stringtranslate.com

Сиукси и банши

Siouxsie and the Banshees ( / s u z i æ n d ð ə ˈ b æ n ʃ i z / , SU -zi-and-the- BAN -shees ) — британская рок- группа, образованная в Лондоне в 1976 году вокалистом Сиукси . Сиу и бас-гитарист Стивен Северин . Они оказали большое влияние как на своих современников, так и на более поздние произведения. The Times назвала группу «одним из самых смелых и бескомпромиссных музыкальных авантюристов эпохи пост-панка ». [1]

Первоначально связанная с панк- сценой, группа, в которую входили гитарист Джон Маккей и барабанщик Кенни Моррис, быстро развивалась, создавая «форму пост-панк-диссонанса, полную смелых ритмических и звуковых экспериментов». [1] Их дебютный альбом The Scream был выпущен и получил широкое признание критиков в 1978 году. После изменений в составе, включая добавление гитариста Джона МакГеоха и барабанщика Баджи , они радикально изменили свое музыкальное направление и стали одной из самых успешных альтернативных поп- групп в мире. 1980-е годы. [2] Их третий альбом «Калейдоскоп» (1980) занял 5-е место в чарте альбомов Великобритании . С Juju (1981), который также вошел в десятку лучших, они оказали влияние на зарождающуюся готик- сцену.

В 1988 году группа совершила прорыв в Северной Америке с многогранным альбомом Peepshow , получившим высокую оценку критиков. При существенной поддержке альтернативных рок- радиостанций [3] они добились популярного хита в США в 1991 году с синглом « Kiss Them for Me ».

За свою карьеру Siouxsie and the Banshees выпустили 11 студийных альбомов и 30 синглов. В составе группы несколько раз менялся состав, единственными постоянными участниками остались Сьюзи и Северин. Они распались в 1996 году, а Сьюзи и Баджи продолжили записывать музыку как The Creatures , вторую группу, которую они сформировали в начале 1980-х. В 2004 году Сиукси начала сольную карьеру.

История

Формирование (1976–1977)

Сиу Сиу и Стивен Северин встретились на концерте Roxy Music в сентябре 1975 года, в то время, когда глэм-рок угас и не появилось ничего нового, с чем они могли бы себя идентифицировать. [4] С февраля 1976 года Сиукси, Северин и некоторые друзья начали следить за неподписанной группой Sex Pistols . [5] Журналистка Кэролайн Кун окрестила их « контингентом Бромли », поскольку большинство из них были выходцами из района Бромли на юго-востоке Лондона , и этот ярлык Северин стал презирать. «Такого не было, это была просто группа людей, собравшихся вместе по тому, как они себя чувствовали и как выглядели». [5] Все они были вдохновлены Sex Pistols и их бескомпромиссностью. [6] Когда они узнали, что одна из групп, которые должны были выступать на 100 Club Punk Festival , организованном менеджером Sex Pistols Малкольмом Маклареном , в последнюю минуту отказывается от участия в турнире, Сьюзи предложила ей и Северину сыграть, хотя они не было ни названия группы, ни дополнительных участников. [7] Двумя днями позже пара появилась на фестивале, проходившем в Лондоне 20 сентября 1976 года. Вместе с двумя нанятыми музыкантами, Марко Пиррони на гитаре и Сидом Вишесом на барабанах, их сет состоял из 20-минутной импровизации, основанной на " Молитва Господня ". [8]

Группа намеревалась распасться после концерта, но их попросили выступить снова. В течение следующих нескольких месяцев Сиукси и Северин наняли барабанщика Кенни Морриса и гитариста Питера Фентона. [9] Отыграв несколько концертов в начале 1977 года, они поняли, что Фентон не вписывался, потому что он был «настоящим рок-гитаристом». Джон Маккей занял его место в июле. [10] Их первое живое появление на телевидении состоялось в ноябре в манчестерском сериале «Гранада» в телешоу Тони Уилсона «So It Goes» . В том же месяце они также записали свою первую сессию Джона Пила для радио BBC, на которой они представили новую песню «Metal Postcard», привнося « мотористскую строгость» в ритм ударных, [11] с «пространством в звуке» и «пространством в звуке». зубчатые гитары». [12] Группа описала свою музыку как «холодную, машинную и страстную одновременно». Когда они появились на обложке журнала Sounds , Вивьен Голдман написала: «Они звучат как промышленное предприятие XXI века». [13]

Крик и возьмись за руки (1978–1979)

В начале 1978 года у группы были аншлаги на площадках в Лондоне, [14] но все еще были проблемы с получением правильного контракта на запись, который мог бы дать им «полный творческий контроль». [15] Полидор предложил эту гарантию и подписал ее в июне. Их первый сингл " Hong Kong Garden " с мотивом ксилофона вскоре после этого вошел в десятку лучших в Великобритании. Обзор NME назвал его «ярким, ярким повествованием, чем-то вроде снимков из окна мчащегося японского поезда, силы , заряженной самой оригинальной, опьяняющей игрой на гитаре, которую я слышал за долгое-долгое время». [16]

Группа выпустила свой дебютный альбом The Scream в ноябре 1978 года. Ник Кент из NME сказал о пластинке: «Группа звучит как некий уникальный гибрид Velvet Underground , соединенный с большей частью изобретательности Tago Mago эпохи Can , если таковая имеется. можно провести параллель». В конце статьи он добавил следующее замечание: «Конечно, традиционное трехчастное звучание никогда не использовалось более неортодоксальным образом и с такими ошеломляющими результатами». [17]

Второй альбом The Banshees, Join Hands , был выпущен в 1979 году. В Melody Maker Джон Сэвидж описал «Poppy Day» как «короткое, мощное воспоминание о кладбищах Великой войны», [18] а Record Mirror описал всю пластинку как опасная работа, которую «нужно услышать». [19] The Banshees отправились в большой тур по продвижению альбома. Через несколько сентябрьских концертов Моррис и Маккей после ссоры оставили автограф в магазине и покинули группу. [20] Нуждаясь в замене для выполнения дат тура, менеджер Banshees позвонил барабанщику Баджи, ранее работавшему в Slits , и пригласил его на прослушивание. Баджи был нанят, но Сиукси и Северин не смогли добиться успеха на прослушивании гитаристов. [21] Роберт Смит из The Cure предложил свои услуги на случай, если они не смогут найти гитариста (его группа уже выступала на разогреве в туре), поэтому группа удержала его, увидев слишком много «виртуозов рока». [22] Тур возобновился в сентябре, и после последнего концерта Смит вернулся в The Cure. [23]

Калейдоскоп , Джуджу и Поцелуй в доме мечты (1980–1982)

Баджи стал постоянным участником, и группа вошла в студию, чтобы записать сингл « Happy House » с гитаристом Джоном МакГеочом , тогда еще участником Magazine . В своем третьем альбоме «Калейдоскоп» , выпущенном в 1980 году, Banshees исследовали новые музыкальные территории с использованием других инструментов, таких как синтезаторы, ситары и драм-машины. Изначально у группы была концепция сделать так, чтобы каждая песня звучала совершенно по-разному, независимо от того, можно ли исполнять материал на концерте или нет. [24] Melody Maker описал результат как «калейдоскоп звуков и образов, новых форм и содержания, мелькающий перед нашими глазами». [25] «Калейдоскоп» имел коммерческий успех, заняв пятое место в британском альбомном чарте. Этот состав с МакГеочом на гитаре впервые гастролировал по Соединенным Штатам в поддержку альбома, дав свои первые концерты в Нью-Йорке в ноябре 1980 года .

Сиукси и Банши в 1981 году, слева направо: Баджи , Сиукси, Стивен Северин и Джон МакГеоч.

В Juju (1981) группа применила другой подход и сначала репетировала песни на концерте, прежде чем записывать их. [27] Juju , по словам Северина, стал непреднамеренным концептуальным альбомом, который «опирался на более мрачные элементы». Звуки охарактеризовали его как «интригующий, интенсивный, задумчивый и очень атмосферный». [28] Позже альбом достиг седьмой строчки в британском альбомном чарте и стал одним из самых продаваемых. [29] Гитарный вклад МакГеоха в альбом Juju позже был высоко оценен Джонни Марром из группы Smiths . [30] [31]

Во время сопровождающего тура 1981 года Сиукси и Баджи стали парой. [32] В то же время они также основали барабанно-голосовой дуэт под названием The Creatures , выпустив свой первый EP , Wild Things .

В 1982 году последовали The Banshees с психоделическим альбомом A Kiss in the Dreamhouse . [33] Пластинка, включающая струнные в нескольких номерах, намеренно контрастировала с их предыдущей работой, и Северин позже описал ее как «сексуальный альбом». [34] Британская пресса приветствовала это с энтузиазмом. [35] [36] Ричард Кук закончил свой обзор NME такой фразой: «Я обещаю... эта музыка захватывает дух». [37] В то время МакГеоч боролся с проблемами алкоголя и был госпитализирован по возвращении в рекламную поездку из Мадрида . Вскоре после этого группа уволила его. [38] Северин попросил Роберта Смита снова взять на себя обязанности гитариста; Смит принял предложение и вернулся в группу в ноябре 1982 года .

Гиена , Tinderbox и Зазеркалье (1983–1987)

В течение 1983 года участники группы работали над несколькими побочными проектами; Сиукси и Баджи написали первый альбом Creatures, Feast , а Северин и Смит записали его как Glove . Затем Смит настоял на том, чтобы задокументировать свое время с Banshees, поэтому в сентябре 1983 года группа выпустила кавер- версию песни Beatles « Dear Prudence ». Она стала их самым большим хитом в Великобритании, достигнув 3-го места в чарте синглов . [40] Они также выпустили концертный альбом Nocturne и завершили свой шестой студийный альбом Hyæna . [41] Незадолго до его выпуска в мае 1984 года Смит покинул группу, сославшись на проблемы со здоровьем из-за перегруженного графика, присутствия в двух группах одновременно. [42]

Когда Смита заменил бывший гитарист Clock DVA Джон Валентайн Каррутерс , Banshees переработали четыре номера из своего репертуара, дополненные струнной секцией, для EP The Thorn . NME похвалил проект: «Мощь классического оркестра является идеальным фоном для настойчивого звука группы». [43] Новый состав Banshees провел большую часть 1985 года, работая над новым альбомом Tinderbox . Группа закончила работу над песней " Cities in Dust " еще до выхода альбома, поэтому поспешила выпустить ее как сингл перед своим самым продолжительным туром по Великобритании. [44] Tinderbox был выпущен в апреле 1986 года. В журнале Sounds говорится: « Tinderbox - это освежающий взгляд на тревожную перспективу Banshees, который восстанавливает их яркие оттенки в бледной палитре поп-музыки». [45] Из-за продолжительного времени, потраченного на работу над Tinderbox , группа захотела спонтанности и решила записать альбом кавер-версий « Сквозь Зазеркалье » в 1987 году. [46] Журнал Mojo позже похвалил их версию « Strange Fruit » . . [47] [48] После выпуска альбома группа поняла, что Каррутерс больше не подходит, и решила работать над новым материалом в составе трио. [49]

Пипшоу (1988–1990)

После длительного перерыва в состав группы вошли мультиинструменталист Мартин Маккэррик и гитарист Джон Кляйн . Квинтет записал Peepshow в 1988 году с нетрадиционными рок-инструментами, включая виолончель и аккордеон . Журнал Q похвалил альбом в своем 5-звездочном обзоре: «Действие Peepshow происходит на какой-то искаженной ярмарке разума, где вырисовываются странные и чудесные формы». [50] Первый сингл « Peek-a-Boo » был воспринят критиками как «смелый ход» с духовыми и танцевальными элементами. [51] Звуки написали: «Метушка хлопает, голос Сиукси извивается вокруг вашей головы, и все это волшебным образом складывается воедино». [51] «Peek-a-Boo» стал их первым настоящим прорывом в Соединенных Штатах. [52] После тура группа решила сделать перерыв: Сьюзи и Баджи записывались как The Creatures и выпускали свой самый признанный критиками альбом на сегодняшний день, [53] Boomerang , а Северин и МакКэррик вместе работали над материалом. [54]

Суеверие , Вознесение и распад (1991–1999)

В 1991 году Siouxsie and the Banshees вернулись с синглом « Kiss Them for Me », смешав струнные в танцевальном ритме, пропитанном экзотикой . Группа сотрудничала с тогда еще неизвестным индийским игроком на табла Талвином Сингхом , который также пел во время бриджа. Сингл получил восторженные отзывы [55] и позже достиг 23-го места в Billboard Hot 100 , что позволило им охватить новую аудиторию. [52] Вскоре после этого последовал альбом Superstition , и группа гастролировала по США в качестве вторых хедлайнеров первого тура Lollapalooza . В следующем году Banshees попросили сочинить « Face to Face » как сингл к фильму «Возвращение Бэтмена » по просьбе режиссёра Тима Бёртона . [56]

В 1993 году Banshees записали новые песни на основе струнных аранжировок, а затем сыграли их на зарубежных фестивалях. По возвращении домой они наняли бывшего участника Velvet Underground Джона Кейла для продюсирования остальной части пластинки. [57] Выпущенный в 1995 году альбом The Rapture был описан Melody Maker как «увлекательное трансконтинентальное путешествие сквозь опасности и экзотику». [58] Через несколько недель после его выпуска Polydor исключил группу из своего состава [59], а Кляйна в последнем туре группы в 1995 году заменил бывший гитарист Psychedelic Furs Нокс Чендлер . В апреле 1996 года Banshees распались после 20 лет совместной работы. [60] Сиукси и Баджи объявили, что продолжат запись под названием Creatures. В 1999 году они выпустили альбом Anima Animus . [61]

2000-е – настоящее время

В 2002 году Universal Music выпустила обновленный бэк-каталог группы , выпустив The Best of Siouxsie and the Banshees . В апреле Сиукси, Северин, Баджи и Чендлер ненадолго воссоединились для тура Seven Year Itch, который положил начало концертному альбому и DVD Seven Year Itch в 2003 году. На следующий день после своего последнего концерта в Токио, Япония, Сиукси и Баджи остались в городе на самостоятельно и вошли в студию звукозаписи как Creatures. Их четвертый и последний студийный альбом Hái! , вышел через несколько месяцев. [34]

4 марта 2004 года МакГеоч умер во сне после эпилептического припадка в возрасте 48 лет. Сиукси и Баджи говорили о том, чтобы пригласить его в гости на сцену, прежде чем услышать новости. [63]

В ноябре того же года был выпущен бокс-сет Downside Up , в который вошли все би-сайды Banshees и EP The Thorn . The Times написала в своем обзоре: «Это группа, которая никогда не заполняла би-сайды плохими, одноразовыми треками. Скорее, они видели в них выход для некоторых из своих самых радикальных и сложных работ». [64]

В 2006 году первые четыре пластинки группы были ремастированы и дополнены ранее не издававшимися бонус-треками. Несколько записей, сделанных для радиошоу Джона Пила с 1978 по 1986 год, также были собраны на компакт-диске Voices on the Air: The Peel Sessions . AllMusic охарактеризовал первую сессию как «пламенное заявление о намерениях» и оценил остальные выступления как «отличные». [65] Вторая партия ремастеров, относящаяся к эпохе 1982–1986 годов, была выпущена в апреле 2009 года. Она включала еще четыре переиздания (в том числе « Поцелуй в доме мечты» 1982 года). [35] [37] Бокс -сет At the BBC , содержащий DVD со всеми живыми выступлениями группы на телевидении в Великобритании и три компакт-диска с концертными записями, также был выпущен в июне того же года.

В апреле 2014 года их дебютный сингл «Hong Kong Garden» был переиздан на двойном 7-дюймовом виниле. Было объявлено, что это станет частью трехлетнего плана Universal. В конце октября их последние четыре студийных альбома ( Through the Looking Glass 1987 года , Peepshow 1988 года , Superstition 1991 года и The Rapture 1995 года) были переизданы на компакт-дисках в обновленных версиях с бонус-треками. [66] Сиукси и Северин подготовили компакт-диск-сборник под названием «Это прекрасная жизнь» для ежемесячного журнала Mojo , выпущенного в сентябре, с Сиукси на обложке. [67] На этом компакт-диске пара почтила память нескольких композиторов фильмов и классической музыки, которые их вдохновили. [68]

В 2015 году, после выпуска еще одного сборника под названием Spellbound: The Collection , в который вошли синглы, альбомные треки и би-сайды, группа переиздала « Join Hands» 1979 года на виниле ко Дню музыкального магазина с другой обложкой. [69]

Серия виниловых переизданий на Polydor всех альбомов группы, ремастерированных с оригинальных ¼-дюймовых кассет в 2018 году Майлзом Шоуэллом и нарезанных на половинной скорости в студии Abbey Road Studios , началась в августе 2018 года. Одиннадцать студийных альбомов были переизданы на черном виниле. [70] Издание сборника Once Upon a Time/The Singles на прозрачном виниле также было переиздано с дополнительным постером в 2021 году. [71]

Сборник из 10 треков под названием All Souls был выпущен в 2022 году. Список треков альбома был составлен Сьюзи и включает в себя « Spellbound » (лицензия на четвертый сезон сериала «Очень странные дела »), « Fireworks », «Peek-a-Boo», а также альбом. треки и раритеты. [72] Он был выпущен на черном виниле, [73] и оранжевом виниле. [74]

В 2023 году The Rapture был переиздан на двухцветном виниле. [75]

Музыкальный стиль

Siouxsie and the Banshees были описаны как развивающие «форму пост-панк- диссонанса, полную смелых ритмических и звуковых экспериментов». [1] The Times писала, что «The Banshees гордо выступают [... как] одни из самых смелых и бескомпромиссных музыкальных авантюристов эпохи пост-панка». [1] Своими мрачными материалами группа также способствовала возникновению готической сцены. [76] Группа также считается представителем новой волны . [77]

Они также были одной из первых альтернативных групп; историк музыки Питер Бакли отметил, что они были «в авангарде альтернативной рок-сцены». [78] В 1988 году "Peek-a-Boo" стал первым треком, который возглавил чарт современного рока США после того, как Billboard запустил этот чарт в первую неделю сентября, чтобы составить список самых популярных песен на альтернативных и студенческих радиостанциях. [79] Саймон Годдард писал, что «Banshees - Mk II станут одной из крупнейших альтернативных поп-групп 1980-х годов». [2] В 1991 году Spin назвал их «альтернативными рокерами», имея в виду их присутствие в топ-40 чартов. [80] Отмечая участие группы в первом фестивале Lollapalooza, журналист Джим Герр увидел в них один из «элементов альтернативного рок-сообщества». [81] Моджо ретроспективно представил их как одну из «культовых групп альтернативного рока». [82]

Комментируя тексты первых двух альбомов Banshees, Северин сказал, что они посвящены «безумию, детству и побегу из пригорода - темам, которые раньше не затрагивались ни в рок-музыке, ни в поп-музыке». [83]

Наследие

Siouxsie and the Banshees повлияли на многие жанры, включая пост-панк , новую волну , синти-поп , готик-рок , альтернативную музыку , шугейз и трип-хоп , оказав влияние на широкий круг музыкантов, включая Joy Division , The Cure , The Smiths , Depeche Mode , PJ Harvey. , Radiohead , Джефф Бакли , Tricky и LCD Soundsystem .

Питер Хук из Joy Division , который видел концерт группы в Манчестере в 1977 году, [84] сказал: «Siouxsie and the Banshees оказали на нас большое влияние  ... Первый альбом The Banshees был одним из моих любимых альбомов, как и The Banshees. гитарист и барабанщик играли, это была действительно необычная манера игры, и этот альбом демонстрирует знаковое исполнение". [85] Барабанщик Joy Division Стивен Моррис находился под влиянием Banshees Mk1 из их сессии с Джоном Пилом в 1977 году, потому что их «первый барабанщик Кенни Моррис играл в основном на томах» и «звук тарелок был запрещен». Он добавил: «У Банши был этот  … зловещий звук, они рисовали будущее из тьмы прошлого». [86] Продюсер Joy Division Мартин Ханнетт увидел разницу между первым основным составом Banshees и другими группами 1977 года: «Любая гармония, которую вы получали, была, мягко говоря, резкой, за исключением странного исключения, такого как Siouxsie. были интересны». [87] Лидер The Cure, Роберт Смит, заявил в 2003 году: «Siouxsie and the Banshees и Wire были двумя группами, которыми я действительно восхищался. Они что-то значили». [88] Он также рассказал, что принес ему в музыкальном плане тур «Join Hands» 1979 года . «На сцене в тот первый вечер с Banshees я был поражен тем, насколько мощно я себя чувствовал, играя такую ​​музыку. Это настолько отличалось от того, что мы делали с The Cure. До этого я хотел, чтобы мы были похожи на группу Buzzcocks или Элвис Костелло , панк-Битлз. Будучи Банши, я действительно изменил свое отношение к тому, что делаю». [89] Killing Joke отметил, что группа оказала на них влияние: гитарист Джорди Уокер похвалил "The Banshees on The Scream " за то, что они привнесли "структуры аккордов, которые мне показались очень освежающими". [90]

Их процитировали два автора песен группы Smiths; певец Моррисси сказал, что «Siouxsie and the Banshees были превосходны» и что «они были одной из величайших групп конца 1970-х - начала 1980-х». [91] В 1994 году он также сказал: «Если вы изучите современные группы, те, которые освещаются в прессе и попадают в чарты, ни одна из них не так хороша, как Siouxsie and the Banshees в полном разгаре. Это не пыльная ностальгия, это факт». [92] На вопрос «кого вы сожалеете, что не увидели вживую?» гитарист Джонни Марр ответил: «Siouxsie and the Banshees mk 1. Но mk 2 были еще лучше». [93] Марр упомянул о своей симпатии к Джону МакГеоху и его вкладе в создание сингла "Spellbound". Марр охарактеризовал это как «умное» и «действительно хорошее, придирчивое, что совсем не по-рок-н-ролльному». [94] Историк Смитса Годдард писал, что Марр «хвалит Банши эпохи МакГеоха как значительное вдохновение». [2] U2 отметили, что Siouxsie and the Banshees оказали большое влияние [95] и выбрали «Christine» для компиляции Mojo . [96] The Edge были вручены награде, врученной Сиукси на церемонии Mojo в 2005 году. [97] [98] В декабре 1981 года Дэйв Гаан из Depeche Mode назвал Banshees одной из трех своих любимых групп наряду со Sparks и Рокси Музыка. [99] Позже Гаан похвалил сингл " Candyman " при его выпуске, сказав: "Она всегда звучит захватывающе. Она поет с большим количеством секса - это то, что мне нравится. Это отличная пластинка Banshees  ..., мне нравится их звучание". ...Я часто их видел, когда был моложе». [100] Комментируя первоначальный состав Banshees и то, чем они отличались от других групп, Гаан сказал: «Siouxsie And The Banshees, которых я обожал, пели гораздо более абстрактно, артистично о разочаровании. Холоднее и мрачнее». [101] Джим Рид из группы «Иисус и Мэри» выбрал «Jigsaw Feeling» из альбома «Scream» как одну из своих любимых песен. [102] Терстон Мур из Sonic Youth назвал «Hong Kong Garden» в числе 25 своих самых любимых песен всех времен, [103] сказав, что «это был совершенно новый мир». [104] Кевин Шилдс из My Bloody Valentine также упомянул их как одни из первых, оказавших на него влияние. [105] Дэйв Наварро из Jane's Addictionоднажды отметил параллель между своей группой и Banshees: «Есть так много схожих тем: мелодия, использование звука, отношение, сексуальная привлекательность. Я всегда видел Jane's Addiction как мужскую Siouxsie и Banshees». [106] Бобби Гиллеспи из Primal Scream понравилась способность группы создавать поп-песни, одновременно передавая что-то подрывное. Он сказал: «Они были аутсайдерами, которые привнесли посторонние темы в мейнстрим. Мы не пытаемся ограбить Banshees, но мы пришли именно из этого». [107] Он заявил, что среди «последних великих рок-групп были Siouxsie и Banshees … лучшие пост-панк-группы для меня. Идеи в музыке и текстах этих … групп полностью повлияли на Primal Scream». [108]  

Банши были прославлены и другими коллективами. Том Йорк сказал, что вид Сиукси на концерте на сцене в 1985 году вдохновил его стать исполнителем. [109] Radiohead процитировали записи Siouxsie эпохи МакГеоха, когда упомянули запись песни " There There ", [110] и репетировали материал Banshees перед туром 2008 года. [111] Джефф Бакли , черпавший вдохновение у нескольких вокалисток, неоднократно делал каверы на "Killing Time" (из альбома Boomerang ). [112] [113] Бакли также владел всеми альбомами Banshees в своей коллекции пластинок. [114] Когда его спросили, что на него повлияло, Бакли ответил: «Я вырос в 1960-х, начале 1970-х, 1980-х годах, поэтому я наблюдал за Джони Митчелл , я наблюдал за Смитами, Сиукси и Банши. Это меня полностью заводит». [115] Певец Suede Бретт Андерсон назвал Juju одной из своих любимых пластинок. [116] Red Hot Chili Peppers исполнили « Christine » на концерте, [117] а их гитарист Джон Фрушанте цитировал Banshees в интервью. [118] Вокалистка группы Garbage Ширли Мэнсон заявила: «Я научилась петь, слушая The Scream and Kaleidscope ». [119] [120] Сиукси также хвалили другие певицы, в том числе Пи Джей Харви [121] и Кортни Лав . [122] Пи Джей Харви заявила: «Трудно превзойти Сьюзи Сиу с точки зрения живых выступлений. На нее так интересно смотреть, она полна энергии и человеческих качеств», [123] и выбрала альбом Сьюзи Anima Animus в своем списке. 10 лучших альбомов 1999 года. [121] Группа оказала сильное влияние на две важные трип-хоп группы. [124] [125] Трикки сделал кавер на " Tattoo ", чтобы открыть свой второй альбом, Nearly God ; [126] Оригинальная прото-трип-хоп версия этой песни 1983 года помогла Трикки в создании его стиля. [124] Massive Attack обильно засэмплировали " Metal Postcard " из песни "Superpredators (Metal Postcard)", записанной перед выходом их альбома Mezzanine . [128] Билли Корган из Smashing Pumpkins отметил, что Banshees оказали большое влияние на его музыку. [129] Faith No More исполнили кавер-версию "Switch" на концерте [130] и назвали The Scream одним из источников, оказавших на них влияние. [131]

The Banshees продолжают оказывать влияние на молодых музыкантов. Певец Джеймс Мерфи в детстве был отмечен некоторыми альбомами Banshees. [132] Его группа LCD Soundsystem перепела " Slowdive " как сторону B сингла " Disco Infiltrator ". Группа Beta Band использовала сэмпл "Painted Bird" на своем треке "Liquid Bird" из альбома Heroes to Zeros . [133] Телевидение по радио сообщило, что они всегда пытались написать песню, которая начиналась бы как «Kiss Them for Me», где внезапно появляется «элемент неожиданности» с «входящим гигантским барабаном». [134] Сантиголд основала одну из своих песен на музыке «Red Light». «Мой Супермен» — это интерполяция «Красного света»». [135] Инди-фолк -группа DeVotchKa перепела балладу « The Last Beat of My Heart » по предложению певца Arcade Fire Уина Батлера ; он был выпущен на EP Curse Your Little Heart . [136] Gossip назвал Banshees одним из тех, кто оказал на них наибольшее влияние во время продвижения их сингла "Heavy Cross". [137] Британская инди-группа Bloc Party черпала вдохновение из "Peek-a-Boo", а их вокалистка Келе Окереке заявила о сингле Banshees: "Он не звучал ни на что другое на этой планете. Это  ... поп-песня, которую они выпустили в середине своей карьеры  ... для меня это звучало как самая актуальная, но и самая футуристическая часть гитарной поп-музыки, которую я когда-либо слышал». [138] Билли Хауэрдел из A Perfect Circle сказал, что Banshees были для меня «тремя любимыми группами». [139] The Weeknd использовал различные части «Happy House» для своей песни «House of Balloons», а также использовал припев из первоначальной версии. [140]

В 2022 году гитаристы Джон Фрушанте, Джонни Марр и Эд О'Брайен дали интервью для новой книги о Джоне МакГеоче, в частности о его работе с Banshees. Книга «Свет льется из меня: авторизованная биография Джона МакГеоха» была выпущена в апреле издательством Omnibus Press. В него также вошли новые интервью с Сиукси и Северином.

Участники группы

Дискография

Студийные альбомы

Рекомендации

  1. ^ abcd Найджел Уильямсон (27 ноября 2004 г.). «Сиукси и Банши (требуется подписка)». Времена . Проверено 8 июля 2012 года . ... вместе с Banshees она помогла изобрести форму пост-панк-диссонанса, полную смелых ритмических и звуковых экспериментов... The Banshees гордо стоят рядом с PIL , Gang of Four и The Fall как самые смелые и бескомпромиссные музыкальные авантюристы эпоха пост-панка.
  2. ^ abc Годдард, Саймон (2010). Мозипедия: Энциклопедия Моррисси и Смитов [Сиу, статья о Сиу]. Эбери Пресс. п. 393. ИСБН 978-0-452-29667-1.
  3. Синглы «Peek-a-Boo» (1988) и «Kiss Them For Me» в течение нескольких недель были номером 1 в чарте Billboard Modern Rock Tracks , в котором были перечислены самые популярные песни на альтернативных радиостанциях в США. "Kiss Them for Me" оставался на вершине этого чарта шесть недель подряд, начиная с 6 июля 1991 года. См. "Альтернативные песни Billboard [Billboard]". Рекламный щит . 6 июля 1991 года. Архивировано из оригинала 23 марта 2018 года . Проверено 6 ноября 2017 г.{{cite magazine}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  4. ^ Paytress 2003, с. 27.
  5. ^ Аб Джонс 1989, стр. 13.
  6. ^ Paytress 2003, с. 48.
  7. ^ Paytress 2003, с. 49.
  8. ^ Paytress 2003, стр. 53–54.
  9. ^ Paytress 2003, стр. 54–55.
  10. ^ Paytress 2003, с. 57.
  11. ^ Кэрнс, Дэн (26 августа 2007 г.), «Я не получил разрешения - я просто пошел и сделал это», The Sunday Times
  12. ^ Стаббс, Дэвид (июль 2009 г.). «Сиукси и банши на BBC [обзор]». Необрезанный . самая первая группа, совершившая переход от вторжения панка на сцену к более развитому театру пост-панка. Вы можете услышать это на сессиях Пила 1977 года здесь, на "Metal Postcard (Mittageisen)" - пространство в звуке, зазубренные гитары.
  13. Голдман, Вивьен (3 декабря 1977 г.). «Новая музыка - Сиу Сиу, кто RU?». Звуки .
  14. ^ Морли, Пол. «Мировое господство к 1984 году». НМЕ (14 января 1978 г.). Им принадлежит рекорд дома в Vortex. Они распродали билеты в «Нэшвилле» два вечера подряд.
  15. ^ Острые ощущения, Адриан. «Полный контроль: Сиукси в стране чудес». НМЕ (24 июня 1978 г.). Если это наш материал, мы хотим иметь контроль над тем, что выпускается, как выпускается... упаковка и бог знает что еще.
  16. ^ Рамбали, Пол. "Обзор «Гонконгского сада». NME (19 августа 1978 г.).
  17. ^ Ник Кент. «Баншид! Что на изображении?». НМЕ (26 августа 1978 г.).
  18. ^ Джон Сэвидж. «Крик в вакууме [ обзор «Взявшись за руки »]». Melody Maker (1 сентября 1979 г.).
  19. ^ Гурр, Ронни. Обзор « Присоединяйтесь к рукам ». Запись зеркала (1 сентября 1979 г.).
  20. ^ Paytress 2003, стр. 81–82.
  21. ^ Paytress 2003, стр. 93–94.
  22. ^ Paytress 2003, стр. 94–95.
  23. ^ Paytress 2003, стр. 97–98.
  24. ^ Paytress 2003, с. 101.
  25. ^ Пауло Хьюитт. «Зарисовки Сиукси». Melody Maker (26 июля 1980 г.).
  26. ^ Paytress 2003, с. 259.
  27. ^ Paytress 2003, с. 105.
  28. ^ Бетти Пейдж. « Обзор Джуджу ». Звуки (27 июня 1981 г.).
  29. ^ "Сиукси и Банши - Официальные чарты" . Официальная чартерная компания . Проверено 21 июля 2013 г.
  30. ^ "Десять лучших гитаристов Джонни Марра" . Необрезанный (ноябрь 2004 г.).
  31. ^ "Десять лучших гитаристов Джонни Марра" . Моррисси-solo.com. 12 октября 2008 года . Проверено 1 ноября 2011 г.
  32. ^ Paytress 2003, стр. 110–11.
  33. ^ Малхолланд, Гарри (ноябрь 2012 г.). «Сиукси и Банши: «Мы сходили с ума»». uncut.co.uk . Тайм Инк. (Великобритания) Лтд.
  34. ^ ab Paytress 2003, с. 124.
  35. ^ аб Стив Сазерленд. «Пробуждение мечты [ обзор «Поцелуя в доме мечты »]». Melody Maker (6 ноября 1982 г.). Dreamhouse — опьяняющее достижение
  36. ^ Джим Рид. Рецензия на « Поцелуй в доме мечты ». Запись зеркала (6 ноября 1982 г.). Это очень хорошая поп-альбом.
  37. ^ Аб Кук, Ричард (6 ноября 1982 г.). «Поцелуй в обзоре Dreamhouse». НМЕ . Backpages Rock (требуется подписка) . Проверено 1 октября 2012 года .
  38. ^ Paytress 2003, стр. 126–27.
  39. ^ Paytress 2003, с. 129.
  40. ^ Paytress 2003, стр. 137, 143.
  41. ^ Paytress 2003, с. 134.
  42. ^ Paytress 2003, стр. 142–43.
  43. ^ Марк Дженкинс. « Обзор Торна ». НМЕ (25 октября 1984 г.).
  44. ^ Paytress 2003, с. 154.
  45. ^ Кевин Мерфи. «Королевская пара поп-музыки?». Звуки (5 мая 1986 г.).
  46. ^ Paytress 2003, с. 158.
  47. ^ «Музыка - это любовь! 15 треков, которые изменили мир» . Моджо . 163 (июнь 2007 г.).
  48. ^ "Архив обложек" . Моджо . Архивировано из оригинала 16 июня 2013 года . Проверено 1 ноября 2010 г.
  49. ^ Paytress 2003, стр. 162–63.
  50. ^ Марк Купер. «Пипшоу Сиукси и банши [обзор]». Вопрос (сентябрь 1988 г.).
  51. ^ Аб Кейн, Питер (23 июля 1988 г.). «сингл недели (Siouxsie and the Banshees, Peek-a-Boo)». Звуки .
  52. ^ ab «Сиукси и Банши – награды [Афиша]». Вся музыка . Архивировано из оригинала 22 октября 2011 года . Проверено 6 ноября 2011 г.{{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  53. ^ Мортон, Роджер. «Peek-A-Boom [ обзор Бумеранга ]». НМЕ (11 ноября 1989 г.). Богатый и тревожный ландшафт экзотики
  54. ^ Paytress 2003, стр. 188–89.
  55. ^ Братья Стад. «Сингл недели (Поцелуй их для меня от Сиукси и Банши)». Melody Maker (18 мая 1991 г.). Возвышенный, [...] Он не просто ритмичный, [...] Он почти незаметно плывет к своей экстатической кульминации, каждый сладкий куплет и сахариновый припев - дразнящий намек на то, что будет дальше.
  56. ^ Paytress 2003, с. 208.
  57. ^ Paytress 2003, с. 216.
  58. ^ Кэти Ансуорт. "Детка, вернись". Melody Maker (14 января 1995 г.).
  59. ^ Paytress 2003, с. 224.
  60. ^ «Раскол в Доме мечты». Melody Maker (13 апреля 1996 г.).
  61. ^ " Обзор Анима Анимус " . Времена . 13 февраля 1999 г. гипнотический и изобретательный.
  62. ^ Салливан-Берк 2022.
  63. ^ «Несколько слов для Джона». Thecreatures.com. 11 марта 2003 г. Архивировано из оригинала 6 июня 2004 г. Проверено 2 июля 2017 г.
  64. Найджел Уильямсон (27 ноября 2004 г.). «Сиукси и банши». Времена .
  65. ^ «Голоса в эфире: Сеансы пилинга» . Вся музыка . Проверено 19 мая 2010 г.
  66. ^ «Сиукси и Банши возобновляют архивную кампанию, новые переиздания должны выйти в октябре». Последствие звука. 22 августа 2014 года . Проверено 1 сентября 2014 г.
  67. ^ «Сиукси на обложке Mojo, ноябрь 2014 г.» . Отличные журналы. 25 сентября 2014 г. Архивировано из оригинала 4 декабря 2014 г. Проверено 1 октября 2014 г.
  68. ^ «Путешествие в звук, составленное для Mojo Сиукси и Стивеном Северином», Mojo , ноябрь 2014 г.
  69. ^ «Siouxsie & The Banshees 'Doin Hands' - переиздание Дня музыкального магазина 2015…» . громкий, чем War.com. 10 марта 2015 года . Проверено 18 марта 2015 г.
  70. ^ "Винил Репресс Сиукси и Банши" . Roughtrade.com . Проверено 23 октября 2020 г.
    «Европа и Великобритания Винил Сиукси и Банши». udiscovermusic.com . Проверено 23 октября 2020 г.
    «Винилы Сиукси и Банши». Пикадиллирекордс.com . Проверено 23 октября 2020 г.
    «Винилы Сиукси и Банши». Banquetrecords.com . Проверено 23 октября 2020 г.
  71. ^ «Однажды: The Singles (прозрачный винил) 2020 - Великобритания - Siouxsie and the Banshees» . Amazon.co.uk . Проверено 2 декабря 2023 г.
    «Однажды в сказке: The Singles (прозрачный винил) 2020 — США — Siouxsie and the Banshees». Amoeba.com . Проверено 2 декабря 2023 г.
  72. ^ "Сиукси и Банши анонсируют All Souls - пресс-релиз" . Прньюсвайр. 8 сентября 2022 г. Проверено 8 сентября 2022 г.
  73. ^ "All Souls (черный винил для Нидерландов и Европы) Siouxsie and the Banshees". Platenzaak.nl . Проверено 8 сентября 2022 г.
    «All Souls (черный винил для США) Siouxsie and the Banshees». Грубая торговля США. 8 сентября 2022 г. Проверено 8 сентября 2022 г.
    «All Souls (черный винил для США) Siouxsie and the Banshees». Звук винила США. 8 сентября 2022 г. Проверено 8 сентября 2022 г.
    "All Souls (черный винил в Великобритании) Siouxsie and the Banshees". Roughtrade.com Великобритания. 8 сентября 2022 г. Проверено 8 сентября 2022 г.
    «All Souls (черный винил для Великобритании) Siouxsie and the Banshees». Резидент-музыка.com. 8 сентября 2022 г. Проверено 8 сентября 2022 г.
    «All Souls (черный винил для Великобритании) Siouxsie and the Banshees». HMV.com. 8 сентября 2022 г. Проверено 8 сентября 2022 г.
    "All Souls (черный винил в США) Сиукси и Банши". Амеба.com. 8 сентября 2022 г. Проверено 8 сентября 2022 г.
  74. ^ "Винил All Souls Orange" . Udiscovermusic.com . Проверено 31 октября 2023 г.
  75. ^ "Siouxsie and the Banshees The Rapture, полупрозрачный бирюзовый двойной винил, 2023 - Европа" . Фнак . Проверено 18 сентября 2023 г.
    "Siouxsie and the Banshees The Rapture, полупрозрачный бирюзовый двойной винил, 2023 - Ирландия". Towerrecords.ie . Проверено 18 сентября 2023 г.
    "Siouxsie and the Banshees The Rapture, полупрозрачный бирюзовый двойной винил - Великобритания". Resident-music.com . Проверено 18 сентября 2023 г.
    "Siouxsie and the Banshees The Rapture, полупрозрачный бирюзовый двойной винил - Великобритания". Rockbox.co.uk . Проверено 18 сентября 2023 г.
    "Siouxsie and the Banshees The Rapture, полупрозрачный бирюзовый двойной винил - Европа, Германия". Бравадо.де . Проверено 18 сентября 2023 г.
    "Siouxsie and the Banshees The Rapture, полупрозрачный бирюзовый двойной винил - Европа, Германия". Udiscover-music.de . Проверено 18 сентября 2023 г.
    «Siouxsie and the Banshees The Rapture, полупрозрачный бирюзовый двойной винил только для Австралии». Jbhifi.com.au . Проверено 18 сентября 2023 г.
    "Siouxsie and the Banshees The Rapture, полупрозрачный бирюзовый двойной винил - Великобритания". Амазонка Великобритания . Проверено 18 сентября 2023 г.
    "Siouxsie and the Banshees The Rapture, полупрозрачный бирюзовый двойной винил - Великобритания". Юнона.co.uk . Проверено 18 сентября 2023 г.
    "Полупрозрачный бирюзовый двойной винил The Rapture - США" Amoeba.com . Проверено 18 сентября 2023 г.
  76. ^ Рейнольдс, Саймон (2005). Разорвите это и начните заново: постпанк 1978–1984 . Пингвин. п. 427. ИСБН 0-14-303672-6.
  77. Cillshow, Хейзел (10 октября 2016 г.). «Как саундтрек Марии-Антуанетты стал классикой». MTV.com . Проверено 28 января 2016 г. Коппола соединил красивую, бледную роскошь Версаля со звучанием групп новой волны, таких как [...] Siouxsie and the Banshees.
    Харди, Эрнест (22 октября 2003 г.). «Подвал Джакс: Киш Каш [с участием Сиукси]». Катящийся камень . Архивировано из оригинала 10 ноября 2007 года . Проверено 12 августа 2012 г. Сокровище Новой волны Сиу Сиу
    Шварц, Мисси (17 декабря 2004 г.), «Сиу-Сити; богиня новой волны Сиукси Сиу проложила путь для потрясающих солисток со смелым стилем. А королева Банши все еще плачет», Entertainment Weekly
    Руис, Мигель (27 мая 2020 г.). «Сиу Сиу: икона экзотики новой волны». Горячий пресс . Проверено 19 декабря 2022 г.
  78. ^ Бакли, Питер (2003). Грубое руководство по року . Книги о пингвинах. ISBN 978-1-84353-105-0. Siouxsie and the Banshees начали собирать более широкую аудиторию, и именно чрезвычайно влиятельный "Juju" (1981) вывел их на передний план альтернативной рок-сцены.
  79. ^ "10 главных вех чарта Billboard" . Рекламный щит . 27 ноября 2004 г. с. 17.
  80. ^ Блэквелл, Марк; Герр, Джим; Бернштейн, Джонатан (декабрь 1991 г.). «Год в музыке». Вращаться . п. 33. Альтернативные рокеры Siouxsie and the Banshees попали в топ-40 с песней "Kiss Them for Me".
  81. ^ Герр, Джим (декабрь 1991 г.). «Артист года: Перри Фаррелл из Jane's Addiction». Вращаться .
  82. ^ «Сиу Сиу поднимает крышку на банши «Борьба за власть»» . Моджо . 25 сентября 2014 года. Архивировано из оригинала 14 декабря 2017 года . Проверено 22 января 2015 г. одна из знаковых групп альтернативного рока
  83. ^ Десять лучших . Канал 4 . Дата выхода в эфир: 5 февраля 2000 г.
  84. ^ Крюк, Питер (2011). Гасиенда: как не управлять клубом . Саймон и Шустер. ISBN 978-1-84739-177-3. Я ходил на концерт «Сьюзи и Банши» в «Оукс», и у меня все еще есть билет.
  85. ^ «Плейлист — «Полевые записи» Питера Хука. Журнал Q. 23 апреля 2013. Архивировано из оригинала 7 ноября 2017 года . Проверено 10 января 2017 года .{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  86. ^ Моррис, Стивен (2019). Пластинка Воспроизведение Пауза: Признания пост-панк-перкуссиониста: Годы The Joy Division Volume I. Констебль. ISBN 978-1-4721-2620-7. Больше всего я чувствовал какую-то близость к Сиукси и Банши. [...] ритм с басом, как первый барабанщик Кенни Моррис играл в основном на томах. В интервью Сиукси утверждал, что звук тарелок запрещен [...] У Banshees был этот [...] зловещий звук, рисующий будущее из тьмы прошлого. [...] слушая их выступления на шоу Джона Пила и читая рецензии на концерты, я должен был признать, что они звучали интересно.
  87. ^ Сэвидж, Джон . «Мартин Ханнетт [Полная стенограмма интервью с Мартином Ханнеттом]». JonSavage.com. Архивировано из оригинала 13 июня 2011 года . Проверено 15 ноября 2015 г.{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  88. ^ Paytress 2003, с. 95.
  89. ^ Paytress 2003, с. 96.
  90. ^ Кей, Макс (июнь 1984 г.). «Макс Кей берет интервью у Джорди». Музыка Великобритании . Я думаю, гитара должна передавать какие-то эмоции. Между прочим, единственное, что я слышал после «Танца с саблями», единственное, что я когда-либо встречал похожего, — это парень из оригинальных «Банши» в « Крике» . Судя по всему, этот парень только что научился играть и придумал такие аккордовые структуры, которые мне показались очень освежающими. Парня так надрали, что он затеял эту штуку с флэнжерным аккордом.
  91. ^ Блейд, Ричард. «Моррисси – интервью KROQ, 7.6.97 (ч. 4/4)». morrissey-solo.com . Проверено 8 июля 2012 года .
  92. ^ Макони, Стюарт. «Привет, жестокий мир». Вопрос (апрель 1994 г.).
  93. Хорнер, Эл (19 сентября 2014 г.). «Джонни Марр о работе». НМЕ. Архивировано из оригинала 24 января 2020 года . Проверено 15 ноября 2018 г.
  94. ^ Митчелл, Пит. «Очарованный: история Джона МакГеоха» BBC2. Февраль 2008. Проверено 1 ноября 2010. О вкладе МакГиоха в сингл "Spellbound" Марр заявил: "Это так умно. игра действительно весьма загадочна». Пит Митчелл из Radio 2 беседует с Говардом Девото, Сиу Сиу и Джонни Марром, среди других, и проливает свет на жизнь этого невоспетого гитарного героя.
  95. ^ Маккормик, Нил (2006). U2 через U2 . Издательство ХарперКоллинз. стр. 56, 58 и 96.
  96. ^ "Музыкальный автомат U2" . U2wanderer.org . Проверено 1 ноября 2010 г.
  97. ^ "Награда Mojo Icon". siouxsie.trinitystreetdirect.com . 17 июня 2005 г. Архивировано из оригинала 28 мая 2007 г. Проверено 1 ноября 2010 г. Вчера вечером Сиукси получил награды Icon Award и Mojo Honors Awards. Награду ей вручил The Edge из U2, который перед вручением награды отметил, что Сиукси оказала большое влияние на Боно и U2.{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  98. ^ "Список наград MOJO 2005" . Моджо . Архивировано из оригинала 21 января 2012 года . Проверено 6 ноября 2011 г. Награда «Икона»: Сиу Сиу [ведущий: The Edge]
  99. ^ "Анкета Дэйва Гаана" . Заглянуть . Декабрь 1981 года. Архивировано из оригинала 27 ноября 2008 года . Проверено 3 мая 2017 г.{{cite journal}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  100. ^ Гаан, Дэйв (февраль 1986 г.). «Синглы рассмотрены Дэйвом Гааном из Depeche Mode». Файлы Depeche Mode . Архивировано из оригинала 11 января 2018 года . Проверено 11 июля 2014 г.
  101. Гейер, Стивен (7 декабря 2012 г.). «Дэйв Гэан: «Ich vergesse nie, wo ich herkomme» [интервью] Дэйв Гэан: «Я никогда не забываю, откуда я родом»». Berliner-zeitung.de . Проверено 2 июля 2021 г. Siouxsie And The Banshees, die ich verehrte, sangen viel abstrakter, kunstvoller über Frustration. Кельтер и дунклер. (Siouxsie And The Banshees, которых я обожала, пели гораздо более абстрактно и артистично о разочаровании. Холоднее и мрачнее.)
  102. ^ «Джим Рид. Продолжительность: 1 час». Радио BBC 6. 4 марта 2012 г. Проверено 8 июля 2012 года . Джим Рид из The Yeses and Mary Chain играет некоторые из своих любимых пластинок, в том числе треки Pink Floyd, Siouxsie & the Banshees, The Monkees и Muddy Waters.
  103. Кэй, Бен (17 января 2014 г.). «Вот любимые песни Терстона Мура всех времен». Consequence.net. Архивировано из оригинала 11 марта 2017 года . Проверено 21 января 2014 г.
  104. Хага, Эван (23 октября 2020 г.). «Разговор с Терстоном Муром». Тайдал.com . Проверено 21 июня 2021 г. все пластинки, которые у вас были бы в моем возрасте — например, пластинка Sabbath [...] — все эти пластинки были как бы спрятаны в подвал. И их вытеснили [...] Патти Смит [...] Talking Heads и Siouxsie and the Banshees. Это был совершенно новый мир, новая музыкальная идентичность, которая стала вариантом молодежной культуры.
  105. Норт, Аарон (19 января 2005 г.). «Кевин Шилдс: Интервью Баддихеда». Баддихед (Интервью). Нью-Йорк. Архивировано из оригинала 8 апреля 2005 года . Проверено 30 мая 2014 г. Кевин: Ну, мы начали играть с басистом, который был типичным человеком начала 80-х, немного фанковым... парнем типа Gang Of Four. Так что затем мы превратились из типичной панк-группы в нечто большее, чем Joy Division и Siouxsie and the Banshees.{{cite interview}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  106. ^ Paytress 2003, с. 199.
  107. Сеймур, Кори (24 марта 2016 г.). «Бобби Гиллеспи из Primal Scream о своем громком сотрудничестве и ношении индивидуального костюма от Живанши» . vogue.com . Проверено 28 марта 2016 г.
  108. ^ "Мэтти Хили из 1975 года в разговоре с Бобби Гиллеспи" . Лицо. 5 мая 2020 г. Проверено 21 января 2021 г.
  109. Монро, Джаз (11 июня 2017 г.). «Том Йорк говорит о раннем Radiohead». Pitchfork.com. Архивировано из оригинала 11 июня 2017 года . Проверено 11 июня 2017 г.{{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
    Аудиозапись, упомянутая в статье Pitchfork о концерте Siouxsie, загружена отсюда на YouTube. «Я видела Сьюзи и Банши в «Аполлоне»… Это просто поразило меня… Я никогда не видела, чтобы кому-то удавалось так увлечь публику, как она… За ними было потрясающе наблюдать… Это было потрясающее шоу».
  110. ^ "Биография Radiohead". capitolmusic.ca . Архивировано из оригинала 29 июня 2006 года . Проверено 8 июля 2012 года . Колин Гринвуд вспоминает: «Первый сингл, который мы выпускаем, на самом деле является самой длинной песней на пластинке («Там Там»). играть, как Джон МакГеоч в «Сиукси и Банши».{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  111. Бинелли, Марк (7 февраля 2008 г.). «Будущее по мнению Radiohead. Как они отказались от звукозаписывающего бизнеса и по-прежнему возглавляли чарты». Катящийся камень . № 1045. К последним неделям декабря группа начала репетировать перед туром 2008 года. Репетиции включали в себя несколько каверов: Siouxsie and the Banshees, The Smiths, «The Night» Фрэнки Валли и Four Seasons.
  112. ^ Джефф Бакли "Killing Time" (Сиукси - кавер The Creatures). Untiedundone.com. Проверено 21 апреля 2007 года. Версия "Killing Time" Бакли исполнена на радио WFMU Studios, Ист-Ориндж, Нью-Джерси , 10 ноября 1992 года. "Killing Time" - песня Creatures из их альбома Boomerang . Бакли также исполнил ее в январе 1995 года в Лондоне в Astoria.
  113. ^ «JeffBuckley-fr.net». Архивировано 12 октября 2007 г. в Wayback Machine . Проверено 1 ноября 2010 года. Список песен, исполненных Джеффом Бакли, включая "Killing Time", написанную Сьюзи для Creatures.
  114. ^ "Джефф Бакли Коллекция пластинок" . Jeffbuckleycollection.com. 2016. Архивировано из оригинала 19 июля 2016 года . Проверено 21 июля 2016 г. [введите в исследование «Сиукси»]
  115. ^ "Интервью Джеффа Бакли - MuchMusic" . MuchMusic Канадское телевидение. Ноябрь 1994 г. Проверено 2 февраля 2021 г.
  116. ^ «Лучшее, что я слышал - замшевая голова Бретта Андерсона» . Моджо . 24 ноября 2011 года. Архивировано из оригинала 16 марта 2011 года . Проверено 8 июля 2012 года . Я слушал много своих старых пластинок, например... Siouxsie & The Banshees 'Ju Ju.{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  117. ^ "Сетлисты Red Hot Chili Peppers" . Saunalahti.fi . Архивировано из оригинала 7 июня 2011 года . Проверено 1 ноября 2010 г.
  118. ^ Далли, Хелен. «Джон Фрушанте». Total Guitar (август 2002 г.).
  119. ^ Paytress 2003, с. 9.
  120. ^ Дэйв Симпсон. «Мятежный музыкальный автомат». Melody Maker (28 марта 1998 г.). Сьюзи воплотила все, чем я хотел быть, когда был причудливым подростком. Она была действительно красноречивой и убедительной; в таких песнях, как «Jigsaw Feeling», столько силы.
  121. ^ ab «Пи Джей выбирает 10 лучших альбомов 1999 года» . pjharvey.net. 7 января 2000 г. Архивировано из оригинала 30 июня 2001 г. Проверено 6 ноября 2011 г.{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  122. ^ С любовью, Кортни (2007). Грязная блондинка: Дневники Кортни Лав . Макмиллан. п. 35. ISBN 978-0-330-44546-7. [Список ее любимых пластинок] Siouxsie and the Banshees Best-of
  123. Эпплфорд, Стив (29 октября 2000 г.). «Проверяем… Пи Джей Харви в нью-йоркском настроении». Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 24 июня 2016 года . Проверено 10 мая 2016 г. Вопрос: Была ли какая-нибудь фигура, которая была связана с вами, когда вы были просто слушателем? О: Трудно превзойти Siouxsie Sioux с точки зрения живых выступлений. На нее так интересно смотреть, она полна энергии и человеческих качеств.{{cite news}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  124. ^ ab "Sommaire 412". rocknfolk.com. Архивировано из оригинала 10 октября 2011 года . Проверено 6 ноября 2011 г.
  125. ^ «Хитрый - Похожие художники, находящиеся под влиянием последователей» . Вся музыка . Проверено 8 июля 2012 года .
  126. ^ "Прикрой меня" . лунный дворец.de . Проверено 1 ноября 2010 г.
  127. ^ "Дискография Massive Attack - информация о мелодии + тексты песен - суперхищники" . inflightdata.com. Архивировано из оригинала 13 июля 2011 года . Проверено 1 ноября 2010 г.
  128. Дюфрен, Чарльз (27 мая 2010 г.). «Vous Avez Interviewé Air». 20 минут.фр . Проверено 23 декабря 2010 г.
    Ришар, Бенуа (11 апреля 2016 г.). «5+5 = Жан-Бенуа Дункель [интервью]». Бен . Проверено 23 декабря 2016 г.
    Бринн, Дэвид (23 сентября 2008 г.). "Глоток свежего воздуха". Иерусалим Пост . Проверено 23 декабря 2008 г. Я вырос, слушая разную музыку: классическую, но также и электронную музыку, такую ​​как Kraftwerk, затем весь английский дарк-рок, такой как Joy Division, Siouxsie And The Banshees, и, конечно, я был большим поклонником Дэвида Боуи, Игги Попа и Лу Рид
  129. ^ «Билли Корган воспроизводит X треков, одновременно размещая станцию ​​SiriusXM Lithium» . crestfallen.com . 28 октября 2011 года. Архивировано из оригинала 31 августа 2013 года . Проверено 14 июля 2015 г.
  130. ^ «Веры больше нет - Переключение - Мельбурн, 2010» . YouTube. Архивировано из оригинала 30 октября 2021 года . Проверено 5 марта 2015 г.
  131. Видерхорн, Джон (4 ноября 2014 г.). «Интервью: Веры больше нет. Дайте новости из студии». Ревпмвер . Проверено 12 ноября 2014 г.
  132. ^ Пулвер, Сара. «ЖК-аудиосистема». Журнал Thrasher (сентябрь 2005 г.). Архивировано из оригинала 22 января 2009 года . Проверено 8 июля 2012 года . Мой первый альбом: я получил немного денег на день рождения, пошел в музыкальный магазин и купил « Join Hands » Siouxsie and the Banshees , «Fall Grotesque » и «Nick the Stripper» для вечеринки по случаю дня рождения — и все это за один день. И все эти три пластинки — мои любимые вещи, которые я когда-либо слышал. {{cite journal}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  133. ^ Скотт Лапатин. «Ушное интервью». Earlash (апрель 2004 г.). Архивировано из оригинала 14 июня 2006 года . Проверено 6 ноября 2011 г.
  134. ^ "Значок: Сиукси" . Фейдер . 67 (The Icon Issue, апрель – май 2010 г.): 71.
  135. ^ "Значок: Сиукси" . Фейдер . 67 (The Icon Issue, апрель – май 2010 г.): 73.
  136. Френетт, Брэд (7 марта 2011 г.). «ДеВотчка находит радость в печали – интервью». Национальная почта . Архивировано из оригинала 22 января 2014 года . Проверено 20 января 2014 г. Мы играли в Монреале, и когда-то в прежние дни нас заглянул Arcade Fire. Мы записывали этот альбом каверов, и Уин [Батлер] посоветовал нам записать The Last Beat of My Heart.
  137. Ларри Фицморис (28 апреля 2009 г.). «Вопросы и ответы: Сплетни». Вращаться . Архивировано из оригинала 15 мая 2009 года. Какие группы повлияли на звучание нового альбома? Все, от вечеринки по случаю дня рождения до хаус-музыки и Siouxsie and the Banshees.
  138. ^ О'Кейн, Джош (18 сентября 2008 г.). «Говорящий блок во время Harvest Jazz - фронтмен Bloc Party Келе Окереке рассказывает о жизни, любви, музыке и Ultimate Fighting». [Здесь] Нью-Брансуик . Архивировано из оригинала 8 июля 2011 года . Проверено 8 июля 2012 года . При создании новой пластинки он сказал, что его вдохновила песня Peek-a-Boo, написанная много лет назад Siouxsie and the Banshees. «Я услышал это впервые, и оно не походило ни на что другое на этой планете. Это просто поп-песня, которую они выпустили в середине своей карьеры, о которой никто не знает, но для меня она звучала как самая актуальная, но и самая футуристическая часть гитарной поп-музыки, которую я когда-либо слышал. Я подумал, что было бы здорово создавать музыку, которую люди, возможно, не получили в то время, но через десять лет люди снова вернутся к ней».{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  139. Прато, Грег (29 октября 2013 г.). «Соучредитель Perfect Circle: считает альбом «полу-слезоточивым упражнением»» . Катящийся камень . Проверено 20 октября 2015 г.
  140. Нейланд, Ник (28 марта 2011 г.). «Дом воздушных шаров Weeknd». Питчфорк Медиа . Архивировано из оригинала 23 июля 2012 года . Проверено 8 июля 2012 года . Итак, здесь, в заглавном треке из этого микстейпа, мы видим более чем щедрую часть сингла Siouxsie and the Banshees 1980 года "Happy House". который превращается в мягкий гимн, медленный номер, полный дивного вокала, связанного с холодным битом. Рифф Джона МакГеоха остается нетронутым и проходит через большую часть трека, придавая ему ощущение кинематографической поп-музыки, которое периодически достигает пика благодаря щедрому удару припева "Happy House".

Источники

дальнейшее чтение

Внешние ссылки