How to Dismantle an Atomic Bomb — одиннадцатый студийный альбом ирландской рок- группы U2 . Он был выпущен 22 ноября 2004 года в Великобритании на лейбле Island Records и на день позже в США на лейбле Interscope Records . Он был спродюсирован Стивом Лиллиуайтом при участии Криса Томаса , Джекнайф Ли , Нелли Хупер , Флуда , Дэниела Лануа , Брайана Ино и Карла Глэнвилла. Как и их предыдущий альбом All That You Can't Leave Behind (2000), пластинка демонстрирует более мейнстримное рок-звучание после того, как группа экспериментировала с альтернативным роком и танцевальной музыкой в 1990-х годах.
В поисках более жесткого звука, чем на предыдущем альбоме, U2 начали записывать How to Dismantle an Atomic Bomb в феврале 2003 года с Томасом. После девяти месяцев работы у группы был готовый к выпуску материал для альбома, но они не были удовлетворены результатом. Впоследствии группа привлекла Лиллиуайта в качестве продюсера в Дублине в январе 2004 года. Лиллиуайт вместе со своим помощником Ли провел шесть месяцев с группой, перерабатывая песни и поощряя лучшие выступления. Солист U2 Боно описал альбом как «наш первый рок-альбом. Нам потребовалось двадцать лет или сколько там, но это наш первый рок-альбом». [1] Тематически пластинка затрагивает темы жизни, смерти, любви, войны, веры и семьи.
How to Dismantle an Atomic Bomb получил в целом положительные отзывы критиков и достиг первого места в 34 странах, включая США, где продажи за первую неделю составили 840 000 копий, что почти вдвое превысило предыдущий личный рекорд группы. Альбом и его синглы выиграли все восемь премий Грэмми , на которые они были номинированы. Он также стал четвертым по продажам альбомом 2004 года [2] с почти десятью миллионами проданных копий [3] и принес несколько успешных синглов, таких как « Vertigo », « City of Blinding Lights » и « Someone You Can't Make It on Your Own ». Альбом был включен в список «100 лучших альбомов десятилетия» журнала Rolling Stone под номером 68. U2 отметят 20-ю годовщину альбома ремастеринговым переизданием, которое включает сопутствующий альбом треков с сессий записи под названием How to Re-Assemble an Atomic Bomb .
Солист Боно объяснил, что ему пришлось задать себе несколько сложных вопросов, прежде чем продолжить запись: «Я хотел проверить, где я был и где я сейчас. Поэтому я вернулся и послушал всю музыку, которая заставила меня захотеть играть в группе, начиная с Buzzcocks , Siouxsie and the Banshees , Echo & The Bunnymen и всего такого. И что интересно, это было то, что многие люди в группах сейчас слушают в любом случае. Так что, как ни странно, это сделало нас полностью современными». [4]
В поисках более жесткого рок-звучания, чем на их предыдущей пластинке All That You Can't Leave Behind [ 5], U2 начали записывать How to Dismantle an Atomic Bomb в феврале 2003 года с продюсером Крисом Томасом [6] . После девяти месяцев работы группа завершила альбом песен. В октябре они встретились в Дублине, чтобы оценить свою работу. Боно и гитарист Эдж считали, что альбом достаточно хорош для выпуска; Боно сказал: «Все, что нам было нужно, это согласие политбюро , и пластинка вышла бы к Рождеству». Однако басист Адам Клейтон и барабанщик Ларри Маллен-младший не согласились со своими коллегами по группе и проголосовали против выпуска пластинки. [7] Маллен сказал, что в песнях «нет магии», [5] в то время как Клейтон сказал: «Когда дело доходит до подписания проекта, вы задаете такие вопросы, как: «Есть ли у нас первый сингл, чтобы открыть кампанию?» Честно говоря, нам не хватало не только первого сингла». [7] Клейтон и Маллен также имели неприятное чувство, что All That You Can't Leave Behind был переоценен, когда он произвел только один хит — « Beautiful Day ». Клейтон считал, что если цель U2 — продолжать быть самой популярной группой в мире, им нужно три или четыре хита с их альбома, которые могли бы привлечь новых поклонников. [7]
