stringtranslate.com

Грейсленд (альбом)

Graceland — седьмой сольный студийный альбом американского певца и автора песен Пола Саймона . Он был спродюсирован Саймоном, смонтирован Роем Хейли и выпущен 25 августа 1986 года Warner Bros. Records . Он включает в себя жанры, включая поп , рок , а капелла , зайдеко и южноафриканские стили , такие как исикатамия и мбаканга .

В начале 1980-х годов отношения Саймона с его бывшим музыкальным партнёром Артом Гарфанкелем ухудшились, его брак с актрисой Кэрри Фишер распался, а его предыдущая пластинка Hearts and Bones (1983) оказалась коммерческой неудачей. В 1984 году, после периода депрессии, Саймон увлекся пиратской кассетой омбаканга , южноафриканской уличной музыки. Он и Хейли провели две недели в Йоханнесбурге, записываясь с южноафриканскими музыкантами. Дальнейшие записи проводились в США с американскими музыкантами, включая Линду Ронстадт , Everly Brothers , Rockin ' Dopsie and the Twisters и Los Lobos . Саймон гастролировал с южноафриканскими музыкантами, исполняя их музыку и песни из Грейсленда .

Такие организации, как Artists United Against Apartheid, критиковали Саймона за нарушение культурного бойкота, наложенного на Южную Африку за ее политику апартеида . Саймон ответил, что Грейсленд был политическим заявлением, которое демонстрировало сотрудничество между черными и белыми людьми и повышало международную осведомленность об апартеиде. Некоторые хвалили его за помощь в популяризации африканской музыки на Западе, в то время как другие обвиняли его в присвоении музыки другой культуры .

Graceland стал самым успешным студийным альбомом Саймона и его альбомом с самыми высокими чартами за более чем десятилетие. По оценкам, было продано более 16 миллионов копий по всему миру. Он получил признание, выиграл Грэмми 1987 года в номинации «Альбом года » и часто упоминается как один из лучших альбомов в истории. В 2006 году он был добавлен в Национальный реестр звукозаписей США как «культурно, исторически или эстетически важный».

Фон

Пол Саймон, изображенный на снимке в 1982 году, в начале 1980-х годов пережил личный и коммерческий спад.

После серии хитовых записей, выпущенных в 1970-х годах, карьера Саймона пошла на спад. [4] Его отношения с бывшим музыкальным партнёром Артом Гарфанкелем снова ухудшились; его шестой сольный студийный альбом Hearts and Bones (1983) достиг самых низких продаж в его карьере; а его брак с актрисой Кэрри Фишер распался. «У меня был личный удар, неудача в карьере, и сочетание этих двух факторов привело меня в штопор», — вспоминал он. [5]

В 1984 году Саймон согласился продюсировать запись молодой певицы и автора песен Хайди Берг, которая играла в домашних группах на Saturday Night Live и The New Show . В качестве примера того, как она хотела, чтобы звучала ее запись, Хайди одолжила Саймону пиратскую кассету mbaqanga , черной уличной музыки из поселка Соуэто в Йоханнесбурге. [4] Саймон описал ее как «очень хорошую летнюю музыку, веселую музыку», которая напомнила ему ритм-н-блюз 1950-х годов . [6] Он начал импровизировать мелодии поверх нее, слушая ее в своей машине. [7]

Саймон попросил своих знакомых на лейбле Warner идентифицировать исполнителей на пленке. Через южноафриканского звукозаписывающего продюсера Хилтона Розенталя Уорнер подтвердил, что музыка была южноафриканской и исполнялась либо вокальной группой Ladysmith Black Mambazo , либо Boyoyo Boys. [nb 1] Саймон рассматривал возможность покупки прав на свою любимую песню на пленке, «Gumboots», и использования ее для написания собственной песни, как он сделал с песней « El Condor Pasa » в 1960-х годах. [4] Вместо этого Розенталь предложил Саймону записать альбом южноафриканской музыки, [4] и отправил ему десятки записей южноафриканских исполнителей. [7]

В 1980-х годах запись в Южной Африке была опасной, и Организация Объединенных Наций ввела культурный бойкот за свою политику апартеида или принудительной расовой сегрегации. Бойкот заставил государства «предотвратить все культурные, академические, спортивные и другие обмены» с Южной Африкой и приказал писателям, художникам, музыкантам и «другим личностям» бойкотировать его. [7] Тем не менее, Саймон решил поехать в Южную Африку. Позже он сказал The New York Times : «Я знал, что меня будут критиковать, если я поеду, хотя я не собирался записываться для правительства ... или выступать перед сегрегированной аудиторией. Я следовал своим музыкальным инстинктам, желая работать с людьми, чьей музыкой я очень восхищался». [7]

Перед отъездом в Йоханнесбург Саймон внес вклад в " We Are the World ", благотворительный сингл , средства от которого пошли на помощь голодающим в Африке. Саймон обсудил запись в Южной Африке с продюсерами "We Are the World" Куинси Джонсом и Гарри Белафонте , которые оба уговорили его поехать. Южноафриканский союз чернокожих музыкантов также проголосовал за то, чтобы позволить Саймону приехать, так как это могло бы принести пользу их музыке, выведя ее на международную сцену. [7] Когда Саймон рассказал Берг о своих планах записать альбом, вдохновленный предоставленной ей кассетой, их рабочие отношения испортились. [4]

Запись

В феврале 1985 года Саймон и его давний инженер Рой Хейли вылетели в Йоханнесбург, намереваясь сохранить свой визит в тайне. [9] Руководители Warner не были заинтересованы в проекте, считая Саймона плохой инвестицией из-за провала его предыдущих двух сольных альбомов. [10] Саймон чувствовал, что их безразличие работает на него, так как это дает ему больше свободы. Хейли считал, что руководители считают его и Саймона «сумасшедшими». [10]

Розенталь использовал свои связи, чтобы собрать музыкантов, которые вдохновляли Саймона, [9] включая Лулу Масилелу, Тао Эа Матсеху, генерала М. Д. Ширинду, а также Gaza Sisters и Boyoyo Boys Band. [11] Хотя музыканты в Йоханнесбурге обычно получали 15 долларов в час, Саймон договорился платить им 200 долларов в час, что примерно в три раза больше, чем ставка для лучших музыкантов в Нью-Йорке. [4] Саймон сказал, что он «хотел быть настолько честным, насколько это возможно», поскольку многие музыканты не знали, кто он такой, и не соблазнились бы одними обещаниями гонораров . [6] Он также предлагал гонорары тем, кто, по его мнению, внес вклад в сочинение песен. [7]

Сессии звукозаписи проходили в студии Ovation Studios. Хейли беспокоился, что студия станет «ужасным шоу», но был удивлен, обнаружив, что она «очень удобная». [9] Он сравнил ее с гаражом, что, как боялся Хейли, может стать проблемой для записи, и никто из музыкантов не носил наушники. [9] Джем-сейшны длились от 10 до 30 минут, и Саймон и Хейли намеревались собрать альбом из записей по возвращении домой. [12] Хотя игра была технически простой, Саймону было трудно ее имитировать. [13] За пределами студии публика была враждебна к Саймону, но Союз музыкантов принял его тепло. [14]

Хотя Саймон описывал сессии записи как «эйфорические», он вспоминал «напряжение под поверхностью» из-за последствий апартеида. Музыканты начинали нервничать, когда запись продолжалась до вечера, так как им запрещалось пользоваться общественным транспортом или находиться на улице после комендантского часа. [6] Саймон вспоминал: «В середине эйфорического чувства в студии вы бывали напоминания о том, что вы живете в невероятно напряженной расовой среде, где законом страны был апартеид». [6]

В конце двухнедельной поездки Саймон почувствовал облегчение от своих личных потрясений и возродил страсть к музыке. [12] Он и Хейли вернулись в студию Hit Factory в Нью-Йорке, чтобы отредактировать материал. [9] Саймон привёз нескольких южноафриканских музыкантов в Нью-Йорк, чтобы завершить запись через три месяца после сессий в Йоханнесбурге. [15] Сессии привели к появлению « You Can Call Me Al » и « Under African Skies ». [15] Саймон начал писать тексты песен у себя дома в Монтоке , штат Нью-Йорк, прослушивая записи. Процесс был медленным, но он решил, что у него достаточно материала, чтобы начать перезапись. Он проигрывал треки в обратном порядке, чтобы «улучшить их звучание», вставляя тарабарщину, чтобы завершить ритмы. [16]

Саймон привлек приглашенных музыкантов, включая американскую певицу Линду Ронстадт и героев своего детства Everly Brothers . Во время поездки в Луизиану с Ричардом «Дики» Лэндри Саймон увидел выступление группы Lafayette zydeco Good Rockin' Dopsie and the Twisters и записал с ними «That Was Your Mother» в небольшой студии за музыкальным магазином. Он чувствовал, что аккордеон , центральный элемент zydeco, сделает приятный переход обратно в его собственную культуру. [7] После этого он связался с мексикано-американской группой Los Lobos , с которой он записал «All Around the World or The Myth of Fingerprints» в Лос-Анджелесе. [ требуется ссылка ]

Хейли редактировал альбом с помощью новой цифровой технологии, перенося аналоговые записи на плёнку в цифровое рабочее пространство бесчисленное количество раз. Он сказал: «Объём редактирования, который вложили в этот альбом, был невероятным... без возможности цифрового редактирования, я не думаю, что мы смогли бы сделать этот проект». [9] Он использовал ленточное эхо и задержку в каждой песне и уделил особое внимание басу, сказав: «Басовая линия — это то, о чём весь альбом. Это суть всего, что произошло». Каждая песня была сведена примерно за два дня в Hit Factory, где было записано большинство вокальных наложений . [9]

Музыка

Мой типичный стиль написания песен в прошлом был таким: сесть с гитарой и написать песню, закончить ее, пойти в студию, заказать музыкантов, расписать песню и аккорды, а затем попытаться сделать трек. С этими музыкантами я делал все наоборот. Треки предшествовали песням. Мы работали импровизационно. Пока группа играла в студии, я пел мелодии и слова — все, что соответствовало гамме, в которой они играли.

— Пол Саймон, 1986 [7]

Graceland включает в себя такие жанры, как поп, рок, а капелла , зайдеко, исикатамия и мбаканга . Мбаканга , или «тауншип-джайв», возникла как уличная музыка Соуэто, Южная Африка. [15] Альбом был создан под влиянием творчества южноафриканских музыкантов Джонни Клегга и Сифо Мчуну , а также их группы Juluka , которая сочетала в себе зулусско-западную поп-музыку. Juluka была первой интегрированной поп-группой Южной Африки. Саймон включает благодарность Клеггу, Juluka и продюсеру Juluka Хилтону Розенталю в буклете. Он включил американские «корневые» влияния в треки с участием музыкантов зайдеко, таких как Rockin' Dopsie и музыкантов Tex-Mex . [ требуется ссылка ]

Graceland чередует игривые и более серьезные песни. Саймон думал об этом как о пьесе: «Как в пьесе, настроение должно постоянно меняться. Серьезная песня может перейти в абстрактную песню, за которой может последовать юмористическая песня». [7] Во многих песнях Саймон и Хейли используют синклавир , чтобы «усилить» акустические инструменты, создавая электронную «тень». [7]

«The Boy in the Bubble» — это совместная работа с группой из Лесото Tau Ea Matsekha. «Graceland» включает басиста Бакити Кумало и гитариста Рэя Фири . Саймон написал в оригинальных аннотациях, что это напомнило ему американскую кантри-музыку , и написал: «После записи Рэй сказал мне, что он использовал относительно минорный аккорд — то, что нечасто можно услышать в южноафриканской музыке — потому что он сказал, что это больше похоже на смену аккордов, которую он слышал в моей музыке». [15] Стальной гитарист Демола Адеподжу внес свой вклад в трек через несколько месяцев после его завершения. «I Know What I Know» основан на музыке из альбома General MD Shirinda and the Gaza Sisters. Саймон был привлечен к их работе из-за необычного стиля игры на гитаре, а также «отличительного звучания» женских голосов. [15] «Gumboots» — это перезапись (с дополнительными соло на саксофоне) песни, в которую Саймон впервые влюбился с кассеты, породившей Грейсленд . [15]

"Грейсленд"
Аудиофрагмент Грейсленда
Проблемы с воспроизведением этого файла? Смотрите справку по медиа .

Джозеф Шабалала также внес свой вклад в "Diamonds on the Soles of Her Shoes" с Ladysmith Black Mambazo и сенегальским певцом-перкуссионистом Юссу Н'Дуром . Он был записан через неделю после их появления на Saturday Night Live . Соло на свистульке, представленное в "You Can Call Me Al", было исполнено Моррисом Голдбергом, белым южноафриканцем, живущим в Нью-Йорке. [15] "Homeless" была написана совместно Саймоном и Шабалалой, солистом Ladysmith Black Mambazo, на мелодию из традиционной свадебной песни зулусов. [17] В песне "Under African Skies" "фигура Иосифа становится двойным образом обездоленного африканского чернокожего мужчины и Иосифа из Нового Завета". [7] Для песни Саймон отправил Шабалале кассетную демо-запись, и позже они встретились в студии Abbey Road в Лондоне, где была завершена остальная часть песни. [15] «Crazy Love» включает музыку Stimela , группы Фири, которая была очень успешна в Южной Африке. [15]

Тексты песен

Чтобы написать тексты, Саймон слушал записи, сделанные во время его пребывания в Йоханнесбурге, выявляя закономерности в музыке, которые можно было бы подогнать под куплеты. Он сказал:

Это было очень сложно, потому что шаблоны, которые, казалось бы, должны были подходить друг другу, часто не подходили. Я понял, что в африканской музыке ритмы всегда слегка меняются, и что форма мелодии часто диктуется басовой линией, а не гитарой. Гармонически африканская музыка по сути состоит из трех основных аккордов — вот почему она звучит так счастливо — поэтому я мог написать практически любую мелодию, которую хотел, в мажорной гамме. Я импровизировал двумя способами — сочиняя мелодии фальцетом и напевая любые слова, которые приходили мне в голову, в нижнем и среднем регистре. [7]

Саймон сказал Роберту Кристгау из The Village Voice в 1986 году, что он плохо пишет о политике и считает, что его сильная сторона — писать об отношениях и самоанализе. [18] В отличие от Hearts and Bones , тематика Graceland более оптимистична. Саймон старался писать просто, не идя на компромисс с языком. [19] Сочинение более личных песен заняло у него значительно больше времени, так как это включало «много избеганий». [19] Переписывания были необходимы, поскольку Саймон в конечном итоге использовал слишком сложные слова. [9] Будучи перфекционистом, Саймон переписывал песни только для того, чтобы вычеркнуть новые версии. Такие песни, как «Graceland» и «The Boy in the Bubble», заняли три-четыре месяца, в то время как другие, такие как «All Around the World» и «Crazy Love», сошлись быстро. [19]

«The Boy in the Bubble» обсуждает голод и терроризм, но смешивает это с остроумием и оптимизмом. Саймон согласился с этой оценкой: «Надежда и страх — это правильно. Вот как я вижу мир, баланс между ними, но склоняюсь к надежде». [19] Песня сохраняет вариацию единственного текста, который Саймон сочинил во время своей поездки в Южную Африку: «Как камера следует за ним в замедленном темпе, как он улыбался нам всем». Образы были вдохновлены убийством Джона Ф. Кеннеди и покушением на Рональда Рейгана . [19] «Homeless» обсуждает бедность среди черного большинства в Южной Африке. [19] По словам бывшей жены Саймона Кэрри Фишер , строки из «Грейсленд» «Она вернулась, чтобы сказать мне, что она ушла / Как будто я не знала этого, как будто я не знала свою собственную кровать / Как будто я никогда не замечала, как она откидывала волосы со лба» относятся к ней. [20] Она подтвердила, что у нее была привычка откидывать волосы со лба, и сказала, что она чувствовала себя привилегированно, будучи в одной из песен Саймона. [20]

На протяжении всего процесса записи Саймон оставался неуверенным в тематической связи альбома. Он хранил десятки желтых блокнотов со случайными словами и фразами, которые он объединял в попытке определить альбом. Он вывел название альбома из фразы «driveing ​​through Wasteland», которую он изменил на «going to Graceland », отсылку к дому Элвиса Пресли в Мемфисе . Саймон считал, что это представляет духовное направление: так же, как он отправился в физическое путешествие, чтобы собрать идеи в Африке, он духовно отправится в дом «праотца» рока, чтобы возродить свою любовь к музыке. [21]

Обвинения в плагиате

«That Was Your Mother» — американская зайдеко -группа Rockin' Dopsie и Zydeco Twisters. Лидер группы, Элтон Джей Рубин , считал, что Саймон взял эту песню из своей песни «My Baby, She's Gone», но решил не предпринимать никаких юридических действий. [4]

Американская группа Los Lobos появляется в треке "All Around the World or the Myth of Fingerprints". Саксофонист Los Lobos Стив Берлин сказал, что Саймон "украл" у них песню: "Мы идем в студию, и у него не было буквально ничего. Я имею в виду, у него не было никаких идей, никаких концепций, и он сказал: "Ну, давайте просто поджемуем". ... Пол говорит: "Эй, что это?" Мы начинаем играть то, что у нас есть, и это именно то, что вы слышите на пластинке". [4] Он сказал, что Los Lobos никогда не получали кредита на песню или оплаты. [4]

По словам Берлина, когда он связался с Саймоном по поводу отсутствия кредита, Саймон ответил: «Подайте на меня в суд. Посмотрим, что будет». [4] Саймон это отрицал и сказал: «Альбом вышел, и мы ничего не слышали. Затем прошло шесть месяцев, и Graceland стал хитом, и первое, что я услышал о проблеме, было то, что мой менеджер получил письмо от адвоката. Я был шокирован». [4]

Выпускать

Мне не нравится идея, что люди, которые не являются подростками, делают записи. Подростки делают лучшие записи. За исключением Пола Саймона. За исключением Грейсленда . Он достиг нового плато в этом, но он пишет для своей возрастной группы. Грейсленд — это что-то новое. Эта песня для его сына так же хороша, как «Blue Suede Shoes»: «До того, как ты родился, чувак, когда жизнь была прекрасной». Это так же хорошо, как «Blue Suede Shoes», и это новое измерение.

— Джо Страммер , в интервью Ричарду Кромелину для Los Angeles Times 31 января 1988 года [22]

Graceland был выпущен Warner Bros. с небольшой рекламой в сентябре 1986 года. [23] Перед его выпуском Саймон предположил, что он больше не является «жизнеспособной коммерческой силой в популярной музыке». [7]

К июлю 1987 года Graceland был продан тиражом в шесть миллионов копий по всему миру. [24] В том же году Дэвид Фрике из Rolling Stone сказал, что альбом стал «ежедневным саундтреком в городских квартирах яппи и пригородных гостиных, а также на радиоволнах от Австралии до Зимбабве». [24] В Южной Африке это был самый продаваемый релиз со времен Thriller Майкла Джексона ( 1982). [24] В Австралии в 1988 году было продано 150 000 копий, а к январю 1989 года там было продано 470 000 копий. [25] По оценкам , по состоянию на 2014 год Graceland было продано более 16 миллионов копий. [8]

В 2004 году Graceland был переиздан с тремя ранее не издававшимися демо-треками. [26] В 2012 году он был переиздан в издании к 25-летию с дополнительными демо-записями, концертным DVD и документальным фильмом. [27] В июне 2018 года Sony Music и Legacy Records выпустили Graceland: The Remixes , в который вошли ремиксы песен Graceland от таких исполнителей, как Пол Окенфолд , Groove Armada и Thievery Corporation . [28]

Мириам Макеба и Саймон (1986)

Тур

Тур по Грейсленду начался 1 февраля 1987 года. [29] Саймона сопровождал ансамбль из 24 чернокожих южноафриканцев, включая певицу Мириам Макебу , трубача Хью Масекелу , гитариста Рэя Фири и Ladysmith Black Mambazo. [29] Чтобы гарантировать музыкантам хорошую оплату, Саймон не брал плату, говоря: «Шоу окупается, пока мне не платят». [29] Тур завершился двумя концертами в Хараре , Зимбабве, [29] которые были сняты для выпуска под названием Грейсленд: Африканский концерт . [30] [31]

Критический прием

Graceland получил широкое признание после выпуска. Роб Танненбаум из Rolling Stone охарактеризовал его как «прекрасный, смелый и совершенный». [42] Стивен Холден из The New York Times написал: «С присущей ему утонченностью мистер Саймон превратил это событие в рок-альбом, эквивалентный литературному произведению». [7] В The Village Voice Роберт Кристгау назвал его лучшей записью Саймона со времен его одноименного альбома 1972 года , а также «чрезвычайно захватывающей и вдохновенной работой». [18] Он возглавил опрос критиков The Village Voice Pazz & Jop за тот год (1986 ) . [ 43 ]

Ретроспективные обзоры остаются благоприятными. По словам Уильяма Рулмана из AllMusic , « Graceland стал стандартом, по которому оценивались последующие музыкальные эксперименты крупных артистов». [32] Джо Тангари из Pitchfork написал, что «его песни выходят за рамки контекста как прослушивание. Эти песни проницательны и захватывающи, сверкают блеском производства, которое несет в себе множество отличительных черт эпохи, но каким-то образом отказывается стареть. Взятый в целом, альбом предлагает потрясающее понимание того, как мы живем в нашем мире и как он меняется по мере того, как мы становимся старше». [38] Патрик Хамфрис из BBC Music написал, что «он вполне может стать вершиной его замечательной полувековой карьеры... Саймон создал запись, которая была действительно, ослепительно оригинальной, и — слушая ее четверть века спустя — современной и вневременной». [44] Энди Гилл из The Independent писал: «Характер базовой музыки здесь ошеломляющий: сложный, кипучий и жизнеутверждающий, и, соединив эту сложную танцевальную музыку со своей утонченной нью-йоркской чувствительностью, Саймон создал трансатлантический мост, который не потакает ни одной из культур и не покровительствует им». [37]

Почести

Graceland принёс Саймону награду «Лучший международный сольный исполнитель» на церемонии вручения премии Brit Awards 1987 года . [45] Альбом занял 84-е место в опросе британского телеканала Channel 4 2005 года , посвященном 100 величайшим альбомам всех времён. [46]

Graceland занял 81-е место в списке журнала Rolling Stone «500 величайших альбомов всех времён» за 2003 год , как «альбом об изоляции и искуплении, который превзошёл «мировую музыку», чтобы стать саундтреком для всего мира». Рейтинг увеличился до 71-го места в пересмотре 2012 года и до 46-го места в списке 2020 года. [47] [48] В 2000 году он был признан номером 43 в списке Колина Ларкина « 1000 лучших альбомов всех времён » . [49] Песня «Graceland» была названа № 485 в списке журнала Rolling Stone «500 величайших песен всех времён» за 2004 год . [50] В 2006 году Graceland был добавлен в Национальный реестр звукозаписей США как «имеющий культурное, историческое или эстетическое значение». [51]

Премия Грэмми

Критика со стороны движения против апартеида

«Необычность Грейсленда в том, что он внешне был аполитичен, но он представлял собой суть борьбы с апартеидом, поскольку это было сотрудничество между черными и белыми для создания музыки, которая нравилась бы людям по всему миру. Это было полной противоположностью тому, что утверждал режим апартеида, а именно, что одна группа людей была неполноценной. Здесь не было ни нижестоящих, ни вышестоящих, просто признание работы каждого как музыканта. Это было мощное заявление».

– Саймон [13]

После успеха Грейсленда Саймон подвергся критике со стороны таких организаций, как Artists United Against Apartheid [ 67], музыкантов, выступающих против апартеида, включая Билли Брэгга , Пола Уэллера и Джерри Даммерса [68] , а также Джеймса Виктора Гбехо , посла Ганы в Организации Объединенных Наций . [69] Они осудили его за то, что он потенциально нанес ущерб солидарности противников апартеида, нарушив культурный бойкот против апартеида в Южной Африке. [70]

Перед поездкой в ​​Южную Африку Саймон обратился за советом к Гарри Белафонте , с которым он недавно сотрудничал в «We Are the World». У Белафонте были смешанные чувства, и он посоветовал ему обсудить этот вопрос с Африканским национальным конгрессом (АНК). [70] На вечеринке по случаю запуска Грейсленда Саймон сказал о критике: «Я на стороне артистов. Я не спрашивал разрешения у АНК. Я не спрашивал разрешения у Бутелези , или Десмонда Туту , или правительства Претории. И, честно говоря, у меня такое чувство, что когда происходит радикальная смена власти слева или справа, артисты всегда оказываются в дураках». [70]

Джеймс Виктор Гбехо , бывший посол Ганы в ООН, был критичен, говоря: «Когда он едет в Южную Африку, Пол Саймон кланяется апартеиду. Он живет в специальных отелях для белых. Он тратит деньги так, как белые позволили тратить деньги там. Деньги, которые он тратит, идут на заботу о белом обществе, а не на тауншипы». [71] Саймон отрицал, что он отправился в Южную Африку, чтобы «вывезти деньги из страны», заявив, что он хорошо платил черным артистам и делил с ними гонорары, и ему не платили за то, чтобы он играл для белой аудитории. [71] Южноафриканский гитарист Рэй Фири сказал: «Мы использовали Пола так же, как Пол использовал нас. Не было никаких злоупотреблений. Он пришел в нужное время, и он был тем, кто нам был нужен, чтобы вывести нашу музыку в мейнстрим». [71]

Некоторые критиковали Саймона за то, что он не затрагивал тему апартеида в своих текстах. Саймон ответил: «Я что, должен был решить проблемы в песне?» Он сказал, что не очень хорош в написании протестных песен в духе Боба Дилана или Боба Гелдофа , и чувствовал, что, хотя это не было открыто политическим, Грейсленд был его собственным политическим заявлением: «Я все еще думаю, что это самая мощная форма политики, более мощная, чем говорить это прямо на деньги, в этом случае вы обычно проповедуете обращенным. Людей привлекает музыка, и как только они слышат, что в ней происходит, они говорят: «Что? Они делают это с этими людьми?»» [71]

Комитет ООН по борьбе с апартеидом поддержал Грейсленд , поскольку он демонстрировал чернокожих южноафриканских музыкантов и не оказывал никакой поддержки правительству ЮАР, но АНК выразил протест против этого как нарушения бойкота. [67] АНК проголосовал за запрет Саймона в Южной Африке, и он был добавлен в черный список ООН. [12] Он был исключен из черного списка в январе 1987 года, [72] и объявил, что он был оправдан АНК, но основатель Artists Against Apartheid Дали Тамбо отрицал это. Концерт Грейсленда в лондонском Королевском Альберт-холле вызвал протесты со стороны Даммерса, Уэллера и Брэгга. В 2012 году спор возобновился, когда Саймон вернулся в Лондон на концерт в честь 25-летия. [70]

Грейсленд представил некоторых музыкантов, особенно Ladysmith Black Mambazo, мировой аудитории. [70] Хью Масекела , один из самых выдающихся музыкантов Южной Африки и изгнанный противник апартеида, похвалил Саймона за поощрение черной южноафриканской музыки. [68] Южноафриканский джазовый музыкант Джонас Гвангва раскритиковал идею о том, что Саймон заслуживает похвалы: «Так что, понадобился еще один белый человек, чтобы открыть мой народ?» [70]

Некоторые критики считали Грейсленд колонизаторским , а Саймон присваивал музыку другой культуры , чтобы вывести ее на мировой рынок. [73] Репортер Star-Ledger Трис Макколл писал в 2012 году: «Усложняет ли это ситуацию осознание того, что эти музыканты были гражданами второго сорта в своей собственной стране, стонущей под тяжестью апартеида? Как Саймон мог обращаться с ними как с равными партнерами, когда их собственное правительство требовало, чтобы они относились к нему как к вышестоящему?» [73] В 2012 году Эндрю Мюллер из Uncut писал: «Апартеид, конечно, был чудовищем, но было бы абсурдно предполагать, что знакомство Саймона с музыкой Южной Африки в мире продлило его, и вполне правдоподобно предположить, что он в какой-то степени ускорил его крах». [74]

Линда Ронстадт

Саймона критиковали за сотрудничество с Линдой Ронстадт (на фото 1970-е годы), поскольку она выступала в Южной Африке.

Выбор Саймона пригласить американскую певицу Линду Ронстадт на «Under African Skies» подвергся критике, так как тремя годами ранее она приняла 500 000 долларов за выступление в Sun City , роскошном южноафриканском курорте. [4] Нельсон Джордж из Billboard сказал, что ее включение в Грейсленд было похоже на «использование бензина для тушения свечей на дне рождения», а Роберт Кристгау написал: «Даже если бы текст призывал к полной ликвидации США, присутствие Ронстадт в Грейсленде было бы пощечиной мировому движению против апартеида». [4]

Саймон защищал Ронстадт, говоря: «Я знаю, что ее намерением никогда не было поддерживать правительство там... Она совершила ошибку. Она чрезвычайно либеральна в своих политических взглядах и, несомненно, выступает против апартеида». [6] Он сказал Spin, что не думает, что Ронстадт снова будет играть в Сан-Сити, и не считает, что она «несовместима» с записью. [75]

Саймон отказался выступать на антиапартеидном сингле 1985 года " Sun City ", так как демо включало список имен, позорящих артистов, выступавших на курорте, включая Ронстадта, и так как он чувствовал, что Грейсленд будет "моим собственным заявлением". [6] Он сказал, что отказался от двух предложений выступить в Sun City, [6] и провел различие между поездкой в ​​Южную Африку для выступления перед сегрегированной аудиторией, что он считал неприемлемым, и поездкой на запись. [76]

Угрозы в адрес Саймона

Культурный бойкот против Южной Африки был снят в 1991 году, через пять лет после освобождения Грейсленда . По приглашению активиста, выступавшего против апартеида Нельсона Манделы , и при поддержке Африканского национального конгресса Саймон и его группа отыграли пять концертов, начав на стадионе Эллис Парк в Йоханнесбурге. Перед первым концертом в офис промоутера Атти ван Вика, который организовал концерты, были брошены ручные гранаты. Секта воинствующей организации Azania People's Organization (AZAPO) взяла на себя ответственность за нападение, в результате которого офис был разрушен, но никто не пострадал. [4]

Саймон провел тайную встречу с представителями AZAPO, предложив им доходы от тура, но соглашение не было достигнуто. На пресс-конференции AZAPO заявили, что существует «потенциал насилия», если шоу состоится. Хотя сотни протестующих угрожали насилием на одном концерте, его защищали 800 полицейских, и он прошел без инцидентов. [4]

По словам гитариста Стивена Ван Зандта , который участвовал в движении против апартеида и встречался с представителями AZAPO, Саймон был «на вершине» списка убийств AZAPO. Ван Зандт сказал, что убедил их, что убийство Саймона не поможет им достичь своих целей, и успокоил их, сказав, что он пытается объединить музыкальное сообщество против апартеида. [4]

Наследие

Автор New York Times Джон Парелес сказал, что Грейсленд популяризировал африканский рок на Западе, наряду с такими альбомами, как So Питера Гэбриэла ( 1986) и Remain in Light (1980) Talking Heads . [77] Документальный фильм 2012 года Under African Skies был снят Джо Берлингером к 25-летию альбома и включает архивные кадры, интервью, обсуждение споров и репортаж с юбилейного концерта воссоединения. [78] [79]

Сторонники Graceland считают, что его музыка выходит за рамки расовых и культурных барьеров, связанных с его производством. Эндрю Лихи из American Songwriter написал, что « Graceland никогда не был просто сборником песен; он был мостом между культурами, жанрами и континентами, не говоря уже о глобальной стартовой площадке для музыкантов, чья популярность была подавлена ​​в условиях апартеида, которым управляли белые в Южной Африке». [33] Представляя альбом в современном контексте, Трис Макколл из Star-Ledger написал: «В каком-то смысле Саймон опередил свое время: кураторский подход, который он использовал для сборки полных треков из обрывков песен и ранее существовавших записей, по исполнению ближе к подходу Канье Уэста , чем к любому из его современников». [73] В 2012 году Rolling Stone написал, что «трудно даже вспомнить обвинения в культурном империализме, которые приветствовали Graceland , когда он был выпущен». [27] Pitchfork писал, что «это был уникальный по своему полному и абсолютно естественному синтезу музыкальный стиль, который оказался не таким уж и отличающимся друг от друга, как могли ожидать слушатели, и результат вызвал сильный резонанс во всем мире и среди поколений». [80]

Альбом оказал влияние на таких музыкантов, как Регина Спектор , Bombay Bicycle Club , Гэбби Янг, Casiokids , The Very Best , [81] Givers , [82] Lorde и Vampire Weekend . Vampire Weekend столкнулись с критикой, что их дебютный альбом 2008 года был слишком похож на Graceland из-за его происхождения от африканской музыки. Саймон защищал их, говоря: «В каком-то смысле, мы были на одном и том же пути, но я не думаю, что вы поднимаетесь от меня, и в любом случае, вы можете себе это позволить, потому что все постоянно поднимаются. Так музыка растет и формируется». [83]

Саймон сказал в 2013 году:

Была почти мистическая привязанность и странная близость, которую я ощутил, когда впервые услышал южноафриканскую музыку. Позже, был внутренний трепет от сотрудничества с южноафриканскими музыкантами на сцене. Добавьте к этому мощному миксу новые дружеские отношения, которые я завел с товарищами по группе, и этот опыт станет одним из самых важных в моей жизни. [84]

Трек-лист

Все треки написаны Полом Саймоном , если не указано иное.

Персонал

Нумерация треков относится к CD и цифровым изданиям этого альбома.

Дополнительные музыканты
Good Rockin' Dopsie и Twisters (трек 10)
Лос Лобос (трек 11)
Технический

Диаграммы

Недельные графики

Сертификации и продажи

Примечания

  1. ↑ Согласно многочисленным источникам, этим исполнителем была группа Ladysmith Black Mambazo , но другие статьи, включая оригинальные аннотации к альбому, указывают на группу Boyoyo Boys. [8] [7]

Ссылки

Цитаты

  1. ↑ EW Staff (27 сентября 2012 г.). "100 лучших альбомов". Entertainment Weekly . Получено 5 мая 2023 г.
  2. ^ Molanphy, Chris (13 января 2024 г.). «And the Grammy Goes to... Edition». Хит-парад | История музыки и музыкальные мелочи (подкаст). Slate . Получено 15 января 2024 г.
  3. ^ https://www.45cat.com/record/728667 [ пустой URL ]
  4. ^ abcdefghijklmnop Runtagh, Jordan (25 августа 2016 г.). «Грейсленд Пола Саймона: 10 вещей, о которых вы не знали». Rolling Stone .
  5. ^ Элиот 2010, стр. 186.
  6. ^ abcdefg Фрике, Дэвид (23 октября 1986 г.). «Пол Саймон: Африканская одиссея». Rolling Stone .
  7. ^ abcdefghijklmno Стивен Холден (24 августа 1986 г.). «Пол Саймон возвращает домой музыку черной Южной Африки». The New York Times . Получено 22 ноября 2014 г.
  8. ^ abc Ethan Zuckerman (29 ноября 2014 г.). «Интернета недостаточно: Грейсленд Пола Саймона, Малкольм Гладуэлл и важность реальных связей». Салон . Получено 4 февраля 2015 г.
  9. ^ abcdefgh Ричард Баскин (сентябрь 2008 г.). "Paul Simon 'You Can Call Me Al' – Classic Tracks". Sound on Sound . Получено 21 ноября 2014 г.
  10. ^ ab Eliot 2010, стр. 192.
  11. ^ Элиот 2010, стр. 189.
  12. ^ abc Элиот 2010, стр. 190.
  13. ^ ab Silverman, Rena. «Paul Simon Looks Back on the Anniversary of the Amazing Graceland». National Geographic . Архивировано из оригинала 15 октября 2012 г. Получено 9 февраля 2013 г.
  14. ^ "Пол Саймон о создании "Грейсленда"". NPR . 3 сентября 2012 г. Получено 21 ноября 2014 г.
  15. ^ abcdefghi Грейсленд (аннотации). Пол Саймон . США : Warner Bros. Records . 1986. W1-25447.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )
  16. ^ Элиот 2010, стр. 191.
  17. ↑ Джефф Хилл Битва за Зимбабве: Последний отсчёт 2003 г. – Страница 211 «Песня была написана совместно Полом Саймоном и Джозефом Тшабалалой, солистом Ladysmith Black Mambazo, а мелодия взята из старой свадебной песни зулусов: Мы бездомные, мы бездомные... Кто-нибудь плачет, почему, почему, почему?»
  18. ^ ab Christgau, Robert (23 сентября 1986 г.). "South Africa Romance". The Village Voice . Нью-Йорк . Получено 21 ноября 2014 г.
  19. ^ abcdef Дэвид Фрике (23 октября 1986 г.). «Африканская одиссея». Rolling Stone . № 485. Нью-Йорк . С. 77–80. ISSN  0035-791X.
  20. ^ ab Miller, Michael (13 апреля 2012 г.). «Кэрри Фишер: самопринятие вышло из-под контроля». Toledo Free Press . Архивировано из оригинала 22 октября 2012 г. Получено 16 мая 2012 г.
  21. ^ Элиот 2010, стр. 193.
  22. ↑ Кромелин, Ричард (31 января 1988 г.). «Страммер о человеке, Боге, законе и столкновении». Los Angeles Times .
  23. ^ Элиот 2010, стр. 194.
  24. ^ abc Дэвид Фрике (2 июля 1987 г.). «Удивительный тур Пола Саймона по Грейсленду ». Rolling Stone . № 503. Нью-Йорк . С. 43–59. ISSN  0035-791X.
  25. ↑ Гленн А. Бейкер (28 января 1989 г.). «Австралия '89» (PDF) . Billboard . Том 101, № 4. стр. A-16 . Получено 22 июня 2021 г. – через World Radio History.
  26. ^ Синклер, Пол (24 мая 2012 г.). "Первое прослушивание: Бонусные треки к 25-летию Пола Саймона / Грейсленда". Издание Super Deluxe . Получено 17 июня 2024 г.
  27. ^ ab Rosen, Jody (5 июня 2012 г.). "Graceland 25th Anniversary Collector's Edition Box Set". Rolling Stone . Получено 17 июня 2024 г. .
  28. ^ Крепс, Дэниел (7 апреля 2018 г.). «Graceland Пола Саймона получит альбом танцевальных ремиксов». Rolling Stone .
  29. ^ abcd Фрике, Дэвид (2 июля 1987 г.). "Удивительный тур Пола Саймона по Грейсленду" . Rolling Stone . Получено 2 июля 2024 г. .
  30. ^ Равелл-Пинто, Тельма; Рэвелл, Рейнер (2008). «Некролог: Африканская икона: Мириам «Мама Африка» Макеба умерла в возрасте 76 лет». Журнал Африканской литературной ассоциации . 2 (2): 274–281. дои : 10.1080/21674736.2008.11690092. S2CID  164201040.
  31. ↑ Poet, J. (11 февраля 2009 г.). «Мириам Макеба: Мама Африка возвращается домой». Crawdaddy! : 2.
  32. ^ ab Ruhlmann, William. "Graceland – Paul Simon". AllMusic . Получено 15 мая 2010 г. .
  33. ^ ab Leahey, Andrew (28 июня 2012 г.). "Paul Simon, Graceland 25th Anniversary Edition". Американский автор песен . Нэшвилл. ISSN  0896-8993 . Получено 28 июня 2012 г.
  34. ↑ Пауэрс, Энн (ноябрь 2006 г.). «Пол Саймон: Грейсленд ». Blender . Том 5, № 10. Нью-Йорк. ISSN  1534-0554.
  35. ^ Кристгау, Роберт (1990). "Пол Саймон: Грейсленд". Christgau's Record Guide: 80-е . Нью-Йорк: Pantheon Books . стр. 369. ISBN 0-679-73015-X. Получено 12 ноября 2016 г. .
  36. ↑ Браун, Дэвид (18 января 1991 г.). «Рейтинг альбомов Пола Саймона». Entertainment Weekly . Нью-Йорк. ISSN  1049-0434 . Получено 17 февраля 2016 г.
  37. ^ ab Gill, Andy (2 июня 2012 г.). "Альбом: Paul Simon, Graceland 25th Anniversary Edition (Sony Music)". The Independent . Лондон. ISSN  0951-9467. Архивировано из оригинала 20 июля 2012 г. Получено 2 ноября 2012 г.
  38. ^ ab Tangari, Joe (1 августа 2012 г.). "Paul Simon: Graceland: 25th Anniversary Edition". Pitchfork . Получено 21 ноября 2014 г. .
  39. ^ Розен, Джоди (5 июня 2012 г.). «Graceland 25th Anniversary Collector's Edition Box Set». Rolling Stone . Нью-Йорк. ISSN  0035-791X . Получено 1 июня 2022 г.
  40. ^ Шеффилд, Роб (2004). «Пол Саймон». В Брэкетт, Натан ; Хоард, Кристиан (ред.). The New Rolling Stone Album Guide (4-е изд.). Нью-Йорк: Simon & Schuster . стр. 736–737. ISBN 0-7432-0169-8.
  41. ^ Боннер, Майкл (июль 2016 г.). «American Tunes». Uncut . № 230. Лондон. стр. 55. ISSN  1368-0722.
  42. ^ Танненбаум, Роб (23 октября 1986 г.). «Грейсленд». Rolling Stone . № 485. Нью-Йорк. стр. 100. ISSN  0035-791X . Получено 21 ноября 2014 г.
  43. ^ "Опрос критиков Pazz & Jop 1986 года". The Village Voice . Нью-Йорк. 3 марта 1987 г. Получено 21 марта 2005 г.
  44. ^ Патрик Хамфрис (2012). "Пол Саймон Грейсленд: Обзор издания к 25-летию". BBC Music . Получено 21 ноября 2014 г.
  45. ^ "The BRITs 1987". Архивировано из оригинала 17 марта 2014 года . Получено 25 января 2010 года .
  46. ^ "popsike.com - Paul Simon Graceland Sterling Master DMM Record Club NM/NM - подробности аукциона". www.popsike.com . Получено 24 мая 2022 г. .
  47. ^ "500 величайших альбомов всех времен". Rolling Stone . 22 сентября 2020 г.
  48. ^ ab Леви, Джо; Стивен Ван Зандт (2006) [2005]. "81 | Грейсленд – Пол Саймон". 500 величайших альбомов всех времен по версии Rolling Stone (3-е изд.). Лондон: Turnaround. ISBN 1-932958-61-4. OCLC  70672814. Архивировано из оригинала 17 октября 2006 г.
  49. ^ Колин Ларкин (2000). All Time Top 1000 Albums (3-е изд.). Virgin Books . стр. 55. ISBN 0-7535-0493-6.
  50. ↑ «The RS 500 Greatest Songs of All Time». Rolling Stone . 9 декабря 2004 г. Архивировано из оригинала 22 июня 2008 г.
  51. ^ "Complete National Recording Registry Listing". Библиотека Конгресса . Получено 16 мая 2020 г.
  52. ^ "Год в записях". Rolling Stone . № 489/490. Нью-Йорк . 1 января 1987 г. стр. 176. ISSN  0035-791X.
  53. ↑ Премия журнала Stereo Review «Запись года» за 1986 год
  54. ↑ «Лучшие альбомы последних двадцати лет». Rolling Stone . № 507. Нью-Йорк . 27 августа 1987 г. стр. 121. ISSN  0035-791X.
  55. ↑ «100 лучших альбомов восьмидесятых». Rolling Stone . № 565. Нью-Йорк : Wenner Media LLC . 16 ноября 1989 г. стр. 61. ISSN  0035-791X.
  56. ^ "300 самых важных американских записей 20-го века". NPR . 1999. Получено 23 ноября 2014 г.
  57. ^ "100 величайших американских альбомов всех времен". Blender (5). Февраль–март 2002 г.
  58. ↑ Tangari, Joe (20 ноября 2002 г.). «100 лучших альбомов 1980-х: 085: Paul Simon Graceland». Pitchfork . Архивировано из оригинала 28 февраля 2016 г. Получено 23 мая 2008 г.
  59. ^ "40 лучших альбомов — по версии USA TODAY". USA Today . 5 декабря 2003 г. Получено 23 ноября 2014 г.
  60. ↑ Август 2006 г., выпуск 241
  61. ↑ Tyrangiel, Josh (2 ноября 2006 г.). "Graceland – The ALL-Time 100 Albums". Time . Архивировано из оригинала 8 июня 2010 г. . Получено 23 мая 2008 г. .
  62. ^ "Лучшие альбомы 1980-х | Музыка". Журнал Slant . Получено 3 ноября 2012 г.
  63. ^ "500 величайших альбомов всех времен". Rolling Stone . 22 сентября 2020 г. Получено 13 октября 2022 г.
  64. ^ "GRAMMYs' Best Albums 1980–1989". grammy.org . 4 февраля 2008 г. Архивировано из оригинала 30 августа 2011 г. Получено 2 октября 2012 г.
  65. ^ ab Деннис Хант и Ричард Кромелин. "Rock On The Net: 29th Annual Grammy Awards – 1987" . Получено 2 августа 2012 г. .
  66. ^ "Поиск прошлых победителей". grammy.com . Получено 2 октября 2012 г. .
  67. ^ ab Jones, Lucy (31 мая 2012 г.). «Следовало ли Полу Саймону игнорировать бойкот ООН, чтобы создать Грейсленд в Южной Африке в условиях апартеида?». telegraph.co.uk . Архивировано из оригинала 1 июня 2012 г. Получено 28 сентября 2013 г.
  68. ^ ab Denselow, Robin (16 марта 2012 г.). «Пол Саймон возвращает Грейсленд в Лондон спустя 25 лет после бойкота апартеида». The Guardian . Получено 28 сентября 2013 г.
  69. ^ "100 лучших альбомов восьмидесятых: Пол Саймон Грейсленд". Rolling Stone . 16 ноября 1989 г. Получено 28 сентября 2013 г.
  70. ^ abcdef Робин Денселоу (19 апреля 2012 г.). «Грейсленд Пола Саймона: признание и возмущение». The Guardian . Получено 21 ноября 2014 г. .
  71. ^ abcd Runtagh, Jordan (25 августа 2016 г.). «Грейсленд Пола Саймона: 10 вещей, о которых вы не знали». Rolling Stone .
  72. ^ Элиот 2010, стр. 195.
  73. ^ abc Tris McCall (3 июня 2012 г.). «Бокс-сет Пола Саймона 'Graceland' пересматривает спорный и блестящий альбом». The Star-Ledger . Получено 21 ноября 2014 г.
  74. ^ Энди Мюллер. "Пол Саймон – обзор Грейсленда". Необрезанный . Получено 22 ноября 2014 г.
  75. ^ Смит, Р. Дж. (январь 1987 г.). «Пол Саймон: наше интервью 1987 года». Spin . Получено 27 апреля 2020 г. .
  76. ^ "У Пола Саймона нет „сожалений“ о скандале вокруг „Грейсленда“ | NME". NME . 27 апреля 2012 г. . Получено 27 апреля 2020 г. .
  77. ↑ Jon Pareles (8 ноября 1989 г.). «Обзор/Музыка; Как африканский рок завоевал Запад и по пути был вестернизирован». The New York Times . Получено 22 ноября 2014 г.
  78. ^ «Великолепные выступления THIRTEEN рассказывают о путешествии Пола Саймона в Грейсленд», пресс-релиз, WNET THIRTEEN, Нью-Йорк
  79. ^ Макколл, Трис , «Бокс-сет Пола Саймона 'Graceland' пересматривает спорный и блестящий альбом», The Star-Ledger , 3 июня 2012 г.
  80. ^ Тангари, Джо. "Пол Саймон: Грейсленд: 25-я годовщина издания". Pitchfork . Получено 17 июня 2024 г.
  81. ↑ Элиза Брей и Элисон Кинг (2 июня 2012 г.). «Graceland Пола Саймона – альбом, который изменил их мир». The Independent . Получено 21 ноября 2014 г.
  82. ^ "Премьера: Givers, 'That Was Your Mother' feat. Dickie Landry". Rolling Stone . 24 мая 2012 г. Получено 24 ноября 2014 г.
  83. ↑ Эван Шлански (17 марта 2011 г.). «Пол Саймон защищает вампирский уикенд». Американский автор песен . Получено 21 ноября 2014 г.
  84. ↑ Пол Саймон (13 декабря 2013 г.). «Вспоминая дни чудес и диковин». The New York Times . Получено 21 ноября 2014 г.
  85. ↑ Billboard – 1 ноября – 1986. Ноябрь 1986. Получено 13 октября 2012 .
  86. ^ "Paul Simon – Graceland – austriancharts.at" (ASP) (на немецком языке) . Получено 2 октября 2012 г.
  87. ^ "Item Display – RPM – Library and Archives Canada". Collectionscanada.gc.ca. Архивировано из оригинала 24 мая 2013 г. Получено 3 ноября 2012 г.
  88. ^ "dutchcharts.nl Paul Simon – Graceland" (ASP) . dutchcharts.nl . MegaCharts . Получено 2 октября 2012 г. .
  89. ↑ Billboard. 26 декабря 1987 г. Получено 25 сентября 2011 г.
  90. ^ Пеннанен, Тимо (2006). Sisältää hitin – levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1972 (на финском языке) (1-е изд.). Хельсинки: Kustannusosakeyhtiö Otava. п. 263. ИСБН 978-951-1-21053-5.
  91. ^ "InfoDisc: Все классические альбомы от Artiste - Choisir Un Artiste Dans la Liste: Пол Саймон" . infodisc.fr. Архивировано из оригинала (PHP) 28 декабря 2010 года . Проверено 2 октября 2012 г.
  92. ↑ Oricon Album Chart Book: Complete Edition 1970–2005 . Roppongi , Токио : Oricon Entertainment. 2006. ISBN 4-87131-077-9.
  93. ^ abc "charts.nz – Paul Simon – Graceland" (ASP) . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Новой Зеландии . Получено 2 октября 2012 г.
  94. ^ ab "norwegiancharts.com Paul Simon – Graceland" (ASP) . Получено 2 октября 2012 г.
  95. ^ Салаверри, Фернандо (сентябрь 2005 г.). Solo éxitos: año a año, 1959–2002 (1-е изд.). Испания: Fundación Autor-SGAE. ISBN 84-8048-639-2.
  96. ^ ab "swedishcharts.com Пол Саймон - Грейсленд" (ASP) . Сверигетопплистан . Проверено 2 октября 2012 г.
  97. ^ "Paul Simon – Graceland hitparade.ch" (ASP) . Получено 2 октября 2012 г.
  98. ^ "The Official Charts Company – Paul Simon – Graceland" (PHP) . UK Albums Chart . Получено 2 октября 2012 г.
  99. ^ ab "История чарта Пола Саймона: Billboard 200". Billboard . Получено 2 августа 2020 г. .
  100. ^ "Поиск альбомов: Пол Саймон: Грейсленд" (на немецком). Media Control. Архивировано из оригинала (ASP) 17 октября 2014 года . Получено 2 октября 2012 года .
  101. ^ "australian-charts.com Paul Simon – Graceland" (ASP) . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии . Получено 29 октября 2011 г.
  102. ^ "ultratop.be Paul Simon – Graceland" (ASP) . Hung Medien (на голландском). Ultratop . Получено 2 октября 2012 г.
  103. ^ "ultratop.be Paul Simon – Graceland" (ASP) . Hung Medien (на французском). Ultratop . Получено 2 октября 2012 г. .
  104. ^ "Top of the Shops - служебный список проданных альбомов у Hrvatskoj" . Hdu-toplista.com. 29 июня 2009 года . Проверено 3 ноября 2012 г.
  105. ^ "dutchcharts.nl Paul Simon – Graceland (25th Anniversary Edition)". Hung Medien, dutchcharts.nl (на голландском). MegaCharts . Получено 2 октября 2012 г.
  106. ^ "musicline.de chartverfolgung". hitparade.ch. Архивировано из оригинала 13 февраля 2016 г. Получено 2 октября 2012 г.
  107. ^ "Top 75 Artist Album, Week Ending 12 July 2012". Irish Recorded Music Association . Chart-Track . Архивировано из оригинала 15 июля 2012. Получено 2 октября 2012 .
  108. ^ «Высшая позиция и недели в чартах Грейсленда (издание, посвященное 25-летию) Пола Саймона».ポ ー ル ・ サ イ モ ン-リ リ ー ス-ORICON STYLE-ミ ュ ー ジ ッ ク(на японском языке). Стиль Орикон . Проверено 2 октября 2012 г.
  109. ^ "spanishcharts.com Paul Simon – Graceland" (ASP) . Hung Medien . Получено 2 октября 2012 г. .
  110. ^ "The Official Charts Company – Альбомный чарт на 19/11/2011". The Official Charts Company . Получено 4 февраля 2012 г.
  111. ↑ Колфилд, Кит (14 июня 2012 г.). «Движения в чартах: альбом Hall & Oates, занявший самые высокие позиции в чартах с 1988 года в Billboard 200, дебютирует саундтрек «Rock of Ages». Billboard . Получено 2 августа 2020 г.
  112. ^ abc Кент, Дэвид (1993). Australian Chart Book 1970–1992 . Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс : Australian Chart Book. ISBN 0-646-11917-6.
  113. ^ "Голландские чарты jaaroverzichten 1986" (ASP) (на голландском языке) . Проверено 2 апреля 2014 г.
  114. ^ "RPM Top 100 Albums of 1986". RPM . Получено 3 октября 2011 г.
  115. ^ "Самые продаваемые альбомы 1986 года — Официальный новозеландский музыкальный чарт". Recorded Music New Zealand . Получено 5 февраля 2022 г. .
  116. ^ "Самые продаваемые альбомы 1986 года. – BBC". BBC.co.uk . Получено 10 августа 2011 г. .
  117. ^ "Austriancharts.at - Джахрешитпарад 1987" . Хунг Медиен . Проверено 30 мая 2010 г.
  118. ^ "100 лучших альбомов '87". RPM . 26 декабря 1987. Получено 6 декабря 2010 .
  119. ^ "Голландские чарты jaaroverzichten 1987" (ASP) (на голландском языке) . Проверено 2 апреля 2014 г.
  120. ^ "Les Albums (CD) de 1987 par InfoDisc" (на французском). infodisc.fr. Архивировано из оригинала (PHP) 1 февраля 2016 г. Получено 29 января 2012 г.
  121. ^ "Самые продаваемые альбомы 1987 года — Официальный новозеландский музыкальный чарт". Recorded Music New Zealand . Получено 5 февраля 2022 г. .
  122. ^ "Hitparade.ch - Schweizer Jahreshitparade 1987" . Хунг Медиен. Архивировано из оригинала 10 января 2014 года . Проверено 29 мая 2011 г.
  123. ^ "Лучшие альбомы Великобритании 1987". Архивировано из оригинала 5 октября 2011 г. Получено 19 августа 2011 г.
  124. ^ "Year End Charts – Year-end Albums – The Billboard 200". Billboard . Архивировано из оригинала 22 декабря 2007 года . Получено 6 августа 2009 года .
  125. ^ "Dutch Charts - dutchcharts.nl". dutchcharts.nl . Получено 16 января 2017 г. .
  126. ^ "Årslista Albums – År 2012". Шведская ассоциация звукозаписывающей индустрии . Архивировано из оригинала 15 мая 2014 года . Получено 2 февраля 2013 года .
  127. ^ "История чартов исполнителей". Лондон: Official Charts Company . 2010. Архивировано из оригинала 3 сентября 2011 г. Получено 9 сентября 2011 г.
  128. ^ "ARIA Charts – Accreditations – 1996 Albums" (PDF) . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии . Получено 12 ноября 2021 г. .
  129. ↑ Думар, Дебора (29 мая 1988 г.). «Nem dentro nem fora do brega». О Глобо (на португальском языке): 12 . Проверено 9 августа 2023 г.
  130. ^ "Danish album certifications – Paul Simon – Graceland". IFPI Danmark . Получено 7 августа 2021 г.
  131. ^ «Сертификаты французских альбомов - Пол Саймон - Грейсленд» (на французском языке). Национальный синдикат фонографического издания .
  132. ^ "Gold-/Platin-Datenbank (Пол Саймон; 'Грейсленд')" (на немецком языке). Бундесвербанд музыкальной индустрии .
  133. ^ "IFPIHK Gold Disc Award − 1989". IFPI Гонконг . Получено 7 августа 2021 г.
  134. ^ ab "Gold & Platinum Awards 1987" (PDF) . Музыка и медиа . 26 декабря 1987 г. стр. 44 . Получено 7 июля 2019 г. .
  135. ^ «Сертификаты голландских альбомов - Пол Саймон - Грейсленд» (на голландском языке). Nederlandse Vereniging van Producenten and Importeurs van beeld- en geluidsdragers . Введите Грейсленд в поле «Самый артистичный из титулов».
  136. ^ "Сертификации альбомов в Новой Зеландии – Пол Саймон – Грейсленд". Recorded Music NZ .
  137. ^ ab "South Africa Bound: Protest Swirls Around the Paul Simon's Scheduled Shows" (PDF) . Billboard . 18 января 1992 г. стр. 26 . Получено 3 декабря 2021 г. .
  138. ^ Салаверри, Фернандо (сентябрь 2005 г.). Solo éxitos: año a año, 1959–2002 (1-е изд.). Испания: Fundación Autor-SGAE. ISBN 84-8048-639-2.
  139. ^ "Gold & Platinum Awards 1987" (PDF) . Музыка и медиа . Архив истории американского радио. 26 декабря 1987 г. стр. 46 . Получено 1 января 2020 г. .
  140. ^ "Британская сертификация альбомов – Пол Саймон – Грейсленд". Британская фонографическая индустрия .
  141. ^ "Американские сертификации альбомов – Пол Саймон – Грейсленд". Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки .

Цитируемые работы