Christ lag in Todes Banden (также пишется Todesbanden ;[a]«Христос лежал в узах смерти»[2]или «Христос лежал в сетях смерти»),[3] BWV 4—кантатана Пасху немецкого композитораИоганна Себастьяна Баха, одна из его самых раннихцерковных кантат. Считается, что это раннее произведение отчасти по стилистическим причинам, а отчасти потому, что есть свидетельства того, что оно, вероятно, было написано для исполнения в 1707 году. Бах продолжил работу над многими другими произведениями в том же жанре, создав полные циклы кантат для всех случаев литургическогогода.Джон Элиот Гардинерописал ее как «первую известную попытку Баха изобразить повествование в музыке».[4]
Christ lag in Todes Banden — это хоральная кантата , стиль, в котором и текст, и музыка основаны на гимне . В данном случае источником послужил одноименный гимн Мартина Лютера ,главный гимн на Пасху в лютеранской церкви. Композиция основана на семи строфах гимна и его мелодии, которая была получена из средневековых образцов. Бах использовал неизменные слова строфы хорала в каждой из семи вокальных частей в формате хоральных вариаций per omnes versus (для всех строф), и он использовал ее мелодию как cantus firmus . После вступительной симфонии вариации расположены симметрично: хор–дуэт–соло–хор–соло–дуэт–хор, с акцентом на центральной четвертой строфе о битве между Жизнью и Смертью. Все части написаны в тональности ми минор , и Бах достигает разнообразия и усиливает смысл текста с помощью множества музыкальных форм и приемов.
Christ lag in Todes Banden — первая кантата Баха на Пасху — фактически, его единственное сохранившееся оригинальное сочинение для первого дня праздника — и его самая ранняя сохранившаяся хоровая кантата. Она была связана с его заявлением на должность в лютеранской церкви в Мюльхаузене . Позднее он дважды исполнял ее как Thomaskantor в Лейпциге , начиная с 1724 года, когда он впервые отпраздновал там Пасху. Сохранилась только эта вторая версия. Она написана для четырех вокальных партий и барочного инструментального ансамбля с двумя компонентами: инструментальным «хором» корнетто и тремя тромбонами, удваивающими хоровые голоса (они использовались только во 2-м исполнении в Лейпциге в 1725 году), и струнной секцией из двух скрипок, двух альтов и континуо. Хотя эта партитура отражает ресурсы, имевшиеся в распоряжении Баха (исполнители корнетто и духовых инструментов могли быть доступны благодаря традиции городского духового оркестра в Лейпциге), [5] она была старомодной и являлась примером стиля хоровых концертов ( Choralkonzert ) XVII века; утраченная партитура более ранних исполнений, возможно, была схожей.
Гардинер называет баховскую интерпретацию гимна Лютера «смелым, новаторским произведением музыкальной драмы» и отмечает «его полную идентификацию с духом и буквой пламенного, драматического гимна Лютера» [4] .
Считается, что Бах написал Christ lag в Todes Banden в 1707 году. Он был профессиональным органистом в возрасте 22 лет, работавшим с 1703 года в Арнштадте в качестве органиста Новой церкви (которая заменила сгоревшую Bonifatiuskirche и сегодня известна как церковь Баха ). [6] В возрасте 18 лет он осмотрел новый орган, построенный Иоганном Фридрихом Вендером , был приглашен сыграть в одно воскресенье и был нанят. Орган был построен на третьем ярусе церкви, похожей на театр. [6] Обязанности Баха как церковного музыканта включали некоторую ответственность за хоровую музыку, но точный год, когда он начал сочинять кантаты, неизвестен. Christ lag в Todes Banden является одной из небольшой группы кантат, которые сохранились с его ранних лет. [7] По словам музыковеда Мартина Гека , многие детали партитуры отражают «органистическую практику». [8]
