stringtranslate.com

Оратория

Оратория ( итальянское произношение: [oraˈtɔːrjo] )музыкальное произведение с драматическим или повествовательным текстом для хора , солистов и оркестра или другого ансамбля . [1]

Как и большинство опер , оратория включает в себя использование хора, солистов, инструментального ансамбля, различных различимых персонажей (например, солистов) и арий . Однако опера — это музыкальный театр , и, как правило, включает в себя значительное театральное зрелище , включая декорации , реквизит и костюмы , а также постановочные взаимодействия между персонажами. В оратории, как правило, минимальная постановка , при этом хор часто берет на себя более центральную драматическую роль, и произведение, как правило, представлено как концертное произведение — хотя оратории иногда ставятся как оперы, а оперы нередко представляются в концертной форме .

Особенно важное различие между оперой и ораторией заключается в типичном предмете текста. Либретто оперы может иметь дело с любым мыслимым драматическим предметом (например, история , мифология , Ричард Никсон , Анна Николь Смит и Библия); текст оратории часто имеет дело с священными предметами, что делает его подходящим для исполнения в церкви , что остается важным контекстом исполнения для жанра. Католические композиторы обращались к житиям святых и историям из Библии . Протестантские композиторы часто обращались к библейским темам, но иногда обращались к житиям выдающихся религиозных деятелей, таких как «Ян Гус» Карла Лёве , оратория о раннем реформаторе Яне Гусе . Оратории стали чрезвычайно популярными в Италии начала XVII века отчасти из-за успеха оперы и запрета католической церкви на зрелища во время Великого поста . Оратории стали основным выбором музыки в этот ежегодный период для оперной аудитории. [ необходима ссылка ]

Традиционно оратория подразумевает искреннее религиозное отношение к священным темам, так что несвященная оратория обычно квалифицируется как « светская оратория»: термин, который в некоторых исторических контекстах считался бы оксюмороном или, по крайней мере, парадоксальным [2] и рассматривался бы с некоторой долей скептицизма, цитируемого в напуганных кавычках . [3] Несмотря на этот устойчивый и неявный контекст, оратория на светские темы была написана с истоков жанра.

История

Этимология

Слово oratorio происходит от латинского глагола ōrō (настоящее инфинитивное время ōrāre ), означающего «ораторствовать» или «говорить публично» , «молиться» или «просить» или «умолять», что связано с аттическим греческим существительным ἀρά ( ará , «молитва»). [1] [4] (Отсюда неоднозначная запись для «оратория» , включая ораторию (богослужение) .) Музыкальная композиция была «названа по виду музыкальных служб, проводившихся в церкви Оратория Святого Филиппа Нери в Риме ( Congregazione dell'Oratorio ) во второй половине XVI века». Слово засвидетельствовано в английском языке только с 1727 года, с эквивалентом «oratory» в предыдущем употреблении, с 1640 года . [1]

Происхождение

Хотя средневековые пьесы, такие как Ludus Danielis , и диалоговые мотеты эпохи Возрождения, такие как мотеты Ольтремонтани , имели черты оратории, первой ораторией обычно считают Rappresentatione di Anima, et di Corpo (1600) Эмилио де Кавальери . Монтеверди сочинил Il Combattimento di Tancredi e Clorinda (1624), которую можно считать первой светской ораторией.

Истоки оратории можно найти в священных диалогах в Италии. Это были постановки библейских, латинских текстов, и в музыкальном плане они были очень похожи на мотеты . В произведении присутствовало сильное повествование, драматический акцент и были разговорные обмены между персонажами. Teatro harmonico spirituale (1619) Джованни Франческо Анерио представляет собой набор из 14 диалогов, самый длинный из которых длится 20 минут и охватывает обращение Святого Павла и предназначен для четырех солистов: Historicus (рассказчик), тенор ; Святой Павел , тенор; Голос с Небес, бас ; и Анания , тенор. Также есть четырехголосный хор, представляющий любую толпу в драме. Музыка часто контрапунктическая и похожа на мадригал . Congregazione dell'Oratorio Филиппа Нери включала пение духовных laude . Они становились все более популярными и в конечном итоге исполнялись в специально построенных ораториях (молитвенных залах) профессиональными музыкантами. Опять же, они были в основном основаны на драматических и повествовательных элементах. Духовная опера дала еще один импульс диалогам, и они значительно увеличились в длине (хотя никогда не превышали 60 минут). Rappresentatione di Anima, et di Corpo Кавальери является примером одного из таких произведений, но технически это не оратория, поскольку в ней есть актерская игра и танцы. Однако она содержит музыку в монодическом стиле. Первая оратория, названная так, — это Oratorio della Purificazione Пьетро делла Валле , но из-за ее краткости (всего 12 минут) и того факта, что ее другим названием было «диалог», мы можем видеть, что в этих названиях было много двусмысленности.

1650–1700

Во второй половине XVII века появились тенденции к исполнению религиозной оратории также за пределами церковных залов в судах и публичных театрах . Тема оратории должна быть весомой. Она могла включать такие темы, как Сотворение мира , жизнь Иисуса или карьера классического героя или библейского пророка . Со временем произошли и другие изменения, возможно, потому, что большинство композиторов ораторий были также популярными композиторами опер. Они начали публиковать либретто своих ораторий, как и своих опер. Вскоре сильный акцент был сделан на ариях, в то время как использование хора сократилось. Женщины-певицы стали регулярно наниматься и заменили мужчину- рассказчика использованием речитативов .

К середине XVII века сложилось два типа:

Наиболее значительными композиторами латиноамериканской оратории были в Италии Джакомо Кариссими , чья «Иеффай» считается первым шедевром жанра (как и большинство других латинских ораторий того периода, она состоит только из одного раздела), и во Франции ученик Кариссими Марк-Антуан Шарпантье (34 произведения, H.391 - H.425).

Oratori volgari , длящиеся около 30–60 минут, исполнялись в двух частях, разделенных проповедью ; их музыка напоминает музыку современных опер и камерных кантат .

Позднее барокко

В период позднего барокко оратории все больше становились «духовной оперой». В Риме и Неаполе самым известным композитором был Алессандро Скарлатти . В Вене придворный поэт Метастазио ежегодно создавал серию ораторий для двора, которые были написаны Кальдарой , Хассе и другими. Самое известное ораториальное либретто Метастазио «Страсти Иисуса Христа» было написано по крайней мере 35 композиторами с 1730 по 1790 год. В Германии оратории среднего барокко перешли от раннего барочного стиля Historia в рождественских и воскресных постановках Генриха Шютца к «Страстям» И. С. Баха , ораториальным страстям, таким как «Смерть Иисуса», написанным Телеманом и Карлом Генрихом Грауном . После Телемана появился стиль галантной оратории К. П. Э. Баха .

Грузинская Британия

В георгианскую эпоху монарх немецкого происхождения и композитор немецкого происхождения определили английскую ораторию. Георг Фридрих Гендель , наиболее известный сегодня своим произведением «Мессия» (1741), также написал другие оратории на темы из греческой и римской мифологии и библейские сюжеты. Ему также приписывают написание первой англоязычной оратории « Эсфирь» . Среди подражателей Генделя был итальянец Лидарти , который был нанят еврейской общиной Амстердама для написания еврейской версии « Эсфирь» .

Классицизм

«Сотворение мира » (1798) и «Времена года » (1801) Йозефа Гайдна остаются наиболее известными ораториями периода классицизма. В то время как первое из этих произведений, вдохновленных Генделем, черпает вдохновение из религиозной темы творения, второе более светское и содержит песни о промышленности, охоте и вине.

викторианская эпоха

Британия продолжала искать композиторов оратории в Германии. Бирмингемский фестиваль заказал несколько ораторий, включая «Илия » Феликса Мендельсона в 1846 году, позже исполненную на немецком языке как «Элиас» . Немецкий композитор Георг Фирлинг известен тем, что модернизировал светскую форму оратории. [5]

«Распятие» Джона Стайнера ( 1887) стало стереотипным боевым конем массовых любительских хоровых обществ. Эдвард Элгар попытался возродить жанр на рубеже веков, создав «Свет жизни» (Lux Christi) , «Сон Геронтия» , «Апостолы» и «Царство» . [ требуется разъяснение ]

20 век

Оратория неуверенно вернулась к общественному вниманию с «Царем Эдипом» Игоря Стравинского в Париже (1927), « Пиром Валтасара» Уильяма Уолтона в Лидсе (1931), «Неофитами » Пауля Хиндемита в Берлине (1931), «Королем Давидом» и « Жанной д'Арк на кладбище» Артура Онеггера в Базеле (1938) и «Книгой за семью печатями » Франца Шмидта в Вене (1938). Оратория Майкла Типпетта «Дитя нашего времени» (первое исполнение, 1944) затрагивает события, окружающие Вторую мировую войну . Послевоенные оратории включают «Песнь лесов » Дмитрия Шостаковича (1949), «На страже мира » Сергея Прокофьева ( 1950), « Двенадцать » Вадима Салманова (1957), « Нагасаки » Альфреда Шнитке (1958), «Эпос о Гильгамеше» Богуслава Мартину ( 1958), « Страсти по Луке » Кшиштофа Пендерецкого (1966), [ необходимо разъяснение ] «Цветок Медузы » Ганса Вернера Хенце (1968), «Каббала » Рене Клеменчича (1992) и «Страсти после Святого Марка» Освальдо Голихова ( 2000). [ необходимо разъяснение ] Маурисио Кагель написал «Страсти по Баху» — ораторию о жизни Баха — к трехсотлетию со дня его рождения в 1985 году.

Оратории популярных музыкантов включают «Песнь о плохом настроении» Лео Ферре ( 1954 и 1972), основанную на одноименном стихотворении Гийома Аполлинера , «Ливерпульскую ораторию » Пола Маккартни (1991) и «Общую Песнь » Микиса Теодоракиса . и Axion Esti, основанный на стихах Пабло Неруды и Одуссеаса Элитиса .

21 век

Когда Дадли Бак написал свою ораторию «Свет Азии» в 1886 году, она стала первой в истории жанра, основанной на жизни Будды . [6] С тех пор несколько ораторий конца 20-го и начала 21-го века были основаны на жизни Будды или включали буддийские тексты. К ним относятся Stabat Mater Сомей Сато 1987 года , [7] Karuna Nadee Динеша Субасингхе 2010 года и Weltethos Джонатана Харви 2011 года . [8] В 21-м веке также продолжились оратории на христианскую тематику с El Niño и The Gospel According to the Other Mary Джона Адамса . Другие представленные религии включают Thiruvasakam Илайяраджи ( основанную на текстах индуистских гимнов Шиве ). Светские оратории, написанные в 21 веке, включают «Gaian Variations » Натана Карриера ( основанные на гипотезе Геи ), « The Origin » Ричарда Эйнхорна (основанные на трудах Чарльза Дарвина ), «Sandakan Threnody » Джонатана Миллса (основанные на « Sandakan Death Marches» ), « To Our Fathers in Distress » Нила Хэннона и «The Little Match Girl Passion» Дэвида Лэнга ( 2008). Оратория «Laudato si'» , написанная в 2016 году Питером Рейлейном на либретто Хельмута Шлегеля , включает в себя полный латинский текст « Magnificat» , расширенный трудами Клары Ассизской , Франциска Ассизского и папы Франциска . [9] [10] Bruder Martin был написан Томасом Габриэлем на основе текста Ойгена Эккерта о сценах из жизни Мартина Лютера к 500-летию Реформации в 2017 году. [11] В 2017 году состоялась премьера оратории Йорга Видмана ARCHE . Происходит перенос сакральности в светские контексты. [12]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ abc "oratorio, (сущ.)". Oxford English Dictionary . Oxford University Press . 2023. doi :10.1093/OED/8713946143. Масштабное, обычно повествовательное музыкальное произведение для оркестра и голосов, как правило, на духовную тему, исполняемое с небольшим количеством или без костюмов, декораций или действия.
  2. ^ Smither, Howard E. A History of the Oratorio . Vol. 2: The Oratorio in the Baroque Era - Protestant Germany and England. The University of North Carolina Press. p. 350. Семь произведений Генделя иногда классифицируются как «светские оратории»: Acts and Galatea, Alexander's Feast, Ode for St. Cecilia's Day, L'Allegro, Semele, Hercules и The Choice of Hercules.63 Тем не менее, ни одно из этих произведений изначально не было названо ораторией его композитором. В Англии Генделя термин «светская оратория» не использовался и казался бы противоречивым. Таким образом, в жанровой классификации произведений Генделя, основанной на терминологии, характерной для Англии его времени, эти семь произведений были бы исключены из категории ораторий.
  3. ^ "Rev. of Semele . An Oratorio. Edited... by Ebenezer Prout". The Musical Times . 19 (424): 338. 1 июня 1878 г. doi :10.2307/3357342. JSTOR  3357342. За неимением лучшего термина это произведение можно назвать "Светской ораторией"; но... Арнольд, не желая называть его оперой , упоминает его как "драматическое представление", и, безусловно, характер либретто исключает возможность того, чтобы мы окружали его какими-либо религиозными ассоциациями. Виктор Шельхер в своей «Жизни Генделя »... подробно останавливается на абсурдности чувства, которое во времена композитора побуждало людей запрещать исполнять в действии «Эсфирь» или «Иуду Маккавея» , в то время как «Семелу» они могли спокойно слушать даже в Великий пост , потому что она была «в манере оратории».
  4. ^ Льюис, Чарльз Т. (1890). «ōrō». Элементарный латинский словарь . Нью-Йорк, Цинциннати и Чикаго: American Book Company – через Perseus Digital Library , Университет Тафтса .
  5. ^ "История музыки" . Получено 9 февраля 2012 г.
  6. ^ Смитер, Говард Э. (2000). История оратории: оратория в девятнадцатом и двадцатом веках, стр. 453 и 463. Издательство Университета Северной Каролины. ISBN 0807825115 
  7. The New York Times (3 апреля 1987 г.). «Оратория объединяет Христа и Будду». Получено 3 мая 2013 г.
  8. Клементс, Эндрю (22 июня 2012 г.). «Weltethos – обзор». The Guardian . Получено 3 мая 2013 г.
  9. ^ Ройлейн, Питер ; Шлегель, Гельмут (2016). Laudato si' / Ein franziskanisches Magnificat . Лимбург-ан-дер-Лан : Дем Верлаг . п. 230. ИСБН 978-3-943302-34-9. ISMN  979-0-50226-047-7.
  10. ^ "Festkonzert zum Jubiläum des Referates Kirchenmusik / Laudato si' – Oratorium von Peter Reulein (Uraufführung)" (на немецком языке). Либфрауэн, Франкфурт . 2016 . Проверено 19 октября 2016 г.
  11. ^ "Брудер Мартин - Музыкальная оратория Лютера в sieben Bildern und einem Prolog" (PDF) (на немецком языке). Штрубе Верлаг. 2017 . Проверено 10 октября 2020 г.
  12. Гроот, Инга Май (9 октября 2023 г.). «Звуки священного. Передача сакральности в современной хоровой музыке». Veröffentlichungen des Instituts für Europäische Geschichte Mainz Beihefte . Том. 140. Геттинген: Ванденхук и Рупрехт. стр. 103–116. дои : 10.13109/9783666302459.103. ISBN 978-3-525-30245-3.