.jpg/1280px-Decker_Building,_33_Union_Square_West,_NYC_(2008).jpg)
«Фабрика» была студией Энди Уорхола в Нью-Йорке , которая с 1963 по 1987 год имела четыре помещения. «Фабрика» прославилась своими вечеринками в 1960-х годах. Это было модное место встреч художников, музыкантов, знаменитостей и суперзвезд Уорхола . Первоначальную фабрику часто называли Серебряной фабрикой. [1] В студии под его руководством сотрудники Уорхола делали шелкографии и литографии .
Выступая в 2002 году, музыкант Джон Кейл сказал: «Не зря ее называли Фабрикой. Именно здесь проходила сборочная линия для шелкографии. Пока один человек делал шелкографию, кто-то другой снимал кинопробы . Каждый день что-то новое." [2]
Из-за беспорядка, который создавала дома его работа, Уорхол хотел найти студию, где он мог бы рисовать. [3] Его друг нашел старую незанятую пожарную часть на 159 East 87th Street, где Уорхол начал работать в январе 1963 года. [4] Никто не хотел туда идти, поэтому арендная плата составляла 150 долларов в месяц. [4]
Несколько месяцев спустя Уорхолу сообщили, что здание скоро придется покинуть, и в ноябре он нашел еще один лофт на пятом этаже по адресу 231 East 47th Street в центре Манхэттена , который станет первой Фабрикой. [3]
В 1963 году художник Рэй Джонсон взял Уорхола на «вечеринку по стрижке» в квартире Билли Нейма , украшенной фольгой и серебряной краской, и Уорхол попросил его сделать ту же самую схему для своего недавно арендованного лофта. Серебро, разбитые зеркала и оловянная фольга были основными отделочными материалами, которые любили первые потребители амфетамина в шестидесятые годы. Имя покрыло серебром всю фабрику, даже лифт. Годы Уорхола на «Фабрике» были известны как «Серебряная эра». Помимо гравюр и картин, Уорхол создавал обувь, фильмы, скульптуры и заказывал работы в различных жанрах, чтобы брендировать и продавать товары со своим именем. Его первые заказы состояли из одного портрета, сделанного шелкографией, за 25 000 долларов, а также дополнительных холстов других цветов по 5 000 долларов каждый. Позже он увеличил цену альтернативных цветов до 20 000 долларов за каждый. Уорхол использовал большую часть своего дохода для финансирования Фабрики. [1]
Билли Нэйм принес красный диван, который стал заметной мебелью на Фабрике, и нашел его на тротуаре 47-й улицы во время одной из своих «полночных прогулок». Диван быстро стал излюбленным местом для гостей Фабрики, где они могли разбиться по ночам, обычно после падения с скорости . Он был показан во многих фотографиях и фильмах Серебряной эпохи, включая «Минет» (1963) и «Кушетка» (1964). Во время переезда в 1968 году диван был украден и на короткое время остался без присмотра на тротуаре. [5]
Многие фильмы Уорхола, в том числе снятые на «Фабрике», сначала (или позже) были показаны в Новом театре Энди Уорхола Гаррика или театре на 55-й улице . [6] [7] [8] [9]
Уорхол ушел в 1967 году, когда здание планировалось снести. Сейчас это место является входом в гараж One Dag . [10]
Затем он перенес свою студию на шестой этаж здания Декер на Юнион -сквер-Уэст , 33, недалеко от угла Восточной 16-й улицы , недалеко от клуба Max's Kansas City , который Уорхол и его окружение часто посещали. [11] К тому времени, когда Уорхол приобрел известность, он день и ночь работал над своими картинами. Уорхол использовал шелкографию, чтобы производить изображения массово, подобно тому, как корпорации массово производят потребительские товары. Чтобы увеличить производство, он привлек к себе в помощь группу актеров фильмов для взрослых , трансвеститов , светских людей, наркоманов, музыкантов и вольнодумцев, которые стали известны как суперзвезды Уорхола. Эти «деятели искусства» помогали ему создавать картины, снимались в его фильмах и создавали атмосферу, благодаря которой Фабрика стала легендарной.
В том же году Уорхол создал компанию Factory Additions , которая занималась издательским и полиграфическим бизнесом. [12]
В 1968 году Уорхола застрелила Валери Соланас на Фабрике. [13] Завод был реконструирован и оставался там до 1973 года.
В 1973 году Уорхол перенес фабрику на Бродвей , 860 , в северной части Юнион-сквер. Он снимал свой телесериал «Телевидение Энди Уорхола на фабрике» с 1980 по 1983 год .
Ночной клуб Underground работал на Бродвее, 860 с 1980 по 1989 год. [15] [16] Он принадлежал Морису Брамсу, [17] [18] [19] бывшему партнеру Стива Рубелла и Яна Шрагера , первоначальных владельцев Studio 54. и Джей Леви после закрытия Клуба 54 из-за заключения в тюрьму Стива Рубелла и Яна Шрагера. [20] [21] [22] Клуб открылся 28 февраля 1980 года. [23] Джон Блер начал свою карьеру там. [24] Бэрд Джонс продвигал вечеринки по четвергам, пятницам и субботам с 1983 по 1986 год. [25] [26] [27] [28] Музыкальные клипы на песни « I Want To Know What Love Is » группы Foreigner и « Word Up!» » группы Cameo были сняты в клубе. [29] [30] Примерно через десять лет обозреватель журнала BlackBook Magazine Стив Льюис и компания переосмыслили клуб как Le Palace de Beauté , где часто выступал РуПол . После закрытия метро компания Petco открылась и в 2022 году переехала на Юнион-сквер, 44, бывший Таммани-холл . [31] [32]
В 1984 году Уорхол перенес свою художественную студию на 22 East 33rd Street , обычное офисное здание. [33] Его телестудия имела вход на Мэдисон-авеню, 158 , а офис журнала Interview имел вход на 19 East 32nd Street. [34] Уорхол снимал свое ток-шоу на MTV «Пятнадцать минут на фабрике Энди Уорхола» с 1985 года до своей смерти в 1987 году . [35]
Среди друзей Уорхола и «суперзвезд», связанных с «Фабрикой», были:
Фабрика стала местом встречи таких художников и музыкантов, как Лу Рид , [36] Боб Дилан и Мик Джаггер , а также писатель Трумэн Капоте . Менее частыми посетителями были Сальвадор Дали и Аллен Гинзберг . [36] Уорхол сотрудничал с влиятельной нью-йоркской рок- группой Рида The Velvet Underground в 1965 году и разработал знаменитую обложку для The Velvet Underground & Nico , дебютного альбома группы. На нем было пластиковое изображение желтого банана, которое пользователи могли снять, чтобы увидеть версию банана телесного цвета. [37] Уорхол также разработал обложку для альбома группы Rolling Stones Sticky Fingers . [38]
Уорхол включил «Бархатное метро» в « Взрывающуюся пластиковую неизбежность» , спектакль, сочетающий в себе искусство, рок, фильмы Уорхола и танцоров всех мастей, а также живые садомазохистские представления и образы. Velvet Underground и EPI использовали Фабрику как место для репетиций и времяпрепровождения. [1] : 253–254.
« Walk on the Wild Side », самая известная песня Лу Рида за всю его сольную карьеру, была выпущена на его втором и первом коммерчески успешном сольном альбоме Transformer (1972). Песня посвящена суперзвездам и жизни Фабрики. Он упоминает Холли Вудлон , Кэнди Дарлинг , Джо Даллесандро , Джеки Кертис и Джо Кэмпбелла (упомянутого в песне по его заводскому прозвищу «Фея сахарной сливы»). [39]
Энди Уорхол комментировал мейнстримную Америку через свое искусство, игнорируя ее консервативные социальные взгляды. Почти во всех его работах, снятых на «Фабрике», в гораздо большей степени, чем в массовом кино, присутствовали нагота, изображения сексуальности, употребление наркотиков , однополые отношения и персонажи -трансгендеры . Создавая фильмы, Уорхол создал на «Фабрике» сексуально снисходительную среду для устраиваемых там « хеппенингов », включая фальшивые свадьбы между трансвеститами, прокат порнофильмов и вульгарные пьесы. В студии происходило то, что называлось свободной любовью , поскольку сексуальность в 1960-х годах становилась более открытой и воспринималась как высокий идеал. Уорхол использовал кадры сексуальных актов между своими друзьями в своих работах, например, в фильме «Голубой фильм» 1969 года, снятом, продюсером, сценаристом и кинематографистом Уорхолом. Этот фильм с Вивой и Луи Уолдоном в главных ролях стал первым эротическим фильмом для взрослых , изображающим откровенный секс , получившим широкий прокат в США . [40] [41] [42]
Холли Вудлон и Джеки Кертис были известными трансвеститами , входившими в группу «Фабрика», как и женщина -трансгендер Кэнди Дарлинг . Энди Уорхол часто использовал этих женщин и других сексуальных нонконформистов в своих фильмах, пьесах и мероприятиях. Из-за постоянного употребления наркотиков и присутствия сексуально либеральных художников и радикалов на «Фабрике» часто происходили наркотические оргии. Уорхол встретил Ундину на оргии в 1962 году:
Я был на оргии, и [Уорхол] был, ах, этим великим присутствием в глубине комнаты. И этой оргией руководил мой друг, и поэтому я сказал этому человеку: «Не могли бы вы выбросить эту штуку [Уорхола] отсюда?» И эту штуку выбросили оттуда, а когда он подошел ко мне в следующий раз, он сказал мне: «Никто никогда не выгонял меня с вечеринки». Он сказал: «Знаешь? Разве ты не знаешь, кто я?» И я сказал: «Ну, мне плевать, кто ты такой. Тебя просто там не было. Ты не участвовал...» [43]
— Ундина
Уорхол начал снимать фильмы на «Фабрике» примерно в 1963 году, когда он начал работу над «Поцелуем» . Он показывал свои фильмы на «Фабрике» своим друзьям, прежде чем они были выпущены для широкой публики. Когда традиционные кинотеатры отказывались показывать его более провокационные фильмы, Уорхол иногда обращался за их прокатом в ночные клубы или порнотеатры, в том числе в Новый театр Энди Уорхола Гаррика и Театр на 55 -й улице . .
В следующий список вошли все фильмы, полностью или частично снятые на «Фабрике». [44] [45]
1963 год
1964 год
1965 год
1966 год
1967 год
1968 год
1969 год
Предыдущие названия: Новый театр Энди Уорхола Гаррика, Кинотеатр Гаррика Энди Уорхола, Nickelodeon