stringtranslate.com

Люблю это до смерти

Love It to Death — третий студийный альбом американской рок-группы Alice Cooper , выпущенный 9 марта 1971 года. Это был первый коммерчески успешный альбом группы и первый альбом, который объединил агрессивное хард-роковое звучание группы вместо психоделического и экспериментального рок-стиля их первых двух альбомов. Самый известный трек альбома, « I'm Eighteen », был выпущен как сингл, чтобы проверить коммерческую жизнеспособность группы перед записью альбома.

Группа была сформирована в середине 1960-х годов, в 1968 году взяла название Alice Cooper и стала известна своими возмутительными театральными концертами. Свободный, психоделический фрик-рок первых двух альбомов не нашел своей аудитории. Группа переехала в Детройт в 1970 году, где на них повлияла агрессивная хард-роковая сцена. Молодой Боб Эзрин был привлечен в качестве продюсера; он поощрял группу уплотнять написание песен в течение двух месяцев репетиций по десять-двенадцать часов в день. Сингл "I'm Eighteen" вскоре достиг успеха в Топ-40, достигнув 21- го места .  Это убедило Warner Bros. , что у Alice Cooper есть коммерческий потенциал для выпуска альбома. После своего выпуска в марте 1971 года Love It to Death достиг 35-го места в чарте альбомов Billboard 200 и с тех пор стал платиновым . Второй сингл альбома, " Caught in a Dream ", занял 94-е место.

На оригинальной обложке альбома певец Купер позировал с оттопыренным большим пальцем, так что казалось, что это его пенис ; Warner Bros. вскоре заменили его на отцензурированную версию. Тур Love It to Death включал в себя тщательно продуманное живое шок-рок -шоу: во время «Ballad of Dwight Fry» — о пациенте в сумасшедшем доме — Купера утащили со сцены и вернули в смирительной рубашке, а кульминацией шоу стала инсценировка казни Купера на электрическом стуле во время «Black Juju». Эзрин и Куперы продолжали работать вместе над серией хитовых альбомов до распада группы в 1974 году. Альбом стал рассматриваться как основополагающее влияние на хард-рок , панк и хэви-метал ; несколько треков стали живыми стандартами Элиса Купера и часто исполнялись другими группами.

Фон

Родившийся в Детройте вокалист Винсент Фурнье стал одним из основателей группы Earwigs в середине 1960-х годов в Финиксе, штат Аризона. Группа выпустила несколько синглов и сменила несколько названий, прежде чем остановилась на составе с гитаристом Гленом Бакстоном , гитаристом и клавишником Майклом Брюсом , басистом Деннисом Данауэем и барабанщиком Нилом Смитом . [6] В 1968 году группа взяла себе название Alice Cooper — позднее Фурнье взял его как свое собственное — и представила историю о том, что оно произошло от ведьмы 17-го века, чье имя они узнали во время сеанса с доской уиджи . [7]

В какой-то момент Бакстон нарисовал круги под глазами сигаретным пеплом, а вскоре и остальные последовали его примеру, нарисовав жуткий черный макияж и вычурную одежду. [7] Группа переехала в Лос-Анджелес [7] и стала известна своим провокационным, театральным шокирующим рок- шоу на сцене. [8] В инциденте во время выступления на Toronto Rock and Roll Revival в 1969 году Купер бросил живую курицу в публику, которая разорвала ее в клочья. [9]

Черно-белое фото мужчины с длинными волосами.
Фрэнк Заппа (на фото 1970 года) подписал контракт с Элисом Купером и выпустил первые три альбома группы.

Первые три альбома группы, Pretties for You (1969), Easy Action (1970) и Love It to Death (1971), вышли на лейбле Фрэнка Заппы Straight Records ; Pretties for You и Easy Action не нашли своей аудитории. Группа переехала в Детройт и оказалась в центре музыкальной сцены, заполненной жестким роком MC5 , сценическим ныряльщиком Игги Попом с The Stooges и театральностью Parliament и Funkadelic Джорджа Клинтона . Группа Элиса Купера включила эти влияния в плотное хард-роковое звучание в сочетании с возмутительным живым выступлением. [1]

Находясь на фестивале Strawberry Fields в Канаде в апреле 1970 года, менеджер группы Шеп Гордон связался с продюсером Джеком Ричардсоном , который продюсировал хитовые синглы для Guess Who . Ричардсон не был заинтересован в продюсировании группы Элиса Купера сам, и вместо себя отправил молодого Боба Эзрина . Купер вспоминал младшего продюсера как «девятнадцатилетнего еврейского хиппи», который отреагировал на встречу с диковинной группой «так, будто он только что открыл неожиданный пакет и нашел коробку, полную червей». [10]

Эзрин изначально отказался работать с группой, но передумал, когда увидел их выступление в Max's Kansas City в Нью-Йорке в октябре следующего года. Эзрин был впечатлён рок-театральным выступлением группы с участием зрителей и культовой преданностью фанатов группы, которые были одеты и знали тексты и действия под музыку, что Эзрин сравнил с более поздним культом The Rocky Horror Picture Show . [10] Эзрин вернулся в Торонто, чтобы убедить Ричардсона взяться за группу; Ричардсон не хотел работать напрямую с такой группой, но согласился при условии, что Эзрин возьмёт на себя руководство. [11]

Запись и продюсирование

Группа и Эзрин сделали пре-продакшн для альбома в Понтиаке, штат Мичиган , в ноябре и декабре 1970 года, и записали в RCA Mid-American Recording Center в Чикаго в декабре. Ричардсон и Эзрин продюсировали альбом для Nimbus 9 Productions Ричардсона, с Ричардсоном в качестве исполнительного продюсера. [12]

Эзрин, с его классическим и фолк-бэкграундом, пытался заставить группу уплотнить свободно структурированные песни. Группа сначала сопротивлялась, но потом поняла, что видит Эзрина, и десять-двенадцать часов репетиций в день вылились в плотный набор хард-роковых песен с небольшим количеством психоделической фрик-роковой эстетики первых двух альбомов. По словам Купера, Эзрин «сглаживал песни нота за нотой, придавая им окраску, индивидуальность». [13] Эзрин переаранжировал «I'm Eighteen» из восьмиминутной джем-пьесы под названием «I Wish I Was 18 Again» в напряженный трехминутный рок. [14]

И Бакстон, и Брюс использовали гитары Gibson SG [15] и, как правило, дублировали друг друга, играя похожие партии с едва заметными различиями в фразировке и тоне. [16] Данауэй часто играл движущуюся контрмелодичную басовую партию, а не следовал типичной рок-стратегии, придерживаясь основного тона аккорда . [17]

Заппа продал Straight Records компании Warner Bros. в 1970 году за 50 000 долларов. [18] В ноябре того же года [19] [a] группа выпустила сингл «I'm Eighteen» с песней «Is It My Body»; [b] и Warner Bros. согласились разрешить группе продолжить работу над альбомом, если сингл будет хорошо продаваться. Группа выдавала себя за фанатов и делала сотни звонков на радиостанции, чтобы заказать песню, и, как говорят, Гордон платил другим по доллару за каждый запрос на радио. Вскоре песня появилась в эфире по всем США — даже на основных AM-радиостанциях — и достигла 21-го места в чартах. [21] Успех сингла убедил Warner нанять Ричардсона для продюсирования Love It to Death .

Эзрин намеревался разработать связное звучание для альбома, и его искренность была источником юмора для группы. [22] В то время, когда у The Beatles была репутация, которая делала их, казалось, вышедшими за рамки критики, группа Элиса Купера задумала "Second Coming" как удар по недавно выпущенному треку " The Long and Winding Road " с тщательно продуманной постановкой Фила Спектора — гиперболическое признание, которое он получил, поразило группу, как будто это было Второе пришествие мастера-композитора уровня Бетховена — а также попытки Эзрина привнести такие продюсерские ценности в музыку Элиса Купера. Эзрин не понимал, что шутка была в основном за его счет. [23] Во время записи последовательности "I wanna get out of here" из "Ballad of Dwight Fry" Эзрин заставил Купера лечь на пол, окруженный клеткой из металлических стульев, чтобы создать элемент реализма в неистовых криках певца. [24] «Black Juju» был единственным треком, записанным вживую в студии. [14] «I'm Eighteen» был шестнадцатидорожечной записью на 15 IPS ; остальные треки были записаны на 30 IPS. [17]

Музыка и тексты песен

Мрачная, агрессивная песня с искаженным гитарным риффом в тональности ми минор, "I'm Eighteen" стала первой песней группы, которая поразила мировую аудиторию. В скрипучем вокале на фоне арпеджированной гитарной поддержки текст описывает экзистенциальную тоску на пороге взрослой жизни, осуждая в каждом куплете нахождение "посередине" чего-то, например, "жизни" или "сомнения". Припев переключается на серию мощных аккордов, выстраивающихся от A, вокал провозглашает: "Мне восемнадцать / И я не знаю, чего хочу ... Мне нужно выбраться из этого места / Я побегу в открытый космос". Песня разворачивается в конце, обнимая те вещи, которые вызвали такую ​​тоску: "Мне восемнадцать, и мне это нравится!" [25]

«I'm Eighteen» находится между двумя прямолинейными рок-композициями: «Long Way to Go» и открывающей альбом «Caught in a Dream». Обе следуют простым хард-роковым формулам, обмениваясь тяжелыми риффами с гитарными заполнениями и соло. [26] Название альбома происходит от текста песни «Long Way to Go». [14] «Caught in a Dream» был вторым синглом альбома и включает в себя непочтительные, ироничные тексты, такие как «Мне нужно все, что мир должен мне / Я говорю это себе и я согласен». [27] Первую сторону завершает «Black Juju» басиста Данауэя, длинный трек в духе Doors , и « Interstellar Overdrive » Pink Floyd — ранее Элис Купер выступал на разогреве у обеих групп [27] — с партией органа, взятой из « Set the Controls for the Heart of the Sun » Pink Floyd. Группа назвала песню в честь бродячей собаки в Понтиаке. [14]

«Is It My Body», би-сайд сингла «I'm Eighteen», [21] открывает вторую сторону альбома. Куплеты задают вопросы: «Что у меня есть? / Что заставляет тебя любить меня? / Это мое тело?» — и заявляют в припеве: «У тебя есть время узнать / Кто я на самом деле?» [28] «Hallowed Be My Name» следует с такими словами, как «Кричу на матерей / Проклинаю Библию». «Second Coming» продолжает тему религии: «... нет других богов передо мной / Я свет / Дьявол становится умнее все время» [29] Трек развился из одного из лирических фрагментов Купера — «Время становится ближе / Я читаю его на постере» — и положен на нежное фортепиано Эзрином. [23]

«Ballad of Dwight Fry» — драматическая пьеса о пациенте психиатрической больницы. Она начинается с голоса молодой девушки, спрашивающей, «вернётся ли когда-нибудь её «папочка» домой» [c] на фоне детского фортепиано. Песня переходит на акустическую гитару , и Купер поёт, предположительно, от лица отца девушки, [31] сначала дрожащим почти шёпотом. Его голос нарастает по мере того, как его персона становится всё более нестабильной, в конечном счёте выкрикивая в тяжёлом припеве с гитарой: «Смотри, как взрывается мой единственный разум / С тех пор, как я ушёл». После второго припева следует более мягкий, жуткий клавишный брейк [32], написанный Брюсом, но сыгранный Эзрином [24], и когда вокал снова появляется, он повторяет «Я хочу уйти отсюда», сначала осторожно и умоляюще, прежде чем достичь кульминации в полном психическом расстройстве персонажа и возвращении к припеву. [32] Главный герой песни назван в честь Дуайта Фрая [31], актёра , которого голливудские СМИ окрестили «человеком со взглядом в тысячу ватт» [33] , который играл Ренфилда , сумасшедшего раба титульного вампира в фильме 1931 года «Дракула» с Белой Лугоши в главной роли [ 31 ] и Фрица , помощника доктора Франкенштейна в фильме 1931 года «Франкенштейн» .

Альбом завершает кавер-версия песни " Sun Arise " австралийского артиста Рольфа Харриса . Эта оптимистичная поп-песня открывала выступления группы на протяжении всего 1970 года и контрастирует с мрачностью остальной части альбома. [22]

Выпуск и критический прием

«I'm Eighteen» стал первым хитом группы, попавшим в топ-40 в США, успех которого привёл к контракту на запись с Warner Bros. Records. [13] Он провёл восемь недель в американских чартах, достигнув 21-го места. [20] В Канаде он вошёл в десятку лучших, достигнув 7-го места. [40]

Love It to Death был выпущен 8 марта 1971 года; [30] британский релиз альбома последовал в июне [20] на лейбле Straight. [30] Love It to Death был первым альбомом группы, на котором участники получили индивидуальные права на песни; ранее группа в целом была зачислена на весь материал. [14] Хотя на оригинальной обложке было указано, что альбом был выпущен Straight, Straight уже была куплена Warner Bros., и альбом имел дисковые лейблы Warner. [12] Альбом достиг 35 - го места в американских чартах альбомов, [6] 28-го места в Великобритании, [30] и 34-го места в Канаде. [41] RIAA сертифицировала альбом как золотой 6 ноября 1972 года и платиновый 30 июля 2001 года. [42] Alice Cooper была первой группой из списка Warner Music Canada, которая продала более 100 000 копий каждого из четырех альбомов в Канаде. В 1973 году группа получила платиновый статус в Канаде за альбомы Love It to Death , Killer , School's Out и Billion Dollar Babies . [43] Альбом впервые появился на CD в октябре 1990 года. [44]

На оригинальной обложке изображены длинноволосые участники группы в платьях и с макияжем, а Купер держит накидку вокруг себя с оттопыренным большим пальцем, чтобы создать иллюзию открытого пениса. [8] Это заставило Warner Bros. подвергнуть ее цензуре — сначала в декабре [44], покрыв ее белыми полосками, а затем подправив фотографию краской [12] [d] [e] в тиражах, начиная с 1972 года. [44] Фотографии на передней и задней обложках были сделаны Роджером Приджентом, указанным как «Приджент». На развороте размещена фотография крупным планом, сделанная Дэйвом Гриффитом, на которой изображены глаза Купера, густо накрашенные паучьими ресницами; в его зрачках видны фотографии других участников группы. [14]

Пять рок-музыкантов на сцене
Успех группы стремительно рос после выхода альбома Love It to Death , благодаря своим ярким живым выступлениям (на фото 1973 года) .

" Caught in a Dream " был выпущен как сингл с "Hallowed Be My Name" [45] 27 апреля 1971 года; он достиг пика в США на 94 месте. [20] Группа поддержала альбом обширными гастролями. "Ballad of Dwight Fry" была драматизированной постановкой в ​​живом шоу, в которой актриса, одетая как медсестра [f] , утащила Купера со сцены и вернула его обратно в смирительной рубашке как раз ко второму куплету "Sleepin' don't come very easy / In a strait white vest". В кульминации песни Купер освобождался от смирительной рубашки и швырял ее в зал. [32] Тур Love It to Death 1971 года включал электрический стул в самых ранних постановочных казнях певца. Эти казни стали достопримечательностью концертов группы, которые становились все более яркими; Концерты в рамках тура Billion Dollar Babies 1973 года завершились казнью Купера на гильотине . [46] Тур Love It to Death собрал столько денег, что группа купила у актрисы Энн-Маргрет особняк с сорока двумя комнатами в Гринвиче, штат Коннектикут , который стал их домом на следующие несколько лет. [21]

В отличие от первых двух альбомов, которые были совершенно не представлены в группе Купера и на сольных концертах с момента выхода Killer , Love It to Death является четвертым по частоте представления альбомом в этих сет-листах после Welcome to My Nightmare , Billion Dollar Babies и Killer . Тем не менее, сильное концертное представительство Love It to Death почти полностью обусловлено тремя песнями — «I'm Eighteen», «Is It My Body» и «Ballad of Dwight Fry», каждая из которых была исполнена более тысячи раз. «Hallowed Be My Name» никогда не исполнялась вживую, в то время как «Black Juju» и «Second Coming» никогда не исполнялись с момента выхода Killer . Даже «Caught in a Dream» и «Long Way to Go» исчезли из сет-листа Купера после выхода Killer и были возрождены только для отдельных туров после 1999 года.

