Концертный оркестр , также называемый духовым оркестром , духовым ансамблем , духовой симфонией , духовым оркестром , симфоническим оркестром , симфоническим духовым оркестром или симфоническим духовым ансамблем , [1] — исполнительский ансамбль, состоящий из членов семейств деревянных духовых , духовых и ударных инструментов . инструментов, [2] и иногда включая арфу , контрабас или бас-гитару . В редких случаях к таким ансамблям могут быть добавлены дополнительные, нетрадиционные инструменты, такие как фортепиано , синтезатор или электрогитара . [3]
Музыка концертного коллектива обычно включает оригинальные духовые композиции, концертные марши , транскрипции оркестровых аранжировок, легкую музыку и популярную музыку . Хотя концертный оркестр имеет инструменты, аналогичные марширующему оркестру , основная цель марширующего оркестра — выступать во время марша. Напротив, концертный оркестр выступает строго как стационарный ансамбль . [ нужна цитата ]
Истоки концертного оркестра можно проследить до Французской революции, когда большие оркестры часто собирались на патриотические фестивали и праздники. Эти группы играли популярную музыку, которая сразу же привлекала внимание публики. Однако на протяжении Французской революции серьезные композиторы часто не были заинтересованы в сочинении музыки для групп; во многом это было связано с приборами. Концертные группы не были (и до сих пор) не стандартизированы по требуемому типу и количеству инструментов, что делало практически невозможным написать правильное количество партий для правильных типов инструментов. Качество инструментов также повлияло на нежелание композиторов сочинять музыку для концертного коллектива. На духовых инструментах того времени часто было трудно играть в гармонии, и им было трудно достаточно быстро переключать высоту и ритм. Это, в свою очередь, побудило группы придерживаться произведений, транспонированных из оркестровых частей и аранжировок, что перешло и в наши дни. [4]
В XIX веке крупные ансамбли духовых и ударных инструментов в британской и американской традициях существовали преимущественно в виде военного оркестра для церемониальных и праздничных случаев, а исполняемые произведения состояли в основном из маршей . Духовые оркестры использовались в концертной обстановке, сравнимой с симфоническим оркестром, только тогда, когда аранжировались и исполнялись транскрипции оркестровых или оперных произведений, поскольку оригинальных концертных произведений для большого духового ансамбля было сравнительно немного. [ нужна цитата ]
Лишь в начале 20 века композиторы начали писать произведения для концертного оркестра. Композиторы концертных групп того времени были разочарованы отсутствием качественной музыки для групп и поэтому начали писать и исполнять произведения, чтобы исправить это. Одно из первых и наиболее важных оригинальных произведений для концертного оркестра, « Первая сюита для оркестра » Густава Холста , было написано в 1909 году. Среди других композиторов этого периода — Ральф Воан Уильямс , Рихард Вагнер и Аарон Копленд . [5]
До 1950-х годов духовые ансамбли включали в себя различные комбинации инструментов. Современный «стандартный» инструментарий духового ансамбля был более или менее создан Фредериком Феннеллом в Музыкальной школе Истмана как Духовой ансамбль Истмана в 1952 году по образцу оркестра : группы исполнителей, из которых композитор может выбирать, чтобы создавать разные звучности. [6] По мнению Феннелла, духовой ансамбль не был революционным, а естественным образом развился из музыки. [ нужна цитата ]
.jpg/1280px-DSC_8763_(7084102945).jpg)
Военный оркестр — это группа личного состава, выполняющая музыкальные обязанности для выполнения военных функций, обычно для вооруженных сил . Типичный военный оркестр состоит в основном из духовых и ударных инструментов. Дирижер оркестра обычно носит титул капельмейстера или музыкального руководителя . Османские военные оркестры считаются старейшей разновидностью военного марширующего оркестра в мире, датируемой 13 веком. [7]
Военные оркестры первоначально использовались для управления войсками на поле боя, используя, среди прочего, такие инструменты, как барабаны , горны и флейты . Поскольку системы связи во время войны стали более совершенными, использование инструментов на поле боя в качестве сигнальных устройств вышло из употребления. С тех пор военные оркестры будут выполнять церемониальную роль, развлекая войска и выступая на благо общества. По мере того, как менялась его роль, менялось и его оборудование. Для исполнения транскрипций оркестровых произведений, составляющих большую часть репертуара раннего духового оркестра, использовался более широкий набор инструментов. [8] Эти военные оркестры превратились в современные барабанные и горнистые корпуса и помогли распространить идею концертного оркестра. Современные вооруженные силы часто имеют несколько типов оркестров (например, Корпус морской пехоты США имеет корпус барабанов и горнов , а также ансамбль духовых инструментов ).
Профессиональные концертные коллективы, не связанные с военными, появляются по всему миру, особенно в развитых странах. Однако большинство из них не предлагают должности на полный рабочий день. Конкуренция за попадание в одну из этих концертных групп невероятно высока, а соотношение исполнителей и участников очень мало. [ нужна ссылка ] Примеры профессиональных невоенных концертных коллективов включают:
Общественный оркестр — это концертный оркестр или ансамбль духовых оркестров, состоящий из добровольцев (бесплатно) музыкантов -любителей в определенном географическом районе. Он может быть спонсирован местным (муниципальным) правительством или хозрасчетным. Эти группы регулярно репетируют и выступают не реже одного раза в год. Некоторые оркестры также маршируют , участвуя в парадах и других мероприятиях на открытом воздухе. Хотя общественные группы являются добровольными музыкальными организациями, они могут нанимать художественного руководителя ( дирижера ) или различный оперативный персонал.
Рост общинной группы частично можно объяснить индустриализацией. Поскольку инструменты стали проще производить, их доступность значительно возросла. [9] Это означало, что многие любители теперь могли сформировать городской оркестр, аранжировки которого обычно состояли из патриотических мелодий, маршей и популярной музыки. Гражданская война в США стала поворотным моментом в жизни американского общественного оркестра, когда многие военные музыканты, как любительского, так и профессионального происхождения, после окончания войны стремились создать свой собственный общественный оркестр. [10] Большое количество групп, созданных в эту эпоху, привело к «Золотому веку групп», возглавляемым такими дирижерами, как Джон Филип Соуза и Патрик Гилмор . [11] [12] Новые формы развлечений двадцатого века, а именно радио и фонограф , привели к упадку общественных групп. Это привело к тому, что производители инструментов, которые раньше продавали свои инструменты общественным группам, сосредоточили внимание на школах. [13] Расширение школьных музыкальных программ в конечном итоге помогло восстановить интерес к общественной группе, поскольку выпускники снова стремились играть в группе вместе.
Известные общественные группы включают:
США
Великобритания
Канада
Австралия
Норвегия
Португалия
Финляндия
Школьный оркестр — это группа студентов -музыкантов, которые вместе репетируют и исполняют инструментальную музыку . Школьный оркестр обычно находится под руководством одного или нескольких дирижеров (руководителей оркестра). Школьный оркестр состоит из деревянных духовых инструментов , духовых инструментов и ударных инструментов, хотя оркестры более высокого уровня могут также иметь струнные басы или бас-гитару . [14]
Во многих традиционных средних школах США существует несколько уровней групп, различающихся уровнем навыков или другими факторами. В таких школах для перехода на дальнейшие уровни группы может потребоваться прослушивание, тогда как общий уровень будет открыт для всех. Например, во многих средних школах США «Концертный оркестр» относится к оркестру начального уровня, «Симфонический оркестр» — к оркестру среднего уровня, а «Духовой ансамбль» — к оркестру продвинутого уровня.
Инструментарий духового оркестра не полностью стандартизирован; композиторы часто добавляют или опускают части. Инструменты и детали в скобках в списке ниже встречаются реже, но все же часто используются; из-за того, что в некоторых группах эти инструменты отсутствуют, важные строки для этих инструментов часто переносят в другие части.
Инструментарий различается в зависимости от типа ансамбля. Оркестры средней и старшей школы часто имеют более ограниченный инструментарий и меньшее количество партий (например, нет двойных тростей или только две духовые партии вместо четырех). Это сделано как для того, чтобы ограничить сложность для неопытных игроков, так и потому, что школы часто не имеют доступа к менее распространенным инструментам.
В стандартном концертном оркестре в каждой партии будет по несколько исполнителей в зависимости от имеющегося персонала и предпочтений дирижера. Концертная группа теоретически может состоять из 200 участников из набора всего из 35 частей. С другой стороны, духовой ансамбль будет иметь очень незначительное удвоение, если вообще будет; обычно кларнеты или флейты могут быть дублированы, особенно для обработки любых отрывков divisi , а в других на каждую партию приходится по одному игроку, как это продиктовано требованиями конкретной композиции. Также часто можно увидеть две тубы и два эуфониума или баритона , играющие одну и ту же роль в духовом ансамбле.
Хотя в основном они состоят из духовых и ударных инструментов, часто оцениваются струнные инструменты, такие как струнный бас и концертная арфа . [16] Использование арфы восходит к ее включению в профессиональные и военные оркестры Джона Филипа Соузы и Эдвина Франко Гольдмана . В такие группы часто входили лучшие арфисты страны, такие как Уинифред Бамбрик , которая была одной из первых женщин-инструменталисток, совершивших турне с Sousa Band, и Виктор Сальви , игравший с оркестром ВМС США . [17] Примечательно, что Оркестр ВВС США играет на виолончелях - практика, уникальная для ансамбля, которая восходит к временам правления директора Джорджа С. Ховарда . [18]
Сложные партии ударных часто встречаются в произведениях концертных оркестров, для исполнения которых часто требуется много перкуссионистов. Многие считают, что в этом главное различие между оркестром (которому обычно не хватает большого набора ударных инструментов) и концертным оркестром. В то время как в старых транскрипциях и концертных произведениях литавры рассматривались как отдельная секция, как в оркестре, сегодня в группах литавры считаются частью секции ударных. Следовательно, литаврист часто играет на других ударных инструментах.
Современные композиции часто призывают исполнителей использовать необычные инструменты или эффекты. Например, в некоторых пьесах используется сирена, в то время как в других игрокам предлагается играть на магнитофонах , вращающихся трубках или петь , напевать , щелкать , хлопать в ладоши или даже мять листы бумаги . Разнообразный инструментарий духового оркестра и большое количество музыкантов делают его очень гибким ансамблем, способным создавать разнообразные звуковые эффекты.
Со временем инструменты развивались и становились более эффективными для условий, в которых должны играть марширующие оркестры. Например, кларнеты оказались более подходящими, чем старые гобои , и стали более широко использоваться в 18 веке. На смену более тяжелым и громоздким инструментам пришли тромбоны и корнеты . В 19 веке оркестровые инструменты получили широкое развитие, когда к ним начали добавлять клавиши и клапаны, которые упрощали навигацию и исполнение определенных диапазонов и нот на инструментах, что стало огромным переломным моментом для всех музыкантов. [19]
До начала 20-го века специально для духового оркестра писалось мало музыки, что привело к появлению обширного репертуара произведений, переписанных из оркестровых произведений или аранжированных из других источников. Однако, выйдя из единоличной сферы военного маршевого ансамбля в концертный зал, духовой оркестр завоевал расположение композиторов, и теперь многие произведения пишутся специально для концертного оркестра и духового ансамбля. Хотя сегодня есть композиторы, пишущие исключительно для оркестров, стоит отметить, что многие композиторы, известные своими работами в других жанрах, отдали свой талант и сочинениям для духовых оркестров. Это особенно верно в Японии, где существует огромный рынок для композиций духовых оркестров, что во многом связано с заказами Всеяпонской ассоциации оркестров и ведущих профессиональных ансамблей, таких как Токийский духовой оркестр Косей и Муниципальный симфонический оркестр Осаки , а также а также Программа ввода в эксплуатацию Каппа Каппа Пси и Тау Бета Сигма , самая продолжительная серия ввода в эксплуатацию духовых оркестров в Соединенных Штатах.
Одними из наиболее важных людей в создании литературы, написанной специально для концертных групп в начале и середине 20 века, были:
За последние пятьдесят лет многие композиторы написали крупные произведения для духовых ансамблей. Некоторые прославились благодаря помощи в развитии концертного оркестра.
Серьезные исследования по темам духовых оркестров начались в 1964 году через « Журнал исследований оркестров» , [20] связанный с Американской ассоциацией дирижеров .
В начале 21 века организации, продвигающие исследования оркестров, начали публиковать больше исследований по темам, связанным с духовыми оркестрами: базирующаяся в Германии IGEB (основана в 1974 году), [21] Всемирная ассоциация симфонических оркестров и ансамблей (WASBE, основана в 1983 году), [ 21] 22] и базирующиеся в США организации Historic Brass Society (основано в 1988 году), [23] Национальная ассоциация оркестров (NBA, основана в 1960 году), [24] и Национальная ассоциация директоров оркестров колледжей (CBDNA, основана в 1941 году). [25]
Среди всемирно известных исследователей духовых оркестров - Винсент Дюбуа из французских оркестров, Пол Ниемисто из финских оркестров, Фредерик Харрис из дирижеров духовых оркестров, Джилл М. Салливан из женских оркестров США, Фрэнк Баттисти из американских оркестров, Дэвид Хеберт из японских и полинезийских оркестров, Патрик М. Джонс о военных оркестрах США и Дэвид Уитвелл о европейских оркестрах и репертуаре.
Некоторые известные ассоциации групп включают:
{{cite book}}: |website=игнорируется ( помощь )