В Арнштадте кантор (церковный музыкант) Хайндорф отвечал за церковную музыку в Верхней церкви и Новой церкви, где Бах был органистом. Обычно он дирижировал музыкой в Верхней церкви и назначал префекта хора для вокальной музыки в Новой церкви. Музыковед Кристоф Вольф отмечает, что «подчинение своих произведений сомнительному руководству префекта» [7] было не тем, что сделал бы Бах. Поэтому большинство кантат этого периода не предназначены для воскресных случаев, а ограничиваются особыми случаями, такими как свадьбы и похороны. Christ lag in Todes Banden является единственным исключением, но, скорее всего, была написана не для Арнштадта, а для заявки на более важную должность в церкви Divi Blasii в Мюльхаузене . [9]
Ранние кантаты Баха представляют собой хоральные концерты ( Choralkonzerte ) в стиле XVII века, отличающиеся от речитативного и арического формата кантат, связанного с Ноймейстером , который Бах начал использовать для церковных кантат в 1714 году. [11] Вольф указывает на связь ранних кантат Баха с произведениями Дитриха Букстехуде , у которого Бах учился в Любеке . [7] Christ lag в Todes Banden обнаруживает сходство с композицией Иоганна Пахельбеля, основанной на том же пасхальном хорале. [11] Хотя нет никаких доказательств того, что Бах и Пахельбель встречались, Бах вырос в Тюрингии, в то время как Пахельбель жил в том же регионе, а старший брат и учитель Баха Иоганн Кристоф Бах учился у Пахельбеля в Эрфурте . [12] Еще одно произведение Пахельбеля, по-видимому, упоминается в ранней кантате Баха Nach dir, Herr, verlanget mich , BWV 150 , и недавно появились предположения, что Бах хотел отдать дань уважения Пахельбелю после его смерти в 1706 году. [13]
Тексты ранних кантат Баха были взяты в основном из библейских отрывков и гимнов. [14] Характерные черты его поздних кантат, такие как речитативы и арии на современные стихи, еще не присутствовали, [15] хотя Бах мог слышать их в ораториях Букстехуде или даже раньше. [14] Вместо этого эти ранние кантаты включают элементы 17-го века, такие как мотеты и хоральные концерты. [16] [17] Они часто начинаются с инструментальной симфонии или сонаты (сонатины). [14] В следующей таблице перечислены семь сохранившихся произведений, написанных Бахом до 1708 года, когда он переехал ко двору Веймара. [18]
Бах использует ограниченные типы инструментов, имеющихся в его распоряжении, для необычных комбинаций, таких как две блокфлейты и две виолы да гамба в траурной кантате Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit , также известной как Actus Tragicus . Он использует инструменты группы континуо в качестве независимых партий, таких как виолончель в Nach dir, Herr, verlanget mich и фагот в Der Herr denket an uns . [14] Кантата для инаугурации городского совета богато партитурирована для труб, деревянных духовых и струнных. [19] Вольф отмечает:
Общая степень мастерства, по которой эти ранние произведения выгодно отличаются от лучших церковных произведений первого десятилетия восемнадцатого века... доказывает, что молодой Бах не ограничивался игрой на органе и клавире, но, воодушевленный визитом в Букстехуде, посвятил значительное время и усилия вокальной композиции. Те немногие ранние произведения, которые существуют, каждое из которых является шедевром по-своему, должны представлять собой лишь остаток... более обширного корпуса подобных произведений. [14]
Исследователь творчества Баха Ричард Д. П. Джонс в своей книге «Творческое развитие Иоганна Себастьяна Баха» отмечает :
Его замечательный талант к иллюстрации текста очевиден даже в ранних кантатах, особенно в двух лучших из них, Actus tramicus , BWV 106, и Christ lag in Todes Banden , BWV 4. Мы уже чувствуем мощный ум за нотами в мотивном единстве ранних кантат, в использовании репризы для связывания их мозаичных форм воедино... [20]
Предписанные чтения на праздник были из Первого послания к Коринфянам («Христос — наш пасхальный агнец» — 1 Коринфянам 5:6–8) и из Евангелия от Марка (« Воскресение Иисуса» — Марк 16:1–8). [21] [22]
Реформатор Мартин Лютер написал несколько гимнов на немецком языке для использования в церковных службах. Его гимн « Christ lag in Todes Banden » [ 23] был основан на латинском гимне « Victimae Paschali Laudes » и впервые опубликован в 1524 году . [24] Он стал основным пасхальным гимном в немецком лютеранстве . Гимн подчеркивает борьбу между Жизнью и Смертью. Третья строфа относится к «жалу смерти», как упомянуто в 1 Коринфянам 15. Пятая строфа относится к « Osterlamm », пасхальному агнцу . Жертвенная «кровь» («Его кровь знаменует наши двери») [11] относится к маркировке дверей перед исходом из Египта . Заключительная строфа напоминает о традиции выпечки и употребления пасхального хлеба , при этом «старая закваска» снова намекает на исход, в отличие от «Слова благодати», [25] завершая «Христос... один напитал бы душу». [25] В отличие от большинства хоральных кантат, которые Бах сочинил позже в Лейпциге, текст хорала сохранен неизменным, что он сделал снова только в поздних хоральных кантатах. [26]
Christ lag in Todes Banden сохранилась в версии 1720-х годов, когда Бах занимал должность Thomaskantor (руководителя церковной музыки) в Лейпциге. Существуют документальные свидетельства, предполагающие, что эта пасхальная воскресная кантата была впервые исполнена в 1707 году. Известно, что Бах исполнил кантату собственного сочинения на Пасху 1707 года как часть своего заявления на должность органиста Divi Blasii в Мюльхаузене, и это, возможно, была Christ lag in Todes Banden . [1] [14] К этому времени Бах уже демонстрировал изобретательность в клавирной музыке, как известно из ранних произведений в коллекции Ноймейстера . Christ lag in Todes Banden является важной вехой в его вокальной музыке. Она была завершена за семь лет до его цикла веймарских кантат, начатого в 1714 году с Himmelskönig, sei willkommen , BWV 182 , [27] и за 17 лет до того, как он начал полный годовой цикл хоральных кантат в Лейпциге в середине 1724 года с O Ewigkeit, du Donnerwort , BWV 20. [ 28]
Бах был бы привлечен в Мюльхаузен своим статусом свободного имперского города и традицией вокальной музыки в его церквях. Вольф отмечает, что Бах, возможно, отправил две другие партитуры кантат вместе со своей заявкой, и как только он узнал дату прослушивания, возможно, сочинил Christ lag in Todes Banden в дополнение. Через месяц после Пасхи, 24 мая 1707 года, было достигнуто соглашение о найме Баха, который, по-видимому, был единственным кандидатом, которого рассматривали всерьез. [29]
Бах исполнил кантату снова, будучи Томаскантором в Лейпциге, в частности, на своей первой Пасхе там 9 апреля 1724 года. [30] Он также исполнил ее в следующем году 1 апреля 1725 года, [30] во втором цикле Лейпцигских кантат , цикле хоральных кантат, основанных на лютеранских гимнах. Она последовала в цикле за примерно сорока новыми сочиненными кантатами. Эта ранняя работа соответствует циклу в том смысле, что она основана на хорале, но ее стиль отличается от других. [11]
Бах структурировал кантату в восемь частей: инструментальную симфонию и семь вокальных частей, соответствующих строфам гимна. Продолжительность указана в 22 минуты. [3]
Название оригинальных частей первого исполнения в Лейпциге ( почерком Иоганна Кристофа Альтниколя ): «Feria Paschatos / Christ lag in Todes Banden / a.4. Voc: / Cornetto / 3 Trombon. / 2 Violini / 2 Viole / con / Continuo / Di Sign. Joh.Seb.Bach», [31] [b] В этой поздней версии Бах партитурил произведение для четырех вокальных партий ( сопрано (S), альт (A), тенор (T) и бас (B)) и барочного инструментального ансамбля, состоящего из струнных, медных духовых и континуо. [30] [32] Партии медных духовых, хор корнетто (Ct) и три тромбона (Tb), играющие время от времени колла парте с голосами, могли быть добавлены в 1720-х годах. Они также могут представлять собой оригинальную партитуру в стиле полихоральной традиции XVII века. [11]
Партитура кантаты «Христос Лаг» в сборнике «Todes Banden» описывается как «архаичная» [33], а ее стиль — «средневековый»: [22]
В следующей таблице частей партитура и тональности соответствуют Neue Bach-Ausgabe . Тональности и тактовые размеры взяты из книги по всем кантатам знатока Баха Альфреда Дюрра , с использованием символа для общего размера (4/4) и alla breve (2/2). [3] Континуо, играемое на протяжении всей партии, не показано.
Гимн Лютера основан на пасхальном гимне XII века « Christ ist erstanden » (Христос воскрес), который опирается как в тексте, так и в мелодии на последовательность для Пасхи, Victimae paschali laudes . [24] [35] Новая версия была опубликована Лютером в 1524 году и адаптирована Иоганном Вальтером в его Виттенбергском гимне для хора, Eyn geystlich Gesangk Buchleyn (1524). Слегка измененная версия появилась в 1533 году в гимне Клюге. [24] Эта хоральная мелодия была знакома общинам Баха. Бах сочинил и другие аранжировки в течение своей карьеры, включая две хоральные прелюдии BWV 625 и BWV 718, а также «Fantasia super Christ lag in Todes Banden », BWV 695. Органные произведения Баха и версия в кантате (см. ниже) используют проходящие ноты и регулярные ритмические рисунки версии 1533 года. [24]
В отличие от более поздних кантат Баха, все части находятся в одной тональности. Кантата начинается с инструментальной симфонии. Семь строф рассматриваются в семи частях как хоральные вариации per omnes versus (для всех строф), с мелодией, всегда присутствующей как cantus firmus . [35] Все строфы заканчиваются словом Halleluja . [36]
Симметричная последовательность семи строф — черта, чаще встречающаяся в зрелых композициях Баха: хор — дуэт — соло — хор — соло — дуэт — хор. [16] Музыковед Кэрол Траупман-Карр отмечает разнообразие трактовки семи строф, сохраняя при этом ту же тональность и мелодию: [35]
Джон Элиот Гардинер , дирижировавший кантатой «Паломничество» Баха в 2000 году, называет баховскую постановку гимна Лютера «смелым, новаторским произведением музыкальной драмы», отмечая, что Бах «опирался на средневековые музыкальные корни (мелодия гимна происходит от хорала одиннадцатого века Victimae paschali laudes )», и отмечая «полную идентификацию Баха с духом и буквой пламенного, драматического гимна Лютера». [4] Бах мог следовать «идеалу Лютера, в котором музыка оживляет текст».
Кантата начинается с инструментальной симфонии — произведения в стиле увертюры к современной венецианской опере , с аккордовыми пассажами и изредка полифонией . [11] Она вводит первую строку мелодии. [37] Настроение мрачное, напоминающее «узы смерти» первой строки гимна: смерть Христа на кресте и погребение. [35]
Начальная строфа, « Christ lag in Todes Banden » (Христос лежал в узах смерти) [2] , рассматривается как хоральная фантазия . Без инструментального вступления, часть начинается с хоральной мелодии, исполняемой сопрано очень длинными нотами, а все остальные партии вступают вскоре после того, как сопрано начинает каждое хоровое высказывание. [35] Линия альта происходит от хоральной мелодии, в то время как партии альта в основном усиливают голоса альта и тенора. Партии скрипки независимы и, как отмечает Траупман-Карр, «еще больше активизируют фактуру практически непрерывным обменом фрагментами шестнадцатых нот». [35] Фигура в скрипках, известная как suspiratio (вздох), отражает «страдания Христа в тисках смерти». [4]
Финальная Аллилуйя более быстрая, отказываясь от формата фантазии в пользу четырехчастной фуги в стиле мотета, где все инструменты дублируют голоса. [35] [38] Стиль части напоминает stile antico XVI века , хотя стиль все еще несомненно баховский. [33]
Вторая строфа, « Den Tod niemand zwingen kunnt » (Никто не мог победить смерть), [2] написана как дуэт сопрано и альта на фоне остинато континуо. [38] В ней речь идет о «человечестве, беспомощном и парализованном, ожидающем Божьего суда над грехом». У Баха музыка почти замирает на первых словах « den Tod » (смерть), а слово « gefangen » (заключенный) отмечено резким диссонансом между сопрано и альтом. [39] В «Аллилуйе» голоса подражают друг другу в длинных нотах в быстрой последовательности, создавая последовательность приостановок . [35]
Третья строфа, « Jesus Christus, Gottes Sohn » (Иисус Христос, Сын Божий), [2] представляет собой трио тенора, двух скрипок облигато и континуо. Тенор поет мелодию хорала почти без изменений. [38] Скрипки сначала иллюстрируют, как Христос рубит врага. Музыка полностью останавливается на слове «nichts» (ничего). Затем скрипки представляют в четырех нотах контур креста, и, наконец, тенор поет радостную «Аллилуйю» под виртуозный аккомпанемент скрипки. [39]
" Es war ein wunderlicher Krieg, da Tod und Leben rungen " (Это была странная битва, которую вели смерть и жизнь) [2] является центром симметричной структуры. Она исполняется четырьмя голосами в сопровождении только континуо. Альт поет cantus firmus, транспонированный квинтой на си- дорийский лад , [38] в то время как другие голоса следуют друг за другом в фуговом стретто с заходами всего в один такт, пока они не исчезают один за другим. В финальной Аллилуйе во всех четырех голосах бас опускается почти на две октавы. [40]
Пятая строфа, « Hier ist das rechte Osterlamm » (Вот истинный пасхальный агнец), [2] исполняется только басом, сначала в сопровождении нисходящей хроматической линии в континуо, которую сравнивают с Crucifixus из мессы в си миноре, но которая сменяется на «танцевальный пассаж из непрерывных восьмых нот», когда вступает голос. [35] Для каждой строки строфы бас поет хоровую мелодию, затем повторяет слова в контрапункте к части мелодии, повторяемой струнными, иногда транспонированной . [38] Тарускин описывает это: «С ее антифонными обменами между певцом и массой струнных... эта постановка звучит как пародия на венецианскую оперную арию в стиле пассакалии, винтаж 1640 года». [33] Бас поет финальную победную Аллилуйю, охватывающую две октавы. [41]
" So feiern wir das hohe Fest " (Итак, мы празднуем высокий праздник), [2] — дуэт для сопрано и тенора, сопровождаемый только остинато континуо. [38] Хорал разделяют голоса, сопрано поет его в ми миноре, тенор в си миноре. [35] Движение — это танец радости: слово "Wonne" (радость) передано в образности, которую Гардинер находит напоминающей Перселла . [41] Бах включает торжественные ритмы французской увертюры в этот куплет, отражая присутствие слова " feiern " (праздновать) в тексте. Возможно, это первый случай, когда Бах использовал эти ритмы. [33]
Оригинальная постановка Баха заключительной строфы « Wir essen und leben wohl » («Мы хорошо едим и живем») [2] утеряна; возможно, это был повтор вступительного припева. [1] [33] [38] В Лейпциге он представил простую четырехчастную постановку. [41]
Оригинальная партитура Баха утеряна. Набор автографических партий сохранился и хранится в Bach-Archiv Leipzig . Партии были скопированы с автографической партитуры шестью переписчиками, четверо из которых известны по имени, включая композитора. [31]
Рукописная партитура Франца Хаузера , датируемая ок. 1820–1839 гг., хранится в Государственной библиотеке Берлина – Пройсишер Культурбезитц. На странице 178 имеется комментарий: «Nach den auf der Thomasschule befindlichen / Original / : Autograph: / Stimmen in Partitur gebracht. / Lp. d 16. Oct. 33. / fHauser» (После оригинальных частей автографа в Thomasschule , исполнено в партитуре, Лейпциг, 16 октября 1833 г.). [42]
Кантата была впервые опубликована в 1851 году под номером 4 в первом томе Bach-Gesellschaft Ausgabe (BGA) под редакцией Морица Гауптмана . [43] Полвека спустя вокальная партитура кантаты появилась в оригинальном издании Octavo издательства Novello под названием Christ Lay in Death's Dark Prison . Фортепианная редукция была сделана Джоном Э. Уэстом, а перевод текста кантаты — Полом Инглэндом. [44] В 1905 году эта вокальная партитура была переиздана в Соединенных Штатах Х. У. Греем. [45] Перевод Генри С. Дринкера Christ lay by death enshrouded появился в партитуре, отредактированной Арнольдом Шерингом и опубликованной Эйленбургом в 1932 году. [46] В 1967 году партитура Шеринга была переиздана У. У. Нортоном с расширенным введением и библиографией Герхарда Герца. [47] Breitkopf & Härtel , издатель BGA, выпустил несколько изданий кантаты по отдельности, например, в 1968 году вокальную партитуру с фортепианной обработкой Арно Шёнштедта и переводом Чарльза Сэнфорда Терри ( Христос лежал в мрачной тюрьме Смерти ). [48]
Издание New Bach Edition (Neue Bach-Ausgabe, NBA) опубликовало партитуру в 1985 году под редакцией Альфреда Дюрра , а критические комментарии были опубликованы в следующем году. [49] В 1995 году Carus выпустил переработанное издание Christ lag in Todes Banden Хенслера 1981 года под редакцией Рейнхольда Кубика . Как издание Hänssler, так и издание Carus содержали перевод Christ lay in death's cold prison Жана Ланна . Carus последовал написанию NBA ... in Todes Banden для немецкого названия. В 2007 году Carus переиздали свое издание партитуры с предисловием Ханса-Иоахима Шульце . [50] Bach Digital опубликовала факсимильные изображения высокого разрешения частей рукописи автографа и партитуры Хаузера. [31] [42] Также в 21 веке Serenissima Music опубликовала вокальную партитуру Christ lag в Todes Banden, совместимую с исполнительским материалом Kalmus , основанным на BGA. [51] [52]
Кантаты Баха оказались в безвестности после его смерти, и в контексте их возрождения выделяется Christ lag in Todes Banden , записанная рано и часто; по состоянию на 2016 год на веб-сайте Bach Cantatas Website перечислено 77 различных полных записей, самая ранняя из которых датируется 1931 годом. Первой записью была каталонская версия, аранжированная Франсеском Пухолем с Луисом Миллетом, дирижирующим Orfeó Català : это исполнение 1931 года было выпущено на трех дисках 78 об/мин лейблом «La Voz de su Amo» ( Голос Его Хозяина ) в 1932 году. [21] Кантата была записана дважды под руководством Нади Буланже , версия 1937 года, записанная в Париже, и версия 1938 года, записанная в Бостоне. [21]
Есть несколько записей, сделанных в десятилетия сразу после войны. Роберт Шоу записал кантату в 1946 и еще раз в 1959 годах. Гюнтер Рамин дирижировал хором Thomanerchor в 1950 году, в годовщину смерти Баха. В том же году Фриц Леманн дирижировал хором Musikhochschule Frankfurt с солистами Хельмутом Кребсом и Дитрихом Фишером-Дискау . Карл Рихтер и его Мюнхенский баховский хор впервые записали ее в 1958 году. [21]
Николаус Арнонкур записал Christ lag в Todes Banden в 1971 году в исторически обоснованном исполнении с оригинальными инструментами и певцами-мужчинами (верхние две партии исполняются мальчиками и контратенором Полом Эссвудом ). Это было в начале первого проекта по записи всех духовных кантат Баха, "JS Bach – Das Kantatenwerk" на Teldec . [21] Christ lag в Todes Banden с тех пор был включен в другие "полные наборы", дирижируемые Риллингом , Гардинером , Купманом , Лёйсинком и Судзуки (подробности этих записей приведены в статье о дискографии). [21]
Музыка кантаты исполнялась ещё в 1914 году на Променадах (в то время проходивших в Королевском зале ), хотя полное произведение не прозвучало в этой серии концертов до 1978 года, когда оно было исполнено в церкви Святого Августина в Килберне . [53]
В 1926 году Вальтер Раммель опубликовал фортепианную аранжировку четвертой части кантаты «Jesus Christus, Gottes Sohn». [54] Джордж Коупленд записал эту транскрипцию в 1938 году (переиздана на CD в 2001 году), [55] а Джонатан Плоурайт записал ее в 2005 году. [56]
После того, как он записал свою оркестровку хоральной прелюдии Christ lag in Todesbanden , BWV 718 , в 1931 году [57], Леопольд Стоковский записал свою аранжировку для симфонического оркестра четвертой части BWV 4 в 1937 году. [58] Как Хорал из пасхальной кантаты Christ lag in Todesbanden партитура аранжировки была опубликована Broude Brothers в 1951 году. [59] [60] Позднее аранжировку также записали Хосе Серебрие и Роберт Пиклер . [61]
Общие источники
Издания на английском языке
Издания
Книги
Источники в Интернете