Готфрид Фрайхерр ван Свитен (29 октября 1733 г. – 29 марта 1803 г.) [1] был австрийским дипломатом, библиотекарем и государственным служащим голландского происхождения, служившим Священной Римской империи в XVIII веке. Он был увлеченным музыкантом-любителем и сегодня его лучше всего помнят как покровителя нескольких великих композиторов классической эпохи, включая Карла Филиппа Эммануила Баха , Йозефа Гайдна , Вольфганга Амадея Моцарта и Людвига ван Бетховена .
Ван Свитен родился под именем Годефрид Бернардус « Годфрид » ван Свитен в Лейдене и рос в Голландской республике до 11 лет. [2] Его отец, Герард ван Свитен , был врачом, который добился высокой репутации за повышение стандартов научных исследований и обучения в области медицины. В 1745 году старший Ван Свитен согласился стать личным врачом Священной Римской императрицы Марии Терезии и переехал с семьей в Вену , где он также стал директором придворной библиотеки и занимал другие государственные должности. [3] Молодой Ван Свитен получил образование для национальной службы в элитной иезуитской школе Терезианум . [4]
По словам музыковеда Даниэля Хартца , молодой Ван Свитен «преуспел в учебе» и свободно говорил на многих языках. [5] Поэтому было естественно, что он (после недолгой службы на государственной службе) выбрал карьеру дипломата. Его первым назначением был Брюссель (1755–1757), затем Париж (1760–1763 ) , Варшава (1763–1764) и, в конечном итоге, (в качестве посла) при дворе Фридриха Великого Прусского в Берлине (1770–77). [4]
Последняя должность предполагала серьезную ответственность. Фридрих ранее победил Австрию в войне за австрийское наследство (1740–1748), отобрав у нее территорию Силезии ; и успешно защитил свои завоевания в Семилетней войне (1756–1763). Ван Свитен был послом во время Первого раздела Польши (1772), в ходе которого большая часть территории этой страны была аннексирована более могущественными соседними империями Австрией, Россией и Пруссией. Австрия довольно нереалистично хотела вернуть Силезию (и другие территории) в рамках условий раздела. По словам Аберта , вести переговоры на этой основе было «неблагодарной задачей» Ван Свитена; 60-летний Фридрих ответил ему: «Такое предложение вы могли бы сделать, если бы у меня была подагра в мозгу, но у меня она только в ногах». Ван Свитен переключил переговоры на свой запасной план [6] , и раздел был продолжен, а Силезия осталась за Пруссией. [7]
В этот период своей карьеры Ван Свитен усердно развивал свои музыкальные интересы. Его руководитель в Брюсселе, граф Кобенцль , сообщал в 1756 году, что «музыка занимает лучшую часть его времени». [8] В Берлине Ван Свитен учился у Иоганна Филиппа Кирнбергера , бывшего ученика И. С. Баха, и входил в музыкальный кружок принцессы Анны Амалии , где исполнялась и вызывала восхищение музыка Баха и Генделя . [3]
По возвращении в Вену в 1777 году Ван Свитен был назначен префектом Императорской библиотеки , должность, которая оставалась вакантной в течение пяти лет после смерти его отца. [3] Ван Свитен оставался императорским библиотекарем до конца своей жизни. [9]
Как библиотекарь Ван Свитен представил первый в мире карточный каталог (1780). Библиотеки имели каталоги и раньше, в виде переплетенных томов. Инновация Ван Свитена в использовании карточек позволила свободно добавлять новые записи в удобном для поиска порядке. Карточные каталоги вскоре были приняты в других местах, особенно в революционной Франции . [10]
Ван Свитен также расширил коллекцию библиотеки, в частности, книгами по науке, а также старыми книгами из библиотек монастырей, которые были упразднены по указу императора Иосифа II . [11]
В 1780 году, когда на престол взошел Иосиф II, карьера Ван Свитена достигла пика успеха. В 1781 году он был назначен государственным советником и директором Государственной комиссии по образованию, а затем в 1782 году — директором новой Комиссии по цензуре. [12] Ван Свитен был очень симпатизировал программе реформ , которую Иосиф стремился навязать своей империи, и его положение в правительстве было критическим, и Фолькмар Браунберенс (1990) считал его эквивалентом должности министра культуры.
