Let It Be — двенадцатый и последний студийный альбом английской рок- группы The Beatles . Он был выпущен 8 мая 1970 года, почти через месяц после официального объявления о публичном распаде группы , одновременно с одноимённым документальным фильмом . Обеспокоенный недавними разногласиями внутри группы, Пол Маккартни задумал проект как попытку оживить группу, вернувшись к более простым рок-н-рольным конфигурациям. [2] Его репетиции начались на киностудии Twickenham Film Studios 2 января 1969 года как часть запланированного телевизионного документального фильма, демонстрирующего возвращение The Beatles к живым выступлениям.
Записанные репетиции были отмечены неприязнью, что привело к временному уходу Джорджа Харрисона из группы. В качестве условия его возвращения участники снова собрались в своей собственной студии Apple Studio и наняли приглашенного клавишника Билли Престона . Вместе они дали знаменитый единственный публичный концерт, состоявшийся на крыше студии 30 января, из которого были взяты три трека альбома. В апреле The Beatles выпустили главный сингл « Get Back », подкрепленный « Don't Let Me Down », после чего звукорежиссер Глин Джонс подготовил и представил миксы альбома, тогда называвшегося Get Back , которые группа отвергла. Поскольку пиратские копии этих миксов широко распространялись среди поклонников [2] , проект оказался в подвешенном состоянии, и группа перешла к записи Abbey Road , выпущенного в сентябре того же года.
В январе 1970 года, через четыре месяца после ухода Джона Леннона из группы, оставшиеся The Beatles завершили работу над " Let It Be " и записали " I Me Mine ". Первая была выпущена в качестве второго сингла с альбома с продюсером Джорджем Мартином . Когда документальный фильм был воскрешен для выпуска в кинотеатрах под названием Let It Be , Леннон и Харрисон попросили американского продюсера Фила Спектора собрать сопроводительный альбом. Среди решений Спектора было включить дубль " Across the Universe " 1968 года и применить оркестровые и хоровые наложения к "Let It Be", "Across the Universe" и " The Long and Winding Road ". Его работа оскорбила Маккартни, особенно в случае с последней, которая была третьим и последним синглом альбома.
Let It Be возглавил чарты в нескольких странах, включая Великобританию и США. Тем не менее, в то время это был критический провал, и он стал считаться одним из самых противоречивых рок-альбомов в истории, хотя ретроспективный прием был более позитивным. [3] [4] В 2003 году Маккартни возглавил Let It Be... Naked , альтернативную версию Let It Be , в которой удалены украшения Спектора и изменен трек-лист. В 2021 году было выпущено еще одно ремикшированное и расширенное издание Let It Be с лучшими моментами сессий и оригинальным миксом Get Back 1969 года , совпавшее с The Beatles: Get Back , восьмичасовым документальным сериалом, охватывающим сессии января 1969 года и концерт на крыше.
The Beatles завершили пятимесячные сессии для своего одноименного двойного альбома (также известного как «Белый альбом») в середине октября 1968 года. [5] Хотя сессии впервые выявили глубокие разногласия внутри группы, что привело к уходу Ринго Старра на три недели, группа наслаждалась возможностью возобновить ансамблевую игру, как отход от психоделических экспериментов, которые были характерны для их записей с момента ухода группы из живых выступлений в августе 1966 года. Перед выпуском Белого альбома Джон Леннон с энтузиазмом говорил музыкальному журналисту Джонатану Котту , что The Beatles «выходят из своей раковины... как бы говоря: помните, каково это было играть ? » [6] Джордж Харрисон приветствовал возвращение группы к корням, говоря, что они стремились «стать такими же фанковыми, как мы были в Cavern ». [7]
Обеспокоенный трениями предыдущего года, Пол Маккартни с нетерпением ждал, когда The Beatles снова выступят вживую. [8] В начале октября 1968 года он сообщил прессе, что группа скоро даст живое шоу для последующей трансляции в телевизионном спецвыпуске. [9] В следующем месяце Apple Corps объявила, что The Beatles забронировали Roundhouse на севере Лондона на 12–23 декабря и дадут по крайней мере один концерт в это время. [10] Когда этот план не удался, Денис О'Делл, глава Apple Films , предложил снять репетицию группы на киностудии Twickenham Film Studios в рамках подготовки к их возвращению к живым выступлениям, [11] поскольку он забронировал там студийное пространство для съемок фильма The Magic Christian . [12]
Первоначальный план состоял в том, что репетиционные кадры будут смонтированы в короткий телевизионный документальный фильм, рекламирующий главный телевизионный спецвыпуск, в котором The Beatles дадут публичный концерт или, возможно, два концерта. [11] [13] Майкл Линдси-Хогг согласился стать режиссером проекта, поскольку работал с группой над некоторыми из их рекламных фильмов. [11] Сроки проекта были продиктованы тем, что Харрисон был в отъезде в США до Рождества, а Старр был обязан начать снимать свою роль в фильме «Волшебный христианин» в феврале 1969 года. [14] Группа намеревалась исполнять только новый материал и поэтому находилась под давлением, чтобы закончить написание песен для альбома. [15] Хотя место проведения концерта не было определено, когда репетиции начались 2 января, [16] было решено, что 18-е число станет потенциальным днем генеральной репетиции; 19-е и 20-е будут датами концертов. [17]
Это была катастрофа. Они все еще были измотаны марафонскими сессиями The Beatles . Пол командовал Джорджем; Джордж был угрюмым и обиженным. Джон даже не ходил в туалет без Йоко рядом с ним... Напряжение было ощутимым, и все это снималось на пленку. [12]
– Барри Майлз , The Beatles Diary
Репетиции в Твикенхэме быстро превратились в то, что руководитель Apple Corps Питер Браун охарактеризовал как «враждебную летаргию». [18] Леннон и его партнерша Йоко Оно впали в героиновую зависимость после их ареста по обвинению в наркотиках в октябре и последующего выкидыша Оно. [19] [20] [21] Не имея возможности предоставить свою квоту новых песен для проекта, Леннон сохранял ледяную дистанцию от своих коллег по группе [22] и презирал идеи Маккартни. [20] Напротив, Харрисон был вдохновлен своим недавним пребыванием в США; там он наслаждался джемом с музыкантами в Лос-Анджелесе [23] и испытал музыкальное товарищество и творческую свободу с Бобом Диланом и группой в северной части штата Нью-Йорк , чего не хватало The Beatles. [24] [25] Харрисон представил несколько новых песен для рассмотрения в Твикенхэме, некоторые из которых были отклонены Ленноном и Маккартни. [22] [25] Попытки Маккартни сосредоточить группу на ее цели были истолкованы как чрезмерный контроль, [26] особенно Харрисоном. [22]
Атмосфера в киностудиях, раннее начало каждого дня и назойливые камеры и микрофоны съемочной группы Линдси-Хогга в совокупности усилили недовольство Битлз. [27] Когда группа репетировала « Two of Us » Маккартни 6 января, между Маккартни и Харрисоном произошел напряженный обмен мнениями по поводу партии ведущей гитары последнего. Во время обеда 10 января у Леннона и Харрисона возникли жаркие разногласия, в которых Харрисон отчитал Леннона за его недостаточную вовлеченность в проект. [28] Харрисон также был зол на Леннона за то, что тот сказал музыкальному журналисту, что организация Битлз Apple находится в финансовом крахе. [25] Согласно отчету журналиста Майкла Хаусго в Daily Sketch , обмен мнениями между Харрисоном и Ленноном перерос в насилие, и пара якобы наносила друг другу удары. [29] Харрисон отрицал это в интервью Daily Express 16 января , заявив: «Никакой драки не было. Мы просто поссорились». [30] [nb 1] После обеда 10 января Харрисон объявил, что покидает группу, и сказал остальным: «Увидимся в клубах». [14] Старр приписал уход Харрисона тому, что Маккартни «доминировал» над ним. [28] [33]
Во время встречи 15 января группа согласилась на условия Харрисона по возвращению в группу: они отказывались от плана устроить публичный концерт и переезжали из огромной звуковой сцены в Твикенхэме в свою студию Apple Studio , где их снимали во время записи нового альбома, используя материал, который они собрали к тому моменту. [14] [34] Возвращение группы к работе было отложено из-за низкого качества оборудования для записи и микширования, разработанного другом Леннона «Мэджиком» Алексом Мардасом [35] и установленного в студии Apple Studio, в подвале здания Apple Corps по адресу Сэвил-Роу , 3. Продюсер Джордж Мартин , который был лишь незначительным гостем в Твикенхэме, договорился одолжить два четырехдорожечных магнитофона из студии EMI Studios ; [36] затем он и звукорежиссер Глин Джонс подготовили помещение для использования Beatles. [35]
Сессии (и съёмки) в Apple начались 21 января. [37] Атмосфера в группе заметно улучшилась. [36] Чтобы помочь достичь этого, Харрисон пригласил клавишника Билли Престона поучаствовать, встретившись с ним снаружи здания Apple 22 января. [35] Престон внёс вклад в большую часть записи, а также стал артистом Apple Records . [38] Маккартни и Линдси-Хогг продолжали надеяться на публичный концерт Beatles, чтобы завершить проект. [36]
По словам историка The Beatles Марка Льюисона , неизвестно, кто придумал концерт на крыше, но идея возникла всего за несколько дней до самого события. [39] По воспоминаниям Престона, это был Джон Леннон . [40]
По словам Линдси-Хогга, до последней минуты The Beatles все еще не решили, давать ли концерт. [41] Он вспомнил, что 30 января они обсуждали это, а затем замолчали, пока «Джон не сказал в тишине: «К черту все — давайте сделаем это » . [42] Четверо The Beatles и Престон прибыли на крышу около 12:30 дня. [ 43] Когда они начали играть, поблизости возникла путаница среди публики, многие из которых были на обеденном перерыве. По мере распространения новостей о событии на улицах и на плоских крышах близлежащих зданий начали собираться толпы. [44]
Полицейские поднялись на крышу как раз в тот момент, когда The Beatles начали второй дубль «Don't Let Me Down». [45] Концерт завершился песней «Get Back».
Запись проекта (и съёмки) завершились 31 января. [46]
В начале марта Леннон и Маккартни позвали Джонса на Abbey Road и предложили ему полную свободу действий для составления альбома из записей Get Back . [47] Джонс забронировал время в Olympic Studios с 10 марта по 28 мая, чтобы свести альбом, и завершил финальную мастер-ленту 28 мая. Только один трек, «One After 909», был взят с концерта на крыше, а « I've Got a Feeling » и « Dig a Pony » (тогда называвшийся «All I Want Is You») были студийными записями. Джонс также отдал предпочтение более ранним, более грубым версиям «Two of Us» и « The Long and Winding Road » более отполированным выступлениям с финальной сессии 31 января (которые в конечном итоге были выбраны для фильма Let It Be ; альбом Let It Be использовал дубль «Two of Us» от 31 января, но тот же дубль «The Long and Winding Road» от 26 января, который использовал Джонс). В него также вошла композиция под названием «Rocker», короткая версия « Save the Last Dance for Me » группы Drifters , « Don't Let Me Down » Леннона и четырёхминутная версия « Dig It ». [48] [nb 2] Копия этой ацетатной пластинки позже попала в Соединённые Штаты, где её проигрывали на радиостанциях в Буффало и Бостоне в течение сентября 1969 года. [50]
На обложке предполагаемого альбома была размещена фотография The Beatles, сделанная Ангусом МакБином 13 мая на внутренней лестнице в штаб-квартире EMI на Манчестер-сквер . [51] [52] Фотография была задумана как обновление обложки группы Please Please Me 1963 года и особенно понравилась Леннону. Дизайн и размещение текста также отражали дизайн обложки LP 1963 года. [48] [nb 3] Последовательность «One After 909», композиции Леннона и Маккартни начала 1960-х годов, в качестве вступительного трека способствовала эстетике возврата к истокам. The Beatles отклонили альбом. [55]
Альбом Get Back планировалось выпустить в июле 1969 года, но его релиз был перенесен на сентябрь, чтобы совпасть с запланированным телевизионным спецвыпуском и театральным фильмом о создании альбома. В сентябре релиз был перенесен на декабрь, потому что The Beatles только что записали Abbey Road и хотели выпустить этот альбом вместо него. 20 сентября, за шесть дней до выхода Abbey Road , Леннон сказал Маккартни, Старру и бизнес-менеджеру Аллену Кляйну (Харрисон не присутствовал), что он «хочет развода» с группой. [56] К декабрю альбом Get Back был отложен.
15 декабря The Beatles снова обратились к Джонсу с просьбой составить альбом, но на этот раз с указанием, что песни должны соответствовать песням, включенным в еще не выпущенный фильм Get Back . Между 15 декабря 1969 года и 8 января 1970 года были подготовлены новые миксы. В новом миксе Джонса не было песни « Teddy Boy », так как она не появилась в фильме. В него были добавлены « Across the Universe » ( ремикс студийной версии 1968 года, так как репетиции января 1969 года не были должным образом записаны) и « I Me Mine », на которой исполнили только Харрисон, Маккартни и Старр, так как Леннон уже покинул группу. «I Me Mine» была заново записана 3 января 1970 года, так как она появилась в фильме, поскольку многодорожечная запись еще не была сделана. Джонс также переделал плейлист, переместив « Let It Be » из « The Long and Winding Road » на первую сторону. The Beatles снова отвергли альбом. [57] [58]
Продюсер Фил Спектор был приглашен Ленноном и Харрисоном, чтобы взять на себя задачу превращения заброшенных сессий звукозаписи Get Back Битлз в пригодный для использования альбом. [59] Песни « Get Back » и « Don't Let Me Down » были выпущены на сингле в апреле 1969 года, а «Let It Be» была стороной A сингла группы в марте 1970 года. [60] Чтобы совпасть с выпуском сингла, проект был переименован в Let It Be . Фильм , теперь с новым названием, был впервые показан в Нью-Йорке 13 мая 1970 года. Неделю спустя премьеры в Великобритании прошли в кинотеатре Liverpool Gaumont Cinema и London Pavilion . Никто из Битлз не присутствовал ни на одной из премьер. [61]
Для альбома саундтреков Спектор выбрал три трека, записанных вживую с выступления на крыше: «I've Got a Feeling», «One After 909» и «Dig a Pony». «Two of Us» была записана «вживую в студии», когда участники группы играли вместе за один дубль, без наложений или склеивания. Спектор включил « Dig It » и « Maggie Mae », которые были импровизированы во время записи. «Get Back», с другой стороны, включал только раздел, записанный 27 января 1969 года, без кода, записанного на следующий день, и плавно переходил к замечаниям в конце концерта на крыше.
Семь треков были, таким образом, выпущены в соответствии с первоначальными планами для проекта Get Back , в то время как альбомные версии « For You Blue », «I Me Mine», «Let It Be» и «The Long and Winding Road» включают редактирование, склеивание и/или наложения. «Don't Let Me Down», записанная вживую в студии за два дня до концерта на крыше, была исключена из альбома. [62] «Across the Universe» — это отредактированная версия оригинальной записи 1968 года, воспроизведенная на более медленной скорости (которая понизила тональность с D до D ♭ ), которая была только отрепетирована в Твикенхэме и не была профессионально записана на многодорожечную ленту во время сессий в январе 1969 года. [63]
Маккартни был недоволен обработкой Спектором некоторых песен, особенно «The Long and Winding Road». Маккартни задумал песню как простую фортепианную балладу, но Спектор озвучил её в оркестровом и хоровом сопровождении. Леннон защищал работу Спектора в своём интервью « Lennon Remembers » для Rolling Stone , говоря: «Ему дали самую дерьмовую кучу плохо записанного дерьма — и с паршивым чувством — когда-либо. И он сделал из этого что-то. Он проделал отличную работу. Когда я услышал её, меня не стошнило». [64]
Леннон решил не указывать Джонса в качестве продюсера. [65] Когда EMI сообщила Мартину, что он не получит статуса продюсера, поскольку Спектор спродюсировал финальную версию, Мартин прокомментировал: «Я спродюсировал оригинал, и то, что вы должны сделать, это указать в титрах: «Спродюсировано Джорджем Мартином, перепродюсировано Филом Спектором». [66]
В большинстве стран, за исключением Соединенных Штатов, [51] LP Let It Be изначально был представлен в коробке с полноцветной книгой. Книга содержала фотографии Итана Рассела со съемок в январе 1969 года, диалоги из фильма, из которых по настоянию EMI были удалены все ненормативная лексика, и эссе авторов Rolling Stone Джонатана Котта и Дэвида Далтона . [51] [67] Несмотря на новое название альбома, книга по-прежнему называлась Get Back . [68] Ее включение стало еще одним шагом в попытках Beatles обеспечить все более сложную упаковку для своих записей со времен Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . [51] Однако расточительность книги увеличила производственные затраты на 33 процента, [69] что привело к росту розничной цены по сравнению с любым предыдущим альбомом Beatles. [70]
В Соединенных Штатах альбом Let It Be был выпущен в разворотном конверте и изначально распространялся компанией United Artists Records вместо привычной Capitol Records , при этом на пластинке использовались красные этикетки Apple, чтобы отразить это изменение. (Capitol приобрела United Artists в 1979 году.) На обеих сторонах диска на внутреннем воске выгравированы слова «Фил+Ронни».
Обложка пластинки была разработана Джоном Кошем и включает в себя индивидуальные фотографии четырех участников группы, снова сделанные Расселом. [52] На передней обложке фотографии расположены в квадрантах на черном фоне. Название альбома указано белым текстом над изображениями, но, как и на Abbey Road и других пластинках Beatles, на обложке нет названия группы. [71] Написанные пресс-секретарем Apple Дереком Тейлором , [68] в аннотации к пластинке Let It Be описываются как «альбом новой фазы Beatles», добавляя, что «в него вошли теплота и свежесть живого выступления; воспроизведенные для диска Филом Спектором». Мартин и Джонс были среди тех, кого «благодарят». [52]
Let It Be возглавил чарты альбомов как в США, так и в Великобритании, а синглы «Let It Be» и «The Long and Winding Road» также достигли первой позиции в США. Несмотря на коммерческий успех, по словам автора Beatles Diary Кейта Бэдмена, «отзывы [были] не очень хорошими». [80] Критик NME Алан Смит написал: «Если новый саундтрек Beatles станет их последним, то он станет скупой эпитафией, картонным надгробием, грустным и невзрачным концом музыкального слияния, которое стерло и снова нарисовало лицо поп-музыки». [81] Смит добавил, что альбом продемонстрировал «презрение к интеллекту сегодняшнего покупателя пластинок» и что Beatles «продали все принципы, за которые они когда-либо выступали». [82] В рецензии для Rolling Stone Джон Мендельсон также раскритиковал альбом, назвав слабой стороной продюсерские приукрашивания Спектора: «В музыкальном плане, ребята, вы прошли прослушивание. С точки зрения суждения избежать либо чрезмерного продюсирования самими собой, либо возложения судьбы вашего заявления о возвращении на плечи самого печально известного из всех чрезмерно продюсирующих, вы этого не сделали». [83]
Джон Гэбри из журнала High Fidelity нашел альбом «далеко не таким плохим, как фильм» и «положительно замечательным» по сравнению с недавними сольными релизами Маккартни и Старра. Гэбри восхищался «Let It Be», «Get Back» и «Two of Us», но высмеивал «The Long and Winding Road» и «Across the Universe», последнюю из которых он описал как «раздутую и самодовольную — такую песню мы привыкли ожидать от этих богатых, привилегированных протоподростков». [84] Задаваясь вопросом, останется ли раскол The Beatles постоянным, Уильям Манн из The Times описал Let It Be как «не прорывную запись, если не считать преобладания неформальных, неотредактированных живых дублей; но определенно запись, которая доставит длительное удовольствие. Им пока не приходится скрести бочку». [85] В своем обзоре для The Sunday Times Дерек Джуэлл назвал альбом «последней волей и завещанием, от мрачно-траурной упаковки до самой музыки, которая в значительной степени отражает то, какими были The Beatles как артисты — непревзойденно блестящими в своих лучших проявлениях, беспечными и эгоистичными в своих худших проявлениях». [85]
В ретроспективном обзоре Ричи Унтербергер из AllMusic описал Let It Be как «единственный альбом Beatles, вызвавший негативные, даже враждебные отзывы», но посчитал, что он «в целом недооценён». Он выделяет «некоторые хорошие моменты прямого хард-рока в „I've Got a Feeling“ и „Dig a Pony“», и хвалит «Let It Be», «Get Back» и «фолковый „Two of Us“». [3] В обзоре для The Daily Telegraph в 2009 году Нил Маккормик описал Let It Be как «слегка грустный постскриптум», добавив, что «здесь всё ещё есть чудовищные мелодии по чьим-либо стандартам, но ему не хватает звуковой ясности, и он приправлен недоработанным, нестандартным блюзом». [1]
Let It Be занял 86-е место в списке 500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone в 2003 году [86], 392-е место в версии 2012 года [87] и 342-е место в издании 2020 года [88] . Он был признан под номером 890 в третьем издании списка 1000 лучших альбомов всех времён Колина Ларкина ( 2000). [89] На Metacritic многодисковое издание Super Deluxe Edition, приуроченное к 50-летию, имеет оценку 91 из 100 на основе семи профессиональных обзоров, что указывает на «всеобщее признание». [90]
В 1971 году Let It Be выиграл премию Грэмми за лучшую оригинальную музыку, написанную для кинофильма или телепередачи . [91] Это также была одна из номинаций на премию Грэмми за лучшее современное вокальное исполнение дуэтом, группой или хором . [92] Несмотря на свои возражения против приукрашиваний Спектора и дорогой упаковки, включая «откровенную шумиху», напечатанную на задней обложке пластинки, [69] Маккартни лично принял награду группы. [93] [nb 4] В том же году The Beatles выиграли премию Оскар за лучшую оригинальную музыку для песен в фильме. [95]
В 1988 году словенская группа Laibach выпустила мартиально-индустриальную версию альбома, также названную Let It Be . [96] Автор The Beatles Кеннет Вомак комментирует примечательное исключение Laibach заглавного трека и описывает альбом как «интерпретации в военном стиле и хоровые пьесы». [92] Для выпуска журнала за октябрь 2010 года Mojo выпустили Let It Be Revisited , [92] CD, содержащий интерпретации песен такими исполнителями, как Бет Ортон , Phosphorescent , Джуди Коллинз , Вилко Джонсон , The Besnard Lakes , Джон Грант и The Jim Jones Revue . [97]
В 1976 году релиз альбома Let It Be лейблом United Artists прекратился в Америке до 1979 года, когда United Artists Records была приобретена Capitol Records. Let It Be был переиздан на лейбле Capitol, каталожный номер SW 11922; во время этого трехлетнего перерыва на рынке США появилось множество поддельных копий LP. [98]
Пол Маккартни, долгое время недовольный оригинальным альбомом Let It Be , спродюсированным Филом Спектором , инициировал ремикс альбома под названием Let It Be... Naked , который был выпущен в 2003 году. Альбом был представлен как альтернативная попытка запечатлеть оригинальное художественное видение проекта, чтобы «вернуться» к рок-н-ролльному звучанию ранних лет группы. Альбом содержит альтернативные дубли, редакции и миксы песен, в основном удаляя элементы, добавленные Спектором. Альбом опускает групповую болтовню, «Maggie Mae» и «Dig It», и добавляет живое исполнение на крыше «Don't Let Me Down», песни, опущенной из оригинального альбома и выпущенной как сторона B сингла «Get Back» в 1969 году. [99]
В ноябре 2021 года The Beatles: Get Back , новый документальный фильм Питера Джексона, снятый с использованием кадров, отснятых для фильма Let It Be , был выпущен на Disney+ в виде мини-сериала из трех частей . [100] Первоначально его планировалось выпустить в кинотеатрах в 2020 году, чтобы совпасть с 50-летием альбома Let It Be , но его отложили до ноября 2021 года и перенесли на Disney+. Книга, также озаглавленная The Beatles: Get Back, была выпущена в октябре 2021 года, перед выходом документального фильма. [101]
Суперделюкс -версия альбома вышла 15 октября 2021 года.
Все песни написаны Ленноном–Маккартни , если не указано иное. Ведущий вокал — по версии Яна Макдональда . [102]
По словам Марка Льюисона : [103]
Битлз
Дополнительные музыканты
Производство
† Сертификация BPI выдается только за продажи с 1994 года. [156]
Возможно, один из самых противоречивых альбомов всех времен ...
{{cite web}}
: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )