stringtranslate.com

Театр Савой

Театр Савойтеатр в Вест-Энде в районе Стрэнд в Вестминстере , Лондон, Англия. Театр был спроектирован К. Дж. Фиппсом для Ричарда Д'Ойли Карте и открыт 10 октября 1881 года на месте, ранее занимаемом дворцом Савой . Его предполагаемым назначением была демонстрация популярной серии комических опер Гилберта и Салливана , которые стали известны как оперы Савойи .

Театр был первым общественным зданием в мире, полностью освещенным электричеством. В течение многих лет театр Savoy был домом оперной компании D'Oyly Carte , которой семья Карт продолжала управлять более века. Сын Ричарда Руперт D'Oyly Carte перестроил и модернизировал театр в 1929 году, и он был перестроен снова в 1993 году после пожара. Это здание является памятником архитектуры II степени* .

Помимо «Микадо» и других известных премьер Гилберта и Салливана, в театре состоялись такие премьеры, как первое публичное исполнение в Англии « Саломеи » Оскара Уайльда (1931) и «Блаженного духа» Ноэля Коуарда ( 1941). В последние годы здесь ставились оперы, пьесы Шекспира и другие немузыкальные пьесы, а также мюзиклы .

История сайта

Савойская династия была правящей семьей Савойи, происходящей от Гумберта I, графа Сабаудии (или «Морианны»), который стал графом в 1032 году. Имя Сабаудиа превратилось в «Савойя» (или «Савойя»). Граф Питер (или Пирс или Пьеро ) Савойский (ум. 1268) был дядей по материнской линии Элеоноры Прованской , королевы-консорта Генриха III Английского , и приехал с ней в Лондон. [1]

Савойский дворец , каким он был в XIV веке (гравюра XIX века)

Король Генрих сделал Питера графом Ричмондом и в 1246 году подарил ему землю между Стрэндом и Темзой , где Питер построил дворец Савой в 1263 году. После смерти Питера Савой был передан Эдмунду, 1-му графу Ланкастеру , его матерью, королевой Элеонорой. Правнучка Эдмунда, Бланш, унаследовала это место. Ее муж, Джон Гонт, 1-й герцог Ланкастер , построил великолепный дворец, который был сожжен последователями Уота Тайлера во время крестьянского восстания 1381 года. Король Ричард II был еще ребенком, а его дядя Джон Гонт был силой, стоящей за троном, и поэтому главной целью мятежников. [1]

Около 1505 года Генрих VII задумал большую больницу для «бедных, нищих людей», оставив деньги и инструкции для нее в своем завещании. Больница была построена на руинах дворца и получила лицензию в 1512 году. Рисунки показывают, что это было великолепное здание с общежитием, столовой и тремя часовнями. Больница Генриха VII просуществовала два столетия, но страдала от плохого управления. Историк шестнадцатого века Джон Стоу отмечал, что больницей злоупотребляли «бездельники, бродяги и шлюхи». В 1702 году больница была распущена, а здания больницы использовались для других целей. Часть старого дворца использовалась как военная тюрьма в восемнадцатом веке. В девятнадцатом веке старые здания больницы были снесены и возведены новые. [1]

В 1864 году пожар уничтожил все, кроме каменных стен и часовни Савой , и имущество пустовало, пока Ричард Д'Ойли Карт не купил его в 1880 году, чтобы построить театр Савой специально для постановки опер Гилберта и Салливана , которые он ставил. [2] Новый театр был построен быстро, и в отчетах отмечалось, что он «был расположен на месте, которое, хотя и было богато историческими ассоциациями, было также богато в обонятельном смысле, поскольку поблизости находилась фабрика ароматов мистера Риммеля, а также известный магазин рыбного соуса Берджесса». [3]

Театр Ричарда Д'Ойли Карте

Оригинальный интерьер театра «Савой», 1881 г.

Карт приобрел право собственности на участок, тогда известный как «Здания Бофорта», в начале 1880 года за 11 000 фунтов стерлингов, но начал планировать свой театр за несколько лет до этого. В 1877 году он нанял Уолтера Эмдена , архитектора, чьи работы включают театры Гаррика и герцога Йоркского . [4] Перед завершением покупки участка городские власти заверили Карта, что они откроют новую улицу на южной стороне участка, если он заплатит половину стоимости. Он заплатил свою половину в марте 1880 года, но чиновники вызвали длительные задержки. Карт сказал The Times : «Я борюсь в сетях бюрократической волокиты». [5] Он, наконец, получил необходимое согласие в июне. В то же время он столкнулся с другим препятствием: Эмден внезапно пересмотрел свою оценку расходов на строительство в сторону увеличения с 12 000 фунтов стерлингов до 18 000 фунтов стерлингов. Карт уволил Эмдена, который успешно подал иск на 1790 фунтов стерлингов за оказанные на тот момент услуги и 3000 фунтов стерлингов за неправомерное увольнение. [4]

Оригинальный фасад театра «Савой», 1881 г.

Проект театра был поручен CJ Phipps . Строителями были Patman и Fotheringham. Планы были составлены и выполнены быстро и эффективно. Тем не менее, объявленную дату открытия пришлось откладывать несколько раз, пока не были завершены инновационные электромонтажные работы. [4] Savoy наконец открылся 10 октября 1881 года. [6] Карт одно время намеревался назвать его Beaufort Theatre, [7] но он объявил в письме в The Daily Telegraph в 1881 году: «В поместье Савой раньше был театр. Я использовал древнее название как подходящее название для нынешнего». [4] Внешняя часть здания была сделана из красного кирпича и портлендского камня. [8] Внутреннее убранство, выполненное Коллинсоном и Локком, было «в стиле итальянского Возрождения », с преобладанием белого, бледно-желтого и золотого, включая золотой атласный занавес (вместо обычного печатного акта-дропа), красные ложи и темно-синие сиденья. [9] Не было никаких херувимов, божеств и мифических существ, знакомых по декору конкурирующих театров. Карт не хотел ничего, что показалось бы слишком кричащим или безвкусным его целевой аудитории, среднему классу. [8]

В ночь открытия Фиппс вышел на поклон вместе с Гилбертом , Салливаном и Картом. [4] The Times прокомментировала: «Идеальный вид на сцену можно было увидеть с любого места в зале». [9] Были предусмотрены выходы со всех четырех сторон театра, а для обеспечения максимальной безопасности использовались огнестойкие материалы. [9] Было три яруса с четырьмя уровнями: партер и яма, балкон, круг и амфитеатр с галереей наверху. Общая вместимость составляла 1292 места. [10] Арка авансцены была 30 футов (9,1 м) в высоту и 30 футов (9,1 м) в ширину, а сцена была 27 футов (8,2 м) в глубину от авансцены до задней стены. [11] Первоначально главный вход в театр был на набережной . Участок, на котором он был построен, крутой, тянется от Стрэнда вниз к набережной вдоль улицы Бофорта. После того, как в 1889 году Карте построил отель «Савой» , вход в театр был перенесен на его нынешнее место во дворе отеля со стороны Стрэнда. [12]

Мемориальная доска, отмечающая, что «Савой» — первое общественное здание, полностью освещенное электричеством

Театр «Савой» был современным театром и первым общественным зданием в мире, полностью освещавшимся электричеством. [9] [13] В 1881 году сэр Джозеф Свон, изобретатель лампы накаливания, поставил около 1200 ламп накаливания «Свон», а освещение работало от генератора мощностью 120 лошадиных сил (89 кВт) на открытой местности рядом с театром. [9] [14] Карт объяснил , почему он ввел электрическое освещение: «Самыми большими недостатками для наслаждения театральными представлениями, несомненно, являются грязный воздух и жара, которые пронизывают все театры. Как всем известно, каждая газовая горелка потребляет столько же кислорода, сколько и людей, и при этом сильно нагревается. Лампы накаливания не потребляют кислорода и не вызывают ощутимого тепла». [15] Первый генератор оказался слишком мал, чтобы обеспечить энергией все здание, и хотя весь фасад здания был освещен электричеством, сцена освещалась газом до 28 декабря 1881 года. На этом представлении Карт вышел на сцену и разбил светящуюся лампочку перед зрителями, чтобы продемонстрировать безопасность новой технологии. The Times описала электрическое освещение как превосходящее, визуально, газовое. [16] Газовые фонари были установлены в качестве резервного, но их редко приходилось использовать. [4] The Times пришла к выводу, что театр «превосходно приспособлен для своего назначения, его акустические качества превосходны, и все разумные требования комфорта и вкуса соблюдены». [17] Карт и его менеджер Джордж Эдвардс (позже известный как менеджер театра Gaiety ), ввели несколько нововведений, включая пронумерованные места, бесплатные буклеты программ, виски хорошего качества в барах, систему «очередей» для партера и галереи (американская идея) и политику отсутствия чаевых за гардероб или другие услуги. [3] [18] Ежедневные расходы в театре составляли около половины возможных доходов от продажи билетов. [13] [19]

Программа терпения 1881 г.

Работа, открывшая новый театр, — комическая опера Гилберта и Салливана «Терпение» , которая шла с апреля 1881 года в меньшей Opera Comique . [3] Последние восемь комических опер Гилберта и Салливана были впервые поставлены в «Савое»: «Иоланта» (1882), «Принцесса Ида» (1884), «Микадо» (1885), «Раддигор» (1887), «Йомен гвардии» (1888) , «Гондольеры» (1889), «Утопия, ограниченная» (1893) и «Великий герцог» (1896), а термин «Савойская опера» стал ассоциироваться со всеми их совместными работами. После окончания партнерства Гилберта и Салливана, Карт, а позже его вдова, Хелен (и ее менеджер с 1901 по 1903 год, Уильям Грит ), поставили другие комические оперы в театре Артура Салливана и других, в частности, Ивана Кэрилла , Сидни Гранди , Бэзила Худа и Эдварда Германа . [20] Однако оперы Савойя 1890-х годов были гораздо менее успешными, чем оперы расцвета Гилберта и Салливана. После того, как постановка Карт « Вождя» закончилась в марте 1895 года, театр недолгое время принимал оперную труппу Карла Розы , а затем закрылся до конца 1895 года, когда Карт возобновил постановки в театре. Салливан умер в 1900 году, а Ричард Д'Ойли Карт умер в 1901 году. [21]

Театр «Савой» закрылся в 1903 году и был вновь открыт под руководством Джона Ли и Эдварда Лорилларда с февраля 1904 года (начав с мюзикла «Влюбленные пташки ») по декабрь 1906 года. [7] Оперная компания «Д'Ойли Карт» вернулась в «Савой» на репертуарные сезоны между 1906 и 1909 годами, в этом году К. Х. Уоркман взял на себя управление театром. Он поставил, среди прочих работ, последнюю оперу Гилберта с музыкой Германа « Падшие феи» в 1909–10 годах, которая была показана всего 51 раз. [22] Он также поставил «Двух веселых монархов» и «Орфея и Эвридику» в 1910 году, в последней из которых в главных ролях снялись Мари Брема и Виола Три . [23] Оперная труппа D'Oyly Carte не выступала в театре с 1909 по 1929 год [24] , вместо этого гастролируя по всей Британии и играя лондонские сезоны в других театрах; другие работы были на сцене Savoy. Джордж Огастес Ричардсон управлял театром с ноября 1911 по февраль 1915 года. [7] Рекорд Микадо как самой продолжительной постановки Savoy был побит комедией Paddy the Next Best Thing Гертруды Пейдж , которая была сыграна 867 раз с апреля 1920 года. [25]

Театр Руперта Д'Ойли Карте

В 1915 году сын Ричарда Д'Ойли Карт, Руперт Д'Ойли Карт , взял на себя управление театром. [7] После службы на флоте во время Первой мировой войны, Карт решил вернуть оперную труппу Д'Ойли Карт в Лондон в первоклассном стиле. Он начал монтировать сезоны обновленных и освеженных постановок Гилберта и Салливана, сначала в Театре Принса в 1919 году. [3] Адаптация Острова сокровищ Дж. Б. Фейгана впервые была сыграна в декабре 1922 года в Театре Савой с Артуром Буршье в роли Долговязого Джона Сильвера. [26] Она была настолько популярна, что ее возрождали каждое Рождество вплоть до начала Второй мировой войны. [27]

Костюм 1926 года для «Микадо»

3 июня 1929 года Карт закрыл театр «Савой», а интерьер был полностью перестроен по проекту Фрэнка А. Тагвелла с искусным декором Бэзила Ионидеса . Потолок был расписан так, чтобы напоминать апрельское небо; стены — полупрозрачное золото на серебре; ряды партеров были богато обиты тканью разных цветов, а занавес повторял тона сидений. Ионидес сказал, что он взял цветовую схему с клумбы с цинниями в Гайд-парке . [3] Все пространство было перепланировано: старые гардеробы и бар в задней части театра были перемещены в сторону, и вместо 18 лож теперь была только одна. Новый зрительный зал имел два яруса, оставив три уровня: партер, платье и верхний круг. Вместимость старого здания, изначально насчитывавшая 1292 места, к 1912 году сократилась до 986 ​​мест [28] , а новый театр восстановил вместимость почти полностью, с 1200 местами. [29] Новая сцена была шириной 29,3 фута и глубиной 29,5 фута [7] .

Театр вновь открылся 21 октября 1929 года новой постановкой « Гондольеров», разработанной Чарльзом Рикеттсом и дирижируемой Малкольмом Сарджентом . [30] В единственной ложе сидела леди Гилберт, вдова либреттиста. [3] В театре «Савой» были сезоны Гилберта и Салливана в 1929–30, 1932–33, 1951, 1954, 1961–62, 1975, 2000, 2001, 2002 и 2003 годах. Среди других известных работ, представленных в «Савое», были Роберт Морли в «Человеке, который пришёл на обед » и несколько комедий Уильяма Дугласа-Хьюма , в главных ролях которых, среди прочих, снимались Ральф Ричардсон , Пегги Эшкрофт и Джон Миллс . Долгожданное первое публичное представление в Англии « Саломеи» Оскара Уайльда состоялось в театре в 1931 году. [31] В 1951 году в театре состоялась премьера «Относительных ценностей» Ноэля Кауарда , которая была показана 477 раз. [32]

После смерти Руперта Д'Ойли Карт в 1948 году его дочь, Бриджит Д'Ойли Карт , унаследовала оперную компанию Д'Ойли Карт и стала директором, а затем президентом группы отелей Savoy, которая контролировала театр. Управление театром в 1948 году взял на себя сэр Хью Вонтнер , председатель группы отелей Savoy. [7] В 1973 году театру был присвоен статус памятника архитектуры II*. [33] Оперная компания Д'Ойли Карт закрылась в 1982 году, а дама Бриджит умерла бездетной в 1985 году, положив конец семейной линии. Вонтнер оставался председателем театра до своей смерти в 1992 году. [34]

Пожар 1990 года и восстановленный театр

Театр «Савой» и вход в отель в 2003 году

Во время реконструкции театра в феврале 1990 года пожар уничтожил здание, за исключением сцены и закулисных зон. Предложение построить новый театр в стиле конца 20-го века было отклонено страховщиками Savoy и English Heritage, правительственным органом, который осуществлял надзор за памятниками архитектуры. Было решено восстановить здание как можно точнее в соответствии с проектами 1929 года. [35] Рабочие проекты Тагвелла и Ионидеса были сохранены, что позволило провести точную реставрацию театра под руководством архитектора сэра Уильяма Уитфилда, сэра Хью Вонтнера и менеджера театра Кевина Чаппла. [36] Он вновь открылся 19 июля 1993 года королевским гала-концертом, включавшим специально заказанный балет Savoy Suite хореографа Уэйна Слипа на музыку, аранжированную Карлом Дэвисом на основе музыки Салливана. [37] В настоящее время вместимость театра составляет 1158 человек. Во время реконструкции над театром был надстроен дополнительный этаж, включающий в себя оздоровительный клуб для отеля и бассейн над сценой. Вновь открытый театр стал местом проведения чемпионата мира по шахматам в 1993 году, в котором победил Гарри Каспаров . [38]

В 1993 году возобновили постановку «Относительные ценности» Коварда. [39] Следующим был спектакль «Травести » Тома Стоппарда с Энтони Шером , а с 1994 по 1995 год шёл мюзикл « Она любит меня » с Рути Хеншолл и Джоном Гордоном Синклером . За ними последовали «Dead Funny» Терри Джонсона ; « Communicating Doors » Алана Эйкборна (который был перенесён в театр в 1996 году) с Анджелой Торн ; « When We Are Married » Дж. Б. Пристли с Дон Френч , Элисон Стедман и Лео Маккерном ; и «Plunder » Бена Трэверса с Гриффом Рисом Джонсом и Кевином Макналли . В 1997 году группа во главе с сэром Стивеном Уэйли-Коэном получила управление театром от The Savoy Group. Последовавшие за этим постановки включали «Как важно быть Оскаром» с Саймоном Кэллоу ; Концерт Pet Shop Boys ; Иэн Ричардсон в «Магистрате » Пинеро ; Эдвард Фокс в «Письме об отставке» ; постановка «Ричарда III» Королевской шекспировской компании с Робертом Линдсеем ; и « Сенная лихорадка» Коварда с Джеральдин Макьюэн в 1999 году.

В 2000 году ненадолго воссозданная оперная компания D'Oyly Carte поставила в театре HMS Pinafore . [40] Затем Дональд Сазерленд сыграл главную роль в театре в Enigmatic Variations , за которой последовали ещё сезоны D'Oyly Carte, где он играл Микадо , Пиратов Пензанса . [41] В 2002 году за сезоном Return to the Forbidden Planet последовали постановки D'Oyly Carte «Иоланта» , «Йомен гвардии» , «Микадо» , а затем возрождение « Жизни x 3» Ясмины Резы . В 2003 году компания возродила «Пинафор» , за которым последовали Беа Артур в The Savoy , «О мышах и людях » Джона Стейнбека , «Питер Пэн и пираты» . За ними последовали «Женитьба Фигаро» и «Севильский цирюльник», поставленные The Savoy Opera Company в 2004 году. Затем последовали сезоны Лорны Люфт в главной роли в «Песнях, которым научила меня мать» , и новый сальса-мюзикл « Убийственные инстинкты» . «Беспечный дух труса» был возрожден в 2004–2005 годах. [41]

Группа Savoy Hotel, включая театр, была продана в 2004 году компании Quinlan Private, которая, в свою очередь, продала театр в 2005 году компании Ambassador Theatre Group (ATG) и Tulbart Group (продавшей Savoy Hotel принцу Аль-Валиду ибн Талалу ). [42] [43] С тех пор постановки в основном представляли собой возрождения и переносы современных мюзиклов; среди крупных постановок были The Rat Pack: Live from Las Vegas и новая версия музыкального театра Porgy and Bess , поставленная Тревором Нанном (обе в 2006 году), Fiddler on the Roof (2007–08), [44] Carousel (2008–09), [45] Legally Blonde (2010–12) [46] и Let It Be (2013–14). [47]

В декабре 2013 года ATG приобрела единоличное право собственности на Savoy. [48] Первой новой постановкой после этого стали Dirty Rotten Scoundrels (2014–15), [49] за которыми последовали Gypsy (2015), [50] Funny Girl (2016), [51] Dreamgirls (2016–19), [52] и 9 to 5: The Musical (2019–март 2020), [53] когда британские театры закрылись из-за пандемии COVID-19 . [54]

Театр вновь открылся в июле 2021 года с мюзиклом «Красотка: Мюзикл» , который шёл в театре Пикадилли до закрытия. [55] Производство закрылось в июне 2023 года . [56] «Бульвар Сансет» с Николь Шерзингер в главной роли шёл ограниченным 16-недельным показом с сентября 2023 года по январь 2024 года. [57] Бродвейский перенос «Плаза Сюита » с Сарой Джессикой Паркер и Мэтью Бродериком в главных ролях шёл ограниченным показом с января по апрель 2024 года. [58]

Премьера « Дрянных девчонок» в Вест-Энде началась с предварительных просмотров 5 июня 2024 года, а премьера состоится 26 июня. [59] [60]

Примечания

  1. ^ abc "The Savoy", British History Online, Лондонский университет, получено 15 апреля 2015 г.
  2. ^ Эйнджер, стр. 193
  3. ^ abcdef Беттани, ненумерованная страница (в книге нет номеров страниц)
  4. ^ abcdef "100 Electrifying Years", The Savoyard , том XX, № 2, D'Oyly Carte Opera Trust, сентябрь 1981 г., стр. 4–6
  5. Карт, Ричард Д'Ойли. «Строительство трудностей», The Times , 22 мая 1880 г., стр. 6
  6. Роллинз и Виттс, стр. 8
  7. ^ abcdef Говард, стр. 214
  8. ^ ab Oost, стр. 59
  9. ^ abcde «Театр Савой», The Times , 3 октября 1881 г.
  10. ^ 18 частных лож (72 места); 150 партерных мест, 250 мест в партере, 160 мест на балконе, 160 мест в круге и 500 (максимум) мест в амфитеатре и галерее. «Театр Савой», The Times , 3 октября 1881 г.
  11. Кто есть кто в театре , 1912, стр. 297. Чаппл, стр. 11, и Говард, стр. 214, приводят размеры как 60 футов в ширину и 52 фута в глубину, но эти измерения включают пространство за кулисами и сценический док сзади.
  12. Гудман, стр. 27.
  13. ^ ab Берджесс, Майкл. «Ричард Д'Ойли Карте», The Savoyard , январь 1975 г., стр. 7–11
  14. ^ Хендерсон, Тони. «Рассказ о трагедии, стоящей за триумфами Джозефа Свона», The Journal , 28 сентября 2011 г., дата обращения 11 декабря 2016 г.
  15. ^ Бейли, стр. 215
  16. ^ "Театр Савой", The Times , 28 декабря 1881 г., стр. 4
  17. «Театр Савой», The Times , 11 октября 1881 г.
  18. Уилсон и Ллойд, стр. 29.
  19. Тёмный и серый, стр. 85
  20. Роллинз и Виттс, стр. 16–19.
  21. Уилсон и Ллойд, стр. 52.
  22. Роллинз и Виттс, стр. 22
  23. Wearing, т. 1, стр. 24
  24. Роллинз и Виттс, стр. 22–154.
  25. Гей, стр. 1536
  26. ^ "London Life – комментарий" The West Australian 31 января 1923 г., стр. 10
  27. ^ Чепмен, стр. 32
  28. Кто есть кто в театре , 1912, стр. 297. План рассадки в этом издании показывает только 8 лож вместо первоначальных 18 и уменьшенное количество мест в парадной ложе (156) и верхнем ярусе (127) (как они к тому времени назывались).
  29. «Повторное открытие отеля Savoy», The Times , 21 октября 1929 г.
  30. Сезон 1929–30 Руперта Д'Ойли Карт в архиве G&S
  31. ^ Эллис, Саманта. «Саломея, театр Савой, октябрь 1931», 26 марта 2003 г., доступ 22 февраля 2013 г.
  32. Гей, стр. 1537
  33. ^ Историческая Англия . "Grade II* (1236724)". Список национального наследия Англии . Получено 13 мая 2009 г.
  34. The Times , некролог Хью Вонтнера, 27 ноября 1992 г.
  35. Янг, Джон. «Королевский гала-концерт отмечает возрождение театра Д'Ойли Карте». The Times , 20 июля 1993 г., стр. 6
  36. Некролог Кевина Чаппла, The Stage , 8 января 2008 г., дата обращения 30 ноября 2011 г.
  37. Чёрч, Майкл. «Весьма возвышенный объект», The Observer , 30 мая 1993 г., стр. 55 (требуется подписка)
  38. Кин, Рэймонд и Ян Мюррей. «Каспаров завоёвывает титул чемпиона мира после того, как Шорт принимает ничью», The Times , 20 октября 1993 г., стр. 10
  39. Гей, стр. 1537
  40. ^ Брэдли, стр. 67
  41. ^ ab Информация с сайта театральной группы «Амбассадор»
  42. Уолш, Доминик. «Savoy Group меняет название после сделки», The Times , 25 января 2005 г.
  43. ^ Боуден, Том. «Занавес поднимается над новым владельцем театра «Савой»», The Times , 13 октября 2005 г.; Вольф, Том. «Театр «Савой» (sic) продан послу», 13 октября 2005 г., доступ получен 7 июля 2013 г.
  44. Скрипач на крыше, Это театр, дата обращения 15 апреля 2015 г.
  45. ^ "Carousel Posts Closing Notices at Savoy, 20 июня". WhatsOnStage, 9 июня 2009 г. Получено 28 декабря 2010 г.
  46. ^ «Блондинка в законе завершает показ в Вест-Энде сегодня вечером», BroadwayWorld.com, 7 апреля 2012 г.
  47. ^ О'Бойл, Клэр. «Пусть это будет первым в вашем списке», The Sunday Mirror , 24 февраля 2013 г.
  48. ^ Шентон, Марк. «Британская театральная группа Ambassador Theatre Group полностью приобретает права собственности на театры Savoy и Playhouse в Вест-Энде». Архивировано 7 апреля 2014 г. на Wayback Machine , Playbill.com, 3 декабря 2013 г.
  49. ^ Максвелл, Доминик. «Комическая живость и дерзкая постановка компенсируют отсутствие живости», The Times , 3 апреля 2014 г.
  50. ^ «Пятизвездное возвращение Gypsy в лондонский Вест-Энд», BBC News, 16 апреля 2015 г.
  51. ^ «Виктория Вуд вспоминалась на открытии Funny Girl», BBC News, 21 апреля 2016 г.
  52. ^ «Король Лев помог Dreamgirls перевестись в Вест-Энд», BBC News, 15 декабря 2016 г.
  53. ^ «Мюзикл Долли Партон «С 9 до 5» идет в Вест-Энде», Официальный лондонский театр, 18 сентября 2018 г.
  54. ^ «Закрытие театров поможет замедлить распространение коронавируса». Театр Великобритании . 16 марта 2020 г. Получено 28 апреля 2020 г.
  55. ^ "Мюзикл «Красотка» вернется в Вест-Энд в театре «Савой» с 8 июля 2021 года". www.bestoftheatre.co.uk . Получено 23 марта 2021 г.
  56. ^ «Pretty Woman устанавливает дату закрытия Вест-Энда и объявляет новый актерский состав». www.whatsonstage.com . 8 марта 2023 г. . Получено 8 июня 2023 г.
  57. ^ Вуд, Алекс (6 июня 2023 г.). «Объявлены даты и подробности Sunset Boulevard с Николь Шерзингер». WhatsOnStage.com . Получено 21 сентября 2023 г. .
  58. ^ Уайлд, Стефи (26 января 2024 г.). «Plaza Suite Extends by Two Weeks in the West End». broadwayworld.com . Получено 2 июля 2024 г. .
  59. ^ Хилтон, Лорен. «Видео: Оригинальный состав «Дрянных девчонок» желает британскому производству удачи перед предпросмотрами сегодня вечером». BroadwayWorld.com . Получено 24 июня 2024 г.
  60. ^ Миллуорд, Том (27 июня 2024 г.). «Дрянные девчонки — такие знаменитости, как Тина Фей и Лорн Майклс, задают вопросы на премьере в Вест-Энде». WhatsOnStage .

Ссылки

Внешние ссылки