Энтони Джеймс Донеган, MBE (29 апреля 1931 — 3 ноября 2002), известный как Лонни Донеган , был шотландским певцом , автором песен и музыкантом, которого называли « королем скиффла », оказавшим влияние на британских поп- и рок-музыкантов 1960-х годов. [1] [2] [3] Донеган родился в Шотландии и вырос в Англии. Он начал свою карьеру в возрождении британского традиционного джаза , но в середине 1950-х годов перешел к скиффлу, став известным благодаря популярной записи американской народной песни. « Линия Рок-Айленда », которая помогла стимулировать более широкое движение скиффла в Великобритании.
У Донегана был 31 сингл, входящий в топ-30 лучших хитов Великобритании , 24 из них были последовательными хитами, а три - номером один. Он был первым британским певцом мужского пола, два хита которого вошли в десятку лучших хитов США. [1] Донеган получил награду Ivor Novello за заслуги перед жизнью в 1995 году [4] , а в 2000 году ему была присвоена степень MBE . Донеган был ключевой фигурой в британском вторжении из-за своего влияния в США в конце 1950-х годов.
Донеган родился в Бриджтоне, Глазго , Шотландия, 29 апреля 1931 года . Национальный оркестр . В 1933 году, когда Донегану было два года, семья переехала в Ист-Хэм в Эссексе . [5] Донеган был эвакуирован в Чешир , спасаясь от Блица во время Второй мировой войны , и учился в колледже Святого Амвросия в Хейл-Барнс . [6] Некоторое время он жил в торговом центре Chiswick Mall в Миддлсексе . [7]
Донеган был женат трижды. У него было две дочери (Фиона и Коррина) от первой жены Морин Тайлер (развод в 1962 году), сын и дочь (Энтони и Хуанита) от второй жены Джилл Уэстлейк (развод в 1971 году) и трое сыновей (Питер, Дэвид и Эндрю) [8] со своей третьей женой Шэрон, на которой он женился в 1977 году. [9]
Лонни Донеган умер 3 ноября 2002 года в возрасте 71 года после сердечного приступа в Маркет Дипинг , Линкольншир , в середине тура по Великобритании, [10] и до того, как он должен был выступить на мемориальном концерте Джорджа Харрисона с группой Rolling Stones. . [11] С 1970-х годов у него были проблемы с сердцем и несколько сердечных приступов. [12]
В детстве, в начале 1940-х годов, Донеган слушал в основном свинг-джаз и вокал и заинтересовался гитарой. [5] Записи кантри, вестерна и блюза , особенно Фрэнка Крамита и Джоша Уайта , привлекли его интерес, и он купил свою первую гитару в 14 лет в 1945 году. [5] Он выучил такие песни, как « Frankie and Johnny », « Puttin' On». Стиль » и « Дом восходящего солнца », слушая радиопередачи BBC . [5] К концу 1940-х годов он играл на гитаре в Лондоне и посещал небольшие джаз-клубы. [13]
Донеган впервые играл в крупной группе после того, как Крис Барбер услышал, что он хорошо играет на банджо , и в поезде пригласил его на прослушивание. Донеган никогда не играл на банджо, но купил его для прослушивания и преуспел больше благодаря своей индивидуальности, чем таланту. [5] Его работа в традиционном джаз- бэнде Барбера была прервана, когда его призвали на национальную службу в 1949 году, но во время службы в армии в Саутгемптоне он был барабанщиком в джаз-бэнде Кена Гриньера Wolverines Jazz Band в местном пабе. Командировка в Вену позволила ему связаться с американскими войсками и получить доступ к записям США и радиостанции American Forces Network . [13]
В 1952 году он сформировал джаз-бэнд Тони Донегана, который выступал в Лондоне. 28 июня 1952 года в Королевском фестивальном зале они выступили на разогреве у блюзового музыканта Лонни Джонсона . [5] Донеган взял свое имя как дань уважения. Он использовал это имя на концерте в Королевском Альберт-холле 2 июня 1952 года .
В 1953 году корнетист Кен Колайер был заключен в тюрьму в Новом Орлеане из-за проблем с визой. Он вернулся в Великобританию и присоединился к группе Криса Барбера. Они изменили название на «Джазмены Кена Колайера» и впервые выступили на публике 11 апреля 1953 года в Копенгагене . На следующий день Крис Альбертсон записал «Джазмены» Кена Колайера и трио Монти Саншайн — Саншайн, Барбер и Донеган — для Storyville Records . Это были одни из первых коммерческих записей Донегана. [15]
Находясь в группе Кена Колайера « Джазмены» с Крисом Барбером , Донеган пел, играл на гитаре и банджо в их сете в Диксиленде . В перерывах он начал играть с двумя другими участниками группы, чтобы обеспечить то, что плакаты называли «скиффл-брейком» - название, предложенное братом Кена Колайера, Биллом, в честь группы Дэна Берли Скиффла 1930-х годов. [5] В 1954 году Колайер ушел, и группа стала джаз-бэндом Криса Барбера. [13]
С стиральной доской , бас-гитарой из чайного ящика и дешевой испанской гитарой Донеган исполнял фолк и блюзовые песни таких исполнителей, как Lead Belly и Вуди Гатри . [5] Это оказалось популярным, и в июле 1954 года он записал быструю версию « Rock Island Line » Лид Белли , [4] с использованием стиральной доски, но без бас-гитары из чайного ящика, с « Джоном Генри » на стороне B. [5] Это был хит 1956 года [16] (который также позже вдохновил на создание полноценного альбома An Englishman Sings American Folk Songs , выпущенного в Америке на лейбле Mercury в начале 1960-х годов), а потому, что это была группа записывая, Донеган не заработал никаких денег, кроме гонорара за сеанс. Это была первая дебютная пластинка, получившая золото в Великобритании и вошедшая в десятку лучших в США. [5] Эта запись оказала большое влияние на музыкантов, которые слышали ее в молодые годы и для которых она, похоже, стала катализатором в их музыкальной мотивации и карьере.
Организация Acoustic Music так прокомментировала песню Донегана "Rock Island Line": "Она взлетела в английских чартах. Донеган синтезировал американский южный блюз с помощью простых акустических инструментов: акустической гитары, бас-гитары и ритма стиральной доски. Новый стиль назывался " Skiffle'.... и относился к музыке людей, у которых было мало денег на инструменты. Новый стиль увлек целое поколение послевоенной молодежи в Англии». [17]
Его следующий сингл для Decca , "Diggin' My Potatoes", был записан на концерте в Royal Festival Hall 30 октября 1954 года. После этого Decca отказалась от Донегана, но через месяц он записывался в студии Abbey Road Studios в Лондоне. для лейбла EMI Columbia . Он покинул группу Барбера и к весне 1955 года подписал контракт на запись с Паем . Его следующий сингл «Lost John» достиг 2-го места в британском чарте синглов . [5]
Он появлялся на телевидении в США в шоу Перри Комо и шоу Пола Винчелла . [5] Вернувшись в Великобританию, летом 1956 года он записал свой дебютный альбом Lonnie Donegan Showcase с песнями Лид Белли и Лероя Карра , а также « Ramblin' Man » и « Wabash Cannonball ». Пластинка была продана сотнями тысяч. [5] Стиль скиффл поощрял любителей, и одной из многих последующих групп была Quarrymen , созданная в марте 1957 года Джоном Ленноном . Сингл Донегана " Gamblin' Man "/" Puttin' On the Style " был номером один в Великобритании в июле 1957 года, когда Леннон впервые встретил Пола Маккартни . [1] Его исполнение Skiffle кантри-песни Хэнка Сноу « Nobody's Child » также послужило вдохновением для блюзовой версии Тони Шеридана , которую он записал с «Битлз» в качестве своей аккомпанирующей группы.
Донеган добился таких успехов, как « Камберлендский разрыв » и « Теряет ли ваша жевательная резинка свой вкус (на столбике кровати на ночь?) », [4] его самый большой хит в США на Dot . [5] Он обратился к стилю мюзик-холла с песней « My Old Man's a Dustman », которая не была хорошо принята поклонниками скиффла и не имела успеха в Америке на Атлантике в 1960 году, [4] но достигла первого места в Великобритании. [4] Группа Донегана имела гибкий состав, но в основном это были Денни Райт или Лес Беннеттс (из Les Hobeaux и Days of Skiffle, возглавляемые певцом Дэйвом Джорджем), играющие на соло-гитаре и исполняющие гармонию, Микки Эшман или Пит Хаггетт - позже Стив Джонс — на контрабасе , Ник Николс — позже Пит Эпплби, Марк Гудвин и Кен Родуэй (ныне христианский писатель и священник) на барабанах или перкуссии, а также Донеган, играющий на акустической гитаре или банджо и исполняющий главную роль. [5]
Его последним хитом в британском чарте стала кавер-версия « Pick a Bale of Cotton ». По иронии судьбы, а может быть, и уместно, его падение из чартов совпало с взлетом The Beatles и других исполнителей бит-музыки , которых он вдохновлял. [5]
Донеган время от времени записывался в течение 1960-х годов, включая сессии на Hickory Records в Нэшвилле с Чарли Маккоем , Флойдом Крамером и Jordanaires . После 1964 года он большую часть десятилетия был продюсером звукозаписи на Pye Records. Джастин Хейворд был одним из художников, с которыми он работал. [5]
Донеган не пользовался популярностью в конце 1960-х и 1970-х годах (хотя его песня « Я никогда больше не влюблюсь » была записана Томом Джонсом в 1967 году и Элвисом Пресли в 1976 году), и он начал выступать в американских кабаре . Отходом от его обычного стиля стала запись а капелла " The Party's Over " .
Донеган воссоединился с первоначальной группой Криса Барбера на концерте в Кройдоне в июне 1975 года. Из-за угрозы взрыва бомба запись пришлось закончить в студии после импровизированного концерта на автостоянке. [ нужна цитация ] Релиз назывался The Great Re-Union Album . [5] Он сотрудничал с Рори Галлахером над несколькими песнями, в частности, Rock Island Line , где Галлахер исполнил большую часть сложной гитарной партии.
Первый сердечный приступ у него случился в 1976 году, когда он был в США, и ему сделали операцию четверного шунтирования . Он вернулся к себе в 1978 году, когда записал свои ранние песни с Рори Галлахером , Ринго Старром , Элтоном Джоном и Брайаном Мэем . [4] Альбом назывался Putting on the Style . [5] Продолжение с участием Альберта Ли показало Донегана в менее знакомом кантри и западном духе. К 1980 году он снова стал регулярно выступать на концертах, после чего последовал еще один альбом с Барбером. В 1983 году Донеган гастролировал с Билли Джо Спирс , а в 1984 году состоялся его театральный дебют в возрождении мюзикла 1920 года «Мистер Синдерс» . Последовали новые концертные туры, а также переезд из Флориды в Испанию. В 1992 году ему сделали еще одну операцию шунтирования после повторного сердечного приступа. [5]
В 1994 году группа Криса Барбера отметила 40-летие туром с обеими группами. Пэт Хэлкокс все еще играл на трубе (должность, которую он занимал до июля 2008 года). Реюнион-концерт и тур были на CD и DVD.
У Донегана случился поздний ренессанс, когда в 2000 году он появился на альбоме Ван Моррисона The Skiffle Sessions – Live in Belfast 1998 , известном альбоме, в котором он пел с Моррисоном и Крисом Барбером, а в качестве гостя выступил доктор Джон . Донеган также играл на фестивале в Гластонбери в 1999 году и получил степень MBE в 2000 году.
Донеган также появился на ежегодном музыкальном фестивале Fairport Convention 9 августа 2001 года. Его последним компакт-диском был This Yere de Story .
Питер Донеган начал гастролировать в качестве пианиста своего отца, когда ему было 18 лет. В 2019 году Питер появился на шоу The Voice в качестве участника и выступил дуэтом с Томом Джонсом с песней, которую Лонни написал для Тома: « Я никогда не влюблюсь». Снова ". [18] Энтони Донеган также выступает под именем Лонни Донеган-младший.
Марк Нопфлер выпустил дань уважения Лонни Донегэну под названием «Donegan's Gone» на своем альбоме 2004 года Shangri-La и сказал, что он оказал на него наибольшее влияние. [2] Музыка Донегана сформировала мюзикл с двумя его сыновьями в главных ролях. Лонни Ди - Мюзикл получил свое название от трибьют-песни Часа и Дэйва , с которой началось шоу. Впоследствии Питер Донеган сформировал группу для исполнения материала своего отца и с тех пор связан с группой своего отца на протяжении последних 30 лет с новичком Эдди Мастерсом на басу. В 2009 году они вместе записали альбом под названием «Here We Go Again». Старший сын Лонни Донегана, Энтони, также сформировал свою собственную группу под названием Lonnie Donegan Junior, которая также исполнила «World Cup Willie» на чемпионате мира по футболу 2010 года в Южной Африке.
В своем альбоме A Beach Full of Shells Эл Стюарт отдал дань уважения Донегану в песне «Кэтрин из Орегона» . В «Классе 58-го» он описывает британского артиста, который является либо Донеганом, либо его смесью. В видеоинтервью Стиву Хоуку в 2023 году Стюарт описал «Rock Island Line» как пластинку, «которая полностью изменила облик английского общества и изменила мою жизнь и жизнь всех остальных».
Питер Селлерс записал Puttin' on the Smile с участием Ленни Гунагейна, который отправляется на « глубокий юг » Брайтона и находит «малоизвестную народную песню, спрятанную на вершине американского хит-парада», перезаписывает ее и достигает первого места. в Великобритании.
Дэвид Леттерман притворился, что пытается запомнить имя Джимми Фэллона во время конфликта на «Вечернем шоу» между Джеем Лено и Конаном О'Брайеном , назвав Фэллона «Лонни Донеган». [19]
В фильме 2019 года «Джуди» актёр Джон Даглиш играет Лонни Донегана, который заменяет больную Джуди Гарленд . Он показан в (полностью вымышленной) финальной сцене, щедро позволив ей в последний раз появиться на сцене.
[1]
Большинство из вышеперечисленных пластинок были приписаны Лонни Донегэну; за исключением следующего:
† Заявлено как Лонни Донеган Скиффл Групп
‡ Заявлено как Лонни Донеган и его Скифл Группа
¶ Заявлено как Лонни Донеган встречается с Мики и Гриффом с Группой Лонни Донегана
↑ Заявлено как Лонни Донеган и его группа
↓ Заявлено как Лонни Донеган и Оркестр Уолли Стотта
♠ Заявлен как Мики и Грифф с группой Лонни Донегана [1]
Джереми Прайс, «Лонни Донеган, Rock Island Line »et la corne d'abondance», Том! , № 7–2, Нант, Éditions Mélanie Seteun, 2010. (на французском языке)