Альбом получил смешанные отзывы. Billboard назвал альбом «искусно абсурдным роком третьего поколения», а группу — «первыми звездами будущего рока». [47] Джон Мендельсон дал альбому благоприятный отзыв в Rolling Stone , написав, что он «представляет собой по крайней мере скромный оазис в пустыне унылой отчужденности в синих джинсах, которую подают на концертах большинство американских рок-н-роллеров». Однако, ссылаясь на «Black Juju», он также сказал, что «единственный облом на этом альбоме — настолько громкий облом, что он может угрожать нейтрализовать заискивающий эффект» других треков. [48] Роберт Кристгау написал в The Village Voice : «Синглы («Caught in a Dream» и «I'm Eighteen») фантастические, но альбом перегружен постпсиходелическим мусором, тем, что лучше делают ребята из хэви-метала в нашем квартале». [39]

Группа увидела рост своей популярности в течение следующих нескольких альбомов. Killer последовал в ноябре 1971 года и достиг 21-го места в чартах США, [49] и группа, наконец, возглавила эти чарты в 1973 году со своим шестым альбомом Billion Dollar Babies . [50] Неизданные демо Love It to Death циркулировали среди поклонников; наиболее яркими моментами являются отрывки из "Ballad of Dwight Fry" с альтернативными текстами и ранние версии "You Drive Me Nervous", которые не имели официального релиза, пока не появились на Killer . [30]

Наследие

«I'm Eighteen» оказала формирующее влияние на панк-идолов. Джоуи Рамон написал первую песню Ramones « I Don't Care », основываясь на ее аккордах, а Джонни Роттен прослушивался в Sex Pistols , подражая ей.

Love It to Death рассматривается как один из основополагающих альбомов хэви-метал -звучания, наряду с современными релизами Black Sabbath , Led Zeppelin , Deep Purple и других. [51] Обзор в британском журнале Melody Maker назвал его «альбомом для панков и прыщавой толпы» за несколько лет до того, как панк-рок стал явлением. [52] Пионерская панк-группа Ramones черпала вдохновение в музыке Элиса Купера и в частности в Love It to Death . [53] Вокалист Джоуи Рамон основал первую песню группы «I Don't Care» на аккордах основного риффа из «I'm Eighteen». [54] Джонни Роттен написал песню «Seventeen» на единственном студийном альбоме Sex Pistols Never Mind the Bollocks (1977) в ответ на «I'm Eighteen», [55] и, как говорят, прослушивался для Sex Pistols, подражая песне Элиса Купера — чаще всего упоминаемой как «I'm Eighteen». [56] Love It to Death вдохновила Пэта Смира взять в руки гитару в возрасте двенадцати лет; он стал одним из основателей Germs , гастролировал в качестве второго гитариста с Nirvana и играл на ритм-гитаре в Foo Fighters . [57]

Hit Parader включил Love It to Death в свой Зал славы хэви-метала в 1982 году [58] и поместил альбом на двадцать первое место в своем списке «100 лучших металлических альбомов» в 1989 году. [59] В 2012 году он занял 454-е место в списке500 величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone . [ 60] Грег Прато из AllMusic назвал Love It to Death «невероятно последовательным от начала до конца» и «релизом, когда все начало складываться для группы». [34] По мнению Пита Прауна и HP Newquist , театральные аранжировки группы помогают ее двум гитаристам «[превзойти] слишком общие клише» в их простых хард-роковых риффах и соло, «которые были неотъемлемой частью рока начала семидесятых». [26]

Группа была довольна сотрудничеством с Эзрином, и он оставался их продюсером (за исключением Muscle of Love , выпущенного в 1973 году) до выхода первого сольного альбома Купера Welcome to My Nightmare в 1975 году. [13] Love It to Death положил начало собственной продюсерской карьере Эзрина, которая продолжилась такими выдающимися альбомами, как Get Your Wings (1974) Aerosmith, Destroyer ( 1976 ) Kiss и The Wall (1979) Pink Floyd . [ 61]

Песни из Love It to Death продолжали быть частыми просьбами еще долгое время после того, как Купер начал сольную карьеру . В ответ на это, при написании материала для своего альбома Trash 1989 года , Купер и продюсер Десмонд Чайлд потратили время на прослушивание Love it to Death и альбома Greatest Hits группы 1974 года , чтобы «найти эту атмосферу и сопоставить ее» со стилем, соответствующим 1990-м годам. [62]

Трэш-метал группа Anthrax включила кавер-версию песни «I'm Eighteen» в свой дебютный альбом Fistful of Metal в 1984 году. [63] Альтернативная метал группа Melvins сделала кавер-версию песни «Second Coming» и «Ballad of Dwight Fry» на своем альбоме Lysol в 1992 году. [64] Песня «Dreamin ' » на альбоме Kiss 1998 года Psycho Circus настолько похожа на «I'm Eighteen», что через месяц после выхода альбома издатель Купера подал иск о плагиате, урегулированный во внесудебном порядке в пользу Купера. [65] Шведская дэт-метал группа Entombed выпустила EP в 1999 году под названием Black Juju , в который вошла кавер-версия песни «Black Juju». [66] Пионер ноу-вейва Лидия Ланч также сделала кавер-версию песни «Black Juju». [67]

Альтернативная рок- группа Sonic Youth записала каверы на «Hallowed Be My Name» (как «Hallowed Be Thy Name») [68] и «Is It My Body» — последняя из которых является любимой басисткой Ким Гордон из ее собственных вокальных исполнений. [69] Гордон использовала название песни для эссе 1993 года о художнике Майке Келли , в котором она описала Куперов как «анти-хиппи, наслаждающихся эстетикой уродства». [70] Эссе появилось в 2014 году в сборнике Гордон, также озаглавленном Is It My Body? [28]

Трек-лист

Персонал

Участники группы и записывающий персонал для Love It to Death : [71]

Группа Элиса Купера

Дополнительные музыканты

Производство

Диаграммы

Сертификаты

Примечания

  1. Октябрь, по некоторым данным. [20]
  2. «Is It My Body» была ошибочно указана как «Body», а затем как «(Is It My) Body» на ранних тиражах сингла. [20]
  3. Голос маленькой девочки исполнила подруга группы, [24] Моника Лауэр. [12] Нил Смит озвучивал живые выступления группы. [30]
  4. ^ И не ретушированы, как это часто бывает при ретуши фотографий. [12]
  5. Кассеты альбома использовали нецензурную обложку, тогда как компакт-диски использовали цензурированную версию. [12]
  6. Медсестру сыграла сестра барабанщика Нила Смита Синди, которая позже вышла замуж за басиста Денниса Данауэя. [30]

Ссылки

  1. ^ ab Brackett & Hoard 2004, стр. 12.
  2. ^ "Лучшие глэм-рок-альбомы всех времен по версии журнала Rolling Stone". Альбом года . Получено 28 апреля 2019 г.
  3. Пирсон, Пол (8 августа 2007 г.). «Alice Cooper, Love It to Death». PopMatters . Получено 28 апреля 2019 г.
  4. ^ Блум, Джордан (7 июля 2020 г.). «10 прото-панк-альбомов, которые должен иметь каждый меломан». Consequence . Получено 21 марта 2023 г.
  5. Сотрудники Billboard 1971b, стр. 66.
  6. ^ ab Hoffmann 2004, стр. 478.
  7. ^ abc Konow 2009, стр. 31.
  8. ^ ab Lenig 2010, стр. 117.
  9. ^ Конов 2009, стр. 33.
  10. ^ ab Crouse 2012, стр. 104.
  11. Крауз 2012, стр. 104–105.
  12. ^ abcdefg Шерман 2009, стр. 25.
  13. ^ abc Crouse 2012, стр. 105.
  14. ^ abcdef Шерман 2009, стр. 26.
  15. ^ Interactive Guitar staff 2012; Prown & Newquist 1997, стр. 99.
  16. ^ Сотрудники Interactive Guitar 2012.
  17. ^ ab Baseford 2010.
  18. ^ Конов 2009, стр. 34.
  19. ^ Фолк 2013, стр. 126.
  20. ^ abcde Шерман 2009, стр. 29.
  21. ^ abc Konow 2009, стр. 37.
  22. ^ ab Thompson 2012, стр. 135.
  23. ^ ab Thompson 2012, стр. 135–136.
  24. ^ abc Томпсон 2012, стр. 136.
  25. ^ Ваксман 2009, стр. 84–85.
  26. ^ ab Prown & Newquist 1997, стр. 99.
  27. ^ ab Свонсон.
  28. ^ ab Кофман 2014.
  29. ^ Мэлони 2011, стр. 182.
  30. ^ abcdef Шерман 2009, стр. 27.
  31. ^ abc Waksman 2009, стр. 77.
  32. ^ abc Waksman 2009, стр. 78.
  33. ^ Томпсон 2012, стр. 136–137.
  34. ^ ab Прато.
  35. ^ Ларкин, Колин, ред. (2007). Энциклопедия популярной музыки (5-е краткое изд.). Омнибус. стр. 48. OL  11913831M.
  36. ^ Стронг, Мартин С. (2004). The Great Rock Discography (7-е изд.). Нью-Йорк: Canongate. стр. 331. OL  18807297M.
  37. ^ Графф, Гэри, ред. (1996). MusicHound Rock: The Essential Album Guide . Детройт: Visible Ink. стр. 163. OL  8145585M.
  38. Брэкетт и Хоард 2004, стр. 11–13.
  39. ^ Кристгау 1971.
  40. ^ Сотрудники RPM 1971a.
  41. ^ Сотрудники RPM 1971b.
  42. Золото и Платина — RIAA, издано RIAA .
  43. Сотрудники Billboard 1973, стр. 44.
  44. ^ abc Шерман 2009, стр. 28.
  45. Сотрудники Billboard 1971c, стр. 66; Шерман 2009, стр. 29.
  46. ^ Ваксман 2009, стр. 86.
  47. Сотрудники рекламного щита 1971б.
  48. ^ Мендельсон 1971.
  49. ^ Конов 2009, стр. 40.
  50. ^ Конов 2009, стр. 41.
  51. ^ Ваксман 2009, стр. 67.
  52. ^ Элборо 2009, стр. 274.
  53. ^ Ли 2011, стр. 77–78.
  54. ^ Ли 2011, стр. 92–93.
  55. ^ Хартли 2010, стр. 141.
  56. ^ Томпсон 2012, стр. 152; Штраусбо 2002, стр. 202; Маркус 2009, стр. 25; Инглиш 2007, стр. 47; Эллис 2012, стр. 75; Харрингтон 2002, стр. 267.
  57. ^ Люэрссен 2014, стр. 356.
  58. ^ Вальзер 1993, стр. 174.
  59. ^ Вальзер 1993, стр. 173.
  60. ^ "500 величайших альбомов всех времен. Окончательный список 500 величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone". Rolling Stone . 2012 . Получено 2 сентября 2019 .
  61. ^ Валлечинский и др. 2012, стр. 148.
  62. ^ Томпсон 2012, стр. 352.
  63. ^ Уолл 2010, стр. 146.
  64. ^ Эрлс 2014, стр. 192.
  65. Английский 2007, стр. 46–47.
  66. ^ Ботчик 1999, стр. 28.
  67. ^ "Black Juju". YouTube . 10 июля 2009 г.
  68. Мейсон, Стюарт. Love It to Death на AllMusic . Получено 6 ноября 2014 г.
  69. ^ Браун 2008, стр. 323.
  70. ^ Левин 2006, стр. 70.
  71. ^ Вся музыка.
  72. ^ "Top RPM Albums: Issue 5391". RPM . Библиотека и архивы Канады . Получено 25 мая 2024 г.
  73. ^ "История чарта Элиса Купера (Billboard 200)". Billboard . Получено 25 мая 2024 г.
  74. ^ "Official Albums Chart Top 100". Official Charts Company . Получено 25 мая 2024 г.
  75. ^ "Американские сертификации альбомов – Alice Cooper – Love It To Death". Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки .

Цитируемые работы

Внешние ссылки