Театр де л'Увр — парижский театр на правом берегу реки Иордан, расположенный по адресу: 3, Сите Монтье, вход 55, улица Клиши, в 9-м округе Парижа. Его обычно путают и путают с театральной труппой конца девятнадцатого века под названием Théâtre de l'Œuvre (или просто L'Œuvre), основанной актером, режиссером и продюсером Орельеном Люнье-По , который не взял на себя контроль над этим спектаклем. пространство до 1919 года. Его труппа наиболее известна своим ранним периодом существования, до того, как она приобрела эту театральную площадку. С 1893 по 1899 год в различных парижских театрах Люнье-По представил премьеры модернистских пьес иностранных драматургов (Ибсена, Стриндберга, Гауптмана, Бьёрнсона, Уайльда), а также новых произведений французских символистов, наиболее известным из которых является нигилистический фарс Альфреда Жарри «Убу Король». , открывшийся в 1896 году в Нуво-Театре (сегодня Театр де Пари, 15, улица Бланш).
Лучше всего обсудить сохранившееся здание театра и многоэтапную театральную продюсерскую компанию Люнье-По отдельно, хотя у них большая часть общей истории.
Согласно веб-сайту нынешнего театра, в какой-то момент девятнадцатого века герцог Грамон построил на этом участке небольшой театр, где он также разместил свою любовницу, оперную певицу мадемуазель Купэ. По общему мнению, театр в частном порядке предлагал репертуар, включавший рискованные и даже непристойные произведения. В 1892 году это помещение было отремонтировано и превращено в общественный концертный зал с входом в прилегающий внутренний двор Сите Монтье. Зал, в котором располагался уровень оркестра, сидения на трехстороннем балконе, а также большой орган за сценой, был назван Залом Берлиоза в честь французского композитора, дирижера и музыкального критика Гектора Берлиоза (1803-1869), который жил неподалеку на улица Кале. [1]
Театр де Л'Увр, открытый в Париже в 1893 году, был одной из первых театральных трупп во Франции, предоставивших дом артистам символистского движения 1890-х годов. Режиссер Люнье-По смоделировал предприятие по образцу экспериментальной структуры независимой театральной труппы Андре Антуана Théâtre Libre , работающей по подписке , хотя она намеренно приняла ненатуралистическую программу пьес. [2] [3] Люнье-По воспринял «субъективность, духовность и таинственные внутренние и внешние силы» символизма [4] как источник глубокой истины после работы актером в Театре д'Арт , первом независимом символистском театре. . Поэт Поль Форт , которому тогда было всего семнадцать лет, сформировал компанию, чтобы исследовать потенциал исполнения найденных текстов, таких как «Илиада» , Библия , новые пьесы французских писателей и его собственные лирические стихи. Когда Форт покинул группу в 1892 году, а его усилия по постановке « Пеллеаса и Мелизанды» Мориса Метерлинка и «Акселя » Огюста Вилье де Л'Иль-Адама провалились , Люнье-По вмешался, чтобы превратить искусство арт-театра в свое собственное. компания «Театр де л'Увр». [5]
В отличие от проекта Форта, ориентированного на интеллектуальную элиту, Люнье-По стремился создать «театр для народа» и обычно предлагал бесплатные билеты большей части публики, оставляя только 100 мест для обладателей подписки. Под его руководством труппа впервые исполнила « Пеллеас и Мелизанда» Мориса Метерлинка 17 мая 1893 года в Театре парижских буффов . По словам историка театра Оскара Брокетта:
Вступительная постановка « Пеллеас и Мелизанда» Метерлинка была типичной. Использовалось мало недвижимости и мало мебели; сцена была освещена сверху, и большая часть действия проходила в полутьме; марлевый занавес, повешенный между актерами и зрителями, создавал впечатление, будто туман окутывает сцену; задники, выкрашенные в серые тона, подчеркивали атмосферу таинственности; костюмы были отдаленно средневековыми, хотя целью было создать драпировки, не относящиеся к определенному периоду. Актеры говорили отрывистым пением, как священники, и, по мнению некоторых критиков, вели себя как лунатики; их жесты были сильно стилизованы. Учитывая этот радикально новый подход, неудивительно, что многие зрители были озадачены. [4]
С помощью поэта и критика Камиля Моклера и художника Эдуара Вюйара (с которым Люнье-По жил в одной квартире) режиссер посвятил театр представлению творчества молодых французских драматургов-символистов, а также представлению новых зарубежных драм. В том же году группа утвердилась, арендовав небольшой репетиционный зал на вершине Зала Берлиоза и назвав себя Maison de l'Œuvre , или буквально «Дом произведений». [6] Люнье-По, однако, вскоре открыл офис компании на улице Тюрго, 23, в конечном итоге перенеся деятельность через улицу на нет. 22. Ни одна из постановок на заключительном этапе его художественного театра (1893-1899) не появилась в Зале Берлиоза. [7]
Помимо произведений Метерлинка, театральная труппа поставила санскритские драмы , а также произведения иностранных авторов, таких как Оскар Уайльд , Герхарт Гауптман , Август Стриндберг и Габриэле Д'Аннунцио , а также произведения молодых французских драматургов, таких как Анри Батай , Анри де Ренье и Альфред Жарри . Люнье-По также сыграл важную роль в представлении французской публике пьес Генрика Ибсена . [8]
Как и в описании первоначального спектакля театра, большинство декораций Люнье-По представляли собой простые, нереалистичные изображения линий и цветов на холстах. Он стремился создать театр поэзии и мечты, оставаясь верным своему девизу: «Слово создает декор». [4] Постановка была атмосферной, а игра стилизованной; костюмы обычно были простыми и «вневременными». [8] Среди дизайнеров компании были Анри де Тулуз-Лотрек , Морис Дени , Одилон Редон , Пьер Боннар и сам Вюйяр . [9]
10 декабря 1896 года Театр де л'Увр представил ставший легендарным « Убу Король » Альфреда Жарри в Нуво-Театр , 15, улица Бланш, с актером Фирменом Жемье в главной роли. Джарри закончил эту эпохальную пьесу о человеческой жадности, трусости и глупости всего за шесть месяцев до того, как она шокировала публику непримиримой вступительной строкой «Медре» и игриво-театральным, марионеточным стилем исполнения. Хотя Джарри проявлял политическое безразличие, его революционные идеи бросали вызов представлениям об обществе, приличиях и существовании. Брокетт отмечает, что « Убу Рой показывает во всей своей гротескности мир, лишенный человеческой порядочности». [4] На этой литографии Джарри, посвященной премьере « Убу Рои» , тучный тиранический король Убу предстает в виде теневой марионетки с сегментированной рукой. В одной руке он размахивает ятаганом, а в другой сжимает мешок с золотом.
К 1899 году труппа «Театр творчества» представила 51 программу и гастролировала по Англии, Норвегии, Нидерландам, Дании и Бельгии. Несмотря на этот успех, Люнье-По начал чувствовать, что творчество символистов было юношеским и ограничивало его художественное развитие. Он закрыл театральную труппу в 1899 году, положив конец первой крупной фазе антиреалистического движения в европейском театре.
Люнье-По возродил предприятие 22 декабря 1912 года, поставив « L'Annonce Faite à Marie» Поля Клоделя . За этим последовало несколько работ писателей -дадаистов и сюрреалистов той эпохи. Группа начала свою работу, но деятельность снова была прервана с началом Первой мировой войны в августе 1914 года. Благодаря своим постановкам, гастролям и критическим обзорам Театр творчества под руководством Люнье-По, сумел повлиять «почти на все отклонения от реализма между 1893 и 1915 годами». [4] После войны, в 1919 году, Люнье-По вновь открыл Театр творчества, переименовав Зал Берлиоза в Театр творчества, при финансовой поддержке актера Марселя Фраппы, и он постоянно руководил театром. до его окончательного выхода на пенсию в 1929 году.
Люсьен Бир и Полетт Пакс сменили Люнье-По в 1929 году и были директорами театра до начала Второй мировой войны . Вскоре после начала конфликта Гитлер завоевал Францию, а режим Виши под руководством Жака Эберто объявил большинство театров в оккупированной зоне незаконными. После освобождения Парижа в 1944 году Раймон Руло снова присоединился к Люсьену Биру, и вместе они управляли театром до 1951 года, когда их обоих сменил Робер де Рибон.
В 1960 году руководство компанией взяли на себя Пьер Франк и Жорж Гербер. Они руководили театром до 1978 года, когда их сменил Жорж Уилсон на посту художественного руководителя и главного художника-постановщика. Он оставался там до 1995 года, когда Жерар Маро, который был художественным руководителем Комеди де Пари с 1981 года, занял пост шеф-повара Театра де л'Увр. Он и сегодня главный.