Группа пригласила своего давнего продюсера Стива Лиллиуайта в качестве посредника в разногласиях. После того, как они проиграли ему альбом, Лиллиуайт оценил, что он ощущается как «вес мира на его плечах. Это определенно не было весело». После долгих обсуждений Боно и Эдж были убеждены, что альбом нуждается в дальнейшей работе. Боно считал, что их песни были хороши, но признал, что «хорошие не доведут вас до слез или не заставят вас захотеть покинуть свой дом и отправиться в тур на год». [7] Впоследствии группа уволила Томаса и привлекла Лиллиуайта в качестве продюсера альбома в Дублине в январе 2004 года. [8] Лиллиуайт вместе со своим помощником Джекнифом Ли провел шесть месяцев с группой, перерабатывая песни и поощряя лучшие выступления. [5] Несколько других продюсеров получили кредиты на альбоме, включая Дэниела Лануа , Брайана Ино , Флуда , Карла Гланвилла и Нелли Хупера ; [9] Боно признал, что участие нескольких продюсеров повлияло на «звуковую связность» записи. [10]
Демо-версия альбома (копия гитариста Эджа) была украдена, когда группа фотографировалась для журнала во Франции в июле 2004 года. Она содержала незаконченные версии нескольких песен, которые вошли в альбом. [11] Группа публично заявила, что если эти треки будут слиты в сеть, они немедленно выпустят альбом через iTunes Store . [12] Несколько месяцев спустя готовый альбом был слит в сеть, [13] но группа не выпустила его раньше, несмотря на предыдущие комментарии. [14]
В конце 2004 года «Mercy», неизданный трек, взятый из сессий How to Dismantle an Atomic Bomb , всплыл в Интернете через фаната, которому дали копию альбома, содержащую дополнительный трек. Трек не имеет стандартного качества звука, но сумел стать любимым на сайтах фанатов. Он был вырезан из финального релиза, но был описан Blender как «шести с половиной минутное излияние U2 в его наиболее раскованном U2-ish». [15] Текст песни можно найти в буклете к специальному ограниченному изданию. Значительно переработанная версия песни была исполнена во время европейской части тура U2 360° ; она дебютировала вживую 12 сентября 2010 года во время второго концерта в Цюрихе , [16] и была официально выпущена в качестве вступительного трека на виниловом концертном EP группы Wide Awake in Europe в ноябре того же года.
Как и в случае с All That You Can't Leave Behind , в этом альбоме U2 возвращаются к «более „упрощенному“ рок- и поп-звучанию», по словам музыковеда Сьюзан Фаст. [17]
Адам Клейтон сказал об Atomic Bomb : «Это во многом гитарная пластинка. « Vertigo », «Love and Peace», « City of Blinding Lights », « All Because of You » — все это довольно энергичные, роковые мелодии. Многие из них — это отсылка к нашим ранним дням, так что с каждым годом мы собирали немного больше, и вот что мы собой представляем».
В 2003 году Боно сказал, что одна из их новых песен под названием «Full Metal Jacket» была «матерью всех рок-песен» и «причиной создания нового альбома». Также было записано похожее демо под названием «Native Son». Оба эти демо позже стали «Vertigo».
Современный христианский художник Майкл В. Смит присоединился к группе в студии во время сессий Atomic Bomb и работал с ними по крайней мере над одним треком под названием «North Star». Этот трек, который был данью уважения Джонни Кэшу , до сих пор не появился ни официально, ни неофициально в какой-либо форме. Песня, представленная Боно как «North Star», была сыграна в Турине во время тура U2 360°; однако неизвестно, является ли это той же песней, над которой работали во время сессий. [18] [19] Другие треки, такие как «Shark Soup» (еще одна версия «Vertigo»), «Lead Me In The Way I Should Go» и «You Can't Give Away Your Heart», упоминались в СМИ и самой группой, но не были выпущены.
Самые ранние версии "Love and Peace or Else" возникли во время сессий записи All That You Can't Leave Behind . Она служит песней Atomic Bomb " большой мольбы о мире", следуя по стопам " Sunday Bloody Sunday ", " Miss Sarajevo ", " Please " и " Peace on Earth ". [20] Во время выступлений в туре Vertigo Tour "Love and Peace Or Else" включала в себя перемещение Маллена в центр эллипсовидной рампы , где он играл на напольном томе и тарелке крэш большую часть песни. Ближе к концу Боно взял на себя управление и играл на барабане, пока песня не перешла в начальный барабанный ритм "Sunday Bloody Sunday". Большинство живых выступлений песни также видели, как Маллен пел часть "release, release, release, release" во время припева вместе с Боно.