Эдвард Оллесон описывает политическую ситуацию: «Проектируемые реформы системы образования ... были самыми фундаментальными из всех. Цель Иосифа — создание среднего класса с политической ответственностью перед государством — зависела от больших успехов в начальном образовании и от университетов. Либеральные взгляды Ван Свитена соответствовали задаче реализации планов императора». [13] Оллесон добавляет, что, поскольку реформы Иосифа увеличили свободу прессы, был опубликован «поток памфлетов», критикующих имперское правительство, — тем самым увеличивая обязанности Ван Свитена по надзору за цензурным аппаратом правительства. [13] Его письма того времени сообщают о чрезвычайно большой рабочей нагрузке. [14]
.jpg/1280px-Gottried_van_Swieten_(c_clavereau).jpg)
В 1784 году Ван Свитен предложил, чтобы в Священной Римской империи был принят закон об авторском праве ; такой закон уже действовал в Англии с 1709 года ( см.: История авторского права ). Предложение Ван Свитена было отклонено императором. Историк Николас Тилль предполагает, что если бы закон Ван Свитена был реализован, карьера его протеже Моцарта как независимого музыканта могла бы пойти гораздо успешнее. [15] Восхождение Ван Свитена к власти в конечном итоге столкнулось с препятствиями и проблемами. В 1787 году император начал «катастрофическую, бесполезную и дорогостоящую» [16] войну против турок , которая привела австрийское общество в смятение и подорвала его ранние усилия по реформированию. Тилль пишет:
Джозеф попытался переложить вину за события на ... Ван Свитена. Как президент Комиссии по цензуре, [он] был более либерален, чем Джозеф был готов допустить. ... Как министр образования [он] стремился лишить образование любого религиозного характера; он был больше обеспокоен опасностями религиозной ортодоксии , чем ереси , и считал, что студентов следует обучать системе светских ценностей , основанной на « философии ». Но его реформы, которые указывали на гораздо более радикальное неприятие религиозного образования, чем Джозеф был готов принять, потерпели неудачу. В 1790 году Джозеф написал канцлеру Коловрату, выражая свое недовольство: «поскольку существенный аспект образования молодых людей, а именно религия и мораль, рассматривается слишком легкомысленно, поскольку ... не развивается чувство истинных обязанностей, государство лишается существенных преимуществ воспитания благонамеренных и благонравных граждан». [16]
Император был уже неизлечимо болен, когда написал цитируемое письмо, и умер в том же году . Его сменил более консервативный брат Леопольд , что еще больше подорвало позиции Ван Свитена. Произошла «жестокая» (Оллесон) борьба за власть, которую Ван Свитен в конечном итоге проиграл. Он был освобожден от своей должности 5 декабря 1791 года, по совпадению, в тот же день, когда умер его протеже Моцарт. [17] [18]
Сильный интерес Ван Свитена к музыке распространялся и на создание его композиций. В Париже он поставил комическую оперу собственного сочинения. [2] Он также сочинял другие оперы, а также симфонии. Эти произведения не считаются высококачественными и редко исполняются сегодня, если исполняются вообще. Словарь Гроува полагает, что «главными характеристиками [его] консервативных, трехчастных симфоний являются тавтология и скудность изобретательности... Как композитор Ван Свитен незначителен».
Известные работы включают три комические оперы: « Les talents à la mode» , «Colas, toujours Colas» и утраченную «La chercheuse d'esprit» . Он также написал десять симфоний, из которых сохранилось семь. [4]
Ван Свитен был финансово обеспечен, хотя и не так богат, как великие принцы Империи. Он унаследовал деньги от своего отца, и ему также хорошо платили за его государственные должности. Браунберенс оценивает его доход примерно в «десять раз больше Моцарта», что составляет (очень приблизительно) 20 000 флоринов в год. [9]
Ван Свитен никогда не был женат. [5] В отличие от своего отца, который остался протестантом после переезда в Австрию, Готфрид перешел в католичество, государственную религию империи. [5] [ противоречиво ]
Ван Свитен владел картиной «Искусство живописи» Вермеера , которую он унаследовал от отца. В то время не было известно, что картина была написана Вермеером. [19]
Ван Свитен умер в 1803 году в Вене.
Факты свидетельствуют о том, что отношения Ван Свитена с великими композиторами его времени были в первую очередь покровительственными . Это означает, что композиторы не работали на Ван Свитена за зарплату или комиссионные, а получали от него платежи время от времени в виде чаевых . Так, Йозеф Гайдн заметил своему биографу Гризингеру , что «Он иногда покровительствовал мне, давая несколько дукатов». [20] Это был распространенный способ оплаты труда музыкантов в эпоху аристократии; Гайдн получал подобные платежи от своего работодателя Николауса Эстерхази , хотя он также получал зарплату. [21] Система покровительства также финансировала ранние путешествия семьи Моцарта. [a]
Отношения между покровителем и художником не были социально равными. В письме Гайдна 1801 года к Ван Свитену, к тому времени его давнему соратнику, не использовались местоимения второго лица, вместо этого к барону обращались как к «Ваше превосходительство»; [22] предположительно, это отражало их повседневную практику.
Ван Свитен впервые встретил Вольфганга Амадея Моцарта в 1768 году, когда ему было 35 лет, а Моцарт был мальчиком 11 лет. Семья Моцарта посетила Вену, надеясь добиться дальнейшей славы и дохода после более раннего завершения их Гранд-тура по Европе. По словам отца Моцарта Леопольда , Ван Свитен был вовлечен в раннее планирование злополучной оперы Вольфганга La finta semplice (опера была позже заблокирована интригами и могла быть исполнена только в Зальцбурге). [23]
В 1781 году, вскоре после переезда Моцарта в Вену, Ван Свитен снова встретился с ним: в салоне графини Тун Моцарт сыграл отрывки из своей недавней оперы «Идоменей» в присутствии Ван Свитена и других важных чиновников; это событие побудило Моцарта заказать оперу «Похищение из сераля» , которая стала его первым большим успехом как композитора. [5]
К 1782 году Ван Свитен пригласил Моцарта регулярно посещать его, чтобы просматривать и исполнять рукописи произведений И. С. Баха и Генделя , которые он собрал во время своей дипломатической службы в Берлине. [b] Как Моцарт писал своему отцу Леопольду (10 апреля 1782 года):
Я хожу каждое воскресенье в двенадцать часов к барону ван Свитену, где ничего не играют, кроме Генделя и Баха. Я собираю в настоящее время фуги Баха — не только Себастьяна , но также Эммануэля и Фридеманна . [24]
Другие также посещали эти собрания, и Ван Свитен дал Моцарту задание переписать ряд фуг для инструментальных ансамблей, чтобы их можно было исполнить перед собравшейся компанией. Моцарт также сидел за клавиатурой и исполнял оркестровые партитуры ораторий Генделя в спонтанном сокращении клавиатуры (при этом, по словам Йозефа Вайгля , он также пел одну из хоровых партий и исправлял ошибки других певцов). [25] [c]
Похоже, что знакомство с творчеством двух великих мастеров барокко оказало на Моцарта очень сильное влияние. Оллесон предполагает, что этот процесс проходил в два этапа. Сначала Моцарт ответил довольно прямыми подражаниями, написав фуги и сюиты в стиле своих образцов. Эти работы «носят характер этюдов в технике контрапункта ». [26] Многие из них остались незавершенными, и даже завершенные нечасто исполняются сегодня; Оллесон предполагает, что в них есть «сухость, которая отсутствует в большей части музыки [Моцарта]». [26] Позже Моцарт более полно ассимилировал музыку Баха и Генделя в свой стиль, где она сыграла роль в создании некоторых из его наиболее широко почитаемых произведений. Из них Оллесон упоминает мессу до минор (1784) и хоральную прелюдию, исполненную двумя вооруженными людьми в «Волшебной флейте» (1791). [27]
Клавишные аккомпанирующие, индивидуальные исполнения ораторий Генделя в комнатах Ван Свитена пробудили интерес Ван Свитена и его коллег к полномасштабным исполнениям этих произведений. [28] С этой целью в 1786 году [29] Ван Свитен организовал Gesellschaft der Associierten («Общество связанных кавалеров» [18] или «Общество дворян» [30] ), организацию дворян, любящих музыку. При финансовой поддержке этой группы он смог поставить полномасштабные исполнения крупных произведений. Как правило, эти концерты сначала давались в личных комнатах Ван Свитена в венском Хофбурге , а затем в публичном исполнении в Бургтеатре или Яновом зале . [31]
Моцарт взял на себя задачу дирижирования этими концертами в 1788 году. [31] До этого он был слишком занят другими задачами, но с ухудшением перспектив своей карьеры в другом месте он был готов занять этот пост. [31] В дополнение к тому, что он был дирижером, Gesellschaft поручил Моцарту подготовить четыре произведения Генделя для исполнения в соответствии с современными вкусами:
Ван Свитен отвечал за переводы с английского на немецкий язык либретто этих произведений, задачу, которую он позже выполнил для Гайдна (см. ниже). [31]
Концерты Gesellschaft были важным источником дохода для Моцарта в то время, когда он испытывал серьезные финансовые затруднения. [32] Лояльность Ван Свитена к Моцарту в это время также подтверждается одним из писем Моцарта от 1789 года, в котором он сообщал, что он собирал подписки на запланированную серию концертов (как он уже делал с большим успехом в середине 1780-х годов) и обнаружил, что — спустя две недели — барон по-прежнему был единственным подписчиком. [17]
Когда Моцарт умер (1:00 ночи 5 декабря 1791 года), Ван Свитен посетил его дом и организовал похороны. [33] Возможно, он временно помогал поддерживать оставшихся в живых Моцартов, поскольку в переписке Констанцы в нескольких местах упоминается его «щедрость». [3] 2 января 1793 года он спонсировал исполнение Реквиема Моцарта в качестве благотворительного концерта для Констанцы; это принесло прибыль в размере 300 дукатов, существенную сумму. [3] Сообщалось также, что он помог организовать образование сына Моцарта Карла в Праге . [3]
.jpg/1280px-Haydn_portrait_by_Thomas_Hardy_(small).jpg)
В 1776 году, во время визита домой в Вену из своей командировки в Берлине, Ван Свитен выразил поддержку 43-летнему Йозефу Гайдну , который в то время был раздражен враждебным приемом, который его работы получали от некоторых берлинских критиков. Ван Свитен сказал ему, что его работы, тем не менее, пользуются большим спросом в Берлине. Гайдн с благодарностью упомянул об этом в своем автобиографическом очерке 1776 года .
В 1790 году, со смертью Николауса Эстерхази , Гайдн стал полунезависимым от своих давних работодателей, семьи Эстерхази . Он переехал в Вену и, таким образом, стал более свободным, чтобы принять покровительство Ван Свитена. Оллесон предполагает, что Гайдн участвовал в концертах Генделя Gesellschaft der Associierten , [34] и отмечает, что уже в 1793 году Ван Свитен пытался заставить его написать ораторию (на текст Иоганна Баптиста фон Альксингера ). [34] В 1794 году, когда Гайдн отправился в Лондон во вторую поездку туда, он ехал в экипаже, предоставленном ему Ван Свитеном. [34]
По возвращении в следующем году Гайдн и Ван Свитен установили тесные рабочие отношения, причем Ван Свитен выступал в качестве его либреттиста и художественного консультанта. Сотрудничество началось в 1795/1796 годах с небольшой ораториальной версии « Семи последних слов Христа» . Это произведение было написано Гайдном как оркестровая пьеса в 1785 году. Во время своего второго путешествия в Лондон, [d] в Пассау , он услышал переработанную версию, дополненную включением хора, подготовленную капельмейстером Пассау Йозефом Фрибертом . Понравилась эта идея, и Гайдн подготовил свою собственную хоровую версию, а Ван Свитен пересмотрел текст, использованный Фрибертом. [35]
Затем Гайдн и Ван Свитен перешли к более масштабным проектам: полномасштабным ораториям «Сотворение мира» (1798) и «Времена года » (1801). Ван Свитен перевел (с английского на немецкий) и адаптировал исходный материал, который был взят из поэмы Джона Мильтона «Потерянный рай» и поэмы Джеймса Томсона «Времена года» соответственно. Он также переводил в обратном направлении, возвращая немецкий язык на английский таким образом, чтобы он соответствовал ритму музыки Гайдна. Этот обратный перевод, хотя часто и неуклюжий, позволил первым опубликованным изданиям этих ораторий служить как немецкоязычной, так и англоязычной аудитории.
На полях своего либретто Ван Свитен сделал много конкретных художественных предложений Гайдну о том, как различные отрывки должны быть музыкально оформлены, предложения, которые Гайдн в целом «пристально соблюдал» (Оллесон). [36] Одним из примеров является трогательный эпизод в «Сотворении мира» , в котором Бог говорит вновь созданным животным плодиться и размножаться. Парафраз Ван Свитена Книги Бытия гласит:
Seid fruchtbar alle,
Mehret euch!
Bewohner der Luft, vermehret euch и songt auf jedem Aste!
Mehret euch, ihr Flutenbewohner
Und füllet jede Tiefe!
Seid fruchtbar, wachset и многое другое!
Erfreuet euch in eurem Gott!
Плодитесь все
И размножайтесь.
Обитатели воздуха, размножайтесь и пойте на каждой ветви.
Размножайтесь, вы, обитатели приливов,
И наполняйте каждую бездну.
Плодитесь, растите, размножайтесь
И радуйтесь в вашем Боге!
Музыкальная установка Гайдна исходит из предложения Ван Свитена, что слова должны петься басовым солистом поверх неукрашенной басовой линии . Однако он лишь отчасти последовал этому предложению и, поразмыслив, добавил к своей басовой линии богатый слой четырехчастной гармонии для разделенных виолончелей и альтов , что имело решающее значение для конечного результата. [e]
Премьеры трёх ораторий «Семь последних слов» , «Сотворение мира» и «Времена года» состоялись под эгидой Gesellschaft der Associierten , которое также предоставило Гайдну финансовые гарантии, необходимые для осуществления долгосрочных проектов. [34]
.jpg/1280px-Ludwig_van_Beethoven,_aged_twenty-six_(1796).jpg)
Ван Свитен был покровителем и сторонником Людвига ван Бетховена в его ранние годы в Вене. Опыт Бетховена с Ван Свитеном был в некотором роде параллелен опыту Моцарта примерно 12 годами ранее. Он посетил барона в его доме, где все еще регулярно проводились встречи, посвященные музыке Баха и Генделя. Ранний биограф Бетховена Антон Шиндлер писал:
Вечерние посиделки в доме Свитена оказали заметное влияние на Бетховена, поскольку именно здесь он впервые познакомился с музыкой Генделя и Баха. Обычно ему приходилось оставаться еще долго после того, как другие гости расходились, поскольку его пожилой хозяин был музыкально ненасытен и не отпускал молодого пианиста, пока тот не «благословил вечер» несколькими фугами Баха. [37]
Современные музыковеды обычно не доверяют показаниям Шиндлера. [f] Действительно, вечера Свитена не были первой встречей Бетховена с фугами Баха. Учитель Бетховена, Кристиан Готтлоб Нефе, писал в письме, пропагандирующем способности Бетховена: «мальчик одиннадцати лет... играет в основном «Хорошо темперированный клавир» Себастьяна Баха, который вложил в его руки господин Нефе. Тот, кто знает эту коллекцию прелюдий и фуг во всех тональностях — которую можно было бы назвать почти non plus ultra нашего искусства — поймет, что это значит». [38] Однако в случае приглашения Свитена сохранились конкретные доказательства в виде письма Свитена Бетховену. Письмо датируется 1794 годом, когда Бетховену было 23 года:
Понедельник, 15 декабря
Господин Бетховен
Альстергассе [г] № 15
c/o Князь Лихновский
Если вас не затруднит в следующую среду, я хотел бы видеть вас у себя дома в 8:30 вечера с вашим ночным колпаком в сумке. Дайте мне ваш немедленный ответ.
Свитен [39]
Альбрехт объясняет «ночной колпак» следующим образом: «Этот аспект приглашения Свитена был столь же практичным и внимательным, сколь и гостеприимным: если бы Бетховен вернулся домой после общегородского комендантского часа в 9 часов вечера, ему пришлось бы заплатить надзирателю Лихновского плату, чтобы тот впустил его в запертые двери дома». [39]
Знакомство с музыкой Баха и Генделя, похоже, было важно для Бетховена так же, как и для Моцарта. Фердинанд Рис позже писал: «Из всех композиторов Бетховен ценил Моцарта и Генделя выше всего, затем [И.] С. Баха. ... Всякий раз, когда я находил его с нотами в руках или видел, как они лежали на его столе, это наверняка было произведение одного из этих кумиров». [40]
В 1801 году Бетховен посвятил Ван Свитену свою Первую симфонию . [41]
Ранее в своей карьере, находясь в Берлине, Ван Свитен также поддерживал карьеру Карла Филиппа Эммануила Баха . Бах написал шесть Симфоний для струнного оркестра (1773; H. 657–662) по заказу Ван Свитена; [42] по словам Гудвина и Кларка, заказ указывал, что «творческое воображение композитора может иметь полную свободу действий, не стесненную никакими техническими трудностями». [43] Третий комплект Сонатен для творчества и любви Баха (1781) посвящен Ван Свитену. [5]
Иоганн Николаус Форкель , первый биограф Баха, посвятил свою книгу ван Свитену.
Считается, что Ван Свитен сыграл роль в изменении социальных обычаев музыки. Как отмечает Уильям Вебер, во времена Ван Свитена для исполнителей все еще было обычной практикой играть в основном недавно сочиненную музыку; часто музыку, написанную самими исполнителями. [44] Практика культивирования музыки прошлых десятилетий и столетий только постепенно усиливалась. Примерно к 1870 году старые произведения стали доминировать на сцене. [44]
Этот сдвиг начался в столетии Ван Свитена. Некоторые из ранних случаев исполнения исполнителями старой музыки отмечены Вебером: «Во Франции трагедии и лирики Жана-Батиста Люлли и его последователей регулярно исполнялись вплоть до 1770-х годов. В Англии музыка шестнадцатого века была возрождена в Академии старинной музыки , и многие произведения Георга Фридриха Генделя оставались в исполнении после его смерти в 1759 году». [44] Как отмечает Вебер, Ван Свитен был одним из пионеров этой тенденции, [44] особенно в его работе по возрождению музыки Баха и Генделя, а также в его поощрении современных композиторов учиться у старых мастеров и создавать новые работы, которые были бы вдохновлены ими.
Ван Свитен выразил некоторые из своих взглядов на ценность более ранней музыки на страницах первого тома Allgemeine musikalische Zeitung :
Я принадлежу, что касается музыки, к поколению, которое считало необходимым тщательно и систематически изучать форму искусства, прежде чем пытаться практиковать ее. Я нахожу в таком убеждении пищу для духа и для сердца, и я возвращаюсь к нему за силой каждый раз, когда меня угнетает новое свидетельство упадка в искусстве. Моими главными утешителями в такие времена являются Гендель и Бах и те немногие великие люди нашего времени, которые, принимая их как своих учителей, решительно следуют в том же поиске величия и истины. [45]
ДеНора описывает преданность более ранним мастерам как «маргинальный» взгляд в 1780-х годах, [46] но в конечном итоге и другие последовали примеру Свитена, особенно с успехом « Сотворения мира» и «Времен года» . [47] Музыкальный издатель Иоганн Фердинанд фон Шёнфельд писал в 1796 году:
[Ван Свитен], так сказать, рассматривается как патриарх музыки. У него вкус только к великому и возвышенному. ... Когда он посещает концерт, наши полузнатоки не спускают с него глаз, пытаясь прочесть в его чертах, не всегда понятных всем, каково должно быть их мнение о музыке. [h]
Следствием «вкуса к великому и возвышенному» является идея, что концертная аудитория должна сохранять тишину, чтобы каждая нота была слышна всем. Это не было общепринятым мнением в 18 веке, [i], но это было ясно мнением Ван Свитена. В своей биографии Моцарта 1856 года Отто Ян приводит следующий анекдот от Сигизмунда Нойкомма :
[Он] приложил все свое влияние к делу музыки, даже для такой второстепенной цели, как обеспечение тишины и внимания во время музыкальных представлений. Всякий раз, когда среди зрителей возникал шепотный разговор, его превосходительство поднимался со своего места в первом ряду, вытягивался во весь свой величественный рост, оценивал нарушителей долгим, серьезным взглядом и затем очень медленно возвращался на свое место. Процедуры никогда не теряли своего эффекта. [48]
Ван Свитен не преуспел в оценках своего личного поведения. В часто переиздаваемом замечании Гайдн заметил Георгу Августу Гризингеру , что симфонии Ван Свитена были «такими же чопорными, как и сам человек». [49] Он поддерживал твердую социальную дистанцию между собой и композиторами, которым он покровительствовал, дистанцию, укорененную в системе аристократии, все еще действовавшей в Австрии в его время. Сигизмунд Нойкомм писал, что он был «не столько другом, сколько очень самоуверенным покровителем Гайдна и Моцарта». [50] Оллесон предполагает, что «в свое время Ван Свитен завоевал мало привязанности» (добавляя: «но почти всеобщее уважение»). [47] Он также не был близок со своими коллегами-аристократами; хотя его публичные роли в музыке и правительстве были заметными, он избегал салонного общества и после 1795 года выражал удовлетворение тем, что живет в «полной отставке». [51]
Что касается вклада Ван Свитена в музыку, посмертное суждение кажется наиболее критическим в отношении его роли как либреттиста. Оллесон замечает, что в трех последовательных ораториальных либретто, которые Ван Свитен подготовил для Гайдна, его собственное участие в написании было больше для каждого, чем в предыдущем. По словам Оллесона, «многие критики сказали бы, что эта прогрессивная оригинальность была катастрофической». [52]
Даже музыкальный вкус Ван Свитена подвергался резкой критике, [j] , но здесь консенсус, возможно, более позитивен. Ван Свитен, похоже, выделил для своей благосклонности — среди многих композиторов, чья репутация теперь неясна — композиторов, которых потомки оценили очень высоко. Как отмечает Оллесон, «едва ли можно было бы поспорить с его выбором композиторов прошлого, Себастьяна Баха и Генделя; а из композиторов его собственного времени — Глюка , Эммануила Баха, Гайдна, Моцарта и Бетховена». [47]
В отличие от своих протеже Моцарта и Бетховена, Ван Свитен редко изображается в произведениях современной популярной культуры. Он появляется как второстепенный персонаж в пьесе Питера Шеффера 1979 года «Амадей» [53] и в фильме Милоша Формана 1984 года , основанном на ней .
СМИ, связанные с Готфридом ван Свитеном, на Викискладе?
