Hanna-Barbera ( / ˈ h æ n ə ˈ b ɑːr b ɛər ə / BAR -bair-ə ) [1] — американская анимационная студия и продюсерская компания , действовавшая с 1957 года до ее поглощения Warner Bros. Animation в 2001 году. Он был основан 7 июля 1957 года Уильямом Ханной и Джозефом Барберой после решения Metro-Goldwyn-Mayer закрыть собственную мультипликационную студию [2] и с 1960 по 1998 год его штаб-квартира располагалась на бульваре Кауэнга , Галерея Sherman Oaks в Шерман-Оукс , обе в Лос-Анджелесе, Калифорния.
Вскоре они дебютировали «Шоу Гекльберри Хаунд» (первый мультсериал, получивший премию « Эмми» ), «Флинстоуны » (первый анимационный ситком в прайм-тайм), «Шоу медведей-йогов» (первый дополнительный доход), «Джонни Квест» (первое приключенческое шоу), Скуби-Ду, где ты! (первая детективная программа) и феномен субботнего утра «Смурфики» — лишь некоторые из 3000 получасовых мультфильмов, созданных Ханной-Барбера.
С 1960-х по 1980-е годы Ханна-Барбера, возможно, узурпировала Disney как самую успешную анимационную компанию в мире, с ее персонажами, повсеместно встречающимися в различных типах средств массовой информации и множестве потребительских товаров. [3] [4] [5] Прибыльность мультфильмов, выпускаемых в субботу утром, затмилась синдикацией во второй половине дня в будние дни после того, как к 1980-м годам состояние студии ухудшилось.
Taft Broadcasting приобрела Hanna-Barbera в 1966 году и сохраняла право собственности до 1991 года [6] , когда Turner Broadcasting System приобрела студию, используя бэк-каталог для создания Cartoon Network в следующем году. [7] [8] [9] За десять дней до смерти Ханны в 2001 году Hanna-Barbera как отдельная компания была объединена с Warner Bros. Animation. С тех пор имя Ханна-Барбера использовалось в основном в целях маркетинга и защиты авторских прав.
Уильям Денби «Билл» Ханна и Джозеф Роланд «Джо» Барбера познакомились на студии Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) в 1937 году, когда работали в ее анимационном подразделении . Работая в других студиях с начала 1930-х годов, они укрепили шестидесятилетнее сотрудничество, что привело к их первому совместному успеху « Том и Джерри» , посвященному безумным комическим приключениям кошки и мыши.
Ханна руководила анимацией, [10] а Барбера занимался рассказами и подготовкой к производству. Семь из 114 мультфильмов получили семь «Оскаров» в категории «Лучший короткометражный мультфильм» в период с 1943 по 1953 год, а еще пять короткометражных фильмов были номинированы на двенадцать наград за этот период. Однако их получил продюсер Фред Куимби , не принимавший участия в разработке короткометражек. [11] : 83–84.
Также были сняты эпизоды для «Якоря трепещут» , «Опасно, когда мокрый » и «Приглашение на танец» , а также короткометражки « Галопирующие девчонки» , «Гусь идет на юг» , «Офицерская дворняжка », «Боевые псы » и «Добрая воля к мужчинам ». После выхода на пенсию Куимби в мае 1955 года Ханна и Барбера стали продюсерами, отвечающими за продукцию анимационной студии MGM. [12]
Помимо продолжения написания и режиссуры новых короткометражек «Том и Джерри» , которые теперь находятся в CinemaScope , Ханна и Барбера контролировали последние семь короткометражек из сериала « Друпи » Текса Эйвери , а также продюсировали и режиссировали недолговечный фильм « Спайк и Тайк» , в котором было представлено две работы. . Помимо работы над мультфильмами, двое мужчин подрабатывали над внешними проектами, включая заголовки и рекламу фильма «Я люблю Люси» . [13]
В середине 1957 года MGM решила закрыть свою мультипликационную студию, так как считала, что у нее накопилось достаточно короткометражек для переиздания. [12] Размышляя о своем будущем, Ханна и Барбера начали продюсировать дополнительные анимационные телевизионные рекламные ролики. [14] В последний год работы в MGM они разработали концепцию новой анимационной телепрограммы о кошке и собаке. [14]
Не сумев убедить студию поддержать их предприятие, Джордж Сидни , который работал с Ханной и Барберой над несколькими его фильмами для MGM, предложил стать их деловым партнером и убедил Screen Gems заключить сделку с продюсерами. [2] Подбрасывание монеты дало Ханне преимущество в выборе названия новой студии. Гарри Кон , президент и глава Columbia Pictures , приобрел 18% акций HB Enterprises [2] и предоставил оборотный капитал.
Screen Gems стала новым дистрибьютором и его лицензионным агентом, занимаясь продажей персонажей из анимационных программ [15] , поскольку мультипликационная фирма официально открыла свою деятельность в арендованных офисах на территории Kling Studios (ранее Charlie Chaplin Studios ) [13] на 7 июля 1957 года, через год после закрытия анимационной студии MGM. [14]
Сидни и несколько выпускников Screen Gems стали членами совета директоров студии, а большая часть бывшего анимационного персонала MGM, включая аниматоров Карло Винчи , Кеннета Мьюза , Льюиса Маршалла , Майкла Ла и Эда Барджа , а также художников-оформителей Эда Бенедикта и Ричарда Бикенбаха , стала новый продюсерский состав [14] , а за музыку отвечал Хойт Кертин .
«Шоу Раффа и Редди» , [16] его первый телесериал, премьера которого состоялась на канале NBC 14 декабря 1957 года, [17] затем в 1958 году вышло «Шоу Гекльберри Хаунд» , которое транслировалось на большинстве рынков и стало первым мультфильмом, получившим премию « Эмми» . К нам присоединились несколько выпускников анимации, в частности бывшиесценаристы Warner Bros. Cartoons Майкл Мальтезе и Уоррен Фостер в качестве главных сценаристов, Джо Руби и Кен Спирс в качестве редакторов фильма и Ивао Такамото в качестве дизайнера персонажей. [14]
После реорганизации в Hanna-Barbera Productions, Inc. в 1959 году последовали шоу Quick Draw McGraw Show и Loopy De Loop. Walt Disney Productions уволила нескольких своих аниматоров после того, как «Спящую красавицу » (1959) взорвали во время первого театрального показа, причем многие из них вскоре после этого переезд в Ханна-Барбера. [18] В августе 1960 года он переехал в здание из шлакоблоков без окон на бульваре Кауэнга, 3501, Запад. [19] Хотя компания слишком мала для размещения персонала, некоторые из ее сотрудников работали дома.
Премьера фильма «Флинстоуны» состоялась в прайм-тайм на канале ABC в 1960 году. Он основан на романе «Молодожены» и действие происходит в вымышленном каменном веке пещерных людей и динозавров. Джеки Глисон подумывал подать в суд на Ханну-Барберу за нарушение авторских прав , но решил не делать этого, потому что не хотел, чтобы его называли «человеком, который выдернул Фреда Флинтстоуна из эфира». [20] За шесть сезонов оно стало самым продолжительным анимационным шоу в американском прайм-тайме на тот момент (пока « Симпсоны» не превзошли его в 1997 году), имело успех в рейтингах и мерчандайзинге, а также было самой популярной анимационной программой в истории распространения. Первоначально он получил неоднозначные отзывы критиков, но со временем его репутация улучшилась, и теперь он считается классикой.
Вскоре в 1961 и 1962 годах последовали шоу Yogi Bear Show , Top Cat , Wally Gator , Touché Turtle и Dum Dum , Lippy the Lion и Hardy Har Har и The Jetsons . Также в 1961 и 1962 годах было снято несколько анимационных телевизионных рекламных роликов, в которых часто снимались их собственные персонажи (в том числе реклама хлопьев Pebbles для Post ) и вступительные титры фильма Bewitched , в которых появлялись анимированные карикатуры на Саманту и Даррина. Эти характеристики были повторно использованы в эпизоде шестого сезона «Саманта» Флинтстоунов .
В 1963 году предприятие Hanna-Barbera переехало на 3400 Cahuenga Boulevard West в Hollywood Hills / Studio City . Это современное офисное здание было спроектировано архитектором Артуром Фрелихом . Его ультрасовременный дизайн включал в себя скульптурную решетчатую внешность, ров, фонтаны и башню в стиле Джетсонов . В 1964 и 1965 годах последовали «Шоу горилл Магиллы» , «Шоу Питера Потамуса» , «Джонни Квест» , «Атомный муравей » и «Секретная белка» .
Партнерство Screen Gems и Ханны-Барбера продлилось до 1965 года, когда Ханна и Барбера объявили о продаже своей студии компании Taft Broadcasting . [15] Приобретение Тафтом Ханны-Барбера было отложено на год из-за иска Джоан Перри , Джона Кона и Харрисона Кона – жены и сыновей бывшего президента Columbia Pictures Гарри Кона, который считал, что студия недооценила 18 проектов Конов. % доли, когда он был продан несколько лет назад. [21]
В 1966 году в эфир вышли «Франкенштейн-младший» и «Невозможное» и «Космический призрак» , и к декабрю того же года судебный процесс был урегулирован, Тафт наконец приобрел HB за 12 миллионов долларов и включил студию в свою корпоративную структуру в 1967 и 1968 годах, [15] став его дистрибьютор. Ханна и Барбера остались, в то время как Screen Gems сохранила права на лицензирование и распространение своих предыдущих мультфильмов [15] и товарные знаки для персонажей в 1970-х и 1980-х годах. [15] [22]
The Banana Splits , Wacky Races , Dastardly and Muttley in Их летающие машины и The Perils of Penelope Pitstop следовали с 1967 по 1969 год. Звукозаписывающий и музыкальный лейбл студии Hanna-Barbera Records [23] возглавлял Дэнни Хаттон и распространялся Columbia. . Детские пластинки с участием его персонажей выпустила компания Colpix . Ханна-Барбера объединилась с Национальным католическим управлением радио и телевидения для производства 26 получасовых анимационных фильмов в 1970 году, которые так и не были реализованы. [24]
Скуби-Ду, где ты! дебютировал на канале CBS в 1969 году в детективной программе, в которой сочетались комедия, боевик и элементы из фильмов « Я люблю тайну» и «Множественная любовь Доби Гиллис» . [25] [26] В течение двух сезонов он был сосредоточен на четырех подростках и собаке, разгадывающих сверхъестественные тайны, и стал одним из самых успешных творений Ханны-Барбера, породив несколько новых побочных эффектов, таких как «и «The New Scooby-Doo Movies». «Шоу Скуби-Ду» , «Скуби-Ду и Скрэппи-Ду» и многие другие, которые регулярно производились в Ханна-Барбера до 1990-х годов. [27]
Ханна-Барбера, известная как « Дженерал Моторс анимации», выпустила почти две трети всех субботних утренних мультфильмов за один год. Джози и кошечки , Веселый фантом , Удивительный Чан и клан Чана , Спид Багги , Бутч Кэссиди и дети Сандэнс , Губер и охотники за привидениями , Дюймовый высокий , Частный сыщик , Клуб подсказок , Джабберджо , Капитан Пещерный человек и ангелы-подростки и «Новый Шму» , построенный на шаблоне разгадки тайн, заданном Скуби-Ду , с дальнейшими шоу, построенными вокруг подростков, разгадывающих загадки с помощью какого-то комического домашнего животного.
Фред Флинтстоун совершил прыжок из прайм-тайма в субботнее утро в 1971 году с «Шоу Гальки и Бамм-Бамма» , первым из многих спин-оффов «Флинтстоунов» с участием детей Фреда и Барни, которые уже стали подростками. «Час комедии Флинтстоуна» и «Новое шоу Фреда и Барни» продолжали сниматься до начала 1980-х годов. Тем временем Йоги Медведь и другие вернулись на совершенно новые шоу: « Банда Йоги» , «Шоу Тома и Джерри» . «Лимпийские игры », «Космическая гонка йогов» и «галактические неудачи» .
В 1971 году Ханна-Барбера объединилась с Avco Broadcasting Corporation , компанией, которая когда-то была конкурентом ее владельца Тафта в то время, который поддерживает конкуренцию на рынках Колумбуса и Цинциннати , чтобы выпустить два праздничных выпуска для синдицированного рынка посредством его синдицированное подразделение. [28] Вскоре последовали «Шоу великих виноградных обезьян» и «Шоу мультфильмов Мамбли» . В 1972 году HB открыла анимационную студию в Австралии, а в 1974 году Hamlyn Group приобрела 50% акций.
