Стэн Фреберг (урожденный Стэнли Фриберг ; 7 августа 1926 — 7 апреля 2015) — американский актёр, писатель, комик, музыкант, радиоведущий, кукольник и креативный директор по рекламе.
Его самые известные работы включают « Святой Георгий и Дракон », «Стэн Фреберг представляет Соединенные Штаты Америки » , его роль в телесериале « Время для шапочки» , несколько персонажей из «Looney Tunes» , таких как Пит Пума и Берти , а также ряд классической телевизионной рекламы.
Фреберг родился Стэнли Фриберг [4] 7 августа 1926 года в Пасадене, Калифорния , [5] в семье Эвелин Дороти (урожденная Коннер), домохозяйки, и Виктора Ричарда Фриберга (позже Фреберга), баптистского священника. [5] Фреберг имел шведское и ирландское происхождение. [6] [7] [8]
Он был призван в армию США с 1945 по 1947 год, где служил в специальных службах [9] при медицинском корпусе больницы общего профиля Маккорнака в Пасадене, Калифорния .
Работа Фреберга отражала как его мягкую чувствительность (несмотря на то, что он щедро использовал острую сатиру и пародию ), так и его отказ принимать производителей алкоголя и табачных изделий в качестве спонсоров - препятствие для его карьеры на радио, когда он занял место Джека Бенни на радио CBS . Как объяснил Фреберг Расти Пайпсу:
После того, как я заменил Джека Бенни в 1957 году, они не смогли продать меня с помощью рекламных роликов в шоу. Это означало бы, что каждые три минуты мне придется вставлять рекламу. Поэтому я сказал: «Забудьте об этом. Я хочу, чтобы меня спонсировал один человек», как Бенни, — American Tobacco или State Farm Insurance, за исключением того, что я не позволил им продать меня компании American Tobacco. Я отказался позволить им продать меня какой-либо сигаретной компании. [10]
Первая жена Фреберга, Донна, умерла в 2000 году. От этого брака у него было двое детей, Донна Джин и Донаван . Он женился на Бетти Хантер в 2001 году.
Фреберг начал свою карьеру, изображая себя на радио-шоу Клиффи Стоуна в 1943 году. [11] Фреберг начал работать актером озвучивания в анимации вскоре после окончания средней школы Альгамбры . Он начал работать в Warner Brothers в 1944 году с того, что сел в автобус и попросил водителя высадить его «в Голливуде». Как он описывает в своей автобиографии « Только больно, когда я смеюсь» , он вышел из автобуса и нашел табличку с надписью «Агентство талантов». Он вошел, и тамошние агенты организовали для него прослушивание для мультфильмов Warner Brothers, куда его быстро наняли. [12] Так началась профессиональная карьера Фреберга в сфере развлечений, которая длилась более 70 лет, вплоть до его смерти.
Его первая заметная озвучка в мультфильме была в мультфильме Warner Brothers под названием For He’s a Jolly Good Fala , который был записан, но так и не снят (из-за смерти владельца Fala, президента Франклина Д. Рузвельта ) , за которым последовала «Грубо скрипя» (1946) как Берти; а в 1947 году его услышали в фильме «Это великая старая кляча» (Чарли Хорс), продюсером и режиссером которого выступил Боб Клэмпетт для Republic Pictures ; [ нужна цитация ] «Гуфи-суслики» (Тош) и «Одна мясная драка» (Гровер Сурок и Уолтер Винчелл ).
Фреберг озвучил персонажа Джуньера Медведя, но на самом деле роль создал актер Кент Роджерс в фильме «Багз Банни и три медведя » ( 1944 ) . После того, как Роджерс был убит во время Второй мировой войны , Фреберг взял на себя роль Медведя Джуньера в мультфильме Чака Джонса « Looney Tunes» «Что за пиво?», Брюин? (1948). Это была версия Джонса « Трех медведей» .
Он часто оказывался в паре с Мелом Бланком в Warner Bros. , где эти двое мужчин выступали в таких парах, как мышки Хьюби и Берти , Гуфи-гоферы Мак и Тош, а также бульдог Спайк и терьер Честер . [13] В 1950 году он озвучивал «Тупую собаку» Фриза Фреленга в «Foxy by Proxy» , которая встречается с замаскированным Багзом Банни в костюме лисы. Он озвучивал Пита Пуму в мультфильме 1952 года « Родня кролика» , в котором он произвел впечатление раннего персонажа Фрэнка Фонтейна (который позже стал персонажем Фонтейна «Безумный Гуггенхайм»). [ нужна цитата ]
Работа Фреберга в качестве актера озвучивания для Walt Disney Productions включала роль бобра мистера Бизи в «Леди и бродяга» (1955), а также озвучку в фильмах « Сюзи-голубое купе» и «Ламберт-застенчивый лев ». Он получил признание на экране за озвучку в фильме «Три маленьких бопса» (1957), где он озвучил всех персонажей и спел заглавную песню. Интерпретация Фребергом Пита Пумы также послужила основой для голоса Сэма, оранжевого кота Доуса Батлера в паре с Сильвестром в номинированном на премию Оскар короткометражном фильме « Мышь и сад» (1960). Он озвучил Кейджа Э. Койота, отца Хитрого Э. Койота , в короткометражном фильме 2000 года Little Go Beep . [14]
Фреберг был выбран на роль Бармаглота в песне «Beware the Jabberwock» для диснеевской « Алисы в стране чудес» вместе с Ритмэрами и Доузом Батлером . Написанная Доном Рэем и Джином де Полем , песня представляла собой музыкальную интерпретацию стихотворения « Бармаглот » из романа Льюиса Кэрролла «Алиса в Зазеркалье» . Песня не вошла в финальную версию фильма, но демо-запись была включена в DVD-релизы с фильмом в 2004 и 2010 годах. [ нужна цитата ]
Фреберг дебютировал в кино как экранный актер в комедии « Кэллэуэй пошел туда» (1951), сатирической пародии на маркетинг западных звезд (очевидно, вдохновленной телевизионным успехом Хопалонга Кэссиди [15] ). Фреберг снялся с Малой Пауэрс в фильме «Джеральдин» (1954) в роли рыдающего певца Билли Вебера, что позволило ему повторить свою сатиру на вокалиста Джонни Рэя (см. Ниже). [16] В фильме 1963 года « Это безумный, безумный, безумный, безумный мир » Фреберг появился в молчаливой роли заместителя шерифа и озвучивал диспетчера.
Вопреки распространенному мнению, Джордж Лукас призвал Фреберга, а не Мела Блана , пройти прослушивание на голос персонажа C-3PO для фильма 1977 года «Звездные войны» . После того, как он и многие другие прошли прослушивание на эту роль, Фреберг предложил Лукасу использовать голос мима Энтони Дэниелса . [17]
Фреберг был одним из талантов, привлеченных Capitol Records, когда она открыла свое подразделение устной речи. [18] Он начал 10 февраля 1951 года и производил сатирические записи о популярной культуре . [19] Одним из его самых заметных релизов был « Джон и Марша », пародия на мыльную оперу, в которой главные герои (оба играли Фреберг) ничего не делали, а повторяли имена друг друга (с интонациями, соответствующими настроению). [20] [21] Некоторые радиостанции отказались транслировать «Джона и Маршу», полагая, что это настоящий романтический разговор между двумя реальными людьми. В последующем 1954 году он использовал педального стального гитариста Спиди Уэста , чтобы высмеять кантри-хит Ферлина Хаски 1953 года «A Dear John Letter» как «A Dear John and Marsha Letter» (Capitol 2677). Уэст играл на записи хита Husky. [ нужна цитата ] Сезонная запись "The Night Before Christmas"/"Nuttin' for Christmas", сделанная в 1955 году, до сих пор остается культовой классикой. [ нужна цитата ]
Еще одним хитом, получившим обработку Фреберга, стала плаксивая песня Джонни Рэя « Cry », которую Фреберг перевел как «Try», преувеличивая театральный вокальный стиль Рэя. [22] Джонни Рэй был в ярости, пока не осознал, что успех пародии Фреберга 1952 года на самом деле увеличил продажи и трансляцию его собственной пластинки. [23] [24] Фреберг сообщил, что получил больше гневных отзывов об этой пародии, чем о любой другой своей пародии. [22]
Вместе с Доузом Батлером и Джун Форэй Фреберг выпустил свою пародию на Драгнет 1953 года « Святой Георгий и Дракон », ставшую хитом № 1 в течение четырех недель в октябре 1953 года. Было продано более миллиона копий и был награжден золотым диском. [25]
После « I’ve Got You Under My Skin » (1951) он выпустил более популярные музыкальные сатиры, такие как « Sh-Boom » (1954), пародия на песню, записанную The Chords . В конце он кричит «СТЕЛЛА!» на женщину, имитирующую Марлона Брандо в «Трамвае «Желание» . Сторона B представляла собой пародию на пластинку Эрты Китт « C'est si bon », транслировавшуюся в 1955 году в телешоу « Сэм и друзья» . [26] Другие песни включают « The Yellow Rose of Texas » (1955), [21] где малый барабанщик «Янки» выходит из-под контроля на записи; «Rock Вокруг Стивена Фостера », пародия на записи Билла Хейли и других, в которой музыкальный аранжировщик (Фреберг) пытается с неоднозначными результатами заставить припев исполнить попурри из стандартов Фостера в стиле рок-н-ролл, в какой-то момент добавляя тексты Фостера. аранжировке Хейли " Shake, Rattle and Roll "; « Линия Рок-Айленда », основанная на версии скиффла Лонни Донегана 1955 года , с перерывами Питера Лидса ; и пародия на хит The Platters " The Great Pretender " (1956).
Он записал пародию на первую пластинку Элвиса Пресли « Heartbreak Hotel ». \ В версии Фреберга эффект эха выходит из-под контроля, и «Элвис» в конце концов рвет свои узкие джинсы во время выступления. [27]
Вместе с Foray он записал «В поисках Брайди Хаммершлауген», пародию на «В поисках Брайди Мерфи» Мори Бернстайна, книгу 1956 года о гипнотической регрессии в прошлую жизнь и пластинку первого настоящего сеанса гипноза. [28]
Фреберг использовал тему музыканта -битника в своей пародии 1956 года на « The Great Pretender », хит группы The Platters , который, как и Рэй (см. выше), Белафонте и Велк (см. обоих ниже), был недоволен. [ нужна цитата ] В то время, когда еще надеялись, что музыкальные стандарты могут быть сохранены, было вполне допустимо высмеивать нелепое, как, очевидно, думал Фреберг, когда пародировал Пресли. Пианист в пародии Фреберга, поклонник Эрролла Гарнера и Джорджа Ширинга, восстает против одноаккордового аккомпанемента, возражая: «Я не играю этот джаз «цок-цок-цок»!» Но Фреберг непреклонен в отношении того, что пианист придерживается стиля The Platters: «Вы будете играть этот джаз «цок-цок-цок», иначе вам не заплатят сегодня вечером!» Пианист смягчается. [29] Пианист даже цитирует первые шесть нот классической пьесы Ширинга « Колыбельная страны птиц », прежде чем вернуться к песне. [30] Песня заканчивается тем, что пианисту нравится аранжировка только после того, как он попадает в неконтролируемо ускоряющийся ритм, несмотря на просьбы театрального певца сохранять темп; певцу приходится сбежать из студии.
Песня Фреберга «Banana Boat (Day-O)» (1957) высмеивала популярную запись Гарри Белафонте « Песня о банановой лодке ». В версии Фреберга солист вынужден бежать по коридору и закрыть за собой дверь, чтобы заглушить звук его «Day-O!» потому что битник-барабанщик на бонго, которого озвучивает Лидс, жалуется: «Это слишком пронзительно, чувак. Это слишком пронзительно!» Когда он доходит до слов о «Красивом спелом банане/Спрячь смертоносного черного тарантула», барабанщик протестует: «Я не копаю пауков!» [31] На обложке — «Tele-Vee-Shun», антителевизионная песня о том, что телевидение сделало с его семьей, исполненная с сильным искусственным тринидадским акцентом и положенная на мелодию Калипсо . [ нужна цитата ] Фреберг впервые записал эту песню в 1952 году, но наиболее известна версия 1957 года, в которой Элвис Пресли высмеивается в одном куплете: «Я включаю Элвиса Пресли, и моя дочь кричит. / Я боюсь, что у нее нервный срыв, потому что / Интересно, почему он покачивается в такт. / В детстве у него, должно быть, было свободное велосипедное сиденье».
Музыкальные пародии Фреберга были результатом его сотрудничества с Билли Мэем , ветераном биг-бэнда и джазовым аранжировщиком, и его продюсером Capitol Records Кеном Нельсоном. [ нужна цитата ] . В конце 1957 года, когда телевизионное шоу мастера «музыки шампанского» Лоуренса Велка на канале ABC приобрело популярность по всей стране, Фреберг выпустил «Wun'erful, Wun'erful! (Sides uh-one & uh-two)», вольную насмешку над шоу, неестественная, кукурузная подача Велка и сомнительная музыкальность некоторых помощников Велка. Чтобы точно воспроизвести звучание Велка, Мэй и некоторые из лучших студийных музыкантов и вокалистов Голливуда работали над клонированием стиля живого эфира Велка, тщательно включая плохие ноты и несвоевременные реплики. [ нужна цитата ] Билли Либерт, первоклассный аккордеонист, скопировал игру Велка на аккордеоне . В пародии оркестр терпит неудачу в работе пузырьковой машины, и весь бальный зал «Арагон» в конечном итоге уплывает в море. Когда он встретил Фреберга, Велк отрицал, что когда-либо говорил: «Чудесно, чудесно!» и возражал против финала, тщетно прося спасти оркестр. [32] Но, несмотря на отрицание этой фразы, Велк сделал ее названием своей автобиографии (Prentice Hall, 1971) и никогда публично не излагал свои точные причины. [33] Среди завсегдатаев шоу Велка, которых высмеивали, были «Леди с шампанским» Элис Лон , которая стала «Элисой Лин», Ларри Хупер стал «Ларри Лупером», трубач-певец-новатор Рокки Роквелл стал «Стоуни Стоундуэлл» и сестры Леннон. стали «Лимонными сестрами». [ нужна цитация ] Фреберг исполнил более длинную версию скетча в эпизоде шоу Стэна Фреберга от 11 августа 1957 года .
Фреберг также затронул политические вопросы дня. В его радиошоу расширенный скетч проводил параллель с балансированием на грани холодной войны между США и Советским Союзом , изображая постоянно обостряющуюся пиар- битву между Эль-Содомом и ранчо Гоморра , двумя казино в городе Лос-Ворасес (по-испански «" Жадные» — тонко замаскированный Лас-Вегас ). Эскиз заканчивается главной туристической достопримечательностью — водородной бомбой , которая превращает Лос-Ворасес в огромную бесплодную пустошь. Давление сети вынудило Фреберга удалить упоминание о водородной бомбе, и вместо этого два города были разрушены землетрясением. [34] Версия "Incident at Los Voraces", выпущенная позже на Capitol Records, содержит оригинальную концовку. [35]
Фреберг мимоходом высмеивал маккартизм в «Синей шапочке» строчкой: «Изменен только цвет, чтобы предотвратить расследование». Позже он откровенно пародировал сенатора Джозефа Маккарти в «Порядке ведения дела» (взято из его частых возражений). «Подозреваемым», которого расследовали, была паршивая овца из детского стишка « Баа, Баа, паршивая овца ». (Батлер: «Я бы с подозрением отнесся к любому, кто пытался рифмовать даму с Лейном ».) Юридический отдел Капитолия очень нервничал. Фреберг описывает, как его вызвали на беседу с главой отдела Робертом Карпом и спросили, принадлежал ли он когда-либо к какой-либо группе, которая могла бы привлечь внимание Маккарти. Он ответил: «Я являюсь и уже долгое время являюсь активным членом...» — руководитель побледнел — «...Американского фан-клуба маленькой сироты Энни». Руководитель ответил: «Нет, это серьезно; это не смешно, Фреберг. Перестаньте шутить!» [36] В конце концов в эфир вышла смягченная версия пародии.
Дважды Capitol отказывался выпустить пластинки Фреберга. [37] «Это правда, Артур» была колючей пародией на скандального радио- и телеведущего 1950-х годов Артура Годфри , который ожидал, что его группа исполнителей, известная как «маленькие Годфри», будет бесконечно подхалимствовать перед ним. Диалог включал монолог Фреберга «Годфри», акцентированный тем, что Батлер имитировал диктора Годфри Тони Марвина , неоднократно вставляя: «Правильно, Артур!» между комментариями Годфри. [38] Капитолий опасался, что Годфри может подать в суд , и отправил копию протокола Фреберга в юридический отдел Годфри за разрешением, в котором ему было отказано. Capitol также отверг столь же едкую «Большую часть города», пародию на «Тост за город» Эда Салливана , при аналогичных обстоятельствах. Обе записи в конечном итоге были выпущены в виде бокс-сета ретроспективы Фреберга, выпущенного Rhino Records .
Фреберг продолжал подвергать критике рекламную индустрию после закрытия своего шоу, продюсируя и записывая « Green Chri$tma$ » в 1958 году, резкое обвинение в чрезмерной коммерциализации праздника, в котором Батлер вместо этого трезво надеялся, что мы запомним его. « Чей день рождения мы отмечаем». Сатира внезапно закончилась исполнением песни «Jingle Bells», акцентированной звуками кассового аппарата. Первоначальная версия была несколько длиннее, когда она была впервые выпущена в 1958 году, но в последующие годы Capitol не переиздавала полную запись. [ нужна цитация ] Фреберг также вернулся к теме «Драгнета» в «Юленете», также известном как «Рождественский Драгнет», в котором строгий детектив убеждает персонажа по имени «Проклятие», что Санта-Клаус действительно существует (и Колумбус, Кливленд , Цинциннати и Пасхальный кролик, но Градж еще не определился с Толедо). Батлер озвучивает на пластинке несколько голосов. [ нужна цитата ]
В 1958 году Комиссия столетия Орегона при спонсорской поддержке Blitz-Weinhard Brewing Company наняла Фреберга для создания мюзикла в честь столетнего юбилея штата Орегон. [39] [40] Результатом стал Орегон! Орегон! Столетняя басня в трёх действиях. Записанный в Капитолии в Голливуде, он был выпущен во время празднования столетия Орегона в 1959 году как 12-дюймовый виниловый альбом. На первой стороне были представлены две версии вступления Фреберга (заявленного как «Стэн Фреберг, идол утренника»), причем вторая версия включала несколько слов президента Blitz-Weinhard Co. За этим последовало само шоу, которое длилось в течение 21 минута. Вторая сторона включает отдельные версии каждой из представленных песен, включая несколько вариаций заглавной песни Oregon! Орегон!
Пятьдесят лет спустя, когда Орегон приближался к своему полуторасотлетнему юбилею, Фреберг и портлендская группа Pink Martini подготовили обновленную версию в рамках фирменной серии выступлений по всему штату. [39] [40] Pink Martini совершила поездку по штату и дала четыре региональных выступления в северных, южных и центральных районах Орегона в августе и сентябре 2009 года. Это стало возможным благодаря гранту Kinsman Foundation на запуск Pink Martini's в размере 40 000 долларов. Орегон! Орегон! 2009 год с Фребергом. [ нужна цитата ]
В 1960 году, в свете скандала с пайолой , Фреберг выпустил двусторонний сингл под названием «The Old Payola Roll Blues», в котором рассказывается история коррумпированного промоутера студии звукозаписи (озвучивает Джесси Уайт ) [41] , который находит «Клайда Ankle» (пьеса по имени певца Пола Анки , сюжет которой аналогичен сюжету открытия Бобом Маркуччи Фабиана ), подростка, который не умеет петь. Клайд записывает песню под названием «High School OO OO», которая длилась всего несколько секунд. (Отмечая краткость, Анкл спрашивает: «Разве это не короткая песня?», на что продюсер отвечает: «Да, так ее ставят больше».) «I Was on My Way to High School» (завершено с фальшивым шумом аудитории из «кричащей машины») — соответствующая обратная сторона.
Затем промоутер пытается подкупить диск-жокея на джазовой станции, чтобы тот включил песню в эфир, от чего он категорически отказывается, подозревая, что промоутер вообще никогда не занимался музыкальным бизнесом. Затем песня в стиле биг-бэнда возвещает конец рок-н-ролла и возрождение свинга и джаза. Рекорд Фреберга был в Hot 100 только на неделе Високосного дня 1960 года, на 99-м месте, примерно через три с половиной месяца после того, как многоверсная песня Томми Фасенды "High School USA" достигла 28-го места. Алан Фрид , чья карьера стала жертвой обвинений в пайоле, как сообщается, посмеялся над интерпретацией скандала Фребергом.
Стэн Фреберг представляет Соединенные Штаты Америки, Том первый: Ранние годы (1961) объединил диалог и песню в формате музыкального театра. Оригинальный альбом-мюзикл , выпущенный на Капитолии, пародирует историю Соединенных Штатов с 1492 года до конца Войны за независимость в 1783 году. В нем Фреберг пародировал как большие, так и малые аспекты истории. Например, в колониальную эпоху в середине словбыло принято использовать длинную букву s , напоминающую строчную букву f; таким образом, когда Бен Франклин читает Декларацию независимости , он ставит под сомнение отрывок: «Жизнь, свобода и обретение счастья ?!? » Большая часть этого конкретного эскиза представляет собой сатиру на маккартизм. Например, Франклин замечает: «Вы... подписываете безобидную петицию и забываете о ней. Десять лет спустя вас предстают перед комитетом».
В альбоме также присутствует следующий диалог, в котором Христофор Колумб из Фреберга «обнаружен здесь на пляже» коренным американцем, которого играет Марвин Миллер . Скептически относясь к рациону туземцев, состоящему из кукурузы и «других органических овощей», Колумб хочет открыть «первый итальянский ресторан в Америке», и для начала ему нужно обналичить чек:
Родной: «Тебе сегодня не повезло. Банки закрыты».
Колумб: [иронично, зная, каким будет ответ] «О? Почему ?»
Родной: «День Колумба!»
Колумб: [беременная пауза] «Мы собираемся пошутить?»
Туземец: «Нет, мы делаем репризу песни. Это помогает…»
Колумб и Туземец вместе: «Но не сильно, нет!»
В 2019 году «Стэн Фреберг представляет Соединенные Штаты Америки, том первый: Ранние годы» был выбран Библиотекой Конгресса для сохранения в Национальном реестре звукозаписи как «культурно, исторически или эстетически значимый». [42]
Стэн Фреберг представляет Соединенные Штаты Америки, второй том планировалось выпустить во время двухсотлетия Америки в 1976 году, но вышел только в 1996 году .
Ранние пародии Фреберга показали его очевидную любовь к джазу. Его изображения джазовых музыкантов обычно были стереотипными типами « битников », но джаз всегда изображался предпочтительнее поп -музыки , калипсо и особенно новой тогда формы музыки — рок-н-ролла . Он хвастался ду-вопом в своей версии " Sh-Boom " и высмеивал Элвиса Пресли в эхо-реверберационной версии " Heartbreak Hotel ". [27] Соединенные Штаты Америки включают эскиз с участием музыкантов из картины «Дух 76-го» . Ужасно модный флейтист («Бикс», которого играет Фреберг) и младший барабанщик (в исполнении Уолтера Тетли ) спорят со старшим, невероятно квадратным барабанщиком («Дудл», также озвученный Фребергом) о том, каким должен быть « Янки Дудл ». выполненный.
Популярность записей Фреберга позволила ему создать собственную радиопрограмму - комедию положений «Это богато» . Фреберг изобразил неуклюжего, но циничного Ричарда Э. Уилта, жителя Хоуп-Спрингс, где он работал в компании BB Hackett's Consolidated Paper Products Company. Фреберг предложил добавить эпизоды сновидений, что позволило ему исполнить свои наиболее популярные сатиры на Capitol Records перед живой аудиторией в студии. Сериал транслировался по радиосети CBS с 8 января по 23 сентября 1954 года.
Шоу Стэна Фреберга в 1957 году заменило Джека Бенни на радио CBS. Сатирическое шоу, спродюсированное Питом Барнумом, отличалось тщательно продуманной постановкой и включало в себя большую часть команды, которую он использовал для своих записей в Capitol, включая Foray, Leeds и Butler. Билли Мэй аранжировал и дирижировал музыку. Певцы Джуда Конлона, которые также появлялись на записях Фреберга, были постоянными клиентами, как и певица Пегги Тейлор, которая позже в том же году участвовала в его «Wun'erful, Wun'erful!» двусторонний 45, записанный с целью извлечь выгоду из отклика, полученного на шоу.
Шоу не удалось привлечь спонсора после того, как Фреберг решил, что не хочет быть связанным с табачными компаниями, спонсировавшими Бенни. Вместо настоящей рекламы Фреберг высмеивал рекламу, рекламируя такие продукты, как «Пышная трава» («Это хорошо для Босси, это хорошо для меня и тебя!»), «Еда» («Положите немного еды в живот-тум-тум». !»), и он сам («Стэн Фреберг — пенящийся комик! Бобба-бобба-бом-бом-бом»), пародия на известную рекламу очищающего средства Ajax .
Отсутствие спонсорства было не единственной проблемой: Фреберг также жаловался на помехи в радиосети - факторы, которые вынудили отменить шоу после показа всего 15 серий. Один скетч, «Река пожилого человека», пародировал вмешательство, а также на десятилетия предвосхищал движение за политкорректность . Батлер сыграл «мистера Твидли», представителя вымышленного общественного совета по радио, который постоянно прерывает Фреберга громким зуммером, когда Фреберг пытается спеть « Old Man River ». Твидли сначала возражает против слова «старый», «которое некоторым из наших более пожилых граждан кажется неприятным». В результате вмешательства Твидли текст песни постепенно и болезненно искажается, поскольку Фреберг изо всех сил пытается спеть классическую песню в форме, которая, по словам Твидли, должна быть приемлемой «для малышей», слушающих дома: «Он не, эээ, « Не сажает картошку, э-э, картошку , он не сажает хлопок, э-э, хлопчатник , и те-те-те , кто их сажает, скоро забывают », - была лирика, которой особенно гордился Фреберг. Даже когда цензор находит исполнение Фреберга приемлемым, постоянные перерывы в конечном итоге приводят к полной остановке песни как раз перед тем, как Фребергу пришлось бы редактировать строчку «Ты немного напишься и попадешь в тюрьму». Фреберг признает: «Уберите палец с кнопки, мистер Твидли - мы знаем, когда нас облизывают», давая как мораль, так и изюмину скетча.
В 1966 году он записал альбом Freberg Underground в формате, аналогичном его радиошоу, с тем же составом и оркестром. Он назвал это «платным радио», пародией на термин « платное телевидение» , прозвище в то время для телевидения по подписке, «... потому что вам нужно пойти в музыкальный магазин и купить его». Альбом примечателен тем, что доктор Эдвард Теллер получил награду « Отец года » как «отец водородной бомбы » («Используйте ее на здоровье!»); за высмеивание полностью цифрового набора номера («Они забрали наши холмы Мюррей»); и для «Знатока и Рейгана», объединенной сатиры телесериала о Бэтмене с участием Робина и гонки губернатора Калифорнии 1966 года между Эдмундом Г. «Пэт» Брауном и Рональдом Рейганом , в которой идея Рейгана в будущем работает в честь президента США и победы использовалась в песне как финальная, чрезмерная шутка.
Используя звуковые эффекты в воображаемой сцене рекламного объявления для радио, Фреберг осушил озеро Мичиган и наполнил его горячим шоколадом, а затем приказал 700-футовой горе взбитых сливок скатиться в него, после чего Королевские ВВС Канады буксировал 10-тонную мараскиновую вишню и сбросил ее сверху. Около 25 000 воображаемых статистов аплодировали. [44]
Фреберг вернулся на радио в нескольких эпизодах радиодрам «Сумеречная зона» в начале 2000-х, в том числе «Мозговой центр в Уиппле», «Четыре часа», «Беглец», «Джентльмены, садитесь», «Пинайте банку». «, «Маски» и «Статика».
Начиная с 1949 года Фреберг и Батлер озвучивали и были кукловодами кукольного сериала Боба Клэмпетта «Время для шапочки» , трижды обладателя премии «Эмми» (1950, 1951, 1953). [45] , которое транслировалось в прямом эфире на канале KTLA в Лос-Анджелесе и распространялось по всей стране через кинескоп Paramount Television Network , новаторское детское телешоу получило значительное признание. [46] Среди его поклонников был Альберт Эйнштейн , который, как сообщается, однажды прервал конференцию высокого уровня, заявив: «Вам придется меня извинить, джентльмены. Пришло время для Бини». [47]
Фреберг появлялся в качестве телевизионного гостя в «Шоу Эда Салливана» и других телешоу, обычно с Орвиллом Лунным человеком, его марионеткой из космоса; он протянул руку через нижнюю часть летающей тарелки Орвилла, чтобы контролировать движения марионетки, и отвернулся от камеры , когда произносил реплики Орвилла. [ нужна цитата ] У Фреберга был свой собственный специальный выпуск на канале ABC , «Стэн Фреберг представляет Час Чун Кинг Чоу Мейн: приветствие китайскому Новому году» (4 февраля 1962 г.), [ нужна цитата ] , но он вызвал больше смеха, когда был гостем на последнем шоу. ночные ток-шоу. [ нужна цитата ]
Отрывок из шоу Фреберга часто транслировался по Offshore Radio в Великобритании в 60-е годы: «Возможно, вы не найдете нас по телевизору». [ нужна цитация ] Среди других ролей на телевидении были « Обезьяны» (1966) [48] и «Девушка из ДЯДЯ» (1967). [ нужна цитация ] «Обзор федерального бюджета» представлял собой специальный телевизионный выпуск PBS 1982 года [49] (авторские права 1980 года), высмеивающий федеральное правительство . В 1996 году он изобразил продолжающегося персонажа мистера Паркина в сериале «Розанна » , и Фреберг , и его сын сыграли роли в недолговечном шоу Weird Al Show в 1997 году.
Фреберг основал рекламное агентство Freberg Limited в Лос-Анджелесе, которое выпустило множество запоминающихся рекламных роликов на радио и телевидении. [50] Двумя его крупнейшими клиентами были General Motors и Mellon Bank . [50] Он известен тем, что привнес сатиру в сферу рекламы и произвел революцию в отрасли, побудив солидных рекламных агентства подражать его стилю в своих ранее чрезвычайно серьезных рекламных роликах. Фреберг также известен своей привязанностью к радиоплатформе, заявляя, что это особое средство, способное расширить воображение больше, чем телевидение. [51]
Длинный список успешных рекламных кампаний Фреберга включает в себя:
Фреберг также был очень популярен в Австралии: он несколько раз приезжал туда в 1950-х годах в качестве исполнителя на ряде концертов «Большого шоу». В 1959 году он написал и озвучил анимационную телевизионную рекламу в Сиднее для Sunshine Powdered Milk, которая выиграла телевизионную «Логи» как одну из самых популярных телевизионных рекламных роликов года на ежегодной церемонии награждения.
Сегодня многие критики считают эту рекламу классикой. [ нужна цитата ] Хотя Боб и Рэй были пионерами намеренно комической рекламы (возникшей из чрезвычайно успешной кампании пива Piels), Стэна Фреберга обычно считают первым человеком, который ввел юмор в телевизионную рекламу с помощью запоминающихся кампаний. Он чувствовал, что по-настоящему забавная реклама заставит потребителей запрашивать продукт, как это было в случае с его тщательно продуманной рекламной кампанией, которая побуждала магазины продавать чай Салада. [ нужна цитация ] Джено Паулуччи , тогдашнему владельцу Chun King, пришлось погасить ставку на успех первой рекламы Фреберга, потянув Фреберга в рикше на бульваре Ла Сьенега в Голливуде. [59] Фреберг получил 21 премию Clio за свою рекламу. [62] Многие из этих роликов были включены в бокс-сет Freberg из четырех компакт-дисков Tip of the Freberg .
После его успеха в комедийных записях и на телевидении, Фреберга часто приглашали появиться в качестве приглашенного гостя на различных мероприятиях, например, в его пародии на премию Science Fiction Film Awards 1978 года, где он снова играл натурала Орвилла в его НЛО . Он невинно спрашивает, почему в конце космического корабля есть дыра, но ему говорят: «Вот откуда выходит болотный газ». [63]
В своей автобиографии « Когда я смеюсь, только больно» Фреберг рассказывает о большей части своей жизни и ранних карьерах, в том числе о встречах с такими легендами шоу-бизнеса, как Милтон Берл , Фрэнк Синатра и Эд Салливан , а также о борьбе, которую он пережил, чтобы доставить свой материал в мировую аудиторию. воздух. [ нужна цитата ]
В середине 1990-х у него были краткие зарисовки по радио KNX (AM) , каждая из которых начиналась со слов «Фреберг здесь!» [64] В одном из зарисовок Фреберг упомянул, что группа играла «Inhale to the Chief» на инаугурации Билла Клинтона . [ нужна цитата ]
Он несколько раз снимался в качестве приглашенной звезды в «Шоу Гарфилда», где озвучивал доктора Уиппла, а также в качестве председателя студии в эпизоде « Таз-Мании» . [ нужна цитата ]
Фреберг был введен в Зал славы национального радио в 1995 году. С 1995 года по 6 октября 2006 года Фреберг вел « Когда радио было» , синдицированную антологию старинных радиошоу. [65] Выпуск в 1996 году компакт-диска Rhino « Соединенные Штаты Америки», том 1 (ранние годы) и том 2 (средние годы), предложил возможный третий том (чего так и не произошло). В этот набор входят некоторые части, написанные, но вырезанные, потому что они не поместились бы в альбом.
Он появился в сериале «Странный Эл» Янковича « The Weird Al Show» , сыграв одновременно персонажа Джей Би Топперсмита и озвучив марионеточного Папу Були. Янкович признал Фреберга одним из тех, кто оказал на него наибольшее влияние. [66] Фреберг входит в число комментаторов специальных выпусков многотомных DVD « Золотой коллекции Looney Tunes» и озвучивает документальный фильм «Непочтительное воображение» в первом томе.
Фреберг был диктором гребных гонок в киноверсии « Стюарта Литтла» , а в 2008 году он сыграл роль Шерлока Холмса в двух эпизодах «Радиоприключений доктора Флойда» . [67] Начиная с 2008 года, Фреберг озвучивал множество персонажей, в том числе Доктора Уиппла и Флаффикинса, в «Шоу Гарфилда» . Свою последнюю роль закадрового голоса в роли Крота он записал в эпизоде «Восстание грызунов» в 2014 году .
Фреберг умер 7 апреля 2015 года в возрасте 88 лет в Медицинском центре Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, Санта-Моника [69] в Санта-Монике, Калифорния, от пневмонии . [65] [70] [71]
Фильмы
Записи
Телевидение
{{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )Сатира Артура Годфри
Стэн Фреберг сыграет главную роль в подкасте Radio Adventures of Dr. Floyd