«Crumbs from Your Table» — об отношениях между западными странами и развивающимися странами. Куплеты и припев рассматривают отношения с точки зрения граждан из развивающегося мира, фокусируясь на несоответствии между долгосрочным социально-экономическим планированием, подчеркиваемым Западом («You speak in signs and wonders»), и немедленной потребностью развивающегося мира в средствах к существованию («But I'm begging for the crops from your table»). Одна строка («You speak in signs and wonders») была задумана как критика католической церкви . [21] Мост («Where you live should not resolve / Have you live or whether you die») — это заявление Боно, которое следует за темой его речей, в которых он пытается повысить осведомленность о бедности в Африке. Боно заявил на бонусном DVD, включенном в специальные издания альбома, что группа не помнит, как писала эту песню, так как в то время они были пьяны. Студийное выступление также включено в вышеупомянутый бонусный DVD. Она была исполнена всего несколько раз во время третьего этапа тура Vertigo. [22]
«One Step Closer» — песня в медленном темпе, тексты песен Боно сосредоточены на образах дорожного движения, что приводит к тому, что певец оказывается на острове-убежище . Истоки песни восходят к сессиям All That You Can't Leave Behind . [23] Она была возрождена для Atomic Bomb , когда Лануа представил педальную стил-гитару , в дополнение к гитарам от Edge и Боно, и музыкальные влияния, варьирующиеся от кантри-музыки до The Velvet Underground, дали о себе знать. [23] Одна из записей песни длилась более 15 минут, и Боно добавил много куплетов, которые впоследствии были исключены. [23] Джекнайф Ли также внес свой вклад в окончательный вид записи. [24] «One Step Closer» указана в альбоме с благодарностью Ноэлю Галлахеру из Oasis . Название песни взято из разговора Боно с Галлахером об умирающем отце Боно, Бобе Хьюсоне. Боно спросил: «Как вы думаете, он верит в Бога?» На что Галлахер ответил: «Ну, он на один шаг ближе к пониманию». [23] До конца Vertigo Tour песня ни разу не исполнялась ни на одном концерте U2. Название альбома происходит от текста песни «Fast Cars», которая была доступна только в некоторых версиях альбома.
Для выпуска альбома U2 сотрудничали с Apple Inc. для нескольких перекрестных рекламных акций. «Vertigo» была представлена в широко транслируемой телевизионной рекламе музыкального плеера iPod этой компании . Кроме того, был выпущен специальный выпуск iPod под брендом U2 с черно-красной цветовой гаммой альбома, а также с выгравированными лазером автографами каждого участника на задней стороне. Также был выпущен Complete U2 , эксклюзивный для iTunes Store бокс-сет с 448 треками, включая ранее не издававшийся контент. Доходы от партнерства iPod и iTunes были пожертвованы на благотворительность. [25] Концертная версия «Original of the Species» из концертного фильма Vertigo 2005: Live from Chicago позже была показана в рекламе видео iPod. Несколько копий альбома на CD имеют сообщение «Miss You Sugar» на нижней стороне CD рядом с номером матрицы.
Сборник Medium, Rare & Remastered и EP Unreleased and Rare , входящие в комплект The Complete U2 , содержат ранее не издававшиеся треки, шесть из которых были взяты из сессий записи How to Dismantle an Atomic Bomb :
U2 несколько раз появлялись на телевидении в рекламных целях. 20 ноября 2004 года U2 появились в качестве музыкальных гостей на Saturday Night Live , исполнив «Vertigo», «Sometimes You Can't Make It on Your Own» и « I Will Follow ». Два дня спустя, в день выхода альбома, U2 выступили на платформе грузовика, который проехал большую часть центра Нью-Йорка . Кадры выступления на платформе были использованы для музыкального видеоклипа «All Because of You». Поездка закончилась на Бруклинском мосту , под которым группа дала «секретный концерт» в государственном парке Empire Fulton Ferry . Часть концерта транслировалась в телевизионной программе MTV и была выпущена в мини-альбоме Live from Under the Brooklyn Bridge .
