Пол Морис Келли AO (родился 13 января 1955 года) — австралийский рок-музыкант, певец, автор песен и гитарист. Он выступал сольно и возглавлял многочисленные группы, включая Dots, Coloured Girls и Messengers. Он работал с другими артистами и группами, включая ассоциированные проекты Professor Ratbaggy и Stardust Five . Музыкальный стиль Келли варьировался от блюграсса до студийного даба- регги , но его основная продукция охватывает фолк , рок и кантри . Его тексты песен отражают необъятность культуры и ландшафта Австралии, описывая его жизнь на протяжении более 30 лет. Дэвид Фрике из Rolling Stone называет Келли «одним из лучших авторов песен, которых я когда-либо слышал, австралийских или других». [1] Келли сказал: «Написание песен для меня загадка. Я все еще чувствую себя полным новичком. Я не чувствую, что я еще в этом преуспел». [2]
Выросший в Аделаиде , Келли путешествовал по Австралии, прежде чем обосноваться в Мельбурне в 1976 году. Он был вовлечен в паб-рок- сцену и наркокультуру и записал два альбома с Dots. Келли переехал в Сидней в 1985 году, где он сформировал Paul Kelly and the Coloured Girls. Группа была переименована в Paul Kelly and the Messengers, изначально только для международных релизов, чтобы избежать возможных расовых интерпретаций слова «цветной». В конце 1980-х Келли вернулся в Мельбурн, а в 1991 году он распустил Messengers.
В топ-40 синглов Келли входят " Billy Baxter ", " Before Too Long ", " Darling It Hurts ", " To Her Door " (его самый высокий местный хит в 1987 году), " Dumb Things " (появился в чартах США в 1988 году) и " Roll on Summer ". В топ-20 альбомов входят Gossip , Under the Sun , Comedy , Songs from the South ( сборник 1997 года ), ...Nothing but a Dream , Stolen Apples , Spring and Fall , The Merri Soul Sessions , Seven Sonnets and a Song , Death's Dateless Night (с Чарли Оуэном ), Life Is Fine (его первый альбом номер один) и Nature . Келли выиграл 14 музыкальных премий Австралийской ассоциации звукозаписывающей индустрии (ARIA), включая включение в их зал славы в 1997 году . Дэн Келли , его племянник, сам по себе певец и гитарист. Дэн выступал с Келли в Ways and Means и Stolen Apples . Оба были участниками Stardust Five, которая выпустила одноименный альбом в 2006 году. 22 сентября 2010 года Келли выпустил свои мемуары How to Make Gravy , которые он описал так: «это нетрадиционно; это написание вокруг темы A–Z — я рассказываю истории вокруг текстов песен в алфавитном порядке». [3] Его биографический фильм Paul Kelly: Stories of Me , снятый Яном Дарлингом , вышел в прокат в октябре 2012 года.
В 2001 году Ассоциация австралийских исполнителей (APRA) составила список 30 лучших австралийских песен всех времен, в который вошли To Her Door Келли и Treaty , написанные Келли и членами Yothu Yindi . Помимо Treaty , Келли написал или был соавтором нескольких песен о социальных проблемах и исторических событиях коренных австралийцев . Он писал песни для многих других артистов, подгоняя их под их вокальный диапазон. Альбом Women at the Well 2002 года включал в себя 14 исполнителей, записавших его песни в память о нем.
В 2017 году Келли был назначен офицером Ордена Австралии за выдающиеся заслуги в области исполнительского искусства и содействие укреплению национальной идентичности посредством вклада в качестве певца, автора песен и музыканта. [4] Келли был женат и дважды разведён; у него трое детей, и он проживает в Сент-Килде , пригороде Мельбурна.
Пол Морис Келли [5] родился 13 января 1955 года в Аделаиде в семье адвоката Джона Эрвина Келли и Жозефины (урожденной Филиппини), шестой из восьми выживших детей. [6] [7] Согласно журналу Rip It Up , «легенда гласит», что мать Келли родила его «в такси возле больницы Calvary Hospital в Северной Аделаиде». [8]
Хотя Келли был воспитан как католик , позже он описывал себя как неверующего. [9] [10] Он является праправнуком Джереми Келли, который эмигрировал из Ирландии в 1852 году и поселился в Клэре, Южная Австралия . [11] Его дед по отцовской линии, Фрэнсис Келли, основал юридическую фирму в 1917 году, к которой его отец, Джон, присоединился в 1937 году . [12]
Джон Келли умер в 1968 году в возрасте 52 лет, после того как тремя годами ранее ему поставили диагноз болезни Паркинсона . [13] Полу Келли было тринадцать лет, когда умер его отец. [14] Келли описал своего отца: «У меня остались хорошие воспоминания, он был таким отцом, что, ну, я очень скучал по нему, когда он умер. Старшие дети росли в нем, когда он умер. Он был недостаточно здоров, чтобы заниматься спортом со мной». [15] [16]
Дедушка Келли по материнской линии был аргентинским оперным певцом , говорящим на итальянском языке , графом Эрколе Филиппини, ведущим баритоном оперной компании «Ла Скала» в Милане . [17]
Филиппини гастролировала по Австралии в 1914 году с испанской оперной труппой, когда началась Первая мировая война ; Филиппини остался и позже женился на Энн Макфарланд, одной из своих учениц. [11] Как графиня Энн Филиппини, она была первой женщиной-дирижером симфонического оркестра в Австралии. [15] Она пела партию Маргариты в постановке «Фауста» Australian Broadcasting Corporation (ABC) Radio Perth в 1928 году. [17]
Бабушка и дедушка Келли основали Итало-Австралийскую оперную компанию, которая гастролировала по стране в 1920-х годах. [18]
Жозефина воспитывала младших детей одна после смерти Джона, но находила время, чтобы помогать другим нуждающимся. [14] Старшая сестра Пола, Энн, стала монахиней и продолжила писать гимны, в то время как младшая сестра, Мэри-Джо, играет на пианино в латиноамериканских группах и преподает музыку. [19] [20]
Его старший брат, Мартин, работал в Edmund Rice International , [21] [22] он скончался в 2021 году в возрасте 69 лет, [23] вместе с другим братом, Тони, консультантом по наркотикам и алкоголю, который баллотировался в качестве кандидата от Австралийской партии зеленых на федеральных выборах 2001 и 2004 годов . [24] [25] Жозефина Келли переехала в Брисбен , где она умерла в 2000 году в возрасте 76 лет. [26]
Келли посещал Rostrevor College , школу Christian Brothers, где он играл на трубе и учился игре на фортепиано, стал первым капитаном XI по крикету, играл в первом XVIII футбольном чемпионате (по австралийским правилам) и был назван dux своего последнего года обучения. [27] [28] Он изучал искусство в Университете Флиндерса в 1973 году, но ушел после семестра, разочаровавшись в академической жизни. Он начал писать прозу и начал издавать журнал с несколькими друзьями. [29]
Келли провел несколько лет, работая случайными заработками, путешествуя по стране и обучаясь игре на гитаре, прежде чем переехал в Мельбурн в 1976 году. [30] [31]
Путешествуя по Австралии, Пол Келли впервые выступил публично в 1974 году в Хобарте . [19] [33] Позже он вспоминал:
Я жил там в то время, и там был фолк-клуб на Саламанка-Плейс. У них была ночь, кажется, в понедельник вечером, когда мог прийти любой желающий. Я спел « Girl from North Country » Дилана и « Streets of Forbes », традиционную австралийскую песню о Бене Холле . Я не могу точно вспомнить, как все было – помню, что потом я много выпил от облегчения. Я был невероятно нервным. [34]
Его первая опубликованная песня «It's the Falling Apart that Makes You» была написана после прослушивания Astral Weeks Ван Моррисона в возрасте 19 лет [27], хотя в интервью Drum Media он вспоминал, как написал свою первую песню: «Это была открытая настройка, и в ней было четыре строчки о том, как поймать поезд. У меня где-то есть ее запись. Она называлась «Catching a Train». Я написал много песен о поездах в самом начале, о поездах и пожарах, а затем перешел к воде». [34]
В 1976 году Келли появился на Debutantes , сборнике с участием различных мельбурнских исполнителей, и присоединился к паб-рокерам The High Rise Bombers с 1977 по 1978 год. [31] [35] В состав High Rise Bombers входили Келли (вокал, гитара, автор песен), Мартин Армигер (гитара, вокал, автор песен), Ли Касс (бас-гитара), Крис Дайсон (гитара), Салли Форд (саксофон, автор песен), Джон Ллойд (ударные) и Кит Шедвик (саксофон). [36] Крис Лэнгман (гитара, вокал) заменил Дайсона в начале 1978 года. [Лэнгман никогда не играл с High Rise Bombers и ошибочно указан как гитарист на альбоме Melbourne Club ]. В августе, после того как Армигер ушел в The Sports , а Форд — в Kevins , Келли вместе с Лэнгманом и Ллойдом сформировал группу Paul Kelly and the Dots. [31] High Rise Bombers записали два трека, «She's Got It» и «Domestic Criminal», которые появились на The Melbourne Club , сборнике 1981 года, выпущенном разными исполнителями на Missing Link Records . [31]
Келли уже зарекомендовал себя как уважаемый автор песен — другие музыканты Мельбурна приходили послушать его в свои выходные. [37] Ричард Гильятт, писавший для The Monthly , позже описал Келли с выступления 1979 года в отеле Kingston в Ричмонде: певец был «худым парнем с копной черных кудрей, обрамляющих бледное лицо и изогнутый нос... пел с закрытыми глазами, одна рука была вытянута вперед, а другая покоилась на корпусе Fender Telecaster». [38] Келли познакомили с Хилари Браун на одном из концертов Dots, и позже они поженились — их отношения описаны в «When I First Met Your Ma» (1992). [39] [40] Отец Брауна снабдил Келли рецептом подливки — использованным в « How to Make Gravy » (1996). [41] Их сын, Деклан, родился в 1980 году. [39] [40]
The Dots выступали в разных составах с 1978 по 1982 год. [42] Группа выпустила свой дебютный сингл «Recognition» в 1979 году, который не попал в топ-50 австралийского чарта синглов Kent Music Report. [31] [43] Затем The Dots подписали контракт с Mushroom Records и по настоянию звукозаписывающей компании были переименованы в Paul Kelly and the Dots. В ноябре 1980 года они выпустили « Billy Baxter », который достиг 38-го места. [31] [43] Историк рок-музыки Иэн Макфарлейн описал сингл как «восхитительный, ска-оттенком» трек. [31] Первым телевизионным выступлением Келли была песня «Billy Baxter» на национальном поп-шоу Countdown . [44] Их дебютный альбом Talk вышел в марте 1981 года и достиг 44-го места в чарте альбомов Kent Music Report. [43] В конце 1981 года Пол Келли и The Dots записали свой второй альбом Manila в столице Филиппин . Он был выпущен в августе 1982 года, но не имел успеха в чартах. [31] Релиз был отложен из-за смены состава и из-за того, что Келли подвергся нападению в Мельбурне — ему сломали челюсть. [31] [45]
В интервью The Australian Women's Weekly в октябре 1982 года Келли указал, что он был больше доволен Manila , чем Talk , поскольку «В нем больше единства... с этим альбомом у нас не было людей, которые приходили в студию, чтобы играть». [46] Спустя годы Келли дезавуировал оба альбома Dots: «Я бы хотел схватить два других и засунуть их в большую яму». [19] [47] Фильм 1982 года Starstruck был снят Джиллиан Армстронг , а главную роль сыграла Джо Кеннеди. [48] Пол Келли и Dots написали «Rocking Institution» для саундтрека, а Келли добавил к нему музыку. [49] Кеннеди выпустила «Body and Soul», кавер-версию песни «She Got Body, She Got Soul» группы Split Enz в качестве совместного сингла с «Rocking Institution». [49] В второстепенной роли в Starstruck сыграла Каарин Фэрфакс , которая позже стала второй женой Келли. [19] [48] У Келли не было контракта на запись после того, как Dots распались в 1982 году. [28]
Группа Paul Kelly Band была сформирована в 1983 году Майклом Армигером (младший брат Мартина Армигера, бас-гитара), Крисом Койном (саксофон), Морисом Фроули (гитара) и Грегом Мартином (ударные). К 1984 году Майкл Баркли (экс- The Zimmermen ) заменил Мартина на барабанах, а Грэм Ли (гитара, педальная стил-гитара ) присоединился к ним. [31] [50] Участие Келли в наркокультуре Мельбурна — он описывал свою героиновую зависимость как «длительный период эпизодического употребления» — привело к нестабильным выступлениям. [45] Проблемы с браком и употребление наркотиков разрушили его карьеру, и к 1984 году брак распался. Хилари переехала в Сидней, изначально оставив своего маленького сына с Келли. [51] Он распустил группу три месяца спустя и переехал в Сидней, чтобы разделить родительские обязанности с Хилари, пока Деклан рос. [15] [52]
Пол Келли остался с Доном Уокером ( Cold Chisel ) в Кингс-Кросс — Уокер жил с сестрой Хилари — и написал новые песни на пианино Уокера. [53] Затем Келли переехал в квартиру к Полу Хьюсону ( Dragon ) в Элизабет-Бэй . [40] [54] И Уокер, и Хьюсон поощряли Келли продолжать писать песни. [53] К январю 1985 года он записал альбом на собственные средства — стоимостью 3500 долларов — Post . [10] В число сессионных музыкантов вошли Майкл Баркли ( Weddings Parties Anything ) на гармониях, гитарист Стив Коннолли (The Zimmermen) и бас-гитарист Йен Райлен ( Rose Tattoo , X ). [28] [55] Они провели две недели, записываясь в студии Клайва Шекспира . Шекспир был звукорежиссером альбома и сопродюсером вместе с Келли. Он был выпущен в мае 1985 года на независимом лейбле White Records и лицензирован Mushroom Records . [28] [47]
Келли посвятил Post своему бывшему соседу по квартире Хьюсону, который умер от передозировки героина в январе. [56] [57] По словам Макфарлейна: «[это] суровая, очень личная коллекция акустических песен, которая продемонстрировала необычайную широту навыков Келли в написании песен». [31] Rolling Stone (Австралия) приветствовал Post как лучшую запись 1985 года. [10] [15] Майк ДеГань из AllMusic чувствовал, что «хотя он фокусируется на ежедневных трагедиях и невзгодах жизни, в музыке не хватает какого-то элемента, поскольку ей не хватает какой-либо энергии или яркости». [58] Сингл « From St Kilda to Kings Cross » был выпущен с альбома, но не попал в чарты. [31] Рассел Кроу во время своей первой поездки в США посетил туристическое место Долину Смерти и использовал Post , чтобы переориентироваться: «[его] краткие прозрения и едкая мудрость — это именно та музыка, которая нужна для прогулок по дну древних океанов, как в прямом, так и в метафорическом смысле». [47] После записи Post Келли создал постоянную группу, в которую вошли Армигер, Баркли и Коннолли, бас-гитарист Джон Скофилд и клавишник Питер Булл. [59]
Группа Paul Kelly and the Coloured Girls была названа в шутку, основанную на песне Лу Рида « Walk on the Wild Side ». [31] [47] Вскоре Армигер ушёл, и состав Coloured Girls стабилизировался в конце 1985 года в составе Баркли, Булла, Коннолли и Скофилда. [31] [35] Стюарт Куп , менеджер Келли, посоветовал ему подписать контракт с Regular Records из-за трудностей с повторным подписанием контракта с Майклом Гудински из Mushroom . [47] Мишель Хиггинс, специалист по связям с общественностью Mushroom, была сторонницей Келли и заперлась в номере отеля Sebel Townhouse — за счёт Mushroom — почти на неделю в середине 1986 года и отказалась уходить, пока Гудински не подписал с Келли контракт на запись двух альбомов. [47] [60] Келли выступила на The Rock Party, благотворительном проекте, инициированном The National Campaign Against Drug Abuse, в котором участвовали и другие австралазийские музыканты. The Rock Party выпустила 12-дюймовый сингл «Everything to Live For», который был спродюсирован Джо Виссертом, Филом Риггером и Филом Бизли. [61] [62]
В сентябре Пол Келли и Coloured Girls выпустили двойной LP с 24 треками , Gossip . [35] Альбом включал ремейки четырёх песен из Post , а также «Maralinga (Rainy Land)», песню о последствиях британских ядерных испытаний для Maralinga Tjarutja ( коренной народ Маралинга , Южная Австралия). [19] [33] Gossip достиг пика на 15 месте, с успехом в чартах синглов « Before Too Long », который достиг пика на 15 месте, и «Darling It Hurts», который достиг 25 места. [43] Однодисковая версия Gossip с 15 песнями была выпущена в Соединенных Штатах компанией A&M Records в июле 1987 года. [35] ДеГань отметил, что «[он] трещит по швам от шумных, выдающихся мелодий, пленяющих как мрачностью, так и интригой, выдвинутыми этим прекрасным австралийским рассказчиком». [63]
Gossip был совместно спродюсирован Келли и Аланом Торном ( Hooo Gurus , The Stems ), который, по словам музыкального журналиста Роберта Форстера (бывшего певца и автора песен The Go-Betweens ), помог группе создать «звучание, которое не только повлияет на будущие рутс-рок-группы, но и благодаря своей прямоте, искре и преданности песне будет также считаться особенно австралийским. В конечном итоге это означает, что записи, которые эти люди сделали вместе, вне времени». [64] Из-за возможных расистских коннотаций группа изменила свое название для международных релизов на Paul Kelly and the Messengers. [31] [47] Они совершили тур по США, сначала поддерживая Crowded House , а затем став хедлайнерами, путешествуя по США на автобусе. [31] «Darling It Hurts» достигла 19-го места в чарте Billboard Mainstream Rock в 1987 году. [65] Рок-критик New York Times Джон Парелес написал: «Мистер Келли спел одну умную, запоминающуюся трехминутную песню за другой — десятки из них — пока группа играла с прямотой без излишеств» после выступления группы в клубе Bottom Line в Нью-Йорке. [66]
Второй альбом Paul Kelly and the Coloured Girls, Under the Sun , был выпущен в конце 1987 года в Австралии и Новой Зеландии, а в начале 1988 года в Северной Америке и Европе (под названием Paul Kelly and the Messengers). [35] В чарте альбомов Kent Music Report он достиг 19-го места. Главный сингл « To Her Door », написанный Келли, достиг 14-го места в соответствующем чарте синглов. [43] [67] Форстер указал, что песня продемонстрировала одно из лучших качеств Келли как автора песен, а именно его непринужденную эмпатию. [64] ДеГань заметил стиль, похожий на стиль Элвиса Костелло и Стива Форберта , и сказал, что альбом представил «акустически яркие песни-истории и основанные на персонажах истории с неограниченным содержанием». [68]
Другой сингл, « Dumb Things », был выпущен в начале 1989 года и достиг 36-го места в чарте синглов Австралийской ассоциации звукозаписывающей индустрии (ARIA) . [69] В США он достиг 16-го места в чарте Billboard Modern Rock . [65] Песня была включена в саундтрек к фильму Yahoo Serious 1988 года «Молодой Эйнштейн» . [70] Видеоклип, снятый Клаудией Касл, выиграл премию ARIA в номинации «Лучшее видео». [71] [72] Келли встретил Каарин Фэрфакс, свою вторую жену, в 1988 году, и они поженились в 1993 году. [15] [73] С 1989 по 1992 год Фэрфакс исполняла бэк-вокал на треках Пола Келли и Messengers. В 1990 году, как исполнительница кантри-музыки Мэри-Джо Старр, она выпустила три сингла и альбом Too Many Movies , используя Messengers и Келли в качестве сессионных музыкантов. Майкл Армигер, Коннолли и Фроули были в ее группе поддержки тура The Drive-in Motel. [35] [74] Двое детей Фэрфакса и Келли — Мадлен и Мемфис. [15]
So Much Water So Close to Home был выпущен в 1989 году Полом Келли и Messengers на всех рынках. Он достиг 10-го места в чарте альбомов ARIA, но ни один из его синглов не попал в чарт ARIA Top 40 Singles. [69] Форстер заявил, что с «Everything's Turning to White» Келли демонстрирует мастерство в сжатии истории Рэймонда Карвера о рыбаках, которые обнаруживают тело мертвой женщины, но продолжают ловить рыбу, прежде чем сообщить о своей находке. [64] Тот же короткий рассказ был использован для фильма 2006 года «Джиндабайн », для которого Келли написал саундтрек. [75] ДеГань предпочел «Everything's Turning to White» и « Sweet Guy » другим трекам альбома, которые «кажутся немного слабыми по содержанию». [76] Келли переехал обратно в Мельбурн, прожив в Сиднее шесть лет. [15] [19] Был предпринят еще один тур по США, но альбомы или синглы, выпущенные на американском рынке, больше не имели успеха в чартах. [31]
В 1991 году группа выпустила Comedy , который достиг 12-го места в чарте альбомов ARIA. [69] ДеГань заметил «фолковый оттенок в каждой песне, но изредка ускоренный темп довольно хорошо уравновешивает эти мелодии». [77] « From Little Things Big Things Grow », семиминутный трек с альбома, был написан Келли в соавторстве с Кевом Кармоди . [67] Он подчеркивает забастовку Гуринджи и Винсента Лингиари как часть борьбы коренных австралийцев за права на землю и примирение . [31] [78] Форстер указывает, что в нем есть влияние Дилана , и показывает, как Келли «оттачивает навыки прекрасного балладника и рассказчика». [64] Кавер-версия, выпущенная в мае 2008 года группой The GetUp Mob, частью GetUp! группа поддержки, достигла 4-го места в чартах синглов ARIA. [79] Эта версия включала сэмплы из речей премьер-министров Пола Китинга в 1992 году и Кевина Радда в 2008 году. [80] В ней были представлены вокальные партии Кармоди и Келли, а также других австралийских артистов. Келли сотрудничал с участниками группы коренных народов Yothu Yindi , чтобы написать " Treaty ", которая достигла 11-го места в сентябре 1991 года. [81] [82]
«To Her Door» и «Treaty» вошли в топ-30 австралийских песен всех времен по версии APRA в 2001 году. [83] Пол Келли и Messengers дали свой последний концерт в августе 1991 года, когда Келли был готов заняться сольной карьерой. [31] Он оправдывал свое решение: «Мы выковали стиль вместе. Но я чувствовал, что если бы мы продолжали, он стал бы шаблонным, и поэтому я разрушил его. Я хотел попробовать и начать двигаться в других областях, начать смешивать вещи». [56] Последний альбом Пола Келли и Messengers, Hidden Things , представлял собой сборник ранее выпущенных би-сайдов, случайных не LP-треков, радиосессий и других редкостей. Он был выпущен в мае 1992 года и достиг 29-го места. [69] Один трек, «Rally Around the Drum», написанный совместно с Арчи Роучем , был о туземном боксере-палатке . [31]
С 1992 года Пол Келли начал сольную карьеру, был фронтменом Paul Kelly Band и время от времени сотрудничал с другими авторами песен и исполнителями. [31] В 1992 году его попросили сочинить песни для Funerals and Circuses , пьесы Роджера Беннета о расовой напряженности в маленьком городке Австралии. [85] [86] Келли взял на себя роль заправщика, когда пьеса была впервые показана на фестивале Adelaide Fringe в том же году, а режиссером выступила его жена Фэрфакс. [87] [88] Келли написал «Hey Boys» совместно с Марком Сеймуром ( Hunters & Collectors ) для саундтрека к австралийскому фильму 1992 года « Гарбо» ; когда песня была выпущена как сингл, она достигла 62-го места. [89] Келли внес песни и вокал в саундтрек к телесериалу 1993 года « Семь смертных грехов» . [90]
Первым сольным релизом Келли после Messengers стал двойной концертный CD Live, May 1992 , выпущенный в ноябре 1992 года. [31] Бретт Хартенбах из AllMusic отметил, что группа Келли доработала его песни в студии, но он все еще был способен показать, что «его зарисовки жизни, любви и изнанки того и другого обладают большой силой сами по себе». [91] Келли переехал в Лос-Анджелес и подписал контракт с Vanguard Records, чтобы гастролировать по США в качестве сольного исполнителя. [31] Находясь в Лос-Анджелесе, он продюсировал альбом австралийки Рене Гейер Difficult Woman (1994). [35] Келли вернулся в Австралию в 1993 году и написал сборник текстов песен, метко названный «Текст» , который начинается цитатой из Антона Чехова : «У меня нет того, что можно было бы назвать философией или последовательным мировоззрением, поэтому мне придется ограничиться описанием того, как мои герои любят, женятся, рожают, умирают и разговаривают». [92] : ii [93]
Его следующий альбом Wanted Man , выпущенный в 1994 году, достиг 11-го места. [69] Келли также написал музыку для фильма 1994 года Everynight ... Everynight , снятого Алкиносом Цилимидосом . Действие фильма происходит в печально известном отделении H тюрьмы Пентридж в Виктории. [94] [95] Следующими сольными релизами Келли стали Deeper Water в 1995 году и Live at the Continental and the Esplanade в 1996 году. [35] С марта по май 1995 года Келли совершил семинедельный тур по Северной Америке, появившись на нескольких концертах с Лиз Фейр и Джо Джексоном . [96]
К 1996 году в состав Paul Kelly Band входили Стивен Хэдли (бас-гитара, бывший Black Sorrows ), Брюс Хеймс (клавишные), Питер Ласкомб (ударные, бывший Black Sorrows) и Шейн О'Мара (гитара). [35] Спенсер П. Джонс ( Beasts of Bourbon ) был приглашенным гитаристом на некоторых выступлениях. [31] Этот состав выпустил CD-EP How to Make Gravy , заглавный трек которого принес Келли номинацию на «Песню года» на музыкальной премии Australasian Performing Right Association (APRA) 1998 года . [97] Дебби Крюгер из APRA отметила «влечение Келли к театральности», где один и тот же главный герой описывается в «To Her Door», «Love Never Runs on Time» (из Wanted Man ) и «How to Make Gravy». [27]
В 1997 году Келли выпустил свой сборник Songs from the South: Paul Kelly's Greatest Hits на лейбле Mushroom Records. [35] 20-трековый альбом достиг 2-го места и получил четырежды платиновую сертификацию, что свидетельствует о продажах более 280 000 экземпляров. [69] [98] Келли выиграл премию ARIA в 1997 году в номинации «Лучший исполнитель мужского пола», ранее будучи номинированным в 1993 , 1995 и 1996 годах . [71] На церемонии 20 сентября 1997 года он был включён в Зал славы ARIA . [99] Келли снова выиграл награду «Лучший исполнитель мужского пола» в 1998 году и был номинирован на ту же награду ещё семь раз. [71]
Следующий альбом Келли, Words and Music , появился в 1998 году, достигнув 17-го места и включив три сингла, которые не попали в Топ-40. [69] Эндрю Форд брал интервью у Келли для радиопередачи The Music Show на ABC в мае. Форд нашел альбом «очень захватывающим, очень интуитивным... вы почти можете почувствовать запах секса». Келли признался, что предпочитает музыку R&B, которая имеет дело с сексом, любовью и радостью, не становясь «ни банальной, ни самодовольной». Он считает, что такие песни писать сложнее, но считает, что начал это делать. [100] В 1998 году Келли также предпринял трехнедельный тур по Канаде и США для продвижения Words and Music . [101]
Smoke был выпущен Полом Келли с Uncle Bill; последний — это мельбурнская блюграсс- группа, в состав которой входят Джерри Хейл на гитаре, добро , мандолине , скрипке и вокале; Адам Гэр на скрипке, мандолине и вокале; Питер Сомервилл на банджо и вокале; и Стюарт Спид на контрабасе. [31] [35] Альбом включал в себя микс старых и новых песен Келли, обработанных в классической манере блюграсса. [31] [33] «Our Sunshine», недавно написанная, была данью уважения Неду Келли , известному австралийскому преступнику (не связан). Ранее Келли записал трек Slim Dusty с Uncle Bill, «Thanks a Lot», для сборника Where Joy Kills Sorrow (1997). [31] [102] Smoke был выпущен на новом лейбле Келли, Gawdaggie, через EMI Records в октябре 1999 года и достиг 36-го места. [69] Он выиграл три награды от Victorian Country Music Association: «Лучшая группа (открытая)», «Лучшая группа (викторианская)» и «Альбом года» в 2000 году. [103] В сентябре Келли выступил в Spiegeltent на Эдинбургском фестивале , а также на шоу в Лондоне и Дублине . [104]
В 1999 году Келли сформировал группу Professor Ratbaggy с Хэдли (бас-гитара, бэк-вокал), Хеймсом (клавишные, орган, бэк-вокал) и Ласкомбом (ударные). Келли предоставил гитары и вокал для их дебютного альбома Professor Ratbaggy на EMI Records. [105] Песни были написаны совместно всеми участниками группы, и их работа была более ориентирована на грув по сравнению с обычной фолк- или рок-формулой Келли, с использованием сэмплов, синтезатора и перкуссии. [31] Вторая антология текстов песен Келли под названием Don't Start Me Talking была впервые опубликована в 1999 году, а последующие песни были добавлены в издании 2004 года. [106] Это второе издание было добавлено в список литературы по английскому языку для 12-го года обучения в Викторианском сертификате об образовании (последний год обучения в средней школе) в 2006 году . [107]
В 2000-х годах Пол Келли работал композитором для кино- и телефильмов, включая Lantana (также в составе Professor Ratbaggy), Silent Partner и One Night the Moon в 2001 году, Fireflies в 2004 году и Jindabyne в 2006 году. [108] Эти работы привели к пяти победам в наградах: ARIA «Лучший оригинальный саундтрек» за Lantana (с Хэдли, Хеймсом и О'Марой); Australian Film Institute (AFI) «Open Craft Award», Film Critics Circle Awards of Australia Awards «Лучшая музыкальная партитура» и Screen Music Award «Лучший альбом саундтреков» за One Night the Moon (с Мейрид Ханнан, Кармоди, Джоном Ромерилом , Дейрдре Ханнан и Элис Гарнер ); премия Международного кинофестиваля в Вальядолиде «Лучшая музыка» за Jindabyne ; и шесть дополнительных номинаций. [№ 1]
Келли также снялся в фильме «Однажды ночью, луна» вместе со своей тогдашней женой Фэрфакс и их младшей дочерью Мемфис. [108] [119] Все трое поют в саундтреке, в том числе вместе в колыбельной «Однажды ночью, луна». [120] По словам Ромэйн Мортон, куратора Australian Screen Online , «колыбельная, которую поет семья, написанная Полом Келли, задает тон фильму... Песня используется в этом фильме как средство для исследования внутренних миров персонажей, что очень необычно для фильма». [120] Келли и Фэрфакс расстались до выхода фильма. [88]
Roll on Summer был выпущен в 2000 году как EP из четырёх треков, который достиг 40-го места в чартах синглов ARIA. [35] [69] Келли выпустил ...Nothing but a Dream в 2001 году, вернувшись к своему основному стилю автора-исполнителя. [33] Он достиг 7-го места в чарте альбомов, [69] и достиг статуса золотой пластинки. [121] Североамериканская версия ...Nothing but a Dream добавила все четыре трека из EP Roll on Summer в качестве бонус-треков. [122] Мюррей Брамвелл оценил четыре работы, связанные с Келли, в Adelaide Review , «каждая из которых свидетельствует о богатом разнообразии его дара». На альбоме ...Nothing but a Dream он предпочёл вступительный трек «If I Could Start Today Again» радиосинглу «Somewhere in the City» и нашёл альбом в целом «полон знакомых риффов и фирменных приёмов Келли». В Silent Partner написание песен Келли с Хейлом обеспечивает «некоторые великолепные инструменталы» с «восхитительно воздушным звучанием». Саундтрек Lantana показал «уверенность Келли как композитора и его сильное понимание широкого спектра музыкальных стилей». Наконец, One Night the Moon включал «богато мелодичные ирландские напевы» Мейрид Ханнан, которые «прекрасно контрапунктируют работе Келли», и «отличительные баллады» Кармоди. [123]
В марте 2001 года Келли выступал на разогреве у Боба Дилана во время его тура по Австралии. [124] С августа по ноябрь Келли дал серию акустических концертов в Новой Зеландии, Великобритании, Ирландии, Испании и Франции (последняя — на разогреве у Ани ДиФранко ). [125] В 2002 году он совершил шестинедельный тур по Северной Америке, [126] [127] за которым в том же году последовал тур по Великобритании и Ирландии. [128] В 2002 и 2003 годах были выпущены два трибьют-альбома песен Келли: Women at the Well, в который вошли песни, исполненные артистами, включая Бик Рунгу , Дженни Моррис , Рене Гейер, Magic Dirt , Ребекку Барнард ( Rebecca's Empire ), Кристин Ану и Кейси Чемберс ; [33] [129] и Stories of Me , в которых приняли участие такие авторы песен, как Джеймс Рейн , Миа Дайсон и Джефф Лэнг . [130] Чемберс, исполнитель кантри-музыки, видит в Келли образец для подражания: «Он идеальный пример рассказчика, которым я бы хотел быть». [131] В 2003 году Келли совершил тур по Северной Америке, Великобритании и Ирландии, выступив на Эдмонтонском международном фестивале Fringe и снова на Эдинбургском фестивале Fringe . [132] [133]
Ways & Means был выпущен в 2004 году и достиг 13-го места. [69] Хотя альбом был обозначен как сольный, он был скорее групповым усилием с группой поддержки, позже названной Boon Companions, которая написала большинство треков в соавторстве. Boon Companions состояли из племянника Келли Дэна Келли на гитаре, Питера Ласкомба на барабанах, его брата Дэна Ласкомба на гитаре и клавишных и Билла Макдональда на бас-гитаре. [35] [134] Брамвелл был впечатлен их живым выступлением в мае: «Келли направляет и формирует не только свою музыку, но и то, как он ее представляет. Живое шоу никогда не бывает просто слепленным... детали всегда тщательны». [134] В феврале телеканал ABC начал трансляцию сериала Fireflies , в котором были представлены саундтреки Келли и Стивена Рэя . [135] Сопутствующий саундтрек CD, Fireflies: Songs of Paul Kelly , включал треки Келли, Пола Келли и Boon Companions, Professor Ratbaggy и Пола Келли с Uncle Bill. [136] Сиан Прайор пела с Boon Companions в треке Fireflies "Los Cucumbros", который позже появился на Stardust Five . [137] [138] Прайор, оперная певица, стала девушкой Келли в 2002 году. [19] [139] Они познакомились, когда она брала у него интервью для Sunday Arts на радио ABC . Прайор также является журналистом и преподавателем университета. [19] [139]
В марте 2004 года Келли выступил по всей Северной Америке, включая Нью-Йорк, Бостон, Чикаго, Сиэтл и Лос-Анджелес. [140] За этим последовала более обширная серия концертов с июля по сентябрь по всей Северной Америке и Европе. [141] В декабре в Мельбурне Келли исполнил 100 своих песен в алфавитном порядке за два вечера. [142] Похожий набор концертов был показан в студии Сиднейского оперного театра в декабре 2006 года, эти и подобные сеты стали известны как его концерты от A до Z. [143] [144] Foggy Highway был вторым альбомом Келли, ориентированным на блюграсс, приписанным Полу Келли и Stormwater Boys и выпущенным в 2005 году. Он достиг 23-го места в чартах альбомов ARIA. [69] Состав для большинства треков был следующим: Келли, Мик Олбек (скрипка), Джеймс Гиллард (бас-гитара), Род МакКормак (гитара), Ян Симпсон (банджо) и Трев Уорнер (мандолина). [145] Как и в случае с Smoke (его предыдущим релизом в стиле блюграсс), Foggy Highway состоял из смеси новых композиций и переработанных классических песен Келли. Канадское издание релиза включало бонусный EP из четырёх песен, снятых в других альбомах. [146]
В июне 2005 года Келли собрал Timor Leste – Freedom Rising , совместный проект австралийских артистов, пожертвовавших новые записи, неизданные треки и би-сайды, чтобы связать воедино широкий спектр музыки и собрать деньги на проекты по охране окружающей среды, здравоохранению и образованию в Восточном Тиморе (Тимор-Лешти). [147] Средства, собранные с альбома, пошли в Life, Love and Health и The Alola Foundation. [148] [149] 26 марта 2006 года Келли выступил на церемонии закрытия Игр Содружества в Мельбурне, исполнив «Leaps and Bounds» и «Rally Around the Drum». [150] [151] 8 октября Пол Келли и Boon Companions, Hoodoo Gurus и Сайм Нуджент выступили в театре Атенеум в Мельбурне, чтобы снова собрать средства для Life, Love and Health, а также помочь поддержать их текущие программы в Тиморе-Лешти в ответ на нужды людей во время гуманитарного кризиса. [149] [152]
Келли сформировал Stardust Five в 2006 году в том же составе, что и Пол Келли и Boon Companions из Ways & Means . Они выпустили свой одноименный дебютный альбом в марте, в котором каждый участник внес свой вклад, сочинив музыку, а Келли написал тексты песен. [153] В альбоме есть бэк-вокал Прайора на двух треках. [154] Келли снова гастролировал по Северной Америке в 2006 году, [155] появляясь вместе с The Waifs в клубах и на фестивалях в нескольких штатах США и канадской провинции Альберта . [156] [157] В ноябре-декабре Келли предпринял свой тур AZ, серию сольных акустических выступлений, сыграв 100 своих песен в алфавитном порядке в течение четырех вечеров, в Brisbane Powerhouse , Мельбурнском Spiegeltent и в Сиднейском оперном театре. [144] [158]
В 2007 году Келли выпустил Stolen Apples , содержащий песни, основанные на религиозных темах; он достиг 8-го места и получил статус золотого диска. [69] [159] После записи альбома Дэн Ласкомб ушел, чтобы присоединиться к The Drones . Его заменили Эшли Нейлор ( Even ) на гитаре и Кэмерон Брюс ( The Polaroids ) на клавишных. [8] В туре в поддержку альбома Келли исполнил весь альбом, а также избранные хиты из своего каталога. Одно из последних выступлений, 20 сентября 2007 года в Тувумбе , было снято и выпущено на DVD под названием Live Apples: Stolen Apples Performed Live in its Entirety Plus 16 More Songs в апреле 2008 года. [160] [161]
Келли впервые появился на концертах Big Day Out по всей Австралии в начале 2008 года, [162] а в марте он выступил на музыкальном фестивале South by Southwest в Остине, штат Техас . [163] Келли выпустил Stolen Apples в Ирландии и Великобритании в июле, а затем отправился в турне по стране в августе. [164] В июне газета The Age отметила 50-летие австралийского рок-н-ролла (годовщину выхода альбома Джонни О'Кифа « Wild One »), выбрав 50 лучших австралийских альбомов. Альбомы Келли Gossip и Post заняли 7 и 30 места в списке. [165] [166] Келли был номинирован на премию ARIA Awards 2008 как «Лучший исполнитель мужского пола» за «To Her Door (Live)» и как « Лучший музыкальный DVD» за Live Apples . [71] В сентябре он объявил, что он снова приобрел права на свой старый каталог, включая те, которые изначально были выпущены Mushroom Records, а затем выкуплены Warner Bros. Records . [167]
В ноябре в результате приобретения EMI выпустила Songs from the South – Volume 2 , сборник песен Келли последнего десятилетия, последовавший за Songs from the South – Volume 1. [168] Новый сборник включал в себя первый физический релиз песни Келли « Shane Warne » . Volume 1 и Volume 2 доступны по отдельности, но также и как объединенный двойной альбом. EMI выпустила DVD, Paul Kelly – The Video Collection 1985–2008 , [168] [169] сборник домашних видео Келли , сделанных за последние 23 года. Также включены несколько живых выступлений. [167] Песни с юга – Том 2 включали одну новую песню, «Мысли в середине ночи», которую он описал так: «Это песня группы, мы все написали ее вместе. Есть стихотворение Джеймса Фентона , британского поэта, под названием «Ошибка», которое, вероятно, повлияло на текст. Это песня для пробуждения посреди ночи, для тех, кто просыпался в 3 часа ночи и не мог снова заснуть». [34]
В начале 2009 года он поддержал тур Леонарда Коэна по Австралии — его первое возвращение за 24 года. [170] Дуэт Келли с кантри-певицей Мелиндой Шнайдер «Still Here» выиграл премию «Вокальное сотрудничество года» на церемонии вручения премии CMAA Country Music Awards of Australia 2009. [171] В феврале, узнав о разрушениях в регионе долины Ярра в Виктории в Австралии, Коэн и Келли пожертвовали 200 000 долларов в Victorian Bushfire Appeal в поддержку пострадавших от обширных лесных пожаров в Черную субботу , которые уничтожили этот район всего через несколько недель после их выступления на винодельне Rochford Winery на концерте A Day on the Green . [172] 14 марта Келли выступил на стадионе Melbourne Cricket Ground для Sound Relief , многоплощадочного рок-концерта в поддержку жертв лесных пожаров. [173] Мероприятие проводилось одновременно с концертом на Sydney Cricket Ground . [173] Все доходы от концерта в Мельбурне пошли в Красный Крест Виктории в помощь пострадавшим от лесных пожаров. [173] На концерте в Мельбурне также выступили Оги Марч , Bliss n Eso с Пэрис Уэллс , Габриэлла Силми , Hunters & Collectors , Джек Джонсон , Чемберс и Шейн Николсон с Троем Кассар-Дейли , Kings of Leon , Jet , Midnight Oil , Лиам Финн , Split Enz и Wolfmother . [174]
13 и 14 ноября радиостанция Triple J представила концерт-посвящение Келли, отмечавший его 30-летие как сольного исполнителя, в Forum Theatre в Мельбурне и подчеркнувший его вклад в австралийскую музыку. В состав вошли Мисси Хиггинс , Джон Батлер , Пол Демпси ( Something for Kate ), Кэти Стил ( Little Birdy ), Боб Эванс , Ози Батла ( The Herd ), Дэн Келли, Клэр Боудич , Джей Лаффер ( The Panics ), Адалита Срсен ( Magic Dirt ), Дэн Султан и Меган Вашингтон, которые интерпретировали песни Келли, с участниками Augie March в качестве бэк-группы и Эшли Нейлор в качестве музыкального руководителя. [56] Запись концертов была выпущена ABC Music в виде DVD и двойного CD Before Too Long с бонусным CD с оригинальными песнями Келли 19 февраля 2010 года. [175] Национальный тур Келли «More Songs from the South» в декабре 2009 года включал участников группы Вику Булл на вокале, Питера Ласкомба на барабанах, Билла Макдональда на бас-гитаре и бэк-вокале, Нейлора на гитаре и Кэмерона Брюса на клавишных. [176] [177] Келли сотрудничал с национальным журналом The Monthly с 2009 по 2010 год. [178]
Пол Келли опубликовал свои мемуары « Как приготовить подливку » через Penguin Books (Австралия) 22 сентября 2010 года. [179] «Это мемуары дворняги. Сейчас их немного сложно описать. Они нетрадиционны; они пишутся вокруг темы AZ — я рассказываю истории вокруг текстов песен в алфавитном порядке. Это медленно, так что это займет некоторое время, но я доберусь туда». [3] В качестве дополнения к своим мемуарам он выпустил бокс-сет из 8 компакт-дисков A – Z Recordings с живыми выступлениями из его туров A – Z с 2004 по 2010 год. [144] 105 треков перечислены в алфавитном порядке и, как правило, исполнялись в течение четырех вечеров. В комплект входит буклет с фотографиями. [180] В аудиокниге на 16 компакт-дисках к Келли присоединились австралийские актеры Кейт Бланшетт , Рассел Кроу, Джуди Дэвис , Хью Джекман и Бен Мендельсон, каждый из которых читал выбранную им главу. [181]
Морис Фроули , гитарист Келли в различных группах, который был соавтором «Look So Fine, Feel So Low» (1987), умер от рака в мае 2009 года. [182] Келли работал с Чарли Оуэном и другими над созданием 3-дискового трибьют-альбома Long Gone Whistle – The Songs of Maurice Frawley , который был выпущен в августе 2010 года. [183] [184] В июле того же года Келли выступил на фестивале Splendour in the Grass . [185] 15 декабря 2010 года он был включён в Зал славы премии Age EG Awards . [186] [187] В апреле 2011 года Келли выступил на музыкальном фестивале East Coast Blues & Roots (Bluesfest), за которым последовали выступления в качестве специального гостя на концертах Дилана в Сиднее и Мельбурне. [188] [189] Позже в том же месяце Келли был со-хедлайнером шоу с Нилом Финном в Red Hill Auditorium в Перте; это был первый музыкальный концерт на новой площадке. [190] В мае его мемуары « Как приготовить подливку » вошли в шорт-лист литературной премии премьер-министра в категории документальной литературы; в июле они стали одними из победителей в номинации «Биография года» на премии Australian Book Industry Awards — вместе с « Самым счастливым беженцем » Ан До . [191] [192]
29 сентября 2012 года Келли исполнил «How to Make Gravy» и «Leaps and Bounds» на Гранд-финале AFL, хотя большая часть выступления не транслировалась в предматчевом сегменте Seven Network . [193] Нуи Те Коха из Sunday Herald Sun заявил, что «Келли, неотъемлемая часть фольклора Мельбурна и его музыкальной сцены, а также известный футбольный трагик, заслужил свое место на сцене Гранд-финала — что давно назрело... отказ вещателя Seven показать выступление Келли, за исключением последнего куплета «Leaps and Bounds», был нешуточным». [193] 19 октября того же года Келли выпустил новый студийный альбом Spring and Fall , который дебютировал под номером 8. [69] Он был записан с Дэном Келли и J Walker из Machine Translations . Среди приглашенных музыкантов бывшие участники группы Питер и Дэн Ласкомб, Вика и Линда Булл, а также новая сотрудница Лора Джин . [194] [195]
Также в октябре вышел биографический фильм « Пол Келли: Истории обо мне » режиссера Яна Дарлинга. [198] Дарлинг работал над проектом два года, и он включал «взгляды семьи, друзей, музыкантов и музыкальных журналистов, а также самого Келли». [198] Катрина Стрикленд из Australian Financial Review описала документальный фильм как «не критику его музыки и не навязчивый взгляд на его личную жизнь», который использует «гораздо менее линейный подход к жизни музыканта, чья карьера охватывает четыре десятилетия». [198] После того, как фильм появился на ABC-TV в октябре следующего года, Эндрю П. Стрит из The Guardian отметил, что он «возвращает к жизни амбициозного, сложного молодого Келли, что делает повторный просмотр его работ необходимым». [199]
В феврале и марте 2013 года Келли и Нил Финн провели совместный тур по Австралии. [196] [197] Их выступление 10 марта в Сиднейском оперном театре было записано для концертного альбома Goin' Your Way (8 ноября 2013 года). [196] Он был выпущен в формате 2x CD, который достиг 5-го места в чарте альбомов ARIA; [200] а также в формате DVD, который достиг 1-го места в связанном чарте ARIA Music DVD. [201] Позже в марте Келли совершила тур по Новой Зеландии с Дэном Келли, чтобы продвинуть Spring and Fall , играя в церковных заведениях. [202]
Goin' Your Way был первым из нескольких совместных альбомов, которые Келли выпустит в последующие годы. Merri Soul Sessions был выпущен в декабре 2014 года и включал в себя вклад сестер Булл, Киры Пуру , Клэри Браун и Дэна Султана . Ансамбль также гастролировал вместе в конце 2014 и начале 2015 года. В 2016 году Келли выпустила два альбома: Seven Sonnets and a Song в апреле, который был музыкальным воссозданием избранных произведений Уильяма Шекспира ; и Death's Dateless Night в октябре, альбом каверов с Чарли Оуэном .
Первый сольный альбом Келли за пять лет, Life Is Fine , был выпущен в августе 2017 года. [69] Альбом стал его первым альбомом номер один и принес ему четыре премии ARIA Awards на церемонии того года. [69] [203] В ноябре и декабре 2017 года Келли и его группа провели тур из семнадцати выступлений по тринадцати столичным и региональным городам Австралии, а также четыре выступления в трех городах Новой Зеландии в поддержку релиза Life is Fine . На разогреве в туре выступали Стив Эрл , Middle Kids , Busby Marou и The Eastern. [204] [205] Келли также был приглашенным артистом на фестивале Groovin' the Moo 2018 года .
В августе 2018 года Келли объявил о выпуске нового альбома Nature в октябре. Главный сингл альбома «With the One I Love» был выпущен в тот же день. [206] Он выпустил еще один сборник в ноябре 2019 года, охватывающий 1985–2019 годы, Songs from the South: 1985-2019 . В сентябре 2019 года он выступил на MCG в предматчевом шоу в день Гранд-финала AFL 2019. [207]
5 февраля 2020 года Келли выпустила сингл под названием «Sleep, Australia, Sleep». Песня посвящена реакции Австралии на изменение климата . [208] Перед выпуском сингла текст песни был опубликован The Sydney Morning Herald , а Келли описала песню как «плач в форме колыбельной. Как это ни парадоксально, ее также можно услышать как сигнал к пробуждению — критику широко распространенного среди людей отношения к тому, что мы являемся самой важной формой жизни на планете». [209]
В сентябре 2021 года Келли выпустил песню, вдохновленную австралийским футболистом Эдди Беттсом и его борьбой с расизмом, под названием «Every Step of the Way». 19 ноября 2021 года Келли выпустил свой двадцать восьмой студийный альбом Paul Kelly's Christmas Train . [210]
В июле 2023 года Келли выпустила книгу и песню под названием «Khawaja», вдохновленную Усманом Хаваджей . [211]
В ноябре 2023 года Келли был включён в Зал славы премии South Australian Music Awards . [212]
Пол Келли был признан одним из лучших авторов-исполнителей Австралии. [213] Его музыкальный стиль варьировался от блюграсса до студийного даба - регги , но его основная продукция комфортно сочетает в себе фолк , рок и кантри . [52] [214] Его тексты отражают необъятность Австралии как в культуре, так и в ландшафте; он вел хронику своей жизни более 30 лет и описывается как поэт-лауреат Австралии. [14] [31] По словам музыкального обозревателя Гленна А. Бейкера , его австралийское происхождение может быть причиной того, что Келли не добился международного успеха. [19] Дэвид Фрике из Rolling Stone называет Келли «одним из лучших авторов песен, которых я когда-либо слышал, австралийских или других». [1]
Его коллега-автор Нил Финн (Crowded House) сказал: «Есть что-то уникальное и мощное в том, как Келли смешивает повседневные детали с большими проблемами жизни, смерти, любви и борьбы — в этом нет ни следа притворства или фальши». [19] Росс Клелланд, писавший для Rolling Stone , описал Келли: «[Хотя] его (справедливо) хвалили за его способность петь о несправедливости без ругани или иметь дело с темными сторонами человеческой натуры непредвзято, часто упускался из виду тот факт, что он мог написать чертовски хороший мелодичный припев, чтобы подойти к этим словам». [215] Тим Фридман ( The Whitlams ) признает, что Келли, Питер Гарретт (Midnight Oil) и Джон Шуман ( Redgum ) вдохновляли его, «[наполняя] наши пригороды нашими собственными мифами и социальной историей». [216] Однако Келли цитируют, говоря: «Написание песен для меня загадка. Я все еще чувствую себя полным новичком. Я не чувствую, что я еще в этом преуспел». [2] [217] В 2007 году Келли подарил свою губную гармошку « Lee Oskar » музею Sydney Powerhouse . В заявлении музея о значимости упоминается талант Келли как автора песен, его отличительный голос и его игра на губной гармошке, особенно в Live, May 1992. [ 213]
Келли описал свое написание песен как «искусство собирательства, отчаянный поступок. Для меня это немного отсюда, немного оттуда, шарить вокруг, никогда не понимая, что ты делаешь... Написание песен — это как способ почувствовать связь с тайной». [34] Он сопротивлялся ярлыку «рассказчика» и настаивает, что его песни не являются строго автобиографическими; «они исходят из представления кого-то в определенной ситуации. Иногда происходит последовательность событий, которая делает это больше историей, но иногда это просто та ситуация». [27] Иногда один и тот же персонаж встречается в разных песнях, например, в «To Her Door», «Love Never Runs on Time» и «How to Make Gravy». [27]
Келли также писал песни для многих других артистов, подгоняя их под их вокальный диапазон. В Women at the Well (2002) 14 женщин-исполнителей записали его песни в память о ней. [33] По словам Келли, он адаптировал свою песню «Foggy Highway» для Рене Гейер, потому что «я восхищался ее глубоким душевным пением, свирепым и уязвимым... Когда я услышал готовую версию... волосы встали дыбом на моем затылке». [218] Келли и The Stormwater Boys записали ее в стиле блюграсс в качестве заглавного трека для альбома 2005 года Foggy Highway . [219] Солистка Divinyls Кристина Эмфлетт записала «Before Too Long» — ее привлекли слова — она интерпретировала рассказчика песни как преследователя и представила женскую точку зрения в мрачно-угрожающем ключе а-ля Fatal Attraction . [129]
Келли написал песни с и для многих артистов, включая Мика Томаса , Гейера, Кейт Себерано , Вику и Линду Булл, Ника Кейва , Ника Баркера , Кейси Чемберс, Йоту Йинди, Арчи Роуча, Джиана , Моник Брамби , Келли Уиллис , Мисси Хиггинс и Троя Кассар-Дейли. [27] Он описал, как некоторые песни, которые он пишет, подходят для других вокальных диапазонов. «Довольно часто я пытаюсь написать определенный тип песни, и это более амбициозно, чем то, что может сделать мой голос. Вот как я начал писать песни, думая о других людях». [220] «From Little Things Big Things Grow» Келли и Кармоди был проанализирован профессором лингвистики Сиднейского университета Джеймсом Р. Мартином. «[Они] представляют историю как повествование ... со знакомой ориентацией, усложнением, оценкой, разрешением и постановкой кода». Мартин считает, что Келли и Кармоди подчеркивали, что когда люди осуществляют свои права при поддержке друзей, они могут победить тех, у кого есть престиж. [221]
Келли понимает, что соавторство с другими авторами песен придает его песням силу. «Вы часто пишете песни с соавторами, которые вы никогда бы не написали сами. Это способ вытащить из себя песню, которую вы бы не придумали». [27] Одна из его соавторов, Линда Булл, описала процесс Келли: они начинали с простого разговора. «Мы просто обменивались идеями, а он выбирал лучшие части. Он убирал всю прямоту и грубость и делал их красивыми; в этом его магия... Это разговоры, которые вы ведете каждый день [ sic ]». [19] Форстер подытожил свой обзор сборника Келли 2009 года Songs from the South следующим образом: «[его песни] звучат легко и доступно... Потом вы думаете: если песни такие простые, а идеи, лежащие в их основе, такие ясные, почему больше людей не пишут так, как Пол Келли, и не звучат так же хорошо, как он?» [64] В 2010 году композиция Кармоди и Келли «Из маленьких вещей вырастают большие вещи» была добавлена в Реестр звуков Австралии Национального архива кино и звука . [222]
Первый брак Келли (1980–84) был с Хилари Браун; у пары был сын Деклан, который позже работал радиоведущим на 3RRR 's Against the Arctic с 2006 года. [15] [19] По состоянию на 2007 год он был диджеем в Мельбурне и играл на барабанах. [223] Для Пола Келли: Истории обо мне Деклан вспомнил свои чувства, когда он слышал «When I First Met Your Ma», в которой описывается ухаживание Келли за Хилари Браун. [199] Браун вспомнила «песни, написанные специально для нее и о ней», но также и о других женщинах, она пошутила: «Слишком много девушек там! По одной на каждую песню!» [199]
Вторым браком Келли (1993–2001) была его жена — актриса Каарин Фэрфакс . [73] Ричард Гильятт из The Monthly путешествовал с Келли, его группой и «его новой любовью и будущей женой, миниатюрной» Фэрфакс в рамках тура группы по США перед выпуском Under the Sun. [38] У пары есть две дочери, Мадлен и Мемфис. [15] С 1989 по 1992 год Фэрфакс исполняла бэк-вокал в треках Пола Келли и Messengers. В 1990 году, как Мэри-Джо Старр, исполнительница кантри-музыки, Фэрфакс выпустила три сингла и альбом под названием Too Many Movies . Мемфис Келли снялась вместе со своими родителями в короткометражном фильме Рэйчел Перкинс One Night the Moon (2001), для которого Пол Келли написал музыку. [15] [108] После того, как пара рассталась в 2001 году, Мадлен и Мемфис остались в Фэрфаксе, но Келли поддерживал связь со своими дочерьми. [19] В 2010 году Мадлен и Мемфис сформировали поп-инди-трио Wishful с Сэмом Хамфри; позже к ним присоединились Харли Хамер и Кейлеб Уильямс. В марте 2014 года Wishful выступили на Фолк-фестивале в Порт-Фейри . [224]
Келли состояла в отношениях с Сиан Прайор, журналисткой, преподавателем университета и оперной певицей, с 2002 по 2011 год. [19] [139] Они познакомились, когда Келли давала интервью в своей радиопрограмме Sunday Arts ABC. [19] Келли написала «You're 39, You're Beautiful and You're Mine» для Прайора, которому к тому времени, как он закончил, было уже 40 лет. [19] Прайор играла на кларнете и исполняла бэк-вокал в некоторых песнях Келли, а также в Stardust Five. [225] Она несколько раз выступала с Келли вживую, в том числе на кларнете в шести треках его бокс-сета A – Z Recordings . [226] [227] [228]
В своих мемуарах Келли приписывает Приору вдохновение отказаться от своей давней героиновой зависимости: «Мне повезло, я встретил женщину, которая сказала: «Или я, или это». Она дала мне номер консультанта... Я думал об «этом» каждый день в течение долгого времени. Сейчас меньше». [229] Пара рассталась во время съемок биографического фильма Келли, однако о расставании не упоминается, и Приор не дает интервью в фильме. [198] [199] По словам Прайора, после свидания в 2011 году «[мы] пришли домой. Он сел на кровать. «Я решил, что хочу снова быть одиноким», — сказал он ей. «Да, я был с другими женщинами». [230] Разрыв произошел после того, как она сняла свое интервью, и «после разрыва [она] попросила не использовать отснятый материал. Ее присутствие в жизни Келли указано в сноске в титрах. Как будто ее никогда там не было». [230]
Шан Дарлинг стала партнером Келли. Они встретились в 2014 году, выступая в театральном шоу Funeral . Пара продолжает жить и работать вместе из своей базы в Сент-Килде. Дарлинг — художница, активистка, куратор и продюсер, с 2018 года работает в профессиональной управленческой команде Келли. [ требуется цитата ] Ее влияние на работу Келли отмечено в биографии Стюарта Купе. Дарлинг является героем нескольких песен и спродюсировала и сняла несколько музыкальных клипов Келли: «With the One I Love», «Sleep Australia Sleep» и «When We're Both Old and Mad». Дарлинг спродюсировала переизданную в 2020 году версию альбома Кармоди Cannot Buy My Soul . [231]
Брат Келли, Мартин, является отцом Дэна Келли , певца и гитариста. [232] Дэн выступал со своим дядей на нескольких альбомах Келли, включая Ways and Means , как участник Paul Kelly and the Boon Companions, и на Stolen Apples . Дэн и Пол оба были участниками Stardust Five, которая выпустила Stardust Five .
Младшая сестра Пола Келли, Мэри Джо Келли, пианистка из Мельбурна, которая выступала с ним в треке «South of Germany» для Paul Kelly Live at the Athenaeum в мае 1992 года (1992). [137] Она выступала в латиноамериканских группах и работала преподавателем музыки в средней школе Victorian College of the Arts . [19] [20] Мэри Джо играла на фортепиано на альбоме Арчи Роуча Charcoal Lane (1990), который был спродюсирован Келли и Коннолли. [233] [234]
Пол Келли завоевал несколько наград, в том числе 17 премий ARIA от Австралийской ассоциации звукозаписывающей индустрии (ARIA) и пять премий APRA от Австралазийской ассоциации по правам исполнителей (APRA) как отдельно, так и совместно с Австралийской гильдией композиторов экрана . APRA включила «To Her Door», написанную исключительно Келли, [67] и «Treaty», написанную Келли и участниками Yothu Yindi, [82] в свой список 30 лучших австралийских песен всех времен в 2001 году. [83] Келли был включен в Зал славы ARIA в 1997 году вместе с Bee Gees и Грэмом Беллом . [71] [99] Он выиграл шесть премий Country Music Awards от Ассоциации кантри-музыки Австралии , [235] [236] и четыре премии Mo Awards (австралийская индустрия развлечений). [237] [238] Келли был финалистом конкурса «Австралиец года» от штата Виктория в 2012 году . [239] В 2017 году Келли был назначен офицером Ордена Австралии за выдающиеся заслуги в области исполнительского искусства и пропаганду национальной идентичности посредством вклада в качестве певца, автора песен и музыканта. [4]
В августе 2022 года город Аделаида переименовал переулок в центре города рядом с улицей Флиндерс в переулок Пола Келли. Ранее переулок назывался Пилигрим-лейн в честь соседней церкви Pilgrim Uniting Church , а теперь переулок называется Пол Келли-лейн. Это уже четвертое подобное переименование в честь музыкантов, связанных с городом, другими были Sia Furler , No Fixed Address и Cold Chisel . [240]
Пол Келли написал, был соавтором или редактором следующих произведений: [85] [241]
Студийные альбомы
Paul Kelly: Stories of Me (1 октября 2012 г.) — австралийский документальный фильм компании Shark Island Productions . [198] Фильм представляет собой интимный портрет Келли, который следует за его 40-летней карьерой как выдающегося австралийского певца и автора песен. [198] Фильм получил премию Film Critics Circle Award в 2012 году за лучший документальный фильм и премию ASE Award в 2013 году за лучший монтаж документального фильма. Среди номинаций — премия ADG Award в 2013 году за лучший документальный фильм и премия AACTA Award 2013 года за лучший звук в документальном фильме. Фильм был частью официального отбора на Мельбурнском международном кинофестивале 2012 года [243] и Канберрском международном кинофестивале в том же году. [244]
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )Альбом теперь обновлен изданием 2020 года, спродюсированным Сиан Дарлинг, с оригинальными 32 треками, а также шестью новыми версиями.