Хэмлин был приобретен компанией James Hardie Industries . Hanna-Barbera Australia выкупила себя у Hardie and Taft в 1988 году, сменив название на Southern Star Group, с тех пор став Endemol Shine Australia , подразделением Banijay . «Супер друзья », приключенческий сериал, адаптированный из « Лиги справедливости Америки » DC Comics и первая из многих итераций сериала « Супер друзья» , возник на канале ABC в 1973 году. Он вернулся в производство в 1976 году, оставаясь на канале ABC до 1986 года с сериалом « Все». -Новый час супердрузей , вызов супердрузей и величайших супердрузей мира .
Пока путешественники по Гарлему , подождите, пока ваш отец вернется домой , помогите!... Это пучок медвежьих волос! и в Гонконге «Фуи» вышла в эфир « Паутина Шарлотты» — адаптация романа , выпущенная в 1973 году компанией Paramount Pictures . Поскольку большая часть американской телевизионной анимации во второй половине 20-го века была создана Ханной-Барбера, из-за серьезной конкуренции со стороны Filmation и DePatie-Freleng , тогдашний президент ABC Фред Сильверман уделил им свое субботнее утро после отказа от Filmation. за провал «Блока дяди Крока» . [ нужна цитата ]
Как и остальная часть американской анимационной индустрии, в конце 1970-х - начале 1980-х годов она начала отказываться от собственного производства мультфильмов. Руби и Спирс работали с Ханной-Барбера в 1976 и 1977 годах в качестве руководителей сети ABC над созданием и разработкой новых мультфильмов, прежде чем уйти в 1977 году и основать свою компанию Ruby-Spears Enterprises с Filmways в качестве ее материнского подразделения. [26] В 1979 году Тафт купил компанию Worldvision Enterprises , которая стала дистрибьютором Ханны-Барбера.
Новый игровой материал был создан в 1970-х и начале 1980-х годов, а с середины 1960-х годов были созданы новые игровые/анимационные проекты. В 1975 году к компании присоединился бывший исполнительный директор MGM Герберт Ф. Солоу , чтобы основать подразделение живых выступлений Hanna-Barbera Television для производства программ в прайм-тайм. [29] Их подразделение живых выступлений выделилось и в 1976 году стало Solow Production Company. [30] [31]
«Супер друзья », « Фонз и банда счастливых дней» , «Ричи Рич» , «Комедийное шоу Флинтстоуна» , «Лаверн и Ширли в армии» , «Космические звезды» , «Шоу Квикки Коала» и «Троллкины» дебютировали в 1980 и 1981 годах. Тафт приобрел Руби-Спирс у Filmways (которая в конечном итоге была поглощена Orion Pictures в следующем году), что сделало ее дочерней студией Ханны-Барбера, и в результате несколько сериалов начала 1980-х годов были разделены между обеими студиями. [32]
В то время как Filmation, Sunbow Entertainment , Marvel Productions , Rankin/Bass , DIC , Saban Entertainment и другие голливудские анимационные фабрики представили успешные анимационные синдицированные шоу, основанные на лицензированных объектах, Hanna-Barbera отстала, поскольку больше не доминировала на рынке телевизионной анимации, как раньше. годами ранее и потерял контроль над детскими программами, снизившись с 80% до 20%.
«Смурфики» , адаптированный из бельгийского комикса Пьера Каллифорда (известного как Пейо) и посвященный группе крошечных синих существ во главе с Папой Смурфом , премьера которого состоялась на канале NBC и транслировалась в течение девяти сезонов, став самым продолжительным субботним утренним мультсериалом в эфире. история , значительный успех в рейтингах, программа с самым высоким рейтингом за восемь лети самый высокий рейтинг для шоу NBC с 1970 года. Новые шоу Скуби и Скрэппи-Ду и Бискитты выходили в эфир в 1982 и 1983 годах.
После забастовки 1982 года [34] больше мультфильмов было передано на аутсорсинг компаниям Cuckoo's Nest Studios , Mr. Big Cartoons , Toei Animation и Fil-Cartoons в Австралии и Азии, которые предоставляли студии производственные услуги с 1982 года и до конца ее существования. Новые тайны Скуби-Ду , Снорки , Вызов гоботов , Розовая пантера и сыновья , Супер друзья: Легендарное шоу сверхспособностей , Команда сверхдержав: Галактические стражи , 13 призраков Скуби-Ду , Охота за сокровищами Йоги , Галтар и Премьера «Золотого копья и лапы» состоялась в 1984 и 1985 годах.
The Greatest Adventure: Stories from the Bible , [35] новые эпизоды Jonny Quest , Pound Puppies , The Flintstone Kids , Foofur , Wildfire , Sky Commanders и Popeye and Son вышли в 1986 и 1987 годах. После того, как финансовые проблемы затронули Ханну-Барбера, Американская финансовая корпорация приобрела Taft в 1987 году и переименовала ее в Great American Broadcasting. [36] «Щенок по имени Скуби-Ду» , «Совершенно психические злоключения Эда Гримли» , новые серии « Медведя Йоги », «Фантастический Макс », «Дальнейшие приключения СуперТеда» и «Медвежонок Паддингтон» последовали в 1988 и 1989 годах.
Hanna-Barbera Польша, польский филиал американской студии, открылся и занимался продвижением и распространением анимационного контента HB и наиболее известен выпуском кассет VHS совместно с польским музыкальным дистрибьютором PP Polskie Nagrania (позже распространявшим их самостоятельно), который в основном состоял из пронумерованных компиляций шоу Ханны-Барбера на одной кассете. Польскому филиалу также принадлежала студия, которая в рамках партнерства выполняла анимацию для нескольких мультфильмов на аутсорсинге до 1993 года, когда компания отделилась и вновь объединилась в Curtis Art Productions.
Компания Great American продала Worldvision компании Aaron Spelling Productions , а Ханна-Барбера и ее библиотека остались у них. Hanna-Barbera отделилась от Worldvision Home Video в начале 1989 года и открыла собственное подразделение домашнего видео под названием Hanna-Barbera Home Video. [37] В январе 1989 года, во время работы над «Щенком по имени Скуби-Ду» , Тому Рюггеру позвонили из Warner Bros. и попросили возродить анимационный отдел. [38]
Рюггер вместе с несколькими своими коллегами в то время покинул Hanna-Barbera, чтобы заняться разработкой Tiny Toon Adventures в Warner Bros. [38] Дэвид Киршнер , известный по фильмам «Американский хвост » и «Детские игры» , позже был назначен новым генеральным директором студии. [39] Позже в том же году компания заключила лицензионное соглашение с MicroIllusions, издателем видеоигр, на производство видеоигр, основанных на персонажах Ханны-Барбера, а именно The Jetsons , Jonny Quest и других. [40]
В 1990 году, когда Киршнер и студия сформировали Bedrock Productions [41] и Great American, выставившие на продажу «Ханну-Барберу» и «Руби-Спирс», « Полуночный патруль: Приключения в зоне мечты» , Рика Морэниса в школе «Грейвдейл» , «Том и Джерри Кидс» , Билла и «Невероятные приключения Теда» , «Приключения Дона Койота и Санчо Панды» и «Уэйк, Рэттл и Ролл» впервые вышли в эфир в том же году. Молодой Робин Гуд , Пираты Темной Воды и Йо Йоги! последует в 1991 году.
Turner Broadcasting System перебила цену MCA (тогда материнская компания Universal Pictures ), Hallmark Cards и других крупных компаний в приобретении Hanna-Barbera, а также в приобретении Ruby-Spears. [ нужна цитация ] Эти две студии были приобретены в рамках совместного предприятия Turner Broadcasting System и Apollo Investment Fund с долями 50 на 50 за 320 миллионов долларов. [42] [43] Тернер приобрел эти активы, чтобы запустить новую на тот момент полностью анимационную сеть, ориентированную на детей и более молодую аудиторию.
