stringtranslate.com

trompe-l'œil (обманка)

Потолок сокровищницы Археологического музея Феррары , Италия, расписан в 1503–1506 гг.

trompe-l'œil (фр.«обманывать зрение»; / t r ɒ m p ˈ l ɔɪ / tromp- LOY ;фр.: [tʁɔ̃p lœj] ⓘ ) — художественный термин, обозначающий высокореалистичнуюоптическую иллюзиютрехмерногопространстваи объектов надвухмернойповерхности.Trompe l'œil, который чаще всего ассоциируется с живописью, обманывает зрителя, заставляя его воспринимать нарисованные объекты или пространства как реальные.Принудительная перспектива— родственная иллюзия в архитектуре.

История в живописи

Натюрморт, Помпеи, ок. 70 г. н.э.

Фраза, которая также может быть написана без дефиса и лигатуры на английском языке как trompe l'oeil , [1] берет свое начало от художника Луи-Леопольда Буальи , который использовал ее в качестве названия картины, выставленной им в Парижском салоне 1800 года. [2] Хотя термин получил распространение только в начале 19 века, иллюзионистская техника, связанная с trompe-l'oeil, восходит к гораздо более раннему времени. [3] Она часто использовалась (и используется) в фресках . Известны примеры из греческих и римских времен, например, в Помпеях . Типичная фреска trompe l'oeil может изображать окно, дверь или коридор, призванные создать впечатление более просторной комнаты.

Версия часто рассказываемой древнегреческой истории касается состязания двух известных художников. Зевксис (родился около 464 г. до н. э.) создал натюрморт, настолько убедительный, что птицы слетались клевать нарисованный виноград. Его соперник, Паррасий , попросил Зевксиса оценить одну из его картин, которая находилась за парой рваных занавесок в его кабинете. Паррасий попросил Зевксиса отдернуть занавески, но когда Зевксис попытался, он не смог, так как занавески были включены в картину Паррасия, что сделало Паррасия победителем. [4]

Картина «Тромп-л'ой» Эверта Кольера

Перспектива

Увлечение перспективным рисунком возникло в эпоху Возрождения . Но Джотто также начал использовать перспективу в конце XIII века в цикле историй Ассизи в истории Святого Франциска. Многие итальянские художники позднего Кватроченто , такие как Андреа Мантенья (1431–1506) и Мелоццо да Форли (1438–1494), начали рисовать иллюзионистские потолочные росписи , как правило , фресками , которые использовали перспективу и такие приемы, как ракурс , чтобы создать впечатление большего пространства для зрителя внизу. Этот тип иллюзионизма trompe l'oeil , применяемый специально к потолочным росписям, известен как di sotto in sù , что означает «снизу вверх» на итальянском языке. Элементы над зрителем представлены так, как будто они видны с истинной точки схода. Хорошо известными примерами являются Камера дельи Спози в Мантуе и «Успение Богородицы » Антонио да Корреджо (1489–1534) в Пармском соборе .

Аналогичным образом Витторио Карпаччо (1460–1525) и Якопо де Барбари (ок. 1440 – до 1516) добавляли в свои картины небольшие элементы trompe l'œil, игриво исследуя границу между изображением и реальностью. Например, нарисованная муха могла казаться сидящей на раме картины, или занавеска могла казаться частично скрывающей картину, лист бумаги мог казаться прикрепленным к доске, или человек мог казаться вообще вылезающим из картины — все это отсылает к состязанию Зевксиса и Паррасия .

Квадратура

Спасаясь от критики , Пере Боррель дель Касо , 1874 г.

Теории перспективы в 17 веке позволили более полно интегрировать подход к архитектурной иллюзии, которая, когда используется художниками для «открытия» пространства стены или потолка, известна как квадратура . Примерами служат Аллегория Божественного Провидения Пьетро да Кортона в Палаццо Барберини и Апофеоз Святого Игнатия Андреа Поццо на потолке римской церкви Сант-Игнацио в Кампо Марцио . Интерьеры иезуитских церквей в стиле маньеризма и барокко в 16 и 17 веках часто включали такие потолочные росписи trompe-l'œil , которые оптически «открывают» потолок или купол небесам с изображением вознесения или упокоения Иисуса, Марии или святого. Примером совершенного архитектурного trompe-l'œil является иллюзионистский купол в иезуитской церкви в Вене работы Андреа Поццо , который лишь слегка изогнут, но производит впечатление настоящей архитектуры.

