stringtranslate.com

Sprüth Magers

Sprüth Magers — коммерческая художественная галерея, принадлежащая Монике Шпрют и Филомене Магерс , с помещениями в Лондоне, Берлине, Лос-Анджелесе и Нью-Йорке, а также офисами в Кельне, Гонконге и Сеуле. Галерея представляет более шестидесяти художников и поместий, включая Джона Балдессари , Джорджа Кондо , Питера Фишли и Дэвида Вайса , Андреаса Гурски , Дженни Хольцер , Барбару Крюгер , Дэвида Островски и Розмари Трокель . [1]

История

В феврале 1983 года Моника Шпрют открыла свою первую галерею в Кельне , сосредоточившись на женщинах-художницах. [2] Филомена Магерс, давняя подруга Шпрют из Бонна, в 1989 году в возрасте 24 лет переняла галерею своей матери Филомены Магерс-старшей после смерти матери. Ранее, в 1971 году, ее мать основала галерею в столице Западной Германии, сосредоточившись на демонстрации работ молодых художниц, таких как Розмари Трокель и концептуальная художница Астрид Кляйн , а также на представлении работ известных художников-мужчин, таких как [Йозеф Бойс]] и американский скульптор Дональд Джадд . [3] Символом женской перспективы является издательское предприятие Шпрют Eau de Cologne : «искромётный, меняющий форму журнал, посвященный почти исключительно женщинам-художницам и художникам-практикам, — который она издавала, с сопровождающими выставками, три раза в период с 1985 по 1989 год». [2] Объединяя теоретический дискурс с визуальной практикой, Eau de Cologne «дал таким художникам, как Трокель, Барбара Крюгер , Дженни Хольцер , Синди Шерман и Луиза Лоулер , европейскую площадку для самосовершенствования и критического расширения прав и возможностей». [4] Первые два выпуска в 1985 и 1987 годах были отредактированы исключительно Шпрют и включали ранние работы Шерман и Крюгер в качестве обложки.

Хотя интерес и вера Шпрют во влияние женщин были заметным аспектом ее галереи [5] , она также сыграла важную роль в развитии ранних карьер таких художников, как концептуальные художники Петер Фишли и Дэвид Вайс , фотографы Андреас Гурски и Томас Деманд , а также художники Андреас Шульце , Джордж Кондо , Аксель Кассебёмер и Томас Шайбитц . [6] Все эти художники по-прежнему представлены Шпрют и Магерсом более чем тридцать пять лет спустя.

Именно в Кельне в 1991 году Филомена Магерс открыла свою галерею [7], уделяя особое внимание работам деятелей послевоенного периода, включая Дональда Джадда , Роберта Морриса , Дэна Флавина , Эда Рейнхардта , Джона Балдессари , Ричарда Артшвагера и Эда Руша .

Шпрют и Магерс сотрудничали в течение многих лет, прежде чем их взаимодополняющие программы и общие интересы привели их к совместному управлению галереями с 1998 года. [7] Как пишет Дж. С. Маркус в статье Art + Auction от 2009 года, это сближение создало «электростанцию ​​на европейской арт-сцене. Будучи основной галереей для некоторых из самых важных художников мира, включая немецких фотографов Андреаса Гурски и Томаса Деманда , а также американских художниц Синди Шерман и Дженни Хольцер , Шпрют Магерс символизировала важность Кельна как центра искусств». [8] В 2015 году Моника Шпрют и Филомена Магерс заняли 13-е место в списке «Power 100» журнала ArtReview, включающем 100 самых влиятельных людей в мире современного искусства. [9] Галерея постоянно расширяет свой список художников, в последнее время с более молодыми художниками, такими как Памела Розенкранц , [10] Дэвид Островски , [11] Каари Апсон [12] и Цао Фэй , а также поместьями Бернда и Хиллы Бехер , Крейга Кауфмана , Отто Пиене и Ханне Дарбовен . Цель галереи - показать художников, которые имеют долгосрочное культурное значение. [13] Поэтому KRAFTWERK был включен в программу галереи, с их важностью для истории музыки и визуального понимания. [14] После их первоначального слияния Sprüth Magers расширился еще больше с галерейным пространством в Мюнхене и галереей в Лондоне в 2003 году, [15] сначала расположенной на Беркли-стрит в Мейфэре , а с 2007 года - на Графтон-стрит. [16] Последнее расширение Sprüth Magers - офис в Сеуле.

Места

У Sprüth Magers есть галереи в Берлине, Лос-Анджелесе, Лондоне и Нью-Йорке, а также офисы в Кельне, Гонконге и Сеуле.

В 2007 году Sprüth Magers London переехала в новое здание в Мейфэре на Графтон-стрит, где и находится по сей день. В статье Evening Standard 2008 года галерея была названа одной из «лондонских галерей, за которыми стоит следить». Как описывает автор Бен Льюис: «С ее фасадом из резного дерева и стекла XIX века Sprüth Magers получает мой голос за самую красивую галерею в Лондоне. Это лондонский филиал ведущей немецкой галереи современного искусства, которая открылась в своем нынешнем виде всего год назад и привносит в Лондон строгость немецкого вкуса в международных концептуальных художников, фотографов и художников нового поколения». [17]

Центральным среди мест расположения галереи является берлинское пространство, которое открылось в октябре 2008 года и находится в самом сердце района Митте , в квартале от [18] «главной некоммерческой площадки города для начинающих художников». [19] Привлеченный Берлином своим живым художественным дискурсом, мультикультурализмом и географическим положением в самом сердце Европы, переезд Sprüth Magers является как признаком, так и фактором, способствующим восхождению Берлина как места «художественного мирового значения, часто сравниваемого с Нью-Йорком 70-х годов». [19] Поскольку, как утверждает Аксель Лапп в статье из Art Review , Sprüth Magers Berlin — это «не столько галерея, сколько музейное пространство в бывшем танцевальном зале на Ораниенбургерштрассе». [20] Его первая выставка — «скульптуры местного художника, родившегося в Дрездене, Томаса Шайбица , известного своими красочными композициями» [8] и выставка американского художника Джорджа Кондо.

В 2016 году Sprüth Magers открыл филиал в США в Лос-Анджелесе с новой работой американского художника-концептуалиста Джона Балдессари, двухэтажное пространство площадью 14 000 квадратных футов, спроектированное архитекторами Западного побережья Pereira & Associates , через дорогу от Музея искусств округа Лос-Анджелес . [21] Интерьер пространства был разработан архитекторами Андреасом Лехталером и Бото фон Зенгером и Эттерлином. [22]

Представленные художники

Sprüth Magers представляет нескольких ныне живущих художников, в том числе:

Кроме того, галерея управляет различными художественными поместьями, в том числе:

В прошлом галерея представляла работы нескольких других художников, в том числе:

Ссылки

  1. ^ "Sprüth Magers". frieze.com . Получено 1 апреля 2020 г. .
  2. ^ ab Herbert, M. «Другая половина», Frieze, март 2009 г., стр. 32.
  3. ^ Моффитт, Эван (11 декабря 2023 г.). «Галерея, которая никогда не теряла художника». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 23 января 2024 г.
  4. ^ Анастас, Р. «Введение», Свидетель ее искусства. Нью-Йорк: Центр кураторских исследований Бард-колледжа, 2000, стр. 20.
  5. ^ Куфер, Катрина (весна 2019). «Галерея для художников». Harper's Bazaar Art Arabia . 34 : 94–97.
  6. ^ Лариос, Пабло. «Легендарные галеристы Моника Шпрют и Филомена Магерс обсуждают свое 35-летнее путешествие в искусстве». Frieze . Получено 31 марта 2020 г. .
  7. ^ ab "Немецкие феминистки из мира искусства заявляют о своих правах в Лос-Анджелесе с новой галереей Sprüth Magers". Los Angeles Times . 23 февраля 2016 г. Получено 31 марта 2020 г.
  8. ^ ab Marcus, JS, «Смена парадигмы», Art + Auction, январь 2009 г., стр. 21.
  9. ^ "Моника Шпрют и Филомена Магерс / power 100 / ArtReview". artreview.com . Получено 31 марта 2020 г. .
  10. ^ Кастро, Анаис (8 июня 2017 г.). "Обзор: Памела Розенкранц "У нее нет рта"". This Is Tomorrow . Получено 31 марта 2020 г.
  11. ^ Журнал, Обои* (25 ноября 2016 г.). «Визуальные сходства Михаила Пиргелиса и Дэвида Островски становятся очевидными». Обои* . Получено 31 марта 2020 г. .
  12. ^ «Каари Апсон, художница, чья мама любила Pepsi». Новости artnet . 22 декабря 2016 г. Получено 31 марта 2020 г.
  13. ^ "Немецкие феминистки из мира искусства заявляют о своих правах в Лос-Анджелесе с новой галереей Sprüth Magers". Los Angeles Times . 23 февраля 2016 г. Получено 1 апреля 2020 г.
  14. ^ «Искусство шума: Kraftwerk приезжает в MoMA». Observer . 12 марта 2012 г. Получено 1 апреля 2020 г.
  15. ^ Gleadell, Colin (24 февраля 2003 г.). «Новости рынка: Spruth Magers Lee». ISSN  0307-1235 . Получено 1 апреля 2020 г. .
  16. ^ "Sprüth Magers вновь откроет филиал в Лондоне в 2017 году". Новости artnet . 4 ноября 2016 г. Получено 1 апреля 2020 г.
  17. Льюис, Б. «Лондонские галереи, которые стоит посмотреть», Evening Standard, 18 января 2008 г., стр. 46.
  18. ^ Институт современного искусства KW.
  19. ^ Брайант, Э. «Берлинское восстание», Art News, март 2009 г., стр. 92–99.
  20. ^ Лапп, А. «Берлин», Art Review, март 2009 г., стр. 24.
  21. ^ "Sprüth Magers LA Shows New Baldessari Works". Новости artnet . 29 января 2016 г. Получено 1 апреля 2020 г.
  22. Джонатан Гриффин (19 февраля 2016 г.), Филомена Магерс и Моника Шпрют: расширяясь, оставаясь малыми компаниями  Financial Times .
  23. Источники: Джордж Кондо, чьи картины продаются на аукционе за $6 млн, ведет переговоры о присоединении к галерее Hauser & Wirth  ARTnews , 12 декабря 2019 г.
  24. Эван Моффитт (11 декабря 2023 г.), Галерея, которая никогда не теряла художника.  T: The New York Times Style Magazine .
  25. Эван Моффитт (11 декабря 2023 г.), Галерея, которая никогда не теряла художника.  T: The New York Times Style Magazine .
  26. Джейн Л. Левере (27 октября 2016 г.), Вторжение галерей: все больше иностранных компаний проникают в США, New York Times .
  27. Джейн Л. Левере (27 октября 2016 г.), Вторжение галерей: все больше иностранных компаний проникают в США, New York Times .
  28. Эван Моффитт (11 декабря 2023 г.), Галерея, которая никогда не теряла художника.  T: The New York Times Style Magazine .
  29. Дэниел Грант (26 января 2010 г.), США следят за Фишли и Вайсом ARTnews .
  30. Джейн Л. Левере (27 октября 2016 г.), Вторжение галерей: все больше иностранных компаний проникают в США, New York Times .
  31. Алекс Гринбергер (21 января 2022 г.), Наследие Гретхен Бендер получает мировое представительство в Sprüth Magers после закрытия Metro Pictures ARTnews .
  32. Сара Дуглас и Алекс Гринбергер (9 марта 2021 г.), Синди Шерман направляется в Hauser & Wirth после закрытия Metro Pictures ARTnews .

Источники

  1. Лейтч, Л. «Великие соревнуются в рейтинге современного искусства The Times 200», The Times — Times 2, 13 апреля 2009 г., стр. 2–4.
  2. Принстал, Н. «Дженни Хольцер», После революции. Женщины, которые преобразили современное искусство. Нью-Йорк: Prestel, 2007, стр. 144–167.
  3. Райт, Б. «Арт-бизнес», Apollo, январь 2009 г., стр. 66.

Внешние ссылки