Фред Эбб (8 апреля 1928 г. – 11 сентября 2004 г.) [1] был американским поэтом-песенником для музыкального театра, который успешно сотрудничал с композитором Джоном Кандером . Команда Кандера и Эбба часто писала для таких исполнителей, как Лайза Миннелли и Чита Ривера .
В начале 1950-х он работал бронзатором детской обуви, помощником дальнобойщика, а также работал в кредитном офисе универмага и в чулочной компании. Он окончил Нью-Йоркский университет со степенью бакалавра по английской литературе , а также получил степень магистра по английскому языку в Колумбийском университете . [2]
Одним из его ранних соавторов был Филип Спрингер , и песня, которую они написали вместе ("I Never Loved Him Anyhow"), была записана Кармен Макрей в 1956 году. [3] Другая песня, которую Эбб написал со Спрингером, была "Heartbroken" (1953), которую записала Джуди Гарланд , мать его будущей протеже, Лайзы Миннелли . Другие мелодии Спрингера-Эбба включают "Nevertheless I Never Lost the Blues". "Don't Forget", которую он написал с Норманом Лейденом, была записана певцом Эдди Арнольдом в 1954 году. [4]
На своей первой театральной работе он был соавтором текстов для музыкального ревю « Чертова дюжина» в 1951 году. [5] Он писал песни вместе с Норманом Мартином для внебродвейского ревю « Put It in Writing» (1962). [6] Он также работал с композитором Полом Кляйном с начала 1950-х годов, [7] участвуя в написании песен для кабаре-ревю « Isn't America Fun» (1959) [8] и бродвейского ревю « From A to Z» (1960), поставленного Кристофером Хьюиттом .
Фред Эбб озвучивал «Маленького синего человечка» в песне Бетти Джонсон 1958 года, повторяя слова: «I Rov You... to Bits».
Совместно с Кляйном Эбб написал свой первый музыкальный роман « Утреннее солнце» . Первоначально режиссером был назначен Боб Фосс . В конечном итоге Фосс вышел из проекта, и шоу было показано 6 раз вне Бродвея в октябре 1963 года. [9] [10]
Музыкальный издатель Томми Валандо познакомил Эбба с Кандером в 1962 году. После нескольких песен, таких как «My Coloring Book», Кандер и Эбб написали мюзикл « Golden Gate» , который так и не был поставлен. Однако качество партитуры убедило продюсера Гарольда Принса нанять их для их первой профессиональной постановки, мюзикла «Flora the Red Menace» (1965) под руководством Джорджа Эбботта , основанного на романе Лестера Этвелла « Love is Just Around the Corner» . Хотя он принес звезде Лайзе Миннелли премию «Тони» , шоу закрылось всего после 87 представлений. [11]
Их второе сотрудничество, Cabaret , было значительно более успешным, состоялось 1165 представлений. Режиссером мюзикла был Принс, а его основой послужила пьеса Джона Ван Дрютена «Я — камера» (которая, в свою очередь, была основана на произведении Кристофера Ишервуда ). В мюзикле снимались Джилл Хаворт в роли Салли Боулз , Берт Конви в роли Клиффорда Брэдшоу, Лотте Ленья в роли фройляйн Шнайдер и Джоэл Грей в роли конферансье. Оригинальная бродвейская постановка открылась 20 ноября 1966 года и выиграла восемь из 11 премий «Тони», на которые она была номинирована, включая «Лучший мюзикл» и «Лучший саундтрек». [12] Адаптированный в фильм Бобом Фоссом , он получил восемь премий «Оскар», хотя и не в номинации «Лучший фильм». Он был возобновлен три раза, первый раз в 1987 году с Греем, повторившим свою роль, и снова в 1998 году в продолжительном возобновлении, первоначально с Аланом Каммингом в роли конферансье и Наташей Ричардсон в роли Салли Боулз. Третье возобновление началось в 2014 году и также с Аланом Каммингом в этот раз вместе с Мишель Уильямс . [13]
Их следующие несколько работ были менее успешными: «Счастливое время» (1968), поставленное Гауэром Чемпионом , с Робертом Гуле в главной роли , шло меньше года. [14] «Зорба» (1968), поставленное Принсом, также шло меньше года, хотя оно имело больший успех в своем возобновлении в 1983 году; [15] и «70, Girls, 70» (1971), которое изначально планировалось как внебродвейская постановка, закрылось после 35 представлений. [16]
В 1972 году он написал телевизионный спецвыпуск Liza with a Z для Лайзы Миннелли. [17] [18] В 1974 году Кандер, Эбб и Фосс внесли свой вклад в концерт для Лайзы Миннелли на Бродвее. В 1973 году Эбб написал телевизионный спецвыпуск, который ознаменовал возвращение Фрэнка Синатры с пенсии, Magnavox Presents Frank Sinatra (также известный как Ol' Blue Eyes Is Back ). В шоу Синатра и приглашенная звезда Джин Келли исполнили дуэтом песню «Can't Do That Anymore», написанную Эббом для его заброшенного мюзикла с Кандером и Дейлом Вассерманом Wait for Me, World!. [ 19] В 1975 году команда написала музыку к Funny Lady , продолжению Funny Girl .
Chicago (1975) получил смешанные отзывы, но шёл на Бродвее более двух лет. В главных ролях Чита Ривера , Джерри Орбах и Гвен Вердон в её последней бродвейской роли, он страдал от циничного отношения, которое контрастировало с рекордной популярностью A Chorus Line . Хотя ходили слухи о постановке фильма, снова поставленного Фоссом, шоу было возобновлено в 1996 году как часть серии концертов Encores !. Став хитом, минималистская постановка была перенесена на Бродвей, в главных ролях Энн Рейнкинг (Рокси) и Биби Нойвирт (Велма). [20] Возрождение удерживает рекорд как самое продолжительное музыкальное возрождение и самый продолжительный американский мюзикл в истории Бродвея. Это второе по продолжительности шоу в истории Бродвея, уступающее только The Phantom of the Opera , сыгравшее своё 7486-е представление 23 ноября 2014 года, превзойдя Cats . [21] [22]
Эбб написал книгу для сольного ревю Ширли Маклейн на Бродвее в 1976 году. [23] В следующем году Кандер и Эбб работали с Миннелли и Мартином Скорсезе дважды: сначала в фильме «Нью-Йорк, Нью-Йорк» , где они написали свою самую известную песню — заглавный трек; и снова в «Акте» (1977), мюзикле о вымышленном ночном клубе. Он шел менее десяти месяцев. [24] После написания песни для мюзикла Филлис Ньюман «Безумная женщина из Центрального парка» (1979) [25] команда написала «Женщину года» (1981), в котором снялась Лорен Бэколл и который принес команде вторую премию «Тони» за лучшую музыку. [26]
The Rink (1984) снова объединил Кандера и Эбба с Миннелли и Риверой. В актерский состав также вошли Джейсон Александр и Роб Маршалл . [27] После закрытия шоу через шесть месяцев Кандер и Эбб не выпускали новый материал, за исключением песни в Hay Fever в 1985 году, в течение девяти лет. [28]
В 1991 году ревю And The World Goes 'Round открылось Off-Broadway с участием Карен Зиембы , Сьюзан Строман и Скотта Эллиса . [29] Музыкальная адаптация « Поцелуя женщины-паука» открылась в 1993 году с Чита Риверой в главной роли . Воссоединившись с режиссером Гарольдом Принсом , шоу шло более двух лет и принесло им третью и последнюю премию «Тони» за лучшую музыку. [30]
Последняя оригинальная работа команды, которая вышла на Бродвей при жизни Эбба, открылась в 1997 году. Steel Pier объединил Зиембу, Эллиса и Стромана, и хотя шоу было номинировано на 11 премий «Тони», оно не выиграло ни одной и закрылось через два месяца. В нем также участвовала Кристин Ченовет . В 1997 году Эбб переработал текст песни на мелодию Ричарда Роджерса для телевизионной постановки «Золушки» . Двумя десятилетиями ранее Эбб отказался от возможности написать мюзикл «Рекс» с Роджерсом. [ требуется цитата ]
Команда поставила две работы за пределами Нью-Йорка. Over & Over , адаптация пьесы Торнтона Уайлдера The Skin of Our Teeth , была показана в Signature Theatre в Арлингтоне, штат Вирджиния, в 1999 году [31] и была переделана для постановки 2007 года в Westport Country Playhouse под названием All About Us . [32]
«Визит » с Чита Риверой и Джоном МакМартином в главных ролях был представлен театром Гудмена в Чикаго, а также театром Signature в Арлингтоне (где Джордж Хирн заменил МакМартина). [33]
История долгого сотрудничества Фреда Эбба и Джона Кандера рассказана в книге Джеймса Лева «Кандер и Эбб» (2009). Благодаря глубокому первичному исследованию и интервью с писателями, продюсерами и различными сотрудниками музыкального театра, Лев знакомит с процессом написания Кандера и Эбба и исследует многочисленные пересмотры и постановки их шоу, поскольку каждая работа переходила от пробных постановок к Бродвею. [34]
Эбб умер от сердечного приступа 11 сентября 2004 года в госпитале St. Luke's-Roosevelt Hospital Center на Манхэттене . Ему было 76 лет. [2]
На момент своей смерти Эбб работал над новым мюзиклом с Кандером, Curtains: A Backstage Murder Mystery Musical Comedy . Проект уже потерял своего автора книги, Питера Стоуна , который умер в 2003 году. [35] Оркестровщик шоу, Майкл Гибсон , также умер (в 2005 году) во время реализации проекта. [36] По совпадению, шоу рассказывает о серии смертей во время производства бродвейского мюзикла. [37]
Кандер продолжил работать над проектом с новым либреттистом Рупертом Холмсом , при необходимости сочиняя новые тексты. Мировая премьера мюзикла состоялась в театре Ahmanson в Лос-Анджелесе в июле 2006 года, а на Бродвее в театре Al Hirschfeld Theatre она шла с марта 2007 года по июнь 2008 года. [38]
На церемонии 2007 года Drama Desk удостоил Кандера и покойного Эбба специальной награды за «42 года выдающихся достижений в развитии искусства музыкального театра». [39]
В 2010 году состоялась премьера мюзикла «The Scottsboro Boys» со словами Эбба, музыкой Кандера и книгой Дэвида Томпсона , сначала вне Бродвея в театре Vineyard , а затем на Бродвее в театре Lyceum . [40]
Эбб и Кандер были включены в Американский театральный Зал славы в 1991 году. [41]
Эбб похоронен в мавзолее с Эдвином «Эдди» Олдриджем (1929–1997) и Мартином Коэном (1926–1995) на берегу Сильван-Уотер на кладбище Грин-Вуд , национальном историческом памятнике в Бруклине , Нью-Йорк. В дополнение к именам и датам каждого мужчины, на фасаде мавзолея высечена фраза «Вместе навсегда». 14 июня 2014 года Эбб был представлен в первом гей-тематическом туре по кладбищу Грин-Вуд. [42] [43]
Фонд Фреда Эбба, основанный в 2005 году по завещанию Эбба, ежегодно вручает награду начинающему автору мюзиклов (или команде). Награда вручается уже 14 лет подряд, и каждый год победителям присуждается в общей сложности 60 000 долларов. [44]