Mercury Records — американский звукозаписывающий лейбл , принадлежащий Universal Music Group . В 1940-х и 1950-х годах он имел значительный успех как независимое предприятие. Smash Records и Fontana Records были сублейблами Mercury. [1] Mercury Records выпустила пластинки в стиле рок, фанк , R&B , ду-воп , соул , блюз , поп, рок-н-ролл и джаз . В Соединенных Штатах он управляется через Republic Records ; в Великобритании и Японии (как Mercury Tokyo в последней стране) он распространяется EMI Records .
После разделения Island Records , Motown , Mercury Records и Def Jam Recordings , объединивших Island Def Jam Music Group , Mercury Records была передана Island Records, хотя ее бэк-каталог по-прежнему принадлежит Island Def Jam Music Group (ныне Island Records). записи).
Компания Mercury Records была основана в Чикаго в 1945 году и на протяжении нескольких десятилетий пользовалась большим успехом. Успех Mercury объясняется использованием альтернативных маркетинговых методов для продвижения пластинок. Традиционный метод продвижения пластинок, используемый крупными лейблами, такими как RCA Victor , Decca Records и Capitol Records , зависел от трансляции по радио, но соучредитель Mercury Records Ирвинг Грин решил вместо этого продвигать новые пластинки с помощью музыкальных автоматов . Снизив затраты на продвижение, Меркьюри смог конкурировать с более авторитетными звукозаписывающими лейблами и, таким образом, сам стал признанным звукозаписывающим лейблом. [2]
Mercury Record Corporation была основана в Чикаго в 1945 году Ирвингом Грином, Берлом Адамсом , Рэем Гринбергом [3] и Артуром Талмаджем . [4] Компания была основной силой в R&B , ду-вопе , соул-музыке , поп-ду-вопе, поп-соуле, блюзе , поп, рок-н-ролле , джазе и классической музыке . В начале истории лейбла Меркьюри открыл два прессовых завода: один в Чикаго, а другой в Сент-Луисе, штат Миссури . [5] Наняв двух промоутеров, Тайни Хилла и Джимми Хиллиарда, они проникли на поп-рынок с такими именами, как Фрэнки Лейн , Вик Дэймон , Тони Фонтейн и Патти Пейдж .
В 1946 году Меркьюри нанял Эдди Геделя , американца с карликовостью, наиболее известного участием в матче Высшей бейсбольной лиги, чтобы изобразить «Человека Меркурия» в крылатой шляпе, похожей на его логотип, для продвижения записей Меркьюри. [6] [7] На некоторых ранних записях Меркьюри в качестве логотипа использовалась карикатура на него. [8] [9]
В 1947 году Джек Раэль, музыкант и публицист/менеджер, убедил Меркьюри позволить Патти Пейдж (которой он руководил) записать песню «Confess», которую планировал написать Вик Дэймон . Бюджет был слишком мал, чтобы они могли нанять вторую певицу, чтобы она исполняла партии «ответа» Пейджу, поэтому по предложению Раэля она озвучила оба голоса. Хотя в 1930-х годах «наложение» время от времени использовалось на дисках со скоростью вращения 78 об / мин, для записей Лоуренса Тиббетта , среди прочего, это стало первым задокументированным примером «наложения» с использованием ленты.
Компания выпустила огромное количество записей под лейблом Mercury, а также через его дочерние компании ( Blue Rock Records , Cumberland Records, EmArcy Records , Smash Records и Wing Records , позже через Fontana Records и Limelight Records после поглощения Philips). Кроме того, они арендовали и приобретали материалы независимых лейблов и распространяли их. Под собственным лейблом Меркьюри выпустили записи самых разных стилей: от классической музыки до психоделического рока. Однако его дочерние компании сосредоточились на своих специализированных категориях музыки. [10]
С 1947 по 1952 год Джон Хаммонд был вице-президентом Mercury Records. [11] Mercury под своим лейблом EmArcy выпустила пластинки многих пост-свинг- и бибоп-исполнителей, в том числе Клиффорда Брауна и Макса Роуча , Кенни Дрю , Дины Вашингтон , Нэта Аддерли , Кэннонболл Аддерли , Эрнестины Андерсон , Сары Вон , Мейнарда Фергюсона , Уолтера . Бентон , Херб Геллер . [12]
В конце 1950-х годов Меркьюри выпустил джазовые записи нескольких исполнителей, в том числе Макса Роуча, Коулмана Хокинса, Лестера Янга , Диззи Гиллеспи и Бадди Рича. [13] В течение 1960-х годов альбомы были выпущены такими артистами, как Джин Аммонс , Куинси Джонс , Бадди Рич , Кэннонболл Эддерли , Дина Вашингтон , Макс Роуч , Пол Блей и Джимми Смит. [14]
В течение 1950-х годов Меркьюри выпускал хиты таких музыкантов, как The Platters , Брук Бентон , The Diamonds и Патти Пейдж . В 1961 году Philips , голландская компания по производству электроники и владелец Philips Records , потерявшей дистрибьюторскую сделку с Columbia Records за пределами Северной Америки, сыграла ключевую роль в будущем Меркьюри, подписав соглашение об обмене с американской звукозаписывающей компанией. [15] Год спустя Mercury была продана компании Consolidated Electronics Industries Corp. (Conelco), которая была дочерней компанией Philips в рамках ее подразделения US Trust; в 1963 году Меркьюри переключил британское распространение с EMI на Philips. В 1962 году Mercury начала продавать линейку фонографов Philips под торговой маркой Mercury. [16]
В июле 1967 года Mercury Records стала первой звукозаписывающей компанией в США, выпустившей музыкальные кассеты ( Musicassettes ). [17] В 1969 году Mercury изменила свое название на Mercury Record Productions Inc., а ее материнская компания Conelco стала North American Philips Corp. (NAPC) после того, как Philips приобрела контроль над компанией.
В 1972 году Philips и немецкий гигант электроники Siemens реорганизовали свое совместное предприятие по производству звукозаписи Grammophon-Philips Group, где располагались Deutsche Grammophon , Philips Records и Polydor , в PolyGram. В том же году PolyGram купила Mercury у NAPC. Корпоративное название Mercury было изменено на Phonogram Inc. , чтобы соответствовать родственной компании в Великобритании, которая управляла там лейблом Mercury. В течение 1970-х годов Меркьюри выпускал хиты таких музыкантов, как Paper Lace , Rod Stewart , BTO и 10cc .
С конца 1974 по начало 1983 года на этикетке компании были изображены три знаменитых здания, расположенных в Чикаго: Марина-Сити , Центр Джона Хэнкока и One IBM Plaza , последний из которых в тот период был штаб-квартирой Mercury, переехав из своего офиса. давний адрес по адресу 35 East Wacker Drive . Меркьюри выпустил таких соул-музыкантов, как Деллс и Марвин Сиз. С 1970-х по начало 1980-х годов Меркьюри выпускал альбомы фанк-музыкантов, таких как Ohio Players , The Bar-Kays , Con Funk Shun и Hamilton Bohannon . [18] Меркьюри выпустил альбомы Kool & the Gang (после роспуска De-Lite Records в 1985 году), первые три альбома одноименной серии 1979-86 годов группы Gap Band (через Total Experience Productions) и Cameo (через распространение лейбла лидера Ларри Блэкмона Atlanta Artists Records). Лейбл также выпустил хит «The Breaks» раннего рэпера Куртиса Блоу (1980). Меркьюри выпустил блюзового музыканта Роберта Крея. [19]
В 1980 году Phonogram перенесла свою штаб-квартиру из Чикаго в Нью-Йорк. В 1981 году Mercury вместе с другими американскими лейблами, принадлежащими PolyGram, в том числе Polydor , RSO Records и Casablanca , объединились под новым названием PolyGram Records, Inc. (ныне UMG Recordings ). В рамках PolyGram Меркьюри поглотил артистов и каталог Casablanca Records (также является домом для бэк-каталога 20th Century Records ), который состоял из хард-рокеров Kiss и звезд диско Донны Саммер и Village People , и в первую очередь стал рок/поп/новой волной. лейбл с Ван Моррисоном , All About Eve , Джулианом Коупом , Scorpions , Rush , Джоном Кугаром Мелленкампом , Big Country , Tears for Fears , Bon Jovi , Cinderella и Def Leppard .
Меркьюри, включив в свой состав Bon Jovi, Cinderella, Def Leppard, Kiss, the Scorpions и другие рок-группы, стал ведущим лейблом хард- рок -музыки. Большинство этих групп записывались на лейбле Vertigo Records в Европе (этот лейбл специализировался на прогрессивном роке и хард-роке, включая такие поджанры, как глэм-метал ).
В конце 1998 года PolyGram была куплена компанией Seagram , которая затем поглотила компанию в свое подразделение Universal Music Group . В результате реорганизации Mercury Records была закрыта и объединена в недавно сформированную The Island Def Jam Music Group (IDJMG). Поп-состав Меркьюри в основном перешел под контроль Island Records , в то время как его хип-хоп исполнители нашли новый дом на Def Jam Recordings , а некоторые R&B исполнители Меркьюри были перенесены на недавно созданный Def Soul Records. Бывшим кантри-подразделением Меркьюри стала Mercury Nashville Records . Однако в 2007 году Mercury Records была перезапущена как лейбл в рамках The Island Def Jam Music Group, назначив исполнительного директора звукозаписи Дэвида Мэсси президентом и генеральным директором нового предприятия. [20] Лейбл прекратил свое существование в 2015 году. [21] 11 апреля 2022 года Republic Records объявили, что приобрели Mercury Records, и он останется их отпечатком. [22]
Имя Mercury также сохранилось в подразделении Mercury Records компании UMG France, в киноподразделении Mercury Studios (которое поглотило Eagle Rock Entertainment , приобретенное UMG в 2014 году), на лейбле классической музыки Mercury KX и в переизданиях каталогов в США и Великобритании. , Франция, Япония и Бразилия, а также.
В 1951 году под руководством инженера звукозаписи К. Роберта (Боба) Файна и директора звукозаписи Дэвида Холла компания Mercury Records внедрила технику записи с использованием одного микрофона для записи симфонических оркестров. Файн в течение нескольких лет использовал один микрофон для записей классической музыки небольшого ансамбля Меркьюри, произведенных Джоном Хаммондом, а затем Митчем Миллером (действительно, Миллер, используя свое полное имя Митчелл Миллер, сделал несколько записей в качестве ведущего гобоиста в конце 1940-х годов для Меркурий). Первой записью в этой новой серии Mercury Olympian стали «Картинки с выставки» в исполнении Рафаэля Кубелика и Чикагского симфонического оркестра . Группой, получившей наибольшую известность при использовании этой техники, стал Симфонический оркестр Миннеаполиса , который под руководством дирижера Антала Дорати сделал серию классических альбомов, которые были хорошо рецензированы и быстро продавались, включая первые в истории полные записи Чайковского . балеты «Лебединое озеро» , «Спящая красавица» , «Щелкунчик» . Монофоническая запись Дорати в 1954 году с одним микрофоном (Mercury MG 50054) и стереоперезапись с тремя микрофонами в 1958 году (Mercury MG 50054) Увертюры Чайковского « 1812 год» [23] включали драматические наложенные записи артиллерии 1812 года и колоколов карильона Йельского университета . Стерео-релиз 1960 года включал новые записи пушечных выстрелов и колоколов Мемориального карильона Лоры Спелман Рокфеллер в церкви Риверсайд в Чикаго. [24] Помимо моно- и стереоверсий Меркьюри « 1812» , только один другой классический альбом имел золотой рекорд продаж в 1950-х годах в США [25]
Музыкальный критик New York Times Говард Таубман описал звучание Меркьюри в « Картинках на выставке » как «живое присутствие оркестра» [26] , и в конце концов Меркьюри начал выпускать свои классические записи под названием серии «Живое присутствие». Записи продюсировала вице-президент Mercury Вильма Козарт , которая позже вышла замуж за Боба Файна. Козарт взял на себя обязанности директора звукозаписи в 1953 году, а также продюсировал переиздания компакт-дисков более половины каталога Mercury Living Presence в 1990-х годах. К концу 1950-х годов в команду Mercury Living Presence входили руководители сессионной музыки Гарольд Лоуренс и Клер ван Осдалл, а также помощник инженера Роберт Эберенц.
Помимо записей с оркестрами Чикаго и Миннеаполиса, Меркьюри также записал Говарда Хэнсона с Рочестерским оркестром Истмана, Фредерика Феннелла с духовым ансамблем Истмана и Пола Пэрэя с Детройтским симфоническим оркестром .
В конце 1955 года Меркьюри начал использовать три всенаправленных микрофона для стереозаписи на трехдорожечную ленту. Эта техника представляла собой расширение монопроцесса — центр по-прежнему имел первостепенное значение. После того, как центральный микрофон был установлен, боковые стороны были настроены так, чтобы обеспечить глубину и ширину, слышимую в стереозаписях. Центральный микрофон по-прежнему транслировал моно-LP-релизы, которые сопровождали стерео-LP вплоть до 1960-х годов. С 1961 года Меркьюри усовершенствовал стереофоническую технику с тремя микрофонами, используя для записи 35-миллиметровую магнитную пленку вместо полудюймовой ленты. Большая толщина эмульсии, ширина дорожки и скорость (90 футов/мин или 18 дюймов/сек) 35-мм магнитной пленки позволили предотвратить пропечатывание слоя ленты и , кроме того, получили расширенный частотный диапазон и переходные характеристики. Стереозаписи Mercury "Living Presence" были мастерингованы непосредственно с трехдорожечных кассет или магнитной пленки, а микс 3-2 происходил в мастер-комнате. Та же техника и отреставрированное винтажное оборудование того же типа использовалось при переиздании компакт-дисков. В частности, трехдорожечные ленты были записаны на машинах Ampex 300-3 (½ дюйма, трехдорожечные) со скоростью 15 дюймов в секунду. Записи на 35-миллиметровую магнитную пленку были сделаны на трехдорожечных пленочных магнитофонах Westrex. Сведение 3-2 было сделано на модифицированном микшере Westrex. Для оригинальных пластинок микшер напрямую подавал специальную режущую цепь. В компании Fine Recording в Нью-Йорке режущая головка Westrex на токарном станке Scully питалась от модифицированных ламповых усилителей McIntosh мощностью 200 Вт с очень малой обратной связью в системе. Старые моно пластинки делались с помощью режущей головки Miller.
Выпуск оригинальных пластинок с классическими записями продолжался до 1968 года. Каталог классической музыки Mercury (включая каталог Living Presence) в настоящее время находится под управлением Decca Label Group через Philips Records, которая переиздавала записи на пластинках, а затем на компакт-дисках. В свою очередь, Меркьюри теперь управляет поп/рок-каталогом Philips Records.
В 2012 году Decca Classics, нынешний владелец лейбла Mercury Living Presence, выпустила недорогую коробку из 51 компакт-диска, в которую вошли 50 названий компакт-дисков 1990-х годов (обновленные Вильмой Козарт Файн), бонусный компакт-диск, содержащий интервью с Вильмой Козарт. Прекрасно, и роскошный буклет, подробно описывающий историю Живого Присутствия Меркурия. Набор компакт-дисков был выпущен по всему миру и продавался крупными розничными торговцами. Также был выпущен ограниченный тираж из шести пластинок. Набор компакт-дисков возвращает в печать десятки наименований, которые не выпускались на компакт-дисках с начала 2000-х годов.
В 2013 году Decca Classics выпустила второй бокс-сет из 55 компакт-дисков, а также второй бокс-сет из шести пластинок. В бокс-сет компакт-диска вошли два бонус-диска: новое переиздание монофонической записи 1953 года «Весны священной» Стравинского, исполненной Дорати с Симфоническим оркестром Миннеаполиса, и впервые выпущенное на компакт-диске переиздание премьерной записи Джона Корильяно . Фортепианный концерт в исполнении Хильды Сомер с Симфоническим оркестром Сан-Антонио под управлением Виктора Алессандро.
4 января 2015 года соучредитель Mercury Ирвин Стейнберг умер в возрасте 94 лет. [27]
Это подразделение Mercury занималось распространением в США большинства поп/рок-релизов Polydor Records, выпущенных до 1998 года, которые в настоящее время находятся под контролем UMG. Однако остаются некоторые исключения. Некоторые артисты из-за пределов США не выпускали свои релизы на Polydor в Северной Америке, вместо этого подписывая контракты с другими лейблами. Некоторые из этих групп, такие как The Who , подписали контракт с лейблом, который сейчас также является частью семьи UMG (или позже поглощен таким лейблом), следовательно, эти лейблы контролируют права США на эти произведения (в случае The Who , в прошлом они были на американских лейблах Decca Records и MCA Records , их каталог до распада теперь находится на Geffen Records в Северной Америке).
Mercury Classics был перезапущен в 2012 году как международный лейбл классической музыки UMGI, назначив музыковеда и руководителя звукозаписи доктора Александра Бура управляющим директором. Целью лейбла является выявление сильных творческих личностей, которые привносят особый и свежий взгляд на классическую музыку, и работать с ними.
В первый год существования лейбл подписал контракт с исландским композитором-неоклассиком Олафуром Арнальдсом , нью-йоркским струнным квартетом Brooklyn Rider , китайским пианистом Юнди , а также австрийским кларнетистом и солистом Берлинской филармонии Андреасом Оттензамером . Лейбл также курирует карьеру звукозаписи черногорского классического гитариста Милоша Карадаглича и поддерживает постоянное партнерство с Тори Амос , которое восходит к ее работе с Буром над ее классическим альбомом Night of Hunters для Deutsche Grammophon в 2011 году. После давних отношений Бура с На лейбле Deutsche Grammophon некоторые из ранних основных классических записей Mercury Classics были переизданы под эгидой дочерней компании Deutsche Grammophon .
В 2013 году Mercury Classics выпустила дебютный альбом Олафура Арнальдса For Now I Am Winter , который занял первое место в классическом чарте США. За ним последовал EP с саундтреком Арнальдса к криминальному сериалу ITV « Бродчерч» , который в следующем году получил премию BAFTA за лучший оригинальный саундтрек. Запись Юнди трех сонат Бетховена стала платиновой в его родном Китае. Лейбл также выпустил дебютный альбом Андреаса Оттензамера "Portraits" и дебютный альбом Brooklyn Rider "A Walking Fire". Песня "Latino Gold" Милоша Карадаглича возглавила классические чарты Великобритании и вошла в поп-чарты. Осенью вышел концерт солистки банджо и 15-кратного обладателя премии «Грэмми» Белы Флек для банджо с оркестром «The Impostor». [ нужна цитата ]
В 2014 году Mercury Classics выпустила «Aranjuez», запись Милоша Карадаглича культовых гитарных концертов Хоакина Родриго с участием Янника Незе-Сегена и Лондонского филармонического оркестра. Альбом возглавил классические чарты iTunes более чем в 10 странах и классические чарты в США, Великобритании, Франции, Новой Зеландии и Дании, где достиг 17-го места в поп-чартах. С выпуском нового альбома Юнди Emperor / Фэнтези , включая Пятый фортепианный концерт Бетховена с Берлинским филармоническим оркестром и Дэниелом Хардингом, Mercury Classics заняли две верхние строчки в британском классическом чарте. В мае 2014 года лейбл выпустил 14-й студийный альбом Тори Амос Unrepentant Geraldines . Альбом вошел в топ-200 Billboard США под номером семь, в чартах Великобритании (номер 13), Нидерландов (номер 10) и Германии (номер 15), а также попал в топ-10 iTunes более чем в 20 странах.
Влиятельный сайт классической музыки Alto Riot назвал Mercury Classics лейблом 2013 года.
В 2016 году Mercury Classics стала Mercury KX и сменила фокус на постклассическую музыку.
Подразделение Меркьюри в Нэшвилле было основано в 1957 году, когда Меркьюри сформировал совместное предприятие со Starday Records специально для выпуска артистов, исполняющих музыку кантри. Меркьюри выкупил половину Starday в 1958 году .
В 1997 году PolyGram, стремясь сократить расходы в ожидании слияния с конкурентом, консолидировала все свои предприятия в Нэшвилле под названием Mercury. Меркьюри Нэшвилл взял на себя управление всем кантри-каталогом PolyGram от дочерних лейблов, таких как Polydor (включая релизы, когда-то выпущенные MGM Records), A&M и небольшим кантри-каталогом Motown Records (Motown выпускала эти альбомы под дочерними лейблами). Все кантри-исполнители, имеющие контракты с другими лейблами PolyGram, либо перешли на Mercury, либо вообще были уволены.
Сегодня Mercury Nashville продолжает активно действовать в рамках Universal Music Group Nashville, где он продолжает управлять бэк-каталогом кантри, который когда-то принадлежал PolyGram (MCA Nashville управляет тем, что Universal уже принадлежало на момент слияния PolyGram).
В 1958 году Mercury переключила свое распространение в Великобритании с Pye на EMI, а в 1964 году — на Philips. [29]
Mercury действовала в Великобритании как представительство Phonogram, подразделения голландской электронной компании Philips с середины 1960-х до 1998 года, когда Phonogram была куплена Universal Music. В марте 2013 года список артистов был переведен в Virgin EMI в результате реструктуризации британских лейблов Universal.
В 2005 году Джейсон Айли был назначен новым управляющим директором Mercury. Он пришел в компанию из Island Records, где был генеральным менеджером. [30] В июле 2005 года Айли назначил Пола Адама старшим артистом и директором репертуара (A&R) лейбла; эти двое ранее работали вместе в Island Records. [31]
В октябре 2006 года U2 решили покинуть Island Records и перешли на Mercury Records, как сообщается, чтобы воссоединиться с Айли, с которым они ранее работали в Island Records. [32]
В марте 2011 года лейбл объявил, что прекращает производство компакт-дисков и виниловых синглов и будет выпускать их физически только как «редкие исключения». [33]
В 2012 году на Mercury подписались Пикси Лотт , Arcade Fire , Эми Макдональд , Ной и Кит , Chase & Status , Джейк Багг и Бо Брюс . [34] [35]
В июле Mercury объявил, что Майк Смит присоединяется к ним в качестве президента музыкального подразделения. [36]
В марте 2013 года Mercury UK была поглощена Virgin EMI компанией Universal Music. [37] В июне 2020 года Virgin EMI была переименована в EMI Records.
Создана в 1955 году исключительно как местная (австралийская) компания A&R с полным спектром услуг. Первым известным австралийским артистом Mercury Records был Кейт Потгер в 1968 году, но в 1999 году лейбл был переведен в спячку в пользу лейбла Universal до 2007–2013 годов. В число успешных австралийских артистов Mercury вошли: INXS , Kamahl , Bullamakanka , Даррен Хейс , Карл Райсли, The Preatures , Tiddas , Dragon, Teen Queens , Мелисса Ткаутц и Карис Иден .
Во Франции Mercury Records работает как часть Mercury Music Group, подразделения Universal Music Group, которая контролирует французские операции лейблов UMG Mercury, Fontana Records, Verve Records, Decca Records, Blue Note Records , Island Records и Virgin Records и другие.
Известно, что различные другие национальные компании Universal Music Group активно используют торговую марку Mercury Records в качестве отпечатка для своих местных операций A&R, но ни одна другая компания Universal Music Group не использует этот лейбл в качестве ключевого маркетингового отличительного признака и не имеет передовых подразделений, основанных на Этикетка Меркурия.
Лейбл Mercury был впервые запущен в Японии в 1952 году компанией Taihei Onkyo. Позже в 1953 году название компании было изменено на Nippon Mercury, однако в 1957 году лейблом Mercury стала управлять King Records , а позже — Nippon Victor .
Он был перезапущен в 1970 году компаниями Nippon Victor и Matsushita Corporation под названием Nippon Phonogram. В Японии у него было несколько лейблов Phonogram . В 1993 году он стал подразделением PolyGram KK (ныне Universal Music Japan ). В 1995 году он был перезапущен под названием Mercury Music Entertainment. Позже в 2000 году он объединился с Kitty Records и стал Kitty MME. Половина его была объединена с лейблом Universal J в 2002 году, другая половина стала известна как Universal Sigma в 2004 году. В его список артистов входили Сейко Мацуда , Юдзи Ода , Delta, ZIGGY, Киннику Сёдзё Тай и Такаши Соримачи .
Спустя 13 лет лейбл был возрожден под новым названием Mercury Tokyo в рамках подразделения Universal Music Group and Brands (UMG и Brands) Universal Music Japan. K-pop группа Monsta X — первый артист или группа, подписавшая контракт с недавно перезапущенным лейблом. [38] По состоянию на 2022 год лейбл, в настоящее время работающий в рамках подразделения EMI Records UMJ , добавил в свой список K-pop группы Drippin , Golden Child , Loona и STAYC . [39]
{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )