Royal Liverpool Philharmonic — музыкальная организация, базирующаяся в Ливерпуле , Англия, которая управляет профессиональным симфоническим оркестром, концертной площадкой и обширными программами обучения посредством музыки. Её оркестр, Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, является старейшим действующим профессиональным симфоническим оркестром Великобритании. [1] Помимо оркестра, организация управляет Royal Liverpool Philharmonic Choir, Liverpool Philharmonic Youth Company и другими хорами и ансамблями. Она участвует в образовательных и общественных проектах в Ливерпуле и его окрестностях. Она базируется в Liverpool Philharmonic Hall , концертном зале в стиле ар-деко, построенном в конце 1930-х годов.
Организация берет свое начало в группе любителей музыки в начале 19 века. Они встретились в 1830-х годах в церкви Святого Мартина под руководством Уильяма Садлоу, биржевого маклера и органиста; их главным интересом была хоровая музыка. [2] Ливерпульское филармоническое общество было основано 10 января 1840 года с целью продвижения «науки и практики музыки»; его оркестр состоял в основном из музыкантов-любителей. [2] [3] Это общество было вторым в своем роде, созданным после лондонского Королевского филармонического общества, оркестр которого был расформирован в 1932 году. [4] [5]
Организация была основана для богатых и элитных членов ливерпульского общества, для «удовольствия богатого торгового класса города». [6] Ее первый концерт состоялся 12 марта 1840 года в комнате в задней части танцевальной академии на Грейт-Ричмонд-стрит под руководством Джона Рассела и Уильяма Садлоу в качестве органиста. Программа состояла из 13 коротких оркестровых и хоровых произведений, включая произведения Обера , Россини , Шпора , Генри Бишопа и Джорджа Онслоу , а также мадригалы Томаса Морли и Джона Уилби . [7] Общество переросло эту комнату и давало свои выступления в зале Коллегиального института на Шоу-стрит. В 1843 году общество назначило своего первого главного дирижера, им стал швейцарец по происхождению Й. Цойгер Херрманн , который оставался на этой должности до своей смерти в 1865 году. [6] В течение следующего года оркестр исполнил свои первые симфонии: № 99 Гайдна и Первую Бетховена . [8]
В 1844 году общество поручило ливерпульскому архитектору Джону Каннингему подготовить планы концертного зала, который должен был располагаться на пересечении Хоуп-стрит и Миртл-стрит. Он должен был вмещать 2100 зрителей и оркестр из 250 человек. Чтобы собрать деньги на его строительство, были выпущены акции, и членам ливерпульского общества было предложено купить места в ложах, которые должны были быть включены в зал. Первый камень был заложен в 1846 году, а строительство началось в следующем году. В 1847 году общество пригласило Феликса Мендельсона сочинить кантату на слова из «Комуса» Мильтона, чтобы отпраздновать открытие зала. Мендельсон умер до того, как это удалось осуществить. [9] Зал стоил 30 000 фунтов стерлингов (3,93 миллиона фунтов стерлингов по состоянию на 2024 год) [10] и был официально открыт 27 августа 1849 года. Первый концерт был дан оркестром из 96 человек и хором из более чем 200 человек; Среди исполнителей на концерте были три будущих дирижера оркестра: Альфред Меллон , Джулиус Бенедикт и Чарльз Халле . Органистом был У. Т. Бест . [11] Зал не был полон на первом выступлении; это было связано с двумя факторами: высокой ценой на вход и опасением, что здание без центральных опорных колонн было небезопасным. [12]
Вскоре возникли проблемы. В 1850 году хор основал Ливерпульское филармоническое вспомогательное общество и вступил в конфликт со своим дирижером. Херрманн подал в отставку, которая не была принята. К 1852 году финансовые проблемы общества ухудшились. Членство было эксклюзивным, и не все предлагаемые места были заняты. Предложения о смягчении условий членства были отклонены. [13] В 1852 году общество расширило свою деятельность, выйдя за рамки музыки, организовав театральные представления, включая труппу Чарльза Диккенса и выступление Уильяма Мейкписа Теккерея . [14] В 1855 году было обнаружено, что Уильям Садлоу, почетный секретарь, крал деньги у общества; сумма в размере более 2424 фунтов стерлингов (290 000 фунтов стерлингов по состоянию на 2024 год) [10] была растрачена. Садлоу вышел из общества. Его заменил оплачиваемый секретарь; пост был отдан Генри Садлоу, дальнему родственнику Уильяма. Генри прослужил обществу около 30 лет без каких-либо подобных проблем. [15] Известными исполнителями, выступавшими в обществе в 1856 году, были Дженни Линд , Клара Шуман и Чарльз Халле. Диккенс вернулся в 1858 году, и в течение этого года общество смогло выплатить ипотеку за зал. [14]
К 1865 году здоровье Германа ухудшилось, и в сентябре был назначен новый главный дирижер, Альфред Меллон. Меллон умер всего через 18 месяцев, и его заменил Юлиус Бенедикт, который оставался на своем посту до 1880 года, когда его зрение ухудшилось. Пока Бенедикт был главным дирижером, общество процветало как в художественном, так и в финансовом отношении. [16] Это не продолжалось во время пребывания в должности следующего главного дирижера, несмотря на его последующую известность. Макс Брух был назначен 23 февраля 1880 года и прослужил менее трех лет. За это время он столкнулся с конфликтом с комитетом общества и жаловался на поведение аудитории. Он ушел в отставку в январе 1883 года, когда стандарты оркестра и хора ухудшились, и члены комитета не соглашались друг с другом. [17] Человеком, назначенным для решения этого вопроса, был Чарльз Халле, который к тому времени основал оркестр Халле в Манчестере. Халле оставался главным дирижером до своей смерти в 1895 году. В это время оркестр и хор процветали. Среди выступавших с обществом в это время были Падеревский , Хьюберт Перри , Нелли Мельба и Клара Батт . В 1883 году секретарь Генри Садлоу умер; его заменил Джордж Бродбент. [18]
Следующим главным дирижером был Фредерик Коуэн , который оставался на своем посту до 1913 года. В это время больше играли романтической музыки , включая произведения Элгара , и это не всегда было популярно у публики. Хотя общество продолжало быть закрытым, существовала критика поведения его членов во время концертов. Исполнителями, которые выступали в это время, были Фриц Крейслер и Рахманинов , последний играл свой Третий фортепианный концерт и дирижировал другими произведениями на концерте в 1911 году. [19] После отставки Фредерика Коуэна общество не назначало другого главного дирижера до 1942 года. [20]
В этот период оркестром руководил ряд приглашенных дирижеров, среди которых были Вильгельм Фуртвенглер , Джордж Селл , Пьер Монте , Серж Кусевицкий и Бруно Вальтер . Среди солистов были Пабло Казальс , Джон МакКормак , Элизабет Шуман , Иегуди Менухин (его первое появление состоялось в возрасте 15 лет), Соломон , Бенно Моисейвич и Мэгги Тейте . [21] Британскими дирижерами, оказавшими большое влияние на оркестр в это время, были сэр Генри Вуд и сэр Томас Бичем . [22] В начале 1930-х годов высказывались опасения по поводу ухудшающегося финансового положения общества. Возникла проблема с заполнением мест, и было предложено смягчить правило ношения вечерних платьев на концертах; это предложение было отклонено. [23]
Катастрофа постигла общество 5 июля 1933 года, когда Филармонический зал был уничтожен пожаром. [24] Концерты в основном проводились в Центральном зале, пока не был построен новый зал; более масштабные работы проводились в Зале Святого Георгия . [25] Состоялось значительное обсуждение финансирования и дизайна нового зала. Было решено, что общество оплатит его без помощи Городской корпорации. Архитектором был назначен Герберт Дж. Роуз , и он спроектировал зал в стиле ар-деко; это стоило чуть более 120 000 фунтов стерлингов (9,4 миллиона фунтов стерлингов по состоянию на 2024 год). [10] Сэр Томас Бичем провел первый концерт 20 июня 1939 года. В зале установлен орган, построенный Рашвортом и Дрейпером , а трубы были скрыты за декоративными решетками по обе стороны оркестровой платформы. Органная консоль поднимается снизу и изначально была построена на поворотном столе, что позволяло органисту смотреть на аудиторию и дирижера или хор. Теперь консоль оснащена колесами и может играть в любом месте на платформе. Под платформой также расположен подъемный экран кинотеатра Walturdaw, последний такой экран в мире, все еще находящийся в рабочем состоянии. [26]
После начала Второй мировой войны возникло давление с целью приостановить концерты оркестра. Председатель комитета управления Дэвид Вебстер решительно сопротивлялся этому, настаивая на том, что музыка является важным средством поднятия боевого духа. Он организовал недорогие концерты для рабочих фабрик и военнослужащих. [27] Довоенное правило, требующее, чтобы зрители носили строгие вечерние костюмы, было отменено. Вебстер нанял Малкольма Сарджента в качестве главного дирижера; хотя его обычно не любили оркестранты, Сарджент был чрезвычайно популярен среди платящей публики. [28] Среди приглашенных дирижеров были сэр Генри Вуд и Чарльз Мюнх . [27]
Расформирование других оркестров во время войны — в частности, звездного оркестра BBC Salon Orchestra 11 июля 1942 года после месячного уведомления [29] — позволило Вебстеру и Сардженту набрать ведущих музыкантов, таких как Энтони Пини и Реджинальд Келл , в результате чего в течение нескольких лет Ливерпульская филармония имела серьезные основания претендовать на звание лучшего оркестра в стране. [30] За время пребывания Вебстера на посту председателя оркестр увеличил количество концертов с 32 до 148 в год и в 1942 году впервые стал постоянным коллективом. [27] До этого момента Филармония не была постоянным ансамблем, а состояла из ядра местных музыкантов, пополнявшихся за счет группы музыкантов, которые также играли в Hallé и позднее в BBC Northern Orchestra . В осенние и зимние месяцы оркестр давал не более одного концерта в две недели. [31] Театр Hallé, работавший по аналогичному принципу ad hoc , в следующем году последовал примеру «Ливерпуля» и впервые стал постоянным коллективом под руководством Джона Барбиролли . [32]
Финансовое положение общества улучшилось в 1942 году, когда местный орган власти, Liverpool City Corporation, выкупил зал за 35 000 фунтов стерлингов; корпорация обязалась выплачивать обществу ежегодную ренту в размере 4000 фунтов стерлингов и разрешить ему бесплатно пользоваться залом при условии, что оно будет давать согласованное количество концертов каждый год и содержать постоянный оркестр. [33] Общество согласилось содействовать музыкальному образованию в Ливерпуле и его окрестностях. [34] В первый сезон Сарджента оркестр сделал свою первую запись, свою первую трансляцию и дал свой первый концерт для школьников. [35] При нем произошел «впечатляющий взрыв» в количестве проведенных концертов и сессий звукозаписи. [36] В 1944 году оркестр впервые появился в Лондоне, выступив в Королевском Альберт-холле . [37] The Times прокомментировала: «Если Ливерпуль и испытывал какие-либо сомнения по поводу того, чтобы позволить своему оркестру, привыкшему к идеальной акустике собственного зала, попытать счастья в толпе Альберт-холла, то его бы заставили замолчать, поскольку сразу стало очевидно… ансамбль и согласованность тональной окраски, которым Лондон в его менее удачных условиях может только позавидовать». [38] Сарджент и оркестр дали британские премьеры Первой симфонии Типпета и Концерта для оркестра Бартока , а в октябре 1946 года — концертную премьеру « Путеводителя по оркестру для молодых людей» Бриттена . [39] Среди приглашенных дирижеров в первые послевоенные годы были Бичем, сэр Адриан Боулт , молодой Чарльз Гроувс и Карл Ранкл , который произвел такое хорошее впечатление, что был назначен музыкальным руководителем оперной компании Ковент-Гарден . [40]
В 1948 году Сарджент ушел с поста главного дирижера. [41] 2 октября 1949 года Иегуди Менухин и Ливерпульский филармонический оркестр (дирижер Малкольм Сарджент ) выступили в Belle Vue, Манчестер . [42] Преемник Сарджента, Хьюго Ригнолд , поначалу переживал трудные времена, отчасти из-за своего прошлого как джазового и танцевального оркестра. [2] Тем не менее, он проработал на этом посту шесть лет и ушел в 1954 году с укрепившейся репутацией. [43] С 1955 года у общества были общие главные дирижеры: Джон Притчард и Эфрем Курц . Последний ушел в отставку в 1957 году, и Притчард оставался единственным главным дирижером до 1963 года. [44] В августе 1956 года оркестр под управлением Бэзила Кэмерона дебютировал на Выпускном балу с программой, полностью исполненной произведениями Бетховена, включавшей увертюру «Фиделио» , скрипичный концерт с Камполи в качестве солиста и Симфонию № 5. [45]
В 1957 году общество и оркестр получили статус «Королевских» и получили право включать это слово в свое название. В следующем году королева стала покровителем оркестра. [46] В 1958 году общество инициировало конкурс для молодых дирижеров. [47] Первым победителем стал Зубин Мета . [48] При преемнике Притчарда конкурс стал семинаром для молодых дирижеров, в котором приняли участие Эндрю Дэвис , Марк Элдер , Джон Элиот Гардинер , Джеймс Джадд и Барри Вордсворт . [49] Притчард был поборником современной музыки и с помощью Дэвида Ллойд-Джонса он представил серию концертов, известных как Musica Viva, на которых демонстрировались новые композиции. [50] Во времена Притчарда общество поручило Уолтону написать его Вторую симфонию , премьера которой состоялась на Эдинбургском фестивале в 1960 году. [51] Притчарда сменил Чарльз Гроувс, который был главным дирижером в течение 14 лет, пока не ушел в отставку в 1977 году. [52] Гроувс помогал поддерживать высокие стандарты оркестра, а также поощрял работу современных композиторов. Он был первым английским дирижером, который руководил полным циклом симфоний Малера . Оркестр предпринял свой первый зарубежный тур в 1966 году, выступая в Германии и Швейцарии. В 1968 году Гроувс дирижировал исполнением симфонии Мессиана «Турангалила» в присутствии композитора, а жена Мессиана, Ивонна Лорио, играла партию концертного фортепиано. [53]
После четырнадцати лет пребывания Гроувза на посту главного дирижера, каждый из его трех преемников оставался на своем посту в течение гораздо более коротких периодов: Уолтер Уэллер с 1977 по 1980 год, Дэвид Атертон с 1980 по 1983 год и Марек Яновский с 1983 по 1987 год. [54] В 1983 году Эдвард Коуи был назначен композитором-резидентом, что стало первым подобным назначением в крупный британский оркестр. [55] В музыкальном плане общество также вступало в период большей безопасности с назначением в 1987 году Либора Пешека главным дирижером. Пешек оставался на своем посту в течение десяти лет, и за это время стандарты и популярность оркестра повысились. [56] В первый сезон Пешека директор общества Стивен Грей ушел на пенсию после 23 лет на этом посту. Событие было отмечено концертом, на котором дирижировали Гроувс, Уэллер, Атертон, Яновский, Пешек и бывший помощник дирижера Саймон Рэттл . [57] В 1990 году Королевская Ливерпульская филармония отпраздновала 150-ю годовщину своего основания. В сезоне 1990–91 годов среди исполненных произведений, которые были новыми для общества, была « Ливерпульская оратория» Пола Маккартни , которую в Ливерпульском соборе дирижировал Карл Дэвис . [58] В 1992 году к залу была пристроена задняя пристройка. [59] В течение следующего года, во время гастролей, оркестр стал первым нечешским оркестром, выступившим на открытии Пражского весеннего фестиваля . [5] [60]
Зал был отремонтирован в 1995 году за 10,3 млн фунтов стерлингов; в это время концерты проводились в Ливерпульском соборе. [61] В рамках этой реконструкции изогнутый интерьер, который изначально был выполнен из волокнистой штукатурки , был заменен на бетон. [59] В 1997 году Либор Пешек ушел с поста главного дирижера и получил звание дирижера-лауреата. Петр Альтрихтер был следующим главным дирижером с 1997 по 2001 год. Герард Шварц [62] сменил Альтрихтера с 2001 по 2006 год. В 2006 году главным дирижером стал Василий Петренко , в возрасте 29 лет став самым молодым дирижером, занимавшим этот пост. [61] Также в 2006 году общество заключило спонсорское соглашение с радиостанцией Classic FM . [63] Это был первый партнер радиостанции в области искусств, и оркестру было присвоено звание Classic FM Orchestra в Северо-Западной Англии . [64] В результате этого партнерства исполняются концерты более «популярных и доступных» произведений из классического репертуара, и радиостанция транслирует некоторые из этих концертов. К началу 2008 года радиостанция транслировала 25 концертов, и контракт на партнерство был продлен до 2012 года. [63] В 2008 году Ливерпуль был объявлен культурной столицей Европы , и общество сыграло важную роль в мероприятиях, проводимых в рамках этого празднования. [65] В 2009 году должность Петренко была изменена с главного дирижера на главного дирижера, и он продлил свой контракт с Королевским филармоническим оркестром Ливерпуля до 2015 года. [66] В июле 2018 года Королевский филармонический оркестр Ливерпуля объявил, что Петренко завершит свою работу главным дирижером в конце сезона 2020–2021 годов, а затем станет дирижером-лауреатом оркестра. [67]
В июне 2019 года Доминго Хиндоян впервые выступил в качестве приглашенного дирижера Королевского филармонического оркестра Ливерпуля. [68] В июне 2020 года Королевский филармонический оркестр Ливерпуля объявил о назначении Хиндояна своим следующим главным дирижером, вступающим в силу с сезона 2021–2022 годов. [69] В июле 2023 года RLPO объявил о продлении контракта Хиндояна в качестве главного дирижера до июля 2028 года. [70]
Хор является неотъемлемой частью Ливерпульской филармонии с момента ее основания. Первоначально хор назывался Ливерпульским филармоническим хором, а в 1990 году к его названию было добавлено слово «Королевский». Дольше всех хормейстером был доктор Дж. Э. Уоллес, занимавший эту должность с 1929 по 1970 год, за исключением перерыва во время Второй мировой войны. [71]
Liverpool Philharmonic Youth Company работает с молодыми музыкантами разного уровня мастерства со всего региона Ливерпуля. [72] Youth Company состоит из четырех ансамблей: Liverpool Philharmonic Youth Orchestra, Liverpool Philharmonic Youth Academy Orchestra, Liverpool Philharmonic Youth Session Orchestra и Liverpool Philharmonic Brass Band. Youth Company также включает четыре хора: Liverpool Philharmonic Youth Choir, Liverpool Philharmonic Cambiata Choir, Liverpool Philharmonic Children's Choir и Liverpool Philharmonic Melody Makers.
Молодежный оркестр организации был основан как Молодежный оркестр Мерсисайда в 1951 году. Его дирижером в течение первых 22 лет его существования был Уильям Дженкинс. С 2014 года его главным дирижером является Саймон Эмери, директор музыки в местной школе Blue Coat в Ливерпуле . Первым произведением, которое исполнил оркестр, была увертюра к «Волшебной флейте» Моцарта . Оркестр изменил свое название на нынешнее в 2006 году. Его покровителем является сэр Саймон Рэттл, который был ударником в оркестре с 1965 по 1972 год. [73] [74]
Эта группа была сформирована в 1997 году двумя членами оркестра, главным кларнетистом Ником Коксом и помощником главного виолончелиста Хилари Браунинг, чтобы заполнить пробел в программе, исполняя произведения современной музыки , и изначально ею руководили сами музыканты, получая финансирование от северо-западного совета по искусству. Позже она была передана обществом, и с тех пор ею руководит Кларк Ранделл, и она исполнила большое количество мировых премьер. [75]
Королевская Ливерпульская филармония организовывает мероприятия, направленные на школы и общество, с 1940-х годов, когда Сарджент ввел концерты для школ. Эти концерты существуют и сегодня, и организация ежегодно проводит серию из 13 школьных концертов, которые посещают около 18000 молодых людей со всего региона. [76]
В 2003 году общество запустило проект под названием «Музыка для жизни» для работы с людьми в самых неблагополучных районах города, работая с начальными школами и их общинами. Проект включает предоставление инструментов и поддержку детского оркестра и общественного хора. Ливерпульская филармония основала In Harmony Liverpool в 2009 году — обучающую программу, которая использует оркестровое музицирование для улучшения жизненных шансов детей в Северном Ливерпуле. Участники принимают участие в ансамблях и уроках музыки, которые направлены на повышение их уверенности, благополучия и навыков, и предлагают возможности путешествовать, учиться, выступать и сотрудничать с профессиональными музыкантами, международными артистами и другими молодыми людьми. [77]
Ливерпульская филармония ранее была главным партнером по высшему образованию с Ливерпульским университетом Хоуп, предоставляя членов оркестра для преподавания на их музыкальном факультете и организуя семинары и мастер-классы . [78] Студенты Королевского Северного музыкального колледжа приглашаются для получения опыта путем репетиций и игры с оркестром и с ансамблем 10:10. [79] Ливерпульская филармония также является частью Ливерпульского консорциума по возрождению искусств. [80]
Ливерпульская филармония совместно с Ливерпульским университетом проводит магистерскую программу по специальности «Индустрия классической музыки» для тех, кто стремится развивать свою карьеру в индустрии классической музыки или начать или развить карьеру в сфере управления искусством. [81]
Ливерпульская филармония учредила стипендию для начинающих музыкантов Королевского филармонического оркестра Ливерпуля в 2021 году. Программа проводится ежегодно и погружает четырех начинающих оркестровых музыкантов в повседневную жизнь профессионального оркестра, предоставляя им возможность репетировать, выступать, обучаться и проводить образовательные программы вместе с музыкантами Королевского филармонического оркестра Ливерпуля. [82]
В 2015 году Ливерпульская филармония учредила премию Кристофера Брукса, теперь известную как премия Рашворта за композицию, которая предлагает начинающему композитору оригинальной музыки возможность работать вместе с Ливерпульской филармонией. Лауреат премии принимает участие в семинарах и мастер-классах с композиторами, исполнителями, дирижерами и другими профессионалами отрасли, связанными с Ливерпульской филармонией, и получает заказ на написание нового произведения для исполнения ансамблем 10:10. [83]
С 2008 года Ливерпульская филармония реализует свою программу «Музыка и психическое здоровье». Поощряя самовыражение и развитие навыков, программа предлагает любому человеку, страдающему психическим заболеванием в местном районе, возможность получить доступ к музыке и извлечь из нее пользу для своего выздоровления и благополучия. [84]
В рамках программы, сотрудничающей с фондом Mersey Care NHS Foundation Trust, другими партнерами NHS и благотворительными организациями в области психического здоровья, с момента ее создания была оказана поддержка более чем 14 000 пользователям услуг и их семьям в различных стационарных и общественных учреждениях.
В рамках программы музыканты Королевского филармонического оркестра Ливерпуля работают с участниками в рамках различных семинаров и концертов, включая создание музыки, сочинение и написание песен, импровизацию, выступления групп под руководством участников, концерты для людей с деменцией и релаксации, а также возможности обучения взрослых.
Оркестровое общество сделало свои самые ранние записи до Второй мировой войны, когда Моисеевич исполнял Концерт для фортепиано с оркестром № 2 Рахманинова (1937 с Вальтером Гёром) и Вариации на тему Паганини (1938, Бэзил Кэмерон ). Среди ранних попыток были записанные в 1943 году « Пир Валтасара» Уолтона и Концерт для фортепиано с оркестром в си-бемоль мажор Артура Блисса с Соломоном в качестве солиста и дирижёром Боултом. [34]
В 1998 году оркестр стал первым в Великобритании, кто владел и управлял собственным лейблом звукозаписи, известным как «RLPO Live». Это была компания, созданная членами оркестра, которая использовала технические знания своих членов для создания записей живых выступлений, причем исполнители, дирижер и солисты были равными акционерами. [85] Как записывающий оркестр, Королевский филармонический оркестр Ливерпуля имеет разнообразную и получившую признание критиков дискографию на протяжении всей эпохи звукозаписи, знаменитые «Мессия» Генделя, «Илия» Мендельсона и ранние пластинки Элгара «Сон Геронтия» с Сарджентом и примечательные первые записи британских произведений, например, Фредерика Делиуса и Артура Блисса с Гроувсом и Хэндли, оба из которых оставили обширный британский записанный репертуар с оркестром. В частности, и совсем недавно, Либор Пешек сделал ряд отмеченных наградами записей с Королевским Ливерпульским филармоническим оркестром чешских композиторов, включая симфонии и оркестровую музыку Антонина Дворжака и Йозефа Сука. Каталог Королевского Ливерпульского филармонического оркестра также включает полный симфонический цикл и другие произведения Бетховена с сэром Чарльзом Маккеррасом , Бриттена, симфонии Малера со Шварцем, Пешеком и Маккеррасом, а также многие произведения Рахманинова, Сметаны и Рихарда Штрауса с этими дирижерами. Также был сделан полный симфонический цикл Воана-Уильямса и другие произведения с Верноном Хэндли, некоторые из которых получили «Лучшую запись в категории» рекомендаций журнала The Gramophone. Во многих из этих записей участвует Королевский Ливерпульский филармонический хор. Полный цикл всех шести симфоний датского композитора Карла Нильсена в новом издании был выпущен Королевским филармоническим оркестром Ливерпуля и Дугласом Бостоком. Петренко записал все симфонии Шостаковича. Его запись симфонии «Манфред» и «Воеводы» Чайковского была удостоена награды «Лучшая оркестровая» на Gramophone Award 2009. [86] а симфония № 10 Шостаковича получила ту же награду в 2011 году. Петренко также записал симфонии и фортепианные концерты Рахманинова с Саймоном Трпчески и в 2017 году завершил цикл симфоний Чайковского, получив награду «Запись года 2017» за исполнение 1-й, 2-й и 5-й от «BBC Music Magazine». Продолжается британский репертуар, в частности, симфонический цикл Олвина и оркестровые произведения под управлением Дэвида Ллойд-Джонса; также Петренко взялся за симфонии и оркестровые произведения Элгара, а новый цикл Эндрю Манзе Воана-Уильямса завершил обе серии в 2019 году.
Большая часть этого звукозаписывающего наследия появилась благодаря использованию Зала для звукозаписи и репетиций, а теперь к нему присоединилась репетиционная студия The Friary, которая является местом проведения просветительской программы «In Harmony» в районе Западный Эвертон.
В 1989 году общество и оркестр получили почетную стипендию от Ливерпульского университета имени Джона Мурса , а в 1991 году они стали одной из первых организаций, удостоенных премии Freedom of the City of Liverpool. Город Ливерпуль наградил их почетным званием Meritorious Service в 1997 году. На церемонии вручения премии Classic FM Gramophone Awards 2007 Василий Петренко был назван Молодым артистом года. В 2009 году оркестр и Ensemble 10/10 стали совместными победителями в номинации Ensemble of the Year на церемонии вручения премии Royal Philharmonic Society Music Awards , а Ensemble 10/10 стали победителями в категории Concert Series of the Year. [5] Зал получил звание Лучшей концертной площадки на ежегодной туристической премии Mersey Partnership в 2006 и 2009 годах. [87]
Ежегодно общество организует более 60 концертов классической музыки в исполнении оркестра. [88] [89] Оно организует и другие мероприятия в зале, включая выступления поп-, рок-, фолк- и джаз-музыки, а также комедийные шоу. Фильмы демонстрируются на экране Walturdaw (который поднимается со сцены на системе противовесов) в сопровождении Дэйва Николаса, местного органиста кинотеатра , перед показами. [88] [90]
Общество также организует концерты в концертном зале St George's Hall. [88] Оркестр гастролирует в других городах Великобритании и за рубежом. В марте 2010 года он гастролировал в Швейцарии. [91] Зал можно арендовать для корпоративных или частных мероприятий. [92] Оркестр репетирует и делает записи в Ливерпульской филармонии в Friary. [88]
Примечания
Библиография