stringtranslate.com

На углу

On the Corner — студийный альбом американского джазового трубача, руководителя оркестра и композитора Майлза Дэвиса . Он был записан в июне и июле 1972 года и выпущен 11 октября того же года компанией Columbia Records . Альбом продолжил исследование Дэвисом джазового фьюжна и явно опирался на влияние фанк -музыкантов Слая Стоуна и Джеймса Брауна , экспериментальную музыку Карлхайнца Штокхаузена , фри-джаз Орнетта Коулмена и работу соавтора Пола Бакмастера . [1]

В сессиях записи альбома менялся состав музыкантов, включая басиста Майкла Хендерсона , гитариста Джона Маклафлина и клавишников Чика Кориа и Херби Хэнкока , а Дэвис играл на своей трубе через педаль «вау-вау» . [2] Затем Дэвис и продюсер Тео Масеро склеили и отредактировали различные дубли в композиции. На упаковке альбома не были указаны имена музыкантов, чтобы сделать инструменты менее заметными для критиков. В оформлении использованы мультяшные рисунки Корки Маккоя с изображением городских афроамериканских персонажей.

On the Corner был отчасти попыткой Дэвиса охватить более молодую афроамериканскую аудиторию, которая в основном оставила джаз ради фанка и рок-музыки. Вместо этого, благодаря отсутствию целевого маркетинга у Columbia , это был один из самых плохо продаваемых альбомов Дэвиса, и был презираем джазовыми критиками во время его выпуска. [3] [4] Это был последний студийный альбом Дэвиса 1970-х годов, задуманный как законченная работа; впоследствии он записывался хаотично и вместо этого сосредоточился на живых выступлениях, прежде чем временно уйти на пенсию в 1975 году. [5]

Критический и популярный приём On the Corner значительно улучшился с течением времени. [6] Многие за пределами джазового сообщества с тех пор называли его новаторским музыкальным заявлением, предвосхитившим последующие разработки в таких стилях, как фанк, джаз, пост-панк , электроника и хип-хоп . В 2007 году On the Corner был переиздан как часть шестидискового бокс-сета The Complete On the Corner Sessions .

Фон

Дэвис выступает в Германии, 1971 г.

После своего поворота к джаз-фьюжн в конце 1960-х и выпуска альбомов, вдохновлённых роком и фанком, таких как Bitches Brew (1970) и Jack Johnson (1971), Майлз Дэвис получил негативную реакцию от джазового сообщества. [7] [8] Критики обвиняли его в отказе от своих талантов и потворстве коммерческим тенденциям, хотя его последние альбомы были коммерчески неудачными по его стандартам. Другие джазовые современники, такие как Херби Хэнкок , Сесил Тейлор и Джил Эванс , защищали Дэвиса; последний заявил, что «джаз всегда использовал ритм времени, под который люди танцевали». В начале 1972 года Дэвис начал задумывать On the Corner как попытку воссоединиться с молодой афроамериканской аудиторией, которая в значительной степени отказалась от джаза ради фанка таких артистов, как Sly and the Family Stone и James Brown . [8] В интервью Melody Maker Дэвис заявил:

«Мне все равно, кто купит пластинку, главное, чтобы ее достали чернокожие, чтобы меня помнили, когда я умру. Я не играю ни для каких белых, чувак. Я хочу услышать, как чернокожий парень скажет: «Да, мне нравится Майлз Дэвис»» [8]

Альбом On the Corner был частично вдохновлен музыкальными концепциями Карлхайнца Штокхаузена (на фото 1980 года).

Дэвис также ссылался на немецкого экспериментального композитора Карлхайнца Штокхаузена как на оказавшего влияние, в частности, на его набеги в электронную музыку и манипуляции с пленками. [9] [10] Дэвис впервые познакомился с творчеством Штокхаузена в 1972 году благодаря своему коллеге Паулю Бакмастеру , и трубач, как сообщается, хранил кассетную запись электроакустической композиции Штокхаузена Hymnen (1966–67) в своем Lamborghini Miura . [10] [11] Электронная обработка звука, обнаруженная в Hymnen и Telemusik (1966), и развитие музыкальных структур путем расширения и минимизации процессов , основанных на предвзятых принципах, как это было в Plus-Minus и других работах Штокхаузена 1960-х и начала 1970-х годов, понравились Дэвису. [12] Дэвис начал применять эти идеи в своей музыке, добавляя и убирая инструменталистов и другие акустические элементы на протяжении всей записи, чтобы создать постепенно меняющийся звуковой ландшафт. [12] Позже Дэвис написал в своей автобиографии:

Я всегда писал по кругу, и через Штокхаузена я мог видеть, что я больше не хочу играть от восьми тактов до восьми тактов, потому что я никогда не заканчиваю песни: они просто продолжаются. Благодаря Штокхаузену я понял музыку как процесс исключения и добавления. [13]

Работа Бакмастера, который играл на электровиолончели на альбоме и внёс вклад в некоторые аранжировки, и гармонолическая теория авангардного джазового саксофониста Орнетта Коулмена (которого Дэвис ранее пренебрежительно критиковал), [14] также повлияли на альбом; Дэвис позже описал On the Corner как «Штокхаузен плюс фанк плюс Орнетт Коулмен». [15] Используя эту концептуальную структуру, Дэвис примирил идеи из современной классической музыки , джаза и ритмической танцевальной музыки . [12]

Запись и продюсирование

Басист Майкл Хендерсон был постоянным участником всех сессий звукозаписи.

Сессии записи для On the Corner начались в июне 1972 года. Обе стороны пластинки состояли из повторяющихся барабанных и басовых грувов, основанных на одноаккордовом модальном подходе, [7] [16] с финальным релизом, отредактированным из часов джемов с меняющимися составами, подкрепленными басистом Майклом Хендерсоном . [8] Другие музыканты, участвовавшие в записи, включали гитариста Джона Маклафлина , барабанщиков Джека ДеДжонетт и Билли Харта , а также клавишников Херби Хэнкока и Чика Кориа . [17] В записи On the Corner участвовали три клавишника, как и в Bitches Brew , в то время как Харт, который также играл в группе Хэнкока эпохи мвандиши , объединился с ДеДжонеттом и двумя перкуссионистами. Бенни Мопин , духовой музыкант Хэнкока в то время, играл на бас-кларнете , а Дэйв Либман был нанят в качестве саксофониста. [12] Историк джаза Роберт Глюк позже так прокомментировал эти выступления:

«Запись функционирует на двух слоях: относительно статичная, плотная чаща ритмического пульса, обеспечиваемая ударной гитарной атакой Маклафлина, несколькими перкуссионистами и фанковыми басовыми линиями Хендерсона, плюс клавишные завихрения, на которых солируют духовики. Сегменты таблы и ситара обеспечивают смену настроения и темпа. За исключением «Black Satin», большая часть материала состоит из интенсивных вампов и ритмических наслоений». [12]

По сравнению с предыдущими записями Дэвиса, On the Corner показал, что он почти не играет на трубе. [18] [8] На альбоме его продюсер Тео Масеро также использовал процедуры монтажа ленты, которые он впервые применил на альбоме Дэвиса 1969 года In a Silent Way , чтобы объединить различные дубли в одну связную работу. [16] [19] Техника монтажа ленты Масеро была основана на его опыте работы с нью-йоркскими авангардными и электронными композиторами, такими как Эдгар Варез и Владимир Усачевский в 1950-х и 1960-х годах. [20] [21] Процесс монтажа ленты также позволил Масеро и Дэвису накладывать друг на друга и добавлять эффекты после сессий. [16] Некоторые музыканты выразили опасения по поводу нетрадиционного музыкального направления сессий; Либман высказал мнение, что «музыка показалась ему довольно хаотичной и неорганизованной» [7], а Бакмастер назвал его «наименее любимым альбомом Майлза» [16] .

Упаковка

На обложке альбома была изображена иллюстрация карикатуриста Корки Маккоя , изображающая карикатуры на гетто . [8] На упаковке была только одна стилизованная фотография Дэвиса, и изначально она была выпущена без указания музыкантов, что привело к постоянной путанице относительно того, какие музыканты появились на альбоме. Позже Дэвис признался, что сделал это намеренно: [22] «Я не поместил эти имена на On the Corner специально по этой причине, так что теперь критикам приходится говорить: «Что это за инструмент, и что это?» ... Я даже больше не буду помещать свою фотографию на альбомы. Фотографии мертвы, чувак. Ты закрываешь глаза, и ты там». [8]

Прием

On the Corner был раскритикован большинством критиков и джазовых музыкантов; по словам биографа Дэвиса Пола Тингена , вскоре после его выпуска он стал «самым ругаемым и спорным альбомом в истории джаза». [16] Саксофонист Стэн Гетц заявил: «Эта музыка бесполезна. Она ничего не значит; в ней нет формы, нет содержания, и она едва качается ». [8] Критик Jazz Journal Джон Браун написал, что «это звучит просто так, как будто группа выбрала аккорд и решила чертовски волноваться в течение трех четвертей часа», [8] заключив, что «я хотел бы думать, что никто не может быть так легко доволен, чтобы в какой-либо степени врубиться в эту запись». [7] Юджин Чадборн , писавший для джазового журнала CODA , описал On the Corner как «чистое высокомерие». [7] В своей биографии Дэвиса 1974 года критик Билл Коулман описал альбом как «оскорбление интеллекта людей». [8]

Рок-журналист Роберт Кристгау позже предположил, что джазовые критики не были восприимчивы к On the Corner , «потому что импровизации ритмичны, а не мелодичны», и Дэвис играл на органе больше, чем на трубе. Что касается привлекательности альбома для рок-критиков, он похвалил «Black Satin», но выразил сомнения по поводу отсутствия «хорошего» ритма в других частях альбома. [2] Ян Макдональд из NME назвал альбом «монументально скучным». [23] В положительном обзоре для Rolling Stone Ральф Дж. Глисон нашел музыку очень «лиричной и ритмичной», похвалив динамическую стереозапись и назвав Дэвиса «волшебником». Он заключил, сказав, что «влияние целого больше, чем сумма любой части». [18]

Коммерческий успех альбома был таким же ограниченным, как и у альбомов Дэвиса после Bitches Brew , возглавивших джазовый чарт Billboard , но достигших лишь 156-го места в более разнородном Billboard 200. Тинген писал, что «как и ожидалось, эта непроницаемая и почти безмелодичная смесь авангардной классики, фри-джаза , африканского , индийского и эйсид-фанка произвела эффектный фурор, приведя к десятилетиям забвения. Что касается джазменов, то это завершило путь Дэвиса от иконы до падшего идола». [16]

Наследие и переоценка

Несмотря на то, что On the Corner оставался вне сферы внимания мейнстримного джазового сообщества, в последующие десятилетия альбом подвергся позитивной критической переоценке; по словам Тингена, многие критики за пределами джаза охарактеризовали его как «визионерское музыкальное заявление, которое намного опередило свое время». [16] В 2014 году Stereogum приветствовал его как «один из величайших альбомов 20-го века и, несомненно, одно из самых поразительных достижений Майлза Дэвиса», отметив его смесь «фанк-гитар, индийской перкуссии , методов производства даба [и] лупов , которые предсказывают хип-хоп ». [19] По данным Alternative Press , On the Corner — это «неотъемлемый шедевр», который предвосхитил большую часть современной популярной музыки, «представляя собой высшую точку экспериментов [Дэвиса] в слиянии рока, фанка, электроники и джаза». [25] Fact охарактеризовал альбом как «неистовую и панковскую запись, радикальную в использовании студийных технологий», добавив, что «долг, который современный танцпол обязан абстракциям On the Corner, еще предстоит полностью осознать». [33] В своей статье для The Vinyl Factory Антон Спайс описал его как «прадедушку хип-хопа, IDM , джангл , пост-рока и других стилей, черпающих смысл из повторений». [34]

On the Corner был представлен в бокс-сете 2007 года The Complete On the Corner Sessions , наряду с треками из последующих альбомов Дэвиса Big Fun и Get Up with It и ранее не издававшимися записями того же периода. Рецензируя бокс-сет в The Wire , критик Марк Фишер написал, что «со временем часто нейтрализуются и натурализуются звуки, которые когда-то были экспериментальными, но ретроспекция не сделала лихорадочное, желчное рагу On the Corner более легким для усвоения». [15] Крис Смит из Stylus Magazine написал , что пластинка предвосхищала музыкальные принципы, которые отказались от фокуса на одном солисте в пользу коллективной игры: «Иногда резко минималистично, иногда экспансивно и плотно, она расстроила довольно много людей. Вы могли бы назвать это панком ». [35] On the Corner был процитирован SF Weekly как предвестник последующего фанка, джаза, пост-панка , электроники и хип-хопа. [36] По словам Тома Юрека из AllMusic , «музыка на альбоме сама по себе повлияла — как положительно, так и отрицательно — на всё, что появилось после него в джазе, роке, соуле, фанке, хип-хопе, электронной и танцевальной музыке , эмбиенте и даже популярной мировой музыке , прямо или косвенно». [37] Обозреватель BBC Music Крис Джонс выразил мнение, что музыка и методы продюсирования On the Corner «предвосхитили и в некоторых случаях дали жизнь ню-джазу , джаз-фанку , экспериментальному джазу , эмбиенту и даже мировой музыке». [38] Pitchfork описал альбом как «тоску, страсть и ярость, выдоенные из первоисточника и направляющиеся в темноту за его пределами». [39]

Fact назвал On the Corner 11-м лучшим альбомом 1970-х годов, [33] в то время как Pitchfork назвал альбом 30-м лучшим альбомом того десятилетия. [39] The Wire назвал On the Corner одним из своих «100 альбомов, которые зажгли мир (пока никто не слушал)». [40] По словам Дэвида Стаббса из журнала, On the Corner был «самым экстремальным набегом Майлза на то, что часто уничижительно отвергалось как джаз-рок и до сих пор рассматривается многими критиками как гротескное, историческое отклонение». [41] Джон Ф. Швед также написал об альбоме в The Wire :

Джазовые музыканты ненавидели его, критики оплакивали падение Майлза, и поскольку Columbia не смогла продать его как поп-пластинку, он умер на полках. Даже сейчас, когда джаз-роковые записи Дэвиса переиздаются с большим успехом, On the Corner остается потерянным во времени. Тем не менее, эта пластинка вполне может быть самым радикальным разрывом с прошлым из всех многочисленных разрывов Дэвиса. Плотный по ритму и концептуально обогащенный шумами, его роль трубы была сведена к роли подмастерья, мелодия сведена к переработанным минималистским шаблонам, Дэвис нарушил все правила, навязываемые джазовой полицией. Однако сегодня ... мы слышим, что Дэвис закладывал основы для драм-н-бейса , [ трип-хопа ], джангл и всех других будущих музыкальных повторений. [40]

Несмотря на влияние пластинки на многочисленных исполнителей за пределами джаза, «основное джазовое сообщество по-прежнему не тронет On the Corner даже шестом», по словам Тингена, «и все, что осталось от джаз-рока, по-прежнему слишком глубоко очаровано пиротехническим аспектом таких групп 1970-х годов, как Mahavishnu Orchestra, чтобы обращать внимание на повторяющийся фанк On the Corner , который был антитезой виртуозности». [16] За сплав джазовых гармоний с фанковыми ритмами и рок-инструментацией, On the Corner был расценен как биографом Дэвиса Джеком Чемберсом [42] , так и музыкальным эссеистом Саймоном Рейнольдсом [6] как образец джаз-роковой музыки трубача, а Мик Уолл рассматривал его как «краеугольный камень джаз-рока». [43] По словам Феликса Контрераса из NPR Music , On the Corner был среди нескольких альбомов 1972 года, которые «стирали границы между роком и джазом», наряду с I Sing the Body Electric группы Weather Report и Caravanserai группы Santana . [44] Джазовый исследователь Пол Лопес привёл альбом в качестве примера джаз-фанка , [45] а этномузыковед Роб Боумен назвал его «вехой» в жанре, [46] в то время как Барри Майлз считал, что это был джаз-фанковый альбом, который также «можно отнести к прог-року, потому что в то время никто не знал, как его назвать». [47] Пэт Томас из журнала Juxtapoz писал в ретроспективе, что пластинка исследовала психоделический фанк . [48] On the Corner также рассматривался Дэйвом Сигалом из The Stranger как «знаковый фьюжн-альбом» [17], а журналист Vice Джефф Эндрюс — как один из двух величайших альбомов джаз-фьюжн наряду с Bitches Brew . [49] Отмечая его инклюзивность и трансцендентность по отношению к различным музыкальным жанрам, Говард Мэндел расценил альбом как джазовую и авангардную музыку, [50] в то время как Стаббс сказал, что «этот зверь риффов является гибридом фанка и рока, но более атавистичен, более авангарден, чем что-либо традиционно представляемое в любом жанре». [41]

Трек-лист

Все композиции написаны Майлзом Дэвисом .

Примечания:

Персонал

Диаграммы

Ссылки

  1. ^ Труп, Куинси (1990). Майлз: Автобиография . Саймон и Шустер. стр. 322. ISBN 978-0330313827.« На самом деле это было сочетание некоторых концепций Пола Бакмастера, Слая Стоуна, Джеймса Брауна и Штокхаузена, некоторых концепций, которые я почерпнул из музыки Орнетта, а также моих собственных ».
  2. ^ abc Кристгау, Роберт (1981). "Майлз Дэвис". Путеводитель по записям Кристгау: Рок-альбомы семидесятых. Тикнор и Филдс . стр. 103. ISBN 0-89919-025-1. Получено 22 августа 2016 г. .
  3. ^ Труп, Куинси (1990). Майлз: Автобиография . Саймон и Шустер. стр. 328. ISBN 978-0330313827.
  4. ^ Чинен, Нейт (11 октября 2007 г.). "Обзор компакт-диска: Майлз Дэвис, The Complete On the Corner Sessions". Архив Интернета . Jazz Times. Архивировано из оригинала 11 октября 2007 г. Получено 11 февраля 2011 г.{{cite web}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  5. ^ Фримен, Филип (2005). Running the Voodoo Down: The Electric Music of Miles Davis . Hal Leonard Corporation. стр. 10, 178. ISBN 1-61774-521-9.
  6. ^ ab Reynolds, Simon (2011). Bring the Noise: 20 лет написания статей о хип-роке и хип-хопе . Soft Skull Press . стр. 182. ISBN 978-1-59376-460-9.
  7. ^ abcde Сильверман, Джек (5 февраля 2015 г.). «Джазовый саксофонист Дэйв Либман приезжает в Нэшвилл, чтобы вновь посмотреть взрывную и противоречивую работу Майлза Дэвиса «На углу». Сцена Нэшвилла . Получено 22 августа 2016 г.
  8. ^ abcdefghij Чемберс, Джек (1998). Вехи: Музыка и времена Майлза Дэвиса . Da Capo Press. С. 235–38.
  9. ^ Бергштейн, Барри. «Майлз Дэвис и Карлхайнц Штокхаузен: Взаимные отношения». The Musical Quarterly 76. № 4. стр. 503. Майлз Дэвис впервые услышал музыку Штокхаузена в 1972 году, и ее влияние можно почувствовать в записи Дэвиса 1972 года On the Corner , в которой кросс-культурные элементы смешаны с найденными элементами.
  10. ^ ab Hart, Ron (6 ноября 2007 г.). «Miles Davis The Complete On the Corner Sessions». PopMatters . Получено 20 марта 2017 г.
  11. ↑ Glickenhaus, James (30 января 2015 г.). «Когда Майлз Дэвис разбил свой Lamborghini, я был там». Road & Track . Получено 27 января 2024 г.
  12. ^ abcde Глюк, Боб (2016). «Miles Davis's Increasingly Electronic 1970». Потерянный квинтет Майлза Дэвиса и другие революционные ансамбли . Издательство Чикагского университета . С. 107–8. ISBN 978-0226180762. Получено 23 марта 2017 г. .
  13. ^ Майлз , Нью-Йорк: Simon & Schuster, 1989, стр. 329
  14. ^ Дэвис, Фрэнсис (сентябрь 1985 г.). «Перманентная революция Орнетта». The Atlantic . Получено 24 сентября 2023 г. .
  15. ^ ab Фишер, Марк (декабрь 2007 г.). "Miles Davis The Complete On the Corner Sessions Sony Legacy 6xCD" . Проверка звука. The Wire . № 286. Лондон. стр. 56 – через Exact Editions .
  16. ^ abcdefgh Tingen, Paul (2007). «Самый ненавистный альбом в джазе». The Guardian . Получено 24 мая 2016 г.
  17. ^ ab Segal, Dave. "A Fusion Supreme". The Stranger . Получено 16 марта 2017 г.
  18. ^ ab Gleason, Ralph (2011). "On The Corner by Miles Davis | Rolling Stone Music | Music Reviews". rollingstone.com . Получено 27 июня 2011 г. .
  19. ^ ab Freeman, Phil. «Альбомы Майлза Дэвиса от лучшего к худшему». Stereogum . 6 ноября 2014 г. [1]
  20. ↑ Фордхэм, Джон (28 февраля 2008 г.). «Некролог: Тео Масеро». Хранитель . ISSN  0261-3077 . Проверено 24 сентября 2023 г.
  21. ^ Ли, Иара. "Интервью с Тео Масеро". Perfect Sound Forever . Получено 24 сентября 2023 г.
  22. ^ Фезер, Леонард (1972). От Сачмо до Майлза . Da Capo Press. стр. 248.
  23. ^ Макдональд 1973.
  24. ^ Юрек, Том (2011). «On the Corner – Miles Davis | AllMusic». allmusic.com . Получено 27 июня 2011 г. .
  25. ^ ab "none". Alternative Press . Ноябрь 2000. С. 104–106.
  26. ^ Alkyer, Frank; Enright, Ed; Koransky, Jason, ред. (2007). The Miles Davis Reader. Hal Leonard Corporation . стр. 280, 338. ISBN 978-1423430766.
  27. ^ Ларкин, Колин (2011). «Майлз Дэвис». Энциклопедия популярной музыки (5-е изд.). Omnibus Press . ISBN 978-0857125958.
  28. ^ Холтье, Стив; Ли, Нэнси Энн, ред. (1998). "Майлз Дэвис". MusicHound Jazz: The Essential Album Guide . Music Sales Corporation . ISBN 0825672538.
  29. ^ Кук, Ричард; Мортон, Брайан (2006). The Penguin Guide to Jazz Recordings . Penguin Books. стр. 330.
  30. ^ Консидайн, Дж. Д. (2004). «Майлз Дэвис». В Брэкетт, Натан; Хоард, Кристиан (ред.). The Rolling Stone Album Guide . Simon & Schuster . стр. 215. ISBN 0-7432-0169-8.
  31. ^ Гилмор, Микаэль (1985). Свенсон, Джон (ред.). The Rolling Stone Jazz Record Guide . США: Random House/Rolling Stone. стр. 58. ISBN 0-394-72643-X.
  32. ↑ Халл, Том (б.д.). «Список оценок: Майлз Дэвис». Том Халл – в Интернете . Получено 22 июля 2020 г.
  33. ^ ab Келли, Крис; Ли, Том; Маггс, Джо; Морпурго, Джозеф; Битник, Мистер; Рэйвенс, Чал; Твеллс, Джон (14 июля 2014 г.). "100 лучших альбомов 1970-х годов". Факт . Получено 21 сентября 2016 г.
  34. ↑ Spice, Anton (26 апреля 2016 г.). «Введение в электрический звук Майлза Дэвиса». The Vinyl Factory . Получено 20 марта 2017 г.
  35. ↑ Смит, Крис (1 сентября 2003 г.). «Майлз Дэвис — На углу — О втором размышлении». Журнал Stylus . Получено 27 июня 2011 г.
  36. ^ "15 самых кокаиновых альбомов всех времен: полный список". SF Weekly . 4 мая 2010 г. Получено 21 мая 2016 г.
  37. ^ Юрек, Том. "The Complete On the Corner Sessions". AllMusic . Получено 8 августа 2011 г.
  38. ^ Джонс, Крис. "BBC - Музыка - Обзор Miles Davis - Complete On The Corner Sessions". BBC . Получено 20 августа 2017 г.
  39. ^ ab "100 лучших альбомов 1970-х". Pitchfork . 23 июня 2004 г. Получено 21 марта 2016 г.
  40. ^ ab Szwed, John F. (сентябрь 1998 г.). «100 записей, которые зажгли мир (пока никто не слушал) — Miles Davis On the Corner (Columbia 1972)» . The Wire . № 175. Лондон. стр. 28 – через Exact Editions .
  41. ^ ab Стаббс, Дэвид (июль 2004 г.). «Обзоры». The Wire . № 245. стр. 39.
  42. ^ Чемберс, Джек (2015). "4. Джаз-рок и далее: 1968-1991.". Майлз Дэвис: Grove Music Essentials . Oxford University Press . ISBN 978-0190268763.
  43. ↑ Уолл, Мик (30 октября 2005 г.). «Mahavishnu Orchestra: It's Only Jazz Rock Fusion But I Like It». Louder . Получено 5 августа 2018 г.
  44. ^ Контрерас, Феликс (15 июня 2015 г.). «Песни, которые мы любим: Да, „Heart Of The Sunrise“ (вживую)». NPR Music . Получено 5 августа 2018 г.
  45. ^ Лопес, Пол (2002). Расцвет джазового искусства в мире . Cambridge University Press . стр. 248. ISBN 0521000394.
  46. ^ Боумен, Роб (2004). «Funk». В Комара, Эдвард; Ли, Питер (ред.). Энциклопедия блюза . Routledge. стр. 353. ISBN 1135958327.
  47. ^ Майлз, Барри (2016). "Прог-рок 1970-х". Величайшие обложки альбомов всех времен . Pavilion Books . ISBN 978-1911163367.
  48. ^ "Miles Davis". Juxtapoz . № 48–53. High Speed ​​Productions. 2004. Получено 16 марта 2017 г.
  49. ^ Эндрюс, Джефф (1 августа 2017 г.). «Руководство по знакомству с Майлзом Дэвисом». Vice . Получено 2 августа 2018 г. .
  50. ^ Мэндел, Ховард. Майлз, Орнетт, Сесил: Джаз за пределами джаза . Routledge Books, 2010. стр. 75.
  51. ^ Кто первым использовал эффект «вау-вау» на бас-гитаре? Получено 16 февраля 2021 г.
  52. ^ "On the Corner - Miles Davis | Credits | AllMusic". AllMusic . Получено 20 августа 2017 г. .
  53. ^ "Miles Davis Chart History (Billboard 200)". Billboard . Получено 15 августа 2022 г.

Источники

Внешние ссылки