Таддеус Штрассбергер (родился в 1976 году) — американец, итальянец и гражданин народа чероки, работающий оперным режиссером , сценографом, художником по костюмам, свету и видеодизайнером в более чем пятнадцати странах по всему миру. [1]
Родившийся в семье чероки, ирландцев и немцев, Штрассбергер вырос в Талсе, штат Оклахома , и является гражданином нации чероки. [1] Он также является гражданином Италии. Он окончил среднюю школу имени Букера Т. Вашингтона в 1994 году, а в 2016 году был включен в Зал славы школы. [2] Затем он получил степень бакалавра в The Cooper Union for the Advancement of Science and Art в Нью-Йорке. Он выиграл стипендию Фулбрайта , которая позволила ему учиться в миланском театре Ла Скала в 2000/2001 году, где он окончил Accademia Teatro alla Scala получив диплом по специальности «реализация сценического дизайна». В течение первых нескольких лет своей карьеры он работал помощником режиссера оперных постановок в Teatro di San Carlo в Неаполе, La Fenice в Венеции, Teatro Lirico di Cagliari , Badisches Staatstheater Karlsruhe , Houston Grand Opera , Pittsburgh Opera , Michigan Opera Theatre и Santa Fe Opera и др. В 2005 году он был награжден Европейской премией за лучшую оперную режиссуру от Opera Europa за работу над постановкой «Золушки » Россини в Opera Ireland . [3]
В 2005 году Штрассбергер поставил новую постановку « Риголетто » Джузеппе Верди для Opera Colorado и заново поставил постановку « Man and Boy: Dada» Майкла Наймана в Badisches Staatstheater в Национальном театре в Праге. В 2007 году он поставил редко монтируемую оперу Россини La gazzetta на фестивале Rossini in Wildbad , постановку, которая была записана Naxos Records для выпуска на DVD с Майклом Спайресом в главной роли . В том же году он был режиссером и сценографом постановки « Аиды » Лирической оперы Канзас-Сити , постановки «Орфея и Эвридики» Кристофа Виллибальда Глюка в Theater Augsburg и постановки «Золушки» в Hessisches Staatstheater в Wiesbaden .
В 2008 году Штрассбергер был режиссером постановки оперы Вольф Трап « Ариадна на Наксосе » Рихарда Штрауса , а также режиссером и сценографом постановки оперы Монреаля «Девушка с Запада » Джакомо Пуччини и постановки оперы Аризоны «Травиата » . Он также был режиссером постановки оперы Аризоны « Волшебная флейта » Вольфганга Амадея Моцарта , оперы, которую он ранее ставил в опере Юты и опере Мэдисона в 2006 году.
В сезоне 2009/2010 Штрассбергер поставил «Свадьбу Фигаро» Моцарта в Норвежской национальной опере , «Гугенотов » Джакомо Мейербера на фестивале Bard SummerScape и «Летние ночи» Гектора Берлиоза в Opera Azuriales . Он также работал как режиссер и художник-постановщик для «Турандот» Пуччини в Театре Аугсбурга и « Гамлета» Амбруаза Тома в Вашингтонской национальной опере под управлением Пласидо Доминго .
В 2010/2011 годах он вернулся в Норвежскую национальную оперу, чтобы поставить и оформить «Похищение Лукреции» , а также дебютировал в Австрии в Тирольском государственном театре с новой постановкой « Девушки с Запада» , а в 2012 году поставил «Набукко» для Вашингтонской национальной оперы, постановку, которая впоследствии была показана в Филадельфии, Миннесоте, Монреале, Майами и в 2017 году в Опере Лос-Анджелеса , в главных ролях Людмила Монастырская , Пласидо Доминго и Моррис Робинсон , дирижером был Джеймс Конлон . [4] Постановка была представлена в Валенсии во Дворце искусств с Пласидо Доминго и Анной Пироцци.
Его работа с Bard SummerScape в долине Гудзона в Нью-Йорке включала шесть редких опер:
В 2014 году он поставил «Сатьяграху» , первую оперу Филипа Гласса, поставленную в России, в Екатеринбургском государственном академическом театре оперы. Спектакль был номинирован на пять премий «Золотая маска» , включая «Лучшую постановку» и «Лучшую режиссуру». [11] Он выиграл премию критиков 2016 года за лучшую режиссуру, а также получил приз за лучший хор. [12] Также в Екатеринбурге его постановка «Пассажирки » Вайнберга стала первой, показанной в оригинальной русской версии. Она была номинирована на четыре премии «Золотая маска», включая «Лучшую постановку» и «Лучшую режиссуру». [13] Его постановка «Двое Фоскари» в Королевском оперном театре Ковент-Гарден с Пласидо Доминго, Марией Агрестой и Франческо Мели в главных ролях и дирижером Антонио Паппано доступна на DVD. [14] Это была совместная постановка с Оперой Лос-Анджелеса, Дворцом искусств королевы Софии , Валенсией и Театром ан дер Вин .
В 2016 году он поставил премьеру оперы Дэвида Т. Литтла и Ройса Ваврека «JFK» для Оперы Форт-Уэрта , совместно с Оперой Монреаля . [15]
Его постановка «Милосердия Тита» для Los Angeles Opera в марте 2019 года была представлена в журнале Opera News . [16] Штрассбергер дебютировал в NCPA Beijing в августе 2019 года с азиатской премьерой «Девушки с Запада » Пуччини . [17] Премьера новой постановки «Турандот » Пуччини была запланирована на лето 2020 года в Oper im Steinbruch St. Margarethen, но была перенесена на 2021 год из-за пандемии COVID-19. [18] Она транслировалась в прямом эфире по телеканалу ORF. [2]
С 2011 года он создал шесть новых постановок для Тирольского земельного театра в Инсбруке, среди которых: «Девушка с Запада», «Пиковая дама», «Сказки Гофмана», «Бал-маскарад», «Вертер» и «Борис Годунов» .
В 2021 году он был креативным директором парада Opening Ceremonies Parade of the Riyadh Season в Саудовской Аравии. Мероприятие, организованное Balich Wonder Studio и General Entertainment Authority Саудовской Аравии, посетили более 300 000 человек, и оно транслировалось в прямом эфире по национальному телевидению.[3]
В 2022 году он поставил и оформил полностью захватывающую постановку « Саломеи» для оперного театра Талсы . [19]
Его работа была описана в полноформатной монографии журнала The Scenographer Magazine. [4]
Журнал Opera News представил Штрассбергера в своей статье Next Wave в августе 2012 года: [20]
Штраус и Гофмансталь, Верди и Солера — даже возвращаясь к да Понте и Моцарту — вы чувствуете, что все находятся в этом постоянном состоянии уныния и обреченности: театры закроются в следующем году, качество уже не то, что было, у нас нет прежних голосов. Когда Верди представил партитуру «Набукко» Бартоломео Мерелли, они сказали: «Бюджета нет». Верди сказал: «У меня есть Стреппони и весь состав», и они сказали: «Вам придется использовать декорации со склада», и Верди сказал: «Все в порядке. Давайте поставим это на сцене». Это ничем не отличается от того, как если бы американская компания сказала, что вам придется потереть две палки друг о друга, чтобы запустить постановку, потому что наш бюджет NEA в этом году урезали.
В июньском номере британского журнала Opera за 2012 год , в котором рассматривались последние тенденции в репертуаре, демонстрирующие движение в сторону редкого и необычного, Штрассбергер делает следующее наблюдение относительно постановки некоторых из них:
Я люблю эти работы, и они дают мне свободу появляться как режиссеру и ставить их на сцене, не разбирая, что люди думали, что они будут. Зрители могут сосредоточиться на том, что они переживают, а не сравнивать с прошлым. [21]
Штрассбергер также работал над несколькими программами для оперных певцов, проходящих обучение. В 2006 году он присоединился к факультету Международного института вокального искусства (IIVA) в Тель-Авиве , где в течение двух лет руководил оперными постановками школы. Он также руководил операми в IIVA в Кьяри, Ломбардия , Италия, и в Оперном театре Лукки . В 2019 году он работает с Оперой в 21 веке Центра Банф [22], разрабатывая новую работу, Silent Light , с Паолой Престини и Ройсом Вавреком . [23] В 2019 году он поставил оперу Тобиаса Пикера 1996 года «Эммелина» в существенно обновленной постановке, одобренной самим композитором. [24]