Скотт Сасса нанял Фреда Зайберта , чтобы возглавить Ханну-Барберу, который заполнил пробел, оставленный командой Great American, новыми аниматорами, режиссерами, продюсерами и сценаристами, включая Крэйга Маккракена , Донована Кука , Дженди Тартаковски , Дэвида Фейсса , Сета Макфарлейна , Ван Партибла и Бутча . Хартман . [44] Получив новое название , HB Production Company , Fish Police и Capitol Critters вышли в эфир. Cartoon Network была запущена в 1992 году и стала первым круглосуточным полностью анимационным каналом, транслировавшим свою библиотеку классических мультфильмов, основным автором которой была Ханна-Барбера. [45]
В 1993 году студия снова переименовала себя в Hanna-Barbera Cartoons, Inc. (хотя название Hanna-Barbera Productions все еще использовалось в отношении объектов, созданных до 1992 года), а Тернер приобрел оставшиеся доли у инвестиционного фонда Apollo за 255 миллионов долларов. , [46] Друпи, Главный детектив , Новые приключения Капитана Планеты , SWAT Kats: The Radical Squadron и 2 Stupid Dogs появились в том же году. Тернер переориентировал студию на производство новых шоу исключительно для своих сетей.
В 1995 году, когда Брюс Джонсон покинул компанию, чтобы запустить PorchLight Entertainment , [47] ABC транслировала «Тупой и еще тупее» , а Зайберт запустил «Что за мультфильм!» для Cartoon Network. В 1996 году состоялась премьера фильмов «Лаборатория Декстера» , «Настоящие приключения Джонни Квеста » и «Дети пещеры» , в то время как Тернер объединился с Time Warner (теперь Warner Bros. Discovery ). Пока в эфире «Джонни Браво» и «Корова и курица» , бульвар Кауэнга. Студии грозило снос после того, как многие ее сотрудники покинули помещения в 1997 году, несмотря на усилия по ее сохранению.
После очередного сериала «Крутые девчонки » Ханна-Барбера переехала с бульвара Кауэнга. в Sherman Oaks Galleria в Шерман-Оукс, Калифорния , в 1998 году, где располагалась Warner Bros. Animation. «Я ласка» станет ее последним новым шоу в 1999 году. После поглощения студии Warner Bros. Animation, [48] [49] Ханна умерла от рака горла 22 марта 2001 года в возрасте 90 лет.
Cartoon Network Studios была возрождена и взяла на себя производство программ. [50] В мае 2004 года городской совет Лос-Анджелеса утвердил план по сохранению бульвара Кауэнга. штаб-квартиру, разрешив при этом торговую и жилую застройку на территории. [51]
Барбера продолжал заниматься новым материалом до своей естественной смерти 18 декабря 2006 года в возрасте 95 лет. [52] С тех пор Warner Bros. Animation продолжает выпускать новые постановки на основе свойств Ханны-Барбера. [53] [54] [55] [56] [57] [58] [59] [60] [61] [62]
Небольшие бюджеты, в которых приходилось работать продюсерам телевизионной анимации, не позволяли Ханне-Барбере работать над анимацией полного театрального качества, которой Ханна и Барбера были известны в Metro-Goldwyn-Mayer. В то время как бюджет семиминутных короткометражных фильмов MGM « Том и Джерри» составлял около 35 000 долларов, студии Hanna-Barbera должны были производить пятиминутные эпизоды «Рафф» и «Редди» по цене не более 3000 долларов за штуку. [2] Чтобы уложиться в эти более ограниченные бюджеты, Ханна-Барбера разработала концепцию ограниченной анимации (также называемой «плановой анимацией») [63] , практикуемую и популяризированную студией United Productions of America (UPA), с которой также когда-то было партнерство. с Колумбией Пикчерз. Дизайн персонажей был упрощен, а фоны и циклы анимации (прогулки, бег и т. д.) регулярно менялись.
Персонажи часто разбивались на несколько уровней, так что анимировались только те части тела, которые необходимо было перемещать в данный момент (например, рот, рука, голова). Остальная часть фигуры осталась на удерживаемой анимационной ячейке. Это позволило сделать типичный семиминутный короткометражный фильм всего с почти 2000 рисунками вместо обычных 14 000. [64] Диалогам, музыке и звуковым эффектам уделялось больше внимания действию, что побудило Чака Джонса — современника, который работал в Warner Bros. Cartoons и чей короткометражный фильм «Дуврские мальчики» практически изобрел многие концепции ограниченной анимации — пренебрежительно относиться к ограниченности телевизионные мультфильмы, созданные Ханной-Барбера и другими, как «иллюстрированное радио». [65]
В статье, опубликованной The Saturday Evening Post в 1961 году, критики заявили, что Ханна-Барбера брала на себя больше работы, чем могла справиться, и прибегала к упрощенным методам, которые могла терпеть только телеаудитория. [66] Руководитель, работавший в Walt Disney Productions , сказал: «Мы даже не считаем [их] конкурентами». [66] Историк анимации Кристофер П. Леман утверждает, что Ханна-Барбера пыталась максимизировать свою прибыль , перерабатывая формулы истории и характеристики вместо введения новых. Как только формула оригинального сериала была признана успешной, студия повторно использовала ее в последующих сериях. [67] Помимо копирования собственных работ, Ханна-Барбера черпала вдохновение в работах других людей и студий. [67]
Леман считает, что студия послужила главным примером того, чем анимационные студии, ориентированные на телевизионную анимацию, отличались от тех, которые ориентировались на театральную анимацию. Студии театральной анимации пытались поддерживать полную и плавную анимацию и, как следствие, боролись с растущими расходами, связанными с ее производством. [67] Ограниченная анимация, как это практиковала Ханна-Барбера, позволила свести производственные затраты к минимуму. Цена использования этой техники заключалась в том, что персонажи Ханны-Барбера двигались только при необходимости. [67]
Решением проблемы критики по поводу качества было создание фильмов. Он выпустил шесть театральных художественных фильмов, среди них более качественные версии телевизионных мультфильмов и адаптации других материалов. Это также была одна из первых анимационных студий, производивших свои работы за рубежом. Одной из этих компаний была дочерняя компания Fil-Cartoons, основанная Ханной-Барберой в ноябре 1987 года на Филиппинах , [68] [69] с Джерри Смитом в качестве консультанта дочерней компании. [70] Компания Wang Film Productions начала свою деятельность как зарубежное подразделение студии в 1978 году. [71]
Hanna-Barbera была одной из первых анимационных студий, включивших в свою работу цифровые инструменты. Еще в 1970-х годах они экспериментировали с использованием Scanimate , видеосинтезатора , чтобы создать раннюю форму стиля цифровой вырезки . Фрагмент, на котором художники используют машину для манипулирования отсканированными изображениями персонажей Скуби-Ду , масштабирования и деформации изображений для имитации анимации, доступен в Интернет-архиве . [72]
Точно так же Ханна-Барбера была, пожалуй, первым сторонником цифровых чернил и краски — процесса, при котором рисунки аниматоров сканировались в компьютеры и раскрашивались с помощью программного обеспечения. Под руководством Марка Левоя Ханна-Барбера в 1979 году начала разработку компьютеризированной системы цифровых чернил и красок, которая помогла бы избежать большей части трудоемкого труда по рисованию и фотографированию клеток. [73] Этот процесс был реализован в трети анимационных программ Ханны-Барбера, телевизионных художественных фильмов и специальных выпусков с 1984 по 1996 год. [73] [74]
Ханна-Барбера была известна своей большой библиотекой звуковых эффектов, которые были представлены на выставках в Музее Нормана Роквелла. [75]
После того, как партнерство Ханны-Барберы с Screen Gems закончилось в 1966 году, оно было продано компании Taft Broadcasting [76] , где оставалось ее владельцем до 1991 года, когда Turner Broadcasting System приобрела студию и ее библиотеку для своей флагманской сети Cartoon Network. [77] [78] В 1996 году Тернер объединился с Time Warner, затем WarnerMedia, теперь Warner Bros. Discovery. [79]
Студия была отделена от Cartoon Network Studios и поглощена Warner Bros. Animation в 2001 году. После ее закрытия Hanna-Barbera стала номинальным подразделением Warner Bros. и продолжала производить новые материалы и программы на основе своих классическая интеллектуальная собственность и иногда появляется классический логотип Hanna-Barbera.
В 1998 году права на продукцию Ханны-Барбера для Cartoon Network (за исключением «Что за мультфильм!» и «Настоящие приключения Джонни Квеста ») были переданы последней организации, Cartoon Network заявила о себе право собственности на более поздние совместные работы Ханны-Барбера, начиная с Cow & Курица третий сезон.
Примечания
Библиография