Жилберто Пассос Хиль Морейра ( бразильский португальский: [ʒiwˈbɛʁtu ˈʒiw] ; родился 26 июня 1942 года) — бразильский певец, автор песен и политик, известный как своими музыкальными новаторствами, так и политической активностью. С 2003 по 2008 год он занимал должность министра культуры Бразилии в администрации президента Луиса Инасио Лулы да Силвы . Музыкальный стиль Гила включает в себя эклектичный диапазон влияний, включая рок, бразильские жанры, включая самбу , африканскую музыку и регги .
Гил начал заниматься музыкой еще ребенком и был подростком, когда присоединился к своей первой группе. Он начал свою карьеру как музыкант босса-нова и начал писать песни, отражающие политическую сознательность и социальную активность. Он был ключевой фигурой в популярных движениях Música brasileira и tropicália 1960-х годов вместе с такими артистами, как давний соратник Каэтано Велозу . Бразильский военный режим , пришедший к власти в 1964 году, рассматривал Хиля и Велозу как угрозу, и в 1969 году их держали под стражей девять месяцев, прежде чем им приказали покинуть страну. Гил переехал в Лондон , но вернулся в Баию в 1972 году и продолжил музыкальную карьеру, одновременно работая политиком и защитником окружающей среды.
Гил родился в Сальвадоре и провел большую часть своего детства в Итуасу . Итуасу был небольшим городком с населением менее тысячи человек, расположенным в сертане , или сельской местности, Баии. [1] Его отец, Хосе Хиль Морейра, был врачом; его мать, Клаудина Пассос Хиль Морейра, учительница начальной школы. [1] [2] В детстве он посещал школу братьев Марист . [3] Хиль оставался в Итуасу, пока ему не исполнилось девять лет, а затем вернулся в Сальвадор для учебы в средней школе.
Интерес Гила к музыке был ранним: «Когда мне было всего два или два с половиной года, - вспоминал он, - я сказал матери, что собираюсь стать музыкантом или президентом своей страны». [4] Он вырос, слушая музыку форро своего родного северо-востока, [2] и проявил интерес к уличным артистам Сальвадора. [5] Вначале он начал играть на барабанах и трубе, слушая Боба Нельсона по радио. [6] Мать Гила была «главной сторонницей» его музыкальных амбиций; она купила ему аккордеон и, когда ему было десять лет, отдала его в музыкальную школу в Сальвадоре, которую он посещал четыре года. [1] [4] Будучи аккордеонистом, Гил сначала играл классическую музыку, но стал больше интересоваться народной и популярной музыкой Бразилии. [1] На него особенно повлиял певец и аккордеонист Луис Гонзага ; он начал петь и играть на аккордеоне, подражая записям Гонзаги. [7] Гил отметил, что он начал отождествлять себя с Гонзагой, «потому что он пел о мире вокруг [его], мире, с которым [он] столкнулся». [8]
Во время своего пребывания в Сальвадоре Гил познакомился с музыкой автора песен Доривала Каймми , который, по его словам, представлял для него «пляжную» музыку самбы Сальвадора. [8] Гонзага и Каймми оказали влияние на Гила. [1] Находясь в Сальвадоре, Гил познакомился со многими другими стилями музыки, включая американский джаз биг- бэнда и танго . [8] В 1950 году Гил вернулся в Сальвадор со своей семьей. Именно там, когда он учился в старшей школе, он присоединился к своей первой группе Os Desafinados («The Out of Tunes»), в которой он играл на аккордеоне, вибрафоне и пел. [1] На Оса Десафинадоса повлияли американские рок-н-ролльные музыканты, такие как Элвис Пресли, а также певческие группы из Рио-де-Жанейро. [1] Группа просуществовала два-три года. Вскоре после этого, вдохновленный бразильским музыкантом Жоау Жилберту , он остановился на гитаре в качестве своего основного инструмента и начал играть босса-нову. [5]
