Эжен Эммануэль Виолле- ле - Дюк ( фр. Eugène Emmanuel Viollet -le-Duc ; 27 января 1814 — 17 сентября 1879) — французский архитектор и автор, известный своей реставрацией самых выдающихся средневековых достопримечательностей Франции. Среди его главных реставрационных проектов — Нотр-Дам де Пари , базилика Сен-Дени , Мон-Сен-Мишель , Сент-Шапель , средневековые стены города Каркассон и замок Роктайад в регионе Бордо.
Его труды о декоре и о взаимосвязи формы и функции в архитектуре оказали фундаментальное влияние на целое поколение архитекторов, включая всех основных художников ар-нуво : Антонио Гауди , Виктора Орта , Гектора Гимара , Генри ван де Вельде , Анри Соважа и Школу Нанси , Поля Ханкара , Отто Вагнера , Эжена Грассе , Эмиля Галле и Хендрика Петруса Берлаге . Он также оказал влияние на первых современных архитекторов: Фрэнка Ллойда Райта , Миса ван дер Роэ , Огюста Перре , Луи Салливана и Ле Корбюзье , которые считали Виолле-ле-Дюка отцом современной архитектуры. [1] Английский архитектор Уильям Берджес в конце жизни признался: «Мы все списывали у Виолле-ле-Дюка, хотя никто не умел читать по-французски». [2]
Его труды также оказали влияние на Джона Раскина , Уильяма Морриса и движение «Искусства и ремесла» . [3] На Международной выставке 1862 года в Лондоне эстетические работы Эдварда Бёрн-Джонса , Кристины Россетти , Филиппа Уэбба , Уильяма Морриса, Симеона Соломона и Эдварда Пойнтера были напрямую вдохновлены рисунками из «Словаря» Виолле-ле-Дюка. [4]
Виолле-ле-Дюк родился в Париже в 1814 году. Его дед был архитектором, а его отец был высокопоставленным государственным служащим, который в 1816 году стал смотрителем королевских резиденций Людовика XVIII. Его дядя Этьен-Жан Делеклюз был художником, бывшим учеником Жака-Луи Давида , художественным критиком и хозяином литературного салона, который посещали Стендаль и Сент-Бёв . Его мать держала свой собственный салон, который женщины могли посещать так же, как и мужчины. Там, в 1822 или 1823 году, Эжен встретил Проспера Мериме , писателя, который сыграет решающую роль в его карьере. [5] [6]
В 1825 году он начал свое образование в Pension Moran в Фонтене-о-Роз . Он вернулся в Париж в 1829 году в качестве студента колледжа де Бурбон (ныне лицей Кондорсе ). Он сдал экзамен на степень бакалавра в 1830 году. Его дядя убедил его поступить в Школу изящных искусств , которая была создана в 1806 году, но в Школе была чрезвычайно жесткая система, основанная исключительно на копировании классических моделей, и Эжен не был заинтересован. Вместо этого он решил получить практический опыт в архитектурных бюро Жака-Мари Юве и Ахилла Леклера , при этом посвящая большую часть своего времени рисованию средневековых церквей и памятников вокруг Парижа.
В шестнадцать лет он участвовал в июльской революции 1830 года , которая свергла Карла X , построив баррикаду. После революции, которая привела к власти Луи-Филиппа , его отец стал начальником бюро королевских резиденций. Новое правительство впервые создало должность генерального инспектора исторических памятников. Дядя Эжена Делеклюз согласился взять Эжена в длительное турне по Франции, чтобы осмотреть памятники. Они путешествовали с июля по октябрь 1831 года по югу Франции, и он вернулся с большой коллекцией подробных картин и акварелей церквей и памятников. [5]
По возвращении в Париж он переехал со своей семьей во дворец Тюильри , где его отец теперь был губернатором королевских резиденций. Его семья снова убеждала его поступить в Школу изящных искусств, но он все равно отказался. В декабре 1831 года он написал в своем журнале: «Школа — это просто шаблон для архитекторов. Они все выходят практически одинаковыми». [5] Он был талантливым и дотошным художником; он путешествовал по Франции, чтобы посетить памятники, соборы и другую средневековую архитектуру, делал подробные рисунки и акварели. В 1834 году, в возрасте двадцати лет, он женился на Элизабет Тамплиер, и в том же году он был назначен доцентом декоративного декора в Королевской школе декоративного искусства, что давало ему более регулярный доход. [7] Среди его первых учеников был Леон Гошерель . [8]
На деньги от продажи своих рисунков и картин Виолле-ле-Дюк отправился в длительное путешествие по памятникам Италии, посетив Рим, Венецию, Флоренцию и другие места, рисуя и расписывая. В 1838 году он представил несколько своих рисунков в Парижском салоне и начал делать путевую книгу « Живописные и романтические образы старой Франции» , для которой в период с 1838 по 1844 год он сделал около трехсот гравюр. [9]
В октябре 1838 года по рекомендации Ашиля Леклера , архитектора, у которого он учился, он был назначен заместителем инспектора по расширению Hôtel Soubise , нового дома Французского национального архива. Затем его дядя, Делеклюз, рекомендовал его в новую Комиссию исторических памятников Франции, возглавляемую Проспером Мериме , который только что опубликовал книгу о средневековых французских памятниках. Хотя ему было всего двадцать четыре года и у него не было архитектурного образования, его попросили отправиться в Нарбонну , чтобы предложить план завершения строительства там собора. Проект был отклонен местными властями как слишком амбициозный и слишком дорогой.
Его первым настоящим проектом была реставрация аббатства Везле , которую многие считали невозможной. Церковь была разграблена гугенотами в 1569 году, а во время Французской революции фасад и скульптуры на фасаде были разрушены. Своды крыши были ослаблены, и многие камни были унесены для других проектов. Когда Мериме посетил, чтобы осмотреть сооружение, он услышал, как вокруг него падают камни. В феврале 1840 года он дал Виолле-ле-Дюку миссию восстановить и реконструировать церковь, чтобы она не рухнула, при этом «точно соблюдая в своем проекте реставрации все древние расположения церкви». [10]
Задача была тем более сложной, что до этого времени не было никаких научных исследований средневековых строительных технологий, и не было школ реставрации. У него не было планов относительно оригинального здания, с которых можно было бы работать. Виолле-ле-Дюк должен был обнаружить недостатки строительства, которые изначально привели к тому, что здание начало разрушаться, и построить более прочную и устойчивую конструкцию. Он облегчил крышу и построил новые арки, чтобы стабилизировать конструкцию, и немного изменил форму сводов и арок. За эти изменения его критиковали в 1960-х годах, хотя, как указывали его защитники, без них крыша рухнула бы под собственным весом. [10] Заместитель Мериме, Ленорман, осмотрел строительство и доложил Мериме: «Молодой Ледюк, кажется, полностью заслуживает вашего доверия. Ему нужна была великолепная смелость, чтобы взяться за такое отчаянное предприятие; несомненно, он прибыл как раз вовремя, и если бы мы подождали всего десять лет, церковь превратилась бы в груду камней». [11] Эти реставрационные работы длились 19 лет.
Успех Виолле-ле-Дюка в Везле привел к большой серии проектов. В 1840 году в сотрудничестве со своим другом архитектором Жаном-Батистом Лассо он начал реставрацию Сент-Шапель в Париже, которая была превращена в склад после Революции. В феврале 1843 года король Луи-Филипп отправил его в замок Амбуаз , чтобы восстановить витражи в часовне, в которой находится гробница Леонардо да Винчи . К сожалению, окна были уничтожены в 1940 году во время Второй мировой войны. [12]
В 1843 году Мериме взял Виолле-ле-Дюка с собой в Бургундию и на юг Франции в один из своих длительных инспекционных туров по памятникам. Виолле-ле-Дюк сделал чертежи зданий и написал подробные отчеты о каждом месте, иллюстрированные его рисунками, которые были опубликованы в архитектурных журналах. Благодаря своему опыту он стал самым выдающимся ученым по французской средневековой архитектуре [12], а его средневековый словарь, насчитывающий более 4000 рисунков, содержит самую большую иконографию по этой теме по сей день.
В 1844 году при поддержке Мериме Виолле-ле-Дюк, которому было всего тридцать лет, и Лассю, которому тогда было тридцать семь, выиграли конкурс на реставрацию собора Парижской Богоматери , которая длилась двадцать пять лет. Их проект в первую очередь касался фасада, где многие статуи над порталами были обезглавлены или разбиты во время Революции. Они предложили два основных изменения интерьера: перестроить два пролета до их первоначальной средневековой высоты в четыре этажа и удалить мраморные неоклассические конструкции и украшения, которые были добавлены к хору во время правления Людовика XIV. Мериме предупредил их быть осторожными: «В таком проекте нельзя действовать с излишней осторожностью или осмотрительностью... Реставрация может оказаться более губительной для памятника, чем разрушительные действия столетий». [12] Комиссия по историческим памятникам одобрила большую часть планов Виолле-ле-Дюка, но отклонила его предложение убрать хор, построенный при Людовике XIV. Сам Виолле-ле-Дюк отклонил предложение добавить два новых шпиля на вершинах башен, утверждая, что такой памятник «был бы замечательным, но не был бы Собором Парижской Богоматери». [13] Вместо этого он предложил восстановить оригинальный средневековый шпиль и колокольню над трансептом, которые были удалены в 1786 году, поскольку были неустойчивы на ветру. [14]
После одобрения проекта Виолле-ле-Дюк сделал чертежи и фотографии существующих декоративных элементов; затем они были удалены, и поток скульпторов начал создавать новые статуи святых, горгулий, химер и других архитектурных элементов в мастерской, которую он основал, работая по своим чертежам и фотографиям подобных работ в других соборах того же периода. [14] Он также спроектировал новую сокровищницу в готическом стиле, которая должна была служить музеем собора, заменив резиденцию архиепископа, которая была разрушена во время бунта в 1831 году.
Колокола в двух башнях были сняты в 1791 году и переплавлены для изготовления пушек. Виолле-ле-Дюк отлил новые колокола для северной башни и построил внутри новое сооружение для их поддержки. Виолле-ле-Дюк и Лассо также перестроили ризницу на южной стороне церкви, которая была построена в 1756 году, но была сожжена мятежниками во время Июльской революции 1830 года. Новый шпиль был завершен, выше и прочнее, чтобы выдерживать непогоду; он был украшен статуями апостолов, а лицо Святого Фомы, покровителя архитекторов, имело заметное сходство с Виолле-ле-Дюком. [14] Шпиль был разрушен 15 апреля 2019 года в результате пожара в соборе Парижской Богоматери .
Когда Виолле-ле-Дюк не был занят в Париже, он продолжал свои длительные поездки по французским провинциям, инспектируя и проверяя ход более двадцати различных реставрационных проектов, которые находились под его контролем, включая семь в одной только Бургундии. Новые проекты включали базилику Сен-Сернен в Тулузе и базилику Сен-Дени недалеко от Парижа. Сен-Дени подвергся реставрации другим архитектором, Франсуа Дебре, который перестроил одну из двух башен. Однако в 1846 году новая башня, перегруженная каменной кладкой, начала трескаться, и Виолле-ле-Дюк был вызван. Он не нашел способа спасти здание и должен был наблюдать за сносом башни, спасая камни. Он сосредоточился на восстановлении интерьера церкви и смог восстановить оригинальную усыпальницу королей Франции. [15]
В мае 1849 года он был назначен архитектором для реставрации Амьенского собора , одного из крупнейших во Франции, который строился на протяжении многих столетий в самых разных стилях. Он писал: «Его цель должна заключаться в том, чтобы сохранить в каждой части памятника ее собственный характер, и в то же время сделать так, чтобы соединенные части не конфликтовали друг с другом; и чтобы это можно было поддерживать в состоянии, которое является прочным и простым». [16]
.JPG/1280px-0_Chapiteau_polychrome_du_ch%C3%A2teau_de_Pierrefonds_(1).JPG)
Французский государственный переворот 1851 года привел к власти Наполеона III и превратил Францию из республики в империю. Переворот ускорил некоторые проекты Виолле-ле-Дюка, поскольку его покровитель Проспер Мериме представил его новому императору. Он двинулся вперед с медленной работой по реставрации соборов Реймса и Амьена . В Амьене он очистил интерьер от французского классического декора, добавленного при Людовике XIV, и предложил сделать его решительно готическим. Он провел императору экскурсию по своему проекту в сентябре 1853 года; императрица немедленно предложила оплатить две трети стоимости реставрации. В том же году он занялся реставрацией замка Венсенн , долгое время занимаемого военными, вместе с его часовней, похожей на Сент-Шапель . Приверженец чистой готики, он описал часовню как «один из лучших образцов готики в упадке». [17]
В ноябре 1853 года он предоставил сметы и планы для средневековых валов Каркассона , которые он впервые начал планировать в 1849 году. Первые укрепления были построены вестготами ; поверх них в средние века Людовик XI , а затем Филипп Смелый построили грозный ряд башен, галерей, стен, ворот и взаимосвязанных оборонительных сооружений, которые выдерживали все осады до 1355 года. Укрепления были в основном нетронутыми, поскольку окрестности города все еще были военной оборонительной зоной в 19 веке, но башни были без верхушек, и большое количество сооружений было построено против старых стен. Как только он получил финансирование и составил свои планы, он начал сносить все сооружения, которые были добавлены к валам на протяжении веков, и восстановил ворота, стены и башни в их первоначальном виде, включая защитные платформы, крыши на башнях и укрытия для лучников, которые использовались во время осады. Он обнаружил, что многие из оригинальных креплений для оружия все еще были на месте. В дополнение к своей работе он опубликовал подробную историю города и его укреплений, со своими рисунками. [18] Каркассон стал лучшим образцом средневековой военной архитектуры во Франции, а также важной туристической достопримечательностью. [19]
Наполеон III предоставил дополнительное финансирование для продолжения реставрации Нотр-Дам. Виолле-ле-Дюк также должен был заменить большой бестиарий мифических зверей и животных, украшавших собор в 18 веке. В 1856 году, используя образцы из других средневековых церквей и обломки Нотр-Дам в качестве модели, его мастерская изготовила драконов, химер, гротесков и горгулий, а также ряд живописных башен и флеронов . [20] Он занялся новым проектом по реставрации собора Клермон-Феррана , который продолжался десять лет. Он также взялся за необычный проект для Наполеона III: проектирование и строительство шести железнодорожных вагонов с неоготическим внутренним декором для императора и его свиты. Два вагона все еще существуют; Салон почетного вагона с фреской на потолке находится в замке Компьень , а вагон-ресторан с огромным золотым орлом в качестве центрального элемента декора — в Железнодорожном музее Мюлуза .
Наполеон III спросил Виолле-ле-Дюка, может ли он восстановить средневековый замок для собственного пользования императора недалеко от Компьеня, где император традиционно проводил сентябрь и октябрь. Виолле-ле-Дюк сначала изучил реставрацию замка Куси , который имел самую высокую средневековую башню во Франции. Когда это оказалось слишком сложным, он остановился на замке Пьерфон , замке, начатом Людовиком Орлеанским в 1396 году, а затем разобранном в 1617 году после нескольких осад Людовиком XIII Французским . Наполеон купил руины за 5000 франков в 1812 году, а Мериме объявил их историческим памятником в 1848 году. В 1857 году Виолле-ле-Дюк начал проектировать совершенно новый замок на руинах. Это сооружение не было спроектировано с целью воссоздания чего-либо существовавшего в точности, но представляло собой замок, который возродил дух готики, с роскошным неоготическим декором и удобствами 19 века. [21] Пьерфон и его внутреннее убранство оказали влияние не только на Уильяма Берджеса и его замки Кардифф и Кох, но и на замки Людвига II Баварского ( замок Нойшванштайн ) и Верхний Кёнигсбург императора Вильгельма II .
Хотя большую часть своего внимания он посвятил реставрациям, Виолле-ле-Дюк спроектировал и построил ряд частных резиденций и новых зданий в Париже. Он также принял участие в самом важном конкурсе того периода — на новую Парижскую оперу . В первоначальном конкурсе, представленном на Парижской всемирной выставке 1855 года , было предложено сто семьдесят один проект . Жюри из известных архитекторов сузило круг до пяти, включая проекты Виолле-ле-Дюка и Шарля Гарнье , тридцати пяти лет. Виолле-ле-Дюк был окончательно исключен, и это положило конец желанию Виолле-ле-Дюка строить общественные здания.
Наполеон III также обращался к Виолле-ле-Дюку для решения самых разных археологических и архитектурных задач. Когда он хотел поставить памятник в честь битвы при Алезии , где Юлий Цезарь победил галлов, осада, фактическое место которой оспаривалось историками, он попросил Виолле-ле-Дюка указать точное место битвы. Виолле-ле-Дюк проводил раскопки в различных предполагаемых местах и, наконец, нашел остатки стен, построенных в то время. Он также спроектировал металлический каркас для шестиметровой статуи галльского вождя Верцингеторикса, которая должна была быть установлена на этом месте. Позже он спроектировал аналогичный каркас для гораздо большей статуи, Статуи Свободы , но умер до того, как эта статуя была закончена. [21]
В 1863 году Виолле-ле-Дюк был назначен профессором в Школе изящных искусств, школе, где он отказался стать студентом. В крепости неоклассической архитектуры изящных искусств против него было много сопротивления, но он привлек на свой курс двести студентов, которые аплодировали его лекции в конце. Но хотя у него было много сторонников, профессора факультета и некоторые студенты вели против него кампанию. Его критики жаловались, что, помимо того, что у него самого было мало формального архитектурного образования, он построил лишь несколько новых зданий. Он устал от конфронтации и ушел в отставку 16 мая 1863 года и продолжил писать и преподавать за пределами Школы изящных искусств. В ответ на изящные искусства он инициировал создание Специальной школы архитектуры в Париже в 1865 году.
В начале 1864 года он отпраздновал завершение своего самого важного проекта — реставрацию собора Нотр-Дам. [22] В январе того же года он завершил первую фазу реставрации собора Сен-Сернен в Тулузе, одного из памятников французской романской архитектуры. Наполеон III пригласил Виолле-ле-Дюка изучить возможные реставрации за рубежом, в том числе в Алжире, на Корсике и в Мексике, где Наполеон установил нового императора Максимилиана при французском покровительстве. Он также стал свидетелем освящения третьей церкви, которую он спроектировал, неоготической церкви Сен-Дени-де-л'Эстре в парижском пригороде Сен-Дени . Между 1866 и 1870 годами его главным проектом было продолжающееся преобразование Пьерфона из руин в королевскую резиденцию. Его планы металлического каркаса, который он спроектировал для Пьерфона, были представлены на Парижской всемирной выставке 1867 года . Он также начал новую область исследований, исследуя геологию и географию региона вокруг Монблана в Альпах. Во время своей картографической экскурсии в Альпах в июле 1870 года он узнал, что между Пруссией и Францией объявлена война. [23]
Когда началась Франко-прусская война , Виолле-ле-Дюк поспешил обратно в Париж и предложил свои услуги в качестве военного инженера; он был направлен на службу в качестве полковника инженеров, готовя оборону Парижа. В сентябре император был взят в плен в битве при Седане , к власти пришло новое республиканское правительство, а императрица Евгения бежала в изгнание, поскольку немцы дошли до Парижа и осадили его. В то же время, 23 сентября, главный покровитель и сторонник Виолле-ле-Дюка, Проспер Мериме, мирно скончался на юге Франции. Виолле-ле-Дюк руководил строительством новых оборонительных сооружений за пределами Парижа. Война была катастрофой, как он записал в своем дневнике 14 декабря 1870 года: «Повсюду беспорядок. Офицеры не доверяют войскам, а войска не доверяют офицерам. Каждый день новые приказы и новые проекты, которые противоречат приказам предыдущего дня». Он сражался с французской армией против немцев в Бузенвале 24 января 1871 года. Битва была проиграна, и 28 января французы капитулировали. Виолле-ле-Дюк написал своей жене 28 февраля: «Я не знаю, что со мной станет, но я больше не хочу возвращаться к управлению. Я навсегда опостылел этому и не хочу ничего, кроме как провести оставшиеся мне годы в учебе и в самой скромной жизни». [24] Будучи всегда ученым, он написал подробное исследование эффективности и недостатков укреплений Парижа во время осады, которое должно было быть использовано для обороны Вердена в 1917 году и строительства линии Мажино в 1938 году.
В мае 1871 года он покинул свой дом в Париже как раз перед тем, как прибыли национальные гвардейцы, чтобы призвать его в вооруженные силы Парижской коммуны, которые впоследствии приговорили его к смерти. Он бежал в Пьерфон, где у него была небольшая квартира, прежде чем отправиться в изгнание в Лозанну , где он предался своей страсти к горам, создав подробные карты и серию из тридцати двух рисунков альпийских пейзажей. В Лозанне его также попросили заняться реставрацией собора.
Позже он вернулся в Париж после подавления Коммуны и увидел руины большинства общественных зданий города, сожженных Коммуной в ее последние дни. Он получил свой единственный заказ от нового правительства Французской Третьей Республики ; Жюль Симон , новый министр культуры и народного просвещения, попросил его разработать мемориальную доску, которая будет установлена перед собором Парижской Богоматери в честь заложников, убитых Парижской Коммуной в ее последние дни. [24]
Новое правительство Третьей французской республики мало использовало его опыт в восстановлении крупных правительственных зданий, которые были сожжены Парижской коммуной , включая дворец Тюильри , дворец Почетного легиона , Пале-Рояль , библиотеку Лувра , Министерство юстиции и Министерство финансов. Единственная реконструкция, по которой с ним консультировались, была реконструкция отеля de Ville . Писатель Эдмон де Гонкур призывал оставить руины отеля de Ville такими, какими они были, «руины волшебного дворца, чудо живописности. Страна не должна осуждать его, не обратившись к реставрации Виолле-ле-Дюка». Правительство попросило Виолле-ле-Дюка организовать конкурс. Он представил два варианта: либо восстановить здание в его первоначальном состоянии, с его историческим интерьером, либо снести его и построить новую ратушу. В июле 1872 года правительство решило сохранить фасад в стиле Ренессанс, но в противном случае полностью снести и перестроить здание. [24]
За свою жизнь Виолле ле Дюк написал более 100 публикаций по архитектуре, декорированию, истории, археологии и т. д. Некоторые из них стали международными бестселлерами: Словарь французской архитектуры с 11 по 16 века (1854–1868), Entretiens sur «Архитектура» (1863–1872), «История дома» (1873) и «История». d'un Dessinateur: Комментарий к Apprend à Dessiner (1879).
В своей работе Entretiens sur l'architecture [25] он сосредоточился, в частности, на использовании железа и других новых материалов, а также на важности проектирования зданий, архитектура которых была адаптирована к их функции, а не к определенному стилю. Книга была переведена на английский язык в 1881 году и завоевала большое количество последователей в Соединенных Штатах. Чикагский архитектор Луис Салливан , один из изобретателей небоскреба, часто прибегал к фразе: «Форма следует за функцией».
Лозаннский собор был его последним крупным реставрационным проектом; он был перестроен по его планам между 1873 и 1876 годами. Работа продолжалась и после его смерти. Его реконструкция колокольни позже подверглась критике; он устранил оригинальное восьмиугольное основание и добавил новый шпиль, который опирался на стены, а не на своды, как оригинальный шпиль. Он также добавил новый декор, увенчав шпиль на средней высоте фронтонами, еще одним оригинальным элементом, и удалив оригинальную плитку. Его также критиковали за материалы и украшения, которые он добавил к башням, включая горгулий. Его структурный дизайн был сохранен, но в 1925 году его горгульи и оригинальные украшения были удалены, а шпиль был восстановлен с плиткой. [26]
Его репутация вышла за пределы Франции. Шпиль и крыша Страсбургского собора были повреждены немецкой артиллерией во время Франко-прусской войны , и город теперь был частью Германии. Немецкое правительство пригласило Виолле-ле-Дюка прокомментировать свои планы по реставрации, которые включали более грандиозную романскую башню. Виолле-ле-Дюк сообщил немецкому архитектору, что запланированная новая башня совершенно не соответствует оригинальному фасаду и стилю собора. Его совет был принят, и церковь была восстановлена в своем первоначальном виде. [26]
В 1872 году Виолле-ле-Дюк занялся реконструкцией замка Амбуаз , принадлежавшего потомкам бывшего короля Луи-Филиппа. Замок был конфискован Наполеоном III в 1848 году, но возвращен семье в 1872 году. Это был масштабный проект по превращению его в резиденцию, в котором порой участвовало триста рабочих. Виолле-ле-Дюк спроектировал все работы до мельчайших деталей, включая напольную плитку, газовое освещение в салонах, печи на кухне и электрические звонки для вызова слуг.
В 1874 году Виолле-ле-Дюк ушел с поста епархиального архитектора Парижа, и его сменил его современник Поль Абади . [27] В последние годы своей жизни он продолжал руководить реставрационными проектами, которые велись Комиссией по историческим памятникам. Он участвовал в полемике об архитектуре в прессе и был избран в муниципальный совет Парижа.
Планируя проект и строительство Статуи Свободы ( Свобода, озаряющая мир ), скульптор Фредерик Огюст Бартольди заинтересовал Виолле-ле-Дюка, своего друга и наставника, в проекте. [28] Как главный инженер [28] , Виолле-ле-Дюк спроектировал кирпичный пирс внутри статуи, к которому должна была быть прикреплена кожа. [29] После консультаций с литейным заводом по металлообработке Gaget, Gauthier & Co., Виолле-ле-Дюк выбрал металл, который будет использоваться для кожи, медные листы, и метод, используемый для ее формования, репуссе , при котором листы нагревались, а затем ударялись деревянными молотками. [28] [30] Преимуществом этого выбора было то, что вся статуя была бы легкой для своего объема, так как толщина меди должна была быть всего 0,094 дюйма (2,4 мм).
Он занялся планированием и строительством Парижской всемирной выставки 1878 года . Он предложил министру образования Жюлю Ферри , чтобы дворец Трокадеро , главное здание выставки на вершине холма Шайо, был преобразован после выставки в музей французских памятников, демонстрирующий модели архитектуры и скульптуры из достопримечательностей по всей Франции. Эта идея была принята. Национальный музей французских памятников открылся в 1882 году, после его смерти. Дворец был реконструирован во Дворец Шайо в 1937 году, но Музей французских памятников был сохранен и его можно увидеть там сегодня. [31]
В последние годы его сын Эжен-Луи стал главой Комиссии по историческим памятникам. Он взялся за один новый проект — реставрацию монастыря августинцев в Тулузе. Он завершил серию словарей архитектурных периодов, предназначенных для широкой аудитории. Он также посвятил больше времени изучению географии Альп вокруг Монблана. Он проводил лето, совершая пешие походы в горы и сочиняя статьи о своих путешествиях. Он начал общественную кампанию по восстановлению лесов в Альпах и опубликовал подробную карту местности в 1876 году. Он проводил все больше времени в Ла-Ведетте , вилле, которую он построил в Лозанне, доме по образцу савойского шале, но с минимумом украшений, иллюстрирующем его новую доктрину формы, следующей за функцией. Он совершил последний визит, чтобы осмотреть Каркассон, чьей работой теперь руководил его сын. После изнурительного летнего похода в Альпах в 1879 году он заболел и умер в Лозанне 17 сентября 1879 года. Он был похоронен на кладбище Ла Саллаз в Лозанне. В 1946 году его могила и памятник были перенесены на кладбище Буа-ле-Во (секция XVIII) в Лозанне. [32]
Виолле-ле-Дюк женился на Элизабет Тампье в Париже 3 мая 1834 года. У пары было двое детей, но они разошлись через несколько лет после свадьбы и проводили мало времени вместе; он постоянно был в разъездах. Писательница Женевьева Виолле-ле-Дюк (лауреат премии Брокетт-Гонен в 1978 году) была его правнучкой.
Виолле-ле-Дюк дал знаменитое определение реставрации в восьмом томе своего «Словаря французской архитектуры XI–XVI веков» 1858 года: «Реставрировать здание — это не значит поддерживать его, ремонтировать или переделывать: это значит восстановить его в том состоянии, в котором оно, возможно, никогда не существовало в данный момент». Затем он объяснил, что оно должно соответствовать четырем условиям: (1) «Восстановление» должно быть научно документировано планами, фотографиями и археологическими записями, которые гарантировали бы точность. (2) Реставрация должна была включать не только внешний вид памятника или эффект, который он производил, но и его структуру; она должна была использовать самые эффективные средства для обеспечения долгой жизни здания, включая использование более прочных материалов, используемых более разумно. (3) реставрация должна была исключить любые изменения, противоречащие очевидным доказательствам; но структура могла быть адаптирована для соответствия более современным или рациональным видам использования и практикам, что означало изменения первоначального плана; и (4) Реставрация должна сохранить старые изменения, внесенные в здание, за исключением тех, которые ставят под угрозу его устойчивость или сохранность, или тех, которые серьезно нарушают ценность его исторического присутствия. [33]
Он сделал выводы из средневековой архитектуры, которые применил к современной архитектуре. Он отметил, что иногда было необходимо использовать железный каркас при реставрации, чтобы избежать опасности пожаров, пока новая конструкция не была тяжелее оригинала и сохраняла исходный баланс сил, обнаруженный в средневековых сооружениях. «Памятники Средневековья были тщательно рассчитаны, и их организм деликатен. В их работах нет ничего лишнего, ничего бесполезного. Если вы меняете одно из условий этих организмов, вы меняете все остальные. Многие считают это недостатком; для нас это качество, которым мы слишком часто пренебрегаем в нашем современном строительстве... Зачем нам строить дорогие стены толщиной в два метра, если стены толщиной в пятьдесят сантиметров [с усиленными опорами] обеспечивают достаточную устойчивость? В структуре Средневековья каждая часть работы выполняла функцию и обладала действием». [34]
На протяжении всей своей карьеры Виолле-ле-Дюк вел спор с доктринами Школы изящных искусств , ведущей архитектурной школы Франции, которую он отказался посещать в качестве студента и где некоторое время преподавал в качестве профессора, прежде чем его вынудили уйти. В 1846 году он вступил в жаркий обмен мнениями в печати с Катрмером де Кенси , бессменным секретарем Французской академии, по вопросу: «Уместно ли в XIX веке строить церкви в готическом стиле?» Де Кенси и его последователи осуждали готический стиль как непоследовательный, беспорядочный, неинтеллектуальный, декадентский и безвкусный. Виолле-ле-Дюк ответил: «Мы хотим, господа , возвращения искусства, которое родилось в нашей стране... Оставьте Риму то, что принадлежит Риму, а Афинам то, что принадлежит Афинам. Рим не хотел нашей готики (и был, возможно, единственным в Европе, кто ее отверг), и они были правы, потому что, когда кому-то посчастливилось обладать национальной архитектурой, самое лучшее — сохранить ее».
«Если вы на мгновение изучите церковь XIII века», — писал он, — «вы увидите, что все строительство ведется по неизменной системе. Все силы и веса выведены наружу, расположение, которое дает интерьеру максимально возможное открытое пространство. Только аркбутаны и контрфорсы поддерживают всю конструкцию и всегда имеют аспект сопротивления, силы и устойчивости, который успокаивает глаз и дух; своды, построенные из материалов, которые легко монтировать и размещать на большой высоте, объединены в легком расположении, которое помещает весь их вес на сваи; что всегда используются самые простые средства... и что все части этих конструкций, независимые друг от друга, даже когда они опираются друг на друга, представляют эластичность и легкость, необходимые в здании таких больших размеров. Мы все еще можем видеть (и это встречается только в готической архитектуре), что человеческие пропорции являются единственным неизменным правилом». [35]
Некоторые критики, как в свое время, так и позже, часто обвиняли Виолле-ле-Дюка в следовании духу готического стиля в некоторых своих реставрациях вместо строгой исторической точности. Многие историки искусства также считают, что британский архитектурный писатель Джон Раскин и Уильям Моррис были яростными противниками реставраций Виолле ле Дюка. Но Раскин никогда не критиковал реставрационные работы Виолле ле Дюка как таковые, но критиковал сам принцип реставрации. Действительно, в начале своей карьеры Раскин имел весьма радикальное мнение о реставрации: «за зданием нужно ухаживать, а если нет, то его следует оставить умирать». Позиция Виолле ле Дюка по этому вопросу была более тонкой: «если здание не поддерживалось в порядке, его следует восстановить».
Существование оппозиции между Рёскиным и Виолле ле Дюком по вопросу реставрации сегодня подвергается сомнению новыми исследованиями [3], основанными на собственных трудах Рёскина: «нет ни одной книги по архитектуре, которая была бы правильной, кроме словаря Виолле ле Дюка». [36] А в конце своей жизни Рёскин выразил сожаление, что «никто в Англии не сделал ту работу, которую Виолле ле Дюк сделал во Франции». [37]
Реставрации Виолле-ле-Дюка иногда включали неисторические дополнения, либо для обеспечения устойчивости здания, либо иногда просто для поддержания гармонии дизайна. Флеш или шпиль собора Парижской Богоматери, который был построен около 1250 года, был удален в 1786 году после того, как был поврежден ветром. Виолле-ле-Дюк спроектировал и построил новый шпиль, украшенный скульптурами, который был выше оригинального и модифицирован для защиты от непогоды, но в гармонии с остальной частью дизайна. В 19 и 20 веках его флеш был мишенью для критиков.
Позже его также критиковали за его изменения хора Нотр-Дам, который был перестроен в стиле Людовика XIV во время правления этого короля. Виолле-ле-Дюк убрал старый хор, включая алтарь, где Наполеон Бонапарт был коронован императором, и заменил их готическим алтарем и декором, которые он спроектировал. Когда он изменил хор, он также построил новые ниши с небольшими готическими розетками по образцу тех, что были в церкви Шарс в долине Уазы. [14] Некоторые историки осудили эти реставрации как неисторическое изобретение. Его защитники указывали, что Виолле-ле-Дюк не принимал никаких решений о реставрации Нотр-Дам самостоятельно; все его планы были одобрены Проспером Мериме, инспектором исторических памятников, и Комиссией по историческим памятникам. [38]
Его критиковали за обилие готических горгулий, химер, флеронов и пинаклей, которые он добавил к собору Парижской Богоматери. Эти украшения существовали в Средние века, но были в значительной степени удалены во время правления Людовика XIV. Последние оригинальные горгульи были сняты в 1813 году. Он смоделировал новых горгулий и монстров по образцам из других соборов того периода. [14]
Позже его также критиковали за витражи, которые он спроектировал и сделал для часовен вокруг первого этажа собора, которые имеют замысловатые готические узоры в стиле гризайль , что позволяет большему количеству света попадать в церковь. Современный взгляд на споры о его реставрации суммирован на описательной панели около алтаря собора: «Великая реставрация, осуществленная Виолле-ле-Дюком после смерти Лассо, придала собору новое сияние — какие бы сомнения ни возникали у кого-либо по поводу сделанного выбора. Работа девятнадцатого века теперь является такой же частью архитектурной истории Нотр-Дам, как и та, что была предпринята в предыдущие столетия». [39]
Реставрация крепостных валов Каркассона также подверглась критике в 20 веке. Его критики указывали, что остроконечные шапки башен, которые он построил, были более типичны для северной Франции, а не для региона, где находился Каркассон, недалеко от испанской границы. Аналогичным образом он добавил крыши из северной сланцевой черепицы, а не южной глиняной черепицы, выбор, который был отменен в более поздних реставрациях. Его критики также утверждали, что Виолле-ле-Дюк искал «состояние завершенности», которое на самом деле никогда не существовало в любой момент времени. [40] Главный контраргумент, выдвинутый защитниками Виолле-ле-Дюка, заключался в том, что без его быстрых реставраций многие из восстановленных им зданий были бы утрачены, и что он сделал все, что мог, используя имеющиеся тогда знания.
Статья Мортимера Уиллера об английском археологе Чарльзе Р. Пирсе для Национального биографического словаря (1971) достойна того, чтобы ее процитировать за критику Виолле-ле-Дюка: «он [Пирс] заложил принципы, которые управляли архитектурной консервацией в Соединенном Королевстве и послужили моделью в других частях мира. Его основным принципом было сохранение, но не восстановление уцелевших остатков древнего сооружения; и в этом отношении он решительно отошел от традиции Виолле-ле-Дюка и его преемников во Франции и Италии, где пышная реставрация часто затемняла свидетельства, на которых она основывалась...» [41]
На протяжении всей своей карьеры Виолле-ле-Дюк делал заметки и рисунки не только для зданий, над которыми он работал, но и для романских , готических и ренессансных зданий, которые вскоре должны были быть снесены. Его заметки были полезны при подготовке его опубликованных работ. Его изучение средневековья и эпохи Возрождения не ограничивалось архитектурой, но распространялось также на такие области, как мебель, одежда, музыкальные инструменты, вооружение и геология.
Его работы были опубликованы сначала в виде серий, а затем и в виде полноформатных книг:
Виолле-ле-Дюк многими считается первым теоретиком современной архитектуры . Сэр Джон Саммерсон писал, что «в истории европейской архитектуры было два выдающихся теоретика – Леон Баттиста Альберти и Эжен Виолле-ле-Дюк». [6]
Его архитектурная теория в значительной степени основывалась на поиске идеальных форм для определенных материалов и использовании этих форм для создания зданий. Его труды были сосредоточены на идее, что материалы должны использоваться «честно». Он считал, что внешний вид здания должен отражать рациональную конструкцию здания. В «Entretiens sur l'architecture » Виолле-ле-Дюк восхвалял греческий храм за его рациональное представление его конструкции. Для него «греческая архитектура служила моделью для соответствия структуры и внешнего вида». [42]
Другим компонентом теории Виолле-ле-Дюка было то, как проектирование здания должно начинаться с его программы и плана и заканчиваться его украшениями. Если это приводило к асимметричному внешнему виду, пусть так и будет. Он отвергал симметрию классицистских зданий как тщетную, слишком заботящуюся о внешнем виде в ущерб практичности и удобству для обитателей дома. [43]
В нескольких нереализованных проектах новых зданий Виолле-ле-Дюк применил уроки, которые он извлек из готической архитектуры , применив ее рациональные структурные системы к современным строительным материалам, таким как чугун. Для вдохновения он также исследовал органические структуры, такие как листья и скелеты животных. Его особенно интересовали крылья летучих мышей, влияние которых было представлено в его проекте Зала собраний.
Рисунки Виолле-ле-Дюка с железными фермами были новаторскими для того времени. Многие из его проектов, подчеркивающих железо, позже оказали влияние на движение ар-нуво , наиболее заметно в работах Гектора Гимара , Виктора Орты , Антонио Гауди и Хендрика Петруса Берлаге . Его труды вдохновили нескольких американских архитекторов, включая Фрэнка Фернесса , Джона Уэллборна Рута , Луиса Салливана и Фрэнка Ллойда Райта . [43]
Виолле-ле-Дюк сделал вторую карьеру в армии, в первую очередь обороняя Париж во время Франко-прусской войны (1870–71). Он был настолько впечатлен конфликтом, что в последние годы своей жизни он описал идеализированную оборону Франции по аналогии с военной историей Ле-Рош-Пон, воображаемого замка, в своей работе Histoire d'une Forteresse ( Анналы крепости , дважды переведенные на английский язык). Доступная и хорошо исследованная, она частично вымышленная.
Annals of a Fortress оказали сильное влияние на французскую военную оборонительную мысль. Критика Виолле-ле-Дюком эффекта артиллерии (применяющая его практические знания из войны 1870–1871 годов) настолько полна, что она точно описывает принципы, применявшиеся к обороне Франции до Второй мировой войны. [ необходима цитата ] Физические результаты его теорий присутствуют в укреплении Вердена до Первой мировой войны и линии Мажино до Второй мировой войны. Его теории также представлены французской военной теорией «Преднамеренного наступления», которая подчеркивает, что артиллерия и сильная система крепостей в тылу армии имеют важное значение.
Английский архитектор Бенджамин Бакнелл (1833–1895) был поклонником Виолле-ле-Дюка и в период с 1874 по 1881 год перевел несколько его публикаций на английский язык, чтобы популяризировать его принципы в Великобритании. Более поздние работы английского дизайнера и архитектора Уильяма Берджеса были в значительной степени под влиянием Виолле-ле-Дюка, наиболее сильно в проектах Берджеса для его собственного дома, The Tower House в районе Холланд-Парк в Лондоне, и проектах Берджеса для Castell Coch недалеко от Кардиффа, Уэльс. [44]
В 1965 году в Париже прошла выставка «Эжен Виолле-ле-Дюк 1814–1879» , а в 1980 году прошла более масштабная выставка, приуроченная к столетию художника.
Виолле-ле-Дюк стал объектом Google Doodle 27 января 2014 года. [45]
Работы, связанные со словарем «Словарь французской архитектуры с 11 по 16 век» в Wikisource [ нерабочая ссылка ] , перевод на английский язык: по состоянию на сентябрь 2021 года переведено всего десять терминов (см. здесь). Оригинал на французском языке (полное содержание): см. здесь или в интернет-архиве:
СМИ, связанные с Эженом Виолле-ле-Дюком, на Викискладе?
.jpg/1280px-Viollet-le-Duc,_les_visions_d'un_architecte_(4).jpg)
_(Zeno_Fotografie).jpg/1280px-Bayard,_Hippolyte_-_Notre-Dame_de_Paris_(2)_(Zeno_Fotografie).jpg)
