Amnesiac — пятый студийный альбом английской рок-группы Radiohead , выпущенный 30 мая 2001 года на лейбле EMI . Он был записан с продюсером Найджелом Годричем на тех же сессиях, что и предыдущий альбом Radiohead Kid A (2000). Radiohead разделили работу на две части, поскольку посчитали, что она слишком плотная для двойного альбома . Как и Kid A, Amnesiac включает в себя влияния электронной музыки , классической музыки 20-го века , джаза и краут-рока . Последний трек, «Life in a Glasshouse», является совместной работой с джазовым трубачом Хамфри Литтелтоном и его группой.
После того, как не было выпущено ни одного сингла для Kid A , Radiohead продвигали Amnesiac синглами " Pyramid Song " и " Knives Out ", сопровождаемыми музыкальными клипами. Видеоклипы были также сняты для "Pulk/Pull Revolving Doors" и "Like Spinning Plates", а также "I Might Be Wrong", который был выпущен как промосингл. В июне 2001 года Radiohead начали тур Amnesiac , включив в него свой первый тур по Северной Америке за три года.
Amnesiac дебютировал на первом месте в UK Albums Chart и на втором месте в US Billboard 200. К октябрю 2008 года было продано более 900 000 копий по всему миру. Он получил платиновый статус в Великобритании, США и Канаде и золотой в Японии. Он получил положительные отзывы, хотя некоторые критики посчитали его слишком экспериментальным или менее связным, чем Kid A , или увидели в нем коллекцию ауттейков Kid A.
Amnesiac был назван одним из лучших альбомов года многочисленными изданиями. Он был номинирован на Mercury Prize и несколько премий Grammy , выиграв за лучшую упаковку записи для специального издания. "Pyramid Song" был назван одним из лучших треков десятилетия Rolling Stone , NME и Pitchfork , а Rolling Stone поставил Amnesiac на 320-е место в своем списке 2012 года " 500 величайших альбомов всех времен ". Kid A Mnesia , юбилейное переиздание, включающее Kid A , Amnesiac и ранее неизданный материал, было выпущено в 2021 году.
Radiohead и продюсер Найджел Годрич записали Amnesiac во время тех же сессий, что и их предыдущий альбом Kid A , выпущенный в октябре 2000 года. [1] Сессии проходили с января 1999 года по середину 2000 года в Guillaume Studios в Париже, Medley Studios в Копенгагене и студии Radiohead в Оксфордшире. [2] [3] Барабанщик Филип Селвэй сказал, что сессии имели «два состояния ума ... напряжение между нашим старым подходом, когда все находились в комнате и играли вместе, и другой крайностью — созданием музыки в студии. Я думаю, что Amnesiac выходит сильнее в плане аранжировки группой». [4]
Сессии вдохновлены электронной музыкой, классической музыкой 20-го века , джазом и краут-роком , с использованием синтезаторов, волн Мартено , драм-машин , струнных и духовых инструментов. [1] Струнные, аранжированные гитаристом Джонни Гринвудом , были исполнены оркестром Святого Иоанна и записаны в Дорчестерском аббатстве , церкви 12-го века, расположенной недалеко от студии Radiohead. [5] [4]
Radiohead рассматривали возможность выпуска работы в виде двойного альбома , но посчитали, что он слишком плотный. [6] Вокалист Том Йорк сказал, что Radiohead разделили его на два альбома, потому что «они отменяют друг друга как в целом законченные вещи» и пришли из «двух разных мест». Он чувствовал, что Amnesiac предлагает «другой взгляд» на Kid A и «форму объяснения». [7] Участники группы подчеркнули, что они видят Amnesiac не как коллекцию би-сайдов или ауттейков Kid A , а как альбом сам по себе. [8] Йорк сказал, что название было вдохновлено гностической верой в то, что травма рождения стирает воспоминания о прошлых жизнях, идея, которую он нашел увлекательной. [4]
«Pulk/Pull Revolving Doors» начинался как попытка записать другую песню, « True Love Waits ». [9] В нем представлены циклы клавишных, записанные во время сессий OK Computer ; [9] Radiohead отключили стирающие головки на магнитофонах, так что лента многократно записывалась поверх самой себя, создавая «призрачный» цикл ленты , [10] и манипулировали результатами в Pro Tools . [11] Решив, что аранжировка не подходит для «True Love Waits», Radiohead использовали ее для создания нового трека. [9] Йорк добавил разговорный вокал и использовал программное обеспечение для коррекции высоты тона Auto-Tune, чтобы преобразовать его в мелодию. По словам Йорка, Auto-Tune «отчаянно пытается найти музыку в вашей речи и производит ноты случайным образом. Если вы назначили ему клавишу, у вас есть музыка». [1] Версия «True Love Waits» «Pulk/Pull Revolving Doors» в конечном итоге была выпущена на сборнике 2021 года Kid A Mnesia . [12]
Radiohead также использовали Auto-Tune в «Packt Like Sardines in a Crushd Tin Box» для обработки вокала Йорка и создания «гнусавого, обезличенного» звука. [1] Для «You And Whose Army?» Radiohead попытались уловить «мягкий, теплый, протодуоповый звук » гармонической группы 1940-х годов The Ink Spots . Они заглушили микрофоны яичными коробками и использовали резонирующий динамик Palme Diffuser от Ondes Martenot для обработки вокала. [1] В отличие от многих треков с сессий, группа записала его вживую. Гитарист Эд О'Брайен сказал: «Мы немного порепетировали, не слишком много, а потом просто вошли и сделали это. Это просто мы делаем свое дело как группа». [4]
Согласно дневнику, который вел О'Брайен, на завершение « Knives Out » ушло больше года, так как Radiohead были склонны чрезмерно его приукрашивать. [2] На него повлияла гитарная работа Джонни Марра из Smiths . [13] Йорк сказал, что «Knives Out» не отходит от раннего стиля Radiohead и «выжил, потому что был слишком хорош, чтобы его пропустить». [14] «Dollars and Cents» был отредактирован с одиннадцатиминутного джема , вдохновленного краут-рок -группой Can , которая много записывалась, а затем редактировала свои записи. [1]
«Like Spinning Plates» стала результатом попытки записать другую песню «I Will» на синтезаторе. [15] Отвергнув эту запись как «сомнительный Kraftwerk », Radiohead перевернули её и создали новую песню. Йорк сказал: «Я был в другой комнате, услышал вокальную мелодию, идущую задом наперёд, и подумал: «Это намного лучше, чем правильно», а затем провёл остаток ночи, пытаясь выучить мелодию». [1] Radiohead записали «I Will» в новой аранжировке для своего следующего альбома Hail to the Thief (2003). [16]
Для последнего трека, «Life in a Glasshouse», Джонни Гринвуд написал джазовому трубачу Хамфри Литтелтону , объяснив, что Radiohead «немного застряли». [17] Литтелтон согласился исполнить песню со своей группой после того, как его дочь показала ему альбом Radiohead 1997 года OK Computer . [17] По словам Литтелтона, Radiohead «не хотели, чтобы это звучало как отточенная студийная работа, а как немного исследовательская вещь, когда люди играют так, как будто они не распланировали все заранее». [17] Сессия записи длилась семь часов и оставила Литтелтона измотанным. «Я заметил какое-то закатывание глаз в начале сессии, как будто мы были на расстоянии многих миль», — сказал он. «Они пережили довольно много нервных срывов в ходе всего этого, просто пытаясь объяснить нам всем, чего они хотят». [17]
Amnesiac был описан после выпуска как экспериментальный рок , [18] электроника [19] и альтернативный рок , [20] с элементами джаза; [21] Саймон Рейнольдс описал весь альбом как «звучащий очень пост-рок », в манере, схожей с Kid A. [1] Колин Гринвуд сказал, что он содержит «традиционные песни в стиле Radiohead» наряду с более экспериментальной работой, [22] и отметил, что в обоих альбомах «гитара становится еще одной текстурой, которую трудно отделить от других текстур». [10] Atlantic противопоставил его «хирургическому блеску» Kid A , с «болотистыми и туманными» аранжировками и «непростыми» аккордами и ритмами. [21]
