Ночь живых мертвецов — американский независимый фильм ужасов 1968 года, снятый, смонтированный и срежиссированный Джорджем А. Ромеро , написанный Ромеро и Джоном Руссо , спродюсированный Расселом Стрейнером и Карлом Хардманом, в главных ролях Дуэйн Джонс и Джудит О'Ди . История повествует о семи людях, запертых в фермерском доме в сельской Пенсильвании , подвергающихся нападению оживших трупов. Хотя плотоядные монстры, которые появляются в фильме, называются « упырями », им приписывают популяризацию современного изображения зомби в массовой культуре.
Получив опыт создания телевизионных рекламных роликов, промышленных фильмов и сегментов Mister Rogers' Neighborhood через свою продюсерскую компанию The Latent Image, Ромеро, Руссо и Штрейнер решили снять фильм ужасов, чтобы извлечь выгоду из интереса к жанру. Их сценарий в первую очередь черпал вдохновение из романа Ричарда Мэтисона 1954 года «Я — легенда» . Основные съемки проходили с июля 1967 года по январь 1968 года, в основном на натуре в Эванс-Сити, штат Пенсильвания , причем Ромеро использовал партизанские методы кинопроизводства, которые он оттачивал в своей коммерческой и промышленной работе, чтобы завершить фильм с бюджетом примерно в 100 000 долларов США . Не имея возможности приобрести надлежащие декорации, съемочная группа арендовала списанный фермерский дом, чтобы разрушить его в ходе съемок.
Премьера фильма «Ночь живых мертвецов» состоялась в Питтсбурге 1 октября 1968 года. Он собрал 12 миллионов долларов США внутри страны и 18 миллионов долларов США на международном рынке, заработав более чем в 250 раз больше своего бюджета и сделав его одним из самых прибыльных кинопроизведений всех времен. Выпущенный незадолго до принятия системы рейтинга Ассоциации кинокомпаний Америки , фильм с явным насилием и кровью считался новаторским, что привело к спорам и негативным отзывам. В конечном итоге он получил культовое признание и признание критиков и появился в списках величайших и самых влиятельных фильмов таких изданий, как Empire , The New York Times и Total Film . Часто определяемый как краеугольный камень в развитии жанра ужасов, ретроспективный научный анализ сосредоточился на его отражении социальных и культурных изменений в Соединенных Штатах в 1960-х годах, уделив особое внимание кастингу Джонса, афроамериканца, на главную роль. [5] В 1999 году фильм был признан Библиотекой Конгресса «культурно, исторически или эстетически значимым» и выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов . [6] [7] [8]
«Ночь живых мертвецов» создала успешную франшизу , которая включает пять сиквелов, выпущенных в период с 1978 по 2009 год, все из которых были сняты Ромеро. Из-за ошибки при названии оригинального фильма он стал общественным достоянием после выпуска, [9] что привело к многочисленным адаптациям, ремейкам и прочному наследию в жанре ужасов. Официальный ремейк , написанный Ромеро и снятый Томом Савини , был выпущен в 1990 году.
Братья и сестры Барбра и Джонни едут на кладбище в сельской Пенсильвании , чтобы посетить могилу своего отца, где бледный человек в рваном костюме убивает Джонни и нападает на Барбру. Она бежит в близлежащий фермерский дом, но находит труп жителя, лежащий полусъеденным на лестнице. Растущая орда упырей вскоре окружает дом, когда появляется незнакомец, Бен, и поначалу принимает Барбру за домовладельца. Отогнав нескольких упырей, он заколачивает окна и двери досками. Обыскивая дом в поисках припасов, он находит винтовку с рычажным механизмом .
Почти кататоническая Барбра удивлена, обнаружив, что люди уже укрылись в подвале дома. Гарри, его жена Хелен и их маленькая дочь Карен сбежали туда после того, как группа тех же монстров перевернула их машину и укусила Карен за руку, оставив ее серьезно больной. Пара, Том и Джуди, укрылись, услышав экстренное сообщение о серии жестоких убийств. Том и Бен охраняют фермерский дом, пока Гарри протестует, что на поверхности небезопасно, прежде чем вернуться в подвал. Упыри продолжают осаждать фермерский дом во все большем количестве.
Беженцы слушают радио- и телерепортажи об армии трупов-каннибалов, совершающих массовые убийства по всему Восточному побережью Соединенных Штатов , и об отрядах вооруженных людей, патрулирующих сельскую местность, чтобы истребить живых мертвецов. Сообщения подтверждают, что упыри могут снова умереть от сильных ударов по голове, пуль в мозг или ожогов. Различные спасательные центры предлагают убежище и безопасность, и ученые предполагают, что радиация от взорвавшегося космического зонда, возвращавшегося с Венеры, стала причиной реанимации.
Бен разрабатывает план, как добыть медикаменты для Карен и перевезти группу в спасательный центр, заправив свой грузовик на насосе на ферме. Бен, Том и Джуди едут туда вместе, отбивая упырей факелами и коктейлями Молотова . Однако газ из насоса выливается, и грузовик загорается и взрывается, убивая Тома и Джуди. Бен возвращается и выламывает дверь, когда Гарри не пускает его.
Оставшиеся в живых пытаются найти выход. Они прерывают обсуждение, чтобы посмотреть выпуск новостей в 3 часа ночи, пока не отключается электричество. Вскоре упыри прорываются через двери и окна неосвещенного дома. В хаосе Гарри хватает пистолет Бена, но Бен обезоруживает его и стреляет в него. Гарри шатаясь спускается в подвал и умирает рядом со своей дочерью.
Карен умирает от ран, становится гулем и съедает останки отца. Она закалывает свою мать до смерти кельмой . Барбра пытается помочь Бену отогнать гулей, но оживший Джонни утаскивает ее. Когда орда врывается, Бен укрывается в подвале, где расстреливает гулей Гарри и Хелен.
Утром прибывает вооруженный отряд, чтобы уничтожить оставшихся гулей. Разбуженный их выстрелами и сиренами, Бен выходит из подвала, но они стреляют в него, приняв Бена за гуля. Его тело бросают в костер и сжигают вместе с остальными гулями.
В малобюджетном фильме не было известных актеров, [10] но он дал толчок карьере некоторых членов актерского состава. [11] Две независимые кинокомпании из Питтсбурга — Hardman Associates и The Latent Image режиссера Джорджа А. Ромеро — объединились, чтобы сформировать Image Ten, продюсерскую компанию, созданную только для создания «Ночи живых мертвецов» . [12] В актерский состав вошли члены Image Ten, актеры, ранее снимавшиеся в их рекламе, знакомые Ромеро и театральные актеры Питтсбурга. [13]
Джордж Ромеро начал свою карьеру в киноиндустрии во время учебы в Университете Карнеги-Меллона в Питтсбурге . [39] Он был режиссером и продюсером телевизионных рекламных роликов и промышленных фильмов для The Latent Image, компании, которую он основал вместе со своим другом Расселом Стрейнером . [40] The Latent Image начинали с малого, но после создания высокобюджетной рекламы Calgon , пародирующей Fantastic Voyage (1966), Ромеро почувствовал, что у The Latent Image есть опыт и оборудование для производства художественного фильма. [38] По словам Ромеро, они хотели извлечь выгоду из «жажды странного» в киноиндустрии. [41] Он, Стрейнер и Джон А. Руссо связались с Карлом Хардманом и Мэрилин Истман, президентом и вице-президентом соответственно питтсбургской промышленной кинокомпании Hardman Associates, Inc. The Latent Image представили свою идею для тогда еще не имевшего названия фильма ужасов. [42]
Эти обсуждения привели к созданию Image Ten, продюсерской компании, уполномоченной производить один художественный фильм. Первоначальный бюджет составлял 6000 долларов; [12] каждый член продюсерской компании инвестировал 600 долларов в качестве доли прибыли. [43] [b] Еще десять инвесторов внесли еще 6000 долларов, но этого все равно было недостаточно. [44] Производство останавливалось несколько раз во время съемок, пока Ромеро использовал ранние кадры, чтобы убедить дополнительных инвесторов. [45] Image Ten в конечном итоге собрала около 114 000 долларов для бюджета (999 000 долларов сегодня). [46] [44]
Сценарий был написан совместно Руссо и Ромеро. Они отказались от ранней концепции комедии ужасов о подростках-инопланетянах, [47] поняв, что у них не будет бюджета, чтобы создать убедительный космический корабль. [48] Руссо предложил более сдержанное повествование, в котором молодой человек убегает из дома и обнаруживает инопланетян, собирающих человеческие трупы для еды на кладбище. [49] [50] Ромеро объединил эту идею с неопубликованным рассказом о плотоядных упырях, [51] и они начали снимать с незавершенным сценарием. [45] [47] По словам Руссо, сценарий, написанный до съемок, охватывал только события до появления семьи Куперов. [52] Руссо закончил сценарий во время съемок, а Ромеро позже расширил последние страницы своего рассказа в продолжениях «Рассвет мертвецов» (1978) и «День мертвецов» (1985). [53]
Ромеро черпал вдохновение из романа Ричарда Мэтесона «Я — легенда» (1954), [54] [c] ужастик о чуме , которая опустошает футуристический Лос-Анджелес. Инфицированные в «Я — легенда» становятся вампироподобными существами и охотятся на незараженных. [55] [44] [56] Мэтесон описал интерпретацию Ромеро как «своего рода кукурузный шарик», [57] и больше воровство, чем дань уважения. [58] В интервью Ромеро противопоставил « Ночь живых мертвецов » « Я — легенда» . Он объяснил, что Мэтесон писал о последствиях полного мирового потрясения; Ромеро хотел изучить, как люди будут реагировать на такого рода катастрофу по мере ее развития. [59]
Большая часть диалогов была изменена, переписана или импровизирована актерами. [60] Ведущая актриса Джудит О'Ди сказала интервьюеру: «Я не знаю, был ли фактический рабочий сценарий! Мы бы обсудили то, что в основном должно было быть сделано, а затем просто сделали это так, как каждый из нас чувствовал, что это должно быть сделано». [18] Один пример, предложенный О'Ди, касается сцены, где Барбра рассказывает Бену о смерти Джонни. О'Ди сказала, что в сценарии Барбра неопределенно говорила о том, как ехала в машине с Джонни, прежде чем на них напали. Она описала диалог Барбры для сцены как полностью импровизированный . [61] Истман изменил сцены, написанные для Хелен и Гарри Купера в подвале. [42] Карл Хардман приписал реплики Бена ведущему актеру Дуэйну Джонсу. Бен был необразованным водителем грузовика в сценарии, пока Джонс не начал переписывать своего персонажа. [62] [42]
Главная роль изначально была написана для белого актера, но после того, как на роль был выбран чернокожий актер Дуэйн Джонс, Ромеро намеренно не стал менять сценарий, чтобы отразить это. [63] Фильм вышел в кинотеатрах в то время, когда очень мало чернокожих актеров играли главные роли. Редкие исключения, такие как сознательно черные герои, сыгранные Сидни Пуатье , были написаны как подчиненные, чтобы сделать этих персонажей приемлемыми для белой аудитории. [64] [65] На вопрос в 2013 году, черпал ли он вдохновение из убийства Мартина Лютера Кинга-младшего в том же году, когда был снят фильм, Ромеро ответил отрицательно, отметив, что он услышал о стрельбе только тогда, когда ехал искать дистрибьютора для готового фильма. [63]
Небольшой бюджет во многом определил процесс производства. [42] [66] Сцены снимались недалеко от Эванс-Сити , штат Пенсильвания, в 30 милях (48 км) к северу от Питтсбурга в сельском округе Батлер ; [67] начальная сцена была снята на кладбище Эванс-Сити на Франклин-роуд, к югу от городка. [68] [d] Не имея денег на строительство или покупку дома для основной декорации, создатели фильма арендовали близлежащий фермерский дом, который планировалось снести. Хотя в нем не было водопровода, некоторые члены съемочной группы спали там во время съемок, принимая ванны в близлежащем ручье. [71] Заброшенный подвал здания не был подходящим местом для съемок, поэтому несколько подвальных сцен были сняты под офисами The Latent Image. [72] Дверь подвала, показанная в фильме, была вырезана в стене съемочной группой и никуда не вела. [73]
Реквизит и спецэффекты были простыми и ограниченными бюджетом. Например, кровь представляла собой шоколадный сироп Bosco, которым поливали тела актеров. [74] Человеческая плоть, потребляемая упырями, состояла из мяса и субпродуктов, пожертвованных мясной лавкой инвестора. [75] [76] Грим зомби менялся в течение фильма. Первоначально грим ограничивался белой кожей с почерневшими глазами. По мере продвижения съемок воск для похоронных мастеров имитировал раны и разлагающуюся плоть. [77] Съемки проходили с июля 1967 года по январь 1968 года под разными названиями. Работа началась под общим рабочим названием Monster Flick , была изменена на Night of Anubis после рассказа Ромеро, который лег в основу сценария, и была завершена как Night of the Flesh Eaters , название не использовалось в финальном релизе из-за потенциального конфликта с фильмом с похожим названием . [78] [79] [80] Небольшой бюджет заставил Ромеро снимать на 35-мм черно-белую пленку. Завершенный фильм в конечном итоге выиграл от этого решения, поскольку историк кино Джозеф Мэддрей описывает черно-белые съемки как « партизанские », напоминающие «непоколебимый авторитет военной кинохроники». Он обнаружил, что эксплуатационный фильм напоминает документальный фильм о социальной нестабильности. [81]
«Ночь живых мертвецов» была первым полнометражным фильмом, снятым Джорджем А. Ромеро. Его первоначальная работа включала съёмки рекламы, промышленных фильмов и короткометражек для детского сериала «Соседство мистера Роджерса» питтсбургской общественной телерадиокомпании WQED . [82] [83] [84] Решение Ромеро снять «Ночь живых мертвецов» положило начало его карьере режиссёра фильмов ужасов. Он встал у руля сиквелов, а также «Времени ведьм» (1972), «Безумцев» (1973), «Мартина» (1978), «Калейдоскоп ужасов» (1982) и «Тёмной половины» (1993). [85] [86] Критики увидели влияние фильмов ужасов и научной фантастики 1950-х годов в режиссёрском стиле Ромеро. Стивен Пол Миллер, например, стал свидетелем «возрождения шока от халтуры пятидесятых... и телевизионное обсуждение генералом армии военных операций в фильме перекликается с часто неизбежным призывом армии в фильмах ужасов пятидесятых». Миллер признает, что « Ночь живых мертвецов с большим удовольствием высмеивает эти военные операции через напыщенное поведение генерала» и неспособность правительства локализовать эпидемию зомби или защитить граждан. [87] Ромеро описал предполагаемое настроение фильма как нисходящую дугу от почти безнадежности к полной трагедии. Историк кино Карл Ройер похвалил изысканность фильма — особенно учитывая ограниченный опыт Ромеро — и отметил использование освещения кьяроскуро ( в стиле фильма нуар ) для создания настроения нарастающего отчуждения. [88]
Визуально «Ночной» фильм был вдохновлён комиксами ужасов Золотого века . [89] Книги EC Comics , которые Ромеро читал в детстве, представляли собой графические истории, действие которых происходит в современной Америке. В них часто фигурировали жестокие смерти и ожившие трупы, жаждущие мести живым. [90] Ромеро сказал, что он пытался привнести в фильм «реальные жёсткие тени, странные углы и красивое освещение, которые может создать художник комиксов». [91] Позже он сотрудничал с писателем ужасов Стивеном Кингом и бывшими художниками EC Comics над оммажем « Ужасное шоу » . [92]
В то время как некоторые критики отвергли фильм Ромеро из-за графических сцен, писатель Р. Х. У. Диллард утверждал, что «открытая детализация» табу усилила успех фильма. Он спросил: «Какая девушка в тот или иной момент не хотела убить свою мать? И Карен в фильме предлагает особенно яркую возможность совершить запретное деяние опосредованно». [93] Ромеро представил социальные табу как ключевые темы, особенно каннибализм. Историк кино Робин Вуд интерпретирует сцены поедания плоти в « Ночи живых мертвецов» как критику американского капитализма конца 1960-х годов. Вуд утверждает, что потребление людей зомби представляет собой логическую конечную точку человеческих взаимодействий при капитализме. [94]
Члены Image Ten были вовлечены в съёмки и пост-продакшн , участвуя в загрузке магазинов камеры , установке гаффов , создании реквизита, записи звуков и монтаже. [95] Производственные кадры были сняты и напечатаны Карлом Хардманом, которому помогала «производственная линия» из других членов актёрского состава. [42] После завершения пост-продакшна Image Ten столкнулась с трудностями в поиске дистрибьютора, готового показать фильм с нетронутыми ужасными сценами. Columbia отклонила фильм из-за отсутствия цвета, а American International Pictures отказалась после того, как просьбы смягчить его и переснять финальную сцену были отклонены продюсерами. [45] Организация Уолтера Рида согласилась показать фильм без цензуры, но изменила название с «Ночь пожирателей плоти» на «Ночь живых мертвецов» из-за существующего фильма с похожим названием . При изменении названия уведомление об авторских правах было случайно удалено из ранних выпусков фильма. [9] [96]
Музыка фильма состояла из существующих произведений, которые были смикшированы или изменены для фильма. Большая часть саундтрека использовалась в предыдущих фильмах. [e] Ромеро выбрал треки из музыкальной библиотеки Hi-Q , а Хардман обрезал их, чтобы они соответствовали сценам, и дополнил их электронными эффектами. [98] [42] Альбом саундтреков, включающий музыку и диалоговые реплики из фильма, был составлен и выпущен на LP Варезой Сарабандой в 1982 году. В 2008 году записывающая группа 400 Lonely Things выпустила альбом Tonight of the Living Dead , инструментальный альбом с музыкой и звуками, взятыми из фильма 1968 года. [99]
Премьера «Ночи живых мертвецов» состоялась 1 октября 1968 года в театре «Фултон» в Питтсбурге . [21] В национальном масштабе это был субботний дневной сеанс — типичный для фильмов ужасов того времени — и привлек обычную аудиторию фильмов ужасов, в основном подростков и подростков . [100] [101] [102] Система рейтинга фильмов MPAA была введена только в следующем месяце, поэтому дети могли купить билеты. Роджер Эберт из Chicago Sun-Times упрекнул владельцев кинотеатров и родителей, которые позволили детям посмотреть фильм, к которому они были совершенно не готовы. Эберт отметил, что дети в зале изначально демонстрировали типичные реакции на фильмы ужасов 60-х годов, включая крики, когда на экране появлялись упыри. Он сказал, что атмосфера в театре сменилась мрачной тишиной, когда каждый из главных героев начал терпеть неудачу, умирать и поглощаться — либо огнем, либо нежитью. [102] Смерть Бена, Барбры и второстепенных персонажей показала зрителям неприятный, нигилистический взгляд, что было необычно для этого жанра. [103] По словам Эберта:
Дети в зале были ошеломлены. Наступила почти полная тишина. Фильм перестал быть восхитительно страшным где-то на середине и стал неожиданно ужасающим. Напротив меня сидела маленькая девочка, может быть, лет девяти, которая сидела очень неподвижно на своем месте и плакала... Трудно вспомнить, какое влияние этот фильм мог оказать на вас, когда вам было шесть или семь лет. Но постарайтесь вспомнить. В этом возрасте дети воспринимают события на экране всерьез и яростно отождествляют себя с героем. Когда героя убивают, это не несчастливый конец, а трагический: никто не выбрался живым. Это просто конец, вот и все. [102]
Рецензия в Variety осудила фильм как моральный провал его создателей, жанра ужасов и регионального кинематографа. [104] Рецензент утверждал, что «необузданная оргия садизма » была фактически порнографией из-за ее крайней жестокости . [105] Эти ранние осуждения не ограничили коммерческий успех фильма или его последующее признание критиками. [106]
В 1969 году Джордж Абаньяло опубликовал первую положительную критическую рецензию на фильм в четвертом выпуске журнала Warhol's Interview . [107] В этом выпуске также содержалось интервью режиссера Джорджа А. Ромеро, которое Абаньяло дал вместе с Уильямом Терри Орком. [108] Рецензия и интервью известны как первые признания важности фильма. [109] [110] [111]
Спустя пять лет после премьеры фильма Пол Маккалоу из Take One заметил, что « Ночь живых мертвецов» стала «самым прибыльным фильмом ужасов, когда-либо снятым за пределами стен крупной студии». [112] За десятилетие после выхода фильм собрал в прокате США более 15 миллионов долларов. Он был переведен на более чем 25 языков. [113] The Wall Street Journal сообщил, что это был самый кассовый фильм в Европе в 1968 году. [93] [93] В статье Newsweek 1971 года Пол Д. Циммерман отметил, что фильм «стал настоящим культовым фильмом для растущей группы кровожадных киноманов». [114]
Спустя десятилетия после выхода фильм пользуется репутацией классики и по-прежнему получает положительные отзывы. [115] [116] [117] В 2008 году фильм занял 397-е место в рейтинге журнала Empire «500 величайших фильмов всех времён» . [118] Газета The New York Times также поместила фильм в свой список «1000 лучших фильмов всех времён» . [119] В январе 2010 года журнал Total Film включил фильм в свой список « 100 величайших фильмов всех времён» . [120] Журнал Rolling Stone назвал «Ночь живых мертвецов» одним из «100 фильмов Maverick за последние 100 лет» . [121] Журнал Reader's Digest посчитал его 12-м самым страшным фильмом всех времён. [122] На сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes 95% из 84 рецензий критиков положительные, со средней оценкой 8,9/10. Консенсус сайта гласит: «Дебют Джорджа А. Ромеро задал шаблон для фильма о зомби и отличается жестким монтажом, реалистичной кровью и хитрым политическим подтекстом». [123] Metacritic , который использует средневзвешенное значение , присвоил фильму оценку 89 из 100 на основе 17 критиков, что указывает на «всеобщее признание». [124]
«Ночь живых мертвецов» была удостоена двух почетных наград спустя десятилетия после своего дебюта. Библиотека Конгресса добавила фильм в Национальный реестр фильмов в 1999 году вместе с другими фильмами, которые считаются «культурно, исторически или эстетически значимыми». [6] [33] [125] [126] В 2001 году фильм занял 93-е место в списке Американского института киноискусства «100 лет... 100 захватывающих моментов» , списке самых захватывающих фильмов Америки. [127] Зомби в картине также были кандидатами на включение в список « 100 лет... 100 героев и злодеев» от AFI в категории злодеев, но не попали в официальный список. [128] Ассоциация кинокритиков Чикаго назвала его 5-м самым страшным фильмом из когда-либо созданных. [129] Фильм также занял 9-е место в списке «100 самых страшных моментов в кино» от Bravo . [130]
Критик New Yorker Полин Кейл назвала фильм «одним из самых отвратительно ужасающих фильмов, когда-либо снятых, — и когда вы выйдете из кинотеатра, вам, возможно, захочется забыть весь этот ужасный опыт. ... Зернистая, банальная серьезность фильма работает на него — придает ему грубый реализм». [131] Критик Film Daily прокомментировал: «Это жемчужина среди фильмов ужасов, которая демонстрирует все отличительные признаки спящего » . [132] Хотя Роджер Эберт раскритиковал дневной показ, он признал, что «восхищается самим фильмом». [102] Критик Рекс Рид написал: «Если вы хотите увидеть, что превращает фильм категории B в классику... не пропустите « Ночь живых мертвецов » . Немыслимо, чтобы кто-то серьезно интересуется фильмами ужасов, не посмотреть его». [133]
В Соединенных Штатах «Ночь живых мертвецов» была ошибочно передана в общественное достояние , поскольку первоначальный дистрибьютор не заменил уведомление об авторских правах при изменении названия фильма. [9] [134] Image Ten разместила уведомление на титульных кадрах фильма под оригинальным названием « Ночь пожирателей плоти» , но организация Уолтера Рида удалила его при изменении названия. [9] [135] В то время закон об авторских правах Соединенных Штатов гласил, что для публичного распространения требуется уведомление об авторских правах для сохранения авторских прав. [136] Через несколько лет после выхода фильма его создатели обнаружили, что оригинальные копии, распространяемые в кинотеатрах, не имеют защиты авторских прав. [134]
Поскольку «Ночь живых мертвецов» не была защищена авторским правом, она получила сотни релизов домашнего видео на VHS , Betamax , DVD, Blu-ray и других форматах. [137] Более двухсот различных версий фильма были выпущены только на кассетах. [138] Многочисленные версии фильма появились на DVD, Blu-ray и LaserDisc с различным качеством. [139] Оригинальный фильм доступен для просмотра или бесплатной загрузки на многих веб-сайтах. [f] По состоянию на сентябрь 2024 года [обновлять]это третий по количеству просмотров фильм Интернет-архива, с более чем 3,5 миллионами просмотров. [148]
Фильм был выпущен на VHS в 1993 году компанией Tempe Video. [149] В следующем году Elite Entertainment выпустила лазерный диск с сертификатом THX в честь 25-летия . Он содержит специальные материалы, включая комментарии, трейлеры, файлы галереи и многое другое. [150] В 1999 году пересмотренная версия фильма Руссо, Ночь живых мертвецов: Издание к 30-летию , была выпущена на VHS и DVD компанией Anchor Bay Entertainment . [149] В 2002 году Elite Entertainment выпустила специальный выпуск DVD с оригинальной версией. [149] Dimension Extreme выпустила восстановленную копию фильма на DVD. [149] За этим последовал реставрационный Blu-ray в разрешении 4K, выпущенный The Criterion Collection 13 февраля 2018 года, полученный с оригинального негатива камеры, принадлежащего Музею современного искусства и приобретенного Janus Films . [151] [152] В этом релизе также представлена рабочая версия фильма под названием « Ночь Анубиса» в дополнение к различным бонусным материалам. [153] В феврале 2020 года Netflix удалил «Ночь живых мертвецов» из своего потокового сервиса в Германии после юридического запроса в 2017 году, потому что «версия фильма запрещена в этой стране». [154] [155]
Существует множество пересмотренных версий фильма с добавленным, удаленным, перестроенным или более сильно измененным контентом. С момента своего первоначального выпуска в общественное достояние « Ночь живых мертвецов» широко демонстрировалась в низкокачественных копиях в кинотеатрах грайндхаусов , и эта тенденция сохранилась среди компаний, занимающихся домашним видео нижнего уровня . Первые крупные пересмотры « Ночи живых мертвецов» включали раскрашивание дистрибьюторами домашнего видео. Студия Hal Roach выпустила раскрашенную версию в 1986 году, в которой были представлены упыри с бледно-зеленой кожей. [156] [157] Другая раскрашенная версия появилась в 1997 году от Anchor Bay Entertainment с серокожими зомби. [158] В 2009 году Legend Films совместно с PassmoreLab , компанией, которая конвертирует 2D-пленку в формат 3D. [159] Фильм был выпущен в кинотеатрах 14 октября 2010 года. [160] По словам основателя Legend Films Барри Сэндрю, «Ночь живых мертвецов» — первый полностью игровой фильм в формате 2D, преобразованный в формат 3D. [161]
В 1999 году соавтор Руссо выпустил модифицированную версию под названием « Ночь живых мертвецов: 30-я годовщина» . [162] Он написал и срежиссировал дополнительные сцены и записал переработанный саундтрек, составленный Скоттом Владимиром Лисиной, который также сыграл роль преподобного Джона Хикса. Билл Хинзман, в дополнение к работе в качестве оператора для новых сцен, также повторил свою роль Зомби № 1, который получает расширенную предысторию осужденного за убийство ребенка, который был казнен и воскрес как зомби в день своих похорон. В интервью журналу Fangoria Руссо объяснил, что он хотел «придать фильму более современный темп». [163] Руссо позволил себе вольности с оригинальным сценарием. Дополнения не были четко обозначены и даже не перечислены. Entertainment Weekly сообщил об «отсутствии вражды» между Руссо и Ромеро. Журнал процитировал Ромеро, сказавшего: «Я не хотел трогать « Ночь живых мертвецов ». [164] Критикам не понравился переработанный фильм, в частности Гарри Ноулзу из Ain't It Cool News , который пообещал навсегда запретить любому, кто положительно раскритикует фильм, посещать его издание. [165] [166]
Совместный анимационный проект, известный как « Ночь живых мертвецов: Реанимированные», был показан на нескольких кинофестивалях [167] и был выпущен на DVD 27 июля 2010 года компанией Wild Eye Releasing. [168] [169] Целью этого проекта является «реанимация» фильма 1968 года путем замены целлулоидных изображений Ромеро на анимацию, выполненную в самых разных стилях художниками со всего мира, наложенную на оригинальный звук из версии Ромеро. [170] «Ночь живых мертвецов: Реанимированные» была номинирована в категории «Лучшая независимая продукция» (фильм, документальный или короткометражный фильм) на 8-ю ежегодную премию Rondo Hatton Classic Horror Awards . [171]
Начиная с 2015 года, и работая с оригинальными негативами камеры и элементами звуковой дорожки , Музей современного искусства (MoMA) и The Film Foundation провели цифровую реставрацию 4K «Ночи живых мертвецов» . [172] Полностью восстановленная версия была показана в ноябре 2016 года в рамках To Save and Project: The 14th MoMA International Festival of Film Preservation . [173] [174] Эта же реставрация была выпущена на Blu-ray компанией The Criterion Collection 13 февраля 2018 года [151] и на Ultra HD Blu-ray 4 октября 2022 года [175]
Ночь живых мертвецов — первый из шести фильмов «Мертвецов», снятых Джорджем Ромеро. После фильма 1968 года Ромеро выпустил «Рассвет мертвецов » , «День мертвецов» , «Земля мертвецов» , «Дневник мертвецов» и «Выживание мертвецов» . [176] Каждый фильм прослеживает эволюцию эпидемии живых мертвецов в Соединенных Штатах и отчаянные попытки человечества справиться с ней. Как и в « Ночи живых мертвецов» , Ромеро приправил другие фильмы серии критикой, характерной для периодов, в которые они были выпущены. [177] [178] [179] Ромеро умер, не завершив несколько «мертвых» проектов, включая посмертно завершенный роман «Живые мертвецы» [180] и предстоящий фильм «Сумерки мертвецов» . [181]
Серия « Возвращение живых мертвецов» происходит в альтернативной непрерывности , где существуют и оригинальный фильм, и названные живые мертвецы. У серии сложные отношения с фильмами Ромеро « Мертвые» . [182] Соавтор сценария Джон Руссо написал роман «Возвращение живых мертвецов» (1978) как продолжение оригинального фильма и сотрудничал с выпускниками «Ночной» Рассом Стрейнером и Руди Риччи над сценарием под тем же названием. В 1981 году инвестиционный банкир Том Фокс купил права на историю. Fox пригласила Дэна О'Бэннона в качестве режиссера и переписать сценарий, изменив почти все, кроме названия. [183] [184] «Возвращение живых мертвецов » О'Бэннона вышло в кинотеатрах в 1985 году одновременно с «Днем мертвецов» . Ромеро и его соратники попытались помешать Fox рекламировать свой фильм как сиквел и потребовали изменить название. В предыдущем судебном деле Dawn Associates против Links (1978) они помешали иллинойсскому кинодистрибьютору Уильяму Линксу повторно выпустить не связанный с фильмом фильм под названием Return of the Living Dead . Fox был вынужден прекратить свою рекламную кампанию, но ему разрешили сохранить название. [185] [184] [186] [187]
Джордж Кэмерон Ромеро, сын режиссера Джорджа А. Ромеро, написал приквел к классике своего отца под рабочими названиями Origins и Rise of the Living Dead . Джордж Кэмерон Ромеро сказал, что он создал Rise of the Living Dead как дань уважения работе своего отца, взгляд на политические потрясения середины-конца 1960-х годов и форзац к оригинальной истории своего отца. Несмотря на сбор средств на фильм на Indiegogo в 2014 году, [188] по состоянию на 2023 год фильм еще не был запущен в производство. [189] В апреле 2021 года журнал Heavy Metal опубликовал первый выпуск графической новеллы-адаптации истории под названием The Rise по сценарию Ромеро и с иллюстрациями Диего Япура. [190] [191]
Многие ремейки пытались переосмыслить историю оригинального фильма, наиболее заметным из которых был ремейк 1990 года, написанный Ромеро и снятый художником по спецэффектам Томом Савини . Савини планировал работать над фильмом 1968 года до того, как его призвали на войну во Вьетнаме , [192] [193] и после войны работал с Ромеро над сиквелами. [194] Ремейк был основан на оригинальном сценарии, но включал пересмотренный сюжет, который изображал Барбру ( Патриция Толман ) как способную и активную героиню. [195] Историк кино Барри Грант интерпретирует новую Барбару как инверсию изображения женской пассивности в оригинальном фильме. [196] Он исследует, как Барбра 1990 года воплощает — возможно, мужественный — добродетельный профессионализм, изображенный в работах классического голливудского режиссера Говарда Хоукса , оказавшего большое влияние на Ромеро. [197] Грант описывает ее как единственного профессионала фильма Хоукса. После смены мышиного наряда, который отражает оригинал, на визуально милитаристскую одежду, которую она обнаруживает в фермерском доме, Барбра становится единственным персонажем, способным отделить свои эмоции от объективной необходимости истреблять живых мертвецов. [198] По словам Гранта, Ромеро способна предложить одну из самых важных феминистских точек зрения в ужасах, потому что нежить разрушает все традиционные ценности, включая патриархат. [199]
Из-за статуса фильма «Ночь живых мертвецов», являющегося общественным достоянием, многие независимые продюсеры создали ремейки фильма « Ночь живых мертвецов» . [9] [134] Фильм переделывался чаще, чем любой другой фильм. [200] Независимые ремейки использовали заглавное слово фильма «живые мертвецы» как аллегорию расовой напряженности, терроризма, ядерной войны и т. д. [200]
По предложению Билла Хинзмана (актера, сыгравшего зомби, который первым нападает на Барбру на кладбище и убивает ее брата Джонни в начале оригинального фильма), композиторы Тодд Гудман и Стивен Катанзарите написали оперу « Ночь живых мертвецов» по мотивам фильма. [201] Компания Microscopic Opera Company подготовила ее мировую премьеру, которая состоялась в театре Келли-Стрейхорн в Питтсбурге в октябре 2013 года. [202] Опера была удостоена Американской премии за театральную композицию в 2014 году. [203]
Пьеса под названием « Ночь живых мертвецов в прямом эфире!» была опубликована в 2017 году [204] и была поставлена в крупных городах, включая Торонто , Лидс и Окленд . [205] [206] [207]
Ромеро произвел революцию в жанре фильмов ужасов с « Ночью живых мертвецов »; по словам Альмара Хафлидасона из BBC , фильм представлял собой «новую зарю в создании фильмов ужасов». [208] Фильм положил начало поджанру фильмов ужасов . Более ранние фильмы ужасов в основном включали резиновые маски, костюмы, картонные декорации и таинственные фигуры, скрывающиеся в тенях. Они были сняты в местах, далеких от сельской и пригородной Америки. [209] Ромеро раскрыл силу, стоящую за эксплуатацией и постановкой ужаса в обычных, ничем не примечательных местах, и предложил шаблон для создания эффективного фильма с небольшим бюджетом. [210] «Ночь » породила бесчисленное множество подражателей в кино, на телевидении и в видеоиграх. [7] По словам автора Барри Кейта Гранта , фильмы ужасов 1970-х и 1980-х годов, такие как «Хэллоуин» Джона Карпентера ( 1978), «Пятница 13-е » Шона С. Каннингема (1980) и «Кошмар на улице Вязов » Уэса Крэйвена (1984), обязаны Ромеро использованием крови в привычной обстановке. [211]
Фильм считается одной из стартовых площадок для современного зомби-фильма [212] и фактически переопределил понятие « зомби ». [213] До выхода фильма термин «зомби» описывал концепцию из гаитянского фольклора , согласно которой бокор мог реанимировать труп в бесчувственного раба. [214] Ранние фильмы о зомби, такие как «Белый зомби » (1932), сочетали это с расовыми и постколониальными тревогами. [215] Ромеро никогда не использовал слово «зомби» в фильме 1968 года или его сценарии — вместо этого используя слово « упырь », — потому что он сказал, что его пожиратели плоти были чем-то новым. [21] [216] [217] [63] Термин «зомби» был ретроспективно применен к «Ночи» после того, как ее каннибалистическая нежить стала доминирующей концепцией зомби в Соединенных Штатах [218] до такой степени, что зомби стал синонимом для концепций, которые не смогли «умереть». [219]
По словам профессора религиоведения Кима Паффенрота, антагонисты Ромеро порвали с более ранними традициями «вуду-зомби», не имея человеческого злодея, контролирующего зомби, и, таким образом, не имея возможности когда-либо восстановить человечность монстров. [220] По сравнению с вампирами и гаитянскими зомби, которые послужили источником вдохновения, антагонисты Ромеро черпают больше ужаса из унижения , отвращения, которое возникает из-за неспособности отделить чистое от испорченного. В то время как миф о вампире предлагает потенциальный побег от мирской жизни, зомби предлагает бесконечный распад, более отвратительный, чем обычная смерть. [221] Культурный критик Стивен Шавиро заметил, что — в отличие от других персонажей фильмов — зрители не могут идентифицировать себя с зомби, потому что в их телах не осталось никакой идентичности, и что вместо этого они предоставляют зрителям сочетание отвращения и очарованного влечения. [213] [222]
С момента выхода фильма многие критики и историки кино интерпретировали « Ночь живых мертвецов » как подрывной фильм, критикующий американское общество 1960-х годов, международную политику холодной войны и внутренний расизм . [65] Историк кино Робин Вуд организовал «Американский кошмар» — ретроспективу из шестидесяти фильмов, объединяющую показы и интервью с режиссерами, чтобы сформулировать ужас с точки зрения угнетения и репрессий — для Международного кинофестиваля в Торонто 1979 года . Его эссе из программных заметок «Введение в американский фильм ужасов» оказало большое влияние, особенно на кинокритику, где ужас как жанр ранее не считался темой для серьезного анализа. [223] [224] Вуд интерпретирует известные фильмы ужасов, включая «Ночь» , через психоаналитическую структуру . [225] Он обсуждает, как черты, считающиеся неприемлемыми, подавляются на личном уровне или, когда не подавляются, подавляются на общественном уровне. [225] Он определяет подавленные табу и другие группы как психологическую основу для монстров ужасов. [225] Вуд и более поздние критики использовали эту структуру для обсуждения «Ночи» как комментария к подавленной сексуальности, маргинализированным группам Америки 1960-х годов и нарушению общественных норм в результате движения за гражданские права и войны во Вьетнаме. [226] [227]
Эллиот Штейн из The Village Voice рассматривает фильм как ярую критику американского участия в войне во Вьетнаме , утверждая, что он «происходил не в Трансильвании , а в Пенсильвании — это была Средняя Америка, находящаяся в состоянии войны, и резня зомби казалась гротескным отголоском конфликта, который тогда бушевал во Вьетнаме». [228] Историк кино Сумико Хигаси соглашается, утверждая, что « Ночь живых мертвецов » черпает вдохновение из визуального словаря, который СМИ использовали для освещения войны, особенно отмечая, что фотографии девушки с напалмом и казни Нгуена Ван Лема будут свежи в памяти создателей фильма и зрителей. [229] Она указывает на аспекты войны во Вьетнаме, параллели с которыми встречаются в фильме: зернистая черно-белая кинохроника, операции по поиску и уничтожению , вертолеты и графическая бойня. [230] В 1968 году новости все еще транслировались в черно-белом формате, а графические фотографии, появляющиеся во время финальных титров, напоминают современную фотожурналистику времен войны во Вьетнаме . [65]
Критики сравнивали расстрел чернокожего главного героя фильма с убийством Мартина Лютера Кинга-младшего. [65] [231] [232] Стайн объясняет: «В этом первом в истории подрывном фильме ужасов находчивый чернокожий герой выживает среди зомби, но его застает врасплох отряд деревенщины ». [228] В 2018 году, в 50-ю годовщину фильма, Марк Лагер из CineAction отметил четкую параллель между убийством и уничтожением тела Бена белой полицией и насилием, направленным против афроамериканцев во время движения за гражданские права . Лагер описал его как более честное исследование Америки 1960-х годов, чем все, что производил Голливуд. [233]
В фильме «Ночная жизнь » чувствуется влияние фильма Альфреда Хичкока «Птицы» . [213] В обоих фильмах небольшая группа людей укрывается в изолированном доме и пытается отразить необъяснимое нападение. [234] Историк кино Робин Вуд отмечает, что и зомби, и птицы выполняют функцию проекций семейной напряженности. [235] Живые мертвецы появляются во время семейного спора на кладбище, и опасность возрастает по мере того, как в фермерском доме нарастает семейное негодование. [236] Профессор киноведения Картер Соулз утверждает, что фильмы предлагают разные точки зрения на «экологический апокалипсис». [237] Птицы Хичкока были силой природы, но зомби Ромеро были прямым продуктом человеческих действий. Соулз утверждает, что это отражает изменение культурных установок, особенно после того, как в 1962 году книга об окружающей среде « Безмолвная весна» заставила американцев осознать вред, наносимый пестицидом ДДТ . [238]
Историк кино Грегори Уоллер выделяет широкомасштабную критику американских институтов, включая нуклеарную семью, частные дома, средства массовой информации, правительство и «весь механизм гражданской обороны ». [239] Историк кино Линда Бэдли объясняет, что фильм был настолько ужасающим, потому что монстры были не существами из космоса или какой-то экзотической среды, а скорее тем, что «они — это мы». [240] В документальном фильме 2009 года «Кошмары в красном, белом и синем » зомби в фильме сравниваются с « молчаливым большинством » США конца 1960-х годов. [241]
{{cite interview}}: Неизвестный параметр |people=проигнорирован ( помощь )[...] FALLOUT Lehrfilms: КОГДА И КАК ЗАЩИТИТЬСЯ ОТ ЭТОГО (США, 1959, продюсер Creative Arts Studio Inc. im Auftrag des Office of Civil and Defense Mobilization). Был в Aufklärungsfilm einleitend Aufnahmen von Nuklearexplosionen begleitet, unterlegt в NIGHT die dokumentierte Katastrophe im Abspann (vgl. Höltgen 23).[[...]познавательный фильм «FALLOUT: КОГДА И КАК ЗАЩИТИТЬСЯ ОТ ЭТОГО» (США, 1959 г., производство Creative Arts Studio Inc. по поручению Управления гражданской и оборонной мобилизации). То, что сопровождает вступительные кадры ядерных взрывов в учебном фильме, сопровождается задокументированной катастрофой в финальных титрах «НОЧИ» (ср. Хёльтген 23).]
