Citizens Theatre , в бывшем Royal Princess's Theatre, [2] является детищем Джеймса Брайди и драматурга-резидента Пола Винсента Кэрролла, базирующегося в Глазго , Шотландия, в качестве основного продюсерского театра . Театр включает в себя Main Auditorium на 500 мест, а также включал в себя различные театры-студии с течением времени.
Репертуар театра Citizens' Theatre был основан в 1943 году драматургом и сценаристом Джеймсом Брайди, [3] [4] автором около сорока пьес, поставленных в Великобритании и за рубежом, директором художественной галереи Томом Ханимэном , [5] [6] киноимпресарио Джорджем Синглтоном, известным многим как «Мистер Космо», чей главный кинотеатр и по сей день называется Glasgow Film Theatre , и Полом Винсентом Кэрроллом , чьи пьесы впервые были поставлены в Abbey Theatre в Дублине (основатель WBYeats ), а затем на Бродвее, получив премию New York Drama Critics' Circle за спектакли «Тень и субстанция» (1938) и «Белый скакун» (1939).
Под руководством Джеймса Брайди (доктора О. Х. Мейвора) Citizens Company изначально базировалась в Глазго Атенеум . В 1945 году она переехала на свое нынешнее место, тогдашний Королевский театр принцессы (открыт в 1878 году), где здание стало Citizens Theatre. [2]
Театр Citizens Theatre находится в районе Горбалс города Глазго , Шотландия, и занимается широким спектром деятельности: от профессиональных постановок для своего основного зрительного зала и студийных помещений до постоянной приверженности творческому обучению и взаимодействию с сообществом.
Хотя здание Citizens Theatre сохраняет некоторые оригинальные викторианские архитектурные черты, за эти годы оно претерпело дополнительные реконструкции и расширения. Теперь оно включает в себя главный зрительный зал на 500 мест и два театра-студии . Главный зрительный зал содержит оригинальную (1878) арочную сцену авансцены, которая наклонена (спускается к зрительному залу); она имеет три уровня сидений: партер, бельэтаж и верхний круг (или «боги»). Здание содержит старейшее оригинальное (1878) рабочее подсценическое оборудование и раму для краски в действующем театре в Соединенном Королевстве. Рама для краски до сих пор используется для сценической живописи , и ее оригинальная стеклянная крыша сохранилась.
В рамках постоянного стремления театра оставаться доступным, Citizens старается поддерживать разумные цены на билеты. В 2008 году более 900 детей из Gorbals и близлежащих школ приняли участие в бесплатном семинаре в своей школе и посетили спектакли « Волшебника страны Оз» по субсидированной цене билета в 2 фунта стерлингов.
18 февраля 2013 года театр Citizens Theatre объявил, что архитекторы Bennetts Associates были выбраны для работы над планами самой масштабной реконструкции здания с момента его открытия в качестве театра в 1878 году. В настоящее время ведутся работы по контракту «Реконструкция театра Citizens Theatre», открытие ожидается в 2024 году. [7] [8]
Citizens Theatre и TAG Theatre Company объединились в одну компанию в апреле 2007 года. Вместе новая компания предлагала значительную программу работы каждый год, от профессиональных постановок на сценах Citizens до совместной работы с людьми всех возрастов, происхождения и культур. TAG охватывала всю работу для детей и молодежи. Citizens Learning фокусировалась на развитии связей между Citizens Theatre и людьми всех возрастов, живущими и работающими в Глазго и окрестностях, поощряя их участвовать в работе театра и в драматических постановках.
Доминик Хилл был художественным руководителем в театре Traverse Theatre , Эдинбург, в течение последних 3 лет. До Traverse он был со-художественным руководителем (совместно с Джеймсом Брайнингом) в театре Dundee Rep Theatre , эту должность он занимал в течение 5 лет с 2003 года. До прихода в Dundee Rep Доминик работал внештатным директором, помощником режиссера в театре Orange Tree Theatre, Ричмонд, помощником режиссера в Королевской шекспировской компании и помощником режиссера в театре Perth Theatre. Он получил множество наград за свои признанные критиками постановки, включая многочисленные премии CATS Awards (премии театральных критиков Шотландии) за такие спектакли, как «Темные дела» (лучшая постановка 2009/10); «Пер Гюнт» (лучший режиссер и лучшая постановка 2007/08); и «Сцены из казни» (лучший режиссер 2003/04). Хилл занял эту должность в октябре 2011 года.
Гай Холландс стал художественным руководителем Citizens Theatre в 2006 году, до этого он был художественным руководителем TAG с 2004 года. После четырех успешных лет Холландс, как ожидается, займет новую должность, возглавляя портфолио творческого обучения компании Citizens Theatre в начале 2011 года. Предыдущие постановки Citizens, поставленные Холландсом, включают «Гамлета», «В ожидании Годо», «Отелло», «Красавицу и Чудовище», «Смотрителя», «Соловья и Чейза», «Лихорадку» и «Мечты о мороженом» — новаторскую работу, в которой общественные актеры, люди, проходящие реабилитацию, и профессиональные актеры исследовали историю Глазго во время «Войн мороженого в Глазго». Работы Холландса для детей и семей для TAG и на гастролях включают « Желтую луну », «Вкус меда», «Король Лир», «Ножи в курятниках», «Лжец , Музей снов» , «Мип и Муп» и « Монстр в зале» .
Джереми Рэйсон был художественным руководителем театра Citizens Theatre в Глазго с 2003 по август 2010 года. После семи успешных лет Рэйсон поставил свою последнюю постановку «Заводной апельсин» по роману Энтони Берджесса в октябре 2010 года. Предыдущие постановки Citizens, поставленные Рэйсоном, включают «Терезу Ракен» , «Куколку» , «Горстку праха» , «Желание под вязами» и «Призраки» , а также шотландскую классику «Фаско» , «Нехороший город» и его собственную адаптацию «Звука моего голоса» по роману Рона Батлина . Работы Рэйсона для детей и семей в Citizens включают «Заемщиков» , «Паутинку Шарлотты» , «Джеймс и гигантский персик» , «Питер Пэн» , «Золушку» и «Маленькие сказки» .
Citizens Theatre — крупнейший театр-продюсер на западе Шотландии. Около 30 сотрудников работают за кулисами во время подготовки к постановке, в дополнение к которым до 12 актеров для постановки в главном зале и режиссер могут репетировать в одной из трех репетиционных комнат театра . В состав постановочной группы входят сценический менеджмент , свет, звук, мастерская, костюмеры и техники. Костюмы , декорации, свет и звук готовятся закулисной командой Citizens, и компания ежегодно выпускает несколько шоу в главном зале, студийных помещениях и для гастролей.
Citizens Theatre — единственный театр в Шотландии, сохранивший под сценой оригинальные викторианские механизмы, а оригинальная викторианская рама для рисования до сих пор используется для росписи задников для представлений. Сварка, плотницкие работы, шитье, покраска и папье-маше могут использоваться для создания декораций для постановок.
В последнее время рождественские шоу представляют собой сказки, адаптированные Аланом Макхью и представленные в виде весьма театрализованных постановок, предлагаемых в качестве альтернативы пантомиме .
Guy Hollands основал Citizens Community Company в 1999 году с первым Community Performance Project Driving Out The Devil , короткими пьесами Бертольта Брехта , поставленными Guy Hollands. Начиная с этого первого вечера, компания представила 20 различных постановок, провела более 90 шоу и превратилась в более или менее постоянный ансамбль из примерно 30 человек. Community Company ежегодно представляет A Wicked Christmas , демонстрируя писательские и актерские таланты группы и непочтительно глядя на все праздничное.
Citizens YOUNG Co. была основана в 2005 году. Компания состоит из молодых людей из Глазго и Западной Шотландии . Предварительный опыт не требуется. Участники работают над профессиональными постановками, которые проводятся в рамках театрального сезона Citizens. Члены YOUNG Co. могут изучать писательское мастерство, исполнительское мастерство, дизайн или сценический менеджмент и иметь возможность работать с профессионалами театра.
Театр Citizens Theatre проводит программу занятий по театральному искусству для детей и молодежи, в которой принимают участие более 250 человек, посещающих театр почти каждый уикенд. Занятия ведут квалифицированные преподаватели драматического искусства, и они доступны для детей от 4 до 15 лет. В конце каждого 10-недельного семестра участники выступают в одной из студий театра для семьи и друзей.
Kids@Citz (для детей 4–12 лет) фокусируется на развитии уверенности, социальных навыках, поощрении детей использовать свое творчество и веселье. Участники изучают множество драматических игр, которые развивают эти навыки, и придумывают работу для выступления перед семьей и друзьями.
В 2008 году участники Kids@Citz выступали в роли «жевунов» вместе с профессиональными актерами в рождественском шоу Citizens The Wizard of Oz . Постановкой будет руководить художественный руководитель Гай Холландс, а художником — Джейсон Саутгейт.
Teenagers@Citz (возраст 13–15 лет) знакомит участников с голосом, движением и сценическим мастерством; и поощряет участников разрабатывать работу для выступления. Teenagers@Citz имеют возможность перейти в Citizens YOUNG Co. в возрасте 16 лет и, таким образом, работать на главной сцене и в студийных шоу в театре.
«Театр Citizens, вероятно, имеет более важное значение как часть британского наследия, чем многие себе представляли. Это старейший полностью функционирующий профессиональный театр Великобритании, сохранивший большую часть исторического зрительного зала и сцены... Остается Большой театр в Лидсе, который открылся за шесть недель до Citizens (урожденного Her Majesty's), но чья сценическая техника была уничтожена 30 лет назад. Таким образом, Citizens является национальным достоянием Великобритании».
- Иэн Макинтош, специалист по театру , ноябрь 2007 г.
Театр был построен в 1878 году (как Театр Ее Величества и Королевский оперный театр) и спроектирован ведущим архитектором Джеймсом Селларсом. [9] Это был один из 18 театров, построенных в Глазго между 1862 годом и началом Первой мировой войны в 1914 году (в тот же период в Эдинбурге было построено семь ). Это был первый театр, открытый на южной стороне Глазго. В конечном итоге на южной стороне было построено четыре театра: The Palace, рядом с новым театром (теперь снесен), The Princess's Royal (ранее Her Majesty's, а теперь Citizens), The Coliseum (теперь снесен) и Lyceum in Govan. Остальные театры, построенные в этот период и до сих пор действующие в Глазго, — это Pavilion Theatre, Glasgow , King's Theatre, Glasgow , Theatre Royal, Glasgow и Citizens Theatre.
Театр, а также его будущий сосед-дворец, созданный в 1904 году из Гранд Нэшнл Холлс, были построены и принадлежали Джону Моррисону в рамках его застройки доходных домов недалеко от Горбалс Кросс, когда город становился Вторым городом империи. [2] [10] [11] Его строительная фирма Morrison & Mason Ltd стала одной из крупнейших в стране, построив Городские палаты, Фондовую биржу, Квинс Док и многое другое. Как Театр Ее Величества и Королевский оперный театр, он сдал его в аренду Джеймсу Ф. Макфадьену, который учился в Университете Глазго, а затем стал арендатором театров в Англии. [12] Театр вмещал 2500 человек и представлял пьесы, ревю и пантомимы . Отражая качество работы Моррисона, новое здание было очень безопасным, основательно построенным; с пожарными гидрантами на каждом уровне и на сцене. Лестницы были чрезвычайно широкими, а вестибюли просторными. [12] Моррисон поручил скульптору Джону Моссману создать шесть статуй, которые украсили линию крыши над классическими колоннами фасада.
Год спустя, в декабре 1879 года, аренда была изменена на H Cecil Beryl, который изменил название на долгосрочное название Royal Princess's Theatre [13] Более двадцати лет пантомимы, поставленные Beryl, были написаны Фредом Локком. Спустя семь лет Beryl обзавелась деловым партнером Ричем Уолдоном, который вскоре взял на себя управление и выкупил театр у застройщика. Уолдон также был писателем и продюсером пантомим. [14]
К 1914 году Рич Уолдон был самым занятым театральным оператором с пятью театрами в городе - Royal Princess's, Palace, Lyceum in Govan, Pavilion и West End Playhouse/Empress [15] После своей смерти в 1922 году он завещал Royal Princess's своему заместителю Гарри Маккелви, который в детстве начинал как афиша для него, а теперь был вдохновителем самой продолжительной пантомимы в Соединенном Королевстве. [2] В 1923 году была проведена масштабная модернизация зрительного зала, который теперь был полностью устлан коврами, а стены отделаны деревянными панелями. [16] [17]
Поздней весной каждая пантомима, завершив свой долгий показ в Gorbals, гастролировала по другим площадкам Шотландии и Англии под руководством Маккелви, который также был акционером и директором театра Olympia Theatre, Bridgeton Cross. В 1930-х годах соседний варьете Palace был преобразован в кинотеатр, а после начала работы телевидения стал залом для бинго.
Когда Гарри Маккелви дал знать, что уходит на пенсию в 1944 году, он предложил щедрую десятилетнюю аренду новой Citizens Company, которая взяла его и переехала из театра Athenaeum на Бьюкенен-стрит. В 1946 году Гарри Маккелви умер, его похороны состоялись в театре. По окончании срока аренды в 1955 году Glasgow Corporation выкупила театр и сдала его в аренду Citizens Company. [18]
Citizens Theatre Company была основана в 1943 году группой театрально мыслящих людей во главе с доктором Томом Ханимэном и Джеймсом Брайди [19] , одним из ведущих драматургов Британии. Название новой компании было взято из манифеста 1909 года недавно созданной Альфредом Уэрингом Scottish Playgoers Co Ltd для их репертуарной компании, которая должна была предоставлять живой театр для граждан Глазго, ставя новую шотландскую и международную драму, открываясь в Королевском театре . Манифест Глазго Репертуарного театра 1909 года выразил следующие принципы: «Репертуарный театр — это собственный театр Глазго. Это гражданский театр в самом полном смысле этого слова. Созданный для того, чтобы сделать Глазго независимым от Лондона в плане поставок драматических произведений, он ставит пьесы, которые у зрителей Глазго в противном случае не было бы возможности увидеть».
Первоначально базировавшаяся в театре Athenaeum Theatre [20] на Бьюкенен-стрит, компания Bridie's Citizens Company переехала в театр Royal Princess's Theatre в Горбалс в 1945 году по приглашению Гарри Маккелви, «Короля пантомимы». Bridie переименовала его в Citizens Theatre, и Citizens Company открылась там 11 сентября 1945 года. [2]
Джеймс Брайди, основной псевдоним, используемый доктором Осборном Генри Мейвором, был ведущим британским драматургом международного уровня, сценаристом и врачом. Во время его медицинской карьеры его первая пьеса была поставлена в 1928 году в Глазго. Он является отцом-основателем современного шотландского театра, что отражает его создание Citizens Theatre, назначение первым председателем шотландского комитета Совета по искусству и открытие первого в Шотландии колледжа драмы в 1950 году, ныне являющегося частью Королевской консерватории Шотландии в Глазго. Он сыграл важную роль в создании Эдинбургского фестиваля. [21] [ круговая ссылка ]
Он изучал медицину в Университете Глазго , затем служил офицером-медиком во время Первой мировой войны во Франции и Месопотамии . Он стал старшим врачом-консультантом в больнице Виктории и профессором медицины в колледже Андерсона. Благодаря успеху своих комедий в Лондоне, Брайди стал штатным писателем в 1938 году. Библиотека Брайди в Университетском союзе Глазго, организация, президентом которой он был, названа в его честь. «Граждане» стали чрезвычайно популярными и собирали полные залы, включая школьные аудитории и гастроли по общинам, и поставили широкий выбор постановок за первые 25 лет. [2]
С самого начала компания Citizens Theatre была профессиональной компанией, работающей полный рабочий день. Первым управляющим директором был писатель Гай Маккроун, которому помогала его жена, а вскоре после этого пост занял Джордж Синглтон, известный в кино. Одним из первых управляющих была Уинифред Сэвил, бывший продюсер и управляющая Perth Theatre [22] , который был создан ее отцом Дж. Х. Сэвилом. По совпадению, ее дядя, Х. Сесил Берил, был арендатором Royal Princess's Theatre с 1879 по 1887 год. [23] В совет директоров входили Р. У. Грейг, председатель Шотландского национального оркестра, Норман Дати, дипломированный бухгалтер, и сэр Джон Бойд, юрист. [2]
После первого года на Бьюкенен-стрит, который отмыл лицо в финансовом отношении, и второго года там же, который принес небольшую прибыль, первый год 1945/46 в более крупном и удобном театре на южной стороне привлек всех его клиентов Атенеума и еще 5000 новых покровителей. Драматургами в Citizens в первый год были: Дж. Б. Пристли, Роберт Маклеллан, Пол Винсент Кэрролл, Джеймс Брайди, Патрик Гриффин, Джон Уилсон, Дж. М. Барри, Питер Устинов, Роберт Кемп, Бернард Шоу, Сомерсет Моэм, Анна Луиза Ромофф, Гордон Давио, Робинс Миллар, Гордон Боттомли и Морей Макларен . Семь постановок были премьерами. [23]
За первые 21 год своего существования «Граждане» представили около 300 пьес, из которых 72 были британскими или мировыми премьерами. [23]
Среди руководителей производства и художников с 1943 по 1964 год были: Эрик Капон, Дженнифер Соунс, Эдмунд Бэкли, Мэтью Форсайт, Джон Кассон, Джеймс Гибсон, Кеннет Макинтош, Денис Кэри, Майкл Финлейсон, сэр Тайрон Гатри, Питер Поттер, Аластер Сим, Колин Чендлер, Ричард Мэтьюз, Фултон Маккей, Питер Дюгид, Иэн Катбертсон, Альберт Финни, Пирс Хагард и Эрик Джонс. [23] Майкл Блейкмор был особенно связан с компанией, впервые работая там в качестве актера в 1966–67 годах, где его роли включали Джорджа в « Кто боится Вирджинии Вульф?» и Мейтленда в «Недопустимых доказательствах» . После этого Блейкмор обратился к режиссуре, став сорежиссёром в 1968 году после большого успеха спектакля Питера Николса « День смерти Джо Эгга» (1967), который в том же году был перенесен в Лондон, а в 1968 году — на Бродвей.
В 1960-х годах корпорация Глазго решила запланировать строительство нового театра и концертного зала в центре города. [23] В конечном итоге это появилось в конце 1980-х годов как Международный концертный зал Глазго, в верхней части улицы Бьюкенен, но без предполагаемого театра. [24] Граждане остаются на своем месте в Горбалсе.
В период с 1970-х по 1990-е годы Citizens ассоциировался с новаторским выбором пьес и постановками Джайлза Хавергала , Филиппа Прауза и Роберта Дэвида Макдональда . Эти трое были ответственны за то, чтобы Citizens Theatre снова был признан одним из ведущих театров Британии. Хавергал и Прауза пришли из Watford Palace Theatre в 1969 году. К 1971 году Роберт Дэвид Макдональд завершил триумвират. Их интернациональный подход был несколько далек от первоначального видения национального театра, но соответствовал стремлениям к доступности манифеста 1909 года, не в последнюю очередь в приверженности низким ценам.
Джайлз Хавергал был директором театра Watford Palace (1965–69) и директором театра Citizens с 1969 по 2003 год. Он поставил более 80 пьес в Глазго, включая произведения Шекспира и Бертольта Брехта . Он также поставил более 20 детских и семейных рождественских постановок. Постановка Хавергала « Путешествия с моей тетей», адаптированная по одноименному роману Грэма Грина , была впервые представлена в Глазго в 1989 году, а затем сыграна в Вест- Энде , где она выиграла премию Лоуренса Оливье в 1993 году, и за пределами Бродвея в 1995 году. Его постановка адаптации «Смерти в Венеции» Томаса Манна, созданная им совместно с Робертом Дэвидом Макдональдом, была впервые представлена в Глазго в 2000 году. Она была сыграна в театре Manhattan Ensemble Theatre в Нью-Йорке в 2002 году.
Филип Прауз прошел обучение в Школе искусств Слейда и с 1970 года был содиректором Citizens Company вместе с Хавергалом и Робертом Дэвидом Макдональдом. В 2003 году Хавергал и Макдональд ушли со своих постов директоров компании. Однако Прауз продолжал свою роль художественного соавтора с недавно назначенным художественным руководителем Джереми Рэйсоном до 2004 года. Он поставил и оформил более 70 пьес в Citizens Theatre и работал по всему миру, создавая и режиссируя оперу, балет и драму.
Роберт Дэвид Макдональд стал содиректором Citizens Company вместе с Хавергалом и Филиппом Проузом в 1971 году и вышел на пенсию в июне 2003 года. За это время он написал и адаптировал четырнадцать пьес для компании: «Дракула» (1972); «Камилла» (1974); «Шоу де Сада» (1975); «Шиншилла» (1977); «Никаких орхидей для мисс Блэндиш» (1978); «Конференция на высшем уровне» (1978); «Пустая трата времени» (1980); «Дон Жуан» (1980); «Уэбстер» (1983); «Анна Каренина» (1987); «Конундрум» (1992); «В поисках совести» (1994); «Неизвестные лица» (1995); «Ледяной дом» (1998), «Британик» (2002), «Шери» (2003) и «Белоснежка» (2003). Как актер Citizens Company он сыграл главные роли в более чем двадцати постановках. Он перевел более шестидесяти пьес и опер с десяти языков и как режиссер компании поставил пятьдесят постановок, включая десять британских или мировых премьер. Роберт Дэвид Макдональд умер в 2004 году.
В 1970-х годах «Граждане» начали вызывать споры своими постановками и рекламой.
В декабре 1970 года городские советники призвали прекратить ежегодный грант в размере 12 000 фунтов стерлингов, который Glasgow Corporation давала театру после того, как было объявлено, что любой, кто предъявит профсоюзную карточку 8 декабря, получит бесплатный вход в театр. Evening Times сообщила: «Бесплатные билеты были предложены как жест солидарности актеров с протестом забастовщиков профсоюзов против законопроекта о трудовых отношениях» ( Evening Times , 7 декабря 1970 года). Это было первое из многих столкновений между театром и городским советом на протяжении десятилетия.
Ранее, осенью 1970 года, спорная новая постановка «Гамлета» вызвала возмущение в прессе из-за наготы и альтернативных стилей актерской игры компании. Заголовок Scotsman сообщал «Гамлет изображен как невнятный олух» (7 сентября 1970 года), но публика хлынула на постановку, и театр открыл для себя совершенно новую аудиторию. Корделия Оливер, давняя сторонница Citizens, в своих обзорах отметила в The Guardian : «Школьники в массе редко сидят на «Гамлете» в тишине, и они не часто вызывают аплодисменты, как в конце в прошлую пятницу. Если Хавергал нацелился на преимущественно молодую аудиторию Citizens, этот прием говорит о том, что он, возможно, не так уж далек от истины» (10 сентября 1970 года).
В 1975 году рекламная листовка весеннего сезона была осуждена советником- лейбористом Лоренсом МакГарри за изображение « Шекспира в женском платье с большим декольте, накрашенными губами, в корсетах, подтяжках и с рукой на бедре». Советник посчитал, что театр виновен в «игре для интеллектуального меньшинства, а не для большой массы публики».
В 1977 году лорд-проректор Питер Макканн призвал к увольнению руководителей театра после представления «Дракулы» , в котором были обнаженные сцены, которые он охарактеризовал как «извращенную чушь, привлекательную только для психически больных чудаков» ( Sunday Express , 13 марта 1977 г.). Призывы проректора не были поддержаны его советниками, и его попытки получить контроль городского совета над программами в Citizens потерпели неудачу. Весь показ «Дракулы» в Citizens прошел с аншлагом.
На протяжении всего своего последующего существования Citizens подвергался как критике, так и похвале за настойчивость в создании произведений, которые не являются конкретно популистскими, хотя и в значительной степени субсидируются из государственных фондов. Хотя многие утверждали, что гражданский театр должен намеренно обращаться к массовой аудитории, у театра есть история экспериментальных работ, которые получили известность вопреки, а не благодаря своей тематике.
После пожара в 1977 году был отдан приказ о сносе Дворцового бинго-холла (урожденного Театра). Сотрудники Граждан организовали отсрочку исполнения, чтобы спасти лучшее из викторианского убранства, включая шесть статуй, стоявших на колоннах. [25] После этих работ был снесен почти весь многоквартирный дом, который находился перед зрительным залом, оставив фойе Граждан единственным оставшимся фрагментом. [26] В статье для газеты Guardian Банни Кристи описал театр в этот период как «[стоявший] сам по себе, окруженный выбоинами и лужами, все остальное, казалось, было снесено». [27]
Такое положение дел продолжалось до 1988 года, когда оставшиеся фойе и бары были снесены в рамках нового развития на улице Горбалс Региональным советом Стратклайда , которое включало новое фойе и бары для театра. Во время реконструкции на сцене за занавесом безопасности работал ограниченный «круглый» театр, доступ к которому осуществлялся через временное фойе, расположенное у аварийного выхода [28] , вместимостью 250 человек. [29] Главный театр был вновь открыт для рождественского шоу, в слегка импровизированном виде из-за незавершенных работ, [30] поскольку он был определен как необходимый для финансов компании. [31]
Новое фойе, фасад которого выполнен из стекла и желтого кирпича, открылось в 1989 году и просуществовало до сноса, который начался в сентябре 2019 года. [32] Дальнейшие работы в течение 1990-х годов включали создание двух студийных театров в 1991–1992 годах; [33] офисных помещений на северной стороне в 1996–1998 годах, которые также включали новый репетиционный зал, сценический док, офисы в передней части здания и доступ к лифту за счет финансирования Национальной лотереи [34] [35]
В рамках работ 2019 года, несколько задержанных из-за пандемии COVID-19 , [36] южная и западная части здания, включая фойе 1989 года, [37] были полностью снесены с намерением перестроить как переднюю, так и заднюю части здания. [38] Во время этих работ театр был полностью закрыт, а представления труппы проходили в Tramway [39] , а проекты — в Scotland Street School Museum [40] (оба варианта разрешены ограничениями, связанными с COVID-19 ).
Внутри фойе Citizens с 1977 года находились четыре статуи слонов и четыре статуи девушек Nautch , все в барочном англо-индийском стиле, напоминание о перепроектировании соседнего Palace Theatre в 1907 году Берти Крю . Оставшиеся два слона и еще две девушки Nautch (или богини) теперь можно найти в Театральном музее в Лондоне.
В фойе также находятся статуи, представляющие Уильяма Шекспира , Роберта Бернса и четырех муз : музыки, танца, трагедии и комедии, которые изначально были размещены на крыше Королевского театра принцесс и являются работой викторианского скульптора из Глазго Джона Моссмана . Четыре музы — это Музыка ( Эвтерпа ), Комедия ( Талия ), Трагедия ( Мельпомена ) и Танец ( Терпсихора ). [41]
Шесть колонн, на которых они сидели, когда-то были фасадом Union Bank на улице Ингрэм. Статуи были сняты со здания спустя почти сто лет 12 июля 1977 года, чтобы защитить их от сноса, который проводился на близлежащем Gorbals Cross. Теперь статуи восстановлены на крыше театра перед повторным открытием, запланированным на 2024 год. [8]
Со временем многие посетители и сотрудники сообщали о том, что видели призраков. Один из постоянных сотрудников, оказавшийся в ловушке в верхнем круге во время отключения электроэнергии, был спасен благодаря отличительным очертаниям монаха. Посетители, сидевшие в бельэтаже во время представлений в 1970-х годах, часто спрашивали о костюмированном «актере», который смело сидел на балконе и смотрел на них. Нынешние сотрудники мельком видели «белую леди», одетую в викторианский костюм и порхающую (перемещающуюся) от бара бельэтажа к примерочным студийным гримеркам. Считается, что в гримерке 7 за кулисами обитают некоторые из ее прошлых обитателей, а в верхний круг время от времени наведывается девушка-продавец клубники, одно из самых заметных привидений Citizens.
Среди тех, кто выходил на подмостки Citizens Theatre или работал за кулисами, можно назвать Пирса Броснана , Стивена Беркоффа , Киарана Хайндса , Руперта Эверетта , Хелен Баксендейл , Тима Рота , Селию Имри , Марка Райланса , Лоранса Рудика , Лоркана Кранича, Тима Карри , Лору Бриггса, Шона Бина , Уну Маклин , Энн Митчелл , Алана Рикмана , Эндрю Бантона, Гленду Джексон , Дэвида Йелланда , Грега Хикса , Дэвида Хеймана , Иэна Робертсона , Петрис О'Доннелла, Генри Иэна Кьюсика , Робби Колтрейна , Стэнли Бакстера , Молли Уркухарт , Эллисон Маккензи , Данкан Макрей , Фултона Маккея , Эмили Мерфи, Джонатана Уотсона , Гэри Олдмана , Оливия Хьюз, Леонард Магуайр , Фиделис Морган , Колетт «Диверсант» Маршалл, Мойра Ширер , Джули Ле Гранд , Эндрю Кейр , Софи Уорд , Роберта Тейлор , Льюис Коллинз , Сэм Хьюэн , Карен Фишвик и Триша Биггар (которая разработала костюмы для «Звездных войн: Эпизод I – Скрытая угроза» , «Звездных войн: Эпизод II – Атака клонов» и «Звездных войн: Эпизод III – Месть ситхов» ) на протяжении многих лет была костюмершей. Известные дизайнеры/режиссеры, а также Филип Прауз включают Кенни Миллера, Стюарта Лэйнга, Найджела Лоури, Тома Кернса, Энтони Макдональда и дизайнеров Сью Блейн, Майкла Левина, Марию Бьорнсон, Дэвида Филдинга и т. д. Рэй Смит работала художником-декоратором. Клара Геогхеган танцевала на оригинальной сцене Королевского театра принцесс
В TAG Theatre Company работали многие известные актеры, в том числе Роберт Карлайл , Билл Патерсон , Алекс Нортон , Алан Камминг , Блайт Дафф , Форбс Массон , Кэролайн Патерсон , Билли Бойд и Джонатан Уотсон .
В 1977 году дворец, который находился там, где сейчас находится парковка Citizens, был подлежал сносу, причем уведомление было сделано очень ненадолго. Тогдашний генеральный менеджер Citizens Клэр Бленкинсоп организовала отсрочку исполнения приговора, чтобы спасти лучшие викторианские детали, которые все еще были частью декора дворца. Сотрудники театра Citizens работали всю ночь и спасли некоторые оригинальные черты здания — статуи четырех муз, Уильяма Шекспира и Роберта Бернса снаружи, а также девушек-наутчей и слонов изнутри
общий фасад с Гражданским театром также был снесен, осталась лишь небольшая часть балюстрады, показанная на фотографии ниже.
Летом 1988 г. старое фойе и бары были снесены, чтобы освободить место для масштабной реконструкции фасадных помещений. На этом этапе театр продолжил свою деятельность, построив временный круглый театр с наклонными сиденьями на самой сцене за опущенным защитным занавесом. Доступ к этому пространству осуществлялся через аварийный выход с временной кассой, установленной снаружи, а одна из комнат рядом со сценой была превращена в бар.
Пока с другой стороны грохочут разрушители, на сцене будет построен временный театр-студия, вмещающий около 250 зрителей и небольшую актерскую зону
Главный театр открылся в том же году [1988] рождественским представлением, хотя и с ограниченными возможностями, поскольку строительные работы не были завершены.
театр полагается на свое рождественское шоу, чтобы сбалансировать бюджет. Максимальная аудитория в 250 человек не оплатит счета, поэтому своевременное возвращение в больший зал имеет решающее значение.
И после нескольких лет проектирования, разработки, сбора средств, проведения тендеров, исследований, испытаний и многого другого снос официально начался на месте Citizens Theatre.
В 1991 году было принято решение открыть две студии, чтобы театр мог расширить свой репертуар. Это включало повторное присвоение как нового круглого бара, так и новых баров в партере. Студия в партере была создана как поперечное пространство для сидения с рядами сидений на противоположных концах зрительного зала, вмещающими максимум 50 человек. Студия в круге была создана в круге и теперь вмещает максимум 100 человек. Бар в партере был перемещен в центр фойе партера, а круглый бар — в сторону фойе круга. Эти студии открылись в январе 1992 года и сразу же стали пользоваться успехом.
Зона, показанная желтым цветом, была построена только в 1996 году и в основном останется такой, какой была. Там будет убрана лестница, старые офисы заменены новым туалетным блоком для передней части дома, и будет упрощена циркуляция, но по-прежнему будут размещаться производственные складские помещения и главный репетиционный зал, как и прежде.
1998 году грант Национальной лотереи позволил провести дополнительные строительные работы. Это позволило создать новый полноразмерный репетиционный зал, новый док для сцены, офисы FOH, дверь на сцену и лифт для доступа ко всем закулисным зонам были построены на северной стороне, а также новая покрасочная зона на южной стороне.
Прошло много времени с момента моей последней публикации. В соответствии с указаниями правительства строительная площадка была вынуждена закрыться в марте 2020 г., поскольку разразился кризис пандемии Covid-19... Прошло три месяца, и мы наконец-то можем вернуться на площадку и начать все заново.
Однако в основе здания находятся зрительный зал и сцена, все еще находящиеся в оригинальной коробке из песчаника, в которой они были построены в 1878 году... Идея состоит в том, чтобы снять все слои вокруг коробки из песчаника, в которой они находятся, открыв и рационализировав больше полезных пространств в задней части здания и создав новые доступные общественные пространства, включающие фойе, кафе/бар, студию-театр, учебные и участвующие студии и другие помещения, подходящие для сегодняшней аудитории.
будем расширять и модернизировать здание, что повлечет за собой снос больших частей здания, включая нынешнее фойе и административные помещения. Но будьте уверены, в основе перестройки по-прежнему будет наш уникальный викторианский зрительный зал, который делает Citizens таким особенным.
Осмотреть три театральных зала, три репетиционных зала и фойе Citizens Theatre можно с помощью 360-градусных виртуальных туров на сайте Citizens Theatre: