твердой буквой «g» (/ˈgæləɡə/) вместо мягкой буквы «g» (/ˈgæləhə/): «это Gall-a-HER, а не Галл-АГГ-ер'; «Галла-хера: второе г молчит».
В середине 1972 года сосед по квартире басиста Джерри МакЭвоя, барабанщик Род де'Ат, заменил покойного Уилгара Кэмпбелла, а после ухода Уилгара Род стал постоянной заменой в группе Рори.
{{cite AV media}}: CS1 maint: местоположение ( ссылка )Хотя Галлахер наиболее известен своим культовым Stratocaster 1961 года, когда он переключился на акустику, он выбрал [Martin] D-35.
Лучший средний фестиваль: Фестиваль памяти Рори Галлахера
