Джон Клейтон Майер [1] ( / ˈ m eɪ . ər / MAY -ər ; родился 16 октября 1977 года) — американский певец, автор песен и гитарист. [2] Он учился в музыкальном колледже Беркли в Бостоне , но в 1997 году уехал в Атланту вместе с коллегой-гитаристом Клэем Куком , с которым он сформировал недолговечный рок-дуэт Lo-Fi Masters. После их распада Майер продолжал играть в местных клубах, оттачивая свое мастерство и приобретая небольшую группу поклонников. Он выступал на фестивале South by Southwest 2000 года и впоследствии был подписан лейблом Aware Records , подразделением Columbia Records , на котором он выпустил свой дебютный мини-альбом (EP) Inside Wants Out (1999). Его первые два студийных альбома — Room for Squares (2001) и Heavier Things (2003) — оба были встречены критиками и коммерческим успехом; Первая песня породила сингл « Your Body Is a Wonderland », который выиграл премию «Грэмми» в номинации « Лучшее мужское вокальное поп-исполнение» , а вторая возглавила чарт Billboard 200 .
К 2005 году Майер отошел от акустической музыки, которая была характерна для его ранних записей, и глубже погрузился в блюз и рок-музыку, которые изначально оказали на него влияние. Сформировав John Mayer Trio , он выпустил концертный альбом Try! (2005) и свой третий студийный альбом Continuum (2006). Оба были встречены положительными критиками, а последний был номинирован на «Альбом года» и выиграл как «Лучший поп-вокальный альбом» , так и «Лучшее мужское поп-вокальное исполнение » за свой сингл « Waiting on the World to Change » на 49-й ежегодной премии «Грэмми» . За ним последовал Battle Studies (2009), который ознаменовал его возвращение в поп .
После нескольких спорных инцидентов со СМИ Майер ушел из общественной жизни в 2010 году и черпал вдохновение в поп-музыке Лорел Каньона 1970-х годов для звучания своего пятого студийного альбома Born and Raised (2012). Обнаружение гранулемы на голосовых связках задержало выпуск альбома до мая 2012 года и заставило его отменить сопровождающий его тур. Несмотря на благоприятный прием и то, что он стал его вторым релизом, возглавившим Billboard 200, альбом был менее коммерчески успешным, чем его предыдущая работа. Майер выздоровел в январе 2013 года и выпустил свой шестой студийный альбом Paradise Valley в августе того же года, который достиг второго места в чарте и включил в себя влияния кантри , фолка и американы . Его седьмой альбом The Search for Everything (2017) представлял собой свободную концепцию, основанную на темах романтического разрыва. Его восьмой альбом Sob Rock (2021) был вдохновлен мягкой рок- музыкой 1980-х годов.
В 2015 году трое бывших участников Grateful Dead объединились с Майером и двумя другими музыкантами, чтобы сформировать группу Dead & Company . [3] Это было последнее из нескольких воссоединений выживших участников группы после смерти Джерри Гарсии в 1995 году. [4] [5] Второстепенные карьерные занятия Майера включают в себя работу телеведущим, комедию и писательство; он является автором колонок для таких журналов, как Esquire . Он поддерживает различные начинания и выступает на благотворительных мероприятиях. Он является поклонником часов (его коллекция оценивается в «десятки миллионов» долларов), вносит свой вклад в сайт часов Hodinkee , был членом жюри Grand Prix d'Horlogerie de Genève и был назначен креативным проводником Audemars Piguet в 2024 году. [6] [7] К 2014 году он продал в общей сложности более 20 миллионов альбомов по всему миру. [8] [9]
Майер родился 16 октября 1977 года в Бриджпорте, штат Коннектикут . [1] Его отец, Ричард Майер (р. 1927), был директором Центральной средней школы в Бриджпорте, а его мать, Маргарет ( урожденная Хоффман; р. 1947), была учителем английского языка в средней школе. [10] [11] Он вырос в соседнем Фэрфилде , средний ребенок между старшей сводной сестрой Рэйчел, [12] старшим братом Карлом и младшим братом Беном. [13] [14] Его отец — еврей , и Майер сказал, что он «относится» к иудаизму . [15] Будучи учеником начальной школы, Майер подружился с будущей звездой тенниса Джеймсом Блейком , и они вместе играли в Nintendo по будням после школы в течение трех лет. [16] В предпоследнем классе он посещал Центр глобальных исследований в средней школе имени Брайена Макмэхона в Норволке (тогда известный как Центр японских исследований за рубежом, специализированная программа для изучения японского языка). [10]
Посмотрев игру Майкла Дж. Фокса на гитаре в роли Марти Макфлая в фильме «Назад в будущее» , Майер увлекся этим инструментом. [17] Когда ему исполнилось 13 лет, отец взял его напрокат. [18] [19] Сосед подарил Майеру кассету Стиви Рэя Вона , которая привила Майеру любовь к блюзовой музыке. [20] [a] По словам Майера, его увлечение Воном положило начало «генеалогической охоте», которая привела его к другим блюзовым гитаристам, включая Бадди Гая , Би Би Кинга , Фредди Кинга , Альберта Кинга , Отиса Раша и Лайтнин Хопкинса . [21] Майер начал брать уроки у владельца местного магазина гитар Эла Ферранте и вскоре увлекся этим. [22] [23] Его исключительная сосредоточенность беспокоила его родителей, и они дважды водили его к психиатру, который определил, что он здоров. [22] [23] Майер говорит, что спорный брак его родителей заставил его «исчезнуть и создать свой собственный мир, в который я мог верить». [22] После двух лет практики он начал играть в барах и других заведениях, еще учась в старшей школе. [19] Помимо сольных выступлений, он был участником группы Villanova Junction (названной в честь песни Джими Хендрикса ) с Тимом Прокаччини, Джо Белезнаем и Ричем Вулфом. [22] [24]
Когда Майеру было 17 лет, он заболел сердечной аритмией и был госпитализирован на выходные. Размышляя об этом инциденте, Майер сказал: «Это был момент, когда во мне родился автор песен», и он написал свои первые тексты в ту ночь, когда покинул больницу. [25] Вскоре после этого он начал страдать от панических атак и, по его словам, боялся попасть в психиатрическую больницу . [22] Он продолжает справляться с такими эпизодами с помощью противотревожных препаратов . [25] [26]
Майер подумывал бросить колледж, чтобы заняться музыкой, но родители отговорили его. [22] Он поступил в музыкальный колледж Беркли в 1997 году в возрасте 19 лет. [27] По настоянию своего друга по колледжу Клея Кука они покинули Беркли после двух семестров и переехали в Атланту; там они сформировали группу из двух человек под названием LoFi Masters и начали выступать в местных кофейнях и клубах, таких как Eddie's Attic . [28] [19] По словам Кука, у них возникли музыкальные разногласия из-за желания Майера больше двигаться в сторону поп-музыки. [29] Их пути разошлись, и Майер занялся сольной карьерой. [28]
С помощью местного продюсера и звукорежиссера Гленна Матулло Майер записал независимый EP Inside Wants Out . EP включает восемь песен с Майером в качестве ведущего вокала и гитары. Для первого трека "Back To You" была привлечена полная группа, включая сопродюсера EP Дэвида "DeLa" ЛаБрюйера на бас-гитарах. [30] Кук был соавтором многих песен альбома, включая его первый коммерческий сингл " No Such Thing "; однако его единственным исполнительским вкладом был бэк-вокал в песне "Comfortable". [29]
Майер и Лабрюйер выступали по всей Джорджии и близлежащим штатам. [31] Кроме того, поскольку его карьера совпала с зарождающимся тогда рынком интернет-музыки, Майер извлек выгоду из онлайн-поклонников. [32] Майер привлек внимание Грегга Латтермана из Aware Records через знакомого Майера, юриста, который отправил Aware свой EP. [33] [23] [34] В начале 2001 года, после включения его в концерты фестиваля Aware и его песен в сборники Aware, Aware выпустили интернет-альбом Майера Room for Squares . В это время Aware заключили сделку с Columbia Records , которая дала Columbia право первого выбора при подписании артистов Aware. [35] В сентябре Columbia сделала ремикс и переиздала Room for Squares . [36] В рамках «дебюта» на крупном лейбле была обновлена обложка альбома, и был добавлен трек «3x5». Переиздание включало переработанные студийные версии первых четырёх песен с Inside Wants Out . [37]
К концу 2002 года Room for Squares породил несколько радиохитов, включая « No Such Thing », « Your Body Is a Wonderland » и « Why Georgia ». Он также получил всеобщую похвалу критиков, и Майера сравнивали с Дэйвом Мэтьюсом . [28] [36] В 2003 году Майер выиграл Грэмми за лучшее мужское вокальное поп-исполнение за «Your Body Is a Wonderland». [38] В своей благодарственной речи он заметил: «Это очень, очень быстро, и я обещаю наверстать упущенное». [23] Он также образно назвал себя 16-летним, что многие ошибочно приняли за то, что ему было 16 лет в то время. [39]
В феврале 2003 года Майер выпустил концертный CD и DVD концерта в Бирмингеме, штат Алабама , под названием Any Given Thursday , в который вошли ранее не записанные песни, такие как «Man on the Side», « Something's Missing » и «Covered in Rain». В коммерческом плане альбом достиг 17-го места в чарте Billboard 200. [40] Сопутствующий ему DVD-релиз получил консервативную, хотя и последовательную, похвалу, критики разрывались между его образом поп-идола и (в то время) зарождающимся мастерством игры на гитаре. [41] Эрик Кроуфорд из AllMusic спросил: «Является ли [Майер] непревзойденным героем гитары, примером которого является кавер-версия песни Стиви Рэя Вона « Lenny », или он кумир подростков, о котором вопят девчонки-подростки после того, как он играет «Your Body Is a Wonderland»?» [42] [43] Тем летом Майер отправился в турне с Counting Crows , которое охватывало 42 концерта с 7 июля по 2 сентября. [44]
Второй альбом Майера, Heavier Things , был выпущен в 2003 году и получил в целом благоприятные отзывы. Rolling Stone, Allmusic и Blender дали положительные, хотя и сдержанные отзывы. [45] Альбом имел коммерческий успех, и хотя он не продавался так же хорошо, как Room for Squares , он достиг первого места в американском чарте Billboard 200. Песня « Daughters » выиграла Грэмми 2005 года в номинации «Песня года » [38] и достигла первого места в чарте Billboard Adult Pop Songs [46] и 19 места в Billboard Hot 100. [47] Он посвятил награду своей бабушке Энни Хоффман, которая умерла в мае 2004 года. [48] Он также выиграл в номинации «Лучшее мужское вокальное поп-исполнение». 9 февраля 2009 года Майер сказал Эллен Дедженерес , что, по его мнению, он не должен был выигрывать Грэмми за Песню года, потому что он считал, что песня Алиши Киз « If I Ain't Got You » была лучшей. Из-за этого он снял верхнюю половину Грэмми и отдал ее Киз, а нижнюю оставил себе. На 37-й ежегодной церемонии введения в Зал славы авторов песен в 2006 году Майер получил премию Хэла Дэвида Старлайта . [49]
Майер снова записал живые концерты в течение семи ночей своего тура по США в 2004 году. Эти записи были выпущены в iTunes Store под названием As/Is , что указывает на то, что ошибки были включены вместе с хорошими моментами. Несколько месяцев спустя был составлен CD «best of» из ночей As/Is . Альбом включал ранее не издававшийся кавер на песню Марвина Гэя « Inner City Blues (Make Me Wanna Holler) », включавший соло от разогревающего артиста Майера — джазового и блюзового тёрнтейблиста DJ Logic . На обложках альбомов релизов As/Is изображены рисунки антропоморфных кроликов. [50]
Еще в 2002 году Крис Уиллман из Entertainment Weekly сказал, что Майер был «более исторически подкованным и более амбициозным, чем можно было бы предположить по непринужденной серьезности [Room for] Squares » . [51] Однако Майер был в значительной степени связан с жанрами Adult Contemporary и авторско-исполнительской музыки. [51] Слава позволила ему получить доступ к своим ранним влияниям, и он начал сотрудничать с исполнителями блюза и джаза. Он аккомпанировал Бадди Гаю на концерте в Irving Plaza в декабре 2003 года. [52] Он гастролировал с джазовым пианистом Херби Хэнкоком , включая шоу на музыкальном фестивале Bonnaroo . [53] Он также выступал на коммерческих релизах, а именно с Эриком Клэптоном ( Back Home , Crossroads Guitar Festival ), Бадди Гаем ( Bring 'Em In ) , Джоном Скофилдом ( That's What I Say ) и Би Би Кингом ( 80 ). Хотя Майер сохранил репутацию певца и автора песен, он приобрел известность как гитарист.
После завершения своего тура Heavier Things Майер начал работать с артистами, в том числе из других музыкальных жанров. Его голос был использован в песне « Go » рэпера Common , и он появился в скрытом треке под названием «Bittersweet Poetry» из альбома Канье Уэста Graduation . [b] Сотрудничество получило похвалу от рэп-тяжеловесов Jay-Z и Nelly . [54] Когда Майера спросили о его присутствии в хип-хоп -сообществе, он сказал: «Сейчас это не музыка. Вот почему для меня хип-хоп — это то место, где раньше был рок». [55]
Примерно в это же время Майер объявил, что он «закрывает лавочку на акустической чувствительности». [55] Весной 2005 года Майер сформировал трио Джона Майера с басистом Пино Палладино и барабанщиком Стивом Джорданом , с обоими из которых он познакомился во время студийных сессий. Трио сочетало блюз и рок-музыку. В октябре 2005 года они выступали на разогреве у Rolling Stones [56] , а в ноябре того же года выпустили концертный альбом под названием Try! Группа взяла перерыв в середине 2006 года.
Третий студийный альбом Майера под названием Continuum был выпущен 12 сентября 2006 года, спродюсированный Майером и Стивом Джорданом . Майер предположил, что альбом был призван объединить блюз и поп. В этом ключе два трека из его трио-релиза Try! — «Vultures» и «Gravity» — были включены в Continuum . [27] Несмотря на свое волнение, в интервью Rolling Stone Майер вспомнил, что после того, как бывший глава Columbia Records Дон Йеннер раскритиковал Continuum , он некоторое время подумывал бросить музыку и заняться дизайном на постоянной основе. [25]
В мае 2006 года Майер записал кавер-версию песни « Route 66 » для анимационного фильма Pixar «Тачки » (2006). Исполнение Майера было номинировано на 49-й церемонии вручения премии «Грэмми» в категории «Лучшее сольное рок-вокальное исполнение» .
Первым синглом с альбома Continuum стала песня « Waiting on the World to Change », дебютировавшая на шоу Рона и Феза . Песня стала третьей по количеству скачиваний песней недели в iTunes Store после ее релиза 11 июля 2006 года [ нужна ссылка ] и дебютировала на 25 месте в чарте Billboard Hot 100. [ нужна ссылка ] 23 августа 2006 года Майер представила весь альбом на радиостанции Лос-Анджелеса Star 98.7 , прокомментировав каждый трек. [57] Последующая версия была выпущена на следующий день на веб-сайте Clear Channel Music в качестве предварительного прослушивания. 21 сентября 2006 года Майер появилась в сериале CSI: Место преступления в эпизоде «Built to Kill, часть 1», исполнив «Waiting on the World to Change» и «Slow Dancing in a Burning Room». Песня "Gravity" была представлена в телесериале House , в эпизоде "Cane & Able" и Numb3rs . Он записал сессию для британской программы Live from Abbey Road в Abbey Road Studios 22 октября 2006 года. [ необходима цитата ]
7 декабря 2006 года Майер был номинирован на пять премий Грэмми, включая «Альбом года » . [58] Трио получило номинацию на Try!. Он выиграл две: «Лучшая поп-песня с вокалом» за «Waiting on the World to Change» и «Лучший поп-альбом» за Continuum . [38] Майер сделал ремикс акустической версии своего сингла «Waiting on the World to Change» с вокальными дополнениями от коллеги-музыканта Бена Харпера . Готовясь к Continuum , Майер заказал Village Recorder в Лос-Анджелесе, чтобы записать пять акустических версий своих песен с ветераном-музыкантом Робби Макинтошем . Эти записи стали The Village Sessions , мини-альбомом, выпущенным 12 декабря 2006 года. Как обычно, Майер курировал оформление. [59] Первоначальный североамериканский тур Continuum завершился 28 февраля 2007 года концертом в Madison Square Garden . [ нужна ссылка ]
20 ноября 2007 года переиздание Continuum стало доступно в Интернете и в магазинах. Релиз содержал бонусный диск с шестью живыми песнями из его тура 2007 года: пять из Continuum и кавер-версию песни Рэя Чарльза « I Don't Need No Doctor ». [60] Его сингл « Say » из фильма «The Bucket List» стал доступен через iTunes . [ нужна ссылка ] 6 декабря 2007 года «Belief» был номинирован на премию «Грэмми» в категории « Лучший мужской поп-вокал». На церемонии он аккомпанировал Алисии Киз на гитаре в ее песне « No One ». [61] Кроме того, он был выбран редакторами журнала Time в качестве одного из 100 самых влиятельных людей 2007 года , среди артистов и артистов. [62]
В феврале 2008 года Майер организовал трехдневный круиз по Карибскому морю, в ходе которого выступили различные музыканты, в том числе Дэвид Райан Харрис , Бретт Деннен , Колби Кейллат и Дэйв Барнс . Мероприятие называлось «Mayercraft Carrier» и проводилось на борту круизного лайнера Carnival Victory . [63] Последующий круиз под названием «Mayercraft Carrier 2» отправился из Лос-Анджелеса 27–31 марта 2009 года на судне Carnival Splendor . [64]
1 июля 2008 года Майер выпустил Where the Light Is , концертный фильм с выступления Майера в Nokia Theatre LA Live 8 декабря 2007 года. [65] Фильм был снят Дэнни Клинчем . [66] В начале фильма Майер исполняет акустический сет, затем блюзовый сет с Трио и завершает его полноценным сетом с группой из альбома Continuum . [67]
Австралийский артист Гай Себастьян пригласил Майера поработать над тремя песнями из его альбома 2009 года Like It Like That . [68] Майер также сыграл на гитаре в заглавном треке дебютного альбома Кросби Логгинса Time to Move . [69]
7 июля 2009 года Майер исполнил инструментальную гитарную версию песни Майкла Джексона « Human Nature » на транслируемой по телевидению панихиде по Джексону . [70] Он написал «World of Chances» совместно с Деми Ловато для второго альбома Ловато Here We Go Again , выпущенного позднее в том же месяце. [71]
После ошеломительного успеха Continuum Майер признался, что был напуган, приступая к работе над продолжением. Однако он заявил: «Я думаю, стало намного легче, когда я понял, что независимо от того, что я делаю, это не будет Continuum , хорошим или плохим». [72] 17 ноября 2009 года четвертый студийный альбом Майера, Battle Studies , дебютировал на первом месте в американском чарте альбомов Billboard 200. [73] Первый сингл « Who Says » был выпущен 24 сентября 2009 года, до выхода альбома, за ним 19 октября последовали « Heartbreak Warfare » и « Half of My Heart » 21 июня 2010 года. Сопутствующий тур по аренам собрал 45 миллионов долларов США . [74] Несмотря на коммерческий успех альбома, реакция критиков была неоднозначной. Некоторые рецензии восторженно назвали его «самым авантюрным» [75] [76] другие назвали альбом «безопасным» и отметили, что «Майер-певец и автор песен и Майер-человек из большого города иногда кажутся разобщенными, как будто они даже не принадлежат одному телу». [22] [77] [78] [79] Майер признался Rolling Stone , что, по его мнению, Battle Studies — не лучший его альбом. [80] [81]
Я много проходил терапию, например, против кислотного рефлюкса, но это не помогло, тогда я пошел на голосовой покой. Никакого алкоголя. Никакой острой пищи. Никаких разговоров. Большую часть сентября я вообще не разговаривал. У меня была клавиатура Bluetooth, а у кого-то был iPad, чтобы читать то, что я печатаю. Мне приходилось указывать на меню в ресторанах.
Джон Майер [82]
После двух откровенных и весьма спорных интервью журналам Rolling Stone и Playboy в феврале 2010 года , [83] Майер отошел от общественной жизни и перестал давать интервью. Еще находясь в туре Battle Studies , он начал серьезную работу над своим пятым студийным альбомом, который опирался на популярную музыку Лорел Каньона начала 1970-х годов. [84] Примерно в это же время у него начались проблемы с голосом, и он обратился за медицинской помощью. [74] 16 сентября 2011 года он опубликовал в своем блоге сообщение о том, что его следующий альбом Born and Raised будет отложен из-за лечения, которое он получал от гранулемы, обнаруженной на его голосовых связках. [85] Майер описал это событие как «временную неудачу» и добавил, что альбом полностью закончен, за исключением нескольких вокальных треков. [86] Месяц спустя, 20 октября 2011 года, Майер написал: «Сегодня днем мне сделали операцию по ее удалению, и теперь я полностью отдыхаю от голосовых связок в течение месяца или больше», в течение которого он планировал «путешествовать по стране, смотреть и слушать». [87] Однако операция не прошла так, как ожидалось, и ему пришлось перенести еще одну в августе. [82] [88] Во время своих путешествий он посетил и влюбился в Боземан, штат Монтана , где он купил дом и переехал весной 2012 года. [89] [90] [91]
Завершив лечение, Майер закончил запись вокала для Born and Raised [74] , и первый сингл с альбома, «Shadow Days», был выпущен 27 февраля 2012 года. На следующий день он опубликовал список композиций для альбома, объявив, что он выйдет 22 мая того же года. [92] Он описал его как свой «самый честный» альбом [89] и начал бронировать даты в более «интимных» местах, чем для Battle Studies [74] . Он также принял приглашение выступить на фестивале South by Southwest [ 74 ] . Однако гранулема вернулась, и 9 марта 2012 года Майер объявил, что он был вынужден отменить свой тур и воздержаться от пения на неопределенный срок. [93] Несмотря на это, Born and Raised был выпущен, как и планировалось, и вошел в чарт Billboard 200 на первом месте, продав 219 000 копий за первую неделю. [74] Он также получил в целом положительные отзывы критиков; Rolling Stone поставил его на 17 место в своем списке 50 лучших альбомов 2012 года, [94] а журнал People назвал его «мерцающим альбомом». [95] Тем временем Майер по-новому сосредоточился на своей игре на гитаре и, опасаясь, что его голосовые связки были навсегда повреждены, попытался смириться с возможным будущим в качестве сессионного музыканта . [74] Решив вылечиться, он обратился за помощью в Центр голоса Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе. [74] В сентябре того же года отоларинголог доктор Джеральд Берк парализовал голосовые связки Майера серией инъекций ботокса в высоких дозах , надеясь, что они позволят гранулеме зажить. [74] Вокальный покой Майера продлился несколько месяцев, и, [96] не имея возможности даже говорить, его выступления были ограничены аккомпанементом другим артистам на гитаре. Он появился в сентябре 2012 года в Saturday Night Live , где присоединился к музыкальному гостю Фрэнку Оушену . [97] Он играл с Rolling Stones в Нью-Джерси в декабре 2012 года. [74]
К январю 2013 года Майер достаточно оправился, чтобы выступить на благотворительном концерте в Бозмене, после почти двух лет отсутствия на публике. [98] В апреле 2013 года он появился на фестивале гитары Crossroads , [99] и на 28-й ежегодной церемонии введения в Зал славы рок-н-ролла , где он ввел в Зал славы покойного Альберта Кинга . [100] Шоу в амфитеатре Тускалуса в Алабаме 25 апреля 2013 года, за которым последовало выступление на фестивале джаза и наследия в Новом Орлеане на следующий день, ознаменовало его первые полноценные концерты после проблем со здоровьем. [74] [101] [102]
В июне 2013 года Майер объявил, что он заканчивает работу над своим шестым альбомом Paradise Valley . [103] Спродюсированный Доном Уосом , альбом содержит «сдержанные фолк-роковые мелодии». [84] [104] Он сотрудничал с Фрэнком Оушеном над песней «Wildfire Pt. 2», [105] и с Кэти Перри над « Who You Love ». [106] Последняя песня стала третьим синглом альбома, а сопровождающий ее видеоклип был выпущен 17 декабря. [107] 18 июня 2013 года он выпустил лирическое видео для первого сингла альбома «Paper Doll» на своей официальной странице на YouTube. [108] Альбом был выпущен 20 августа 2013 года [109] и, получив положительные отзывы [110], дебютировал на втором месте в чарте Billboard 200 с продажами в 145 560 копий за первую неделю в Соединенных Штатах. [111] Майер отправился в тур, свой первый за три года, в поддержку Born and Raised и Paradise Valley . Американская часть тура проходила с июля по декабрь 2013 года с исполнителем Interscope Филлипом Филлипсом в качестве разогревающего артиста. [112] [113] Тур посетил Австралию в апреле 2014 года. [114]
Во время концерта в Аделаиде Майер сделал кавер на песню Бейонсе « XO ». [115] Месяц спустя, 22 мая, он выпустил студийную версию песни на своем аккаунте SoundCloud . [116] Она была доступна для цифровой загрузки Columbia Records 27 мая 2014 года через iTunes Store. [117] За неделю, закончившуюся 1 июня 2014 года, версия Майера дебютировала на 90-м месте в американском чарте Billboard Hot 100 и на 13-м месте в американском чарте Hot Rock Songs . [118] [119] В канадском чарте Hot 100 «XO» достигла пика на 76-й позиции. [120] Сингл также достиг пика на 81-м месте в австралийском чарте синглов (его дебютная неделя), [121] и на 95-м месте в голландском чарте синглов . [122] В Великобритании сингл достиг 115-го места в UK Singles Chart. [123] Майер записала песню « Come Rain or Come Shine » в дуэте с Барброй Стрейзанд для ее альбома Partners , выпущенного в сентябре 2014 года. [124] [125]
В феврале 2015 года Майер выступил вместе с Эдом Шираном на церемонии вручения премии Грэмми . [126] В марте Майер сказал, что он взял перерыв в работе над «глубоко личным новым альбомом». [127] Майер также рассказал, что в 2011 году он случайно наткнулся на песню Grateful Dead , слушая Pandora , и что вскоре музыка группы стала всем, что он слушал. [3] В феврале 2015 года, будучи гостем на шоу The Late Late Show , Майер пригласил гитариста Grateful Dead Боба Вейра присоединиться к нему в студийном выступлении. Пока Вейр, Фил Леш , Микки Харт и Билл Крейцманн (выжившие участники Grateful Dead) готовились к своему туру Fare Thee Well: Celebrating 50 Years of the Grateful Dead с Треем Анастасио , Майер начал репетировать каталог песен группы. В августе того же года Майер, Вейр, Крейцманн и Харт сформировали группу Dead & Company вместе с Джеффом Чименти и Отейлом Барбриджем и начали осенний тур по Соединенным Штатам. [128] Тур был хорошо принят ( Billboard назвал его «волшебным»), [4] и они продолжили гастролировать по США в 2016 году. [4] Хотя Леш отказался присоединиться к Dead & Company, Майер также выступал с Филом Лешем и друзьями в Terrapin Crossroads в 2015 году. [129]
В результате своего тура с Dead & Company Майер отложил работу над своим следующим студийным альбомом до января 2016 года, планируя закончить его к концу года. [130] 17 ноября 2016 года Майер выпустил « Love on the Weekend » в качестве ведущего сингла со своего мини-альбома The Search for Everything: Wave One , который был выпущен 20 января 2017 года. [131] Второй мини-альбом The Search for Everything: Wave Two был выпущен 24 февраля 2017 года вместе с синглом «Still Feel Like Your Man». Альбом The Search for Everything был выпущен 14 апреля 2017 года и продвигался третьим синглом под названием «In the Blood», выпущенным 1 мая 2017 года, [132] [133] и мировым туром The Search for Everything с марта по октябрь того же года. [134]
Майер также продолжил гастролировать с Dead & Company летом [ 135] и осенью [136] 2017 года. 5 декабря во время осеннего тура у него лопнул аппендикс, что привело к экстренной аппендэктомии [137] и переносу оставшихся дат тура на февраль 2018 года. [138] В январе 2018 года Dead & Company объявили о летнем туре Dead & Company 2018. [ 139]
10 мая 2018 года Майер выпустил сингл « New Light », совместно спродюсированный No ID и самим Майером. [140] В интервью с Зейном Лоу для Apple Music в день релиза он анонсировал «больше новой музыки» на 2018 год. [141] Во время своего выступления в театре iHeartRadio 24 октября 2018 года он впервые исполнил песню под названием «I Guess I Just Feel Like». [142] 12 декабря 2018 года он объявил о мировом турне на 2019 год. [143] Майер выпустил два сингла в 2019 году; ранее исполнявшийся «I Guess I Just Feel Like» 22 февраля и «Carry Me Away» 6 сентября.
Во время эпизода шоу Джона Майера «Current Mood» 15 марта 2020 года он рассказал, что находится в процессе написания и записи песен для нового альбома. [144] В начале 2021 года он заявил, что альбом полностью закончен, поскольку он начал публиковать отрывки новых песен в TikTok перед релизом. [145] В интервью Кервину Фросту Майер намекнул на релиз альбома в апреле. [146] Позже дата была перенесена. 1 июня 2021 года Майер официально анонсировал свой восьмой альбом Sob Rock , а 4 июня выпустил главный сингл « Last Train Home » вместе с сопровождающим его музыкальным видео. Альбом был выпущен 16 июля 2021 года, как и музыкальное видео на песню «Shot In The Dark». В список треков вошли ранее выпущенные синглы «New Light», «I Guess I Just Feel Like» и «Carry Me Away». «Carry Me Away» была немного переработана с точки зрения продюсирования, чтобы соответствовать эстетике альбома 1980-х годов.
Майер начал гастролировать как сольный исполнитель в 2001 году. [147] Хотя его ранние записи были в основном акустическими, первые рецензенты отметили его неожиданный «героизм электрической гитары» во время живых выступлений. [148]
Майер гастролировал по Северной Америке, Европе и Австралии [149] со многими музыкальными группами, включая Maroon 5 , [150] [151] Counting Crows , [152] [153] Ben Folds , the Wallflowers , Sheryl Crow , Colbie Caillat и Train . [154] В 2010 году Майер и Кит Урбан выступили на концерте CMT Crossroads с попурри из своих песен и исполнением сингла Джорджа Майкла «Faith». [155] Это выступление привело к тому, что Урбан и Майер снова объединились для будущих выступлений, в том числе на церемонии вручения премии CMT Music Awards 2010. [156]
Майер разрешает аудиозапись и некоммерческую торговлю этими записями на большинстве своих живых выступлений. [157] Майер часто появляется на небольших площадках без предупреждения (или с небольшим предварительным уведомлением) для неожиданных концертов — иногда бесплатно или без принятия платы за выступление. [158] [159] [ ненадежный источник? ] [160] Он выступал в Лос-Анджелесе, Атланте и Нью-Йорке, включая шоу в Laugh Factory , [161] Eddie's Attic , [162] и Village Underground. [ необходима цитата ] После публичной кампании их старшего классного руководителя Майер исполнил неожиданный сет из трех песен на выпускном вечере в старшей школе Пеннсбери в 2004 году . [163] В июне 2015 года Майер появился в качестве гостя на двух вечерах с Филом Лешем и друзьями в Terrapin Crossroads , воссоздав известные концерты Grateful Dead 8 мая и 9 июня 1977 года. [164] [165]
Майер принимал участие в каждом ежегодном туре с 2015 года по настоящее время.
С 2015 года Майер гастролировал с Бобом Вейром , Биллом Крейцманном и Микки Хартом из Grateful Dead . Основатель группы, басист Фил Леш, в частности, отказался участвовать в проекте, хотя он выступал с Майером несколько раз с момента основания Dead & Company. [172] Роль басиста в Dead & Company вместо этого исполнял Отейл Бербридж из Allman Brothers Band . Джефф Чименти , который гастролировал с различными ответвлениями Dead с 1990-х годов, является клавишником группы.
Хотя Майер был знаком с музыкой Grateful Dead по крайней мере со средней школы, он начал проявлять сильный интерес к их музыке в 2011 году, случайно услышав их песню Althea на радио Pandora . В 2015 году, когда также планировалось выступление Dead Fare Thee Well с Треем Анастасио , Майер исполнил «Althea» с Вейром на The Late Late Show вместе с « Truckin' ». Вейр был впечатлен тем, как Майер воспринимает материал, и начал планировать работу с ним после выступлений Fare Thee Well, несмотря на то, что их анонсировали как нечто вроде финала для группы и ее наследия. Вейр рассказал о зарождении группы и своих мыслях о работе с Майером в интервью Rolling Stone в 2016 году:
Я проводил предварительные встречи с Треем, обдумывая материал. Трей также является монстром-музыкантом. Если бы мне пришлось сделать общую классификацию, Джон по своей природе классицист. Трей скорее иконоборец. Они оба исследователи, те, кто рад нарушить традиции. Сопоставление взгляда Трея на материал с идеями, которые привносит Джон, заставило меня взглянуть на все песни по-новому. Я с нетерпением жду возможности снова поиграть с Треем, как и прежде. Но я действительно хочу вернуться с Джоном-мальчиком и погнаться за музыкой, узнать друг друга. Когда мне пришла эта мечта, примерно в тот момент я начал понимать, что мне комфортно знать, что Джон продвинулся, говоря музыкально, — быть способным интуитивно понимать песни. Мы чувствовали друг друга на новом уровне, через несколько тактов. [173]
Мысль о том, что поп-певец Майер заменит Джерри Гарсию, была встречена с некоторым скептицизмом как фанатами, так и музыкальными критиками, но с тех пор концерты были хорошо приняты. [174] Группа продолжает гастролировать в 2022 году и рассматривает возможность записи студийного альбома, состоящего из песен из каталога Grateful Dead и, возможно, некоторых оригинальных песен. В интервью Rolling Stone в 2017 году Леш похвалил выступления группы и объяснил свое решение не принимать участия:
«Я думаю, они делают отличную работу. Они доносят музыку до людей, как мы всегда хотели, и я хвалю их за это. Надеюсь, они хорошо проводят время. Это не то, что я мог бы сделать сам, я покончил с такими гастролями». [175]
С июньским выпуском Esquire 2004 года Майер начал колонку под названием «Уроки музыки с Джоном Майером». [176] Каждая статья содержала урок и его взгляды на различные темы, как личные, так и общественные. В выпуске августа 2005 года он пригласил читателей создать музыку для сиротских текстов, которые он написал. [177] Победителем стал Тим Фэган из Лос-Анджелеса , как было объявлено в следующем январском выпуске. [178]
По мере того, как социальные сети набирали обороты в 2000-х годах, Майер становился все более активным в сети и вел четыре блога: страницу Myspace , блог на своем официальном сайте, еще один на Honeyee.com, один на tumblr и фотоблог на StunningNikon.com. Он был особенно плодовит в Twitter , где был отмечен за авторство собственных постов, и он собрал 3,7 миллиона подписчиков. [179] [26] Хотя его посты часто касались вопросов, связанных с карьерой, они также включали шутки, видео, фотографии и, в конечном итоге, то, что он называл «поддержанием пара» — или ошибочными, личными ответами на СМИ. [74] 23 января 2008 года он опубликовал цитату «Опасность таится в теоретических спекуляциях о битве, в предрассудках, в ложных рассуждениях, в гордыне, в хвастовстве. Есть один безопасный ресурс — возвращение к природе». [c] все предыдущие записи в блоге были удалены. [180] 14 сентября 2010 года он удалил свой личный аккаунт в Twitter. [74]
В середине 2000-х он время от времени снимался в комедии, [181] время от времени появляясь в знаменитом Comedy Cellar в Нью-Йорке и на других площадках. [182] Он заявил, что это помогло ему писать лучше, но повышенное внимание СМИ заставило его быть слишком осторожным в своей технике. [25] С тех пор он сказал, что не планирует возвращаться к этому. [88]
Майер — страстный коллекционер часов, и это занятие, по его словам, помогает ему «сохранять рассудок». Его коллекция, которую он оценивает в «десятки миллионов» долларов [6], включает в себя Patek Philippe с турбийоном Sky Moon , Rolex GMT Master 116710 BLNR и IWC Big Pilot Ref 5002, его фирменные часы. [6] [183] Он также был членом жюри на Grand Prix d'Horlogerie de Genève, конкурсе, награждающем часы, которые отстаивают ценности швейцарских часов [6], и пишет колонку для часового сайта Hodinkee. [184] В своей колонке от 16 января 2015 года он написал открытое письмо часовому бренду IWC, призывая его «принять [свое] наследие, сократить линейку продукции с точки зрения вариантов моделей и упростить язык дизайна». [185] IWC ответила, защищая изменения, которые они внесли за эти годы, сказав: «У нас прекрасное прошлое, это правда, но, восхищаясь тем, чего мы достигли на сегодняшний день, мы надеемся, что вы почувствуете воодушевление и будете с нетерпением ждать того, чего мы достигнем в будущем». [186]
В марте 2024 года Майер был назначен на должность «Креативного проводника» в Audemars Piguet , чтобы способствовать налаживанию связей между часовым брендом и коллекционерами. [187] В дополнение к новой роли Майер и AP также анонсировали новую совместную модель Perpetual Calendar Royal Oak (Ref. 26574BC.OO.1220BC.02), выпущенную ограниченным тиражом, получившую название «Джон Майер» и разработанную ее тезкой. [188] [189] Она имеет граненый синий циферблат «Crystal Sky», корпус и браслет из белого золота и выпущена ограниченным тиражом в 200 экземпляров. [190] [7]
Во время выступления на шоу Jimmy Kimmel Live! в сентябре 2018 года Майер показал трейлер своего нового шоу Instagram Live. [191] Шоу под названием Current Mood дебютировало на его аккаунте IGTV в воскресенье вечером 30 сентября 2018 года. Эпизоды продолжали выходить в эфир по этому графику еженедельно. [192] Среди гостей были Мэгги Роджерс , Холзи , Би Джей Новак , Дэйв Шапелл , Чарли Пут , Финнеас , Кэззи Дэвид и Тандеркэт . [193] Последний сезон Майера Current Mood начался в воскресенье 18 ноября 2019 года с гостем Шоном Мендесом и сюрпризом с Камилой Кабельо в его первом эпизоде. Для Current Mood Майер придумал заметные джинглы, включая «Camila Camendes», «CVS Bag» и «Drone Shot of My Yacht».
В октябре 2023 года Майер анонсировал новый спутниковый радиоканал в режиме реального времени на Sirius XM под названием «Жизнь с Джоном Майером». [194] [195] Круглогодичный канал представляет музыку, отобранную Майером, включая классику Майера, совместные работы и никогда не издававшийся материал, а также избранную музыку всех жанров. [9] [196] [197]
В 2004 году Майер вел получасовую комедийную передачу на канале VH1 под названием « У Джона Майера есть телешоу» , в которой он выделывал такие выходки, как ношение костюма медведя и анонимное поддразнивание посетителей концерта на парковке возле одного из своих концертов.
Стив Джобс пригласил Майера выступить во время ежегодного основного доклада Apple на Macworld Conference & Expo в январе 2004 года, когда Джобс представил программное обеспечение для создания музыки GarageBand . [198] Майер стал постоянным участником мероприятия, в том числе на презентации iPhone в 2007 году . [199] Volkswagen заключил сделку с производителем инструментов First Act , чтобы включить в комплект электрогитару GarageMaster, на которой можно было играть через стереосистему шести из их моделей 2007 года; Майер (вместе со Слэшем и Кристофером Гестом ) был выбран для поддержки кампании и был показан играющим на гитаре в рекламе. [200] Майер использовал и поддерживал BlackBerry Curve .
Майер много раз появлялся на ток-шоу и других телевизионных программах, в частности, в комедийной пародии на шоу Chappelle's Show , Late Show с Дэвидом Леттерманом и в финальном эпизоде Late Night с Конаном О'Брайеном . Майер появился с Робом Дирдеком в шоу MTV « Фабрика фантазий Роба Дирдека» . Майер написал заглавную песню для шоу OWN network «Rollin' with Zach» , в котором участвует Зак Аннер . [201] CBS пригласила его в качестве приглашенного ведущего The Late Late Show в начале 2015 года на три даты, 4–6 февраля, после ухода на пенсию Крейга Фергюсона . [202] Он появился в качестве приглашенной звезды в четвертом эпизоде десятого сезона шоу TruTV « Непрактичные шутники» в 2023 году. [203]
Майер играет эпизодическую роль водителя грузовика в комедийном фильме ужасов 2014 года «Зомбиверы » . [204] В фильме 2015 года «Крепись! » он сыграл версию самого себя, который испытывает отвращение к «монетизации творческого процесса». [205] Майер также сыграл небольшую роль в фильме 2022 года «Месть » , сыграв друга главного героя.
Джон Майер — коллекционер гитар, сотрудничавший с элитными гитарными компаниями для разработки собственных инструментов. Он владеет более чем 200 гитарами. [25]
В 2003 году Martin Guitars подарила Майеру его собственную именную модель акустической гитары под названием OM-28 John Mayer. [206] Гитара была выпущена ограниченным тиражом всего в 404 экземпляра, что соответствует коду города Атланта. [207] За этой моделью последовал выпуск двух именных электрогитар Fender Stratocaster , начиная с 2005 года. Третий Stratocaster, покрытый угольно-морозной металлической краской с гоночной полосой, также был выпущен ограниченным тиражом, всего 100 экземпляров. В январе 2006 года Martin Guitars выпустила акустическую гитару Martin OMJM John Mayer. Гитара должна была обладать многими атрибутами Martin OM-28 John Mayer, но по более доступной цене. [208] В августе 2006 года Fender начала производство SERIES II John Mayer Stratocasters. [ требуется цитата ]
В январе 2007 года Two Rock сотрудничали с Майером над индивидуальными усилителями. Только 25 (все подписаны самим Майером) были доступны публике, [209] вместе с 500-кратным подписанным Fender Stratocaster Джона Майера в Cypress-Mica. В ограниченную модель Cypress-Mica входил чехол INCSvsJM , над дизайном которого Майер сотрудничал. В 2006 году в личной коллекции Майера, по оценкам, было более 200 гитар. [25]
Самая знаковая гитара Джона Майера — «Black1». Задуманная после тура Heavier Things , Майер отправился в Fender Custom Shop с желанием построить гитару. [72] Он был вдохновлен гитарами таких известных музыкантов, как Рори Галлахер и Стиви Рэй Вон . [210] Он обратился к мастеру-изготовителю Джону Крузу, чтобы тот помог разработать дизайн. По сути, Майер хотел полностью черную версию Stratocaster «First Wife» Стиви Рэя Вона. [211] Гитара в значительной степени «реликвийна» по спецификациям, очень похожа на гитару, которую использовал Стиви Рэй Вон. Black1 включает в себя новый пикгард, звукосниматели с индивидуальной обмоткой, золотую фурнитуру и золотые колки от SRV Tribute Stratocaster. Это была основная гитара на альбоме Continuum . Она была особенно использована в таких треках, как «I Don't Trust Myself With Loving You» и «Bold as Love». [210] Black1 стал торговой маркой музыки Майера.
Fender Custom Shop выпустил ограниченную серию из 83 реплик Black1 Stratocaster, все из которых были распроданы в течение 24 часов. [212] Каждая из них была тщательно восстановлена Джоном Крузом. В 2010 году Fender анонсировала серийную модель гитары Mayer Black1. [72] Нереликтовые серийные версии гитары были выпущены ограниченным тиражом в 500 экземпляров по всему миру. [213] Кроме того, полносерийные подписные Stratocaster выпускались в трехцветной отделке sunburst и Olympic White.
В 2014 году Джон Майер объявил, что больше не является артистом Fender. [214] В результате его именная линейка гитар была снята с производства. В 2015 году Майер объявил, что сотрудничает с PRS Guitars . В марте 2016 года Майер и PRS представили свой совместный проект Super Eagle. [215] Это был ограниченный выпуск из линейки инструментов PRS Private Stock, и каждая гитара отличается высококачественной древесиной, инкрустацией из морских ушек, предусилителями JCF Audio и наклейкой с автографом художника по стеклу Дэвида Смита . Было выпущено всего 100 экземпляров, каждая из которых продавалась по цене более 10 000 долларов. [216] В январе 2017 года на выставке NAMM Show PRS и Майер анонсировали фирменный усилитель J-MOD 100. [217] [218] В июне 2017 года был представлен Super Eagle II, выпущенный ограниченным тиражом в 120 инструментов. [219] [220]
В январе 2018 года Martin Guitar анонсировала ограниченный выпуск (45 инструментов) John Mayer Signature D-45 по цене 14 999 долларов США. [221] [222] В марте 2018 года PRS выпустила фирменную модель Майера Silver Sky , доступную в четырех цветах. [223] [224] В то время как Music Trade назвала Silver Sky «производной», она заявила, что все элементы были «разработаны с нуля» и созданы с «вниманием к деталям». [225] Признавая ее сходство со Stratocaster, Мэтт Блэкетт из журнала Guitar Player в конечном итоге сказал: «Silver Sky полностью оправдывает обещание быть чертовски близкой к идеальной версией этого типа гитары». Журнал назвал ее «Выбором редактора». [226]
Майер был представлен на обложке Rolling Stone (#1020) в феврале 2007 года вместе с Джоном Фрушанте и Дереком Траксом , в выпуске, восхваляющем «Новых богов гитары». На обложке его прозвали Slowhand Jr., отсылая к Эрику Клэптону. [21] Критики, однако, часто указывали на то, насколько безопасной, по их мнению, была музыка Майера. Крис Ричардс в обзоре концерта 2017 года заявил, что Майер «потрясающий гитарист», хотя и делал это «сквозь стиснутые зубы». Ричардс продолжил, сказав, что его талант гитариста не освобождает его от критики «его мягкого песенного мастерства, скучной сентиментальности его текстов или того кукушкино-расистского интервью, которое он дал Playboy в 2010 году». [227] Музыкальный обозреватель Стив Балтин прокомментировал эту дихотомию, заявив, что Майер — «один из самых острых и искушенных музыкальных умов, с которыми вы когда-либо сталкивались», и добавил: «Хотя многие нашли причины не любить Майера с самого начала его карьеры, он — непревзойденный музыкант из музыкантов, артист, которого приняли Эрик Клэптон, Стиви Уандер и Бадди Гай среди других». [228]
Включение Майера в состав Dead & Company подверглось критике со стороны Криса Робинсона из The Black Crowes , который ранее отыграл несколько концертов с The Grateful Dead. В интервью Говарду Стерну Робинсон заявил, что «все, о чем Джерри Гарсия когда-либо говорил или за что выступал, Джон Майер является антитезой», и что, хотя «Джерри был одним из самых уникальных музыкантов в мире [...], вот Джон Майер, играющий чужие хиты». [229] В ответ Майер сказал в интервью Rolling Stone , что он «слишком заботится об этой группе, чтобы дать этому [комментарию] жизнь», и что он «закончил обсуждать [свои] собственные заслуги». [230]
В третьем эпизоде Current Mood Майер рассказал, что он трезв с 2016 года. [193] Он перестал пить после того, как, по его словам, испытал шестидневное похмелье после вечеринки по случаю 30-летия Дрейка . [231] Майер поддерживает близкие отношения со своим отцом, братьями и сестрами и принимает на себя роль домашнего хозяйства, когда он не в туре. [232]
Майер был другом покойного комика и актера Боба Сагета , и когда Сагет неожиданно скончался в гостиничном номере в Орландо, штат Флорида , в январе 2022 года, Майер отправил тело Сагета обратно в Лос-Анджелес на частном самолете. [233] [234] [235] Аналогичным образом он и Джефф Росс забрали машину Сагета, которая была припаркована в международном аэропорту Лос-Анджелеса . [236]
У Майера были романтические отношения с Дженнифер Лав Хьюитт , [161] Джессикой Симпсон , [237] Минкой Келли , [238] Дженнифер Энистон , [239] Кэти Перри , [240] и Тейлор Свифт . [241] [ нужен лучший источник ]
В 2002 году Майер создал фонд "Back to You" - некоммерческую организацию, которая занимается сбором средств в области здравоохранения, образования, искусства и развития талантов. Фонд выставляет на аукцион эксклюзивные предметы Джона Майера, такие как медиаторы, футболки и подписанные компакт-диски. Аукционы были успешными, некоторые билеты были проданы по цене, в 17 раз превышающей номинальную стоимость. [242] [243]
Майер принял участие в Ист-Ратерфорде, штат Нью-Джерси , месте проведения проекта Live Earth , музыкальном митинге в поддержку повышения осведомленности об изменении климата, состоявшемся 7 июля 2007 года. [244]
Майер выступал на ряде благотворительных мероприятий и телемарафонов на протяжении всей своей карьеры. Он принимал участие в благотворительных мероприятиях для Фонда Элтона Джона по борьбе со СПИДом . [245] [246] В ответ на стрельбу в Virginia Tech Майер (вместе с Dave Matthews Band , Phil Vassar и Nas ) дал бесплатный концерт на стадионе Lane в Virginia Tech 6 сентября 2007 года. [247] за которым последовало появление с Робом Томасом на ежегодном праздничном концерте в детской больнице Блайтхэдейл в Вальхалле той зимой. [248] 8 декабря 2007 года Майер провел первое ежегодное благотворительное ревю, традицию, которую он продолжает каждый год. Благотворительные организации, которые получили выгоду от концертов, включают Toys for Tots , Inner City Arts и Los Angeles Mission. [249] CD и DVD первого концерта были выпущены под названием Where the Light Is в июле 2008 года. [65] [67] Майер появился на Songs for Tibet: The Art of Peace , знаменитой инициативе в поддержку Тибета и 14-го Далай-ламы , Тензина Гьяцо . [250] Майер (вместе с Кейтом Урбаном) был хедлайнером Tiger Jam 2011 в Лас-Вегасе, чтобы помочь собрать около 750 000 долларов для Фонда Тайгера Вудса . [251] В январе 2013 года Майер принял участие с Заком Брауном в благотворительном концерте в Бозмене, штат Монтана , где они собрали более 100 000 долларов для пожарных, которые боролись с лесным пожаром летом 2012 года в Парадайз-Вэлли , уничтожившим 12 000 акров. [98] [252]
1 марта 2019 года Майер основал фонд Heart and Armor Foundation в поддержку ветеранов войны. [253] Он активно участвует в инициативах по оказанию помощи возвращающимся ветеранам уже около 12 лет. [254] [255] [256]
Отношения Майера с Джессикой Симпсон совпали с изменениями в поведении, которые значительно увеличили его присутствие в таблоидах . [15] [23] [257] В начале своей карьеры он выразил свою решимость полностью избегать наркотиков, алкоголя, клубов , мероприятий с « красной дорожкой », свиданий со знаменитостями и всего, что, по его мнению, могло бы отвлечь внимание от его музыки. [258] В более поздних интервью Майер намекал на пережитый им в двадцатилетнем возрасте эпизод «тревожного запоя», который побудил его быть менее затворническим. [22] [23] В 2006 году он впервые упомянул, что начал употреблять марихуану . [25] Он начал появляться в клубах Лос-Анджелеса и Нью-Йорка, и Симпсон стала первой в череде знаменитых подружек, среди которых были Дженнифер Энистон и Минка Келли . [238] К 2007 году его личная жизнь стала регулярной пищей для сплетен СМИ , и в результате Майер приложил усилия, чтобы контролировать свой публичный имидж. Его присутствие в сети возросло, [ нужна цитата ] он начал устраивать розыгрыши для папарацци, [259] и он вел сегмент для сплетенного шоу TMZ . [260]
Я злоупотреблял этой способностью выражать себя до такой степени, что высказывал вещи, которые не соответствовали моим мыслям. [88]
Джон Майер, интервью Rolling Stone , январь 2013 г.
В начале 2010 года Майер дал противоречивое интервью журналу Playboy [261], в котором он раскрыл сексуально откровенные подробности о своих бывших девушках Джессике Симпсон и Дженнифер Энистон, назвав свои отношения с бывшей «сексуальным напалмом». [262] [263] В ответ на вопрос о том, интересуются ли им чернокожие женщины, он сказал: «Мой член — это что-то вроде сторонника превосходства белой расы. У меня сердце Benetton и гребаный член David Duke . Я собираюсь начать встречаться отдельно от своего члена». [15] Он также использовал слово « ниггер » в интервью. Это вызвало обвинения в СМИ в том, что он женоненавистник , бывший парень, который целуется и рассказывает, и расист . [264] Он извинился через Twitter за использование слова «ниггер», сказав: «С моей стороны было высокомерно думать, что я могу интеллектуализировать... слово, которое так эмоционально заряжено». [265] Он также со слезами на глазах извинился перед своей группой и поклонниками на концерте в Нэшвилле позже тем же вечером. [266] В последующие два года он покинул Нью-Йорк и скрылся от СМИ. [84] Вспоминая то время в выпуске шоу Эллен ДеДженерес в мае 2012 года , он сказал:
«Я на какое-то время потерял голову и дал пару глупых интервью, и это как бы пробудило меня... Это был резкий крах взрослой жизни. Пару лет я просто пытался во всем разобраться, и я рад, что на самом деле остался вне центра внимания». [89] [267] [268]
Певица и автор песен Тейлор Свифт исполнила вокал для песни « Half of My Heart » на альбоме Майер Battle Studies , выпущенном в ноябре 2009 года . [269] В СМИ начали циркулировать слухи о том, что эти двое были парой, но никто из них не ответил на это. Однако в 2010 году Свифт выпустила песню под названием « Dear John », которая, как широко считалось, была о ее отношениях с ним. В июне 2012 года Майер раскритиковала песню, заявив, что она никогда не связывалась с ним и что «это злоупотребление вашим талантом — потирать руки и говорить: «Подожди, пока он насладится этим!»» [270] Сообщалось, что песня «Paper Doll» была ответом . [ 271] Однако в выпуске Current Mood от 21 марта 2019 года Майер сказала:
«Когда вышла «Paper Doll», 100% людей поверили, что она о ком-то... Но песня была не о том человеке, и я никогда не мог сказать кому-то: «Это неправда», потому что тогда я бы нарушил свое правило, согласно которому авторы песен не говорят, о ком поется в песнях, а о ком нет». [272]
В марте 2014 года Майер подал в суд на торговца часами Роберта Марона на 656 000 долларов, когда обнаружил, что семь из 5 миллионов долларов, купленных им у торговца, содержали поддельные детали. [273] [274] Он отказался от иска в мае 2015 года, опубликовав заявление, в котором утверждалось, что исследование восстановило его «убеждение, что Боб Марон является экспертом по часам Rolex, и подтвердило, что Боб Марон никогда не продавал ему поддельные часы». [275]
Майер выиграл семь наград из девятнадцати номинаций. [38]
^ a: Обычно считалось, что отец Майера, директор средней школы Бриджпорта , подарил ему кассетный проигрыватель (конфискованный у ученика), на котором случайно оказался альбом Стиви Рэя Вона . Однако в интервью 2006 года на новозеландском шоу Close Up (и других интервью) Майер сказал, что это неправда. [20]
^ b: «Bittersweet Poetry» был выпущен летом 2007 года (через три года после его создания) в качестве бонус-трека к альбому Graduation за предварительный заказ на iTunes .
^ c: Цитата взята из посмертно изданной книги Battle Studies полковника Ардана Дю Пика (ум. 1870)
превосходным навыкам игры на гитаре и сильному вокалу в нескольких песнях (среди них «West LA Fadeaway» и «Deal») Майер продолжил завоевывать армию странствующих Deadheads в зале в субботу вечером.
Я встретил замечательного юриста, который был готов меня продвигать. Он разослал мои записи по лейблам, и Aware был одной из его первых идей. Он достаточно хорошо знал мою музыку, чтобы понимать, что для этого понадобится лейбл поменьше, и он оказался прав. Aware был лейблом.
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника
Данные из Викиданных