«Аватар: Легенда об Аанге » (сокращенно ATLA ), также известный в некоторых регионах как «Аватар: Легенда об Аанге» — американский анимационный фэнтезийный боевик , созданный Майклом Данте ДиМартино и Брайаном Кониецко и произведенный студией Nickelodeon Animation Studio .
Действие «Аватара» происходит в во многом азиатском мире, в котором некоторые люди могут телекинетически управлять одним из четырех элементов — водой, землей, огнем или воздухом — с помощью практик, известных как «изгиб», вдохновленных китайскими боевыми искусствами . Единственный человек, который может сгибать все четыре элемента, «Аватар», отвечает за поддержание гармонии между четырьмя народами мира и служит связующим звеном между физическим миром и миром духов. Сериал сосредоточен на путешествии двенадцатилетнего Аанга , нынешнего Аватара и последнего выжившего из своей нации, Воздушных кочевников, вместе со своими друзьями Катарой , Соккой и Тоф , поскольку они стремятся положить конец войне Нации Огня против других народов и победить Лорда Огня Озая , прежде чем он завоюет мир. Он также следует за историей Зуко — изгнанного принца Нации Огня, стремящегося восстановить свою утраченную честь, захватив Аанга, в сопровождении своего дяди Айро — и позже, его сестры Азулы . «Аватар» представлен в стиле, который сочетает в себе аниме и американские мультфильмы и опирается на образы, в первую очередь, китайской культуры , [2] [3] с различными другими влияниями из различных культур Восточной Азии , Юго-Восточной Азии , Южной Азии , Северной Азии и коренных американцев .
Аватар: Легенда об Аанге имел рейтинговый успех и получил признание критиков за своих персонажей, культурные отсылки, художественное руководство, озвучку, саундтрек, юмор и темы. Темы сериала включают концепции, редко затрагиваемые в молодежных развлечениях, включая войну , геноцид , империализм , тоталитаризм , индоктринацию и свободный выбор . [4] Он выиграл пять премий Энни , премию Genesis , премию Primetime Emmy , премию Kids' Choice Award и премию Peabody Award . Многие критики считают шоу одним из величайших анимационных телесериалов всех времен.
Аватар транслировался на Nickelodeon в течение трех сезонов, с февраля 2005 года по июль 2008 года. [5] Расширенная франшиза Аватара включает в себя продолжающуюся серию комиксов , серию приквелов , анимационный сериал-сиквел и фильм с живыми актерами , а также сериал-ремейк с живыми актерами, выпущенный для Netflix . [6] Полный сериал был выпущен на Blu-ray в июне 2018 года в честь десятой годовщины его финала [7] и был доступен для потоковой передачи на Netflix в Соединенных Штатах и Канаде в мае 2020 года, [8] [9] на Paramount+ в июне 2020 года, [10] и на Amazon Prime Video в январе 2021 года. [11]
Avatar: The Last Airbender происходит в мире, где человеческая цивилизация состоит из четырех наций, названных в честь четырех классических элементов : Водные Племена, Царство Земли, Нация Огня и Воздушные Кочевники. В каждой нации определенные люди, известные как «маги» (маги воды, маги земли, маги огня и маги воздуха), обладают способностью телекинетически манипулировать и контролировать элемент, соответствующий их нации, используя жесты, основанные на китайских боевых искусствах . «Аватар» — единственный человек, способный подчинять себе все четыре элемента.
Аватар — международный арбитр, чья обязанность — поддерживать гармонию между четырьмя нациями и выступать в качестве посредника между людьми и духами. Когда Аватар умирает, его дух перевоплощается в новое тело, которое родится у родителей в следующей нации в установленном порядке, известном как цикл Аватара: Огонь, Воздух, Вода и Земля. По традиции новый Аватар будет путешествовать по миру, чтобы изучить все четыре искусства магии, после чего он начнет серьезно выполнять свою роль мирового миротворца. Аватар может войти в состояние, известное как «Состояние Аватара», в котором он временно получает навыки и знания всех своих прошлых воплощений. Хотя это и есть время, когда они наиболее могущественны, если Аватар когда-либо будет убит в Состоянии Аватара, цикл реинкарнации будет нарушен, и Аватар прекратит свое существование.
Столетие назад молодой Аватар Аанг , испугавшись своих новых обязанностей, сбежал из дома и был брошен в океан штормом. Он заключил себя и своего небесного бизона Аппу в анабиоз в айсберге недалеко от Южного полюса. Вскоре после этого Лорд Огня Созин, правитель Огненной нации, начал мировую войну , чтобы расширить империю своей нации. Зная, что Аватар должен быть Воздушным кочевником, он совершил геноцид против Воздушных кочевников, который он приурочил к прибытию кометы , которая дает магам огня огромную силу. Сто лет спустя братья и сестры Катара и Сокка , подростки Южного Племени Воды, случайно находят Аанга и оживляют его.
В первом сезоне Аанг путешествует с Катарой и Соккой в Северное Племя Воды, чтобы научиться магии воды и подготовиться к победе над Народом Огня. Принц Зуко , изгнанный сын нынешнего Лорда Огня Озая, преследует их в сопровождении своего дяди Айро , надеясь захватить Аватара, чтобы восстановить свою честь. Аанга также преследует Чжао, адмирал Народа Огня, стремящийся завоевать расположение Озая. Когда его флот атакует Северное Племя Воды, Чжао убивает духа луны; Юэ, принцесса племени, жертвует своей жизнью, чтобы оживить его, и Аанг отгоняет вражеский флот.
Во втором сезоне Аанг учится магии земли у Тоф Бейфонг , слепой двенадцатилетней девочки-вундеркинда. Зуко и Айро, теперь беглецы от Повелителя Огня, становятся беженцами в Царстве Земли, в конечном итоге обосновываясь в его столице Ба Синг Се. Обе группы преследует Азула , младшая сестра Зуко и вундеркинд магии огня. Группа Аанга отправляется в Ба Синг Се, чтобы заручиться поддержкой Короля Земли для нападения на Народ Огня, приуроченного к предстоящему солнечному затмению , во время которого маги огня будут бессильны. Азула провоцирует государственный переворот , ставя столицу под контроль Народа Огня, и Зуко встает на сторону своей сестры. Аанг смертельно ранен Азулой, но его оживляет Катара.
В третьем сезоне Аанг и его союзники вторгаются в столицу Народа Огня во время солнечного затмения, но вынуждены отступить. Зуко покидает Народ Огня, чтобы присоединиться к Аангу и научить его магии огня. Аанг, воспитанный монахами в уважении ко всему живому, борется с возможностью того, что ему придется убить Озая, чтобы положить конец войне. Когда комета Созина возвращается, Аанг сталкивается с Озаем и использует свои силы Аватара, чтобы лишить Озая способности магии огня; тем временем друзья Аанга освобождают Ба Синг Се, уничтожают флот воздушных кораблей Народа Огня и захватывают Азулу. Зуко коронован новым Лордом Огня, и война подходит к концу.
Сериал состоит из шестидесяти одного эпизода. Первый эпизод — премьера продолжительностью в час — вышел в эфир 21 февраля 2005 года на канале Nickelodeon . [12] Сериал завершился двухчасовым телевизионным фильмом, транслировавшимся 19 июля 2008 года. [13] Каждый сезон сериала известен как «книга», в которой каждый эпизод упоминается как «глава». Каждая книга берет свое название от одного из элементов, которые Аанг должен освоить: Вода, Земля и Огонь. [12] Первые два сезона шоу состоят из двадцати эпизодов, а третий сезон — из двадцати одного. Весь сериал был выпущен на DVD в регионах 1, 2 и 4. [14]
По состоянию на май 2020 года [обновлять]полный сериал доступен на Netflix в Соединенных Штатах. [15] Он стал самым популярным шоу на американском Netflix в течение первой недели после его выпуска там, несмотря на то, что не был представлен на главной странице. [8] Шоу побило рекорд по самому длительному последовательному появлению в ежедневном списке десятки лучших Netflix, продержавшись в списке 60 дней подряд, став одним из двух шоу в десятке рекордсменов, которое не было оригинальным сериалом Netflix по состоянию на июль 2020 года. [16] Позже в июне 2020 года полный сериал стал доступен на Paramount+ (в то время CBS All Access) [10] , а затем на Amazon Prime Video [11] в январе 2021 года.
Соавторы и продюсеры « Аватара: Легенда об Аанге» Майкл Данте ДиМартино и Брайан Кониецко встретились на вечеринке в честь Хэллоуина в 1995 году, когда они были студентами Школы дизайна Род-Айленда , и начали свое профессиональное партнерство позже в том же году, когда Кониецко помогал ДиМартино в рисовании фонов и целл для студенческого фильма последнего. ДиМартино и Кониецко переехали в Лос-Анджелес в 1996 и 1998 годах соответственно, чтобы продолжить карьеру в индустрии анимации. В перерывах между работами ДиМартино анимировал короткометражный фильм под названием « Атомная любовь », который он представил как телесериал, но он не увенчался успехом из-за большого количества уже находящихся в разработке анимационных сериалов о роботах. Во время работы Кониецко в качестве арт-директора фильма « Захватчик Зим» он и ДиМартино сформулировали идею подачи сериала о взрослении, основанного на их детстве, но были слишком заняты своими работами, чтобы закрепить концепцию. Когда в январе 2002 года «Захватчик Зим» был внезапно отменен, Кониецко заявил ДиМартино о своей решимости во что бы то ни стало воплотить их идею в жизнь. [17]
К этому времени Кониецко установил хорошие отношения с руководителем отдела развития Nickelodeon Эриком Коулменом , который был заинтересован в перспективе создания и продвижения Кониецко собственного шоу. После окончания работы над Invader Zim Кониецко встретился с Коулменом, познакомил его с ДиМартино и обсудил их намерение создать сериал, который был бы искренним и честным, но при этом отвечал бы коммерческим требованиям сети. Хотя их встреча прошла хорошо, Коулмен сообщил, что сеть не ищет истории взросления, основанные на человеческих персонажах. Он добавил, что сеть следит за успехом серий фильмов «Властелин колец» и «Гарри Поттер» и поэтому ищет ненасильственные концепции действий и приключений с упором на легенды и предания. Наконец, он установил, что шоу потребует точки зрения либо героя-ребенка, либо нечеловеческого персонажа, подчеркнув, что главные герои среднего возраста будут не в стиле Nickelodeon. Кониецко завершил встречу обещанием представить эти директивы в течение месяца. [17]
ДиМартино и Кониецко без разбора выкладывали свои концептуальные наброски в попытке создать новую идею. Среди них был набросок, который Кониецко создал во время работы над Invader Zim , на котором были изображены робот-обезьяна-циклоп со стрелой на голове и посохом в руках, лысеющий мужчина средних лет в футуристическом наряде и двуногий гибрид белого медведя и собаки. Кониецко назвал Cowboy Bebop основным источником вдохновения для наброска, описав его как «недоделанную» попытку создать похожую концепцию научно-фантастического приключения. Вспомнив совет Коулмана не делать главных героев среднего возраста, Кониецко перерисовал персонажа-человека мальчиком, но сохранил его лысину и перенес на него посох и стрелы робота. После добавления нового рисунка в коллекцию набросков, Кониецко начал рисовать других причудливых животных-гибридов, что достигло кульминации в рисунке добродушного и кочевого мальчика « Гек Финнеск », пасущего группу летающих гибридов бизона и ламантина. Набросок был вдохновлен работами Хаяо Миядзаки , поклонниками которого были Кониецко и ДиМартино. [18]
ДиМартино черпал вдохновение для того, что впоследствии стало Южным Племенем Воды, из документального фильма об Имперской трансантарктической экспедиции , и он предложил Кониецко идею группы людей, также оказавшихся в ловушке на Южном полюсе. [19] Через две недели после встречи с Коулманом Кониецко внезапно вдохновился идеей ДиМартино и сформулировал концепцию группы детей на Южном полюсе, которых терроризировали «огненные люди» и которых спас молодой кочевник с его более раннего рисунка. [19] [20] Кониецко и ДиМартино снова собрались тем вечером и в течение следующих двух недель начали создавать обстановку сериала. [19] Хотя ДиМартино и Кониецко сами были поклонниками двух успешных британских фэнтезийных сериалов, которым Nickelodeon стремился подражать, пара решила выделить свой собственный сериал, включив влияния азиатских культур и философий, традиционных боевых искусств, йоги, аниме и гонконгского кино. [19] [21] Соавторы успешно представили концепцию Коулману с ранними набросками Аанга, Катары и Сокки, тремя цветными изображениями, изображающими желаемые аспекты действия, приключений и магии, а также описанием персонажей сериала, обстановки и полной сюжетной линии. [19] [22] Сериал был представлен публике в тизер-ролике на Comic-Con 2004, [23] и премьера состоялась 21 февраля 2005 года. [24]
По словам главного сценариста Аарона Эхаша , Кониецко и ДиМартино изначально предполагали, что сериал будет длиться три сезона, но Nickelodeon спросил Эхаша, каковы будут его идеи для четвертого сезона, и позже он обсудил эти идеи как с Кониецко, так и с ДиМартино. Эхаш считал, что будет создан четвертый сезон, но этот план был прерван, когда Кониецко и ДиМартино были заняты помощью М. Найту Шьямалану в фильме «Повелитель стихий» . Эхаш говорит, что Шьямалан настоял на том, чтобы они создали четвертый сезон, но Кониецко и ДиМартино хотели сосредоточиться на игровом фильме, поскольку они были исполнительными продюсерами проекта. [25] Однако Кониецко и ДиМартино отрицают это и утверждают, что четвертый сезон никогда не рассматривался ни ими, ни Nickelodeon. [26]
Пилотный эпизод сериала был снят в 2003 году. Он был анимирован Tin House, Inc., написан Майклом Данте ДиМартино и Брайаном Кониецко и срежиссирован Дэйвом Филони . Митчел Муссо озвучивал Аанга в этом пилоте, но позже был заменен Заком Тайлером Эйзеном, когда шоу началось в производстве. В эпизоде Сокка и его сестра Кья (переименованная в Катару к моменту выхода сериала в эфир) должны путешествовать по миру, чтобы найти хозяев для Аанга, который является Аватаром; однако они должны уклониться от решающего врага, принца Зуко из Страны Огня, который хочет захватить Аанга.
Этот эпизод был впервые публично выпущен как один из дополнительных материалов в бокс-сете NTSC сезона 1 на DVD , которые не были доступны с ранее выпущенными отдельными томами. Поскольку в бокс-сете PAL отсутствуют дополнительные материалы, эпизод не был доступен на DVD в регионах PAL. Эпизод был выпущен с аудиокомментариями от создателей, которые, в отличие от комментариев к другим эпизодам сезона, невозможно отключить на DVD. [27] 14 июня 2010 года невыпущенный пилот впервые стал доступен с комментариями и без них через iTunes Store . [28]
В 2020 году пилот был показан на Twitch . [29]
Сериал примечателен тем, что в своей вселенной он широко заимствует восточноазиатское искусство и мифологию , особенно китайскую культуру . [2] Его создатели наняли культурного консультанта Эдвина Зейна и китайского каллиграфа Сиу-Люн Ли, чтобы помочь определить его художественное направление и обстановку. [30] [31] Создатели ссылаются на китайское искусство и историю , индуизм , даосизм и буддизм , а также йогу как на наиболее сильное влияние на сериал. [30] [32]
Джереми Цукерман и Бенджамин Уинн создали музыку и звуковой дизайн сериала вместе на ранних стадиях разработки, а затем разделили задачи, Цукерман взял на себя музыкальную ответственность, а Уинн — звуковой дизайн. Они экспериментировали с широким спектром инструментов, включая гучжэн , пипу и дудук , чтобы соответствовать азиатскому сеттингу шоу. [33]
Художественный стиль вымышленных мест, используемых в сериале, основан на реальных местах в Азии. Такие места, как Запретный город и Великая Китайская стена в Пекине, были вдохновлены городом Царства Земли Ба Синг Се, [34] а места Племени Воды были основаны на культурах инуитов и сиреники . [4] По словам писателя Аарона Эхаза, ранние проекты Страны Огня были основаны на японской культуре. Чтобы избежать случайных широких заявлений, они переделали многие обстановки и людей, чтобы они были более «вдохновленными в более широком смысле». [4] Для окончательного дизайна создатели выбрали более китайский стиль для одежды и архитектуры Страны Огня. [35] Например, Храм Огня был основан на Башне Желтого Журавля , поскольку ее архитектурные элементы, похожие на пламя, были идеальным мотивом для архитектуры Страны Огня, по словам создателей. [36]
Жесты, используемые персонажами «bender», взяты из китайских боевых искусств , для которых создатели наняли Сифу Кису из Harmonious Fist Chinese Athletic Association в качестве консультанта. [37] Каждый стиль боя уникален для «bender», которые их используют, или персонажей, которые привязаны к определенному элементу. Например, практикующие «water bending» используют движения, вдохновленные тайцзи , и сосредоточены на выравнивании, структуре тела, дыхании и визуализации. Hung Gar был источником вдохновения для практикующих «earth bending», и был выбран за его прочно укоренившиеся стойки и мощные удары как представление о твердости земли. Northern Shaolin , который использует сильные движения рук и ног, был выбран для представления «fire bending». Bagua , который использует динамические круговые движения и быструю смену направления, использовался для «air bending». [38] Стиль Chu Gar Southern Praying Mantis можно увидеть практикуемым магом земли, Toph , которая развивает уникальный стиль боя в результате своей слепоты. [39] Азиатское кино оказало влияние на подачу этих приемов боевого искусства. [20]
В сериале затрагиваются многие темы, редко затрагиваемые в молодежных развлекательных программах, в том числе вопросы, связанные с войной, геноцидом , империализмом , колониализмом и тоталитаризмом , гендерной дискриминацией и расширением прав и возможностей женщин, маргинализацией и угнетением, духовностью, а также философские вопросы, связанные с судьбой, предназначением и свободной волей. [4]
Действие шоу происходит в период, когда мир охвачен империалистической войной, инициированной Народом Огня. В то время как война является постоянным фоном, шоу изображает эти эффекты глазами простых людей — угнетенных граждан Царства Земли, а также воспитанных школьников Народа Огня — чтобы показать, как война делает жертвами всех. [4] И хотя Народ Огня представлен как зачинщик насилия, шоу также изображает системное неравенство, испытываемое жителями города Царства Земли Ба Синг Се, а также гнусную деятельность тайной полиции города. Эти ситуации показывают коррумпированную природу власти и нюансы добра и зла. [4] Шоу знакомит зрителей с геноцидом на раннем этапе, когда главный герой Аанг посещает свой бывший дом в Южном Храме Воздуха. Он приезжает, чтобы обнаружить, что его народ был убит, и проявляет спектр эмоций, от ярости до печали. [40]
Персонаж Зуко и его отношения с отцом и дядей Айро являются главной аркой искупления в сериале и представляют собой послание сериала о том, что судьба и рок не являются обязательными или установленными другими людьми, но могут быть изменены. [41] Во втором сезоне Зуко изо всех сил пытается соответствовать судьбе и пути, определенным его отцом, [4] но Айро подталкивает его, спрашивая: «Кто ты, чего ты хочешь?» [42]
Шоу также представляет разнообразный состав персонажей, чтобы решить проблему маргинализации. Например, представляя слепого персонажа, такого как Тоф, и мальчика -паралитика, такого как Тео, шоу изображало персонажей с уязвимостями, преодолевающими свои физические и социальные ограничения. [4] Это также верно, когда речь идет о женских персонажах шоу. Например, главная героиня Катара сталкивается с системным сексизмом, когда она достигает Северного Племени Воды, чтобы научиться магии воды. В другом случае ее брат Сокка изначально пренебрежительно относится к воинам Киоши, состоящим только из женщин, но учится уважать и ценить их навыки. [4] По словам Кирка Гамильтона из Kotaku , эти темы представляют собой послание шоу о том, что важнее быть собой, чем следовать общественным ожиданиям. [42]
«Аватар: Легенда об Аанге» был самым рейтинговым анимационным телесериалом в своей демографической группе на момент премьеры; в среднем 1,1 миллиона зрителей смотрели каждый новый эпизод. [43] У него было 5,6 миллионов зрителей за самый рейтинговый эпизод [44] [ нужна цитата для проверки ] и был высоко оцененной частью линейки Nicktoons за пределами своей целевой демографической группы от 6 до 11 лет. [45] Часовой специальный выпуск « Секрет народа огня », состоящий из эпизодов «Змеиный проход» и «Дрель», вышел в эфир 15 сентября 2006 года и привлек 4,1 миллиона зрителей. Согласно рейтингам Nielsen , специальный выпуск был пятым по рейтингу кабельным телевидением на той неделе. [46] В 2007 году «Аватар: Легенда об Аанге» был синдицирован в более чем 105 странах и был одной из самых рейтинговых программ Nickelodeon. Сериал занял первое место на канале Nickelodeon в Германии, Индонезии, Малайзии, Нидерландах, Бельгии и Колумбии. [47]
Финал сериала из четырёх частей, « Комета Созина », имел самые высокие рейтинги сериала. Его первый показ в среднем посмотрели 5,6 миллионов зрителей, на 95 процентов больше, чем у Nickelodeon в середине июля 2007 года. [ требуется ссылка ] В течение недели 14 июля это была самая просматриваемая программа среди демографической группы до 14 лет. [48] [49] Популярность финала отразилась в онлайн-медиа; Rise of the Phoenix King , онлайн-игра Nick.com, основанная на «Комете Созина», набрала почти 815 000 игровых сессий за три дня. [50]
Аватар: Легенда об Аанге получил всеобщее признание. По состоянию на июль 2020 года [обновлять]рейтинг сериала на Rotten Tomatoes составил 100% на основе 23 обзоров. [51] Макс Николсон из IGN назвал его «обязательным к просмотру» и описал его как «один из величайших анимационных сериалов всех времен». [52] Ник Хартел из DVD Talk назвал сериал замечательным, «детским шоу», чье наследие «должно сохраниться на долгие годы». [41] Эрик Амайя из Bleeding Cool описал сериал как «впечатляющий своей изысканностью» и «фантастический». [53] Генри Глэшин из SLUG Magazine назвал сериал «авантюрным и захватывающим», «классическим» и иногда трогательным. [54] По словам Бриттани Лавли из Hypable , он рассказывает «сложные и красивые» истории. [55] Джо Кори из Inside Pulse описал сериал как гибрид аниме и экшена. [56] Крис Митчелл из Popzara назвал его одним из лучших шоу, транслировавшихся на Nickelodeon, похвалив фоновую музыку и озвучку сериала. [57] ДФ Смит из IGN рекомендовал его зрителям, которым нравятся мультфильмы в жанре экшн-приключения. [58]
Роб Киз из Screen Rant назвал сериал «одним из величайших мультфильмов, когда-либо созданных». [59] Майк Нойес из Inside Pulse рекомендовал его зрителям, которые любят «великие» приключения. [60] Горд Лейси из TVShowsOnDVD.com назвал сериал «одним из лучших анимационных шоу из когда-либо созданных». [61] По словам Тодда Дугласа-младшего из DVD Talk, взрослым понравится сериал так же, как и детям. [62] Джошуа Миллер из CHUD.com назвал его «феноменальным» и «одной из самых хорошо анимационных программ (для детей или взрослых) на американском телевидении»; по словам Миллера, сериал во многом вдохновлён аниме. [63] Тим Дженсон из Cinefantastique описал его как «одно из самых захватывающих анимационных шоу, созданных». [64] Деннис Амит из J!ENT назвал сериал «одним из лучших анимационных сериалов, показанных в США американскими создателями». Амит похвалил его сложные сюжетные линии, остроту, юмор и действие. [65] Франко «Крикет» Те из Nerd Society описал «Аватар: Легенда об Аанге » как «один из лучших мультфильмов», которые он когда-либо видел, рекомендуя сериал за его персонажей и сюжет. [66] Скотт Тилл из Wired назвал сериал увлекательным, а его сеттинг, на который повлиял восточный мир, «фантастическим». [67] Кирк Гамильтон из Kotaku сказал, что сериал должен стать частью Золотого века телевидения , и порекомендовал другим «изысканное детское шоу». [42]
Сценарий и темы шоу получили широкую похвалу от критиков. Майкл С. Маммано из Den of Geek назвал сюжет «умно написанным» и похвалил анимацию. [68] Николь Кларк, писавшая для Vice News , заявила, что глубина повествования шоу была «его величайшим достоинством», и похвалила «эмоциональную подлинность» истории и то, как она «показывает очень молодым зрителям более темные темы, такие как геноцид и авторитаризм, одновременно давая им основу для понимания этих проблем». [4] Дженифер Розенберг из ComicMix понравилась направленность программы на семью, друзей, сообщество и образование. [69] По словам Ника Хартеля, сериал затрагивает темы «геноцида и неуверенности в себе», не пугая маленьких детей; негодяи-персонажи искупаются, посылая важное сообщение о том, что люди могут меняться и не связаны «судьбой». [41] Крис Митчелл назвал сюжет «фантастическим». [57] DF Smith сравнил сюжет сериала с японскими боевиками, назвав его тон и диалоги «очень американскими» и похвалив юмор, разбавляющий эпическую, драматическую тему, подходящую для всех возрастов. [58] Роб Киз также похвалил юмор сериала и трогательный сюжет: «[Он] покорит ваши сердца». [59]
По словам Майка Нойеса, сериал объединяет элементы «классических фэнтезийных эпосов». [60] Тодд Дугласс-младший назвал сюжет увлекательным, продуманным и содержательным. Концепция сериала «хорошо реализована», с последовательной историей. Дугласс написал, что персонажи «[имеют] настоящее чувство прогресса», и похвалил сценаристов за их юмор, драму и эмоции. [62] Джошуа Миллер назвал сериал на удивление мрачным, несмотря на его «глупую» тему; сюжет более живой, чем у « Остаться в живых » , и, как и в последнем шоу, подчеркивает развитие персонажей. По словам Миллера, его написание было «истинно взрослым уровнем повествования». [63] Тим Дженсон описал сериал как нечто большее, чем просто фэнтези и супергеройская тематика, считая персонажей центральными и соотносимыми. [64] «Крикет» Те похвалил использование сериалом буддийской философии и разнообразное представление его тем мужества и жизни. [66] Кирк Гамильтон хвалит сериал за то, что он побуждает свою аудиторию быть самими собой, а также за его тихий прогрессивизм. [42]
Критики также похвалили развитие персонажей, художественное оформление, анимацию и хореографию «Аватара: Легенда об Аанге » ; Эрик Амайя наслаждался выразительной анимацией, которая дополняет сценарий. По словам Амайи, элементы были созданы под влиянием Хаяо Миядзаки . [53] Тодд Дуглас-младший назвал развитие персонажей интересным, [62] в то время как Николь Кларк написала, что шоу «удалось сделать то, что так мало шоу даже сегодня: собрать состав персонажей, которые изображают мир таким, какой он есть, с диапазоном идентичностей и опыта». [4] Дженифер Розенберг похвалила изображение женщин в сериале как «сильных, ответственных [и] умных». [69] По словам Джошуа Миллера, использование персонажами магии для повседневных действий привносит «глубину и правдоподобие» в мир Аватара. Миллер назвал дизайн сериала «богатым и захватывающим», при этом каждая нация имеет свой собственный, детализированный вид. Он похвалил боевые сцены как «хорошо прорисованные», сравнив развитие мира Аватара с миром Властелина колец , а хореографию боев как «чудесную в самых незначительных деталях». [63] DF Smith наслаждался кропотливой работой над фонами сериала. [58] «Cricket» Te похвалил цветовую палитру каждого эпизода и сочетание боевых искусств и магии в хореографии. [66] Ник Хартел раскритиковал анимацию, хотя и нашел ее улучшением по сравнению с предыдущими шоу Nickelodeon. [41] Крис Митчелл назвал анимацию плавной. [57] «Cricket» Te согласился, отметив ее влияние манги. [66] По словам Бриттани Лавли, персонажи, не являющиеся магами, в бою «затмеваются» своими коллегами-магами. [55] Джо Кори назвал действие и окружающую среду анимации «великим достижением», [56] а Роб Киз похвалил хореографию боев сериала. [59] По словам Кирка Гамильтона, сцены действия в сериале потрясающие, при этом они подходят детям и захватывающие. [42]
«Аватар: Легенда об Аанге» стал культовой классикой и оказал большое влияние в 2010-х годах на то, как телеканалы воспринимали анимационные программы; последующие детские шоу часто стирали границы между молодежными и взрослыми программами, показывая больше взрослых тем. [70] [71]
Множество публикаций в СМИ назвали «Аватар» одним из лучших (мультсериалов) всех времен. [72] [4] [73] [74] [75] [76] [77] В 2013 году TV Guide включил «Аватар» в список 60 величайших мультфильмов всех времен. [78] В 2018 году Vanity Fair поставил сериал на 11-е место среди лучших анимационных телешоу. [79] IndieWire поставил «Аватар» на 36-е место в своем списке «50 лучших анимационных сериалов всех времен» за 2018 год. [80]
Сериал пережил всплеск популярности после его добавления на Netflix 15 мая 2020 года; он достиг первой позиции в рейтинге лучших сериалов платформы в США через четыре дня после релиза и был самым популярным фильмом или шоу за неделю с 14 по 21 мая. [81] Сериал сохранял место в десятке лучших сериалов Netflix в течение рекордных 60 дней, больше, чем любое шоу с тех пор, как компания дебютировала в своем списке лучших сериалов в феврале 2020 года. [16] Сериал стал самым транслируемым детским сериалом на платформе за год. [82] И фанаты, и соавторы Майкл Данте ДиМартино и Брайан Кониецко приписали возобновившуюся популярность «Аватара » его актуальности по отношению к современным событиям, включая пандемию COVID-19 и расовые беспорядки в США , при этом ДиМартино заметил: «Основные проблемы в историях — геноцид, тоталитаризм, системная несправедливость, насилие — к сожалению, были распространенными проблемами на протяжении всей истории и продолжают оставаться таковыми. Шоу является отражением нашего мира. Но сейчас мы живем во времена, когда все эти проблемы обострились». [83]
Первый сезон сериала лег в основу игрового фильма 2010 года «Повелитель стихий» , который был написан и срежиссирован М. Найтом Шьямаланом . Он был задуман как первый из трилогии фильмов, каждый из которых должен был быть основан на одном из трех телевизионных сезонов. Фильм был повсеместно раскритикован за его сценарий, актерскую игру, отбеленный актерский состав и режиссуру Шьямалана; он получил рейтинг одобрения 5% на Rotten Tomatoes , а также пять премий « Золотая малина» на 31-й церемонии вручения премии «Золотая малина» , включая «Худший фильм» [ 99] [100] [101] , а некоторые критики описали его как один из худших фильмов , когда-либо снятых [102] [103] [104] Хотя изначально фильм имел такое же название, как и телесериал, название «Повелитель стихий» было использовано, потому что продюсеры опасались, что его спутают с фильмом Джеймса Кэмерона «Аватар» [ 105] . [105] Главные роли в фильме «Повелитель стихий» исполнили Ноа Рингер в роли Аанга, Никола Пельтц в роли Катары, Джексон Рэтбоун в роли Сокки, Дев Патель в роли Зуко и Шон Тоуб в роли Айро. [99]
Netflix объявил в сентябре 2018 года, что «переосмысленный» ремейк « Аватара » должен начать производство в 2019 году. Первоначальные создатели сериала, ДиМартино и Кониецко, должны были стать исполнительными продюсерами и шоураннерами . [6] 12 августа 2020 года Майкл Данте ДиМартино и Брайан Кониецко оба сообщили в своих социальных сетях, что они покинули шоу из-за творческих разногласий. [106] [107] [108] [109] В феврале 2021 года сообщалось, что Альберт Ким был привлечен в качестве шоураннера. [110] Первый сезон был выпущен на Netflix 22 февраля 2024 года [111] и получил неоднозначные отзывы. [112] [113] 6 марта 2024 года Netflix продлил шоу на второй и третий сезоны. [114]
Легенда о Корре , сиквел сериала «Аватар: Легенда об Аанге» , премьера которого состоялась на канале Nickelodeon 14 апреля 2012 года. [ 115] Он был написан и спродюсирован Майклом Данте ДиМартино и Брайаном Кониецко , создателями и продюсерами оригинального сериала. [116] Первоначально сериал назывался «Аватар: Легенда о Корре» , затем «Повелитель стихий: Легенда о Корре» ; его события происходят спустя семьдесят лет после окончания «Аватара: Легенда об Аанге» . [117] Главная героиня сериала — Корра , 17-летняя девушка из Южного Племени Воды, которая является воплощением Аватара после смерти Аанга. [115] Сериал длился 4 сезона и закончился после 52 эпизодов 19 декабря 2014 года. [118]
В феврале 2021 года, вместе с объявлением о создании Avatar Studios , было сообщено, что первым проектом студии станет анимационный театральный фильм, производство которого начнется в конце 2021 года. [119] В июне 2022 года было объявлено, что Лорен Монтгомери , бывший художник раскадровки для Аватара и главный продюсер для Корры , будет выступать в качестве режиссера. [120] В апреле 2024 года Paramount раскрыла предварительное название фильма, Аанг: Легенда об Аанге , а также кастинг Эрика Нама на роль Аанга, Дионн Куан на роль Тоф, Джессики Маттен на роль Катары, Романа Сарагосы на роль Сокки и Дэйва Батисты на роль антагониста. [121] [122] Фильм должен выйти в кинотеатрах 30 января 2026 года компанией Paramount Pictures . [123]
Было опубликовано несколько книг, основанных на сериале. Dark Horse Comics опубликовали художественную книгу под названием Avatar: The Last Airbender – The Art of the Animated Series 2 июня 2010 года, содержащую 184 страницы оригинального искусства из сериала. [124] Второе издание книги было выпущено 25 ноября 2020 года с новой обложкой и восемью новыми страницами. [125]
Хроники Аватара — это серия романов, рассказывающих истории Аватаров до Аанга . [126] Серия началась с дилогии романов для молодежи, посвященной Аватару Киоши , написанной FC Yee. Первая книга, Avatar: The Last Airbender – The Rise of Kyoshi , была опубликована в июле 2019 года издательством Abrams Children's Books. [127] Вторая часть серии под названием «Тень Киоши » была выпущена 21 июля 2020 года. [128] За дилогией последовал третий роман «Рассвет Янчена» , также написанный Йи и выпущенный 19 июля 2022 года. [129] Четвертый роман Йи в серии, «Наследие Янчена» , был выпущен 18 июля 2023 года. [130] Пятая книга серии под названием «Расплата Року » посвящена Аватару Року и будет написана Рэнди Рибеем и выпущена 23 июля 2024 года. [131]
Несколько коротких историй в формате комиксов были опубликованы в журнале Nickelodeon Magazine , а Dark Horse опубликовала сборник этих и новых комиксов «Аватар: Легенда об Аанге – Потерянные приключения » 15 июня 2011 года. [132]
Dark Horse опубликовала серию графических романов Джина Янга , которая продолжает историю Аанга после Столетней войны. Avatar: The Last Airbender – The Promise , опубликованный в трех томах в 2012 году, исследует судьбу колоний Нации Огня, которые становятся Легендой об Объединенной Республике Корры . Эта серия была переведена на иврит в 2016–2017 годах. [133] Второй набор из трех комиксов, Avatar: The Last Airbender – The Search , фокусируется на Зуко и Азуле и судьбе их матери Урсы. [134] Второй набор был переведен на иврит в 2018–2019 годах. [135] Третий набор, Avatar: The Last Airbender – The Rift , смещает фокус на Аанга, создание Республиканского города и отношения Тоф с ее семьей. [136] За Rift последовал Avatar: The Last Airbender – Smoke and Shadow о силе сопротивления в Огненной нации против Огненного лорда Зуко, который в конце оригинальной серии занял трон. [137] Пятый графический роман был Avatar: The Last Airbender – North and South , который следует за событиями Smoke and Shadow и повествует о Катаре и Сокке, возвращающихся в Водное племя, чтобы увидеть различные изменения на своей родине. [138] Следующий графический роман называется Imbalance и был выпущен в октябре 2018 года. Серия исследует зарождающийся конфликт между магами и не-магами, который становится центром конфликта в первом сезоне сиквела, The Legend of Korra . В отличие от предыдущих пяти книг, он был написан Фейт Эрин Хикс. [139]
В 2020 году Dark Horse начала публиковать отдельные комиксы, первым из которых был Katara and the Pirate's Silver , написанный Фейт Эрин Хикс и Тимом Хедриком, в котором рассказывается о том, как Катара присоединяется к группе пиратов после того, как она отделяется от остальной части Команды Аватара. [140] Комикс был выпущен 13 октября 2020 года. [141] За ним последовал Toph Beifong's Metalbending Academy 17 февраля 2021 года, в котором рассказывается о Тоф между событиями The Rift и Smoke and Shadow . [142] [143] За ним последовал Suki, Alone , выпущенный 27 июня 2021 года, и повествует о Suki, когда она была заключена в тюрьму после событий эпизода « Appa's Lost Days ». [144] Эти три отдельных комикса были выпущены в коробочном наборе в ноябре 2021 года под названием Team Avatar Treasury . [145] За этим последовали Azula in the Spirit Temple 2023 года , [146] и The Bounty Hunter and the Tea Brewer 2024 года , в котором основное внимание уделяется Айро и Джун — охотникам за головами. [147] [148]
Была выпущена трилогия видеоигр, основанная на серии. Видеоигра Avatar: The Last Airbender была выпущена 10 октября 2006 года, [149] а Avatar: The Last Airbender – The Burning Earth была выпущена 16 октября 2007 года. [150] Avatar: The Last Airbender – Into the Inferno была выпущена 13 октября 2008 года. [151] Avatar: Legends of the Arena , многопользовательская онлайн-ролевая игра (MMORPG) для Microsoft Windows , была выпущена 15 сентября 2008 года компанией Nickelodeon . Игроки могут создавать своих собственных персонажей и взаимодействовать с другими игроками по всему миру. [152] Avatar: The Last Airbender была самой продаваемой игрой Nickelodeon от THQ в 2006 году и одним из величайших хитов Sony CEA. [153] Аанг и Зуко появляются в качестве скинов для Мерлина и Сусаноо соответственно в Smite . [154] Пошаговая ролевая игра от Navigation Games под названием Avatar Generations была выпущена в начале 2023 года для iOS и Android . [155] В сентябре 2023 года GameMill Entertainment выпустила Avatar: The Last Airbender - Quest for Balance , которая вольно адаптирует события всего шоу. [156] Персонажи и локации Avatar: The Last Airbender также представлены в нескольких играх-кроссоверах Nickelodeon, включая Nickelodeon Kart Racers 2: Grand Prix и 3: Slime Speedway , а также в серии Nickelodeon All-Star Brawl . [157]
В октябре 2023 года Nickelodeon и GEA Live анонсировали Avatar: The Last Airbender in Concert , продолжающийся концертный тур с участием музыки Цукермана к сериалу. [158] Первоначально тур был анонсирован на четыре даты и места в Великобритании, США и Франции, а премьера состоялась в Лондоне, Англия , 21 января 2024 года. [158] [159] Концерт продлится более двух часов, а музыку исполняет оркестровый ансамбль, в то время как несколько моментов из сериала демонстрируются на большом экране. [158] Цукерман при содействии ДиМартино, Кониецко и оригинального редактора Джеффа Адамса расширил музыку и композиции сериала для концерта. [160] Концерт продюсируют Nickelodeon, GEA Live и Senbla. [161]