Картины в стиле trompe-l'œil стали очень популярны во фламандской, а затем и в голландской живописи в 17 веке, возникнув в результате развития натюрморта. Фламандский художник Корнелис Норбертус Гисбрехтс создал картину в стиле chantourné, изображающую мольберт, держащий картину. Chantourné буквально означает «вырез» и относится к изображению в стиле trompe-l'œil, предназначенному для размещения на расстоянии от стены. [5] Голландский художник Самуэль Диркс ван Хогстратен был мастером trompe-l'œil и теоретизировал о роли искусства как реалистичной имитации природы в своей книге 1678 года « Введение в Академию живописи, или Видимый мир» ( Inleyding tot de hooge schoole der schilderkonst: anders de zichtbaere werelt , Роттердам, 1678). [6] [7]

Причудливая форма архитектурной trompe-l'œil , quodlibet , представляет собой реалистично выполненные изображения таких предметов, как ножи для бумаги, игральные карты, ленты и ножницы, по-видимому, случайно оставленные где-то. [8]

trompe-l'œil также можно найти нарисованным на столах и других предметах мебели, на которых, например, может показаться, что на столе лежит колода игральных карт. Особенно впечатляющий пример можно увидеть в Chatsworth House в Дербишире , где на одной из внутренних дверей, кажется, подвешены скрипка и смычок, в trompe l'œil, написанном около 1723 года Яном ван дер Вартом . [9] Другой пример можно найти в Расписном зале в Старом Королевском военно-морском колледже , Гринвич, Лондон. Это здание Рена было расписано сэром Джеймсом Торнхиллом , первым британским художником, получившим рыцарское звание, и является классическим примером стиля барокко, популярного в начале 18 века. Американский художник-натюрморт 19 века Уильям Харнетт специализировался на trompe-l'œil .

В 20 веке, начиная с 1960-х годов, американец Ричард Хаас и многие другие рисовали большие фрески в стиле trompe-l'œil на стенах городских зданий. С начала 1980-х годов, когда немецкий художник Райнер Мария Лацке начал сочетать классическое фресковое искусство с современным содержанием, trompe-l'œil стал все более популярным для внутренних росписей. Испанский художник Сальвадор Дали использовал эту технику для ряда своих картин. [10]

В других видах искусства

Trompe-l'œil , в форме « принудительной перспективы », долгое время использовался в сценическом оформлении театра , чтобы создать иллюзию гораздо более глубокого пространства, чем существующая сцена. Известным ранним примером является Teatro Olimpico в Виченце ссемью «улицами» Винченцо Скамоцци (1585), которые, кажется, уходят вдаль.

Фреска с куполом в стиле trompe l'œil, нарисованная на низком своде, иезуитская церковь , Вена , Андреа Поццо , 1703 г.

Эффект trompe-l'œil используется в знаменитой сцене Дональда О'Коннора «Бег вверх по стене» в фильме «Поющие под дождем » (1952). В финале своего номера «Make 'em Laugh» он сначала взбегает по настоящей стене. Затем он бежит к тому, что кажется коридором, но когда он взбегает и по нему, мы понимаем, что это большая фреска с эффектом trompe-l'œil . Совсем недавно Рой Андерссон использовал похожие приемы в своих художественных фильмах. [11]

Матовая живопись — разновидность trompe-l'œil , используемая в кинопроизводстве, когда элементы сцены рисуются на стеклянных панелях, установленных перед камерой.

Эльза Скиапарелли часто использовала trompe-l'œil в своих работах, наиболее известная из которых, возможно, в ее Bowknot Sweater, который некоторые считают первым использованием trompe-l'œil в моде. Платье Tears, которое она сделала в сотрудничестве с Сальвадором Дали , включает как аппликацию со слезами на вуали, так и слезы tromp-l'œil на самом платье. [12]

Вымышленная trompe-l'œil появляется во многих Looney Tunes , например, в мультфильмах Road Runner , где, например, Хитрый Койот рисует туннель на каменной стене, а затем Road Runner мчится по поддельному туннелю. За этим обычно следует глупая попытка койота пробежать по туннелю за Road Runner, только чтобы врезаться в твердую скальную поверхность. Эта шутка была использована в Who Framed Roger Rabbit .

В районе Near North Side в Чикаго Ричард Хаас использовал 16-этажный апарт-отель 1929 года, переоборудованный в жилой дом 1981 года, для создания trompe-l'œil -фресок в честь архитектуры чикагской школы . На одной из сторон здания находится здание Чикагской торговой палаты , задуманное как отражение здания, расположенного в двух милях к югу. [13] [14]

Некоторые современные художники используют мел на мостовой или тротуаре для создания работ с эффектом trompe-l'œil , техники, называемой уличной живописью или «искусством на тротуаре». Эти творения сохраняются только до тех пор, пока их не смоет, и поэтому их необходимо фотографировать, чтобы сохранить. Среди практикующих эту форму — Джулиан Бивер , Эдгар Мюллер , Леон Кир и Курт Веннер .

В Палаццо Салис в Тирано , Италия , на протяжении столетий и по всему дворцу использовались trompe l'œil вместо более дорогой настоящей каменной кладки, дверей, лестниц, балконов и драпировок, чтобы создать иллюзию роскоши и богатства. [15]

В альпийском регионе на фасадах часто встречается эффект trompe-l'œil в форме иллюзорной архитектуры и Lüftlmalerei .

Обманка в форме «иллюзионной живописи» также используется в современном дизайне интерьера, где иллюзорная настенная живопись пережила возрождение примерно с 1980 года. Знаменитые художники в этой области — немецкий художник-монументалист Райнер Мария Лацке , который в 1990-х годах изобрел новый метод создания иллюзорных картин — фрескографию , и английский художник Грэм Раст .

В музыкальном клипе OK Go для песни « The Writing's on the Wall » используется ряд иллюзий trompe-l'œil наряду с другими оптическими иллюзиями, снятыми одним кадром. [16] Иллюзии trompe-l'œil использовались в качестве игровой механики в таких видеоиграх, как The Witness и Superliminal . [17]

Японский кинорежиссер и аниматор Исао Такахата считал достижение эффекта trompe-l'œil важным для своей работы, заявляя, что анимированный мир должен ощущаться так, как будто он «существует прямо здесь», чтобы «люди верили в фантастический мир и персонажей, которых никто не видел в реальности». [18]

Туристические достопримечательности, использующие масштабное иллюзорное искусство, позволяющее посетителям фотографировать себя в фантастических сценах, открылись в нескольких азиатских странах, например, Музей оптических иллюзий и Музей 3D в Гонконге . [19] [20] Недавно в Европе открылся Музей оптических иллюзий, в котором используются более фотографические подходы. [21]

Художники

Натюрморт «Тромп-л'ойль » Самуэля Диркса ван Хогстратена (1627–1678); 1664 г.
«Комод холостяка» Джона Хаберле (1890–1894)

Старые Мастера

Мастера XIX века и современности

Современный

Картины

Фрески

Скульптуры

Архитектура

Использование в фильмах

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Например, Национальная галерея искусств, Вашингтон.
  2. ^ Тоус, Ричард (9 мая 2019 г.). «В Национальной галерее». London Review of Books 40 (9): 26–27.
  3. ^ «Иллюзионизм». Grove Art Online. (2003).
  4. ^ "Parrhasius". Oxford Reference . Получено 2022-08-26 .
  5. ^ «Иллюзия, заблуждение, сговор и парадокс восприятия», в: Майкл Кубовы и Кристофер Тайлер, Психология перспективы и искусства эпохи Возрождения
  6. ^ Сьюзан Мерриам, «Фламандская гирлянда XVII века: натюрморт, видение и религиозный образ», Ashgate Publishing, Ltd., 2012
  7. ^ Тийс Вестстейн, «Видимый мир: теория искусства Сэмюэля Ван Хугстратена и легитимация живописи в золотой век Голландии», Amsterdam University Press, 2008
  8. ^ Керл, Джеймс Стивенс (2006). Словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры (мягкая обложка) (второе издание). Oxford University Press. С. 880 страниц. ISBN 0-19-860678-8.
  9. ^ ван дер Ваардт, Ян. «Скрипка и смычок, висящие на двери». Коллекция Девоншира . Chatsworth House UK: Библиотека искусств Бриджмена. Архивировано из оригинала (Живопись) 21 февраля 2014 года . Получено 15 апреля 2012 года .
  10. ^ Дали и постмодернизм , стр. PA74, в Google Books
  11. ↑ Бейтман, Конор (11 июня 2015 г.). «Голубь сидел на ветке, размышляя о существовании — интервью с оператором Иштваном Борбашем». 4:3 . Получено 22 июля 2015 г.
  12. ^ ""Платье слез" Эльзы Скиапарелли и Сальвадора Дали". 17 апреля 2018 г.
  13. ^ "Город как артефакт". Чикагское историческое общество . Получено 2007-08-05 .
  14. ^ "Фреска, посвящение Чикагской школе, Ричард Хаас, 1980". Чикагское историческое общество . Получено 2007-08-05 .
  15. ^ Полл, Дж. (2015) Дворец Тирано с эффектом trompe l'Oeil: Фотографическая выставка Джона Полла. Архивировано 08.12.2015 на Wayback Machine SlideShare.
  16. ^ Плэйт, Фил (2014-06-17). «Письмо на стене». Slate . Получено 2014-06-18 .
  17. ^ Ши, Альберт (10 декабря 2019 г.). «Восприятие — реальность: сверхлиминальное на PS4». Блог PlayStation . Получено 6 января 2020 г.
  18. ^ Камен, Мэтт (19 марта 2015 г.). «Исао Такахата из Studio Ghibli об анимации своего последнего фильма». Wired UK . Архивировано из оригинала 2018-04-07 . Получено 6 апреля 2018 г.
  19. ^ «3-D музеи: следующее большое событие для азиатского туризма?». CNBC . 28 августа 2014 г.
  20. ^ Seow, Bei Yi (13 июня 2014 г.). «3-D искусство поражает посетителей | The Straits Times». The Straits Times .
  21. ^ "Эль-музей, где ты есть, часть обложки" . АВС . 15 декабря 2021 г.

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме «Обманка» .