Гил познакомился с гитаристом и певцом Каэтано Велозу в Universidade Federal da Bahia (Федеральный университет Баии) в 1963 году. Они начали сотрудничать и выступать вместе, выпустив сингл и EP. [2] Вместе с Марией Бетанией (сестрой Велосо), Галом Костой и Томом Зе , Хил и Велозу исполнили боссанову и традиционные бразильские песни на премьере театра Вила Велья в июле 1964 года, в спектакле под названием Nós, por Exemplo («Мы , например"). [6] Гил и группа продолжали выступать на сцене, и в конечном итоге он стал музыкальным руководителем серии концертов. [9] Гил снова сотрудничал с участниками этого коллектива над знаковым альбомом 1968 года Tropicália: ou Panis et Circenses , на стиль которого оказал влияние Sgt . Pepper's Lonely Hearts Club Band — альбом, который Гил слушал постоянно. [10] Гил описывает Tropicália: ou Panis et Circenses как зарождение движения tropicália. [1] По словам Джила, tropicália, или тропический, представлял собой смесь музыкальных и культурных событий, произошедших в Бразилии в 1950-х и 1960-х годах — в первую очередь босса-нову и коллектива Jovem Guarda («Молодая волна») — с роком и прокатывайте музыку из США и Европы - движение, которое бразильское правительство того времени считало угрожающим. [11]
В начале 1960-х годов Гил зарабатывал в основном за счет продажи бананов в торговом центре и сочинения джинглов для телевизионной рекламы; [5] он также некоторое время работал в бразильском подразделении Unilever , Gessy-Lever. [6] Он переехал в Сан-Паулу в 1965 году и выпустил хит-сингл , когда Элис Регина выпустила его песню «Louvação» (которая позже появилась на одноименном альбоме ) . Его первым сольным хитом стала песня 1969 года « Aquele Abraço ». [5] Гил также выступал в нескольких телевизионных программах на протяжении 1960-х годов, в которых часто участвовали другие «тропикалисты», члены движения «Тропикализм». [6]
В октябре 1968 года Жилберто Хиль и Каэтано Велозу выступили в клубе Sucata в Рио-де-Жанейро, где на сцене было показано стихотворение-флаг Элио Ойтисики Seja Marginal, Seja Heroi . [12] [13] Журналист Рэндал Джулиано из RecordTV распространил историю о том, что Каэтано и Хил спели национальный гимн Бразилии в подрывной пародии. [14] Оба музыканта были арестованы без суда и следствия 27 декабря 1968 года — вскоре после того, как 13 декабря военное положение приняло Институциональный закон номер пять , который приостановил действие хабеас корпус . [14]
В феврале 1969 года Хил и Велозу были арестованы бразильским военным правительством , доставлены из Сан-Паулу в Рио-де-Жанейро и провели три месяца в тюрьме и еще четыре под домашним арестом, [1] [11], прежде чем были освобождены при условии, что они покинуть страну. Велозу был арестован первым; Вскоре после этого полиция переехала в дом Гила. Велозу приказал своей тогдашней жене Андреа Гаделья предупредить Гила о возможности ареста, но в конце концов Гила поместили в полицейский фургон вместе с Велозу. [15] Им не сообщили ни причины, ни обвинения в их аресте. [1] Гил считает, что правительство почувствовало, что его действия «представляют [ред] угрозу [для них], что-то новое, что-то, что невозможно понять, что-то, что не вписывается ни в одно из четких разделов существующих культурных ценностей». практики, а так не пойдет. Это опасно». [16] Во время тюремного заключения Гил начал медитировать , соблюдать макробиотическую диету и читать о восточной философии . [2] Во время своего заключения он написал четыре песни, в том числе «Cérebro Electrônico» («Электронный мозг»), которая впервые появилась на его альбоме 1969 года Gilberto Gil 1969 , а затем на его альбоме 2006 года Gil Luminoso . [17] После этого Гил и Велозу были сосланы в Лондон, Англия, после того, как им предложили покинуть Бразилию. [18] Они отыграли последний бразильский концерт вместе в Сальвадоре в июле 1969 года, а также отправились в Португалию, Париж и Лондон. [1] Он и Велосо сняли дом в Челси со своими женами и менеджером. [19] Гил принимал участие в организации Гластонберийского свободного фестиваля 1971 года [19] и увлекался регги, когда жил в Лондоне; он вспоминает, как слушал Боба Марли (чьи песни он позже перепел), Джимми Клиффа и Burning Spear . [1] Он находился под сильным влиянием городской рок-сцены и был вовлечен в нее, выступая с Yes , Pink Floyd и Incredible String Band . [1] [5] Однако он также выступал сольно, записав Gilberto Gil ( Nêga ), находясь в Лондоне. Помимо участия в регги и рок-сценах, Гил посещал выступления джазовых исполнителей, в том числе Майлза Дэвиса и Сан Ра . [1]
Вернувшись в Баию в 1972 году, Гил сосредоточился на своей музыкальной карьере и защите окружающей среды. [20] В том же году он выпустил Expresso 2222 , с которого были выпущены два популярных сингла. Гил совершил поездку по Соединенным Штатам, а также записал англоязычный альбом, продолжая стабильно выпускать альбомы на протяжении 1970-х годов, включая Realce и Refazenda. В начале 1970-х годов Гил участвовал в возрождении афро-бразильской традиции афоксэ на Карнавале , присоединившись к перформанс-группе Filhos de Gandhi («Сыны Ганди»), [21] к которой допускались только чернокожие бразильцы. [22] Гил также записал песню под названием «Patuscada de Gandhi», написанную о Filhos de Gandhi, которая появилась на его альбоме 1977 года Refavela . Больше внимания уделялось группам афоксэ в Карнавале из-за той известности, которую Гил обеспечил им своим участием; группы также увеличились в размерах. [23] В конце 1970-х годов он уехал из Бразилии в Африку и посетил Сенегал , Кот-д’Ивуар и Нигерию . Он также работал с Джимми Клиффом и выпустил с ним кавер на песню « No Woman, No Cry » в 1980 году, ставшую хитом номер один, который познакомил Бразилию с регги . [5]
В 1996 году Гил внес "Refazenda" в альбом Red Hot + Rio, посвященный борьбе со СПИДом, выпущенный Red Hot Organization .
В 1998 году концертная версия его альбома Quanta принесла Гилу премию Грэмми как лучший альбом мировой музыки . В 2005 году он получил премию Грэмми за лучший альбом современной мировой музыки за Eletracústico . В мае 2005 года он был награжден Полярной музыкальной премией Карла XVI Густава из Швеции в Стокгольме [24] , став первым лауреатом этой премии в Латинской Америке. 16 октября того же года он получил Орден Почётного легиона от правительства Франции , что совпало с Année du Brésil en France («Год Бразилии во Франции»). [25]
В 2010 году он выпустил альбом Fé Na Festa , пластинку, посвященную форро , стилю музыки северо-востока Бразилии. Его тур по продвижению этого альбома получил негативные отзывы от фанатов, которые ожидали услышать сет с его хитами. [26] В 2013 году Жилберто Хиль играет свою роль певца и пропагандиста культурного разнообразия в длинном художественном документальном фильме, снятом швейцарским режиссером Пьером-Ивом Боржо в южном полушарии «Вирамундо : музыкальное путешествие с Жилберто Хилем» , который распространяется по всему миру. Фильм также открывает эксперимент TIDE для общеевропейских релизов с мульти-поддержкой. [27]
Его альбом OK OK OK был признан 4-м лучшим бразильским альбомом 2018 года по версии бразильского издания журнала Rolling Stone [28] и среди 25 лучших бразильских альбомов второй половины 2018 года по версии Ассоциации искусствоведов Сан-Паулу . [29]
Гил так описывает свое отношение к политике: «Я бы предпочел рассматривать свою должность в правительстве как администратора или менеджера. Но политика — это необходимый ингредиент». [30] Его политическая карьера началась в 1987 году, когда он был избран на местный пост в Баии и стал министром культуры Сальвадора. [31] В 1988 году он был избран в городской совет, а затем стал городским комиссаром по охране окружающей среды. Однако он покинул свой пост после одного срока и отказался баллотироваться в Национальный конгресс Бразилии . [30] В 1990 году Гил покинул Партию демократического движения Бразилии и присоединился к Партии зеленых . [32] В этот период Гил основал организацию по защите окружающей среды Onda Azul («Голубая волна»), которая работала над защитой бразильских вод. [20] В то же время он продолжал заниматься музыкальной карьерой на постоянной основе и временно отошел от политики в 1992 году после выхода альбома Parabolicamará , который считается одним из его самых успешных проектов. [2] 16 октября 2001 года Гил принял свою кандидатуру на пост посла доброй воли Продовольственной и сельскохозяйственной организации (ФАО) ООН, продвигая организацию до своего назначения. [33]
Когда президент Луис Инасио Лула да Силва вступил в должность в январе 2003 года, он выбрал Гиля новым министром культуры Бразилии, второго чернокожего человека, работавшего в кабинете министров страны . Это назначение вызвало споры среди политических и творческих деятелей, а также в бразильской прессе; Замечание Гила о трудностях с зарплатой вызвало особую критику. [34] Гил не был членом Рабочей партии Лулы и не участвовал в создании ее культурной программы. [34] Вскоре после того, как Гил стал министром, он начал партнерство между Бразилией и Creative Commons . [35] В 2003 году он дал концерт в Генеральной Ассамблее ООН в честь жертв взрыва штаб-квартиры ООН в Багдаде . [36] На том концерте он играл вместе с генеральным секретарем Кофи Аннаном . [37] [38]
В качестве министра он спонсировал программу под названием Culture Points, в рамках которой предоставлялись гранты на предоставление музыкальных технологий и образование людям, живущим в бедных районах городов страны. [39] Гил утверждал, что «теперь у вас есть молодые люди, которые становятся дизайнерами, которые превращаются в средства массовой информации и все больше и больше используются на телевидении и в школах самбы, а также возрождают деградированные районы. Это другое видение роли правительства». , новая роль». [40] Гил также выразил заинтересованность в программе по созданию интернет-хранилища свободно загружаемой бразильской музыки. [16] После назначения Гила расходы департамента увеличились более чем на 50 процентов. [41] В ноябре 2007 года Гил объявил о своем намерении уйти со своего поста из-за полипа голосовых связок . [42] Лула отклонил первые две попытки Гила уйти в отставку, но принял еще одну просьбу в июле 2008 года. Лула сказал по этому поводу, что Гил «возвращается к тому, чтобы стать великим художником, возвращается к тому, чтобы отдавать приоритет тому, что является самым важным». ему. [43]
Гил был женат четыре раза. У него было две дочери Нара и Марилия от первой жены Белины Агиар. Тогда он был женат на известной певице Нане Каймми , детей у них не было. Его третьей женой была Сандра Гаделья, от которой у него было трое детей: Педро, Прета и Мария. Сандра вдохновила его на одну из самых любимых песен Drao. Она была с ним в самые тяжелые времена бразильской диктатуры, и они оба были сосланы. Его четвертая жена - Флора Джордано. У пары трое детей: Бем, Изабелла и Хосе. Его первый сын Педро Хиль, барабанщик Egotrip , погиб в автокатастрофе в 1990 году. [44] Прета Хиль , актриса и певица, является его дочерью от Сандры Гадельи.
Религиозные убеждения Гила существенно изменились за время его жизни. Первоначально он был христианином, но позже испытал влияние восточной философии и религии, а позже исследовал африканскую духовность. Он агностик. [44] Он занимается йогой и является вегетарианцем. [11]
Гил открыто заявил о том, что курил марихуану большую часть своей жизни. Он заявил, что считает, что «с наркотиками следует обращаться как с фармацевтическими препаратами, легализованными, хотя и под теми же правилами и контролем, что и с лекарствами». [45]
Гил — тенор , но поет баритоном или фальцетом , с текстами и/или скат-слогами. Его тексты посвящены различным темам: от философии до религии, народных сказок и игры слов . [46] Музыкальный стиль Гила включает в себя широкий спектр влияний. Первая музыка, которую он услышал, включала The Beatles и уличных исполнителей в различных мегаполисах Баии. В первые годы своей карьеры в качестве музыканта Гил выступал в основном в сочетании традиционных бразильских стилей с двухступенчатыми ритмами, такими как байан и самба . [4] Он заявляет, что «Моя первая фаза была одной из традиционных форм. Ничего экспериментального. Каэтано [Велозу] и я следовали традициям Луиса Гонзаги и Джексона ду Пандейру , сочетая самбу с северо-восточной музыкой». [4] Американский музыкальный критик Роберт Кристгау сказал, что вместе с Хорхе Беном Гил «всегда был готов пойти дальше в ритме, чем другие гении самбы / босса». [47]
Как один из пионеров tropicália, влияние таких жанров, как рок и панк , было широко распространено в его записях, как и в записях других звезд того периода, включая Каэтано Велозу и Тома Зе. Интерес Гила к блюзовой музыке пионера рока Джими Хендрикса , в частности, был описан Велозу как имеющий «чрезвычайно важные последствия для бразильской музыки». [48] Велозу также отметил влияние бразильского гитариста и певца Хорхе Бена на музыкальный стиль Хиля в сочетании со стилем традиционной музыки. [48] После расцвета tropicália в 1960-х годах Гил стал все больше интересоваться черной культурой, особенно ямайским музыкальным жанром регги . Он описал этот жанр как «форму демократизации, интернационализации, разговора на новом языке, хайдеггеровскую форму передачи фундаментальных сообщений». [49]
Посетив Лагос , Нигерия, в 1976 году на Фестиваль африканской культуры (FESTAC), Гил встретил коллег-музыкантов Фелу Кути и Стиви Уандера . [1] Он вдохновился африканской музыкой и позже включил некоторые стили, которые он слышал в Африке, такие как джуджу и светская жизнь , в свои собственные записи. [50] Одной из самых известных пластинок с африканским влиянием был альбом 1977 года Refavela , который включал «No Norte da Saudade» ( «К северу от печали »), песню, находящуюся под сильным влиянием регги. [51] Когда Гил вернулся в Бразилию после визита, он сосредоточился на афро-бразильской культуре, став членом группы Carnaval afoxé Filhos de Gandhi.
И наоборот, его музыкальный репертуар 1980-х годов характеризовался растущим развитием танцевальных направлений, таких как диско и соул , а также предыдущим включением рока и панка. [49] Однако Гил говорит, что его альбом 1994 года Acoustic не был таким уж новым направлением, поскольку ранее он выступал без подключения к Caetano Veloso. Он описывает метод игры как более простой, чем другие виды исполнения, поскольку энергия акустической игры проста и основана на ее корнях. [52] Гила критиковали за противоречивое участие как в аутентичной бразильской музыке, так и в мировой музыкальной арене. Ему пришлось идти по тонкой грани, одновременно оставаясь верным традиционному баийскому стилю и работая на коммерческих рынках. Слушатели в Баии гораздо лучше приняли его смесь музыкальных стилей, в то время как слушатели на юго-востоке Бразилии были с этим не согласны. [49]
