Пол Джозеф Шрейдер ( / ˈ ʃ r eɪ d ər / ; родился 22 июля 1946 года) — американский сценарист, кинорежиссер и кинокритик. Впервые он стал известен благодаря написанию сценария к фильму Мартина Скорсезе « Таксист» (1976). Позднее он продолжил сотрудничество со Скорсезе, написав или выступив в качестве соавтора фильмов «Бешеный бык» (1980), «Последнее искушение Христа» (1988) и «Воскрешая мертвецов » (1999). Шрейдер более плодовит как режиссер: среди его 23 фильмов — «Синий воротничок» (1978), «Хардкор» (1979), «Американский жиголо» (1980), «Мисима: Жизнь в четырех главах» (1985), «Чуткий сон» (1992), «Скорбь» (1997) и «Первая реформаторская церковь » (2017), последний из которых принес ему первую номинацию на премию «Оскар» . Работы Шредера часто изображают истории «человека в комнате», в которых фигурируют изолированные, обеспокоенные мужчины, сталкивающиеся с экзистенциальным кризисом . [1] [2]
Выросший в строгой кальвинистской семье, Шрейдер учился в колледже Кальвина, а затем продолжил изучать кино в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе по настоянию кинокритика Полин Кейл . Затем он работал киноведом и критиком, опубликовав книгу « Трансцендентальный стиль в кино: Одзу, Брессон, Дрейер» (1972), прежде чем перейти к написанию сценариев в 1974 году. Успех «Таксиста» в 1976 году привлек больше внимания к его творчеству, и Шрейдер начал снимать собственные фильмы, начав с «Синего воротничка» (написанного в соавторстве с братом Леонардом Шрейдером ). Шрейдер описал три своих последних фильма как свободную трилогию: «Первый реформатор» (2017), «Счетчик карт» (2021) и «Мастер-садовник» (2022).
Шрейдер родился в Гранд-Рапидс, штат Мичиган , в семье Джоан ( урожденной Фишер) и Чарльза А. Шрейдера, руководителя. [ требуется ссылка ] Семья Шрейдера посещала кальвинистскую христианскую реформатскую церковь . [3] [4] Мать Шрейдера была голландского происхождения, дочерью эмигрантов из Фрисландии , в то время как дед Шрейдера по отцовской линии был из немецкой семьи, которая приехала в США через Канаду. [5] [6]
Его ранняя жизнь была основана на строгих принципах религии и родительском образовании. Он не видел фильмов, пока ему не исполнилось семнадцать лет, когда он смог улизнуть из дома. В интервью он заявил, что «Рассеянный профессор» был первым фильмом, который он посмотрел. По его собственным словам, он был «совершенно не впечатлен» им, в то время как «Дикий в деревне », который он посмотрел некоторое время спустя, оказал на него довольно сильное влияние. [7] Шрейдер приписывает свой интеллектуальный, а не эмоциональный подход к фильмам и кинопроизводству тому, что у него не было подростковых воспоминаний о фильмах. [8]
Шрейдер получил степень бакалавра по философии и дополнительную специальность по теологии в колледже Кальвина , но решил не становиться священником. [9] Затем он получил степень магистра по киноведению в киношколе Калифорнийского университета в Лос- Анджелесе по рекомендации Полин Кейл , которая вдохновила его стать кинокритиком. [10]
Шрейдер сначала стал кинокритиком , писал для Los Angeles Free Press , а затем для журнала Cinema . Его книга «Трансцендентальный стиль в кино: Одзу, Брессон, Дрейер» , в которой исследуются сходства между Робером Брессоном , Ясудзиро Одзу и Карлом Теодором Дрейером , была опубликована в 1972 году. Другими режиссерами, которые произвели неизгладимое впечатление на Шрейдера, были Джон Форд , Жан Ренуар , Роберто Росселлини , Альфред Хичкок и Сэм Пекинпа . «Правила игры » Ренуара он назвал «квинтэссенцией фильма», которая представляет «все кино». [8]
В 1974 году Шрейдер и его брат Леонард совместно написали «Якудза» , фильм о японском преступном мире. Сценарий стал предметом торгов, в конечном итоге проданный за 325 000 долларов. Фильм был снят Сидни Поллаком , а главную роль сыграл Роберт Митчем . Роберт Таун , наиболее известный по « Китайскому кварталу» , также получил признание за его переписывание. Хотя «Якудза» потерпел неудачу в коммерческом плане, он привлек к Шрейдеру внимание нового поколения голливудских режиссеров. В 1975 году он написал сценарий для «Одержимости» для Брайана Де Пальмы . Шрейдер написал ранний черновик фильма Стивена Спилберга « Близкие контакты третьей степени » (1977), но Спилбергу сценарий не понравился, он назвал его «ужасно охваченным чувством вины», и он выбрал что-то более легкое. [11] Он также написал ранний черновик фильма «Раскаты грома » (1977), который продюсеры фильма переработали без его участия. Он не одобрил финальный фильм. [8] Сценарий Шредера о помешанном таксисте из Нью-Йорка стал основой фильма Мартина Скорсезе «Таксист » , который был номинирован на премию «Оскар» за лучший фильм и выиграл « Золотую пальмовую ветвь» на Каннском кинофестивале . Помимо «Таксиста» (1976), Скорсезе также использовал сценарии Шредера для боксёрской истории « Бешеный бык» (1980), написанной в соавторстве с Мардиком Мартином , «Последнее искушение Христа» (1988) и «Воскрешая мертвецов » (1999).
Отчасти благодаря критике за «Таксиста» , Шрейдер смог снять свой первый полнометражный фильм «Синий воротничок» (1978), написанный в соавторстве с братом Леонардом. В «Синем воротничке» Ричард Прайор , Харви Кейтель и Яфет Котто играют рабочих автозавода, пытающихся вырваться из своей социально-экономической колеи с помощью воровства и шантажа . Он описал фильм как сложный для создания из-за художественных и личных противоречий между ним и актерским составом. Во время основных съемок он перенес психический срыв на съемочной площадке, что заставило его серьезно пересмотреть свою карьеру. Джон Милиус выступил в качестве исполнительного продюсера в следующем году в фильме «Хардкор» , снова написанном Шрейдером, фильме со многими автобиографическими параллелями в его изображении кальвинистской среды Гранд-Рапидс и в персонаже Джорджа К. Скотта , который был основан на отце Шрейдера. [8] Среди фильмов Пола Шредера в 1980-х годах были «Американский жиголо» с Ричардом Гиром в главной роли (1980), его «Люди-кошки» (1982), ремейк фильма 1942 года «Люди-кошки» , и «Мисима: Жизнь в четырёх главах» (1985). Вдохновлённый японским писателем Юкио Мисимой , фильм переплетает эпизоды из жизни Мисимы с драматизацией отрывков из его книг. «Мисима» был номинирован на главный приз ( Золотую пальмовую ветвь ) на Каннском кинофестивале . Фрэнсис Форд Коппола и Джордж Лукас были исполнительными продюсерами. Шредер также снял фильм «Патти Херст» (1988) о похищении и преображении наследницы корпорации Hearst . В 1987 году он был членом жюри 37-го Берлинского международного кинофестиваля . [12]
Его работа 1990-х годов включала в себя рассказ о путешественниках в Венеции «Утешение незнакомцев » (1990), адаптированный Гарольдом Пинтером по роману Иэна Макьюэна , и «Чуткий сон» (1992), сочувственное исследование наркоторговца, борющегося за нормальную жизнь. В 2005 году Шрейдер описал « Чуткий сон» как свой «самый личный» фильм. [13] В 1997 году он снял « Прикосновение » (1997), основанное на романе Элмора Леонарда о молодом человеке, который, по-видимому, мог исцелять больных наложением рук. В 1998 году Шрейдер получил признание критиков за драму «Недуг» . Фильм рассказывает историю обеспокоенного полицейского из маленького городка ( Ник Нолти ), который становится одержимым разгадкой тайны смертельного несчастного случая на охоте. Сценарий Шрейдера был основан на романе Рассела Бэнкса . Фильм был номинирован на множество наград, включая две премии «Оскар» за актерскую игру (Нолти и Джеймс Коберн ). В том же году Шрейдер получил премию «Выдающийся сценарист» на кинофестивале в Остине . В 1999 году Шрейдер получил премию «Лавр» за достижения в написании сценариев от Гильдии сценаристов Америки .
В 2002 году он снял нашумевший биографический фильм «Автофокус» , основанный на жизни и убийстве актера Боба Крейна из сериала « Герои Хогана» . В 2003 году Шрейдер попал в заголовки развлекательных изданий после того, как был уволен из фильма «Изгоняющий дьявола: Доминион» , приквела к классическому фильму ужасов «Изгоняющий дьявола» 1973 года. Производственные компании фильма Morgan Creek Productions и Warner Bros. Pictures крайне не одобрили фильм, снятый Шрейдером. Режиссер Ренни Харлин был нанят, чтобы переснять почти весь фильм, который был выпущен под названием «Изгоняющий дьявола: Начало» 20 августа 2004 года, получив катастрофически негативные отзывы и позорные кассовые сборы. Warner Bros. и Morgan Creek вложили в это начинание более 80 миллионов долларов, а фильм Харлина собрал только 41 миллион долларов внутри страны. Версия фильма Шредера в конечном итоге была впервые представлена на Брюссельском международном фестивале фантастических фильмов 18 марта 2005 года под названием «Изгоняющий дьявола: Оригинальный приквел» . Из-за огромного интереса к версии Шредера со стороны критиков и киноманов Warner Bros. согласилась дать фильму ограниченный кинотеатральный релиз позже в том же году под названием «Доминион: Приквел к «Изгоняющему дьявола» . Фильм был показан только на 110 экранах по всем Соединенным Штатам и собрал всего 251 000 долларов. Критикам версия Шредера понравилась гораздо больше, чем версия Харлина. Однако фильм Шредера в конечном итоге встретил в целом негативную реакцию.
После этого Шрейдер снялся в фильме «Уокер» (2007) с Вуди Харрельсоном в главной роли эскорт-мужчины, попавшего в политическое расследование убийства, и в израильском фильме « Адам воскресший» (2008) с Джеффом Голдблюмом и Уиллемом Дефо в главных ролях . Шрейдер возглавил международное жюри Берлинского международного кинофестиваля 2007 года, а в 2011 году стал членом жюри продолжающегося конкурса короткометражных фильмов Filmaka . [14] 2 июля 2009 года Шрейдер был удостоен первой премии за достижения в области сценаристов на фестивале ScreenLit в Ноттингеме , Англия . Несколько его фильмов были показаны на фестивале, включая «Мисима: Жизнь в четырех главах» , который последовал за вручением награды режиссером Шейном Медоузом .
После пяти лет безуспешных попыток найти финансирование для создания художественных фильмов Шрейдер вернулся с «Каньонами» (2013), эротическим драматическим триллером, написанным Бретом Истоном Эллисом , в главных ролях Линдси Лохан и звезда фильмов для взрослых Джеймс Дин . Фильм был одним из первых фильмов, использовавших сайт Kickstarter для краудсорсинга своего финансирования. Шрейдер также использовал сайт Let It Cast, чтобы неизвестные актеры отправляли свои пробные записи через интернет. American Apparel предоставила часть гардероба для фильма. Фильм в конечном итоге был снят всего за 250 000 долларов и имел ограниченный театральный релиз от IFC Films 2 августа 2013 года. Фильм был плохо принят критиками и зрителями. Фильм собрал всего 56 000 долларов в кинотеатрах, но позже обрел успех, когда был выпущен на различных платформах Video on Demand .
В 2014 году Шредер снял «Умирающий свет» , шпионский триллер с Николасом Кейджем в роли правительственного агента, страдающего от смертельной болезни, Антоном Ельчиным и Ирен Жакоб . На этапе пост-продакшна продюсеры фильма отказали Шредеру в окончательном монтаже. [15] Фильм был негативно воспринят многими кинокритиками и стал кассовой бомбой . Позже Шредер перемонтировал «Умирающий свет» в отдельную, более экспериментальную работу «Тьма» , которая получила более положительные отзывы. Драматический триллер Шредера «Первая реформаторская » с Итаном Хоуком в главной роли был впервые номинирован на премию «Оскар» в категории «Лучший оригинальный сценарий» . В 2021 году он снял криминальную драму «Счетчик карт » с Оскаром Айзеком и Тиффани Хэддиш в главных ролях . Премьера фильма также состоялась на Венецианском кинофестивале 2021 года, где он получил высокие оценки критиков. Шрейдер объединил эти два фильма в свободную трилогию с еще одним триллером, Мастер-садовник , в главных ролях Джоэл Эджертон и Сигурни Уивер . Как и остальная часть трилогии, премьера состоялась на Венецианском кинофестивале в 2022 году, где Шрейдер был награжден почетной наградой «Золотой лев» .
В 2023 году было подтверждено, что Шрейдер напишет сценарий и снимет фильм «О, Канада» , экранизацию романа своего друга Рассела Бэнкса «Исчезнувший» , в главных ролях которого будут Ричард Гир и Джейкоб Элорди . [16]
Кроме того, Шрейдер написал вестерн под названием «Три ствола на рассвете» для Антуана Фукуа в качестве режиссера; драму о медсестре травматологического отделения под названием RN, в которой Элизабет Мосс будет играть главную роль и которую она будет режиссировать; и безымянный сценарий о сексуально зависимом человеке. [17] [18]
Шрейдер написал две пьесы для сцены, Berlinale и Cleopatra Club . Премьера последней состоялась в Powerhouse Theater в Покипси , Нью-Йорк , в 1995 году, а её дебют на иностранном языке состоялся в Вене в 2011 году . [8] [19] [20]
Повторяющаяся тема в фильмах Шредера — это главный герой на пути саморазрушения или совершающий действия, которые работают против него самого, намеренно или подсознательно. Финал часто несет в себе элемент искупления, которому предшествует болезненная жертва или катарсический акт насилия. [ необходима цитата ]
Шрейдер неоднократно ссылался на «Таксиста» , «Американского жиголо» , «Чуткого спящего» , «Каньоны» , «Ходячего» , «Первую реформированную » и «Счетчика карт» как на истории «человека в комнате». Главный герой в каждом фильме меняется от злого, затем нарциссического, позже тревожного персонажа к человеку, который прячется за маской поверхностности. [8] [21] [22]
Хотя многие из его фильмов и сценариев основаны на реальных биографиях («Бешеный бык» , «Мисима: Жизнь в четырёх главах» , «Пэтти Херст» , «Автофокус») , Шрейдер признался, что у него возникли проблемы с биографическими фильмами из-за того, что они искажают реальные события, чего он пытался избежать, навязывая структуры и стилизацию. [8]
Шрейдер боролся с кокаиновой зависимостью, что способствовало его разводу с первой женой, арт-директором Жаннин Оппуолл . Затем он переехал из Лос-Анджелеса в Японию в надежде наладить свою жизнь, окончательно отказавшись от наркотиков около 1990 года. Его второй брак был с актрисой Мэри Бет Хёрт , которая появлялась в небольших ролях в различных его фильмах. [23] У них двое детей, дочь и сын. [24]
В сентябре 2022 года Шрейдер был госпитализирован из-за «проблем с дыханием». [25]
В январе 2023 года он и его жена переехали из пригорода Нью-Йорка округа Патнэм в роскошный дом престарелых в районе Хадсон-Ярдс на Манхэттене , где Хёрт проходит лечение от прогрессирующей болезни Альцгеймера . [26]
Шрейдер — христианин . Воспитанный кальвинистом , Шрейдер отказался от религии в молодом возрасте, прежде чем вернуться к христианству позже в жизни. Он стал епископалом после рождения своих детей. По состоянию на 2018 год он посещает пресвитерианскую церковь. [27] В его фильмах часто затрагиваются религиозные темы. [28] Однако теперь Шрейдер подчеркивает, что считает себя просто христианином. [29]
В декабре 2016 года Шрейдер назвал предстоящее президентство Трампа «призывом к насилию» и сказал: «Мы должны быть готовы взяться за оружие. Как старый Джон Браун ». Он быстро удалил пост, но к нему наведалось Бюро по борьбе с терроризмом полицейского департамента Нью-Йорка за угрозы насилия. Шрейдер выразил некоторое сожаление по поводу своего поста (сказав, что он употреблял алкоголь и принимал амбиен ), извинившись за жестокую риторику своего поста, но не за свои критические комментарии в адрес Трампа. [30]
В 2021 году Шрейдер раскритиковал культуру отмены , назвав ее «заразной... как вирус Дельта ». [31] В 2022 году Шрейдер раскритиковал опрос Sight and Sound Greatest Films того года , назвав его «политически корректной переделкой», поскольку выбор Жанны Дильман, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles в качестве величайшего фильма всех времен был результатом «искаженной переоценки пробужденных». [32] В 2023 году он также раскритиковал политизацию 95-й церемонии вручения премии «Оскар» , написав, что «борьба за то, чтобы быть пробужденными» сделала их церемонию «с каждым годом все менее значимой». [33]
В 2012 году Шрейдер принял участие в киноопросах Sight & Sound того года. Проводимых каждые десять лет для выбора величайших фильмов всех времен, современных режиссеров попросили выбрать десять фильмов по их выбору. Шрейдер назвал следующие десять в алфавитном порядке. [34]
В 2022 году Шрейдер обновил свой список, включив в него: [32]