51°30′55″с.ш. 0°6′55″з.д. / 51,51528°с.ш. 0,11528°з.д. / 51,51528; -0,11528
Lisle's Tennis Court — здание на улице Portugal Street в Lincoln's Inn Fields в Лондоне . Первоначально построенный как настоящий теннисный корт, он использовался в качестве театра в течение двух периодов: 1661–1674 и 1695–1705. В ранний период театр назывался Lincoln's Inn Fields Playhouse , также известный как The Duke's Playhouse , The New Theatre или The Opera . Здание было перестроено в 1714 году и снова использовалось в качестве театра в течение третьего периода: 1714–1732. Театр на теннисном корте был первым публичным театром в Лондоне, в котором были передвижные декорации , которые стали стандартной чертой театров Реставрации .
Период, начавшийся в Англии в 1642 году и продолжавшийся до 1660 года, известен как Междуцарствие, что означает «между королями». В это время на троне не было монарха, а театр был вне закона. С 1642 по 1649 год шла Английская гражданская война. Эта война была восстанием парламентариев против действующего короля Англии, короля Карла I, во главе с Оливером Кромвелем, пуританином. Сопротивление Кромвеля престолу было религиозным, но также и политическим, что привело его к созданию армии, способной заключить в тюрьму короля Карла, который был обезглавлен в 1649 году, положив конец войне. После его смерти жене и детям короля было дано разрешение покинуть страну, поэтому они отправились во Францию, чтобы бежать и получить защиту.
Последующие годы стали известны как эпоха Содружества (1649–1660), потому что Кромвель, утвердивший себя в качестве монарха, не принимая на себя никакой официальной власти, правил страной при поддержке парламента и переименовал Английскую Республику в Английское Содружество. Это были тяжелые времена для Англии, поскольку Кромвель преследовал многие семьи, особенно тех, кто сражался на стороне короля Карла I, и ирландские семьи, придерживавшиеся деревенских католических убеждений. Излишне говорить, что Оливер Кромвель быстро впал в немилость большинства и умер в 1658 году естественной смертью. Два года спустя Карл II, сын обезглавленного короля, вернулся в Англию и начал Реставрацию, восстановив трон и заявив о своей роли настоящего короля Англии.
Кроме того, возвращение короля Карла II восстановило законность театра. Эта история знаменательна, поскольку она объясняет, что, поскольку Карл II провел большую часть своей жизни во Франции, он, как король, ценил французскую культуру, которая оказала большое влияние на Англию во время Реставрации, в частности, театр Реставрации.
Не сохранилось ни фотографий, ни подробных схем, ни картин, ни других форм визуальных свидетельств интерьера театра Линкольнс-Инн, но некоторые аспекты театра понятны в соответствии с его временным периодом. Однако прекрасным примером планировки интерьера является Королевский театр в георгианском стиле в Ричмонде, Северный Йоркшир, который содержит компоненты театральных пространств Реставрации и стоит до сих пор. Театр Lincoln's Inn Fields был очень маленьким. На самом деле, Милхаус считает, что «меньшая вместимость... навредила труппе [Дюка] в долгосрочной перспективе», поскольку они переехали, когда появились новые театры (Милхаус 71). Он был около 75 футов в длину и 30 футов в ширину с максимальной вместимостью около 650 зрителей (Театр Реставрации; Уилсон и Голдфарб 249). Первоначально это был крытый теннисный корт; корты использовались в качестве театральных пространств, потому что они имели похожую структуру с узкой прямоугольной формой и галерейными сиденьями. Сцена была наклонной, поднимающейся вверх к задней части сцены, чтобы помочь с перспективой. Публика была разделена на яму, ложи и галереи. В яме были скамьи без спинок и наклонный пол, который поднимался к задней части аудитории, чтобы улучшить линию обзора. Здесь сидели в основном одинокие мужчины, и это было самое шумное и шумное место в театре. В ложах сидели аристократы высшего класса — в основном семейные пары с женами, которые хотели быть увиденными. Галереи вмещали низший класс, включая слуг высших классов, присутствовавших.
Английская сцена, в отличие от французских или итальянских театров, имела очень глубокий авангард , чтобы обеспечить достаточное пространство для игры, а фон и перспективные декорации служили исключительно декорациями. Оркестр театра Lincoln's Inn Fields размещался под сценой, а авангард был расширен на два фута, чтобы полностью закрыть оркестровую яму и обеспечить непосредственную близость между актерами и зрителями, создавая интимную атмосферу. Еще одна уникальность английских театров заключается в том, что обычно было две пары дверей, по одной с каждой стороны сцены, называемые дверями авансцены с балконами над ними, чтобы актеры могли использовать их во время представлений. Двери авансцены служили входами и выходами, не принимая во внимание возможность нескольких локаций. Канделябры обеспечивали освещение пространства, а для перемещения шоу использовались ручные передвижные декорации (театр Restoration).
Здание было построено как настоящий теннисный корт в 1656 году. Жена Томаса Лайла Энн Тайлер и человек по имени Джеймс Хукер обустроили крытый корт зимой 1656 и 1657 годов. [1] Настоящие теннисные корты в стиле Тюдоров представляли собой длинные здания с высокими потолками и галереями для зрителей; их размеры — около 75 на 30 футов — аналогичны размерам более ранних театров и намного больше, чем современный теннисный корт. [2]
После Английской Реставрации в 1660 году театр Lincoln's Inn Fields получил свою первую компанию благодаря усилиям самого короля и двух мужчин, посвятивших себя театру. Сэр Уильям Давенант получил патент от Карла I в 1639 году, когда тот был у власти, но он никогда им не пользовался из-за запрета на театр. Когда театр был восстановлен, Давенант и человек по имени Томас Киллигрю хотели создать театр в Англии, и поэтому Киллигрю получил ордер, в котором говорилось, что он может «создать компанию и театр, при условии, что его компания и компания Давенанта будут единственными, кому будет разрешено играть в Лондоне» (Hotson 199). Затем Давенант составил свой совместный ордер, и после долгих дебатов о том, нарушает ли их роль в театре власть Мастера пиров, они обратились к Карлу II. Карл II определил, что их патентные грамоты действительны, и создал две компании для представления «законной драмы» в Лондоне: компанию герцога его брата, герцога Йоркского, во главе с Уильямом Давенантом , и его компанию, компанию короля , во главе с Томасом Киллигрю . Первоначальные намерения были положительными, но между ними быстро возникла конкуренция. Обе компании недолгое время выступали в театральных помещениях, переживших междуцарствие и гражданскую войну (включая Кокпит и Солсбери-Корт ), но поспешили быстро приобрести помещения, которые больше соответствовали современным вкусам. Взяв на заметку вкус своего нового короля, Киллигрю и Давенант выбрали решение, которое использовалось во Франции : переоборудование теннисных кортов в театры.
В марте 1660 года сэр Уильям Давенант заключил договор аренды теннисного корта Лизла, чтобы переоборудовать его в театр, и купил прилегающую землю, чтобы расширить здание в садовую зону. Театр Киллигрю на Вер-стрит ( теннисный корт Гиббона ) открылся первым, в ноябре 1660 года. Давенант, по-видимому, потратил больше времени на свою реконструкцию: Lincoln's Inn Fields открылся 28 июня 1661 года с первыми «подвижными» или «сменными» декорациями, использовавшимися на британской публичной сцене, и первой аркой авансцены . Крылья или ставни двигались по канавкам и могли плавно и механически меняться между актами или даже внутри них. Постановка представляла собой переработанную версию собственной пятилетней оперы Давенанта « Осада Родоса» , где будущий знаменитый актер Томас Беттертон исполнил пролог. [3] Результат был таким сенсационным, что впервые привел Карла II в публичный театр. [4] Эта постановка в Lincoln's Inn Fields Playhouse "опустошила театр Киллигрю", согласно Милхаусу (19). Милхаус также объясняет, что компании и другие театры "намеренно вступали в жестокие лобовые столкновения, ставя одни и те же пьесы" (19). Конкурирующая компания King's Company внезапно обнаружила, что играет перед пустыми залами, как отмечает автор дневника и преданный зритель Сэмюэл Пипс 4 июля:
Я пошел в театр [на Вер-стрит] и там увидел Кларакиллу (впервые, когда я ее видел), хорошо сыгранную. Но странно видеть этот дом, который раньше был так переполнен, теперь пустым с тех пор, как началась опера, — и так будет продолжаться еще некоторое время, я думаю. [5]
«Осада Родоса » «продолжалась 12 дней без перерыва с громкими аплодисментами», согласно суфлеру Джону Даунсу в его «историческом обзоре сцены» Roscius Anglicanus (1708). Это был замечательный показ для ограниченной потенциальной аудитории того времени. Более известные постановки Duke's Company «со сценами» последовали на Lincoln's Inn Fields в течение 1661 года (включая «Гамлета» и «Двенадцатую ночь »), все из которых были высоко оценены Пипсом. [6] King's Company была вынуждена отказаться от своего собственного, технически несложного театра с теннисным кортом и заказать строительство нового театра на Бриджес-стрит, где в 1663 году открылся Theatre Royal .
Принц Козимо III Тосканский посетил театр Лиля в 1669 году, и его официальный дневник оставил нам такой отчет:
[Яма] окружена изнутри отдельными отсеками, в которых есть несколько степеней [ступеней] сидений для большего удобства дам и джентльменов, которые, согласно либеральным обычаям страны, делят одни и те же ложи. Внизу [в яме] остается широкое пространство для других членов публики. Декорации полностью изменяемы, с различными трансформациями и прекрасными перспективами. Перед началом пьесы, чтобы сделать ожидание менее раздражающим и неудобным, можно послушать очень изящные инструментальные пьесы, в результате чего многие приходят пораньше, чтобы просто насладиться этой частью развлечения. [7]
Театр был привлечен к ответственности Большим жюри Миддлсекса 7 июля 1703 года за демонстрацию «непристойных, неуместных, непристойных, непристойных и безнравственных выражений». Он также был горячей мишенью для беспорядков и беспорядочных собраний, убийств и других проступков, но, несмотря на свои проблемы, театр оставался очень популярным, включая проведение первого платного представления «Дидоны и Энея» Перселла в 1700 году и последних двух опер Генделя (Pedicord 41).
Давенант умер в 1668 году, и труппа Duke's Company, теперь под руководством Томаса Беттертона , выступала на Lincoln's Inns Fields до 1671 года, когда они переехали в новый, тщательно продуманный театр Dorset Garden Theatre , который был более популярен в то время. В 1672 году театр на Bridges Street сгорел, и труппа King's Company временно заняла недавно освобожденное Lincoln's Inn Field, пока их новый театр не открылся в 1674 году.
Здание было переоборудовано обратно в теннисный корт и оставалось таковым почти 20 лет. В это время Duke's Company, занимавшая Dorset Theatre, поглотила King's Company, размещенную в недавно перестроенном Theatre Royal, чтобы сформировать United Company , выступавшую на Drury Lane . Беттертон, известный английский актер, был вынужден уйти с поста главы компании в 1688 году, оставаясь актером (и выполняя повседневную управленческую роль), в то время как череда руководителей присваивала средства и сокращала расходы, урезая зарплаты актеров. Это объединение создало множество конфликтов между членами компаний. Например, в каждой компании был один актер, который всегда играл Гамлета, но когда компании объединяются, кто претендует на эту роль? Из-за соперничества и конкуренции внутри United Company Томас Беттертон подал прошение королю о разделении и создании своей собственной компании. Итак, при Кристофере Риче United Company разделилась. Беттертон уехал с группой актеров и недавно выданной лицензией на выступления, и с 1695 по 1705 год его труппа выступала в Lincoln's Inn Fields Playhouse, переоборудовав заброшенное здание обратно в театр. Новый театр в Lincoln's Inn Fields открылся в апреле 1695 года постановкой « Любовь за любовь» Уильяма Конгрива . [8] Позднее это была первая площадка для постановок пьес Конгрива «Траурная невеста» (1697) и «Путь мира» (1700), а также для комедии Ванбру «Спровоцированная жена » (1697).
Здание не использовалось как театр с 1705 года, пока не было отремонтировано снова в 1714 году. Колли Сиббер в своей Апологии написал, что Кристофер Рич «восстановил этот театр с нуля, как он стоит сейчас». [9] Это привело к убеждению, что Рич снес все здание. Если бы конструкция была прочной, это было бы ненужным, трудоемким и дорогим, особенно потому, что Сиббер добавляет, что Рич сделал это за свой счет. Гораздо более вероятно, что был перестроен только интерьер, и текст Сиббера был неверно истолкован. [10] Подтверждающие доказательства этого исходят из первого выпуска British Journal от 22 сентября 1722 года, в котором сообщалось, что фреска Беттертона с другими театральными деятелями того периода была обнаружена во время реставрации театра. У Рича также не было гарантии, что он получит лицензию на театр, и что он сведет расходы к минимуму. Как оказалось, он смог воспользоваться восшествием на престол Георга I в августе 1714 года, чтобы получить необходимое разрешение. Кристофер Рич умер в ноябре 1714 года, но его сын Джон Рич руководил труппой в театре до 1728 года. 29 января 1728 года театр Рича принял первую, очень успешную постановку « Оперы нищего » Джона Гэя (сделав «Богатого геем и Гея богатым»). Театр был закрыт в декабре 1732 года, когда труппа переехала в новый театр Ковент-Гарден , построенный Ричем с использованием капитала, полученного от «Оперы нищего» .[14] Несколько лет спустя Генри Гиффард перевез свою труппу из Гудменс-Филдс в то время, когда он пытался основать третью крупную театральную компанию в Лондоне. Закон о лицензировании 1737 года во многом разбил эти надежды, хотя он продолжал ставить пьесы в Линкольнс-Инн еще несколько лет.
Старое здание впоследствии использовалось как казарма, аукционный зал, склад для фарфора и, наконец, было снесено в 1848 году, чтобы освободить место для пристройки к соседним помещениям Королевского колледжа хирургов .[15][16]