Постживописная абстракция — термин, придуманный художественным критиком Клементом Гринбергом [1] в качестве названия выставки, которую он курировал в Музее искусств округа Лос-Анджелес в 1964 году и которая впоследствии переместилась в Центр искусств Уокера и Художественную галерею Торонто .
Гринберг считал, что в живописи появилось новое течение, произошедшее от абстрактного экспрессионизма 1940-х и 1950-х годов, но «отдававшее предпочтение открытости и ясности» в противовес плотным живописным поверхностям этого стиля живописи. Среди 31 художника, участвовавших в выставке, были Уолтер Дарби Баннард , Джек Буш , Джин Дэвис , Томас Даунинг , Фридель Дзюбас , Пол Фили , Джон Феррен , Сэм Фрэнсис , Хелен Франкенталер , Сэм Гиллиам , Эл Хелд , Эллсворт Келли , Николас Крушеник , Александр Либерман , Моррис Луис , Артур Фортескью Маккей , Говард Меринг , Кеннет Ноланд , Жюль Олицки , Рэй Паркер , Дэвид Симпсон , Альберт Штадлер, Фрэнк Стелла , Мейсон Уэллс, Уорд Джексон , Эмерсон Вулффер и ряд других американских и канадских художников, которые стали известными в 1960-х годах. [2]
Среди представителей предыдущего поколения современных художников Барнетт Ньюман выделяется как человек, который предвосхитил «некоторые характеристики постживописной абстракции» [3] .
Поскольку живопись продолжала развиваться в разных направлениях, изначально отходя от абстрактного экспрессионизма , термин «постживописная абстракция» стал использоваться для работ, соседствующих с минимализмом , живописью жёстких контуров , лирической абстракцией и живописью цветового поля . [4]