Рональд Эрл Грейнер (11 августа 1922 — 21 февраля 1981) — австралийский композитор, большую часть своей профессиональной карьеры проработавший в Великобритании. Его больше всего помнят за его музыку для телевидения и кино, особенно музыкальную тему к фильмам «Доктор Кто» , «Узник », «Стептоу и сын» и «Сказки о неожиданном» .
Рональд Грейнер родился 11 августа 1922 года в Атертоне, Квинсленд , Австралия, [1] и был первым ребенком Маргарет Кларк, пианистки-любителя, [2] и Рональда Альберта Грейнера, кладовщика и почтмейстера. [3]
Первые восемь лет жизни Рона семья Грейнер жила в Маунт-Маллиган , небольшом городке, построенном вокруг добычи угля из трех пластов, лежащих под монолитом песчаника высотой 400 метров, [4] расположенным в 100 км к западу от Кэрнса. [5] Помимо промышленного шума и пыли, семье иногда приходилось бороться с последствиями чрезмерного употребления алкоголя вахтовыми шахтерами. В одном из таких случаев шальная пуля прошила крышу их дома и чуть не попала в 11-недельного Рона, лежавшего на кровати. [6]
Из-за физической изоляции горы Маллиган жизненно важно было поощрять чувство общности. Это было достигнуто за счет регулярного проведения танцевальных и социальных мероприятий. [7] Эти общественные развлечения стали очень важными для укрепления местного морального духа, особенно после мощного взрыва 19 сентября 1921 года, в результате которого погибли 75 местных горняков – одна треть взрослого населения горы Маллиган. [8]
Концерты в годы после катастрофы включали выступления очень молодого Рона Эрла Грейнера, которого мать учила игре на фортепиано с четырех лет [9] , а учиться игре на скрипке помогал пожилой валлийский шахтер. [10] По мере развития музыкальных навыков Грейнера он начал демонстрировать способность восстанавливать мелодии, которые он слышал в школе или на граммофонных пластинках. [9] Мэри Уордл, певица классической музыки, историк и бывшая жительница горы Маллиган, вспоминает, как Грейнер играл на клавишных инструментах, «когда он едва мог дотянуться до педалей». [11]
Семья Грейнер покинула гору Маллиган в 1930 году. [12] К апрелю 1932 года они жили в Алумбе , сельской местности, где выращивали сахар, на крайнем северном побережье Квинсленда. [13] Алумба расположена на восточной стороне другого скального монолита, пирамиды Уолша высотой 922 метра. [14] В возрасте 9 лет, в составе школьной команды Алумбы, Грейнер выиграл второй приз по игре на скрипке соло в первой школе Кэрнса и округа Айстедвод. Это первое упоминание в газете о его публичном музыкальном выступлении. [15] В начале 1933 года семья Грейнера переехала в Кэрнс [16] , где, помимо школьной работы в Edge Hill State (1933–1934) и Cairns High (1935–1936), [17] он начал серьезное изучение теории музыки. и интерпретация. [18] Его семья переехала на юг, в Брисбен [19] в 1937 году, где Грейнер закончил среднюю школу в колледже Святого Иосифа, Наджи , поступив в 1938 году. Он поступил в Университет Квинсленда в 1939 году, чтобы изучать гражданское строительство и музыку, [20] ] курс, который включал гармонию, контрапункт и композицию, преподаваемый классическим музыкантом Перси Брайером, педагогом-традиционалистом, который поощрял своих более талантливых учеников думать самостоятельно. [21] Грейнер получил диплом младшего специалиста Тринити-колледжа Лондона (ATCL) по игре на фортепиано. [22]
После начала Второй мировой войны Грейнер присоединился к Королевским военно-воздушным силам Австралии (RAAF) в декабре 1940 года и был отправлен в Эмберли, Квинсленд , отправлен в 73-й отряд связи, прошел курс в Пойнт-Куке и был назначен на радиолокационную станцию № 58 в Таунсвилле . . Во время пребывания там и в последующих аналогичных должностях он участвовал в развлекательных мероприятиях в казармах, записывая и организуя многочисленные шоу военнослужащих. [23] 22 марта 1944 года его перевели в развлекательное подразделение RAAF. В официальном отчете о его выступлении на прослушивании единственным музыкальным произведением, упомянутым в названии, было « Болеро » Равеля [24], на первый взгляд простой инструментальный рифф, который удерживает внимание слушателей так же, как и более поздние темы и фирменные мелодии Грейнера. Грейнеру пришлось выступать перед своими товарищами-летчиками всего несколько месяцев, поскольку в июле 1944 года ему на ногу упала 44-галлонная бочка, когда он ехал в грузовике; он получил тяжелую травму и был госпитализирован в 3-й госпиталь RAAF в тяжелом состоянии. [25] Какое-то время медики ВВС рассматривали возможность ампутации, но Грейнер в конце концов выздоровел. Он был уволен из RAAF как непригодный по состоянию здоровья в сентябре 1945 года. Курс реабилитации привел его в Музыкальную консерваторию штата Новый Южный Уэльс , где он учился у Юджина Гуссенса . [27]
Грейнер получил диплом преподавателя и исполнителя игры на фортепиано в декабре 1949 года. [28] В течение 1950 и 1951 годов он начал появляться в серии сольных радиошоу для Австралийской комиссии по радиовещанию . [29] В августе 1951 года презентация композиций Делиуса, Фора и Мийо Грейнера на фортепиано и Дона Скотта на скрипке была высмеяна в газетном обзоре за «бескомпромиссное игнорирование привлекательности толпы», «отсутствие практического концертного чутья», и сет-лист «невероятно пастельных тонов», который «нуждался в более импульсивном и сердечном духе на хорошо обработанной поверхности», как ранее говорилось, «к тому времени, когда программа закончилась, концерт крайне нуждался в переливании крови». [30] К середине 1950-х годов Грейнер отказался от своего классического репертуара и живой концертной работы, настолько решительно изменив отношение, что в интервью журналу 1964 года он заявил, что «всегда ненавидел выступать». [25]
В 1952 году Грейнер уехал из Австралии в Лондон [31] со своей женой Марго и 10-летней падчерицей Рел. Ему удалось найти трехмесячную работу по игре на пианино в ночном клубе, а также другую случайную работу, худшей из которых стало двенадцатимесячное пребывание в гастролирующей австралийской комедийной труппе под названием «Братья Аллен и Джун». Для этого Грейнеру с классическим образованием приходилось каждую ночь получать удары по голове падающей крышкой рояля, а затем падать в оркестровую яму - опыт, который, как он позже сказал, был даже труднее, чем дневное фехтование в австралийской глубинке. [32]
На каком-то этапе, чтобы платить за аренду своей комнаты, Грейнеру и его жене пришлось работать смотрителями в большом многоквартирном доме в Лондоне, где он топил два больших котла утром и ночью, пока Марго мыла лестницы и убирала комнаты. [33]
Чтобы повысить свой общественный авторитет, Грейнер предпринял две попытки участвовать в песенных конкурсах: «England's Made of Us» (1956), песня с автором текстов Дэвидом Дирлавом для Первого британского фестиваля популярной песни, которая не получила от судей ни одной оценки [34] . ] и, в следующем году, "Don't Cry Little Doll" (1957) (также написанная с Дэвидом Дирлавом), которая достигла четвертого места в решающих отборочных заездах на британское Евровидение .
Самым драматичным музыкальным участием Грейнера перед успехом было участие в телевизионной пьесе «Прежде, чем солнце зайдет», которая вызвала панику среди аудитории и вызвала вопросы в британском парламенте, когда ее показали 20 февраля 1959 года. Черпая вдохновение из радиодрамы Орсона Уэллса 1938 года. В «Войне миров» в постановке использовался аналогичный формат, в котором обычная трансляция программы прерывалась фальшивым общественным объявлением. В данном случае речь шла о загадочном и «ужасающем» спутнике, парящем над Лондоном. [35]
В 1960 году Грейнер добился общественного признания благодаря своей теме и музыкальному сопровождению к телесериалу «Мегрэ» . [36] Когда в 1961 году Мегрэ получил премию Ivor Novello «Выдающаяся композиция для кино, телевидения и радио», посыпались заказы из самых разных жанров: глупости «Шоу гунов» ( «Это квадратный мир» , 1961), одноразовые пилотные проекты. ( Comedy Playhouse ), документальные фильмы ( «Терминус» , 1961), драма о кухонной раковине ( «Вид любви» ), причудливые домашние ситкомы (« Стептоу и сын», 1962), классические сериалы ( «Оливер Твист» , 1962), подростковые фильмы ( «Некоторые люди», 1962), поздняя ночь сатира ( «Это была неделя, которая была» , 1962), тревога заставы ( «Шестая станция Сахара» , 1962), балет ( «Королевский завтрак» , 1963), научная фантастика ( «Доктор Кто» , 1963), психопаты (« Должна наступить ночь » , 1964), детские приключенческие рассказы (« Лунные прядильщики », 1964), патриотические биографии (« Звездные часы» , 1964), высокобюджетные мюзиклы ( «Роберт и Элизабет» , 1964), необычные любовные истории (« Мальчик встречает девушку» , 1967), нашумевшие драмы « Сэру», с Любовь (1967), аллегорические социальные комментарии ( «Узник» , 1967) и криминальные фильмы (« Только когда я Ларф» , 1968). [37]
Грейнер также работал с инструментальной группой The Eagles , записавшей ряд его тем.
Большинство этих проектов требовали серьезных исследований, групповых обсуждений и усилий творческой группы. [38] Это лишь малая часть работ, выполненных Грейнером в период с 1960 по 1968 год. Однажды он отметил, что испытывает «немного задумчивое» ощущение, что так много людей связывают его с темой « Доктора Кто» , [39] единственной мелодией в его обширное портфолио, звуковая динамика которого была реализована кем-то другим — Делией Дербишир из BBC Radiophonic Workshop . [40] [41]
Отнимающие много времени рабочие обязанности в конечном итоге привели к разрыву отношений Грейнера с его женой; он и Марго развелись в 1966 году. Позже в том же году он женился на Дженнифер Доддс, участнице актерского состава « Роберта и Элизабет» . [42] Вскоре после этого у них родился сын Дамиан. [43]
В сентябре 1968 года, устав от лондонских пробок [ нужна ссылка ] и беспокоясь об усиливающихся проблемах со зрением, [44] Грейнер переехал на постоянное место жительства в свой бывший дом для отступления на юге Португалии. Он и Дженни основали ферму по выращиванию органических фруктов и овощей, посадив и ухаживая за 1000 персиковых деревьев. [45]
С 1969 по 1975 год Грейнер сочинял темы и саундтреки в среднем примерно к одному сериалу и одному фильму в год.
В апреле 1974 года Революция гвоздик в Португалии [46] побудила Грейнера и его семью покинуть страну и вернуться в Англию до тех пор, пока политический климат не прояснится. Дамиан пошел сначала в интернат , а затем в дневную школу . Грейнеру снова предложили работу, и он поселился в Кеймере в Западном Суссексе . В 1976 году он и Дженни развелись полюбовно, поскольку она вернулась в Португалию, а он решил остаться в Лондоне. [47] В течение следующих пяти лет Грейнер пережил второй этап творчества, написав музыку к мини-сериалу «Эдвард и миссис Симпсон », получившему премию « Эмми » и BAFTA , а также к фильмам «Сказки о неожиданном» (1979) и « Ребекка» (1979).
У Грейнера было одно примечательное музыкальное сопровождение и две фирменные телевизионные мелодии, дебютировавшие в год его внезапной болезни и смерти от рака 21 февраля 1981 года.
«Воскресный ночной триллер» с похоронной музыкальной темой и титрами разделения тел был показан 18 января 1981 года .
17 мая 1981 года его песня "All Things Bright And Beautiful" повлияла на эмбиент-музыку эпизода "Звуковая машина" сериала "Сказки о неожиданных событиях" и сопровождала главного героя, одержимого "Звуками, которые я так хочу услышать - песнями за пределами планет".
Последняя из телевизионных тем Грейнера, «Это требует обеспокоенного человека», транслировалась 21 октября 1981 года и включала в себя отрывок из заключительных титров, в котором герой сериала постепенно теряет части своего туловища и лица, пока не остаются только его глаза. [49]
Грейнер умер от опухоли позвоночника 21 февраля 1981 года.
Только три компиляции произведений Грейнера были выпущены коммерчески. Themes Like - (RCA) 1969 года представлял собой сборник его наиболее известных композиций 1960-х годов. За этим последовала «Захватывающая телевизионная музыка Рона Грейнера» (RCA, 1980), охватывающая 1970-е годы. В 1994 году в рамках проекта A to Z of British TV Themes на звукозаписывающем лейбле Play it Again был выпущен компакт-диск из тридцати треков, охватывающий всю карьеру .
cc 161–72.