stringtranslate.com

Эгон Веллес

Эгон Йозеф Веллес , CBE , FBA (21 октября 1885 — 9 ноября 1974) — австрийский, позднее британский композитор, педагог и музыковед , особенно известный в области византийской музыки .

Ранняя жизнь и образование в Вене

Эгон Йозеф Веллес родился 21 октября 1885 года в венском районе Шоттенгассе у Саму Веллеса и Илоны Веллес (урожденной Ловени). [1] Хотя его родители встретились и поженились в Вене, они оба были выходцами из Венгрии и происходили из еврейских семей в этой стране. [2] [1] Его родители, будучи этническими венгерскими евреями , оба были практикующими христианами в Вене, и Веллес получил протестантское воспитание. [1] Позже он обратился в католичество . [2] В детстве он посещал гимназию Франца Иосифа на улице Гегеля, где получил классическое образование по греческому и латыни. [2]

Отец Веллеша работал в текстильном бизнесе, и его родители изначально хотели, чтобы Веллеш присоединился к нему в его работе или продолжил карьеру государственного служащего. [1] [2] Чтобы достичь этой цели, его родители намеревались, чтобы Веллеш получил юридическое образование. [1] Соответственно, Веллеш поступил в Венский университет на юридический факультет после завершения обучения в гимназии Франца Иосифа. [2] Однако собственные карьерные амбиции Веллеша были направлены в сторону музыки за несколько лет до его поступления в Венский университет. [1] Это желание продолжить музыкальную карьеру сформировалось после посещения представления Карла Марии фон Вебера «Вольный стрелок» под управлением Густава Малера в Венской государственной опере 21 октября 1898 года; подарок от родителей на его 13-летие. [1] Эта опера так тронула Веллеша, что он решил стать композитором. [1] До этого опыта Уэллес уже получил отличное музыкальное образование в детстве, так как его мать была энтузиастом музыки и пианисткой-любителем, которая поощряла занятия музыкой как хобби. [1] Он начал свое первоначальное музыкальное образование в раннем возрасте, обучаясь игре на фортепиано у учителя своей матери, Карла Фрюлинга . [2]

В 1905 году, в возрасте 19 лет, Веллес начал изучать гармонию и контрапункт в школе Эжени Шварцвальд с Арнольдом Шёнбергом, одновременно посещая юридические занятия в университете. [1] [2] Школа Шварцвальда стала важной частью не только его музыкального развития, но и его общественной жизни. Там он стал дирижером школьного хора и познакомился и подружился с поэтом Райнером Марией Рильке , архитектором Адольфом Лоосом и художником Оскаром Кокошкой ; последний написал его портрет в 1911 году. Он также познакомился со своей будущей женой, Эмми Штросс, которая была студенткой этой школы. [1] Уроки Веллеса с Шёнбергом проходили в квартире Шёнберга на Лихтенштейнштрассе, где он получил основательную и строгую подготовку по основам музыки. [1] Однако эти занятия длились всего несколько месяцев и закончились, когда он начал изучать музыковедение у Гвидо Адлера в Венском университете в конце 1905 года. [1] [2] Адлер основал Музыкальный институт в Венском университете и был ведущим редактором австрийского Denkmäler der Tonkunst in Österreich . Двойное влияние его и Шёнберга во многом сформировало музыкальную и научную мысль Веллеша. [1] Его книга 1921 года о Шёнберге до сих пор является стандартным источником по раннему периоду творчества Шёнберга. [3]

Работа в качестве ученого, преподавателя и композитора в Вене.

Основным направлением ранних музыковедческих исследований Уэллеша была барочная опера ; в частности, опера композитора Джузеппе Бонно , которая была предметом его диссертации в Венском университете. Он также отредактировал оперу Иоганна Йозефа Фукса 1723 года Costanza e fortezza для публикации в Denkmäler Адлера . Много лет спустя Уэллес опубликовал монографию о Фуксе в 1965 году. Он окончил Венский университет со степенью в области музыковедения в 1908 году, а его диссертация о Бонно была опубликована в следующем году. [1] Он женился на Эмми Штросс в 1908 году и имел очень долгий и счастливый брак. [2]

В 1913 году Веллес присоединился к факультету Венского университета в качестве лектора по истории музыки. [1] В то же время он начал заниматься тем, что стало его пожизненным интересом к музыкальным достижениям Византии. [4] Этот интерес изначально возник из диалогов и дебатов с австрийским историком искусства Йозефом Стржиговским , который в то время выдвигал новую теорию о том, что многие элементы раннехристианской архитектуры, такие как округлый купол, возникли не на Западе, а на Востоке; идеи были опубликованы в его Orient oder Rom . У Веллеса было много возможностей обсуждать эти теории напрямую со Стржиговским, поскольку его жена Эмми была историком искусства, которая специализировалась на искусстве Индии, и была ученицей и близким другом Стржиговской. [2] Эти обсуждения пробудили в нем интерес к изучению ранних корней христианства и сравнению развития песнопения на Востоке и Западе. [1]

1913 год был также первым годом, когда одно из произведений Веллеша было исполнено публично. Премьера струнного квартета № 1, соч. 14 из пяти частей состоялась 31 октября, показав явное влияние Малера и Шёнберга. Веллеш был первым учеником Шёнберга, добившимся самостоятельного успеха как композитор, получив контракт от Universal Edition раньше Берга или Веберна . [5] В военные годы последовало еще три струнных квартета, закрепивших его предпочтение линейному хроматизму, и некоторые из них явно были отнесены к атональным. [6] Однако именно драматическая музыка по-настоящему оставила свой след, начав с балета Das Wunder der Diana в 1914 году. За последующие 12 лет он завершил пять опер и три балета, многие из либретто и балетных сценариев были написаны важными литературными деятелями Гуго фон Гофмансталем и Якобом Вассерманом . Такие оперы, как «Алкестис» (1924) и «Die Bakchantinnen» (1931), берут сюжеты из античной мифологии и, в отличие от вагнеровской традиции, используют такие приемы, как танцевальная пантомима и колоратурное пение, заимствованные у Клаудио Монтеверди и Кристофа Виллибальда Глюка . [6]

В 1922 году Веллес вместе с Рудольфом Рети и другими основал Международное общество новой музыки (IGNM) после Международного общества камерной музыки в Зальцбурге, фестиваля современной камерной музыки, проходившего в рамках Зальцбургского фестиваля. [7] Вскоре это превратилось в Международное общество современной музыки , основанное в 1923 году со штаб-квартирой в Лондоне. Кембриджский академик Эдвард Дж. Дент , с которым Веллес познакомился во время своей первой поездки в Лондон в 1906 году, был избран его президентом. [8] [9]

В 1929 году Веллес был повышен с должности лектора до профессора Венского университета, сменив Адлера на его посту в университете. [2] Он оставался на этой должности до тех пор, пока события аншлюса 13 марта 1938 года не сделали его пребывание в Австрии более небезопасным. [2]

Жизнь в Англии

Его связи с Англией оказались удачными в 1938 году, когда Веллес был вынужден покинуть Австрию в результате аншлюса . По счастливой случайности он оказался в Амстердаме 12 марта 1938 года, чтобы услышать его оркестровую сюиту Prosperos Beschwörungen («Призыв Просперо», по мотивам «Бури » ) под управлением Бруно Вальтера . [10] Оказавшись в Англии, он некоторое время работал над «Словарем музыки» Гроува , но в июле 1940 года был интернирован как вражеский иностранец , в конечном итоге в лагере Хатчинсон на острове Мэн . Он добился освобождения позже в том же году, 13 октября, [11] благодаря заступничеству Ральфа Воана Уильямса и Х. К. Коллеса , давнего главного музыкального критика The Times . [12] После интернирования в 1940 году Уэллес обнаружил, что не может сочинять, и творческий кризис в конечном итоге был преодолен сочинением струнного квартета № 5 (1943–44), первой важной работы его английского периода. [13] Его отклик на великого английского поэта Джерарда Мэнли Хопкинса также помог возродить его стремление к сочинению, что привело к созданию им в 1944 году постановки «Свинца и золотого эха» . [14]

Могила Эгона Веллеша, его жены и других членов семьи на Центральном кладбище в Вене.

Несмотря на свою композиторскую деятельность, Уэллес по-прежнему наиболее известен как ученый и преподаватель, а также за его обширный научный вклад в изучение византийской музыки и оперы в 17 веке. Эти вклады принесли ему почетную докторскую степень Оксфордского университета в 1932 году, а затем стипендию в Линкольн-колледже в Оксфорде , где он оставался до своей смерти. [15] Среди его учеников были Герберт Чаппелл , Мартин Купер , Кунихико Хашимото , Спайк Хьюз , Фредерик Мэй , Уилфрид Меллерс , Найджел Осборн и Питер Скулторп . В 1953 году он был избран членом Британской академии .

Портрет Веллеша был написан Джин Кук , которая была заказана для этой работы Линкольн-колледжем. [16] [17] (Существует также ранний портрет, написанный в 1911 году Оскаром Кокошкой ). [18] Веллеш продолжал сочинять, пока не перенес инсульт в 1972 году. Он умер два года спустя и был похоронен в Zentralfriedhof в Вене. Его вдова Эмми Штросс, на которой он женился в 1908 году, вернулась и жила в Вене до своей смерти в 1987 году. [13]

Музыка

Уэллес написал не менее 112 произведений с номерами опусов , а также около 20 без номеров. Его масштабные драматические произведения (включая шесть опер) были в основном завершены в венский период (главным исключением является комическая опера Incognita , написанная совместно с поэтессой из Оксфорда Элизабет Маккензи и впервые поставленная там в 1952 году). Роберт Лейтон считал Alkestis «вероятно, самым выдающимся своим достижением для сцены. Ее изобретение изумительно выдержано и органично задумано». [19] Она была успешно возрождена в 1950-х и 1960-х годах.

Всего он написал девять симфоний и столько же струнных квартетов , первая из которых началась в 1945 году [20] , а вторая серия работ распространялась на протяжении всей его жизни. Несколько его симфоний имеют названия, включая вторую ( Английскую ), четвертую ( Austriaca ) и седьмую ( Contra torrentem ). Они были в целом хорошо приняты в Австрии, Германии и Англии, но даже при этом Третья симфония (1950–1951) была опубликована только посмертно и получила свою мировую премьеру только в Вене в 2000 году. [21] Другие композиции включали Октет (используя комбинацию Шуберта); фортепианные и скрипичные концерты (по одному каждого); хоровые произведения, такие как Месса фа минор; и ряд вокальных произведений с оркестровым или камерным сопровождением.

Стилистически его ранняя музыка, несколько похожая на музыку Эрнста Кшенека , выполнена в диссонансном, но узнаваемо тональном стиле; существует определенный второй период, относящийся ко времени первых двух симфоний (1940-е годы), в котором его музыка имеет несколько брукнеровское звучание — в симфониях иногда равной широты, [20] хотя все еще с чем-то от настроя и гармонии 20-го века — но после Четвертой симфонии его музыка стала более тонально неопределенной по характеру, с использованием серийных приемов, хотя все еще с намеками на тональность , как в Восьмом квартете.

Вместо того, чтобы следовать экспрессионистскому стилю своего учителя Шёнберга , Веллес черпал вдохновение в музыке досовременной эпохи (за исключением Малера ), став предшественником антиромантических течений двадцатых годов. [22] Наряду с драматическими произведениями, камерные и оркестровые пьесы с голосом часто используют эти «барочные» элементы. Примером может служить кантата Amor Timido (1933), любимая кантата Вильфрида Меллерса. [23] В других местах неоклассический дух Хиндемита очевиден, как в Концерте для фортепиано с оркестром (1931) и (еще гораздо позже) в Дивертисменте (1969). [24]

Он написал:

На место бесконечной мелодии должно вернуться конечное, на место растворенных, аморфных структур — ясные, четко очерченные формы. Опера будущего должна быть связана с традициями барочной оперы . Это естественная форма, сокровенная сущность оперы. [22]

Записи

Доступен полный набор записей его девяти симфоний в исполнении Симфонического оркестра Венского радио под управлением Готфрида Рабля, а также записи трех квартетов, хоровых произведений, включая Мессу, скрипичных и фортепианных концертов и других оркестровых произведений, включая «Просперо: Беседы» , «Предисловие» и «Симфонический эпилог» . [24] [25]

Работы

Этап

Хоровой

Оркестровый

Камерная и инструментальная

Награды и знаки отличия

Библиография

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ abcdefghijklmnopq Каролина Сепин Бенсер (2001). "Wellesz, Egon (Joseph)". Grove Music Online . Oxford Music Online. Oxford University Press . doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.30098.
  2. ^ abcdefghijkl Милош Велимирович (29 августа 1995 г.). "Эгон Веллес (1885–1974)". В Дональд Феннема; Хелен Дамико; Джозеф Б. Завадил; Кармен Ленц (ред.). Средневековая наука: философия и искусство . Garland Publishing . стр. 165–176. ISBN 9780815333395.
  3. ^ Боян Буйич. «Камерная музыка Эгона Велеса», ноты к Токкате CD TOCC0617 (2023)
  4. ↑ Милош Велимирович. «Эгон Веллес и изучение византийского пения» , в журнале Music Quarterly, апрель 1976 г., стр. 265-277.
  5. ^ Макдональд, Калум. Заметки к Nimbus CD 5821 (2008)
  6. ^ аб Ганс Редлих и Артур Мендель. «Эгон Веллес» в Musical Quarterly, январь 1940 г., стр. 65–75.
  7. ^ "archives.nypl.org – League of Composers/ISCM records". Archives.nypl.org . Получено 24 мая 2018 г. .
  8. ^ Фаузер, ЭннГрет. «Ученый, стоящий за медалью: Эдвард Дж. Дент (1876–1957) и политика истории музыки», в журнале Королевской музыкальной ассоциации, том 139, № 2 (2014), стр. 235–260
  9. ^ Хаас, Михаэль. «Эгон Веллес: забытый модернист», в Forbidden Music , 4 июня 2014 г.
  10. ^ Кронес, Хартмут (5 декабря 2001 г.). «Заметки к премьере в США Симфонии 3 Уэллеша». American Symphony Dialogues and Extensions. Архивировано из оригинала 27 сентября 2007 г. Получено 22 декабря 2007 г.
  11. ^ Питер Реверс «Веллес в Оксфорде» в книге Фридриха Штадлера, Vertiebene Vernunft – Vol. 2, Часть 2: Эмиграция – Изгнание – Континуитэт (2004)
  12. ^ "Эгон Уэллес | Аманда Холден". 15 февраля 2011 г.
  13. ^ ab Benser, Caroline Cepin. «Wellesz, Egon (Joseph)» в Grove Music Online (2001)
  14. ↑ Меллерс, Вилфрид. «Эгон Веллес: дань уважения 80-летию» в The Musical Times , том 106, № 1472 (октябрь 1965 г.), стр. 766–767
  15. ^ «Линкольн-колледж: Эгон Уэллес и другие эмигранты в Британии 1930-х годов. Архивировано 28 октября 2020 г. в Wayback Machine , Оксфордский музыкальный фонд.
  16. ^ "Jean Cooke". The Telegraph . Telegraph Media Group Limited. 22 августа 2008 г. Получено 5 января 2014 г.
  17. ^ "Ваши картины: слайд-шоу картин Жана Кука". Art UK . Получено 6 января 2014 г.
  18. ^ Смитсоновский институт
  19. ↑ Некролог, Musical Times, январь 1975 г., стр. 68-9.
  20. ^ ab Conway, Paul (июнь 1999). "Австрийский симфонист в Британии". MusicWeb International . Получено 22 декабря 2007 .
  21. ^ Конвей, Пол (июль 2000 г.). «Долгожданная мировая премьера третьей симфонии торжествует в Вене». MusicWeb International . Получено 22 декабря 2007 г.
  22. ^ аб Стефан, Рудольф (1975). «Эгон Веллес». Die Musikforschung . 28 (2): 153–156. ISSN  0027-4801. JSTOR  23230883.
  23. ↑ Меллерс, Вилфрид. «Музыка Эгона Веллеса», в The Listener , 31 августа 1950 г., стр. 33.
  24. ^ ab Обзор Pan Classics 510104 (1999) на MusicWeb International
  25. ↑ Capriccio 67 077 (2004), рецензировано на MusicWeb International
  26. ^ Шольц, Готфрид (1993). Österreichische Musik der Gegenwart: eine Anthologie zur Schallplattenreihe des Österreichische Musikrates. Вена: Доблингер. ISBN 3-900695-22-9. OCLC  31984326.
  27. ^ Continental Britons: The Emigre Composers NIMBUS NI 5730/1 (2007), рецензировано на MusicWeb International

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки