С момента появления жанра киберпанк ряд производных от него жанров стали признаваться как отдельные поджанры в спекулятивной фантастике , особенно в научной фантастике . [1] Вместо того, чтобы обязательно разделять цифровую и механическую направленность киберпанка, эти производные могут демонстрировать другие футуристические или даже ретрофутуристические качества, которые заимствованы из киберпанка или аналогичны ему: мир, построенный на одной конкретной технологии, которая экстраполирована на очень сложный уровень (это может быть даже фантастическая или анахроничная технология, родственная ретрофутуризму), суровый трансреальный городской стиль или особый подход к социальным темам.
Стимпанк , один из самых известных из этих поджанров, был определен как «вид технологического фэнтези »; [1] другие в этой категории иногда также включают аспекты научного фэнтези и исторического фэнтези . [2] Ученые писали о стилистическом месте этих поджанров в постмодернистской литературе , а также об их неоднозначном взаимодействии с исторической перспективой постколониализма . [3]
Американский писатель Брюс Бетке ввёл термин «киберпанк» в своём рассказе 1983 года с таким же названием, используя его как ярлык для поколения подростков-« панков », вдохновлённых восприятием, присущим информационному веку . [4] Термин был быстро присвоен как ярлык, применяемый к работам Уильяма Гибсона , Брюса Стерлинга , Джона Ширли , Руди Ракера , Майкла Суонвика , Пэта Кэдигана , Льюиса Шайнера , Ричарда Кадри и других. Писатель-фантаст Лоуренс Персон , определяя посткиберпанк , суммировал характеристики киберпанка:
Классические персонажи киберпанка были маргинализированными, отчужденными одиночками, которые жили на обочине общества в, как правило, антиутопическом будущем, где повседневная жизнь находилась под влиянием быстрых технологических изменений, вездесущей сферы компьютерной информации и инвазивной модификации человеческого тела . [5]
Стиль киберпанк описывает нигилистическую и андеграундную сторону цифрового общества, которое развивалось с последних двух десятилетий 20-го века. Мир киберпанка является антиутопическим , то есть он является антитезой утопических видений, очень частых в научной фантастике, созданной в середине двадцатого века, типичным примером которой является мир Star Trek , хотя и включающий некоторые из этих утопий . Иногда его в общем определяют как «киберпанк-фэнтези» или «киберфэнтези» — произведение жанра фэнтези , которое касается Интернета или киберпространства . Среди наиболее известных представителей обычно указывают Уильяма Гибсона за его весьма новаторские и отличительные истории и романы со стилистической и тематической точки зрения, и Брюса Стерлинга за теоретическую разработку. Стерлинг позже определил киберпанк как «новый тип интеграции. Наложение миров, которые были формально разделены: сфера высоких технологий и современная андеграундная культура » . [6] [7]
Соответствие киберпанка как жанра панк-субкультуре является спорным и еще больше затрудняется отсутствием определенной субкультуры «киберпанк». В то время как небольшое « кибер » движение разделяет темы с киберпанк-фантастикой, а также черпает вдохновение из панка и готики , киберкультура значительно более популярна, хотя и гораздо менее определена, охватывая виртуальные сообщества и киберпространство в целом и, как правило, охватывая оптимистичные ожидания относительно будущего. Киберпанк, тем не менее, считается успешным жанром, поскольку он привлек множество новых читателей и обеспечил своего рода движение, которое постмодернистские литературные критики нашли заманчивым. Кроме того, автор Дэвид Брин утверждает, что киберпанк сделал научную фантастику более привлекательной и прибыльной для основных СМИ и изобразительного искусства в целом. [8]
Биопанк основывается на синтетической биологии и биотехнологиях (таких как бионанотехнология и биоробототехника ), обычно фокусируясь на потенциальных опасностях генной инженерии и усовершенствования . [9] Таким образом, этот жанр обычно изображает непреднамеренные последствия биотехнологической революции, произошедшие в ближайшем будущем после открытия рекомбинантной ДНК .
Появившийся в 1990-х годах жанр биопанка обычно описывает борьбу отдельных лиц или групп, часто являющихся результатом экспериментов над людьми , на фоне тоталитарных правительств или мегакорпораций , которые злоупотребляют биотехнологиями в качестве средства социального контроля или наживы .
Как и в посткиберпанке , индивидуумы чаще всего модифицируются и улучшаются посредством генетических манипуляций с их хромосомами , а не с помощью протезного киберпрограммного обеспечения или сухих нанотехнологий (хотя, как и в нанопанке, био-, нанотехнологии и киберпрограммное обеспечение часто сосуществуют), а иногда и с помощью других биотехнологий, таких как нанобиотехнология , влажное программное обеспечение , специальные биоинженерные органы , а также нервные и тканевые трансплантаты .
Примерами фильмов являются «Голый завтрак» (1991), «Гаттака» (1997) и «Веспер» (2022).
Нанопанк фокусируется на мирах, в которых теоретические возможности нанотехнологий являются реальностью [9], включая использование дрекслеровских «сухих» наноассемблеров [10] и нанитов .
Это новый поджанр, который пока ещё менее распространён по сравнению с другими производными киберпанка . [9] Жанр похож на биопанк, который фокусируется на использовании биотехнологий , таких как бионанотехнологии и биоробототехника , а не на нанотехнологиях. (Хотя, как и в биопанке, био-, нанотехнологии и киберпрограммное обеспечение часто сосуществуют, в отличие от классических сеттингов киберпанка, которые имеют тенденцию сильно фокусироваться на механическом киберпрограммном обеспечении вплоть до того, что генная инженерия и нанотехнологии полностью запрещены в некоторых сеттингах киберпанка.)
Одна из самых ранних работ нанопанка, Tech Heaven (1995) Линды Нагаты , рассматривала целебный потенциал нанотехнологий. [9] Жанр часто занимается художественным и физиологическим воздействием нанотехнологий, чем аспектами самой технологии. [11] Например, Prey (2002) Майкла Крайтона исследует потенциальный сценарий конца света, вызванный нанотехнологиями. [9] Одним из самых ярких примеров нанопанка является серия видеоигр Crysis ; менее известные примеры включают телесериал Generator Rex (2010) и фильм Transcendence (2014). [11]
Посткиберпанк включает в себя новые киберпанк- работы, которые экспериментируют с различными подходами к жанру. Часто такие работы будут придерживаться центральных футуристических элементов киберпанка, таких как человеческое усовершенствование , вездесущие инфосферы и другие передовые технологии, но откажутся от предположения об антиутопии . [12] Однако, как и все категории, различаемые в научной фантастике, границы посткиберпанка, вероятно, будут текучими или плохо определенными. [13]
Можно утверждать, что расцвет киберпанк-фантастики произошел в то время, когда « кибер » все еще считался новым, чуждым и более или менее странным для обычного человека. В этом смысле посткиберпанк по сути возник в знак признания идеи о том, что человечество с тех пор адаптировалось к концепции киберпространства и больше не видит некоторые элементы киберпанка как нечто из далекого мира. [14]
По мере того, как новые писатели и художники начинали экспериментировать с идеями киберпанка, появлялись новые разновидности художественной литературы, иногда отвечающие на критику классической киберпанк-литературы. В 1998 году Лоуренс Персон опубликовал эссе на интернет-форуме Slashdot , в котором он обсуждает возникновение жанра посткиберпанка:
Лучшие из киберпанка передавали огромные когнитивные нагрузки о будущем, изображая (в лучшем стиле «показывай, а не рассказывай») взаимодействие своих персонажей с повседневными мелочами их окружения. В том, как они взаимодействовали со своей одеждой, мебелью, палубами и очками, персонажи киберпанка рассказывали вам больше об обществе, в котором они жили, чем «классические» истории НФ через их взаимодействие с роботами и ракетными кораблями. Посткиберпанк использует ту же технику создания иммерсивного мира, но представляет других персонажей, обстановку и, что самое важное, делает принципиально другие предположения о будущем. Посткиберпанк-персонажи не являются отчужденными одиночками, они часто являются неотъемлемыми членами общества (т. е. у них есть работа). Они живут в будущем, которое не обязательно является антиутопичным (на самом деле, они часто наполнены оптимизмом, который варьируется от осторожного до восторженного), но на их повседневную жизнь по-прежнему влияют быстрые технологические изменения и вездесущая компьютеризированная инфраструктура . [5] [ ненадежный источник? ]
Персон выступает за использование термина посткиберпанк для того направления научной фантастики, которое он описывает выше. С этой точки зрения типичная посткиберпанковская фантастика исследует темы, связанные с «миром ускоряющихся технологических инноваций и постоянно растущей сложности способами, имеющими отношение к нашей повседневной жизни», продолжая при этом фокусироваться на социальных аспектах в обществе пост-третьей индустриальной эпохи , таких как вездесущие датасферы и кибернетическая аугментация человеческого тела. В отличие от киберпанка, его работы могут изображать утопию или смешивать элементы обеих крайностей в относительно более зрелое общественное видение.
Обозначая постмодернистскую структуру жанра, Рафаэль Миранда Уэрека (2006) утверждает:
В этом вымышленном мире унисон в улье становится механизмом власти , который выполняется в своей капиллярной форме, не сверху социального тела, а изнутри. Этот механизм, как замечает Фуко, является формой власти, которая «проникает в самую суть индивидов, касается их тел и внедряется в их действия и отношения, их дискурсы, процессы обучения и повседневную жизнь». В посткиберпанковской унитопии «капиллярный механизм», который описывает Фуко, буквален. Власть касается тела через гены, вводит вирусы в вены, принимает форму таблеток и постоянно проникает в тело через его системы наблюдения; собирает образцы телесной субстанции, считывает отпечатки пальцев, даже считывает невидимые «отпечатки», которые закодированы в генах. Тело отвечает на власть, общается с ней; предоставляет информацию, которую требует власть, а также получает ее будущее поведение как часть своей повседневной рутины. Что еще важнее, власть не только контролирует тело, но и проектирует, (пере)производит, (пере)создает его в соответствии со своими собственными целями. Таким образом, человеческое тело переформируется в результате трансформаций отношений между коммуникацией и властью. [15]
В дополнение к темам своего родового жанра, по словам Уэреки (2011), посткиберпанк может также сочетать элементы нанопанка и биопанка. Некоторые посткиберпанковские сеттинги могут иметь различные типы аугментаций вместо того, чтобы фокусироваться на одном виде, в то время как другие, подобно классическому киберпанку, могут вращаться вокруг одного типа технологий, например, протезирования, как в «Призраке в доспехах» ( GitS ). [16]
Часто упоминаемыми примерами романов в жанре посткиберпанка являются «Алмазный век » Нила Стивенсона и «Священный огонь » Брюса Стерлинга . [ требуется ссылка ] На телевидении Персон назвал «Призрак в доспехах: Стенд-альон-комплекс » «самым интересным и выдержанным посткиберпанковским медиа-произведением из существующих». [17] В 2007 году писатели из Сан-Франциско Джеймс Патрик Келли и Джон Кессел опубликовали книгу «Rewired: The Post-Cyberpunk Anthology» .
Cyberprep — термин со схожим значением с postcyberpunk. Мир cyberprep предполагает, что все технологические достижения киберпанковских спекуляций уже произошли, но жизнь скорее утопична , чем сурова и опасна. [18] Поскольку общество в значительной степени ориентировано на досуг, передовые усовершенствования тела используются для спорта, удовольствия и самосовершенствования.
Слово представляет собой смесь префикса cyber- , отсылающего к кибернетике , и preppy , отражающего его отличие от панк-элементов киберпанка. [18]
Примером может служить «Возвращение со звезд» Станислава Лема .
Кибер-нуар — история в жанре нуар, разворачивающаяся в сеттинге киберпанка .
По мере того, как все большее количество писателей начинало работать с концепциями киберпанка, возникли новые поджанры научной фантастики, обыгрывающие ярлык киберпанка и фокусирующиеся на технологиях и их социальных эффектах разными способами. Многие производные от киберпанка являются ретрофутуристическими : они переосмысливают прошлое либо через футуристические видения исторических эпох (особенно из технологических эпох первой и второй промышленной революции ), либо через изображения более поздних экстраполяций или преувеличений реальных технологий тех эпох.
Стимпанк — ретрофутуристический жанр, на который оказал влияние паровой век , начиная с эпохи позднего Регентства (1795–1837; когда началась промышленная революция ) и заканчивая викторианской эпохой (1837–1901) и Прекрасной эпохой (1871–1914). [19]
Слово стимпанк было изобретено в 1987 году как шутливая отсылка к некоторым романам Тима Пауэрса , Джеймса П. Блейлока и К. У. Джетера . Когда Гибсон и Стерлинг вошли в поджанр с их совместным романом 1990 года «Машина различий» , термин также использовался всерьёз. [20] Историческая фэнтезийная серия комиксов Алана Мура и Кевина О'Нила 1999 года «Лига выдающихся джентльменов» (и последующая экранизация 2003 года ) популяризировала жанр стимпанк и помогла продвинуть его в мейнстримную художественную литературу. [21] Около 2007 года термин стал более распространённым, а также начал относиться к стилю одежды и субкультуре. [22]
Самой непосредственной формой субкультуры стимпанка является сообщество поклонников, окружающих жанр. Другие выходят за рамки этого, пытаясь принять эстетику «стимпанка» через моду, домашний декор и даже музыку. Это движение также можно (возможно, более точно) описать как « неовикторианство », которое является слиянием викторианских эстетических принципов с современными чувствами и технологиями. Эта характеристика особенно очевидна в моде стимпанка , которая имеет тенденцию синтезировать стили панка, готики и заклепок , отфильтрованные через викторианскую эпоху. Как стиль объекта, стимпанк принимает более отчетливые характеристики с различными мастерами, модифицирующими современные устройства в псевдовикторианском механическом стиле «стимпанк». [23] Целью таких редизайнов является использование соответствующих материалов (таких как полированная латунь, железо и дерево) с элементами дизайна и мастерством, соответствующими викторианской эпохе. [24]
Другие примеры включают «Дикий, дикий Запад» (1999), «Хранитель времени» (2011), [22] Планета сокровищ (2002), Последний изгнанник (2003), Bioshock Infinite (2013) и Arcane (2021). [ необходима цитата ]
Clockpunk, поджанр стимпанка, переосмысливает эпоху Возрождения (14–17 века), включая ретро-футуристические технологии, часто изображая науку и технологии эпохи Возрождения, основанные на часовых механизмах , шестеренках и конструкциях машин да Винчи . [25] Такие конструкции находятся в духе Mainspring Джея Лейка [ 26] и Whitechapel Gods С. М. Питерса [27] .
Термин был придуман ролевой системой GURPS . [28] Примерами клокпанка являются «Пылающий мир» Маргарет Кавендиш ; [29] Остров Астро-Рыцарей в нелинейной игре Poptropica ; уровень «Механический особняк» в Dishonored 2 ; киноверсия 2011 года «Три мушкетера» ; телесериал « Демоны да Винчи» ; а также видеоигры Thief: The Dark Project , Syberia и Assassin's Creed 2. Книга Яна Трегиллиса «Механический» является самопровозглашенной литературой клокпанка. [30] Сеттинги Warhammer Fantasy Battles от Games Workshop , особенно Империя и гномы, представляют клокпанк.
Для некоторых [ для кого? ] клокпанк — это стимпанк без пара. [25]
Alita: Battle Angel (2019), основанная на манге Battle Angel Alita , по большей части является киберпанком, но иногда ее машины содержат элементы клокпанка. [ необходима цитата ]
Дизельпанк — жанр и стиль искусства, основанный на эстетике, популярной в межвоенный период до конца Второй мировой войны в 1950-х годах, когда дизель заменил паровой двигатель . Стиль сочетает в себе художественные и жанровые влияния того периода (включая бульварные журналы , сериальные фильмы , фильмы-нуар , ар-деко и пин-ап военного времени ) с ретрофутуристическими технологиями [31] [32] и постмодернистской чувствительностью. [33]
Термин «дизельпанк» был впервые придуман в 2001 году как маркетинговый термин гейм-дизайнером Льюисом Поллаком для описания его ролевой игры Children of the Sun [32] [34]. С тех пор термин «дизельпанк» стал обозначать особый стиль визуального искусства , музыки, кино, художественной литературы и техники.
Примерами служат фильмы «Железное небо» (2012), «Первый мститель» (2011), «Ракетчик» (1991), «К-20: Легенда о маске» (2008) , «Небесный капитан и мир будущего» (2004) и « Тёмный город » (1998); видеоигры, такие как серия «Багровые небеса» , серия «Fallout» , «Greed Corp» , «Gatling Gears» , «Skullgirls» , [35] серия «Wolfenstein» , « Iron Harvest » и «Final Fantasy VII» ; [36] и телешоу, такие как «Легенда о Корре» . [37] [38]
Декопанк — это недавнее подразделение дизельпанка, сосредоточенное вокруг стилей ар-деко и Streamline Moderne . Другие влияния включают фильм 1927 года «Метрополис », а также среду американских городов, таких как Нью-Йорк , Чикаго и Бостон, в период между 1920-ми и 1950-ми годами.
Автор стимпанка Сара М. Харви отметила, что декопанк «блестит ярче дизельпанка»; точнее, дизельпанк — это «грубая версия стимпанка, действие которой происходит в 1920–1950-х годах» (т. е. в эпоху войны), тогда как декопанк — «гладкая, блестящая версия в стиле ар-деко; тот же период времени, но все хромированное !» [39]
Вероятно, наиболее яркими примерами этого жанра являются игры, такие как первые две части серии BioShock и Skullgirls ; фильмы, такие как Dick Tracy (1990), The Rocketeer (1991), The Shadow (1994) и Dark City (1998); комиксы, такие как The Goon ; и мультфильм Batman: The Animated Series , который включал в себя элементы неонуара наряду с современными элементами, такими как использование кассет VHS .
Атомпанк (также известный как атомный панк) относится к доцифровому периоду 1945–1969 годов, включая модернизм середины века ; атомную , реактивную и космическую эры; коммунизм , неосоветский стиль и ранний шпионаж Холодной войны , наряду с антикоммунистической и паранойей Красной угрозы в Соединенных Штатах; андеграундное кино ; архитектуру в стиле гуги ; «Спутник» и космическую гонку ; комиксы Серебряного века и фантастику о супергероях ; и подъем американского военно-промышленного комплекса . [40] [41]
Его эстетика тяготеет к Populuxe и Raygun Gothic , которые описывают ретро-футуристическое видение мира. [40] Большая часть научной фантастики того периода несла эстетику, которая повлияла или вдохновила более поздние работы атомпанка. Некоторые из этих предшественников атомпанка включают научно -фантастические фильмы 1950-х годов (включая, но не ограничиваясь фильмами категории B ), эпоху Шона Коннери франшизы Джеймса Бонда , [42] Доктор Стрейнджлав , Звездный путь , Сумеречная зона , За гранью возможного , Мстители , ранние эпизоды Доктора Кто , Человек из UNCLE , Зеленый Шершень , Джетсоны , Джонни Квест , [43] Громовые птицы , Спиди-гонщик и некоторые комиксы Серебряного века .
Известные примеры атомпанка в популярных медиа, выпущенных с того периода, включают в себя телесериалы, такие как «Лаборатория Декстера» , «Суперкрошки» , «Братья Вентура» , «Арчер » и веб-сериал «Люди Меркурия » ; [44] комиксы, такие как «Город зажигания» [45] [46] и «Атомный век» ; фильмы, такие как «Бегство Логана» (1976), [47] «Суперсемейка» (2004), «Железный гигант» (1999), [48] «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа» (2008), [49] [50] «Человек из UNCLE» (2015), [51] «Люди Икс: Первый класс» (2011), [51] [52] и «Люди в черном 3» (2012); [51] [52] [53] видеоигры, такие как «Destroy All Humans!» (2005), [54] серия Fallout , [ 54] [55] [56] [57] Atomic Heart (2023), [54] [58] и The Invincible (2023); [59] [60] [61] и такие книги, как роман Адама Кристофера The Age Atomic . [62] [63]
Существует несколько расходящихся терминов, основанных на общих концепциях стимпанка . Они обычно считаются неофициальными и часто придумываются читателями или авторами, ссылающимися на свои собственные работы, часто в юмористическом ключе.
Например, Брюс Стерлинг описал свой роман 2004 года «The Zenith Angle» , в котором рассказывается история хакера, жизнь которого изменилась после атак 11 сентября , [64] как «nowpunk». [65] Разработчики компьютерной игры Neo Cab использовали тот же термин для описания себя. [66] Другим примером является Rococopunk, сочетание рококо и панк-одежды в косплее или театральных костюмах. [67] [68] Кроме того, термин Stonepunk использовался для обозначения обстановки, в которой персонажи используют неолитические технологии, [69] например, видеоигра 2017 года Horizon Zero Dawn . [70]
Большое количество терминов использовалось в ролевой игре GURPS Steampunk для описания анахроничных технологий и сеттингов, включая clockpunk ( Renaissance tech ) и transistorpunk ( Atomic-Age tech) — последний является аналогом atompunk. Эти термины очень мало использовались за пределами GURPS . [28]
Raypunk (также известный как « Raygun Gothic ») — это особый (под)жанр, который имеет дело со сценариями, технологиями, существами или средами, сильно отличающимися от всего, что известно или возможно здесь, на Земле, или наукой. Он охватывает космический сюрреализм , параллельные миры, инопланетное искусство, технологическую психоделию , нестандартную «науку», альтернативную или искаженную/извращенную реальность и т. д. [71]
Это предшественник атомпанка с похожими «космическими» темами, но в основном без явной ядерной энергии или определенной технологии. Он также отличается тем, что имеет более архаичный/схематичный/художественный стиль, и что его атмосфера более темная, неясная, безвкусная, странная, таинственная, мечтательная, туманная или эфирная (истоки до 1880–1950), параллельная стимпанку и дизельпанку . [72] [73]
Хотя изначально он не был задуман как таковой, оригинальный сериал Star Trek имеет эстетику, очень напоминающую рэйпанк. Серия комиксов The Manhattan Projects , анимационный фильм Fantastic Planet ( La Planète Sauvage ) и комиксы и сериалы до Второй мировой войны Buck Rogers и Flash Gordon являются примерами рэйпанка. [ необходима цитата ]
Соларпанк — это движение, поджанр и альтернатива киберпанковскому жанру, который поощряет оптимистичное видение будущего в свете современных экологических проблем, таких как изменение климата и загрязнение окружающей среды [74] , а также проблем социального неравенства [75] . Соларпанк-фантастика представляет будущее, в котором экологические проблемы рассматриваются с разной степенью оптимизма.
Лунарпанк — поджанр соларпанка с более тёмной эстетикой. Он изображает ночную жизнь, духовность и более интроспективную сторону соларпанк-утопий. [76]
Термин отражает нечто важное для творчества этих авторов, нечто важное для десятилетия в целом: новый тип интеграции. Наложение миров, которые ранее были разделены: сфера высоких технологий и современный поп-андеграунд...