stringtranslate.com

Марго Фонтейн

Дама Маргарет Эвелин де Ариас DBE ( урожденная Хукэм ; 18 мая 1919 — 21 февраля 1991), известная под сценическим псевдонимом Марго Фонтейн , была английской балериной . Всю свою карьеру она провела в качестве танцовщицы в Королевском балете (ранее Театральная труппа Сэдлера Уэллса), в конечном итоге королева Елизавета II назначила ее примой-балериной assoluta труппы . Начав уроки балета в четыре года, она училась в Англии и Китае, куда по работе был переведен ее отец. Ее обучение в Шанхае проходило у танцора -эмигранта из России Георгия Гончарова, что способствовало ее постоянному интересу к русскому балету. Вернувшись в Лондон в возрасте 14 лет, она была приглашена в балетную школу Вик-Уэллса Нинетт де Валуа . Она сменила Алисию Маркову на посту прима-балерины труппы в 1935 году. Хореограф Вик-Уэллса сэр Фредерик Эштон написал множество партий для Фонтейн и ее партнера Роберта Хелпманна , с которым она танцевала с 1930-х по 1940-е годы.

В 1946 году труппа, теперь переименованная в Sadler's Wells Ballet, переехала в Королевский оперный театр в Ковент-Гардене , где наиболее частым партнером Фонтейна на протяжении следующего десятилетия был Майкл Сомес . Ее исполнение в «Спящей красавице » Чайковского стало отличительной ролью как для Фонтейн, так и для труппы, но она также была хорошо известна по балетам, созданным Эштоном, включая « Симфонические вариации» , «Золушка », «Дафнис и Хлоя» , «Ундина и Сильвия» . В 1949 году она возглавила турне труппы по Соединенным Штатам и стала международной знаменитостью. До и после Второй мировой войны Фонтейн выступал в телевизионных трансляциях балетных представлений в Великобритании, а в начале 1950-х годов появился на шоу Эда Салливана , что привело к увеличению популярности танца в Соединенных Штатах. В 1955 году она вышла замуж за панамского политика Роберто Ариаса и появилась в цветной постановке « Спящей красавицы», транслировавшейся на канале NBC. Три года спустя она и Сомс танцевали для телеадаптации BBC « Щелкунчик» . Благодаря ее международному признанию и многочисленным просьбам приглашенных артистов, Королевский балет позволил Фонтейн стать танцовщицей-фрилансером в 1959 году.

В 1961 году, когда Фонтейн собирался уйти на пенсию, Рудольф Нуреев ушел из Кировского балета , танцуя в Париже. Фонтейн, хотя и не хотел сотрудничать с ним из-за разницы в возрасте 19 лет, танцевал с ним во время его дебюта в Королевском балете в « Жизели» 21 февраля 1962 года. Дуэт сразу же стал международной сенсацией, каждый танцор подталкивал другого к лучшему. выступления. Они были наиболее известны своим классическим исполнением в таких произведениях, как « Корсар-па-де-де» , «Сильфиды» , «Баядерка» , «Лебединое озеро » и «Раймонда» , в которых Нуреев иногда адаптировал хореографию специально для демонстрации их талантов. Пара представила премьеру «Маргариты и Армана» Эштона , хореографию которой поставили специально для них, и была известна своим исполнением главных ролей в « Ромео и Джульетте» сэра Кеннета Макмиллана . В следующем году муж Фонтейн был застрелен во время покушения и стал парализованным, требуя постоянного ухода до конца своей жизни. В 1972 году Фонтейн ушла на пенсию, хотя продолжала периодически танцевать до конца десятилетия. В 1979 году она была отмечена Королевским балетом и официально объявлена ​​примой-балериной труппы. Она удалилась в Панаму, где проводила время за написанием книг, разведением скота и уходом за мужем. Она умерла от рака яичников ровно через 29 лет после премьеры с Нуреевым в «Жизели» .

Молодость (1919–1934)

Маргарет Эвелин Хукэм родилась 18 мая 1919 года в Рейгете , графство Суррей , в семье Хильды ( урожденной Ачесон Фонтес) и Феликса Джона Хукхэма. [1] Ее отец был британским инженером-механиком, работавшим в Британско-американской табачной компании . [1] [2] Ее мать была внебрачной дочерью ирландки Эвелин Ачесон и бразильского промышленника Антонио Гонсалвеша Фонтеса. [3] У Хукхэм был брат и сестра, ее старший брат Феликс. [4] Семья переехала в Илинг , где мать отправила четырехлетнюю дочь с братом на уроки балета к Грейс Босустоу. [1] [5] Ее мать сопровождала Хукхэма на ее первые уроки, изучая основные позиции вместе со своей дочерью, чтобы улучшить ее понимание того, что нужно развивать студенту балета. На протяжении многих лет Хильда оказывала дочери постоянную поддержку, руководство и критику; она стала широко известна за кулисами выступлений Хукхэма, получив прозвище «Черная королева» от учителей и коллег Хукхэма. [6] В то время как некоторые дети, возможно, воспротивились бы такому властному вниманию со стороны родителей, Хукхэм приняла помощь матери с «нежной и непринужденной естественностью». [7]

В июле 1924 года, в возрасте пяти лет, Хукхэм танцевала на благотворительном концерте и получила свою первую рецензию в газете: газета Middlesex Country Times отметила, что юная танцовщица исполнила «замечательно прекрасное соло», которое было «горячо поддержано» публикой. . [8] Даже в ранние годы Хукэм проявляла признаки давления, которое она чувствовала, чтобы добиться успеха в танцах, часто заставляя себя физически напрягаться, чтобы не разочаровывать других. Каждый раз, когда приближался экзамен по танцам, у нее на несколько дней болела высокая температура, и она выздоравливала как раз вовремя, чтобы сдать тест. [9] Отец Хукэма начал готовиться к переезду своей семьи за границу на работу. После консультации было решено, что они возьмут с собой дочь, а сына Феликса оставят в английской школе-интернате. Для Хукэма новая разлука с братом и сестрой стала болезненным опытом. [10] Ее отца сначала перевели в Луисвилл, Кентукки , [5] [11] где Хукхэм посещала школу, но не брала уроки балета, так как ее мать скептически относилась к качеству местной танцевальной школы. [12] Когда Пегги – как ее звали в детстве – было девять лет, она и ее родители переехали в Китай. [1] [13]

Около года семья жила в Тяньцзине . Затем последовало непродолжительное пребывание в Гонконге , а затем в 1931 году они переехали в Шанхай , [14] где Хукхэм изучал балет у русского учителя-эмигранта Георгия Гончарова. Партнерша Гончарова Вера Волкова позже оказала влияние на карьеру и тренировки Хукхэма. [1] Хукэм не мечтала стать танцовщицей и училась неохотно, но она была конкурентоспособна. Присутствие Джун Брей на занятиях подтолкнуло ее работать усерднее. [1] [15] Ей не нравились упражнения Чекетти , она предпочитала плавное выражение русского стиля. [16] Мать привезла ее обратно в Лондон, когда ей было 14 лет, чтобы продолжить балетную карьеру. [17] В 1934 году отец Хукэма написал из Шанхая, объяснив, что у него был роман. Он попросил жену о разводе, чтобы жениться на своей новой девушке. [18] Продолжая работать в Шанхае, ее отец был интернирован во время Второй мировой войны с 1943 по 1945 год вторгшимися японцами . После войны он вернулся в Англию со своей второй женой Беатрис. [2]

Хукэм начала обучение у Серафины Астафьевой , но была замечена дамой Нинетт де Валуа и приглашена поступить в балетную школу Вик-Уэллса , которая позже стала Королевским балетом. [1] [17] Она тренировалась под руководством Ольги Преображенской и Волковой. [16] Ее первое сольное выступление произошло в 1933 году в качестве актрисы, а не танцовщицы, под временным именем Марго Фонтес , в детстве в постановке «Бальный зал с привидениями» де Валуа. [1] В 1934 году она танцевала в роли снежинки в «Щелкунчике» , все еще используя имя Фонтес. [5] Хотя мать Хукхэма написала своим родственникам Фонтес с просьбой разрешить дочери использовать это имя в своей сценической карьере, окончательный ответ был отрицательным, возможно, из-за желания семьи избежать связи с театральным артистом. Хильда и ее дочь впоследствии искали варианты Фонтеса в телефонном справочнике, выбрав Фонтен, более звучащий по-британски, и добавив изюминку, чтобы получилось Фонтейн. [19] В следующем году она взяла имя, под которым была известна до конца своей профессиональной жизни, «Марго Фонтейн», изменив фамилию своего деда по материнской линии, «Фонтес» [3] [17] - по-португальски «фонте». " означает "фонтан". На среднем и современном английском языке до 16 века оно писалось как «фонтейн». [20] Ее брат Феликс, который стал специалистом по танцевальной фотографии, в конечном итоге взял ту же фамилию. [1]

Карьера

Годы Вика-Уэллса (1935–1945)

В 1935 году Фонтейн дебютировала сольно, сыграв Юного Трегенниса в «Бальном зале с привидениями». В том же году специально для нее сэр Фредерик Эштон поставил партию невесты в своей хореографии « Поцелуй невесты » Стравинского . [1] [5] Хотя он ценил ее лирические качества и находил ее элегантной, Эштон сказал о ее ранних годах, что Фонтейн отличалась хрупким упрямством и недостатком блеска. [21] Несмотря на ее очевидные недостатки, он взял ее на главную роль, сыграв креолку в своей постановке « Рио-Гранде» . Когда в 1935 году Алисия Маркова , первая прима-балерина труппы, покинула Вик-Уэллс, Фонтейн разделила лидерство с другими членами труппы, но быстро поднялась на вершину среди танцоров. [1] В том же году она провела летние каникулы в Париже, где училась у сосланных русских балерин Ольги Преображенской , Матильды Кшесинской и Любови Егоровой . Следующим летом она вернулась к ним для дальнейшего обучения. [22]

Роберт Хелпманн и Марго Фонтейн, Фасад (1936)

Используя деликатную и несколько кошачью грацию Фонтейн, [16] «сэр Фредерик часто изображал ее хрупким или потусторонним существом». [5] В 1936 году она получила роль недосягаемой музы в его «Явлениях» , роль, которая укрепила ее партнерство с Робертом Хелпманном , и в том же году она сыграла задумчивую, бедную продавщицу цветов в «Ноктюрне» . [1] [5] [21] Ее успех в «Ноктюрне» стал поворотным моментом в восприятии Эштоном Фонтейн, и он осознал, что она может стать наследницей Марковой в качестве ведущей танцовщицы труппы. [21] Вскоре после этого компания начала экспериментировать с телевизионными выступлениями, принимая оплачиваемые обязательства по выступлениям для BBC в Broadcasting House и Alexandra Palace . Фонтейн танцевала свое первое соло, транслируемое по телевидению, в декабре 1936 года, исполнив польку из «Фасада» . Хотя танцорам нравились эти выступления, крошечные телевизионные экраны с их неустойчивым синим изображением означали, что эта среда еще не была достаточно сложной, чтобы стать прибыльным каналом для труппы. [23]

В следующем году Фонтейн получила комическую роль Джулии в «Свадебном букете» [1] [5] и была сыграна вместе с Робертом Хелпманном, исполняющим па-де-де , имитируя викторианских фигуристов, в « Le Patineurs » Эштона . [24] Хелпманн был ее самым постоянным партнером в 1930-х и 1940-х годах, помогая ей развивать театральность. [1] Десятилетия спустя Фонтейн назовет Хелпманн своим любимым партнером на протяжении всей своей карьеры. [25] Констант Ламберт , как музыкальный руководитель компании, помогал ей с музыкальностью. [1] Начиная с 1935 года, Фонтейн и Ламберт завязали романтические отношения, [1] [26] которые продолжались время от времени на протяжении всей его жизни. [27] Ранее она была связана с Дональдом Ходсоном, контролером зарубежной службы BBC. Ламберт посвятил Фонтейн свою партитуру к балету «Гороскоп» (1938). [26]

Когда в 1937 году компания посетила Кембриджский университет для краткой профессиональной деятельности, Фонтейн впервые встретила Роберто «Тито» Ариаса , 18-летнего студента юридического факультета из Панамы , который позже стал ее мужем. Фонтейн влюбился в Ариаса после того, как увидел, как он исполняет румбу на вечеринке. Пара прекрасно провела вместе следующую неделю, но затем Ариас вернулся в Панаму на летние каникулы. Отсутствие последующего общения привело Фонтейна в уныние. [28]

К 1939 году Фонтейн исполнила главные партии в балетах «Жизель» , «Лебединое озеро» и «Спящая красавица» и была назначена примой-балериной театра Вик-Уэллс, который вскоре был переименован в балет Сэдлера Уэллса. [1] [29] Ее выступление в «Лебедином озере» стало поворотным моментом в ее карьере, убедив критиков и зрителей в том, что британская балерина может успешно станцевать главную роль в полнометражном классическом русском балете. Рецензент Арнольд Хаскелл писал, что никогда раньше игра Фонтейн не была «настолько царственной или хотя бы наполовину такой блестящей», а писательница Тангье Лин отметила, что она «поднялась до этого со стабильностью, которой в ней раньше не видели». [30]

На протяжении всей Второй мировой войны труппа танцевала каждую ночь, иногда устраивая утренники, чтобы развлечь солдат. [1] При таком плотном графике танцорам часто приходилось выступать в три-четыре раза больше обычного количества выступлений в неделю. Позже Фонтейн так часто вспоминала, как танцевала, что иногда «стояла, дрожа, за кулисами, не в силах вспомнить, закончил ли я свое соло перед тем, как покинуть сцену». [31] Драфты военного времени означали, что труппа потеряла многих танцоров-мужчин из-за вооруженных сил. Шоу нужно было тщательно выбирать или редактировать, чтобы гарантировать, что все роли сможет исполнить почти полностью женский состав. Фонтейн часто выступал в паре с молодыми, неопытными танцорами, набранными прямо из балетных школ. [32] В связи с короткими сезонами в Лондоне они также путешествовали за границу и были в Нидерландах, когда туда вторглись в мае 1940 года, и сбежали обратно в Англию, не имея ничего, кроме костюмов, которые они носили. [1] В сентябре 1940 года, когда начался лондонский блиц , театр Сэдлерс-Уэллс был превращен в бомбоубежище. Компания танцоров была временно перемещена и профессионально гастролировала по Англии. [33]

В августе 1943 года Фонтейн взял в компании необъяснимый отпуск по болезни на два месяца, пропустив выступления на открытии сезона. Многие из ее близких друзей, а также ее биограф Мередит Дейнман считали, что она сделала аборт. [34] Ее отношения с Ламбертом стали трудными, поскольку он много пил и имел романы с другими женщинами. [35] Обеспокоенная благополучием дочери, мать Фонтейн взяла дело в свои руки, мягко поощряя дочь уйти от Ламберта, познакомив ее с кинорежиссером Чарльзом Хассе . Фонтейн и Хассе стали любовниками, и их близкие отношения продлились следующие четыре года. [36]

Во время войны Эштон создал такие роли, как его мрачная военная пьеса «Данте Соната» (1940) [1] [37] и блестящий «Странник» (1941) для Фонтейна. Она также хорошо выступила в «Коппелии» , наполнив роль юмором. Годы войны помогли ей развить выносливость и усовершенствовать природный талант. [1] В феврале 1944 года она танцевала роль молодой девушки в «Призраке розы» под руководством русской примы-балерины Тамары Карсавиной . [38]

Годы Ковент-Гардена (1946–1955)

Фонтейн и Хелпманн, «Спящая красавица» , тур по США Сэдлерс-Уэллс, 1950 год.

В 1946 году труппа переехала в Королевский оперный театр Ковент - Гарден . Одна из первых ролей Фонтейн была в командном исполнении « Спящей красавицы» Чайковского в роли Авроры [1] [39] с королем Георгом , королевой Елизаветой , королевой Марией , обеими принцессами – Елизаветой и Маргарет – и премьер-министром Клементом Эттли . [40] Первоначально столкнувшись с костюмным отделом, серьезно пострадавшим от послевоенного нормирования, компания объявила о необходимости сдать каждый доступный лоскут шелка, бархата или парчи, разрезав и перепрофилировав старые оперные костюмы, меха и даже бархатные занавески. создать роскошное производство. [41] В отличие от большинства русских танцовщиц, которые традиционно учились ролям у танцоров предыдущих поколений, Фонтейн не имела таких живых источников, которые могли бы научить ее роли Авроры, и была вынуждена создать свою собственную интерпретацию. [42] Балет стал визитной карточкой труппы и выдающейся ролью Фонтейн, ознаменовав ее «прибытие» как «самую яркую корону» труппы Сэдлера Уэллса. [43]

Эштон немедленно создал «Симфонические вариации» , чтобы извлечь выгоду из успеха открытия. [1] Из шести танцоров, участвовавших в постановке, выступление Фонтейн было названо «блестящим», а Мойра Ширер была отмечена за ее элегантность. [44] Когда Американский театр балета посетил Королевский оперный театр в 1946 году, Фонтейн стал близким другом нью-йоркской танцовщицы Норы Кэй . [45] Фонтейн появился на телевидении в 1946 году, чтобы отметить повторное открытие Александра Палас после войны. [46] За ее появлением на телевидении последовало выступление с хореографом Леонидом Мясином в роли жены мельника в его «Треуголке» и в главной роли в абстрактном дебюте «Сцены балета» , который Эштон написал для нее. [1] [5]

В 1948 году Фонтейн поехала в Париж, чтобы исполнить роль Агаты, созданную для нее, в « Ночных девицах» хореографа Ролана Пети . [1] [47] Восхищение Пети придало ей новую уверенность и уверенность, что проявилось в ее исполнении в « Дон Жуане » Эштона , [1] хотя в первую ночь она получила травму, порвав связку лодыжки. Она не могла танцевать несколько месяцев, пропустив премьеру « Золушки » Эштона . Она достаточно поправилась, чтобы танцевать с Майклом Сомесом на рождественской презентации балета [29] и оставила свой след в роли Золушки, бросив вызов традиционному костюму для первого акта, заменив обычный коричневый наряд абсолютно черным платьем и платком. сильно завязаны на ее волосах. Наблюдатели отметили, что Фонтейн придал спектаклю новый, более сильный пафос. [48]

Повторив роль Авроры в 1949 году, когда Королевский балет гастролировал по Соединенным Штатам, Фонтейн мгновенно стал знаменитостью, [5] получив международное признание. [1] В Нью-Йорке американский шоумен Сол Хьюрок заявил, что премьера «Авроры» Фонтейна в Метрополитен-опера была «самым выдающимся» спектаклем, который он когда-либо вел: вызов занавеса длился полчаса. [49] Газета New York Herald Tribune назвала Фонтейн «безошибочно такой звездой»: «Лондон знал об этом уже некоторое время, Европа это узнала, и прошлой ночью она определенно завоевала еще один континент». Фонтейн был показан на обложках Time и Newsweek . [50]

На репетиции шоу Эда Салливана в 1953 году (в то время известного как «Тост за город »)

По возвращении в Англию Фонтейн танцевала в Ballet Imperial Джорджа Баланчина , а затем отправилась в Италию с Хелпманном и Памелой Мэй в качестве приглашенной звезды в « Спящей красавице» . [51] В 1949 году она представила хореографии сэра Фредерика Эштона, которых больше не было в репертуаре компании Sadler's Wells, танцуя по телевидению с Майклом Сомесом и Гарольдом Тернером . [52] Фонтейн впервые появился в Америке на шоу Эда Салливана в 1951 году, [53] и возвращался несколько раз. [54] Ее выступления способствовали повышению популярности танца среди американской публики. [55] За ними последовали две из ее самых известных ролей: главные роли в фильмах Эштона «Дафнис и Хлоя» (1951) и «Сильвия» (1952). [1] [5]

Фонтейн была удостоена звания кавалера Ордена Британской империи в 1951 году за вклад в британский балет. [56] Из-за травмы она подумывала об уходе из карьеры, особенно после того, как ее самый частый партнер 1950-х годов Сомес начал брать на себя менее сложные роли. [1] Во время американского турне в 1953 году Фонтейн внезапно вновь познакомилась с Роберто «Тито» Ариасом, с которым она проводила время в Кембриджском университете в 1937 году, когда он удивил ее, посетив ее гримерку после спектакля «Спящий» . Красота . Ариас теперь был политиком и делегатом Панамы в Организации Объединенных Наций. Хотя у него уже были жена и дети, Ариас инициировал ухаживание за Фонтейном и начал добиваться развода со своей женой. [57] Она вернулась из турне по Америке и в сезоне 1954 года дебютировала в « Антраде мадам Баттерфляй» , позже названной «Entrée japonaise» , в Гранаде, Испания , [58] после чего последовало ее первое выступление в главной роли в «Жар-птице» . Ее обучала этой роли Тамара Карсавина , которая дебютировала в этой роли в 1910 году. [59] «Жар-птица» Фонтейн была «одним из ее величайших достижений» благодаря ее умению использовать свои жете для имитации полета. [60]

Брак и политика (1955–1959)

В Париже 6 февраля 1955 года Фонтейн женился на Ариасе, [3] [61] приняв официальное женское имя «Марго Фонтейн де Ариас» в испаноязычной традиции. [1] В 1955 году она вернулась на сцену и добилась успеха в Санкт-Петербурге, станцевав роль Медоры в « Корсаре » вместе с Рудольфом Нуреевым . [29] 12 декабря 1955 года Фонтейн появился вместе с Майклом Сомесом в цветной американской телевизионной постановке « Спящей красавицы » Чайковского для антологического сериала « Витрина продюсеров» на канале NBC . Спектакль был организован компанией Ford и длился полтора часа, собрав около 30 миллионов зрителей. [62] [63] В 1956 году она и Сомес были приглашенными артистами во втором акте «Лебединого озера» на свадьбе Грейс Келли и принца Монако Ренье III . [64] В следующем году дуэт появился в постановке «Золушка» на шоу продюсеров . [62] Фонтейн вместе с Сомесом снялся в телевизионной адаптации BBC « Щелкунчик» 1958 года , премьера которой состоялась 21 декабря. [65] [66] Она добилась успеха в двух других балетах Эштона, «Ла Пери» (1956) и «Ундина» (1958), [5] прежде чем стала танцовщицей-фрилансером в 1959 году, [29] что позволило ей принять участие во многих международных проектах, в которых она участвовала. предложенный. [1]

Майкл Сомес и Марго Фонтейн, журнал Theater Arts , сентябрь 1957 г.

Незадолго до ее замужества Фонтейн был выбран преемником Аделины Жене на посту президента Королевской академии танца , и хотя она протестовала против этого назначения, академия отменила ее решение. Добавив встречи по планированию новой танцевальной программы и посещение собраний академии, [1] она была удостоена звания Дамы-командора Ордена Британской Империи в Новогоднем списке почестей 1956 года . [67] Поскольку ее муж был назначен послом при дворе Сент-Джеймса после ее замужества, Фонтейн также выполняла обязанности жены дипломата. [1] Тем не менее ее критиковали за очевидное отсутствие интереса к политике. [1] В 1956 году она дала четыре выступления в Йоханнесбурге , Южная Африка, в Театре Его Величества и еще одно в Zoo Lake с Майклом Сомесом. Хотя они получили самые высокие отзывы, [68] ее выступления подверглись критике, несмотря на запрет профсоюза танцоров из-за апартеида . Ее также критиковали за выступление перед Имельдой Маркос , а однажды ее задержали за посещение вечеринки, на которой употреблялись наркотики. [1] Она также танцевала в Чили во время военной диктатуры , сблизилась и восхищалась Хоуп Сомоса , женой Анастасио Сомоса Дебайля . [69] В апреле 1959 года Фонтейн был арестован, содержался под стражей в течение 24 часов в панамской тюрьме, а затем депортирован в Нью-Йорк. [70] Ее муж организовал государственный переворот против президента Эрнесто де ла Гуардиа , возможно, при поддержке Фиделя Кастро . [71] По словам Фонтейн, заговор зародился, когда она и ее муж посещали Кубу в январе 1959 года, когда Кастро пообещал помочь Ариасу оружием или людьми. [72] Пара отправилась на рыбалку на лодке «Нола» и во время путешествия приказала рыбакам поднять буй, нагруженный оружием. [70] Рыбаки сообщили о паре, которая поспешно решила, что Ариас должен попытаться избежать обнаружения. [72] Ночью Ариас спрыгнула с корабля и села на лодку для креветок «Элейн» , [70] в то время как Фонтейн использовала свою собственную яхту как приманку, чтобы отвлечь правительственные силы. Она вернулась в Панама-Сити, чтобы сдаться, [72] надеясь, что ее сдача поможет ее мужу. [73]

Встречаясь в тюрьме с послом Великобритании в Панаме сэром Яном Хендерсоном, Фонтейн призналась в своей причастности, а министерство иностранных дел Великобритании признало ее заявление конфиденциальным. [72] Британское посольство организовало ее освобождение и 22 апреля доставило ее в Нью-Йорк, [70] [74] , не раскрывая правительству Соединенных Штатов, что Куба была причастна к заговору. Ариас укрылся в посольстве Бразилии в Панаме и благополучно прибыл в Лиму , Перу, в тот же день, когда Фонтейн прибыл в Нью-Йорк. [72] [74] Пара воссоединилась в июне в Рио-де-Жанейро [75] , а к ноябрю она вернулась на сцену, танцуя с Майклом Сомесом в па-де -де Эштона на благотворительном выступлении в Лондоне. [76] Фонтейн танцевала в постановке BBC «Евровидение» «Спящая красавица» в главной роли с Желко Юрешей 20 декабря 1959 года. [77]

Нуреевские годы (1961–1979).

Рудольф Нуриев, 1961 год, во время своего побега.

Своё величайшее творческое сотрудничество Фонтейн начала в то время, когда многие, в том числе руководитель Королевского балета Нинетт де Валуа , думали, что она собирается уйти на пенсию. [1] [78] В 1961 году Рудольф Нуриев , звезда Кировского балета , сбежал в Париж [79] и был приглашен де Валуа присоединиться к Королевскому балету. Она предложила Фонтейну возможность потанцевать с ним во время его дебюта, и, хотя Фонтейн сопротивлялся из-за разницы в возрасте в 19 лет, он согласился. [1] 21 февраля 1962 года Нуреев и Фонтейн вместе выступили в «Жизели» перед восторженной публикой, за что получили 15 минут аплодисментов и 20 вызовов на занавес. [80] За выступлением последовало потрясающее исполнение па-де-де «Корсара» 3 ноября. Пресса охарактеризовала их выступление как «потустороннее»; The Observer назвал это «нокаутом», а пару — «исторической». Несколько дней спустя они исполнили «Сильфиды» , получив восторженные отзывы в газетах США. [81] Фонтейн был удостоен звания почетного доктора права Кембриджского университета в 1962 году. [82]

Сэр Фредерик Эштон поставил для них хореографию Маргариты и Армана , [1] которую ни одна другая пара не танцевала до 21 века. [83] Премьера 1963 года получила широкую огласку еще до ее открытия, и ее объединили с Майклом Сомесом, который сыграл неодобрительного отца. [84] Состоящий из серии па-де-де , прерываемых только одним соло, балет нарастал интенсивностью от начального переворота до сцены смерти. [85] По мнению Сомеса, пара Нуриева и Фонтейн была блестящей, поскольку они были не партнерами, а двумя звездами одинакового таланта, которые подталкивали друг друга к лучшим выступлениям. [86] Спектакль, в котором приняли участие королева-мать, принцесса Маргарет и принцесса Марина , имел немедленный успех. Это стало визитной карточкой дуэта, скрепившей их партнерство. [87]

В 1964 году Фонтейн и Нуриев гастролировали из Сиднея в Мельбурн , выступая в «Жизели» и «Лебедином озере» с Австралийским балетом . [88] После небольшого перерыва они возобновили выступления в Штутгарте . [89] 8 июня того же года, когда дуэт выступал в Бате, им сообщили, что [90] конкурирующий панамский политик застрелил мужа Фонтейн Ариаса, [91] но было неясно, находится ли он в непосредственной опасности. Фонтейн, хотя и был потрясен, танцевал 9 июня в новом па-де-де Макмиллана « Дивертисменто» , прежде чем улететь домой в Панаму. [92] Она обнаружила, что Альфредо Хименес четырежды выстрелил в Ариаса, [93] оставив его парализованным на всю оставшуюся жизнь. [91] Мысли о выходе на пенсию отступили, поскольку ей нужно было продолжать работать, чтобы оплачивать медицинские счета Ариаса. Хотя он передвигался в инвалидной коляске, Фонтейн брала его с собой в большую часть своих путешествий. [1] Через две недели она вернулась в Лондон, организовав лечение Ариаса в Национальном центре травм позвоночника больницы Сток-Мандевиль, и возобновила танцы. В течение следующих десяти дней Фонтейн танцевала в шести спектаклях « Баядерки» , «Жизели », «Маргариты и Армана» , одновременно репетируя постановку Нуриева « Раймонды» . [93] Кома и рецидив состояния Ариас вынудили ее пропустить все, кроме финального выступления Раймонды в Сполето . [94]

Фонтейн, Фред Астер и Нуриев в телешоу The Hollywood Palace , 1965 год.

Фонтейн и Нуриев особенно отличались исполнением классических произведений, таких как « Спящая красавица » и «Лебединое озеро» , которые Фонтейн обрезала до сути ролей и постоянно улучшала свое исполнение. Нуреев настоял на том, чтобы Фонтейн стал его партнером в «Баядерке» и «Раймонде» , и написал для них свою собственную версию « Лебединого озера» для исполнения [1] с балетом Венской государственной оперы в 1964 году. Спектакль был снят на пленку [91] , а лорд Сноудон сделал фотографии для него. выпуск журнала Life от 27 ноября 1964 года . [95] 20 января 1965 года Фонтейн и Нуреев исполнили па-де-де «Корсара» на церемонии инаугурации президента Линдона Б. Джонсона в Вашингтоне, округ Колумбия. [96] Позже в том же году пара дебютировала в главных партиях в хореографической постановке «Ромео и Джульетта». сэр Кеннет Макмиллан . [1] Макмиллан предполагал, что роли будут исполнять Линн Сеймур и Кристофер Гейбл , [97] но Дэвид Вебстер , менеджер Королевского оперного театра , настоял на Фонтейн и Нурееве. [1] [98] Спустя год после дебюта постановка все еще собирала очереди на свои ночные выступления. Зрители засыпали дуэт цветами, требуя повторных вызовов на занавес. Глубина Фонтейн как актера сделала этот спектакль уникальным, сделав роль Джульетты одной из ее самых известных ролей. [97]

Несмотря на различия в происхождении и темпераменте (она была методичной, а он был чрезвычайно энергичным) и разницу в возрасте в 19 лет, Фонтейн и Нуреев стали друзьями на всю жизнь и были известны своей преданностью друг другу. [99] [100] Фонтейн не одобрила бы нелестную фотографию Нуреева и не стала бы танцевать с другими партнерами в балетах из его репертуара. [100] Степень их физических взаимоотношений остается неясной; Нуриев заявил, что он у них есть, а Фонтейн это отрицает. [101] Ее биограф, Мередит Дейнман, сказала, что, несмотря на отсутствие реальных доказательств, по ее мнению, они так и сделали, [102] однако биограф Нуриева, Дайан Солуэй, пришла к выводу, что это не так. [100] Нуреев сказал о ней:

«В конце «Лебединого озера», когда она покинула сцену в своей огромной белой пачке, я бы последовал за ней на край света». [103]

Фонтейн в 1968 году

В 1965 году Фонтейн и Нуриев вместе появились в записанных версиях «Сильфиды » и « Па-де-де корсара » в рамках документального фильма « Вечер с Королевским балетом» . Фильм собрал более 1 миллиона долларов США, что стало рекордом для танцевального фильма на тот момент, и был показан в более чем 50 кинотеатрах только в Нью-Йорке и Нью-Джерси за неделю с 6 декабря 1965 года. [104] Под руководством режиссера Пола Циннер , которая использовала многокамерную технику, чтобы создать ощущение сценического представления, они также сняли свою знаменитую версию « Ромео и Джульетты» в 1966 году . [105] [106] В том же году она была удостоена звания почетного доктора музыки от герцог Девонширский после его назначения на пост ректора Манчестерского университета . [107] В 1967 году Ролан Пети написал для дуэта новый балет « Потерянный рай» . Это была абстрактная современная постановка, призванная подчеркнуть Рудольфа как мужественного Адама и Фонтейн как шикарную Еву. Декорациями в стиле поп-арт и сверкающим неоном балет взволновал поклонников, в том числе Мика Джаггера и его девушку, певицу Марианну Фейтфулл . [108]

Фонтейн ушла на пенсию в 1972 году, отказавшись от партий в полных балетах и ​​ограничившись лишь множеством одноактных спектаклей. [109] В 1974 году она была награждена Медалью Бенджамина Франклина Королевского общества искусств в знак признания того, что она построила мосты между Великобританией и США посредством своего искусства. [110] Она отважилась заняться современным танцем, исполнив партию Дездемоны в « Паване мавра » Хосе Лимона в июне 1975 года с Чикагским балетом , после чего в июле исполнила тот же танец с Нуриевым в Центре Кеннеди в Вашингтоне, округ Колумбия. Между двумя выступлениями Фонтейн выступал с танцевальной труппой Марты Грэм в Саратоге , Нью-Йорке, Афинах и Лондоне. После выступления в Кеннеди-центре ее тур продолжился в Бразилию. [111] В ноябре 1975 года она и Нуриев появились в спектакле «Фонтейн и Нуриев» на Бродвее в театре «Юрис» . [112] [109] Внешний вид, хотя и запоминающийся, подтвердил, что Фонтейн больше не может исполнять более сложные роли. [109] В 1976 году она опубликовала свою автобиографию, [113] хотя это не было откровением. Ее муж был еще жив [26] , а Фонтейн был очень закрытым человеком, а также порядочным и привередливым. [114] В 1977 году она была награждена Шекспировской премией в Гамбурге Фондом Альфреда Топфера FVS как первая танцовщица, когда-либо удостоенная этой награды. [115]

Владелец скотоводческого ранчо (1979–1990)

Фонтейн вышла на пенсию в 1979 году в возрасте 60 лет, [17] через 45 лет после того, как стала прима-балериной Королевского балета . [13] Фонтейн и Нуриев создали партнерство на сцене и за ее пределами, которое продолжалось до ее выхода на пенсию, после чего они остались друзьями на всю жизнь. [17] К своему 60-летию Фонтейн чествовала Королевский балет, танцуя дуэтом с Эштоном в его Salut d'amour и танго из «Фасада Эштона» со своим бывшим партнером Хелпманном. В конце вечера она была официально объявлена ​​примой-балериной assoluta Королевского балета. Она выступала с Нуреевым в его летний сезон, сыграв главную нимфу в « Послеполуденном отдыхе фавна» Вацлава Нижинского и девушку в «Призраке розы» . Фонтейн и Нуреев оставались близкими даже после того, как она вместе с мужем уехала на животноводческую ферму в Панаме. Небольшой фермерский дом недалеко от Эль-Хиго , в котором не было телефона, находился в отдаленной деревне, [1] [116] , но она поддерживала связь, и они иногда выступали вместе. [117] Звоня из соседнего отеля, Фонтейн разговаривал с Нуреевым несколько раз в неделю. Она обнаружила, что действительно интересуется разведением крупного рогатого скота [1] и вырастила стадо в четыреста голов . [116]

В 1979 году Фонтейн написала «Магию танца» , которая транслировалась на BBC как телесериал, в котором она снялась, и была опубликована в виде книги. [1] [118] Шестисерийный сериал BBC2, посвященный аспектам развития танца с 17 по 20 века по всему миру, [119] включая сцены, снятые на натуре в Австралии, Китае, Франции, Монте-Карло, России. и США. [120] Он включал освещение широкого круга танцоров, помимо нее самой и Нуреева, в том числе Фреда Астера , Михаила Барышникова , Сэмми Дэвиса-младшего , Айседоры Дункан , Фанни Элсслер , Киры Нижински и Мари Тальони . [121] Сериал вызвал ажиотаж, потому что до того времени она не была известна тем, что говорила на камеру, и после репетиции того, что она скажет в каждом сегменте, она импровизировала реплики без подсказок . [122] Хотя некоторые критики не смогли понять, что постановка не была ни историей танца, ни биографией Фонтейн, [121] сериал имел «блестящий успех» [123] , и Фонтейн получил похвалу от американских, австралийских и британских критиков. [122] [123]

В том же году Фонтейн также опубликовал «Мир танцора: введение для родителей и студентов» . [1] Она танцевала роль «Леди Капулетти» в « Ромео и Джульетте» Нуриева с Рудольфом и Карлой Фраччи, исполнявшими главные роли в 1981 году в Метрополитене в Нью-Йорке. [124] В 1982 году она была назначена ректором Даремского университета , что она приняла как большую честь, учитывая ее ограниченное и часто прерываемое образование. Она ежегодно ездила в Дарем, чтобы присутствовать на церемонии вручения дипломов выпускникам, и до самой смерти искренне участвовала в выполнении необходимых обязанностей [1] . [125] В 1983 году ей была присвоена степень почётного доктора изящных искусств Университета Санта-Клары , в одноименном калифорнийском городе. [126] Фонтейн также опубликовала «Павлова: Портрет танцовщицы » в 1984 году как дань уважения Анне Павловой , которой она восхищалась. [127] В феврале 1986 года (66 лет) она появилась на сцене в Майами в двухдневной помолвке в роли Королевы в «Спящей красавице» . [128] Последнее выступление Фонтейн с Нуреевым произошло на Maratona-Festa a Corte в Мантуе , Италия, 16 сентября 1988 года в барочном Па-де-Труа вместе с балериной Карлой Фраччи. [129] [130]

В 1989 году, незадолго до смерти мужа, у Фонтейн диагностировали рак яичников . Израсходовав все свои сбережения на уход за Ариасом во время его долгой болезни, и теперь уйдя на пенсию без пенсии, [17] [116] она боялась этого испытания. Ее падчерица, Керуб Ариас, заботилась о ней и сопровождала ее в Хьюстон, штат Техас , во время ее регулярных поездок в больницу MD Anderson . Нуреев был одним из немногих, кому она рассказала о своих проблемах, и он договорился регулярно навещать ее в Хьюстоне, несмотря на свой плотный график артиста и хореографа. К 1990 году она перенесла три операции и была прикована к постели. [116] Не имея денег, Фонтейн начала продавать свои украшения, чтобы оплатить уход за ней, а Нуреев анонимно помогал оплачивать счета. [131] В феврале 1990 года Служба общественного вещания транслировала «Историю Марго Фонтейн» в рамках серии «Великие выступления» . [91] В документальном фильме Нуреев сказал, что они танцевали «одним телом, одной душой». [132] Биограф Фонтейн, Дейнман, сказал, что их сверхъестественная связь сочувствия вышла за рамки понимания, которое большинство людей имеют друг к другу: «Большинство людей находятся на уровне А. Они были на уровне Z». [133] В мае в Ковент-Гарденсе состоялся гала-концерт с целью сбора денег на ее уход. Пласидо Доминго вызвался петь, а Сомес и Нуреев танцевали. [1] На мероприятии присутствовало более 2000 гостей, в том числе принцесса Маргарет, Диана, принцесса Уэльская и дама Нинетт де Валуа, которые собрали 250 000 фунтов стерлингов в трастовый фонд для поддержки Фонтейна. [131]

Смерть и наследие

Бронзовая статуя Фонтейна Натана Дэвида в Рейгейте, Суррей

Незадолго до смерти Фонтейн приняла католицизм, чтобы похоронить свой прах в той же гробнице, что и Ариас. [134] Поскольку ее здоровье ухудшилось, она регулярно получала поток сообщений и цветов от доброжелателей, включая королеву Елизавету II и президента Панамы. [135] Фонтейн умерла 21 февраля 1991 года в больнице Панама-Сити в возрасте 71 года, [13] [17] в 29-ю годовщину ее премьеры с Нуреевым в «Жизели» . Она была похоронена вместе с Ариасом недалеко от их дома в Панаме, а поминальная служба прошла в Лондоне 2 июля 1991 года в Вестминстерском аббатстве . Убитый горем Нуриев, страдавший от собственных проблем со здоровьем в виде СПИДа, [136] не смог присутствовать ни на одной из служб. [137]

2016 Голубая мемориальная доска установлена ​​в резиденции Фонтейна в Ковент-Гардене.

В ее родном городе Рейгейт в честь Фонтейн стоит статуя, созданная британским скульптором Натаном Дэвидом в 1980 году. Статуя, изображающая ее в любимой роли Ундины, была заказана фанатами со всего мира. [138] Главный зал в Данелм-хаусе , здании студенческого союза Даремского университета, назван Бальным залом Фонтейн в ее честь, [139] как и фойе Большого зала Университетского колледжа Дарема в Даремском замке. [140] В 2005 году в Мариетте, штат Джорджия, пригороде Атланты , открылся магазин Margot's Closet , танцевальной одежды и аксессуаров, названный в честь Фонтейна . [141] Академия балета Марго Фонтейн, основанная в Пикскилле, штат Нью-Йорк , в 2007 году, названа в ее честь. [142]

В начале 1990-х годов в честь Фонтейна было названо ископаемое растение Williamsonia margotiana . [143] Она была одной из пяти «Женщин достижений», выбранных для набора британских марок, выпущенных в августе 1996 года. [144] В фильме 1998 года « Хилари и Джеки» о британской виолончелистке Жаклин Дю Пре Фонтейн изображается в эпизодической роли Найри ​​Дон Портер . [145] В 2005 году Тони Палмер снял для ITV документальный фильм о Фонтейне под названием «Марго» . В него вошли интервью с несколькими коллегами из танцевального мира, личным помощником Нуриева и невесткой Фонтейн Фиби Фонтейн. [146] BBC сняла фильм о Фонтейн, вышедший в эфир 30 ноября 2009 года, на основе биографии Дэйнмана и с Энн-Мари Дафф в главной роли в роли балерины. [147] В 2016 году фонд English Heritage Trust установил синюю мемориальную доску на здании, где жила Фонтейн, когда выступала с балетом Sadler's Wells Ballet. [148] В ознаменование 100-летия со дня ее рождения Гильдия театра и кино установила памятную синюю мемориальную доску Фонтейн в доме ее детства по адресу 3 Elm Grove Road, Илинг. [149]

Премьерные роли

Смотрите также

Рекомендации

Цитаты

  1. ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am an ao ap aq ar, как в au av aw Percival 2008.
  2. ^ ab Бристольского университета, 2018.
  3. ^ abc Парри 2004.
  4. ^ Данеман 2005, с. 12.
  5. ^ abcdefghijk Андерсон 1991.
  6. ^ Данеман 2005, стр. 18–20.
  7. ^ Данеман 2005, стр. 16–17.
  8. ^ Данеман 2005, с. 26.
  9. ^ Данеман 2005, с. 20.
  10. ^ Данеман 2005, стр. 27–29.
  11. ^ Монахан 1957, с. 99.
  12. ^ Данеман 2005, с. 33.
  13. ^ abc Разнообразные некрологи 1991.
  14. ^ Данеман 2005, стр. 34–39.
  15. ^ Монахан 1957, стр. 1–2.
  16. ^ abc Монахан 1957, с. 5.
  17. ^ abcdefg The Guardian 2004.
  18. ^ Данеман 2005, стр. 71–72.
  19. ^ Данеман 2005, стр. 64–65.
  20. ^ "фонтан" . Оксфордский словарь английского языка (онлайн-изд.). Издательство Оксфордского университета . (Требуется подписка или членство участвующей организации.)
  21. ^ abc Доминик и Гилберт 1973, с. 50.
  22. ^ Данеман 2005, стр. 91–92.
  23. ^ Данеман 2005, с. 109.
  24. ^ Снодграсс 2015, стр. 133–134.
  25. ^ Данеман 2005, с. 126.
  26. ^ abc Lloyd 2014, с. 210.
  27. ^ Ллойд 2014, с. 301.
  28. ^ Данеман 2005, стр. 116–120.
  29. ^ abcd Snodgrass 2015, с. 134.
  30. ^ Данеман 2005, стр. 127–128.
  31. ^ Данеман 2005, с. 162.
  32. ^ Данеман 2005, с. 159.
  33. ^ Данеман 2005, стр. 159–160.
  34. ^ Данеман 2005, стр. 177–178.
  35. ^ Данеман 2005, стр. 169–173.
  36. ^ Данеман 2005, стр. 178–179.
  37. ^ Хейлвуд 2000.
  38. ^ Данеман 2005, стр. 182–183.
  39. ^ Монахан 1957, с. 65.
  40. ^ Манчестер Гардиан 1946a, стр. 5.
  41. ^ Данеман 2005, с. 191.
  42. ^ Данеман 2005, стр. 192–193.
  43. ^ Монахан 1957, с. 66.
  44. ^ Манчестер Гардиан 1946b, стр. 3.
  45. ^ Данеман 2005, стр. 199.
  46. ^ аб Монахан 1957, с. 104.
  47. ^ Европа 1 2011.
  48. ^ Данеман 2005, стр. 227–228.
  49. ^ Данеман 2005, с. 241.
  50. ^ Данеман 2005, стр. 243–244.
  51. ^ Данеман 2005, стр. 254–255.
  52. ^ аб Монахан 1957, с. 105.
  53. ^ Цинциннати Инкуайрер 1951, стр. 88.
  54. ^ Джексон и О'Нил 2003, с. 429.
  55. ^ Свет 1975, с. 98.
  56. ^ Лондонская газета 1951, стр. 3071.
  57. ^ Данеман 2005, стр. 293–295.
  58. ^ ab Королевский оперный театр 1956.
  59. ^ Монахан 1957, стр. 108–109.
  60. ^ Кларк 1955, с. 290.
  61. ^ Манчестер Гардиан 1955, с. 1.
  62. ^ Аб Робертс 2009, с. 287.
  63. ^ Кросби 1955, с. 16.
  64. ^ abc Монахан 1957, с. 110.
  65. ^ Терраса 2007, с. 42.
  66. ^ Манчестер Гардиан 1958, стр. 9.
  67. ^ Лондонская газета 1956, стр. 10.
  68. ^ Разнообразие 1956, с. 76.
  69. ^ «Проще жизнь Марго Фонтейн». Бостон Глобус . Бостон, Массачусетс. 1 апреля 1988 года . Проверено 11 ноября 2022 г.
  70. ^ abcd BBC 2008.
  71. ^ Манчестер Гардиан 1959a, стр. 1.
  72. ^ abcde Боукотт 2010.
  73. ^ Эпоха 1959, с. 4.
  74. ^ ab The Age 1959, с. 1.
  75. ^ Манчестер Гардиан 1959b, стр. 1.
  76. ^ Бланд 1959, с. 14.
  77. ^ Шопф 2011, с. 18.
  78. ^ Холл-Бальдуф 1993, с. 20.
  79. ^ Холл-Бальдуф 1993, с. 19.
  80. ^ ab The Hartford Courant 1962, с. 10.
  81. ^ The Corpus Christi Caller-Times 1962, стр. 16.
  82. ^ Майами Ньюс 1962, стр. 24.
  83. ^ Ринальди 2010, с. 71.
  84. ^ Солвей 1998, стр. 263–264.
  85. ^ Солвей 1998, с. 264.
  86. ^ Солвей 1998, с. 265.
  87. ^ Солвей 1998, с. 269.
  88. ^ Солвей 1998, с. 302.
  89. ^ Солвей 1998, с. 303.
  90. ^ Солвей 1998, с. 304.
  91. ^ abcd Кэмпбелл 1990, с. 54.
  92. ^ ab Solway 1998, с. 305.
  93. ^ ab Solway 1998, с. 306.
  94. ^ Солвей 1998, с. 308.
  95. ^ Солвей 1998, с. 313.
  96. ^ Солвей 1998, с. 316.
  97. ^ аб Брайден 1966, с. 20.
  98. ^ Кавана 2011, стр. 24–25.
  99. ^ Кауфман 2015, с. 109.
  100. ^ abc Solway 1998, стр. 300.
  101. ^ Данеман 2005, стр. 404–406.
  102. ^ Данеман 2005, с. 408.
  103. ^ Бентли 2004.
  104. ^ Солвей 1998, с. 324.
  105. ^ Грескович 2005, с. 449.
  106. ^ Митома 2002, с. 24.
  107. ^ Ширер 1966, с. 14.
  108. ^ Солвей 1998, с. 333.
  109. ^ abc Сарменто 1975, с. 30.
  110. ^ Журнал Королевского общества искусств 1986, стр. 427.
  111. ^ Уитбек 1975, с. 149.
  112. ^ ab The Asbury Park Press 1975, с. 9.
  113. ^ Фонтейн 1976.
  114. ^ Лебрехт 2001, с. 225.
  115. ^ Утренние новости 1977, с. 9.
  116. ^ abcd Solway 1998, с. 514.
  117. ^ Солвей 1998, с. 419.
  118. ^ Фиддик 1979, с. 9.
  119. ^ Австралийский женский еженедельник 1981, стр. 177.
  120. ^ Путо 1979, с. 26.
  121. ^ аб Флинн 1981, с. 148.
  122. ^ ab The San Bernardino Sun 1983, с. 116.
  123. ^ аб Маккензи 1980, стр. 7.
  124. ^ Солвей 1998, с. 453.
  125. ^ Новости Даремского университета, 2005.
  126. ^ Библиотека Даремского университета, 2008.
  127. ^ Рубин 1984.
  128. ^ Газета 1986, стр. 16.
  129. ^ Ондатже 2010.
  130. ^ Бентивольо 1988.
  131. ^ ab Solway 1998, с. 515.
  132. ^ Данстан 2010.
  133. ^ Данеман 2005, с. 574.
  134. ^ Данеман 2005, стр. 575–576.
  135. ^ Данеман 2005, с. 576.
  136. ^ Данеман 2005, стр. 574, 578.
  137. ^ Солвей 1998, с. 516.
  138. ^ Пантаграф 1980, с. 45.
  139. ^ Историческая Англия 2016, с. 10.
  140. ^ Джонсон 2011, с. 5.
  141. ^ Брайс 2005, с. JQ3.
  142. ^ Тейлор 2007.
  143. ^ Чепмен и Робертс 1997, с. 9.
  144. ^ PR Newswire 1996.
  145. ^ Страттон 1998.
  146. ^ Брукс 2005.
  147. ^ Престон 2009.
  148. ^ Славин 2016.
  149. ^ Гильдия мюзик-холла 2019.
  150. ^ abc Монахан 1957, с. 100.
  151. ^ аб Монахан 1957, с. 101.
  152. ^ abc Монахан 1957, с. 102.
  153. ^ abcd Монахан 1957, с. 103.
  154. ^ Королевский оперный театр 1942.
  155. ^ Королевский оперный театр 1946.
  156. ^ Королевский оперный театр 1947.
  157. ^ Монахан 1957, с. 106.
  158. ^ Королевский оперный театр 1950а.
  159. ^ Королевский оперный театр 1950b.
  160. ^ Королевский оперный театр 1951а.
  161. ^ Королевский оперный театр 1951b.
  162. ^ Королевский оперный театр 1952.
  163. ^ Монахан 1957, с. 108.
  164. ^ Королевский оперный театр 1954.
  165. ^ Монахан 1957, с. 111.
  166. ^ Королевский оперный театр 1958.
  167. ^ Королевский оперный театр 1960.
  168. ^ Королевский оперный театр 1962.
  169. ^ Королевский оперный театр 1963a.
  170. ^ Солвей 1998, с. 272.
  171. ^ Королевский оперный театр 1963b.
  172. ^ Королевский оперный театр 1965.
  173. ^ Королевский оперный театр 1967.
  174. ^ Королевский оперный театр 1969.
  175. ^ Королевский оперный театр 1972.
  176. ^ Королевский оперный театр 1979.
  177. ^ Королевский оперный театр 1984.

Библиография

Внешние ссылки