Первый трек, «Packt Like Sardines in a Crushd Tin Box», — это электронная песня с синтезаторами и металлической перкуссией. [21] « Pyramid Song », свинговая баллада с фортепиано и струнными, [21] была вдохновлена песней Чарльза Мингуса «Freedom». [23] Её текст был вдохновлён выставкой древнеегипетского искусства подземного мира, которую Йорк посетил во время записи группы в Копенгагене [8], и идеями циклического времени, обсуждаемыми Стивеном Хокингом и буддизмом . [8] «Pulk/Pull Revolving Doors» — это абразивный электронный трек. [24]
Йорк сказал, что «You and Whose Army?» была «о ком-то, кого люди избирают во власть, а затем кто-то откровенно предает их — как это сделал Блэр ». [23] Песня медленно развивается на фортепиано, прежде чем достичь кульминации в последнюю минуту. По словам О'Брайена, «В старых Radiohead, на OK Computer , этот перерыв длился бы четыре минуты. Мы бы продолжили в стиле „ Hey Jude “». [4]
«I Might Be Wrong» сочетает в себе «ядовитый» гитарный рифф с «металлическим битом, похожим на транс». Басовая линия Колина Гринвуда была вдохновлена басистом Chic Бернардом Эдвардсом . [23] Текст песни был написан под влиянием совета, который Йорку дала его партнерша Рэйчел Оуэн : «Гордись тем, что ты сделал. Не оглядывайся назад и продолжай жить так, как будто ничего не произошло. Просто отпусти все плохое». [23] « Knives Out », описанная как самая традиционная песня альбома, [25] включает в себя «дрейфующие» гитарные линии, «драйвовую» перкуссию, «блуждающую» басовую линию, «завораживающий» вокал и «жуткую» лирику. [26]
«Morning Bell/Amnesiac» — альтернативная версия «Morning Bell» группы Kid A ; The Atlantic описал её как смесь «уюта и тошноты». [21] О'Брайен сказал, что Radiohead часто записывают и отказываются от разных версий песен, но эта версия была «достаточно сильной, чтобы выдержать повторное прослушивание». [27] Йорк написал, что она была включена «потому что она пришла из совсем другого места... Потому что мы нашли её снова только случайно, после того как забыли о ней. Потому что она звучит как повторяющийся сон». [28] Он сказал, что текст песни «Dollars and Cents» был «тарабарщиной», но был вдохновлён идеей о том, что «люди по сути всего лишь пиксели на экране, неосознанно служащие этой высшей силе, которая является манипулятивной и разрушительной». [23]
«Hunting Bears» — короткая инструменталка на электрогитаре и синтезаторе. [29] «Life in a Glasshouse» — это группа Humphrey Lyttelton Band, играющая в стиле джазовых похорон в Новом Орлеане . [30] По словам Литтелтона, песня начинается с «импровизированного, блюзового, минорного блуждания, затем постепенно становится так, что мы играем что-то дикое, примитивное, новоорлеанское в стиле блюза». [17] Текст песни был вдохновлен новостной историей, которую Йорк прочитал о жене знаменитости, которую так преследовали папарацци, что она оклеила окна их фотографиями. [23]
Художественное оформление Amnesiac было создано Йорком и давним соавтором Radiohead Стэнли Донвудом . [31] Для вдохновения Донвуд исследовал Лондон, делая заметки, сравнивая город с лабиринтом греческой мифологии . [32] Он сканировал чистые страницы старых книг и накладывал на них фотографии фейерверков и токийских высотных зданий, копии рисунков « Воображаемых тюрем » Пиранези , а также тексты песен и фразы, напечатанные Йорком на сломанной пишущей машинке. [33]
На обложке изображена обложка книги с плачущим минотавром . [32] Минотавр, мотив обложки Amnesiac , представляет собой «лабиринт», в котором Йорк чувствовал, что он заблудился во время своей депрессии после OK Computer; [34] Донвуд описал его как «трагическую фигуру». [34] Фигуры, включенные в буклет альбома, включают безликих террористов, корыстных политиков и руководителей корпораций. Йорк сказал, что они представляют собой «абстрактные, полукомичные, глупо темные, фальшивые голоса, которые боролись с нами, когда мы пытались работать». [35]
Для специального издания Донвуд разработал упаковку с CD-футляром в твердом переплете в стиле затерянной библиотечной книги. Он представил, что «кто-то сделал эти страницы в книге, и она отправилась в ящик стола и была забыта на чердаке... И визуально, и музыкально альбом — это поиск книги и открытие страниц». [32] Специальное издание выиграло премию Грэмми за лучшую упаковку записи на 44-й церемонии вручения премии Грэмми . [36]
Radiohead анонсировали Amnesiac на своем сайте в январе 2001 года, через три месяца после выхода Kid A. [37] Он был выпущен в Японии 30 мая компанией EMI , [38] в Великобритании 4 июня компанией Parlophone и в США 5 июня компанией Capitol , обе дочерние компании EMI. [39] Amnesiac дебютировал на первом месте в UK Albums Chart . [40] В американском Billboard 200 он дебютировал на втором месте с продажами 231 000, превзойдя 207 000 продаж Kid A за первую неделю . [41] Он был сертифицирован Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Японии как золотой за отгрузку 100 000 копий по всей Японии. [42] К октябрю 2008 года Amnesiac был продан тиражом более 900 000 копий по всему миру. [43] В июле 2013 года альбом получил платиновый статус в Великобритании, его продажи превысили 300 000 копий. [44]
Radiohead не выпустили ни одного сингла с Kid A , так как Йорк хотел избежать стресса от публичности, с которым он боролся на OK Computer . Он сожалел о своем выборе, чувствуя, что это означало, что большая часть раннего суждения об альбоме исходила от критиков, и сказал, что Amnesiac получит больше рекламы. [45] " Pyramid Song " был выпущен как сингл в мае, [46] за которым последовал " Knives Out " в июле, [47] подкрепленный музыкальными клипами. [4] Было создано два видеоклипа для "I Might Be Wrong", [48] который был выпущен как сингл только для радио в июне. [49]
Radiohead переработали «Pulk/Pull Revolving Doors» и «Like Spinning Plates» для компьютерно-анимационного видео, снятого Джонни Хардстаффом. Премьера видео состоялась 29 ноября 2001 года на фестивале анимации в Центре современного искусства в Глазго. В нем представлены изображения косаток, плавающих под ультрафиолетовым светом, машины, принимающей форму, и сиамских детенышей, вращающихся в центрифуге. [50] Видео мало транслировалось на MTV , где посчитали, что оно «деликатного характера», и транслировали его только с предупреждением. Хардстафф сказал: «Ирония в том, что вы не можете двигаться на MTV из-за безвкусного R&B и пустого хвастовства «артистов», фактически зацикленных на своих собственных вялых членах шоу-бизнеса, но любой кусок фильма с унцией настоящих эмоций не будет увиден». [48]
Radiohead впервые исполнили песни Amnesiac в туре Kid A , который начался в июне 2000 года. [51] Они исполнили электронные треки, используя рок-инструменты. [52] Например, «Like Spinning Plates» была переработана в фортепианную балладу. [53] 10 июня 2001 года Radiohead записали концерт для специального часового эпизода шоу BBC Later... с Джулсом Холландом , включая исполнение «Life in a Glasshouse» с группой Humphrey Lyttelton Band. [40]
Radiohead начали тур Amnesiac 18 июня 2001 года, это был их первый тур по Северной Америке за три года. Он включал выступления в амфитеатрах западного побережья в июне, за которыми последовали выступления на востоке и среднем западе в августе. [54] Открывающими были Beta Band и Kid Koala . [55] Capitol избегали традиционного продвижения тура и вместо этого распространяли информацию среди большой онлайн-фан-базы Radiohead. [56] Билеты были распроданы в течение нескольких минут. Observer описал это как «самое масштабное завоевание Америки британской группой» со времен битломании , преуспев там, где такие группы, как Oasis, потерпели неудачу. [56]
Radiohead надеялись гастролировать по США, используя специально построенную палатку, как они делали это для тура Kid A в Европе, но столкнулись с противодействием со стороны Clear Channel Entertainment и Ticketmaster , которые, по словам Йорка, имели монополию на американскую живую музыку. Radiohead рассматривали возможность отказаться от гастролей в США, но посчитали, что это было бы поражением. [7] Вместо этого они выбрали необычные площадки, такие как Grant Park в Чикаго и берег реки Гудзон в Нью-Йорке. [7] [56] Немецкий диджей Кристоф де Бабалон поддерживал их в Европе. [57] Записи с туров Kid A и Amnesiac были выпущены на I Might Be Wrong: Live Recordings в ноябре 2001 года. [29]
После того, как предыдущий альбом Radiohead, Kid A , разделил слушателей, многие надеялись, что Amnesiac вернётся к их раннему рок-звучанию. [69] [64] The Guardian озаглавил свой обзор «Расслабьтесь: это совсем не похоже на Kid A ». [69] Однако Rolling Stone увидел в Amnesiac дальнейшее отдаление от раннего стиля Radiohead, [66] а Pitchfork обнаружил, что он совсем не похож на их альбом 1995 года The Bends . [64] Stylus написал, что хотя Amnesiac был « немного более прямолинейным», чем Kid A , он «укрепил постмиллениальную модель Radiohead: меньше песен и больше атмосферы, более эклектичный и электронный, более параноидальный, более угрожающий, более возвышенный». [70] Йорк считал, что Amnesiac был не более доступным, чем Kid A , и вызвал бы ту же реакцию, если бы был выпущен первым. [7] В 2020 году The Guardian написала, что «непробиваемый Amnesiac развенчал слухи в индустрии о том, что Radiohead готовы к прибыльному возвращению». [71]
На сайте-агрегаторе рецензий Metacritic Amnesiac имеет рейтинг 75 из 100 на основе 25 рецензий, что указывает на «в целом благоприятные рецензии». [58] Роберт Хилберн из Los Angeles Times считал, что Amnesiac , по сравнению с Kid A , был «более богатой, более увлекательной записью, ее строгость и беспокойное видение были обогащены пробуждением человеческого духа». [62] Критик The Guardian Алексис Петридис , которому не нравился Kid A , считал, что Amnesiac вернул Radiohead «их роль самой интригующей и новаторской рок-группы в мире... [Он] находит хитрый и вознаграждающий баланс между экспериментированием и контролем качества. Его вряд ли легко переварить, но и проглотить его можно». [69] Он раскритиковал электронные треки «Pulk/Pull Revolving Doors» и «Like Spinning Plates» как эгоистичные, но похвалил «завораживающие музыкальные сдвиги и нетрадиционные мелодии» альбома. [69] The Guardian назвал его «CD недели». [69] Stylus написал, что это был «превосходный диск», но не такой «исследовательский или интересный», как Kid A. [70 ]
Некоторые отвергли Amnesiac как сборник ауттейков Kid A. [72] Основатель Pitchfork Райан Шрайбер написал, что его «сомнительная последовательность ... мало что делает, чтобы замолчать аргумент о том, что запись является просто тонко завуалированной компиляцией би-сайдов». [64] Другой автор Pitchfork , Скотт Плагенхоф, считал, что последовательность работает, создавая напряжение, усиливая мощь более экспериментальных треков. [72] Однако он чувствовал, что более традиционный маркетинг создал ощущение «обычности» по сравнению с Kid A и впечатление, что Radiohead поддались давлению своего звукозаписывающего лейбла. [72]
Некоторые критики посчитали, что Amnesiac был менее сплочённым, чем Kid A. Критик AllMusic Стивен Томас Эрлевайн написал , что он «часто играет как мешанина», и что оба альбома «явно происходят из одного источника и имеют одни и те же недостатки... Разделение только заставляет две записи казаться несфокусированными, даже если лучшее из обеих записей довольно ошеломляюще». [59] Другой критик AllMusic, Сэм Самуэльсон, сказал, что Amnesiac был «слепленным» релизом, который, возможно, лучше было бы упаковать с концертным альбомом I Might Be Wrong в качестве «полного пакета сессий Kid A ». [73] Шрайбер, однако, чувствовал, что «основные моменты, несомненно, стоили ожидания и легко преодолевали его случайную неоднородность». [64]
Рецензируя переиздание Amnesiac 2009 года для Pitchfork , Плагенхоф написал: «Больше, чем Kid A — и, возможно, больше, чем любой другой LP своего времени — Amnesiac является началом беспорядочной, вознаграждающей эпохи... разобщенной, самосознательной, напряженной, эклектичной, головокружительной — переизбытка хороших идей, сдерживаемых правилами, ограничениями и общепринятыми взглядами». [72] Рассказывая об Amnesiac к его 20-летию в 2021 году, The Atlantic написал, что это, возможно, лучшая работа Radiohead: «Слушая его через 20 лет после его выпуска, сварливая мудрость альбома — его достоинство перед лицом ужаса — кажется более трогательной, чем когда-либо». [21] В 2024 году издание Consequence написало, что Amnesiac был менее универсальным, чем OK Computer, и менее сфокусированным и сплоченным, чем Kid A , но был « розеттским камнем для понимания Radiohead в целом» с его сочетанием баллад, рока, электроники и струнных. [24]
Amnesiac был номинирован на премию Mercury Music Prize 2001 года , но проиграл альбому PJ Harvey 's Stories from the City, Stories from the Sea , для которого Йорк был приглашенным вокалистом. [74] Это был четвертый подряд альбом Radiohead, номинированный на премию Грэмми в категории «Лучший альтернативный музыкальный альбом» [75], а специальное издание получило премию Грэмми в категории «Лучшая упаковка записи» на 44-й церемонии вручения премии Грэмми [36] .
Q , [76] The Wire , [77] Rolling Stone , [78] Kludge , [79] Pazz and Jop [80] и Alternative Press [81] назвали Amnesiac одним из лучших альбомов 2001 года. В 2005 году Stylus назвал его лучшим альбомом за предыдущие пять лет. [70] В 2009 году Pitchfork поставил Amnesiac на 34-е место среди лучших альбомов 2000-х годов [82] , а Rolling Stone — на 25-е место. [83] Он включён в книгу 2005 года, прежде чем умрёте » [84] и на 320-е место в списке« 500 величайших альбомов всех времён » журнала Rolling Stone за 2012 год . [85] «Pyramid Song» вошла в число лучших треков десятилетия по версии Rolling Stone , [86] NME [87] и Pitchfork . [88]
Radiohead покинули EMI после того, как их контракт закончился в 2003 году. [89] В 2007 году EMI выпустила Radiohead Box Set , сборник альбомов, записанных Radiohead, когда они были подписаны на EMI, включая Amnesiac . [89] После периода невыпуска на виниле, Amnesiac был переиздан в виде двойного LP 19 августа 2008 года в рамках серии «From the Capitol Vaults» вместе с другими альбомами Radiohead. [90]
25 августа EMI переиздали Amnesiac в двухдисковом «Collector's Edition» и «Special Collector's Edition», содержащем дополнительный DVD. Первый CD содержит оригинальный студийный альбом; второй CD собирает би-сайды с синглов Amnesiac и живые выступления; DVD содержит музыкальные видеоклипы и живое телевизионное выступление. Radiohead не принимали участия в переизданиях, и музыка не была ремастерирована. [91] Переиздания EMI были прекращены после того, как бэк-каталог Radiohead был передан XL Recordings в 2016 году. [92] В мае 2016 года XL переиздал бэк-каталог Radiohead на виниле, включая Amnesiac . [93]
Раннее демо «Life in a Glasshouse», исполненное Йорком на акустической гитаре, было выпущено на сборнике MiniDiscs 2019 года [Hacked] . [94] 5 ноября 2021 года Radiohead выпустили Kid A Mnesia , юбилейное переиздание, включающее Kid A и Amnesiac . Он включает в себя третий альбом Kid Amnesiae , включающий ранее не издававшийся материал с сессий. [95] Radiohead продвигали переиздание двумя цифровыми синглами, ранее не издававшимися треками « If You Say the Word » и « Follow Me Around ». [96] Выставка Kid A Mnesia , интерактивный опыт с музыкой и обложками альбомов, была выпущена 18 ноября для PlayStation 5 , macOS и Windows . [97]
Все треки написаны Radiohead
Адаптировано из буклета Amnesiac . [98]
{{cite magazine}}
: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )