Архитектура Соединенных Штатов демонстрирует широкое разнообразие архитектурных стилей и форм построек, сформировавшихся на протяжении более чем двухвековой истории независимости страны и бывшего испанского , французского , голландского и британского правления .
Архитектура в Соединенных Штатах была сформирована многими внутренними и внешними факторами и региональными различиями. В целом она представляет собой богатую эклектичную и инновационную традицию. [1]
.jpg/1280px-Cliff_Palace,_Mesa_Verde_Park,_Colorado,_US_(36).jpg)
Самые старые сохранившиеся неимпортированные сооружения на территории, которая сейчас известна как Соединенные Штаты, были построены древними людьми пуэбло из региона четырех углов . [2] Люди , говорящие на языке тива, непрерывно населяют Таос-Пуэбло на протяжении более 1000 лет. [3] Алгонкинские деревни Помейок и Секшн в том, что позже стало прибрежной Северной Каролиной, сохранились с конца 16-го века. Художник и картограф Джон Уайт оставался в недолго просуществовавшей колонии Роанок в течение 13 месяцев и сделал более 70 акварельных изображений коренных народов, растений и животных.
Удаленное расположение Гавайских островов от Северной Америки дало древним Гавайям значительный период доколониальной архитектуры. Ранние структуры отражают полинезийское наследие и утонченную культуру Гавайев . Постконтактная гавайская архитектура конца 19-го века демонстрирует различные иностранные влияния, такие как викторианский , георгианский и испанский колониальный стили начала 20-го века.
Когда европейцы поселились в Северной Америке , они привезли свои архитектурные традиции и методы строительства. Самые старые здания в Америке имеют примеры этого. Строительство зависело от доступных ресурсов. Дерево и кирпич являются наиболее распространенными элементами английских зданий в Новой Англии , Средней Атлантике и прибрежном Юге. Это также принесло завоевание, разрушение и перемещение существующих зданий коренных народов на их родине, поскольку их методы строительства жилья и поселений обесценились по сравнению с колониальными стандартами. Колонизаторы присвоили территории и участки для новых фортов, жилищ, миссий, церквей и сельскохозяйственных разработок.
Испанская колониальная архитектура в Соединенных Штатах заметно отличалась от европейских стилей, принятых в других частях Америки, таких как простые французские колониальные дома в долине Миссисипи, которые состояли из смежных комнат, выходящих на галерею . [ 4] Испанская архитектура (особенно очевидная в церковных учреждениях), построенная в штатах Техас, Нью-Мексико, Аризона, Калифорния, Флорида и Джорджия, была похожа на дизайн, принятый в Мексике. [4] По мнению ученых, испанцы строили, не принимая во внимание стоимость, полагая, что их пребывание в Америке будет вечным. [5]
Испанская колониальная архитектура строилась во Флориде и на юго-востоке США с 1559 по 1821 год. Стиль конк представлен в Пенсаколе, Флорида и других районах Флориды, украшая дома балконами из кованого железа, как это видно в в основном испанском Французском квартале Нового Орлеана, Луизиана . Пожары 1788 и 1794 годов уничтожили оригинальные французские постройки в Новом Орлеане. Многие из нынешних зданий города относятся к перестройкам конца 18 века.
Два самых ранних постоянно заселенных европейских поселения в Соединенных Штатах — это Сент-Огастин, Флорида, основанный в 1565 году, и Санта-Фе, Нью-Мексико . Сент-Огастин , первый постоянно заселенный европейцами город в Северной Америке, был основан в 1565 году. Начиная с 1598 года, добыча ракушечника с острова Анастасия способствовала формированию нового колониального стиля архитектуры в этом городе. Ракушечник — это известняковый конгломерат, содержащий мелкие раковины моллюсков. Он использовался при строительстве жилых домов, городских ворот, собора -базилики , замка Кастильо-де-Сан-Маркос и форта Матансас . Город Сент-Огастин является одним из редких остатков испанской колониальной архитектуры 17-го века в современных Соединенных Штатах.
Испанское исследование североамериканских пустынь, нынешнего юго-запада Соединенных Штатов , началось в 1540-х годах. Конкистадор Франсиско Васкес де Коронадо пересек этот регион в поисках мифических городов золота . Вместо этого они обнаружили древнюю культуру и архитектуру народа пуэбло . Народ пуэбло строил жилища из самана , высушенного на солнце глиняного кирпича, с открытыми деревянными потолочными балками. Их кубическая форма и плотное расположение придавали деревням особый вид. Скромные неукрашенные строения оставались постоянными и прохладными. Испанцы завоевали эти пуэбло и сделали Пуэбло-де-Санта-Фе административной столицей провинции Санта-Фе-де-Нуэво-Мехико в 1609 году. Дворец губернаторов был построен между 1610 и 1614 годами, смешивая индейское и испанское влияние пуэбло. Здание длинное и имеет патио . Миссия Сан-Франциско-де-Асис в Ранчос-де-Таос, Нью-Мексико, датируется 1770-ми годами и также использовала технику самана, что придало зданию поразительный вид смелой строгости. Спустя столетия в регионе развился архитектурный стиль пуэбло-ревайвал . Миссия Сан-Ксавьер-дель-Бак недалеко от Тусона, Аризона , имеет детали в стиле чурригереско, взятые из южных образцов в Новой Испании . Ее фасад обрамлен двумя массивными башнями, а вход обрамлен эстипитами .
В конце 18 века испанцы основали ряд пресидио (фортов) в верхней провинции Лас-Калифорнияс , чтобы противостоять русской и британской колонизации там, были основаны Пресидио Сан-Диего , Пресидио Санта-Барбара , Пресидио Монтерей и Пресидио Сан-Франциско , чтобы сделать это и поддержать оккупацию новыми миссиями и поселениями. С 1769 по 1823 год францисканцы создали линейную сеть из двадцати одной миссии в Калифорнии . Миссии оказали значительное влияние на более позднюю региональную архитектуру. Примером исторической резиденции является Каса- де-ла-Герра в Санта-Барбаре .
Развивался примерно с 1630 года с прибытием голландских колонистов в Новый Амстердам и долину реки Гудзон на территории современного Нью-Йорка [6] и в Берген на территории современного Нью-Джерси . [7] [8] Первоначально поселенцы строили небольшие однокомнатные коттеджи с каменными стенами и крутыми крышами, чтобы можно было сделать второй этаж-мансарду. Примерно к 1670 году двухэтажные дома с фронтоном стали обычным явлением в Новом Амстердаме.
Французский колониальный стиль развивался в поселениях округа Иллинойс и французской Луизианы . Считается, что на него в первую очередь повлияли стили строительства французской Канады и Карибского бассейна . [9] Он возник в 1699 году с созданием французской Луизианы, но продолжал строиться после того, как Испания взяла под свой контроль колониальную территорию в 1763 году. Стили строительства, которые развивались во время французского колониального периода, включают креольский коттедж , креольский городской дом и французские креольский плантационный дом. [10]
Раскопки в первом постоянном англоязычном поселении Джеймстаун, Вирджиния (основан в 1607 году) обнаружили часть треугольного форта Джеймса и многочисленные артефакты начала XVII века. Неподалеку находился Уильямсбург , колониальная столица Вирджинии, а сейчас это туристическая достопримечательность как хорошо сохранившийся город XVIII века.
Население Нового Света в 200 000 человек в 1657 году, девяносто процентов из которых приехали из Англии, использовало те же простые методы строительства, что и жители их метрополий. [11] Эти поселенцы часто приезжали в Новый Свет по экономическим причинам, тем самым показывая, почему большинство ранних домов отражают влияние скромных деревенских домов и небольших ферм. Внешний вид сооружений был очень простым и сделанным с небольшим количеством импортного материала. Окна, например, были чрезвычайно маленькими. Размер не увеличивался до тех пор, пока британцы не начали производить стекло. Это было связано с тем, что венецианцы не заново открыли строго римское прозрачное стекло до 15 века, а в Англию оно пришло только через сто лет. [12] Те немногие окна, которые существовали в ранних колониальных домах, имели небольшие панели, скрепленные свинцовой рамой, очень похожие на типичные витражи церквей. Стекло, которое использовалось, импортировалось из Англии и было невероятно дорогим. [13] В 18 веке многие из этих домов были отреставрированы, и окна со створками заменили оригиналы. Они были изобретены Робертом Гуком (1635–1703) и были сделаны таким образом, что одна стеклянная панель легко скользила вверх, вертикально, за другую. [14]
Древесина, особенно белый и красный кедр, была отличным строительным ресурсом и была в изобилии у поселенцев в английских колониях, поэтому, естественно, многие дома были построены из дерева. [15] Что касается декоративных элементов, как уже было сказано, большинство колониальных домов строились просто, и поэтому большинство проектов колониальных домов приводили к очень простому результату. Хотя один тонкий элемент орнамента использовался на входной двери. Владелец брал гвозди, придумывал предмет или узор, который можно было бы сделать с их помощью, и прибивал это украшение к двери. Чем больше гвоздей было, тем более экстравагантным и замысловатым мог стать узор. [16]
Самым ценным архитектурным аспектом дома был дымоход. Большой и обычно сделанный из кирпича или камня, дымоход был очень модным в то время, особенно в 1600–1715 годах. В период Тюдоров в Англии, который продолжался примерно до 1603 года, уголь стал популярным материалом для отопления дома. До этого дрова горели на полу в центре дома, а дым выходил только через окна и вентиляционные отверстия. С углем этот метод не мог быть достаточным, потому что дым был неприемлемо черным и липким. Его нужно было сдерживать, и функция дымохода заключалась именно в этом. [13]
Старейшим сохранившимся зданием Плимута, штат Массачусетс, является Harlow Old Fort House, построенный в 1677 году и ныне являющийся музеем. Fairbanks House (около 1636 года) в Дедхэме, штат Массачусетс, является старейшим сохранившимся деревянным каркасным домом в Северной Америке. Несколько известных зданий колониальной эпохи сохранились в Бостоне . Old North Church в Бостоне , построенная в 1723 году в стиле сэра Кристофера Рена , стала влиятельной моделью для более позднего дизайна церквей в Соединенных Штатах.
Георгианский стиль появился в XVIII веке, а палладианская архитектура захватила колониальный Уильямсбург в колонии Вирджиния . Тамошний дворец губернатора , построенный в 1706–1720 годах, имел огромный фронтонный вход спереди. Он соблюдает принцип симметрии и использует материалы, которые были найдены в регионе Тайдуотер в Среднеатлантических колониях: красный кирпич, белое окрашенное дерево и синий сланец, используемый для крыши с двойным скатом. Этот стиль используется для строительства домов для преуспевающих владельцев плантаций в сельской местности и богатых торговцев в городе.
В религиозной архитектуре общими чертами дизайна были кирпич, штукатурка под камень и один шпиль, венчающий вход. Их можно увидеть в церкви Святого Павла (1761) в Маунт-Верноне, штат Нью-Йорк , или часовне Святого Павла (1766) в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк . Архитекторы этого периода больше находились под влиянием канонов архитектуры Старого Света. Питер Харрисон (1716–1755) использовал свои европейские методы при проектировании библиотеки Редвуд и Атенеума (1748 и 1761) в Ньюпорте, штат Род-Айленд , и теперь это старейшая общественная библиотека, все еще занимающая свое первоначальное здание в Соединенных Штатах. Бостон и Сейлем в колонии Массачусетского залива были двумя основными городами, где укрепился георгианский стиль, но в более простом стиле, чем в Англии, адаптированном к колониальным ограничениям.
В 1776 году члены Континентального конгресса приняли Декларацию независимости тринадцати колоний . После долгой и мучительной войны за независимость США Парижский договор 1783 года признал существование новой республики — Соединенных Штатов Америки . Несмотря на то, что это был решительный политический разрыв с англичанами, георгианское влияние продолжало отмечать построенные здания. Общественные и коммерческие потребности росли параллельно с территориальным расширением. Здания этих новых федеральных и деловых учреждений использовали классический словарь колонн, куполов и фронтонов, отсылающих к Древнему Риму и Греции, которые символизируют демократию новообретенной нации. Архитектурные публикации множились: в 1797 году Эшер Бенджамин опубликовал «Помощника строителя страны» . Американцы стремились утвердить свою независимость в областях политики, экономики и культуры с помощью новой гражданской архитектуры для правительства, религии и образования.
В 1780-х годах федеральный стиль архитектуры начал постепенно расходиться с георгианским стилем и стал уникальным американским жанром. Во время Войны за независимость дома вытягивались по строго прямоугольному плану, принимая изогнутые линии и отдавая предпочтение декоративным деталям, таким как гирлянды и урны. Некоторые проемы имели эллипсоидальную форму, один или несколько элементов были овальными или круглыми.
Бостонский архитектор Чарльз Булфинч снабдил Массачусетский государственный дом в 1795–1798 годах оригинальным позолоченным куполом . Он работал над строительством нескольких домов на площади Луисбург в квартале Бикон-Хилл в Бостоне. Сэмюэл Макинтайр спроектировал дом Джона Гардинера-Пингри (1805) в Сейлеме, Массачусетс, с пологой крышей и кирпичной балюстрадой . Вдохновленный Палладио , он связал здания полукруглым портиком , поддерживаемым колоннами .
Федеральный стиль архитектуры был популярен вдоль Атлантического побережья с 1780 по 1830 год. Характеристики этого стиля включают неоклассические элементы, светлые интерьеры с большими окнами и белыми стенами и потолками, а также декоративный, но сдержанный внешний вид, подчеркивающий рациональные элементы. Значимыми архитекторами федерального стиля в то время были: Эшер Бенджамин , Чарльз Булфинч , Сэмюэл Макинтайр , Александр Пэррис и Уильям Торнтон .
Томас Джефферсон , который был третьим президентом Соединенных Штатов между 1801 и 1809 годами, был ученым во многих областях, включая архитектуру. Путешествуя несколько раз по Европе, он надеялся применить формальные правила палладианства и античности в общественной и частной архитектуре и генеральном планировании. Он внес вклад в планы Университета Вирджинии , строительство которого началось в 1817 году. Проект был завершен Бенджамином Латробом, применившим архитектурные концепции Джефферсона. Университетская библиотека расположена под Ротондой, покрытой куполом, вдохновленным Пантеоном в Риме . Сочетание создало единообразие благодаря использованию кирпича и дерева, окрашенного в белый цвет. Для нового здания Капитолия штата Вирджиния (1785–1796) в Ричмонде, Вирджиния , Джефферсон был вдохновлен древнеримским Мезон Карре в Ниме , но выбрал ионический ордер для своих колонн. Человек эпохи Просвещения , Томас Джефферсон участвовал в эмансипации архитектуры Нового Света, выражая свое видение формы искусства на службе демократии. Он способствовал развитию федерального стиля в своей стране, сочетая европейскую неоклассическую архитектуру и американскую демократию.
Томас Джефферсон также спроектировал здания для своей плантации Монтичелло , недалеко от Шарлоттсвилля, Вирджиния . Монтичелло — это дань уважения неопалладианскому стилю , смоделированному по образцу Hôtel de Salm в Париже , который Джефферсон видел, будучи послом во Франции. Работа над Монтичелло началась в 1768 году, и изменения продолжались до 1809 года. Эта американская вариация палладианской архитектуры заимствована из британских и ирландских моделей и возродила четырехколонный портик с дорическими колоннами. Этот интерес к римским элементам был востребован в политическом климате, который рассматривал древнюю Римскую республику как модель
Капитолий США в Вашингтоне, округ Колумбия , является примером единообразного урбанизма: проект здания Капитолия был задуман французом Пьером Шарлем Ланфаном . Этот идеал монументального города и неоклассицизма. Несколько городов хотели применить эту концепцию, что является одной из причин, по которой Вашингтон, округ Колумбия, сделал это. Новая столица страны должна иметь лучшие образцы архитектуры того времени.
Белый дом был построен после создания Вашингтона, округ Колумбия, по закону Конгресса в декабре 1790 года. После конкурса был выбран Джеймс Хобан , ирландский американец, и строительство началось в октябре 1792 года. Здание, которое он задумал, было смоделировано по образцу первого и второго этажей Лейнстер-хауса, герцогского дворца в Дублине , Ирландия, который сейчас является резиденцией ирландского парламента . Но во время войны 1812 года большая часть города была сожжена, а Белый дом был разорен. Только внешние стены остались стоять, но они были реконструированы. Стены были выкрашены в белый цвет, чтобы скрыть ущерб, нанесенный пожаром. В начале 20-го века были добавлены два новых крыла для поддержки развития правительства.
Капитолий Соединенных Штатов строился последовательными этапами, начиная с 1792 года. Вскоре после завершения строительства он был частично сожжен британцами во время войны 1812 года. Его реконструкция началась в 1815 году и не заканчивалась до 1830 года. В 1850-х годах здание было значительно расширено Томасом У. Уолтером . В 1863 году на вершине нынешнего (нового на тот момент) купола была установлена внушительная Статуя Свободы .
Монумент Вашингтона — обелиск, воздвигнутый в честь Джорджа Вашингтона , первого американского президента. Первоначально его спроектировал Роберт Миллс в 1838 году. В нижней части памятника заметно различие в цвете, поскольку его строительство было приостановлено из-за нехватки денег. Монумент высотой 555,5 футов (169,3 м) был завершен в 1884 году и открыт для публики в 1888 году.
Большая часть архитектуры Глубокого Юга была разработана в контексте плантационной экономики. Плантационные комплексы на юге Соединенных Штатов часто представляли собой европейские стили для домов рабовладельцев, в то время как жилье для рабов-афроамериканцев часто опиралось на местные строительные традиции. [17]
Владельцы англоговорящих плантаций часто отдавали предпочтение стилю греческого возрождения , характеризующемуся неоклассическим фронтоном с колоннами, как на плантации Бель-Мид в Теннесси , с симметричным крыльцом с колоннами и узкими окнами. [18] Внутренняя архитектура на Юге адаптировала неоклассическую модель, поддерживая балкон средней высоты на фасаде без фронтона или входного портика, как на плантации Оук-Элли в округе Сент-Джеймс, штат Луизиана . [19] Эти дома адаптировались к региональному климату и экономике плантации с порабощенным трудом для строительства.
В регионах, которые подверглись французской и испанской колонизации, таких как побережье Мексиканского залива, здания часто строились в креольском архитектурном стиле. [20]
Закон о гомстедах 1862 года сделал владение недвижимостью доступным для миллионов граждан, выселил коренные народы и изменил характер расселения по Великим равнинам и Юго-Западу. Закон предлагал скромную ферму бесплатно любому взрослому мужчине, который обрабатывал землю в течение пяти лет и построил на ней дом. Это установило сельскую модель изолированных фермерских хозяйств на Среднем Западе и Западе вместо деревень и городов европейских и восточных штатов США. Поселенцы строили дома из местных материалов, таких как деревенский дерн, полуобработанный камень, булыжник с известковым раствором, саманные кирпичи и грубые бревна. Они возводили бревенчатые хижины в лесных районах и дома из дерна , такие как Sod House (Клео-Спрингс, Оклахома) , в безлесных прериях . Современный метод устойчивой архитектуры строительства из соломенных тюков был впервые применен в Небраске в конце 19 века с использованием прессовальных машин.
Испанские, а позднее мексиканские ранчо Альта-Калифорния и первые американские пионеры использовали легкодоступную глину для изготовления саманных кирпичей и стволы деревьев из далеких лесов для балок. Местную черепицу производили индейцы-миссионеры . Поскольку в середине 19 века измельченная древесина стала более доступной, стиль архитектуры Монтерея-Колониал сначала развился в Монтерее , а затем распространился. Оригинальными примерами являются Leonis Adobe , Larkin House и Rancho Petaluma Adobe .
Стиль греческого возрождения привлек американских архитекторов, работавших в первой половине 19 века. Молодую нацию, свободную от британской защиты, убедили стать новыми Афинами , то есть фойе демократии.
Бенджамин Латроб (1764–1820) и его ученики Уильям Стрикленд (1788–1854) и Роберт Миллс (1781–1855) получили заказы на строительство нескольких банков и церквей в крупных городах (Филадельфия, Балтимор и Вашингтон, округ Колумбия).
Некоторые здания Капитолия штата приняли стиль греческого возрождения, например, в Северной Каролине (здание Капитолия в Роли , перестроенное в 1833–1840 годах после пожара) или в Индиане (здание Капитолия в Индианаполисе ). Одним из более поздних примеров является Капитолий штата Огайо в Колумбусе , спроектированный Генри Уолтерсом и завершенный в 1861 году. Простой фасад, непрерывный карниз и отсутствие купола создают впечатление строгости и величия здания. Оно имеет очень симметричный дизайн и вмещает Верховный суд и библиотеку. Редкий стиль также был принят в это время — архитектура египетского возрождения .
С 1840-х годов в Соединенных Штатах стал популярен стиль готического возрождения под влиянием Эндрю Джексона Даунинга (1815–1852). Он определил себя в реакционном контексте классицизма и развития романтизма . Его работа характеризуется возвращением к средневековому декору: дымоходы , фронтоны , башни -амбразуры , окна-боеголовки, горгульи , витражи и сильно наклонные крыши. Здания приняли сложный дизайн, который черпал вдохновение из симметрии и неоклассицизма.
Великие семьи восточного побережья владели огромными поместьями и виллами, построенными в стиле, являющемся антиподом неоклассицизма . Некоторые взяли за образец Strawberry Hill House Горация Уолпола . Александр Джексон Дэвис (1803–1892) работал над проектами вилл в долине реки Гудзон и использовал детали от готического до барочного репертуара. Для загородного дома имения Джея Гулда « Линдхерст » в Тарритауне, штат Нью-Йорк , Александр Джексон Дэвис спроектировал здание со сложным асимметричным контуром и открыл двухсветную художественную галерею с витражами .
В Нью-Йорке находится собор Святого Патрика Джеймса Ренвика - младшего , элегантный синтез собора Нотр-Дам в Реймсе и Кельнского собора . Проект был поручен ему в 1858 году, но завершен возведением двух шпилей на фасаде в 1888 году. Использование материалов легче камня позволило перейти от аркбутанов к внешним контрфорсам. Ренвик также проявил свой талант в Вашингтоне, округ Колумбия, при строительстве Смитсоновского института . Но его критики упрекали его в том, что он нарушил архитектурную гармонию столицы, построив эксцентричную комбинацию из красного кирпича с использованием византийских , романских , ломбардских и эклектичных мотивов.
Ричард Апджон (1802–1878) специализировался на сельских церквях северо-востока, но его главная работа по-прежнему «Церковь Троицы» в Нью-Йорке. Его архитектура из красного песчаника отсылает к формам XVI века в Европе. Стиль неоготики также использовался при строительстве университетов ( Йельский , Гарвардский ) и церквей. Успех неоготики продлился до начала XX века в многочисленных небоскребах , особенно в Чикаго и Нью-Йорке.
После Гражданской войны в США и на рубеже 20-го века возникло несколько родственных стилей, тенденций и движений, которые можно в широком смысле отнести к «викторианским» из-за их соответствия аналогичным движениям того времени в Британской империи во время позднего правления королевы Виктории . Многие архитекторы, работавшие в этот период, скрещивали различные режимы в зависимости от заказа. Среди ключевых влиятельных американских архитекторов того периода — Ричард Моррис Хант , Фрэнк Фернесс и Генри Хобсон Ричардсон .
После войны уникальный американский стиль Stick Style развился как форма строительства, в которой используются деревянные стержневые фермы, откуда и произошло его название. Стиль обычно использовался в домах, гостиницах, железнодорожных депо и других сооружениях, в основном из дерева. Здания увенчаны высокими крышами с крутыми скатами и заметным декором фронтонов. Внешний вид не лишен украшений, хотя главной целью остается комфорт. Ричард Моррис Хант построил дом Джона Н. Грисволда в Ньюпорте, Род-Айленд, в 1862 году в этом стиле. «Стиль Stick Style» постепенно забросили после 1873 года, постепенно превратившись в стиль королевы Анны.
На западном побережье в Калифорнии , Орегоне и Вашингтоне домашняя архитектура развивалась в равной степени в сторону более современного стиля. В Сан-Франциско много примеров итальянского , стик -истлейкского и королевы Анны викторианской архитектуры, около 1850-х–1900 гг. Построенные из древесины секвойи , они выдержали землетрясение в Сан-Франциско 1906 года , хотя некоторые из них сгорели впоследствии. Они ввели современные услуги центрального отопления и электричества. Особняк Карсона , задуманный архитекторами-строителями Сэмюэлем и Джозефом Кэтер Ньюсом и построенный армией из более чем 100 мастеров из огромных лесозаготовительных предприятий его владельца, расположен в начале Старого города Эврика, Калифорния, в заливе Гумбольдта . Он широко считается одним из самых высоких исполнений стиля королевы Анны в Калифорнии и Соединенных Штатах.
На восточном побережье стиль королевы Анны перерос в архитектуру стиля гонта . Он характеризуется вниманием к более расслабленному деревенскому образу. Ричардсон спроектировал дом Уильяма Уоттса Шермана (1874–1875) в Ньюпорте, Род-Айленд, и дом Мэри Фиск Стоутон (1882–1883) в Кембридже, Массачусетс , а Чарльз Фоллен Макким — казино Ньюпорта (1879–1881), используя асимметричные фасады, облицованные гонтом.
В то время как средневековое влияние было на подъеме, во второй половине XIX века архитекторы также отвечали на заказы на резиденции в масштабе поместья, создавая резиденции в стиле Возрождения . Магнаты промышленности и торговли инвестировали в камень и заказывали особняки, копирующие европейские дворцы. Поместье Билтмор недалеко от Эшвилла, Северная Каролина, выполнено в стиле шато французского Возрождения и является крупнейшей частной резиденцией в США. Ричард Моррис Хант интерпретировал для него крылья Людовика XII и Франциска I из замка Блуа .
Самым заметным архитектурным новшеством в США стал небоскреб. Это стало возможным благодаря нескольким техническим достижениям. В 1853 году Элиша Отис изобрел первый безопасный лифт , который не позволял машине падать в шахту, если бы порвался подвесной трос. Лифты позволяли зданиям подниматься выше четырех или пяти этажей, на которые люди были готовы подняться по лестнице для обычного проживания. Конкурс 1868 года определил дизайн шестиэтажного здания Equitable Life в Нью-Йорке , которое стало первым коммерческим зданием, использующим лифт. Строительство началось в 1873 году. За ним последовали другие сооружения, такие как здание Auditorium в Чикаго в 1885 году, спроектированное Данкмаром Адлером и Луисом Салливаном . Оно переняло детали дизайна итальянского палаццо, чтобы создать вид структурированного целого: в течение нескольких десятилетий американские небоскребы смешивали консервативные декоративные элементы с техническими инновациями.
Вскоре небоскребы столкнулись с новой технологической проблемой. Несущие каменные стены становятся непрактичными по мере того, как конструкция набирает высоту, достигая технического предела примерно на 20 этажах (кульминацией стало здание Monadnock Building 1891 года от Burnham & Root в Чикаго). Профессиональный инженер Уильям ЛеБарон Дженни решил проблему с помощью стального опорного каркаса в 10-этажном здании Home Insurance Building в Чикаго , 1885 год. Возможно, это первый настоящий небоскреб. Использование тонкой навесной стены вместо несущей стены уменьшило общий вес здания на две трети. Еще одна особенность, которая стала привычной в небоскребах 20-го века, впервые появилась в здании Reliance Building в Чикаго , спроектированном Чарльзом Б. Этвудом и Э. К. Шенклендом, Чикаго, 1890–1895 годы. Поскольку внешние стены больше не несли вес здания, стало возможным увеличить размер окон. Это был первый небоскреб, в котором окна из листового стекла занимали большую часть его внешней поверхности.
Некоторые из самых изящных ранних башен были спроектированы Луисом Салливаном (1856–1924), первым великим современным архитектором Америки . Его самым талантливым учеником был Фрэнк Ллойд Райт (1867–1959), который провел большую часть своей карьеры, проектируя частные резиденции с соответствующей мебелью и щедрым использованием открытого пространства.
«Белый город» Дэниела Бернхэма на Всемирной Колумбийской выставке 1893 года, проходившей в Чикаго, штат Иллинойс, торжественно знаменует начало золотого века стиля боз-ар и таких крупных фирм, как McKim, Mead and White . Эпоха задокументирована в фотоархитектурных альбомах, таких как Архитектурная фотосерия Альберта Леви . [21]
Колумбийская выставка также отразила подъем американской ландшафтной архитектуры и городского планирования. Известными были работы Фредерика Лоу Олмстеда , уже известного и плодовитого ландшафтного архитектора, который спроектировал Midway Plaisance для выставки 1893 года, ранее спроектировавшего Центральный парк в Нью-Йорке в 1850-х годах, макет Национального зоопарка в Вашингтоне, округ Колумбия , и многие другие работы по всей стране. Олмстед и его сыновья также были вовлечены в движение City Beautiful , которое, как следует из его названия, стремилось эстетически (и, следовательно, культурно) преобразовать города. Устремления движения можно увидеть в Плане Макмиллана для Вашингтона, округ Колумбия
С течением столетия влияние изящных искусств стало несколько более сдержанным, вернувшись к своим более неоклассическим корням. Мемориал Линкольна (1915–1922), сделанный из мрамора и белого известняка , берет свою форму от дорических греческих храмов без фронтона. Его архитектор Генри Бэкон , ученик идей школы изящных искусств, задумал, чтобы 36 колонн памятника представляли каждый из 36 штатов Союза на момент смерти Линкольна. Мемориал Джефферсона был последним великим памятником, построенным в традиции изящных искусств в 1940-х годах. Его архитектор Джон Рассел Поуп хотел пролить свет на вкус Джефферсона к римским зданиям. Вот почему он решил подражать Пантеону в Риме и украсить здание куполом похожего типа. Он подвергся резкой критике со стороны сторонников интернационального стиля .
С бумом использования электрических трамваев, внутреннее кольцо пригородов развивалось вокруг крупных городов, чему позже способствовало появление велосипедов и автомобилей. Этот бум строительства привел к появлению новой, отчетливо американской формы дома: американского Foursquare .
Тенденция возрождения предыдущих стилей продолжалась с 19-го века. Многие из возрождений, начавшихся в конце 19-го века и в 20-м веке, больше фокусировались на региональных особенностях и более ранних стилях, эндемичных для Соединенных Штатов и эклектично из-за рубежа, дополнительно под влиянием роста туризма среднего класса.
В начале 20 века архитектура средиземноморского возрождения вошла в большой словарь дизайна поместий. Главным и значимым примером является замок Херста на центральном побережье Калифорнии , спроектированный архитектором Джулией Морган . Поместье Филоли в районе залива Сан-Франциско , спроектированное Уиллисом Полком , находится в Вудсайде, Калифорния, а особняк и сады теперь являются частью Национального фонда сохранения исторического наследия и открыты для публики.
Поместье Дамбартон -Окс в Джорджтауне, Вашингтон, округ Колумбия , имеет сады в стиле итальянского Возрождения, созданные ранним ландшафтным архитектором Беатрикс Фарранд , и архитектурный дизайн нескольких архитекторов, включая Филипа Джонсона . Поместье Гарольда Ллойда , «Greenacres» в Беверли-Хиллз, Калифорния , является ярким примером 1920-х годов с обширными садами, созданными ведущим ландшафтным дизайнером того времени А. Э. Хансоном .
.jpg/1280px-SDSUHepnerHallPanJune2015_(cropped).jpg)
На выставке Панама–Калифорния 1915 года архитектура Бертрама Гудхью и Карлтона Уинслоу-старшего намеренно вышла за рамки стиля Mission Revival , изучая испанскую колониальную архитектуру и ее чурригереско и платереско в Мексике . Проект имел большой успех и познакомил со стилем испанского колониального возрождения многих профессиональных дизайнеров и общественность в Калифорнии и по всей стране.
Джордж Вашингтон Смит , работавший в Монтесито и Санта-Барбаре , спроектировал детальное и комплексное поместье в стиле андалузского испанского колониального возрождения Casa del Herrero в 1926 году. Смит, Бертрам Гудхью , Уоллес Нефф и другие известные архитекторы создали множество объектов недвижимости в стиле «Country Place Era» по всей Калифорнии в этот период. Гражданским примером является здание суда округа Санта-Барбара , а коммерческим примером — Mission Inn в Риверсайде, Калифорния .
Георгианский стиль преобладал в жилом дизайне в британскую колониальную эпоху в тринадцати колониях. В особняке Маунт-Плезант (1761–1762) в Филадельфии резиденция построена с входом, увенчанным фронтоном, поддерживаемым дорическими колоннами . Крыша имеет балюстраду и симметричное расположение, характерное для неоклассического стиля, популярного в Европе того времени.
В первые десятилетия двадцатого века, когда росла ностальгия по его чувству порядка, стиль был возрожден и адаптирован, и в Соединенных Штатах он стал известен как колониальное возрождение . С 1910 по 1930 год движение колониального возрождения было на подъеме, и около 40% домов в США были построены в этот период в стиле колониального возрождения. [22] В период непосредственно после войны (примерно с 1950-х по начало 1960-х годов) дома в стиле колониального возрождения продолжали строить, но в упрощенной форме. В настоящее время многие новые традиционные дома черпают вдохновение из стилей колониального возрождения. [22]
.jpg/1280px-Eldridge_Street_Synagogue_(42773).jpg)
Одним из культурно значимых ранних небоскребов было здание Woolworth Building в Нью-Йорке, спроектированное архитектором Кэссом Гилбертом в 1913 году. Подняв предыдущие технологические достижения на новую высоту, 793 фута (233 м), оно было самым высоким зданием в мире до 1930 года. [23] Фрэнк Вулворт любил готические соборы . Кэсс Гилберт построил офисное здание как собор торговли и включил в него множество декоративных элементов в стиле готического возрождения . Главный вход и вестибюль содержат многочисленные аллегории бережливости, в том числе желудь, растущий в дуб, и человека, теряющего рубашку. Популярность нового здания Woolworth Building вдохновила на создание множества имитаций готического возрождения среди небоскребов и оставалась популярной темой дизайна вплоть до эпохи ар-деко . После введения здания в эксплуатацию возникли и другие общественные опасения. Закон о зонировании Нью-Йорка 1916 года , действовавший до 1960 года, позволял возводить здания любой высоты при условии, что площадь каждого этажа башни будет уменьшена до одной четверти площади первого этажа здания. [24] Здание Вулворта представляет собой тип зданий, называемых небоскребами-«свадебными тортами». [25]
Другим значимым событием в истории небоскребов стал конкурс на чикагскую башню Tribune Tower . Хотя конкурс выбрал готический проект, вдохновленный зданием Woolworth, некоторые из многочисленных конкурирующих проектов оказали влияние на другие архитектурные стили 20-го века. Занявший второе место Элиэль Сааринен представил модернистский проект . Проект Вальтера Гропиуса привлек внимание к школе Баухаус .
_--_2012_--_4.jpg/1280px-Amboy_(California,_USA)_--_2012_--_4.jpg)
Автомобильная культура Соединенных Штатов породила многочисленные формы архитектурного выражения, характерные для этой страны (или наряду с ней Канады), часто имеющие местное происхождение, особенно в Diners .
National Park Service rustic – иногда в разговорной речи называемый Parkitecture – это стиль архитектуры, который развивался в начале и середине 20-го века в Службе национальных парков США (NPS) посредством ее усилий по созданию зданий, которые гармонировали бы с естественной средой. С момента своего основания в 1916 году NPS стремилась проектировать и строить объекты для посетителей, визуально не нарушая естественное или историческое окружение. Ранние результаты характеризовались интенсивным использованием ручного труда и отказом от регулярности и симметрии индустриального мира, что отражало связи с движением «Искусства и ремесла» и американской живописной архитектурой.
Моррис Лапидус был пионером стиля «Майами-модерн», наиболее ярко проявившегося в отеле Ritz-Carlton South Beach, который в 2019 году был реконструирован на сумму 90 миллионов долларов. [26]
.jpg/1280px-South_San_Jose_(crop).jpg)
Билль о правах военнослужащих 1944 года стал еще одним решением федерального правительства, изменившим архитектурный ландшафт. Гарантированные правительством кредиты сделали владение жильем доступным для гораздо большего числа граждан. Доступные автомобили, беспрецедентные федеральные и государственные инвестиции в автомагистрали, побуждающие рабочих жить все дальше от своего рабочего места, в сочетании со снижением инвестиций в общественный транспорт и популярным предпочтением односемейных домов привели к росту пригородов . Одновременно восхваляемые за качество жизни [ требуется ссылка ] и осуждаемые за архитектурное однообразие, они стали привычной чертой ландшафта Соединенных Штатов.
Интерес к упрощению внутреннего пространства и внешнего фасада развивался благодаря работам Ирвинга Гилла , характеризующимся несколькими калифорнийскими домами с плоскими крышами в 1910-х годах, такими как дом Уолтера Лютера Доджа в Лос-Анджелесе . Рудольф М. Шиндлер и Ричард Нойтра адаптировали европейский модернизм к калифорнийскому контексту в 1920-х годах с помощью « Lovell Beach House » первого в Ньюпорт-Бич и дома Шиндлера в Западном Голливуде , а также Lovell Health House последнего в Голливудских холмах .
Европейские архитекторы, эмигрировавшие в Соединенные Штаты до Второй мировой войны, запустили то, что стало доминирующим движением в архитектуре, интернациональный стиль . Lever House представил новый подход к единообразному остеклению оболочки небоскреба, и расположенный на Манхэттене . Влиятельными архитекторами-модернистами-иммигрантами были Людвиг Мис ван дер Роэ (1886–1969) и Вальтер Гропиус (1883–1969), оба бывшие директора знаменитой немецкой школы дизайна, Баухаус .
Движение Reliance Building к увеличению площади окон достигло своего логического завершения в здании в Нью-Йорке, построенном бразильским архитектором на земле, которая технически не является частью Соединенных Штатов. Штаб-квартира Организации Объединенных Наций , 1949–1950 гг., Оскара Нимейера, имеет первую полностью стеклянную навесную стену.
Американские правительственные здания и небоскребы этого периода относятся к стилю, известному как федеральный модернизм . Основанные на чистой геометрической форме, здания в интернациональном стиле были восхвалены как минималистские памятники американской культуры и корпоративного успеха одними, и раскритикованы как стерильные стеклянные коробки другими.
Отели-небоскребы приобрели популярность после строительства отеля Westin Peachtree Plaza в Атланте Джоном Портманом (1924–) , а затем его же Renaissance Center в Детройте , который до сих пор остается самым высоким отелем-небоскребом в Западном полушарии .
В ответ на проблему «стеклянных коробок» некоторые молодые американские архитекторы, такие как Майкл Грейвс (1945–), отказались от строгого, квадратного облика в пользу постмодернистских зданий, таких как здания Филипа С. Джонсона (1906–2005) с яркими контурами и смелым декором, отсылающим к историческим стилям архитектуры.
Формальное образование и практика архитектуры США начались в начале 19 века, когда Томас Джефферсон и другие осознали необходимость в обученных архитекторах для удовлетворения острой потребности в профессионалах для поддержки расширяющейся нации. Именно тогда архитектурное образование стало институционализированным в формальной обстановке; до этого доминирующей моделью обучения было ученичество у ремесленника, «в лучшем случае неудачное образовательное предложение». [27] Кроме того, большинство из тех, кто называл себя архитекторами в тот общий период времени, были мужчинами, обеспеченными, белыми и обучались по французской философии образования Ecole des Beaux Arts (Школа изящных искусств). По словам Георга Гегеля , философия изящного искусства , по определению, сосредоточена на эстетике и интеллектуальной цели, а не на какой-либо практической функции. [28]
Это основа, на которой Томас Джефферсон и другие формализовали архитектурную педагогику США 150 лет назад. Согласно Эрнесту Бойеру и Ли Митгангу, философия, которая выступала за:
Эта философия не упоминает научные или социальные исследования. Это наследие означает, что сегодня менее 20% из 115 аккредитованных школ архитектуры предлагают программу Ph.D.; кроме того, лишь немногие предлагают знакомство и опыт в строгих исследованиях в центрах и лабораторных условиях строительной науки и технологий. По словам Гордона Чонга, архитектурная профессия подчеркивала «оглядывание назад как средство обоснования проектных решений для будущего дизайна», и в обучении сохраняется значительный дисбаланс между опытом, интуицией и проектированием на основе фактических данных . [31]
В настоящее время в Американском институте архитекторов (AIA) насчитывается более 83 000 членов . Национальный совет архитектурных регистрационных советов (NCARB) оценивает количество лицензированных архитекторов в Соединенных Штатах в 105 847. Архитектурные фирмы нанимают около 158 000 человек в Соединенных Штатах (Бюро статистики труда). [32]
По данным Бюро статистики труда , 33 профессии идентифицированы как более чем 90% белых, включая архитектуру с 91,3% белых. [33] Ряд смежных профессий также более чем 90% белых, включая руководителей строительства (91,8%), руководителей строительства (91,8%) и сметчиков (93,9%), а также связанных с этим строительных рабочих, включая электриков (90,0%), маляров (90,7%), плотников (90,9%), цементщиков (91,2%), сталеваров (92,3%) и рабочих по листовому металлу (93,5%). Рабочая сила США на 80% белая. [34]
_cropped.jpg/1280px-Green-Wood_Cemetery_gate_(53784p)_cropped.jpg)
_(cropped).jpg/1280px-Tribune_Tower,_Chicago,_Illinois_(9181667444)_(cropped).jpg){kind=small}
{{cite book}}: CS1 maint: others (link)