.jpg/1280px-She_(colorized).jpg)
Раскрашивание пленки ( американский английский ; или колоризация [ британский английский ] или колоризация [ канадский английский и оксфордский английский ]) — это любой процесс, который добавляет цвет к черно-белым изображениям , сепии или другим монохромным движущимся изображениям. Это может быть сделано как специальный эффект, чтобы «модернизировать» черно-белые фильмы или восстановить разделение цветов. Первые примеры датируются началом 20-го века, но раскрашивание стало обычным явлением с появлением цифровой обработки изображений .
Первые методы раскрашивания пленки применялись отдельными людьми вручную. Например, по крайней мере 4% произведений Жоржа Мельеса , включая некоторые репродукции « Путешествия на Луну» 1902 года и других крупных фильмов, таких как « Королевство фей» , «Невозможное путешествие» и « Севильский цирюльник», были индивидуально раскрашены вручную. от лаборатории окраски Элизабет Тюилье в Париже. [1] Тюилье, бывший колорист изделий из стекла и целлулоида, руководила студией из двухсот человек, рисовавших кистями прямо на кинопленке в цветах, которые она выбрала и указала; каждому рабочему был присвоен свой цвет в стиле сборочной линии , при этом для одного фильма часто использовалось более двадцати отдельных цветов. Лаборатория Тюилье выпустила около шестидесяти раскрашенных вручную копий « Путешествия на Луну» , но известно, что до сих пор существует только одна копия. [2] Первым полнометражным художественным фильмом, снятым методом ручной раскраски, было «Чудо 1912 года».
Этот процесс всегда выполнялся вручную, иногда с использованием трафарета , вырезанного из второго отпечатка пленки, например, процесс Pathécolor . Еще в 1920-х годах процессы ручной окраски использовались для отдельных кадров в фильмах «Жадность» (1924) и «Призрак оперы» (1925) (оба использовали цветовой процесс Хандшигля ); и редко — целый полнометражный фильм, такой как «Сирано де Бержерак» (1925) и «Последние дни Помпеи » (1926).
Эти методы окраски использовались до тех пор, пока не были разработаны эффективные процессы цветной пленки . Примерно в 1968-1972 годах черно-белые мультфильмы «Бетти Буп» , «Крейзи Кэт », «Looney Tunes» и другие были перераспределены в цвете. Под руководством Фреда Лэдда цвет был добавлен путем переноса исходных черно-белых кадров на новые кадры анимации , а затем добавления цвета к новым кадрам в Южной Корее . Чтобы сократить время и затраты, процесс Лэдда пропускал каждый второй кадр, сокращая частоту кадров вдвое; этот метод значительно ухудшил качество и время исходной анимации до такой степени, что некоторая анимация не была перенесена или ошибочно изменена. Самыми последними перерисованными цветными черно-белыми мультфильмами являются мультфильмы « Попай » Fleischer Studios / Famous Studios , « Мелодии Мерри Хармана-Изинга» и мультфильмы «Капитан и дети » MGM , которые были раскрашены в 1987 году для показа на телеканале Turner . сети. [3] Благодаря компьютерным технологиям студии смогли добавлять цвет к черно-белым фильмам путем цифрового тонирования отдельных объектов в каждом кадре фильма до тех пор, пока он не был полностью раскрашен (первые авторизованные компьютерные раскраски черно-белых мультфильмов были заказаны Warner Братья в 1990 году). Первоначальный процесс был изобретен канадцем Уилсоном Марклом и впервые был использован в 1970 году для добавления цвета к монохромным кадрам Луны, снятым в ходе миссий программы «Аполлон» .
Компьютерная раскраска началась в 1970-х годах с использованием техники, изобретенной Уилсоном Марклом. Эти ранние попытки раскрашивания имели мягкий контраст и довольно бледный, плоский, размытый цвет; однако с 1980-х годов технология неуклонно совершенствуется.
Для выполнения цифровой раскраски используется оцифрованная копия лучшей доступной черно-белой пленки. С помощью компьютерного программного обеспечения технические специалисты связывают диапазон уровней серого с каждым объектом и сообщают компьютеру о любом движении объектов в пределах кадра. Программное обеспечение также способно определять изменения уровня освещенности от кадра к кадру и корректировать их при необходимости. Техник выбирает цвет для каждого объекта на основе общих цветов «памяти», таких как голубое небо, белые облака, телесные оттенки и зеленая трава, а также на любой информации о цветах, использованных в фильме. Если для изучения доступны цветные рекламные кадры или реквизит, можно использовать аутентичные цвета. При отсутствии более точной информации технические специалисты могут выбрать цвета, соответствующие уровню серого и соответствующие тому, что режиссер мог бы захотеть для сцены. Программное обеспечение связывает вариацию основного цвета с каждым уровнем серого объекта, сохраняя при этом уровни интенсивности такими же, как в монохромном оригинале. Затем программное обеспечение следует за каждым объектом от кадра к кадру, применяя один и тот же цвет до тех пор, пока объект не покинет кадр. По мере поступления в кадр новых объектов техник должен связать цвета с каждым новым объектом так же, как описано выше. [4] Этот метод был запатентован в 1991 году. [5]
Чтобы раскрасить неподвижное изображение, художник обычно начинает с разделения изображения на области, а затем присваивает цвет каждой области. Этот подход, также известный как метод сегментации , является трудоемким и требует много времени, особенно в отсутствие полностью автоматических алгоритмов для определения нечетких или сложных границ областей, например, между волосами и лицом субъекта. Раскрашивание движущихся изображений также требует компенсации движения , отслеживая области при движении от одного кадра к другому.
Несколько компаний утверждают, что разработали алгоритмы автоматического отслеживания регионов:
Самая ранняя форма раскрашивания вводила ограниченный цвет в черно-белую пленку с использованием красителей в качестве визуального эффекта. Самые ранние фильмы Эдисона, в первую очередь сериал «Танец змеи Аннабель» , также были самыми ранними примерами раскрашивания, выполняемого путем нанесения анилиновых красителей на эмульсию.
Примерно в 1905 году Пате представил Pathéchrome — трафаретный процесс, который требовал вырезания одного или нескольких трафаретов для каждого кадра пленки с помощью уменьшающего пантографа .
В 1916 году цветовой процесс Хандшигля был изобретен для фильма Сесила Б. Демилля « Женщина Джоан» (1917). Другой ранний пример процесса Хандшигля можно найти в «Призраке оперы» (1925), в котором персонажа Лона Чейни можно увидеть в ярко-красной накидке, в то время как остальная часть сцены остается монохромной. Сцена была затонирована сепией, а затем плащ покрашен в красный цвет либо по трафарету, либо по матрице. Затем на все детали, кроме окрашенных, нанесли раствор серы, превратив сепию в синий тон. Процесс был назван в честь его изобретателя Макса Хандшигля. Этот эффект, а также отсутствующая последовательность цветов были воссозданы в 1996 году для реставрации Photoplay Productions путем компьютерной раскраски (см. Ниже).
Частичная раскраска также использовалась в цветных кадрах, чтобы улучшить рекламу и телевещание, чтобы еще больше облегчить художественное видение режиссера. Например, Cerulean Fx предоставил частичную раскраску музыкального клипа группы Дэйва Мэтьюза The Space Between, а также музыкальных клипов Outkast Bombs Over Baghdad и Roses .
Ряд британских телешоу, которые были сделаны в цвете в начале 1970-х годов, были уничтожены по экономическим причинам, но в некоторых случаях черно-белые телезаписи делались для экспорта в страны, в которых еще не было цветного телевидения . Примером может служить пятисерийный рассказ BBC « Доктор Кто» «Демоны» . Только одна серия сохранилась в цвете; остальное существовало только в виде черно-белых кинозаписей. Единственной известной цветной записью была некачественная эфирная запись сокращенной трансляции в США. В 1990-х годах BBC раскрасила черно-белые копии, добавив цветной сигнал из эфирных записей. Результат был признан успешным как техническими специалистами, так и фанатами. В марте 2008 года было объявлено [8] , что новая технология, включающая обнаружение цветовых артефактов (« ползание точек ») при сканировании черно-белых фильмов с высоким разрешением, будет использоваться для восстановления других эпизодов «Доктора Кто» , а также такие шоу, как «Стептоу и сын» , где некоторые эпизоды, изначально выпущенные в цвете, существуют только в черно-белом варианте. Однако нет планов использовать раскрашивание в программах BBC, изначально созданных в черно-белом формате, таких как эпизоды «Доктора Кто» 1960-х годов , поскольку в них нет доступной информации о цвете и поэтому их невозможно восстановить с помощью этих методов. [9]
Раскрашивание также иногда используется в исторических материалах в цветных фильмах. Например, в фильме «Тринадцать дней» (2000) используются цветные новостные кадры времен кубинского ракетного кризиса 1962 года.
Полноцветный художественный фильм «Небесный капитан и мир будущего» (2004), в котором уже широко использовались декорации и объекты, созданные в цифровом формате, интегрировал в сцены черно-белые кадры сэра Лоуренса Оливье 1940-х годов , раскрасив его.
В своем художественном фильме «Авиатор » (2005) Мартин Скорсезе органично смешал раскрашенные кадры премьеры фильма «Ангелы ада» с кадрами реконструкции премьеры. Раскраска Legend Films была разработана так, чтобы выглядеть как обычная трехполосная пленка, но затем была скорректирована по цвету, чтобы соответствовать двухполосному виду реконструкции премьеры. Также в «Авиаторе » Скорсезе использовал раскрашенные кадры Джейн Рассел из оригинального черно-белого фильма «Преступник» и сцены собачьих боев из «Ангелов ада» .
В 1983 году Hal Roach Studios стала одной из первых студий, занявшихся компьютерной раскраской фильмов. Купив 50 процентов акций компании Wilson Markle 's Colorization, Inc., она начала создавать цветные версии некоторых своих фильмов в цифровом формате. «Топпер Роуча » (1937), а затем « Way Out West» (1937), стали первыми черно-белыми фильмами, которые были распространены в цвете с использованием процесса цифровой раскраски, [10] [11] [12] [13], что вызвало споры. . Защитники этого процесса отметили, что это позволит черно-белым фильмам привлечь новую аудиторию из людей, которые не привыкли к этому формату. Недоброжелатели жаловались (среди прочего) на то, что этот процесс был грубым, и утверждали, что, даже если бы он был усовершенствован, он не будет учитывать композиции освещения , выбранные для черно-белой фотографии , которые не обязательно будут такими же эффективными в цвете. [14] Среди противников этого процесса были Роджер Эберт , Джеймс Стюарт , Джон Хьюстон , Джордж Лукас и Вуди Аллен . [10]
Сообщается, что Кэри Грант был «очень воодушевлен результатом» раскрашивания Топпера . [10] Режиссер Фрэнк Капра встретился с Уилсоном Марклом по поводу раскрашивания вечной рождественской классики «Эта прекрасная жизнь» , «Знакомьтесь с Джоном Доу» и «Леди на один день», основанной на энтузиазме Гранта. [10] Художественный руководитель Colorization, Inc. Брайан Холмс показал десять минут раскрашенных кадров из фильма « Это замечательная жизнь для Капры», что побудило Капру подписать контракт с Colorization, Inc. [10] Однако считалось, что фильм был в то время в общественном достоянии , и в результате Маркл и Холмс в ответ вернули Капре первоначальные инвестиции, исключив его финансовое участие и полностью отказавшись позволить режиссеру осуществлять художественный контроль над раскрашиванием его фильмов, что привело Капру к присоединяйтесь к кампании против этого процесса. [10] [15]
27 декабря 1989 года в эпизоде «Вечернего шоу с Джонни Карсоном» актер Джимми Стюарт раскритиковал попытки раскрасить старые черно-белые фильмы, в том числе « Эта замечательная жизнь» .
В 1986 году кинокритики Джин Сискел и Роджер Эберт сняли специальный эпизод сериала «Сискель и Эберт», в котором раскрашивание рассматривалось как «новый голливудский вандализм». Сискель объяснил, что сети не могут показывать классические черно-белые фильмы в прайм-тайм, если они не предлагают их в цвете. «Они арестовывают людей, которые распыляют жидкости в вагонах метро, они запирают людей, которые нападают на картины и скульптуры в музеях, а добавление цвета в черно-белые фильмы, даже если это только лента, показанная по телевизору или продаваемая в магазинах, тем не менее является вандализмом». Роджер Эберт добавил: «Что такого плохого в черно-белых фильмах? Снимая их в черно-белом режиме, фильмы иногда могут быть более сказочными, элегантными, стилизованными и загадочными. Они могут добавить к реальности совершенно дополнительное измерение, в то время как цвет иногда просто предоставляет дополнительную ненужную информацию». [16]
Медиамагнат Тед Тернер когда-то был агрессивным сторонником этого процесса, наняв фирму American Film Technologies из Сан-Диего. [17] Когда в июле 1988 года он сообщил представителям прессы, что рассматривает возможность раскрашивания «Гражданина Кейна» , [18] комментарии Тернера вызвали немедленный общественный резонанс. [19] В январе 1989 года агентство Associated Press сообщило, что две компании производили цветные тесты « Гражданина Кейна» для Turner Entertainment. Критика усилилась после сообщения AP о том, что режиссер Генри Яглом вспомнил, что незадолго до его смерти Орсон Уэллс умолял его защитить Кейна от раскрашивания. [20]
14 февраля 1989 года президент Turner Entertainment Роджер Майер объявил, что работа по раскрашиванию Гражданина Кейна остановлена:
Наши адвокаты изучили контракт между RKO Pictures Inc. и Орсоном Уэллсом и его продюсерской компанией Mercury Productions Inc., и на основании их проверки мы решили не приступать к раскрашиванию фильма. ... Хотя судебное разбирательство может подтвердить наше законное право раскрашивать фильм, положения контракта могут быть истолкованы как запрещающие раскрашивание без разрешения наследства Уэллсов. [21]
Одна минута цветной тестовой записи Гражданина Кейна была включена в специальный документальный фильм Arena « The Complete Citizen Kane» , снятый BBC в 1991 году .
Противодействие Джона Хьюстона раскрашиванию его работ привело к знаковому трехлетнему французскому судебному делу после его смерти, вызванному цветной версией «Асфальтовых джунглей» . Его дочь Анжелика Хьюстон успешно использовала французский закон об авторском праве , чтобы создать в 1991 году обязательный прецедент, запрещающий распространение или трансляцию во Франции любой цветной версии фильма вопреки желанию оригинального создателя или его наследников. [24] Основной законодательной реакцией в Соединенных Штатах стал Национальный закон о сохранении фильмов 1988 года (Публичный закон 100-446), который запрещает любому лицу сознательно распространять или демонстрировать публике фильм, в который были внесены существенные изменения, или черно-белый фильм. белая пленка, окрашенная и внесенная в Реестр, за исключением случаев, когда на таких пленках имеется маркировка, раскрывающая указанную информацию. Этот закон также создал Национальный реестр фильмов .
Из-за высокой стоимости процесса Turner Entertainment прекратила раскрашивать названия. С появлением технологии DVD идея раскрашивания снова получила распространение. Поскольку формат DVD был более универсальным, студии могли предлагать зрителям возможность выбирать между обеими версиями, не переключая диски, и, таким образом, выпуск цветных названий снова казался прибыльным. Некоторые компании перевыпустили старые цветные версии 1980-х годов - примером этого является бокс-сет «Лорел и Харди», выпущенный в Великобритании. [25]
Другие студии, такие как Sony Entertainment , поручили West Wing Studios раскрасить несколько фильмов «Три марионетки» для выпуска DVD. Студии был предоставлен доступ к оригинальному реквизиту и декорациям Columbia Studios , чтобы придать раскрашенным версиям аутентичность. [26]
Реставрацию и колоризацию фильмов и телепередач производит компания Legend Films . Их запатентованный автоматизированный процесс был использован для раскрашивания около 100 фильмов в период с 2003 по 2009 год. Ширли Темпл , Джейн Рассел , Терри Мур и Рэй Харрихаузен работали с компанией над раскрашиванием своих собственных фильмов или своих любимых фильмов. Два фильма, которыми известна Legend Films, — это раскраска эксплуатационного фильма «Reefer Madness» , в котором использовались определенные цветовые схемы для создания психоделического эффекта у зрителей, и « План 9 из космоса» . Недавно (2007 г.) компания Legend Films раскрасила «Это замечательная жизнь» для компаний Paramount Pictures (чья дочерняя компания Republic Pictures восстановила контроль над авторскими правами в 1990-х годах) и Holiday Inn в 2008 г. для правообладателя Universal Pictures .
В 2004 году классический индийский фильм «Могол-и-Азам » был окрашен для показа в кинотеатрах по всему миру Индийской академией искусств и анимации (IAAA) совместно с Sankranti Creations. С 2013 года компания Livepixel Technologies, основанная Радживом Двиведи, является единственным игроком в сфере раскрашивания фильмов и почти завершила работу над более чем 100 фильмами, связанными с мировой войной. [ нужна цитата ]
В 2005 году Sony Pictures Home Entertainment выпустила первый сезон сериала «Заколдованные» на DVD. Поскольку первый сезон был черно-белым, Sony выпустила две версии набора: одну с эпизодами в исходном виде, а вторую с раскрашенными эпизодами. Год спустя таким же образом были выпущены второй сезон « Заколдованных» и первый сезон « Я мечтаю о Джинни» , еще одного шоу, принадлежащего Sony. Эти выпуски были раскрашены Dynacs Digital Studios, компанией из Флориды, имеющей студии раскрашивания фильмов и анимации в Патне, Индия. [ нужна цитата ]
CBS раскрасила ряд эпизодов сериалов « Я люблю Люси» , «Шоу Энди Гриффита» и «Шоу Дика Ван Дайка» в 2010-х годах, которые будут выходить в эфир по вечерам в пятницу в праздничные периоды.
Раскрашивание также использовалось для восстановления сцен из цветных фильмов, которые были вырезаны из готового продукта, но сохранились в черно-белом виде. В 2018 году изначально запланированная заключительная сцена фильма 1978 года «Смазка» (в которой главные герои целуются) была добавлена к выпуску, посвященному 40-летию фильма. Проблема, которая до сих пор мешает усилиям по раскрашиванию, заключается в том, что цветная черно-белая пленка может не соответствовать пленке, изначально снятой в цвете; Рэндал Клейзер , режиссер «Бриолина» , хотел вернуть эту сцену в фильм, но обнаружил, что цвета между сценами недостаточно хорошо совпадают, чтобы это сделать. Клейзер надеется, что к 2028 году, когда Grease исполнится 50 лет, технология колорирования будет достаточно развита, чтобы соответствовать истинному цвету. [27]
Раскрашивание иногда используется в документальных программах. В телешоу «Антология Битлз» раскрашиваются некоторые кадры с участием группы, например, исполнение « All You Need Is Love » из телевизионного специального выпуска « Наш мир » (1967). В документальном фильме эта сцена начинается в исходном черно-белом цвете, а затем растворяется в, казалось бы, реалистичных психоделических цветах. [28] Цветовой дизайн был основан на цветных фотографиях, сделанных во время съемок специального выпуска. Дополнительные кадры Битлз были раскрашены для документального фильма 2016 года « Битлз: восемь дней в неделю» , например, исполнения « Help! » [29]
Документальный сериал «Первая мировая война в цвете» (2003) транслировался по телевидению и был выпущен на DVD в 2005 году. Ранее о Второй мировой войне снимались полноцветные документальные фильмы с использованием настоящих цветных кадров, но поскольку настоящая цветная пленка была непрактична для движущихся изображений. Во время Первой мировой войны сериал состоит из раскрашенных современных кадров (и фотографий). [30] [31] В нескольких документальных фильмах на канале Military Channel представлены раскрашенные военные кадры времен Второй мировой войны и Корейской войны . [ нужна цитата ]
Турнир мастеров 1960 года , первоначально транслировавшийся в черно-белом формате и записанный на кинескоп , был раскрашен компанией Legend Films для документального фильма «Джим Нанц вспоминает» . Это был первый случай, когда крупное спортивное событие ретранслировалось с использованием раскраски. [32]
В хорошо принятом документальном фильме Питера Джексона 2018 года « Они не состарятся» черно-белые кадры из траншей Первой мировой войны были раскрашены. [33]
Величайшая игра, в которую когда-либо играли , чемпионат НФЛ 1958 года между « Балтимор Кольтс» и « Нью-Йорк Джайентс» , была раскрашена компанией Legend Films для ESPN для специальной спортивной трансляции в декабре 2008 года.
Кажется уместным, что
Топпер
снова должен быть на острие перемен, на этот раз возвещая эпоху раскрашивания как первую законченную цветную версию классического черно-белого кинофильма.