Книга «Как демонтировать атомную бомбу» была выпущена в четырех различных форматах:
Альбому предшествовал главный сингл "Vertigo", выпущенный 24 сентября 2004 года. Песня возглавила чарты в нескольких странах, включая Великобританию, достигла 31-го места в американском Billboard Hot 100 и возглавила чарт Modern Rock Tracks . Она также возглавила чарт цифровых загрузок как в США, так и в Великобритании, став самым продаваемым цифровым синглом U2 в США, дважды получив платиновый статус (обратите внимание, что для загрузок платиновый статус был получен при 200 000 проданных копий). После выпуска песня получила широкую ротацию в эфире и стала международным хитом, прозвучав в популярной телевизионной рекламе iPod . Песня дала свое название турне Vertigo Tour группы .
Вторым синглом в Великобритании стала песня «Sometimes You Can't Make It on Your Own», выпущенная 7 февраля 2005 года. Песня о взаимоотношениях Боно с умирающим отцом. Песня дебютировала на первом месте в UK Singles Chart , став первым синглом U2, возглавившим чарты. На американском adult contemporary radio она достигла 15-го места в Adult Top 40 , а также появилась в чартах Modern Rock Tracks, Pop 100 и Hot 100.
"City of Blinding Lights" был третьим релизом в Великобритании. Он достиг 2-го места и провел в чарте девять недель. Он также попал в US Adult Top 40 .
Вторым синглом в США стала песня "All Because of You". Хотя она и получила некоторую ротацию на рок-радио, достигнув 6-го места в чарте Modern Rock Tracks и 20-го места в чарте Mainstream Rock Tracks , песня не имела большого распространения в мейнстриме. Когда она вышла в Великобритании, она достигла пика на 4-м месте, но провела в чарте всего четыре недели.
" Original of the Species " был выпущен в качестве промосингла в США. Он достиг 6-го места в чарте Triple A по версии mediaguide.com, а видео достигло 12-го места в обратном отсчете 20 лучших видео на VH1. Трек также ненадолго появлялся в чартах Hot AC по версии Radio and Records и MediaGuide.
How to Dismantle an Atomic Bomb получил в целом положительные отзывы критиков. На Metacritic , который присваивает нормализованный балл из 100 рейтингам критиков, альбом получил средний балл 79 на основе 26 обзоров. [26] Роб Шеффилд из Rolling Stone описал его как «грандиозную музыку от грандиозных людей, не потеющих от уверенности в выполнении своих обязанностей», полагая, что альбому хорошо послужило то, что он не подавлял эго или амбиции Боно. Шеффилд похвалил «Sometimes You Can't Make It on Your Own», назвав его «напоминанием о том, что то, что делает U2 такими великими, на самом деле не их умные идеи, и даже не их интеллект — это тепло, которое слишком немногие рок-звезды имеют представление о том, как превратить в музыку». [35] Джонни Дэвис из Q сказал, что игра на гитаре Эджа «делает эту запись» с его «арсеналом гитарных шумов, которые напоминают особенно нетерпеливого мальчика с новой коробкой фейерверков для дома». Отвечая на цитату Боно о том, что группа хочет предотвратить упадок, Дэвис сказал: «Им удалось не стать дерьмом весьма достойно». [34] Роберт Хилберн из Los Angeles Times назвал альбом «триумфальным», восхваляя «путь U2 от юности к зрелости» за всю их карьеру, как тот, который немногие группы могли совершить «с их творческим видением, столь полностью нетронутым». Он сказал, что Боно в текстах «исследует эпические темы, от веры до семьи, с таким неизгладимым изяществом, что CD стоит наравне с «The Joshua Tree» и «Achtung Baby» как одна из важнейших работ ирландского квартета». [31] Дэн Мартин из NME назвал его «классическим альбомом U2, но также и захватывающе современным тяжелым трахом», добавив, что «гений Боно в том, что его внутренний монолог настолько огромен и героичен, что он соответствует масштабу музыки». [32] Стив Морс из The Boston Globe назвал его «откровенно честным, воодушевляющим альбомом» и их самым личным со времен The Joshua Tree . Он назвал «радостью видеть, как группа возрождает свой мерцающий гитарно-поповый саунд 80-х» и был воодушевлен тем, что их музыка «снова так сильно исходит из нутра, без новейших техно-экспериментальных методов производства». [37] Энн Пауэрс из Blender назвала альбом « проявлением силы мелодии и настроения», добавив, «потому что звучание U2 стало означать открытое сердце... оно почти всегда ощущается свежим, как новое пламя».Она считает, что Боно в своих текстах «орудует сентиментальностью, как ножом с выкидным лезвием», но также сказала, что «музыка U2 настолько широкая и приветливая, что она может одинаково хорошо выражать пылкость по отношению к Христу, женам, супермоделям, детям или епископу Десмонду Туту».". [28]
Стивен Труссе из Uncut назвал его «их самой откровенно резкой записью со времен The Unforgettable Fire » и сказал, что такие песни, как «City of Blinding Lights» и «All Because of You» дали «ощущение группы, напрягающей мускулы, которые они не использовали годами». Он отметил меланхоличный подтекст текстов Боно, полагая, что «строки, которые остаются с вами, говорят о подкрадывающемся недомогании». [36] Алексис Петридис из The Guardian сказал, что альбом «может быть не авантюрным и мелодраматичным, но он полон обезоруживающих моментов». Он думал, что группа приняла клишированные элементы своей музыки 1980-х, но сказал: «Под действием свирепо мощной ритм-секции U2 звучат приятно сыро, особенно рядом с нынешней волной претендентов на стадионный рок». Он посетовал на отказ от экспериментов 1990-х годов, но оценил их сохранение самосознания, заключив, что «кажется, маловероятно, что кто-то снова будет смеяться над U2». [30] Дэвид Браун из Entertainment Weekly усомнился в мотивах U2 отступить в музыкальном плане, но назвал их «одной из немногих оставшихся групп, которые могут заставить страсть к поп-чартам работать на них, как это периодически демонстрирует Atomic Bomb ». [29] Грег Кот из Chicago Tribune сказал, что пластинка «знаменует собой отход от инноваций и смелости и возвращает ирландский квартет в зону комфорта его ранних успехов». Он считал, что группа «обосновалась в среднем возрасте, перерабатывая свои лучшие риффы и идеи», и что эти музыкальные идеи «суждено было померкнуть в ближайшие годы как подержанные версии тех классических альбомов». [38] Аманда Петрусич из Pitchfork назвала пластинку «дерзкой, шероховатой и громкой», но не «особенно удивительной», оценив ее как содержащую «крошечную горстку выдающихся треков и целый беспорядок сентиментального наполнителя». Она раскритиковала «неопределенные, шаблонные замечания Боно, его чувства всегда неловко напыщенные или безнадежно сентиментальные» и посчитала, что самая большая проблема альбома в том, «что он звучит так похоже на U2». [33] Кит Харрис из The Village Voice сказал, что тексты песен были испорчены «легионами безудержных клише» и что продюсеры альбома «просто создали альбом U2 в миниатюре, примешивая фирменную обработанную гитару Эджа всякий раз, когда вы боитесь, что они сбиваются в непростительную не-U2ность. Этого просто недостаточно». [39]
После релиза 22 ноября 2004 года, How to Dismantle an Atomic Bomb достиг первого места в 34 странах. [40] В США альбом дебютировал на вершине Billboard 200 с продажами в 840 000 копий за первую неделю, установив новый личный рекорд для группы; это почти вдвое больше их предыдущей отметки, установленной All That You Can't Leave Behind , который был продан тиражом 428 000 копий за первую неделю. [41] Он также дебютировал на первом месте в UK Albums Chart и Australian ARIA Charts . Альбом был продан тиражом 9 миллионов копий по всему миру. [42] По данным Nielsen SoundScan , альбом был продан тиражом 3,3 миллиона копий в США по март 2014 года. [43]
How to Dismantle an Atomic Bomb был признан лучшим альбомом 2004 года по версии USA Today , Paste и The New York Times . Хилберн из Los Angeles Times назвал его вторым лучшим альбомом года, а журнал Q поставил его на четвертое место в своем списке лучших альбомов года. The Village Voice поставил его на восьмое место среди лучших альбомов 2004 года, а PopMatters поставил его на 25 место. Он был включен в список 50 лучших альбомов 2004 года по версии Rolling Stone .
How to Dismantle an Atomic Bomb и его песни выиграли восемь премий Грэмми в 2005 и 2006 годах , одержав победу во всех номинациях, в которых они были номинированы. В 2005 году «Vertigo» победила в трех номинациях: Лучшая рок-песня , Лучшее рок-исполнение дуэтом или группой с вокалом и Лучшее короткометражное музыкальное видео . В 2006 году « Sometimes You Can't Make It on Your Own » была награждена наградами «Песня года» и «Лучшее рок-исполнение дуэтом или группой с вокалом», «City of Blinding Lights» была награждена «Лучшая рок-песня», а How to Dismantle an Atomic Bomb победила в номинациях «Лучший рок-альбом» и «Альбом года» . [44] Продюсер альбома Стив Лиллиуайт также был награжден «Продюсером года, неклассика» в 2006 году.
Rolling Stone оценил его как 68-й лучший альбом десятилетия, [45] в то время как «Vertigo» заняла 64-е место среди лучших песен. [46] Несмотря на все похвалы критиков альбому, Боно позже заявил, что «[т]ам не хватает слабых песен. Но как альбом, целое не больше суммы его частей, и это меня чертовски раздражает».
В поддержку альбома U2 запустили тур Vertigo, который состоял из пяти этапов и в общей сложности 131 шоу. Первый и третий этапы включали концерты в закрытых помещениях в Северной Америке, в то время как второй и четвертый этапы включали концерты на открытом воздухе в Европе, Мексике и Южной Америке соответственно. Последний этап, в ходе которого группа гастролировала по Тихому океану, был отложен из-за болезни дочери Эджа Сиан. Сценический дизайн шоу в закрытых помещениях Vertigo Tour был упрощенным, интимным мероприятием для фанатов и включал эллипсоидную сцену B-stage, выступающую из главной сцены. В общей сложности тур Vertigo заработал 389 миллионов долларов от 4,62 миллионов проданных билетов, что стало вторым по величине сбором для любого тура на тот момент. [47] Было снято три концертных фильма, изображающих тур: Vertigo 2005: Live from Chicago , Vertigo: Live from Milan и U2 3D .
26 сентября 2024 года U2 объявили, что How to Dismantle an Atomic Bomb будет переиздан в ознаменование своего 20-летия. [48] В рамках проекта альбом был ремастерирован [40] и будет выпущен на виниле, CD, кассетах и в цифровом формате. [49] Песня «Fast Cars», ранее являвшаяся бонус-треком, эксклюзивным для некоторых регионов, будет включена в переиздание. [50] Группа также выпускает то, что они называют «теневым альбомом» под названием How to Re-Assemble an Atomic Bomb , состоящий из 10 песен, обнаруженных во время сессий записи. В сборник входит трек «Luckiest Man in the World», который просочился в интернет под рабочим названием «Mercy» 20 лет назад. Две песни из сборника, «Country Mile» и «Picture of You (X+W)», были выпущены в качестве промосинглов. [51] Роскошные подарочные издания переиздания включают коллекцию «How to Re-Assemble an Atomic Bomb» , аудиоальбом Vertigo 2005: Live from Chicago , би-сайды и ремиксы, а также книгу фотографий Антона Корбейна . [52]
Физические форматы переиздания альбома How to Dismantle an Atomic Bomb , приуроченного к 20-летию, выйдут 22 ноября 2024 года, как и цифровое издание «Re-Assemble Edition», которое объединяет альбом с How to Re-Assemble an Atomic Bomb . [53] «Теневой альбом» будет выпущен в виде отдельной черно-красной мраморной виниловой пластинки ко Дню музыкального магазина 29 ноября. [50]
Физические форматы переиздания включают: [51]
Все тексты песен написаны Боно, если не указано иное; вся музыка написана группой U2.
Примечания
Примечание
У2 [54]
Дополнительные исполнители [54]
{{cite web}}
: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )U2 как демонтировать атомную бомбу.
"How to dismantle an atom bomb" группы U2, выпущенная в ноябре, вышла в четвертом месте, а "Feels Like Home" Норы Джонс появилась в седьмом.[Песня U2 "How to dismantle an atom bomb", выпущенная в ноябре, заняла четвертое место, а "Feels Like Home" Норы Джонс — седьмое.]
Библиография
{{cite book}}
: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )