Julius " Jules " Dassin ( / ˈ d æ s ɪ n , d æ ˈ s ɪ n / DASS -in, dass- IN ; 18 декабря 1911 — 31 марта 2008) был американским кино- и театральным режиссёром, продюсером, писателем и актёром. Будучи объектом чёрного списка Голливуда , он впоследствии переехал во Францию, а затем в Грецию, где продолжил свою карьеру. Он был членом Академии кинематографических искусств и наук и Гильдии кинорежиссёров . [1] [2]
Дассен получил премию за лучшую режиссуру на Каннском кинофестивале за фильм Du rififi chez les hommes . Позже он был номинирован на премию «Оскар» за лучшую режиссуру и лучший сценарий, историю и сценарий, написанные непосредственно для экрана за фильм Never on Sunday , а также был номинирован на премию «Тони» за лучшую режиссуру мюзикла за бродвейскую постановку Illya Darling .
Джулиус Дассен родился в Мидлтауне, штат Коннектикут , 18 декабря 1911 года в семье Берты ( урожденной Фогель ) и Сэмюэля Дассена, парикмахера. [3] [4] Его родители были еврейскими иммигрантами из Одессы , Российская империя (ныне Украина ). [5] [4] У Джулиуса было семь братьев и сестер, включая четырёх братьев, Луи С., Бенджамина, Ирвинга и Эдварда; и трёх сестёр. [4]
В 1915 году, когда Джулиусу было три года, семья Дассенов переехала в Гарлем, штат Нью-Йорк. [4] Он посещал государственную гимназию, где получил свою первую актерскую роль в школьной пьесе. [4] Джулиусу дали небольшую роль, но когда пришло время произнести свою единственную реплику, он упал в обморок из-за страха сцены. [4] Он также научился играть на пианино в раннем возрасте. [6] В юности он посещал лагерь «Киндерленд» , левый идишский молодежный лагерь.
Джулиус учился в средней школе Морриса в Бронксе . [4] [7] Он начал профессионально заниматься актёрством в 1926 году, в возрасте четырнадцати лет, в Театре еврейского искусства в Нью-Йорке. [8] 13 октября 1929 года газетный обозреватель Марк Хеллингер напечатал рассказ, который ему дал Дассен, в New York Daily News ; почти двадцать лет спустя они вместе работали в Голливуде. [9]
11 июля 1933 года старший брат Джулиуса, Луи, был арестован в Меридене, штат Коннектикут, когда он признался в краже 12 000 долларов из Puritan Bank and Trust Company, где он работал кассиром и казначеем. [10] 10 сентября 1933 года, когда ему был 21 год, Джулиус женился на Беатрис Лаунер, концертной скрипачке и выпускнице Джульярдской школы музыки . [11] [4] [12]
Начиная с 1934 года, Юлиус провел три года, изучая драматическую технику в Европе. [4] Он провел время в Италии, Франции, Испании, Германии, России, Англии, Чехословакии, Португалии, Швейцарии и Греции, работая случайными заработками, чтобы прокормить себя. [4] [13]
Вернувшись из Европы в 1936 году, Дассен присоединился к Детскому театру, подразделению Федерального театрального проекта во время Великой депрессии . [14] [4] Именно в это время он вступил в Коммунистическую партию США . Труппа ставила детские пьесы в театре Адельфи в Нью-Йорке. В это время он сыграл роль Зара в « Новом платье императора» в сентябре 1936 года, [14] и роль Дубового листа в «Восстании бобров» , которое шло с 20 мая 1937 года по 19 июня 1937 года. [15] [16] Поздняя пьеса была раскритикована как ярко выраженная коммунистическая. [15] [17]
Позже, в 1937 году, он присоединился к Artef Players, еврейской пролетарской театральной компании, где работал актером, сценографом, строителем декораций, режиссером и даже продавцом билетов. [18] [4] Начиная с 5 октября 1937 года, он появился в пьесе Мойше Кульбака «Вне закона» , которая была адаптирована Чавером Пейвером в театре Artef [4] [19] [20] Он также появился в Artef Players' Recruits и 200,000 . [4] 5 ноября 1938 года жена Дассена Беатрис родила их первого ребенка, сына Джозефа . В октябре 1939 года он играл в пьесе Чавера Пейвера « Улица Клинтона» , которая была поставлена в театре Mercury после того, как труппа Орсона Уэллса уехала в Голливуд и в сеть Radio-Keith-Orpheum . [21] Поскольку оплата труда в Artef Players была низкой, Дассен сформировал театральную труппу для гастролей на Borscht Circuit в Катскиллс в качестве летнего состава. [22] [4]
Дассен снялся в фильме, написанном и срежиссированном Джеком Скерником , который был показан небольшой группе людей в помещении, арендованном Скерником в Нью-Йорке, но больше никогда не демонстрировался. [23]
Затем он писал скетчи для радио, иногда ставил собственные радиопьесы, и стал театральным режиссёром и продюсером. [24] [25] [26] [22] В апреле 1939 года Дассен адаптировал повесть Николая Гоголя «Шинель» для эстрадной программы CBS «Час Кейт Смит» , в которой главную роль сыграл Берджесс Мередит , и которая транслировалась в прямом эфире 20 апреля 1939 года. [27] [28] В начале 1940 года Дассен поставил и поставил пьесу «Медицинское шоу» для продюсера Мартина Гейбла , в главных ролях Изабель Боннер , Филипп Бурнеф и Норман Ллойд . [29] [30] Хотя спектакль был хорошо принят критиками, [31] [32] [33] [34] «Медицинское шоу» было показано всего 35 раз в театре New Yorker с 12 апреля 1940 года по 11 мая 1940 года. [29]
В июне 1940 года Дассен подписал срочный контракт с голливудской киностудией RKO Radio Pictures в качестве режиссера. [24] [25] Его сразу же назначили помощником режиссера, чтобы он изучил кинобизнес, работая под руководством Гарсона Канина над фильмом «Они знали, чего хотели» (1940) [35] [36] и Альфреда Хичкока над фильмом «Мистер и миссис Смит» (1941), в обоих фильмах главную роль играла Кэрол Ломбард , и оба фильма проходили под руководством продюсера Гарри Э. Эдингтона. [8] [37] [18] [4] Во время съемок фильма «Мистер и миссис Смит» жена Дассена Беатрис родила второго ребенка, дочь Ришель. [38] [39] К январю 1941 года, после шести месяцев без полноценной режиссерской работы, Дассен был освобожден от контракта с RKO Radio Pictures. [40] [41]
Дассен вернулся к работе на радио в Голливуде, представив свою ранее адаптированную повесть Гоголя « Шинель» для повторного выступления на «Часе Кейт Смит» , на этот раз с Генри Халлом в главной роли , которое транслировалось в прямом эфире 3 января 1941 года. [42] [43] [44] Он также был одним из нескольких актеров, которые сформировали Театр актерской лаборатории . [45]
Желая доказать, что он может снимать кинофильмы, Дассен обратился к Metro-Goldwyn-Mayer весной 1941 года, предлагая свои услуги бесплатно. [26] Он сказал студии, что снимет любой фильм бесплатно; вместо этого студия предложила ему заплатить за постановку короткометражного фильма. [26] Дассен дебютировал в качестве режиссёра с короткометражным фильмом Эдгара Аллана По « Сердце-обличитель» . [46] [47] Фильм был снят в июне 1941 года и выпущен 25 октября 1941 года, [46] успех картины привёл к его спешному повышению в должности режиссёра полнометражных фильмов и подписанию эксклюзивного пятилетнего контракта в начале ноября 1941 года. [48] [36] [49] [50] Дассен был повышен из отдела коротких рассказов в отдел художественных фильмов Metro-Goldwyn-Mayer одновременно с Фредом Циннеманном и Фредом Уилкоксом . [51] [52]
Его дебютом в полнометражном фильме в Metro-Goldwyn-Mayer стал малобюджетный шпионский триллер «Нацистский агент» (первоначально анонсированный под названиями «Салют мужеству» , «Дом шпионов» и «Из прошлого» ) под руководством продюсера Ирвинга Эшера , в главных ролях Конрад Фейдт , в двойной роли братьев-близнецов, и Энн Айарс . [51] [53] [54] Вышедший в начале 1942 года фильм сразу же получил признание критиков и имел кассовый успех, а Дассена сравнивали с Орсоном Уэллсом и Альфредом Хичкоком. [18] [55] [56] [54] [57]
Дассен последовал за романтической комедией «Дела Марты» (первоначально анонсированной под названием «Однажды в четверг» ), [58] [59] с Маршей Хант и Ричардом Карлсоном в главных ролях , и под руководством продюсера Ирвинга Старра . Фильм был снят в начале 1942 года с ограниченным бюджетом. [60] [61] Когда фильм вышел в середине 1942 года, он имел умеренный успех, и Дассен снова был отмечен в обзорах. [61] [62] [63]
В середине февраля 1942 года сообщалось, что Дассен будет режиссировать фильм под названием « Люди в море» по рассказу корпуса морской пехоты Альмы Ривкин (возможно, опечатка вместо Аллена Ривкина ) с Филиппом Дорном в главной роли . [64] Фильм, по-видимому, был заброшен. В апреле 1942 года сообщалось, что Дассен будет одним из восьми режиссёров, наряду с Фредом Циненманном, Фредом Уилкоксом, Чарльзом Ледерером , Эдвардом Каном , Джозефом М. Ньюманом и Дэвидом Миллером , которые снимут эпизод для запланированного патриотического фильма -антологии в Metro-Goldwyn-Mayer под названием « Сейчас нам 21» . [65] Фильм должен был быть спродюсирован Б. Ф. Зейдманом и написан Питером Рюриком по рассказу Джерри Шварца. [66] В фильме должны были появиться такие актеры, как Джин Келли , Рэй Макдональд , Вирджиния О'Брайен , Джеймс Уоррен , Татриша Дейн, Джонни Дэвис и Барри Уилсон, но он так и не был снят. [65]
Джоан Кроуфорд , одна из крупнейших звезд Metro-Goldwyn-Mayer в то время, посмотрела частный показ фильма «Нацистский агент» , после чего поспешила в офис Луиса Б. Майера, настаивая на том, чтобы Дассен стал режиссером ее предстоящей драмы о Второй мировой войне « Воссоединение во Франции» ( первоначально анонсированной просто как «Воссоединение »). [67] Картина продюсировалась Джозефом Л. Манкевичем , а ее партнерами по фильму должны были стать Филип Дорн и Джон Уэйн . [68] Кроуфорд также попросила, чтобы Энн Айарс, которая снималась в фильме «Нацистский агент» , получила вторую главную женскую роль в своем фильме. [69] Дассена уведомили об этом новом назначении 19 мая 1942 года, и пресса сообщила, что он был повышен до должности режиссера фильма категории «А». [67] [69] [70] [71] В первый день съемок Дассен крикнул «снято!» во время выступления Кроуфорд, что глубоко расстроило актрису и заставило ее броситься в кабинет Майера. [47] Дассена вызвали в кабинет Майера и сообщили, что его карьера как режиссера окончена. [47] К его удивлению, Кроуфорд пригласила молодого режиссера на ужин к себе домой позже тем же вечером, и они стали близкими друзьями; на следующий день Дассен возобновил свои режиссерские обязанности в фильме. [47] Фильм вышел в кинотеатрах в декабре 1942 года, но получил неоднозначные отзывы критиков, которые посчитали его темп слишком медленным. [72] [73] [74] [75] [76]
После завершения «Воссоединения во Франции » сообщалось, что Дассен получил отпуск от Metro-Goldwyn-Mayer, чтобы сыграть в постановке « Ричарда III » Уильяма Шекспира на Бродвее. [77] Спектакль должен был быть поставлен и в главной роли Джоном Кэррадайном , хотя неизвестно, состоялась ли эта постановка. [77] Дассен также был нанят Фрэнком Таттлом в качестве одного из преподавателей нового класса по режиссуре в Голливудской школе писателей, вместе с Фредом Циннеманном, Ирвингом Пичелом и Ласло Бенедеком . [78]
В середине ноября 1942 года ему было поручено снять ещё одну романтическую комедию, « Молодые идеи» (первоначально анонсированную как «Крик факультета »), под руководством продюсера Роберта Сиска . [79] [80] Фильм снимался с середины декабря 1942 года по начало 1943 года, в главных ролях снялись Сьюзан Питерс , Герберт Маршалл и Мэри Астор . [80] Фильм был выпущен летом 1943 года и получил положительные отзывы как лёгкая комедия. [81] В марте 1943 года Дассен вступил в Академию кинематографических искусств и наук . [1] [82]
В сентябре 1943 года, после нескольких месяцев без проекта, Дассен взял на себя обязанности режиссера комедийной экранизации романа Оскара Уайльда « Кентервильское привидение» . [83] Первоначальный режиссер Норман З. Маклеод ушел после пяти недель съемок из-за конфликта с продюсером Артуром Филдом и актерским составом, в который входили Чарльз Лоутон , Роберт Янг и Маргарет О'Брайен . [83] [84] Съемки фильма закончились в декабре 1943 года, а релиз состоялся летом 1944 года. [85] Между съемками сцен Лоутон часто просил Дассена сыграть на пианино русские классические песни, которые оба любили. [6] «Кентервильское привидение» было очень хорошо принято критиками и получило премию Retro Hugo за лучшую драматическую постановку в 2020 году. [86] [87] [88] [89]
В январе 1944 года продюсер Эдвин Х. Кнопф выбрал Дассена для постановки остросюжетной драмы «Тайны во тьме» (первоначально анонсированной как «Незнакомцы во тьме» и «Внешняя комната» ). [90] Фильм был основан на романе Миллена Брэнда «Внешняя комната» и на существующей версии пьесы «Мир, который мы создаем », адаптированной Сидни Кингсли . [90] [91] Сюжет повествовал о девушке из среднего класса, которая сбегает из психиатрической больницы и заводит роман с рабочим-сталеваром, что в свою очередь помогает ей преодолеть свои фобии. [90] [92] [93] Фильм был разработан как ведущая роль для Сьюзан Питерс , недавно ставшей старлеткой Metro-Goldwyn-Mayer. [90] [94] [95] Джин Келли был впервые утвержден на главную мужскую роль в январе 1944 года, [96] [97] хотя в феврале 1944 года его заменил Роберт Янг. [98] [96] В актерский состав также входили Фортунио Бононова , Кэтрин Бальфур , Феликс Брессарт , Александр Гранах , Пегги Мейли , Марта Линден , Моррис Анкрум , Шэрон Макманус и Бетти Лоулер. [99] [100] [93]
Съемки фильма «Тайны во тьме» должны были начаться 20 февраля 1944 года с оператором Робертом Планком , но были перенесены на начало марта 1944 года из-за задержек в производстве. [101] [102] [103] 1 апреля 1944 года Питерс была госпитализирована в больницу Санта-Моники из-за болей в животе и перенесла серьезную операцию. [104] Ее выздоровление заняло несколько месяцев, из-за чего производство фильмов было отложено на неопределенный срок. [104] [105] Сообщения о том, сколько материала было отснято, различались; некоторые сообщали всего о десяти днях съемок, в то время как другие утверждали, что фильм был почти завершен. [106] [105] [107] К тому времени, когда Питерс выздоровел летом 1944 года, Дассен был в добровольном отпуске со студии, поэтому вместо этого Питерс был назначен на фильм « Держи свой порох сухим » (первоначально анонсированный как «Женщины в униформе ») режиссера Эдварда Баззелла . [108] [109] Когда Дассен наконец вернулся к работе в Metro-Goldwyn-Mayer в середине 1945 года, Питерс перенесла еще одну серию операций (из-за случайного выстрела из дробовика 1 января 1945 года), которые привели ее в инвалидное кресло. [110] Персонаж Питера в «Тайнах во тьме» должен был быть переписан как паралитик, но вместо этого фильм был навсегда отложен. [110]
Когда в начале апреля 1944 года постановка «Тайн во тьме» была впервые отложена, Дассен начал играть в ночных постановках в Театре актерской лаборатории в рамках благотворительных акций War Charities. [111] Первой постановкой, в которой он сыграл, была «Ночная ночлежка» , за которой последовала «Нижние глубины» . [112] [113] В мае 1944 года Дассен объединился с Артуром Любиным , чтобы основать компанию Soldier Shows Stock Company — проект по постановке пьес с участием раненых ветеранов войны в госпитале Torney General Hospital в Палм-Спрингс, Калифорния. [114] [115]
В июне 1944 года Metro-Goldwyn-Mayer объявила, что Дассен был назначен режиссером фильма, посвященного 20-летию компании, Some of the Best . [116] Пятичастная картина должна была включать отрывки из предыдущих фильмов Metro-Goldwyn-Mayer, охватывающих 1924–1943 годы, а также закадровые эпизоды с Льюисом Стоуном в главной роли . [116] Однако Дассен устал от своих режиссерских обязанностей в Metro-Goldwyn-Mayer и попросил Луиса Б. Майера освободить его от эксклюзивного контракта. [47] Майер решительно отказался, даже после того, как Дассен предложил подписать долговую расписку о том, что он никогда не будет работать на другой голливудской студии. [47] В более позднем интервью, проведенном в декабре 1946 года, Дассен признался, что ему было стыдно за некоторые режиссерские обязанности, которые он был вынужден принять, работая в Metro-Goldwyn-Mayer. [117] Дассен надеялся вернуться к работе на нью-йоркской сцене, но вместо этого взял тринадцатимесячный добровольный перерыв в работе в Metro-Goldwyn-Mayer, заполняя свое время чтением книг на пляже и работой над местными пьесами. [47] 30 июля 1944 года жена Дассена Беатрис родила третьего ребенка, дочь Джули. [118]
В ноябре 1944 года актер Ральф Беллами обратился к Дассену с предложением поставить «Демократов» , пьесу, которую он ставил на Бродвее. [119] [120] «Демократы» были написаны Мелвином Леви, а его партнершей по спектаклю была Фрэнсис Ди . [121] [122] Хотя постановка получила хорошую рекламу в течение ноября 1944 года, похоже, она так и не была реализована, возможно, потому, что Дассен не смог получить отпуск от Metro-Goldwyn-Mayer. [122] [119]
В декабре 1944 года Metro-Goldwyn-Mayer поручила Дассену снять детективный фильм « Опасные партнёры» (первоначально анонсированный как «Бумажная погоня ») для продюсера Артура Филда. [123] Дассен принял на себя обязанности режиссёра от Фреда Циннеманна (который затем был отстранён от Metro-Goldywn-Mayer за отказ закончить картину) и ожидал, что на главную роль будет назначена Сьюзан Питерс. [123] Но когда 1 января 1945 года Питерс получила огнестрельное ранение, Дассен вышел из проекта. [123] В конечном итоге на эту работу был нанят режиссёр Эдвард Кан, который переделал главную женскую роль на Сигне Хассо , успешно завершив картину. [123]
Вернувшись в Metro-Goldwyn-Mayer в мае 1945 года, после тринадцати месяцев отсутствия перед камерами, Дассен был немедленно назначен режиссёром романтической комедии « Письмо для Эви» для продюсера Уильяма Х. Райта. [124] [125] Съёмки картины начались в начале июня 1945 года, в ней снимались Марша Хант, Хьюм Кронин , Джон Кэрролл , Норман Ллойд и Памела Бриттон . [124] [126] [127] «Письмо для Эви» ненадолго сменило название на «Всё, что ты есть» в конце 1945 года, но его первоначальное название было восстановлено к моменту выхода в прокат в ноябре 1945 года. [128] [129]
Было объявлено, что как только Дассен закончит съемки « Письма для Эви» , он полетит в Европу, чтобы поставить серию пьес, спонсируемых Театром актерской лаборатории. [130] [131] В пьесах должны были сниматься солдаты как часть морально-нравственного развлечения военного времени. [132] [133] Ему снова отказали в отпуске от Metro-Goldwyn-Mayer, и в начале августа 1945 года он был назначен режиссером романтического комедийного триллера (с сильными тонами фильма-нуар) « Два умных человека» (первоначально анонсированного как «Время для двоих ») для продюсера Ральфа Уилрайта . [134] [135] Фильм начал сниматься в сентябре 1945 года, в главных ролях снялись Люсиль Болл , Джон Ходиак и Ллойд Нолан , и вышел в прокат в конце 1946 года. [136] [137] После «Двух умных людей » Дассен провел больше года, так и не сняв ни одного фильма.
В марте 1946 года Дассен и Джозеф Лоузи совместно поставили пьесу Viola Brothers Shore Birthday для театра Actors' Laboratory Theatre. [138] Постановка, в которой разворачивается повествование о 18-летии девушки, была поставлена в театре Phoenix Theater с актрисой Карен Морли в главной роли . [139] В актерский состав также входили Говард Дафф , Джослин Брандо и Дон Ханмер . [139] В августе 1946 года стало известно, что Дассен был подписан на режиссуру фильма-нуар Repeat Performance для Eagle-Lion Films через соглашение о предоставлении услуг с Metro-Goldwyn-Mayer. [140] Картина должна была быть снята под руководством сценариста и продюсера Мэрион Парсоннет, а в главных ролях должны были сниматься Франшо Тоне , Сильвия Сидни , Констанс Доулинг и Том Конвэй . [141] К сожалению, разногласия по поводу бюджета и сценария привели к тому, что вся постановка развалилась, а весь актерский состав и съемочная группа ушли в отставку. [141] В конечном итоге фильм был снят с совершенно новой командой год спустя. [141] Дассен был окончательно уволен из Metro-Goldwyn-Mayer после того, как его эксклюзивный пятилетний контракт истек в ноябре 1946 года. [142] [143] [144]
Как только появились новости о том, что Дассен освободился от договорных обязательств с Metro-Goldwyn-Mayer, писатель, ставший продюсером, Марк Хеллингер подхватил режиссера, подписав с ним неисключительный внештатный контракт на три картины со своей кинокомпанией Mark Hellinger Productions . [145] [143] [146] Контракт давал Дассену свободу выбора трех собственных проектов для режиссуры в Mark Hellinger Productions без даты истечения срока действия. [147] [13] У продюсера уже был действующий договор о финансировании и дистрибуции с Universal-International Pictures , по которому Дассен должен был снимать одну из крупнейших новых звезд Голливуда, Берта Ланкастера , в жестоком тюремном нуаре « Грубая сила». [148] [142]
Получив новую свободу и при поддержке исполнительного продюсера Хеллингера и ассоциированного продюсера Жюля Бака , Дассен объявил, что будет снимать картину, используя реализм и документальный стиль. [117] Он также нанял в общей сложности тринадцать актеров, с которыми работал в Театре актерской лаборатории, включая Хьюма Кронина, Говарда Даффа, Романа Бонена , Уита Бисселла , Арта Смита , Джеффа Кори , Сэма Левена , Чарльза Макгроу , Уилла Ли , Рэя Тила , Крейна Уитли, Кеннета Паттерсона и Джеймса О'Рира. [117] [149] В актерский состав также вошли известные голливудские актеры Чарльз Бикфорд , Ивонн Де Карло , Энн Блит , Элла Рейнс и Анита Колби . [117] «Грубая сила» снималась с марта по апрель 1947 года на студии Universal-International Pictures, а пересъёмки состоялись в начале мая 1947 года, чтобы успокоить возражения Ассоциации кинокомпаний Америки , незадолго до предварительного просмотра. [150] [151] [152] Фильм, в котором была представлена музыка, написанная и срежиссированная Миклошем Рожей , был выпущен в кинотеатрах в июле 1947 года компанией Universal-International Pictures; в том же месяце журнал Cosmopolitan наградил Дассена премией Movie Citations of the Month Award за лучшую режиссуру. [153] Менее чем через год после выхода фильма Дассен признался, что фильм ему не понравился. [154]
В начале мая 1947 года Дассен был объявлен режиссером следующей постановки Хеллингера, «Обнаженный город» (первоначально анонсированной как «Убийство» ) [155] [156]. Дассен планировал развить реализм и технику документальной съемки фильма о полиции, сняв его полностью на натуре в Нью-Йорке. [157] [158] Производство получило полное содействие со стороны отдела по расследованию убийств Нью-Йорка в течение двух с половиной месяцев натурных съемок, с июня по август 1947 года. [159] [160] [161] 107 различных локаций были сняты в Нью-Йорке, и чтобы отвлечь толпу и заставить ее выглядеть естественно, Дассен нанял жонглера, чтобы отвлечь ее внимание от камер. [13] [162]
Дассен, Хеллингер и ассоциированный продюсер Бак работали с несколькими из тех же актеров и членов съемочной группы из Brute Force над The Naked City , включая актеров Говарда Даффа, Ральфа Брукса и Чака Гамильтона, помощника режиссера Фреда Фрэнка, оператора Уильяма Х. Дэниелса , арт-директора Джона Ф. ДеКуира , декоратора Рассела А. Гаусмана и композитора Миклоша Рожи. В фильме также снимались Барри Фицджеральд , Дон Тейлор и Дороти Харт . [163] [164] После наблюдения за монтажом фильма в Голливуде в сентябре и октябре 1947 года Дассен вернулся в Нью-Йорк в начале ноября 1947 года, чтобы поработать над предварительным постановкой сценической пьесы Strange Bedfellows . [165] [166] Без ведома Дассена, Хеллингер и Бак в конечном итоге перемонтировали фильм в его отсутствие; режиссер узнал об этом только на премьере фильма 3 марта 1948 года, когда увидел сильно отредактированную версию своего фильма, спроецированную на экран. [47] Более того, Хеллингер скоропостижно скончался 21 декабря 1947 года, за несколько месяцев до премьеры фильма и его выпуска в кинотеатрах компанией Universal-International Pictures.
Хотя Дассен был недоволен финальным вариантом «Обнаженного города» , фильм имел огромный успех (один из лучших фильмов 1948 года) [167] , и он был номинирован и получил несколько наград, включая «Оскар» за лучший монтаж и лучшую операторскую работу, черно-белый фильм , номинацию на премию «Оскар» за лучший сценарий, киноисторию ; номинацию на премию Британской академии кино и телевизионных искусств за лучший фильм из любого источника ; и номинации на премию Гильдии писателей Америки за лучшую написанную американскую драму и премию Роберта Мельцера. В 2007 году фильм был признан «культурно, исторически или эстетически значимым» Национальным советом по сохранению фильмов США и был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов Библиотеки Конгресса . [168]
Третий и последний фильм Дассена по его контракту с Mark Hellinger Productions оказался в подвешенном состоянии после смерти Хеллингера. Подразделение по производству фильмов претерпело значительные изменения за несколько месяцев до кончины Хеллингера, включая назначение Хамфри Богарта вице-президентом и подписание соглашения о финансировании и дистрибуции шести картин с Selznick Releasing Organization Дэвида О. Селзника . [ 169] [170] Mark Hellinger Productions владела правами на экранизацию нескольких рассказов Эрнеста Хемингуэя , романа Форест Розайр «К востоку от полуночи» , сценария Артура Кона «Диспаренный» , сценария Гордона Маккера « Ипподром » , сценария Филипа Г. Эпштейна «Ошибки будут случаться» и сценария Джерри Д. Льюиса « Мерцай, мерцай» ; в дополнение к трем фильмам в разработке: «Стучать в любую дверь» , «Крест-накрест» и «Акт насилия» . [171] [172] [173] Любой из этих объектов мог быть выбран для Дассена в качестве режиссера в 1948 году. Компания также имела контракты с актерами Богартом, Бертом Ланкастером, Доном Тейлором и Говардом Даффом, а также с оператором Уильямом Дэниелсом. [171] [172] [173]
Богарт, Селзник и секретарь-казначей А. Морган Мари объявили о своем плане продолжить Mark Hellinger Productions в январе 1948 года, став соруководителями компании и отдав дань памяти покойным продюсерам, запланировав ранее разрабатываемые фильмы. [171] [174] Однако сложность заключалась в поиске нового исполнительного продюсера, который возглавил бы производство; сначала обратились к Джерри Уолду , но он не смог освободиться от контракта с Warner Bros. [169] Затем эту должность предложили Роберту Лорду , и он освободился от контракта с Metro-Goldwyn-Mayer, чтобы принять новую должность. [175] К сожалению, вдова Хеллингера, бывшая актриса Глэдис Глэд Хеллингер, решила ликвидировать компанию и все ее активы в начале февраля 1948 года. [172] [173] Сюжетные свойства и контракты с актерами, режиссерами и операторами были проданы другим студиям через William Morris Agency . [173] [176] Это привело к тому, что Богарт, Лорд и Мари основали собственную кинокомпанию Santana Productions и заключили сделку о финансировании и дистрибуции с Columbia Pictures с некоторыми из объектов недвижимости, которые им удалось приобрести. [173] [175] Неизвестно, какая студия выкупила оставшуюся сделку Дассена на одну картину, и выкупила ли вообще, хотя в новостях намекали на Universal-International Pictures или Metro-Goldwyn-Mayer. [173] [176]
В конце декабря 1947 года, до того как Богарт, Селзник и Мари решили продолжить работу в компании Mark Hellinger Productions, Дассен воспользовался возможностью своего неисключительного контракта, чтобы стать партнером театрального актера и продюсера Лютера Адлера в независимом кинопроекте. [177] Адлер недавно приобрел роман Джека Ямса « Пророк по опыту» в сентябре 1947 года и нанял Бена Хекта для его адаптации и написания сценария. [178] В истории речь шла об отшельнике, которого выводит из уединения журналист журнала, и который имеет уникальный набор впечатлений во внешнем мире. [179] Адлер, который должен был выступать исключительно в качестве продюсера в своей новой кинопроизводственной компании, обратился к Дассену с просьбой снять картину, и велись переговоры о финансировании и дистрибьюторском соглашении с Columbia Pictures. [180] [181] По неизвестным причинам фильм так и не был снят.
Ещё живя в Нью-Йорке, Дассен был нанят продюсерами Джоном Хаусманом и Уильямом Р. Катцеллом для постановки пьесы Аллана Скотта «Радость миру » — комедии о безжалостном голливудском продюсере. [182] [166] Репетиции пьесы начались 26 января 1948 года, а премьера на Бродвее в Плимутском театре состоялась 18 марта 1948 года. [183] [184] Она продлилась 124 представления до 3 июля 1948 года. [185] [186] В актёрский состав вошли Альфред Дрейк , Марша Хант, Моррис Карновски , Мэри Уэлч , Лоис Холл , Пегги Мейли , Майрон МакКормик , Клей Клемент , Берт Фрид , Курт Казнар и Теодор Ньютон . [184] [187]
В феврале 1948 года к Дассену обратился театральный продюсер Майк Тодд , который планировал заняться кинопродюсерским бизнесом. [188] Тодд планировал снять серию малобюджетных фильмов стоимостью 500 000 долларов и заключил сделку о финансировании и дистрибуции с 20th Century-Fox Film . [188] [189] Первой картиной в новой сделке Тодда стал «Праздник автобуса» , оригинальная история, основанная на газетных сообщениях о водителе автобуса из Бронкса , который отправился во Флориду со своей семьей на автобусе своей компании. [188] Тодд выбрал Джоан Блонделл на одну из главных ролей и планировал снять всю картину в реальных местах, от Нью-Йорка до Флориды. [188] [190] Воодушевленный успехом и стилем съемок «Обнаженного города» , Тодд немедленно обратился к Дассену с просьбой снять фильм. [191] Картина так и не была снята, но Тодд позже снял похожую по живописности картину « Вокруг света за 80 дней» .
3 апреля 1948 года Дассен вернулся в Голливуд, чтобы встретиться с руководителями трех разных студий: Metro-Goldwyn-Mayer, 20th Century-Fox Film и Columbia Pictures, каждая из которых предлагала режиссеру контракт. [167] Дассен лучше всего общался с Даррилом Ф. Зануком и решил подписать контракт с 20th Century-Fox Film. [192] [47] [193] Помимо фильма «Отпуск Басмана» , весной 1948 года Дассен был связан с двумя кинопроектами с актрисой Полетт Годдар на студии 20th Century-Fox Film. [194] [195] Первым должна была стать экранизация последнего романа Жана-Поля Сартра и недавно вышедшего на Бродвее хита «Почтительная проститутка» , на экранизацию которого Годдар и актер Берджесс Мередит вели переговоры, надеясь сыграть главные роли. [194] Дассен, который обещал стать режиссером, был единственным режиссером, которого хотел видеть Годдард. [194]
К июню 1948 года Дассен был связан обязательствами по постановке «Анны Лукасты» в Columbia Pictures, пьесы, написанной Филиппом Йорданом , о молодой проститутке, семья которой пытается использовать ее, чтобы украсть деньги у потенциального мужа. [195] Годдард должен был сыграть главную роль в фильме и, как сообщается, настоял на том, чтобы Дассен был нанят в качестве режиссера. [195] Во время переговоров с 20th Century-Fox Занук рассматривал возможность одолжить Линду Дарнелл Columbia Pictures в качестве части пакетной сделки, но все сорвалось. [196] Ирвинг Рэппер в конечном итоге снял фильм в Columbia Pictures.
Летом 1948 года Дассен поставил «Магдалена» на Бродвее, пьесу, спродюсированную Эдвином Лестером , которая шла 88 представлений с 20 сентября 1948 года по 4 декабря 1948 года. [197] К тому времени, как «Магдалена» закрылась, Дассен уже вернулся в Голливуд, подписав контракт с продюсером Даррилом Ф. Зануком на 20th Century-Fox Film . [47] [193] Его первым проектом для студии стал «Thieves' Highway» (первоначально анонсированный как «Thieves' Market and Hard Bargain »), в главных ролях — Ричард Конте , Ли Дж. Кобб и Валентина Кортезе . [60] В ноябре 1949 года фильм получил премию Photoplay Award за лучший фильм месяца. [198]
Вопреки часто цитируемой статье 1958 года в журнале Time , Дассен не был занесен в черный список из-за единственного доноса свидетеля на слушаниях в Конгрессе. [199] Его имя упоминалось несколько раз на различных слушаниях Комитета Палаты представителей США по антиамериканской деятельности и разными свидетелями еще в 1947 году. Он также был связан с несколькими организациями коммунистического фронта. [199] [200] [201]
22 октября 1947 года, когда Дассен все еще работал над фильмом «Обнаженный город» , главный супервайзер и исполнительный продюсер Metro-Goldwyn-Mayer Джеймс Кевин МакГиннесс дал показания перед Комиссией по расследованию антиамериканской деятельности. [200] Он описал событие в Metro-Goldwyn-Mayer в 1941 году, вскоре после того, как Дассен присоединился к студии, когда была предпринята попытка остановить производство фильма «Теннесси Джонсон» , биографической картины о жизни бывшего президента США Эндрю Джонсона . [200] МакГиннесс объяснил, что после смерти первоначального продюсера картины, Дж. Уолтера Рубена , он взял на себя управление производством в рамках своей исполнительной функции. [200] Затем ему вручили петицию, подписанную Дассеном, Рингом Ларднером-младшим , Дональдом Огденом Стюартом , Хай С. Крафтом и Ричардом Коллинзом , которая была адресована исполнительному вице-президенту Metro-Goldwyn-Mayer Элу Лихтману с требованием отменить показ картины. [200] Все пятеро подписавших были известными коммунистами. [200] [202] Новость быстро попала в СМИ. [202] [203] [204]
В 1948 и 1949 годах имя Дассена было связано по крайней мере с тремя организациями коммунистического фронта. [205] Во-первых, он был членом исполнительного совета Театра «Лаборатория актеров» , который Комитет не счел коммунистическим сам по себе, но его совет директоров состоял почти исключительно из известных членов Коммунистической партии или сторонников коммунистов, включая Дассена. [206] Во-вторых, он был членом собрания «Художников за победу в войне» 16 октября 1942 года, которое Комитет по расследованию антиамериканской деятельности назвал подрывным. [205] [207] В-третьих, он был спонсором Научной и культурной конференции Национального совета искусств, наук и профессий за мир во всем мире , которая проходила с 25 по 27 марта 1949 года и которую Комитет по расследованию антиамериканской деятельности также назвал подрывной. [208] [209]
В конце весны 1949 года Занук вызвал Дассена в свой офис, чтобы предупредить его, что он находится на грани попадания в черный список , но что у него все еще достаточно времени, чтобы снять еще один фильм для 20th Century-Fox Film. [210] [193] Занук дал Дассену копию романа Джеральда Керша «Ночь в большом городе» и поспешил с ним в Англию, чтобы снять фильм без помех со стороны слушаний Комитета по расследованию антиамериканской деятельности. [193] «Ночь в большом городе» , позже выпущенный в середине 1950 года, был полностью снят на натуре в Лондоне в период с июля по октябрь 1949 года, в главных ролях снялись Ричард Уидмарк , Джин Тирни , Гуги Уизерс , Хью Марлоу и Майк Мазурки . [211] Дассен был неофициально внесен в черный список Голливудом во время производства и не был допущен на территорию студии для редактирования фильма или надзора за музыкальным сопровождением. [193] [212]
Тем не менее, Занук и продюсер Джулиан Блауштейн наняли Дассена в качестве режиссера для фильма «Полуангел» компании 20th Century-Fox Film , красочной комедии с Лореттой Янг в главной роли , съемки которой должны были начаться в середине июня 1950 года. [213] Однако Дассен был заменен Ричардом Сейлом из-за давления со стороны голливудских политиков. [213]
25 апреля 1951 года кинорежиссер Эдвард Дмитрик , один из « голливудской десятки », попавший в черный список в 1947 году после отказа давать показания, дал преднамеренные и измененные показания в Комитете Палаты представителей по расследованию антиамериканской деятельности. [2] В своих измененных показаниях Дмитрик показал, что в Гильдию кинорежиссеров входило семь известных коммунистов. Это был один из первых случаев, когда Комитет по расследованию антиамериканской деятельности услышал о том, что кинорежиссеры являются коммунистами, поскольку ранее он концентрировался на сценаристах в Гильдии кинорежиссеров . [2] Дассен был назван одним из семи режиссеров, наряду с Фрэнком Таттлом , Гербертом Биберманом , Джоном Берри , Бернардом Форхаусом и самим Дмитриком, которые присутствовали на коммунистическом собрании в доме Берри с целью избрания себя в совет директоров Гильдии кинорежиссеров. [2] Дмитрик объяснил, что в то время Коммунистическая партия хотела получить как можно больше людей в совет директоров Гильдии кинорежиссеров, Гильдии кинописателей и Гильдии киноактеров, чтобы в конечном итоге контролировать политику этих гильдий, особенно в отношении возможной коалиции для поддержки различных профсоюзов. [2]
24 мая 1951 года кинорежиссер Фрэнк Таттл дал показания в Комитете по расследованию антиамериканской деятельности Палаты представителей. [214] [201] Он дал показания о том, что в 1930-х и 1940-х годах в Гильдии кинорежиссеров существовала группа из семи коммунистов. [214] Дассен снова был назван одним из семи коммунистических режиссеров, наряду с Гербертом Биберманом, Эдвардом Дмитриком, Бернардом Ворхаусом, Джоном Берри, Майклом Гордоном и самим Таттлом. [214] Таттл объяснил, что целью членов-коммунистов в Гильдии кинорежиссеров было избрание ее членов в совет директоров, но только ему, Дмитрику и Биберману удалось быть назначенными на руководящие должности с помощью голосов семи членов-коммунистов. [214]
Имя Дассена было далее упомянуто во время слушаний Комиссии по расследованию антиамериканской деятельности с участием актера Хосе Феррера 25 мая 1951 года [214] и кинорежиссера Майкла Гордона 17 сентября 1951 года [215]. С этого момента Дассен был официально указан как идентифицированный бывший или настоящий член Коммунистической партии. [216] [217]
В 1952 году, после того как Дассен два года был безработным, актриса Бетт Дэвис наняла его в качестве режиссера в бродвейском ревю «Two's Company» . [218] Шоу было сыграно 90 раз и закрылось 8 марта 1953 года из-за плохого здоровья Дэвиса, [218] а Дассен вернулся в Европу, чтобы избежать выдачи повестки для дачи показаний перед Комиссией по расследованию антиамериканской деятельности. [219] [220]
В марте 1953 года Дассен был нанят французским продюсером Жаком Баром для постановки комедийно-криминального фильма «Самый разыскиваемый человек» с Фернанделем и Жа Жа Габор в главных ролях в пародии на американские гангстерские фильмы. [193] Дассен утверждает, что за два дня до начала съемок фильма Бар уступил давлению известного голливудского политика, который не хотел работать с ним, получив угрозы, что фильм и любые будущие постановки Бара не будут допущены к прокату в Америке. [193] На слушаниях в Комитете по расследованию антиамериканской деятельности Палаты представителей США 12 июля 1956 года менеджер по операциям филиала корпорации Allied Artists Pictures Рой М. Брюэр заявил, что обеспокоенный Габор позвонил ему из Франции после того, как услышал слухи о том, что Дассен был идентифицирован как коммунист. [220] На следующий день он получил телеграмму от европейского представителя Американской федерации труда Ирвинга Брауна , в котором также ставились под сомнение политические взгляды Дассена. [220] Брюэр далее заявил, что он ни в коем случае не рекомендовал увольнять Дассена с поста режиссера, и что он просто сообщил факты следователям, а именно, что Дассен был идентифицирован как коммунист. [220] В конечном итоге «Самый разыскиваемый человек» был снят Анри Вернёем (частым соавтором Фернанделя), который впоследствии стал известным режиссером неонуара. Позже Дассен заявил, что у него возникли дополнительные трудности с поиском работы в Европе, поскольку американские компании по распространению фильмов запрещали показ любого фильма, независимо от его происхождения, связанного с художниками, занесенными в черный список в Голливуде. [193] Позже он признался, что работал в качестве некредитованного писателя над рядом сценариев, которые были отправлены обратно в Голливуд через Занука. [193]
Дассен не работал в качестве режиссёра до «Рифифи» в 1955 году (французское производство), его самого влиятельного фильма и ранней работы в жанре «фильма об ограблении» . За этот фильм он получил приз за лучшую режиссуру на Каннском кинофестивале 1955 года .
Он вдохновил на более поздние фильмы об ограблениях, такие как « Одиннадцать друзей Оушена» (1960). [221] Другим фильмом, вдохновленным им, был собственный фильм об ограблении Дассена «Топкапы» (1964), снятый во Франции и Стамбуле, Турция, с его будущей второй женой Мелиной Меркури и обладателем премии «Оскар» Питером Устиновым .
Большинство фильмов Дассена, снятых в десятилетия после попадания в черный список, были европейскими. [221] Его последующая карьера в Европе и связь с Грецией через его вторую жену, в сочетании с французским произношением его фамилии в Европе (как «Da-SAn» вместо общепринятого американского «DASS-ine») привели к распространенному заблуждению, что он был коренным европейским режиссером. [212]
На Каннском кинофестивале в мае 1955 года он встретил Мелину Меркури, греческую актрису и жену Паноса Харокопоса. [221] Примерно в то же время он открыл для себя литературные произведения Никоса Казандзакиса ; эти два элемента создали связь с Грецией. Затем Дассен снял фильм «Тот, кто должен умереть » (1957) по мотивам « Христа возрожденного » Казандзакиса , в котором появилась Меркури. Затем она снялась в его фильме «Никогда в воскресенье » (1960), за который она получила награду за лучшую женскую роль на Каннском кинофестивале. [222] Затем она снялась в его следующих трех фильмах — «Федра» (1962), «Топкапы» (1964) и « Лето в 10:30 вечера » (1966).
В 1962 году он развелся со своей первой женой Беатрис Лаунер и в 1966 году женился на Меркури. Позже она снялась в его фильме «Обещание на рассвете» (1970) — во время съемок которого Дассен сломал обе ноги [223] — а затем в фильме «Сон страсти» (1978).
Дассен считался крупным филелленом, вплоть до того, что греческие чиновники называли его «греком первого поколения». Вместе с Меркури он выступал против греческой военной хунты .
Пара была вынуждена покинуть Грецию после переворота полковников в 1967 году. В 1970 году их обвинили в финансировании попытки свержения диктатуры, но обвинения были быстро сняты. [ необходима цитата ] Дассен и Меркури жили в Нью-Йорке в 1970-х годах; затем, когда военная диктатура в Греции пала в 1974 году, они вернулись в Грецию и прожили там свою жизнь. В 1974 году он и Меркури сняли «Репетицию» о хунте.
В то время как Меркури занялся политикой и получил место в парламенте, Дассен остался заниматься кинопроизводством в Европе. В 1982 году он был членом жюри 34-го Берлинского международного кинофестиваля . [224]
Дассен был женат дважды. До женитьбы на Мелине Меркури он женился на Беатрис Лаунер в 1933 году; она была рожденной в Нью-Йорке, [ нужна цитата ] еврейско-американской [ нужна цитата ] концертной скрипачкой (она же Беатрис Лаунер-Дассен; 1913–1994), [225] [26] выпускницей Джульярдской школы музыки. [11] Они развелись в 1962 году. Их детьми были Джозеф Айра Дассен, более известный как Джо Дассен (1938–80), популярный французский певец в 1970-х годах; автор песен Ришель «Рики» Дассен (родилась в 1940 году); и актриса-певица Жюли Дассен (родилась в 1944 году; также известна как Жюли Д.). [226] [ устаревший источник ]
Дассен умер от осложнений гриппа в возрасте 96 лет; у него остались две дочери и внуки. После его смерти премьер-министр Греции Костас Караманлис опубликовал заявление: «Греция скорбит о потере редкого человека, выдающегося художника и настоящего друга. Его страсть, его неустанная творческая энергия, его боевой дух и его благородство останутся незабываемыми». [221]
Будучи главным сторонником возвращения мраморных скульптур Парфенона в Афины, для чего он основал Институт Мелины Меркури в ее память после ее смерти в 1994 году, он умер за несколько месяцев до церемонии открытия Нового музея Акрополя . [222]
В киноархиве Академии сохранился фильм Жюля Дассена « Ночь в большом городе» , включая британскую и предрелизную версии. [227]
В 2000 году Rialto Pictures отреставрировала и выпустила Rififi в кинотеатрах. Впоследствии фильм был выпущен на домашнем видео через The Criterion Collection и Arrow Films .
{{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка )