Гекига (劇画, досл. « драматические картины » ) — стиль японских комиксов, ориентированный на взрослую аудиторию и отличающийся более кинематографичным стилем рисования и более зрелыми темами. Гекига был преобладающим стилем взрослых комиксов в Японии в 1960-х и 1970-х годах. Эстетически он определяется острыми углами, темной штриховкой и грубыми линиями, а тематически — реализмом, социальной вовлеченностью, зрелостью и мужественностью. [1]
В 1950-х годах основные японские комиксы ( манга ) пришли из Токио и были нацелены на детей, во главе с работами Осаму Тэдзуки . [2] До того, как Тэдзука переехал в Токио, он жил в Осаке и был наставником таких художников, как Ёсихиро Тацуми и Масахико Мацумото, которые восхищались им. [3] Хотя они и были под влиянием адаптации Тэдзукой кинематографических приемов, они не были заинтересованы в создании юмористических комиксов для детей в стиле Тэдзуки в стиле Диснея . Они хотели писать последовательно драматические истории с эстетикой, навеянной фильмами-нуар и криминальными романами. [4] Гекига были более графичными и показывали больше насилия, чем детская манга, которая была до них. [5] [6] Тэдзуми объяснил: «Частично это было под влиянием газетных историй, которые я читал. У меня была какая-то эмоциональная реакция, и я хотел выразить это в своих комиксах». [5] Название «гекига» было придумано в 1957 году Тацуми и принято другими более серьезными японскими карикатуристами, которые не хотели, чтобы их ремесло было известно под более распространенным термином «манга», означающим «причудливые картинки». [ необходима цитата ]
Ирма Нуньес из The Japan Times написала, что «вместо того, чтобы просто использовать „gekiga“ как баннер для легитимации взрослого контента и реализма в манге, ... они разработали совершенно новую эстетику». [5] Сын Мацумото сказал, что эти художники чувствовали, что более короткие истории, которые Тэдзука начал писать после переезда в Токио, сужали его выражение, поскольку действие нужно было объяснять в речевых пузырях. [3] Нуньес объяснила: «Структурная целостность была одной из главных забот пионеров. Они экспериментировали с тем, как лучше всего сочетать изображения с текстом; как крупный план может выразить внутреннюю сущность персонажа; как синхронизировать действие истории с темпом взгляда читателя, когда он охватывает страницу». [5]
Вместо того, чтобы работать в основных изданиях, художники гэкига работали в индустрии прокатной манги; где работы нескольких художников печатались в коллекциях, которые читатели брали напрокат, а не покупали. [7] [8] В ноябре 1956 года Масахико Мацумото использовал термин комага (駒画) для описания своей работы Kyūketsu-jū , вместо манги. Сын Мацумото позже утверждал, что эта работа стала основой для того, что позже станет известно как гэкига . [3] Работа Ёсихиро Тацуми Yūrei Taxi была первой, названной гэкига , когда она была опубликована в конце 1957 года. [9] Другие названия, которые он рассматривал, включают кацудога и кацуга , оба происходят от кацудо эйга или «движущиеся картинки», раннего термина для фильмов, показывающего кинематографическое влияние движения. [10]
В 1959 году в Токио была сформирована группа Gekiga Kōbō (劇画工房), в которую вошли восемь участников, включая Тацуми, Мацумото и Такао Сайто . [8] Группа написала своего рода «Манифест Gekiga», который был разослан различным издателям и газетам, в котором объявлялась их миссия. [7] [9] Gekiga Kōbō распалась в 1960 году из-за внутренних разногласий; [11] хотя как организованная группа она просуществовала совсем недолго, ее влияние было продолжительным. [8] [7]
Авангардный журнал Garo , основанный в 1964 году, был местом выхода экспериментальных и нетрадиционных работ, которые были «визуально или тематически слишком сложными для основного рынка». С такими работами, как Kamui Санпея Сирато , он быстро приобрел последователей среди студентов колледжей. [8] [6] В ответ на успех Garo , Тэдзука основал журнал COM в 1967 году для более экспериментальных работ. [8]
Я стремился увеличить возраст читателей комиксов. Я не пытался создать что-то литературное, но я хотел создать более взрослую аудиторию. Я не делал этого в одиночку, но мне это удалось до определенного уровня. И, опять же, часть этого была достигнута по необходимости. Была несоизмеримая разница между тем, что я хотел выразить, и тем, что можно было выразить в детских комиксах.
— Ёсихиро Тацуми, о том, что его называют «дедушкой японской альтернативной манги ». [5]
К концу 1960-х и началу 1970-х годов дети, выросшие на чтении манги, хотели чего-то, ориентированного на более взрослую аудиторию, и гэкига удовлетворяла эту нишу. Музей мультфильмов описывает аудиторию гэкига : «Нарисованная в более реалистичном и атмосферном стиле с более суровыми сюжетными линиями, гэкига привлекала старших подростков, студентов университетов и, в конечном итоге, взрослых читателей». [8] Это конкретное поколение стало известно как «поколение манги», потому что оно читало мангу как форму бунта, что было похоже на роль, которую рок-музыка играла для хиппи в Соединенных Штатах.
Некоторые авторы используют термин gekiga для описания работ, которые имеют только фактор шока. В 1968 году Тацуми опубликовал Gekiga College, потому что он чувствовал, что gekiga слишком далеко отходит от своих корней, и хотел вернуть его значение. [6] В 2009 году он сказал: «Gekiga — это термин, которым люди сейчас бросаются, чтобы описать любую мангу с насилием, эротизмом или любым зрелищем. Он стал синонимом зрелищного. Но я пишу мангу о домашних хозяйствах и разговорах, любовных интригах, обыденных вещах, которые не являются зрелищными. Я думаю, в этом разница». [12]
Cartoon Museum писал, что к 1980-м годам гэкига стала частью различных видов манги. «Для некоторых молодых людей термин гэкига теперь стал достоянием исторических книг, но его наследие продолжает жить». [8]
Долгое время гэкига не переводилась на другие языки, но после 2000 года все больше издателей, занимающихся графическими романами, начали переводить и выпускать гэкига . Совсем недавно издатели, такие как Drawn & Quarterly, начали публиковать несколько английских изданий работ Тацуми и Ёсихару Цугэ , среди прочих, увеличивая известность жанра на западном рынке графических романов.
Ниже приведен список художников-мангак , создавших гэкига .