Альфред Джеральд Кэплин (28 сентября 1909 — 5 ноября 1979), более известный как Эл Капп , был американским карикатуристом и юмористом, наиболее известным по сатирическому комиксу Li'l Abner , который он создал в 1934 году и продолжал писать и (с помощью помощников) рисовать до 1977 года. Он также написал комиксы Abbie an' Slats (в 1937–45 годах) и Long Sam (1954). Он выиграл премию Reuben Award Национального общества карикатуристов в 1947 году как Карикатурист года и их премию Elzie Segar Award 1979 года , посмертно за его «уникальный и выдающийся вклад в профессию карикатуриста».
Комиксы Каппа были посвящены городскому опыту на севере Соединенных Штатов до того года, когда он представил "Li'l Abner". Хотя Капп был из Коннектикута , он провел 43 года, описывая вымышленный южный город Догпатч , достигнув примерно 60 миллионов читателей в более чем 900 американских газетах и еще 100 газетах в 28 странах по всему миру. М. Томас Инге говорит, что Капп заработал большое личное состояние с помощью комикса и "оказал глубокое влияние на то, как мир видел американский Юг". [2]
Капп родился в Нью-Хейвене, штат Коннектикут , в семье восточноевропейских евреев . Он был старшим ребенком Отто Филиппа Каплина (1885–1964) [3] и Матильды (Дэвидсон) Каплин (1884–1948). [4] Его братья Эллиот и Джером были карикатуристами, а его сестра Маделин была публицистом. Родители Каппа оба были уроженцами Латвии, чьи семьи переехали в Нью-Хейвен в 1880-х годах. «Моя мать и отец были привезены в эту страну из России, когда они были младенцами», — писал Капп в 1978 году. «Их отцы обнаружили, что великое обещание Америки было правдой — быть евреем не было преступлением». Каплины были нищими, и Капп позже вспоминал истории о том, как его мать выходила ночью, чтобы просеивать бочки с золой в поисках многоразовых кусочков угля.
В августе 1919 года, в возрасте девяти лет, Капп попал под трамвай , и ему ампутировали левую ногу выше колена. [5] Согласно неопубликованной автобиографии его отца Отто , молодой Капп не был готов к ампутации заранее; проведя несколько дней в коме , он внезапно проснулся и обнаружил, что его нога была удалена. [6] В конце концов ему сделали протез ноги, но он научился пользоваться им, только приняв медленную манеру ходьбы, которая становилась все более болезненной по мере того, как он взрослел. [7] Детская трагедия потери ноги, вероятно, помогла сформировать циничное мировоззрение Каппа, которое было более мрачным и сардоническим, чем у среднестатистического газетного карикатуриста. [8] «Я был чертовски возмущен из-за этой ноги», - признался он в интервью журналу Time в ноябре 1950 года .
«Секрет того, как жить без обиды или смущения в мире, в котором я отличаюсь от всех остальных», — философски писал Капп (в журнале Life 23 мая 1960 года), — «заключался в том, чтобы быть равнодушным к этому различию». [9] Среди его друзей преобладало мнение, что свифтовская сатира Каппа была, в какой-то степени, творчески направленной, компенсаторной реакцией на его инвалидность.
Отец Каппа, неудачливый бизнесмен и любитель-карикатурист, познакомил его с рисованием как с формой терапии. Он стал довольно опытным, продвигаясь в основном самостоятельно. Среди его самых ранних влияний были карикатурист-иллюстратор Punch Фил Мэй и американские карикатуристы комиксов Тэд Дорган , Клифф Стерретт , Руб Голдберг , Рудольф Диркс , Фред Оппер , Билли Дебек , Джордж Макманус и Милт Гросс . Примерно в это же время Капп стал ненасытным читателем. По словам брата Каппа Эллиота, Альфред закончил читать всего Шекспира и Джорджа Бернарда Шоу к тому времени, как ему исполнилось 13 лет. Среди его любимых произведений в детстве были Диккенс , Смоллетт , Марк Твен , Бут Таркингтон , а позже Роберт Бенчли и С. Дж. Перельман .
Капп провел пять лет в средней школе Бриджпорта в Бриджпорте, штат Коннектикут , так и не получив диплома. Он любил шутить о том, как он провалил геометрию девять семестров подряд. [10] Его формальное обучение проходило в ряде художественных школ в районе Новой Англии . Посещая три из них подряд, обедневший Капп был исключен из каждой за неуплату за обучение — Бостонская музейная школа изящных искусств , Пенсильванская академия изящных искусств и Художественная школа дизайнеров в Бостоне — последняя перед началом его карьеры. Капп уже решил стать карикатуристом. «Я слышал, что Бад Фишер (создатель Матта и Джеффа ) получал 3000 долларов в неделю и постоянно женился на французских графинях», — сказал Капп. «Я решил, что это для меня».
В начале 1932 года Капп автостопом добрался до Нью-Йорка . Он жил в «душных крысиных норах» в Гринвич-Виллидж и печатал рекламные полоски по 2 доллара за штуку, рыская по городу в поисках работы. В конце концов, он нашел работу в Associated Press, когда ему было 23 года. К марту 1932 года Капп рисовал «Полковника Гилфезера» , однопанельную, принадлежащую AP собственность, созданную в 1930 году Диком Дорганом . Капп изменил фокус и название на «Мистер Гилфезер», но вскоре возненавидел эту статью. Он ушел из Associated Press в сентябре 1932 года. Перед отъездом он встретил Милтона Каниффа , и они стали друзьями на всю жизнь. Капп переехал в Бостон и женился на Кэтрин Уингейт Кэмерон, с которой он познакомился ранее в классе искусств. Она умерла в 2006 году в возрасте 96 лет.
Оставив свою новую жену с ее родителями в Эймсбери, штат Массачусетс , он впоследствии вернулся в Нью-Йорк в 1933 году, в разгар Великой депрессии . «Мне было 23 года, я носил с собой кучу рисунков, и в кармане у меня было почти пять долларов. Люди тогда спали в переулках, готовые работать над чем угодно». Там он встретил Хэма Фишера , который нанял его в качестве призрака Джо Палооки . Во время одного из продолжительных отпусков Фишера сюжетная арка Джо Палооки Каппа представила глупого, грубого, неуклюжего альпиниста по имени «Большой Левитикус», грубый прототип . (Левитикус был гораздо ближе к более поздним злодеям Каппа Лему и Люку Скрэггу, чем к гораздо более привлекательному и невинному Малышу Эбнеру .)
Также в этот период Капп работал по ночам над образцами для полосы, которая в конечном итоге стала Li'l Abner . Он основывал свой состав персонажей на настоящих жителях гор, которых он встретил, путешествуя автостопом по сельской местности Западной Вирджинии и долине Камберленд , будучи подростком. (Это было за годы до того, как Закон об управлении долиной реки Теннесси ввел в регион основные коммунальные услуги, такие как электричество и водопровод.) Оставив Джо Палука , Капп продал Li'l Abner компании United Feature Syndicate (позже известной как United Media ). Полнометражный фильм был запущен в понедельник, 13 августа 1934 года, в восьми североамериканских газетах, включая New York Mirror , и имел немедленный успех. Альфред Г. Каплин в конечном итоге стал «Элом Каппом», потому что синдикат посчитал, что оригинал не влезет в рамку мультфильма. [11] В 1949 году Капп официально изменил свое имя.
Его младший брат, Эллиот Кэплин , также стал автором комиксов, наиболее известным по совместному созданию мыльной оперы « Сердце Джульетты Джонс» с художником Стэном Дрейком и созданию персонажа комиксов «Брум-Хильда» с карикатуристом Расселом Майерсом . Эллиот также написал несколько пьес вне Бродвея, включая «Никель для Пикассо» (1981), которая была основана на его матери и его знаменитом брате и посвящена им. [12]
То, что начиналось как деревенский бурлеск, вскоре превратилось в один из самых изобретательных, популярных и хорошо нарисованных комиксов двадцатого века. Показывая ярких диковинных персонажей, странные ситуации и в равной степени саспенс, фарс , иронию , сатиру, черный юмор и едкие социальные комментарии , Лил Эбнер считается классикой жанра. В комиксе снимается Лил Эбнер Йокум — простодушный, неотёсанный, но добродушный и вечно невинный простак, живущий со своими родителями — тощей, но сверхчеловеческой Мамочкой Йокум и беспомощным, похожим на ребёнка Папочкой Йокумом. [13]
«Yokum» — это комбинация слов «yokel» и «hokum» , хотя Капп установил более глубокое значение названия во время серии визитов около 1965–1970 годов с историками комиксов Джорджем Э. Тернером и Майклом Х. Прайсом:
Это фонетический иврит — вот что это такое, все верно — и это то, что я имел в виду, говоря об имени Йокум, больше, чем любую попытку звучать по-деревенски . Конечно, это было удачное совпадение, что имя должно было нести в себе оттенок захолустья. Но это божественное самомнение, на самом деле, играющее на божественном имени — Иоахим означает «Божья решимость», что-то вроде того — которое также имеет деревенское звучание. [14]
Йокумы живут в захолустной деревушке Догпатч , штат Кентукки . Описанный его создателем как «среднестатистическое сообщество каменного века», Догпатч в основном состоит из безнадежно ветхих бревенчатых хижин, сосен, полей «тарнип» и ям «хоуг». Вся энергия Эбнера уходила на то, чтобы уклониться от брачных планов Дэйзи Мэй Скрэгг, его сексуальной, хорошо обеспеченной, но добродетельной подруги, пока Капп наконец не уступил давлению читателей и не позволил паре пожениться. Это событие, достойное освещения в печати, попало на обложку журнала Life 31 марта 1952 года. [15]
Капп населил свой комикс набором запоминающихся персонажей, включая Marryin' Sam, Hairless Joe, Lonesome Polecat, Evil-Eye Fleegle, General Bullmoose, Lena the Hyena, Senator Jack S. Phogbound (карикатура Каппа на анти- Новый курс Диксикратов ), (вздрогните!) Scraggs, Available Jones, Nightmare Alice, Earthquake McGoon и множество других. Особенно примечательны, конечно, с точки зрения солдата , красивые, пышнотелые женщины, такие как Daisy Mae, Wolf Gal, Stupefyin' Jones и Moonbeam McSwine (карикатура на его жену Кэтрин, за исключением грязи), все из которых нашли свое место на раскрашенных носах бомбардировщиков во время Второй мировой войны и Корейской войны. Возможно, самыми популярными творениями Каппа были Shmoos , существа, чья невероятная полезность и щедрый характер сделали их угрозой цивилизации, какой мы ее знаем. [16]
Другим известным персонажем был Джо Бтфсплк , который хочет быть любящим другом, но является «худшим в мире проклятьем», приносящим неудачу всем, кто находится рядом. У Бтфсплка (его имя «произносится» просто как «малина» или «Бронкс чири ») всегда есть культовое темное облако над головой. [17]
Жители Догпатча регулярно сражаются с городскими пижонами, бизнес-магнатами, правительственными чиновниками и интеллектуалами с их домотканой простотой. Ситуации часто переносят персонажей в другие места, включая Нью-Йорк, Вашингтон, округ Колумбия, Голливуд, тропические острова, Луну, Марс и некоторые чисто фантастические миры, изобретенные Каппом, включая Эль-Пассионато, Кигмиленд, Республику Крамбумбо, Скунскую лощину, Долину Шмунов, планеты Пинкус номер 2 и 7 и жалкую замерзшую пустошь, известную как Нижняя Слоббовия , остро политическую сатиру отсталых стран и иностранной дипломатии, которая остается современной ссылкой. [18]
По словам историка культуры Энтони Харкинса:
Действительно, «Лил Эбнер» включает в себя такое множество персонажей и идей, что это не поддается краткому изложению. И все же, хотя сюжетные линии Каппа часто блуждали далеко в сторону, его деревенская обстановка оставалась центральным эталоном, служа как микрокосмом, так и искажающим карнавальным зеркалом более широкого американского общества. [19]
Популярность комикса выросла с первоначальных восьми статей до более чем 900. На пике популярности, по оценкам, в Соединенных Штатах ежедневно читали «Li'l Abner» от 60 до 70 миллионов человек (население США в то время составляло всего 180 миллионов), причем взрослых читателей было намного больше, чем детей. Многие общины, средние школы и колледжи устраивали танцы Сэди Хокинс по образцу аналогичного ежегодного мероприятия в комиксе. [20]
У Лила Эбнера есть одна странная дизайнерская причуда, которая десятилетиями озадачивала читателей: пробор в его волосах всегда обращен к зрителю, независимо от того, в какую сторону смотрит Эбнер. В ответ на вопрос «С какой стороны у Эбнера пробор?» Капп ответил бы: «С обеих». Капп сказал, что он наконец нашел правильный «образ» для Лила Эбнера с персонажем Генри Фонды Дэйвом Толливером в «Тропе одинокой сосны» (1936). [21]
В последующие годы Капп всегда утверждал, что фактически создал мини-юбку , когда впервые надел ее на Дэйзи Мэй в 1930-х годах. [22]
Li'l Abner также имеет комикс-стрип-в-стрипе: Fearless Fosdick - пародия на Дика Трейси Честера Гулда . Он впервые появился в 1942 году и оказался настолько популярным, что выходил с перерывами в течение следующих 35 лет. Гулд был лично пародирован в сериале как карикатурист «Лестер Гуч» - миниатюрный, сильно измученный и иногда невменяемый «создатель» Фосдика. Стиль сцен Фосдика очень похож на Трейси , включая городскую обстановку, возмутительных злодеев, галопирующий уровень смертности , заштрихованные тени и даже стиль надписей. В 1952 году Фосдик был звездой своего собственного недолговечного кукольного шоу на NBC , в котором участвовали марионетки Мэри Чейз .
Помимо Дика Трейси , Кэпп спародировал множество других комиксов в Li'l Abner , включая Стива Каньона , Супермена (по крайней мере дважды; сначала как «Джек Челюстнобой» в 1947 году, а затем в 1966 году как «Чикенсупермен»), Мэри Уорт как «Мэри Ворм», Peanuts (в 1968 году с «Пиви», пародией на Чарли Брауна, и «Крупи», пародией на Снупи , нарисованной «Бедли Дампом», пародией на Чарльза Шульца ), Рекса Моргана, доктора медицины , Маленькую Энни Руни и Маленькую сиротку Энни (в которой Пенджаб стал «Панджбагом», маслянистым неряхой). «Бесстрашный Фосдик » и другие пародии Каппа, такие как «Маленькая Фанни Гуни» (1952) и «Джек Зубодробитель», почти наверняка послужили ранним источником вдохновения для журнала Mad Magazine Харви Курцмана , который начал издаваться в 1952 году как комикс, специально пародирующий другие комиксы в том же характерном стиле и провокационной манере.
Капп также высмеивал популярных кумиров звукозаписи того времени, таких как Элвис Пресли («Hawg McCall», 1957), Либераче («Loverboynik», 1956), The Beatles («The Beasties», 1964) — и в 1944 году Фрэнка Синатру . «Синатра был первой великой публичной фигурой, о которой я когда-либо писал», — сказал однажды Капп. «Я называл его «Хэл Фашинатра». Я помню, что мой новостной синдикат был так обеспокоен тем, какой может быть его реакция, и мы все были удивлены, когда он позвонил мне и сказал, как он был взволнован. Он всегда считал обязательным посылать мне шампанское, когда он видел меня в ресторане ...» (из книги Фрэнк Синатра, Мой отец Нэнси Синатры , 1985). С другой стороны, Либераче, по словам Кэппа, был «задет за живое» из-за Ловербойника и даже находился под угрозой судебного преследования, как и Джоан Баэз позже из-за «Джоани Фоани» в 1967 году. [23]
Капп был так же склонен пародировать себя; его самокарикатура часто иронично появлялась в Li'l Abner . [24] Шутка часто была за его счет, как в приведенной выше последовательности 1951 года, показывающей взаимодействие Каппа с «фанатами» (см. отрывок), или в его пародии на Диснейленд 1955 года «Hal Yappland». Почти все могло стать целью для сатиры Каппа — в одной сюжетной линии выясняется, что Li'l Abner является недостающим звеном между обезьяной и человеком. В другой в Dogpatch ведутся поиски пары пропавших носков, связанных первым президентом Соединенных Штатов.
Помимо создания «Li'l Abner» , Кэпп также был соавтором двух других газетных полос: «Abbie an' Slats» с иллюстратором журнала Рэберном ван Бюреном в 1937 году и «Long Sam» с карикатуристом Бобом Лабберсом в 1954 году, а также воскресных « топовых » полос « Washable Jones» , «Small Fry» (также известных как «Small Change» ) и «Advice for' Chillun» .
По словам историка комиксов Коултона Во , опрос читателей газет 1947 года, которые утверждали, что они вообще игнорируют страницу комиксов, показал, что многие признались, что сделали одно исключение: Лил Эбнер . «Когда Лил Эбнер дебютировал в 1934 году, подавляющее большинство комиксов было предназначено в основном для развлечения или волнения своих читателей. Капп перевернул этот мир с ног на голову, регулярно вводя политику и социальные комментарии в Лил Эбнер . Комикс был первым, в котором регулярно появлялись персонажи и сюжетные линии, не имеющие ничего общего с номинальными звездами комикса. Этот прием — столь же бодрящий, сколь и неортодоксальный — позже был принят такими карикатуристами, как Уолт Келли [ Пого ] и Гарри Трюдо [ Дунсбери ]», — писал историк комиксов Рик Маршалл . По словам Маршалла, Лил Эбнер постепенно превратился в широкую сатиру на человеческую природу . Анализ Маршалла в его книге «Великие художники комиксов Америки » (1989) выявил явно мизантропический подтекст.
На протяжении многих лет «Лил Эбнер» адаптировался для радио, анимационных мультфильмов , театральных постановок, кинофильмов и телевидения. В разное время Каппа сравнивали с Марком Твеном, Достоевским , Джонатаном Свифтом , Лоуренсом Стерном и Рабле . [25] Поклонники комикса варьировались от романиста Джона Стейнбека , который в 1953 году назвал Каппа «возможно, лучшим писателем в мире сегодня» и даже искренне рекомендовал его на Нобелевскую премию по литературе, до медиа-критика и теоретика Маршалла Маклюэна , который считал Каппа «единственной сильной сатирической силой в американской жизни». Джон Апдайк , сравнивая Эбнера с «деревенским Кандидом », добавил, что «богатство социальных и философских комментариев комикса приближается к вольтеровскому ». [26] Чарли Чаплин , Уильям Ф. Бакли , Эл Хиршфельд , Харпо Маркс , Расс Мейер , Джон Кеннет Гэлбрейт , Ральф Бакши , Шел Сильверстайн , Хью Даунс , Джин Шалит , Фрэнк Чо , Дэниел Клоуз , [27] и (как сообщается) даже королева Елизавета признались, что являются поклонниками Лила Эбнера .
Li'l Abner также был предметом первой научной оценки американского комикса, когда-либо опубликованного, в объеме книги. Li'l Abner: A Study in American Satire Артура Асы Бергера (Twayne, 1969) содержал серьезный анализ повествовательной техники Каппа, его использования диалога, самокарикатуры и гротеска, места Li'l Abner в американской сатире и значения социальной критики и графического изображения. «Один из немногих комиксов, когда-либо серьезно воспринимавшихся исследователями американской культуры», — писал профессор Бергер, — « Li'l Abner стоит изучения... из-за воображения и артистизма Каппа, а также из-за совершенно очевидной социальной значимости комикса». Он был переиздан издательством University Press of Mississippi в 1994 году.
Во время Второй мировой войны и в течение многих лет после нее Капп неустанно работал, посещая больницы, чтобы развлекать пациентов, особенно подбадривая недавно перенесших ампутацию, и объясняя им, что потеря конечности не означает конец счастливой и продуктивной жизни. Не скрывая своей инвалидности, Капп открыто шутил о своей протезной ноге всю свою жизнь. В 1946 году Капп создал специальную полноцветную книгу комиксов Al Capp от Li'l Abner , которая распространялась Красным Крестом , чтобы поддержать тысячи ветеранов-ампутантов, вернувшихся с войны. Капп также был связан с фондом Sister Kenny Foundation , который в 1940-х годах стал пионером в области новых методов лечения полиомиелита . Работая в качестве почетного председателя, Капп в течение многих лет выступал от его имени на публике, предоставлял бесплатные художественные работы для его ежегодных призывов по сбору средств и развлекал детей-инвалидов и парализованных детей в детских больницах вдохновляющими зажигательными речами, юмористическими историями и зарисовками. [28]
В 1940 году в экранизации RKO снялся Грэнвилл Оуэн (позже известный как Джефф Йорк ) в роли Лил Эбнер, а Бастер Китон взял на себя роль Одинокого хорька, и включил в себя заглавную песню на слова Милтона Берла . Успешная музыкальная комедийная адаптация полосы открылась на Бродвее в театре St. James 15 ноября 1956 года и имела длительный цикл из 693 представлений, за которым последовал общенациональный тур. Сценический мюзикл с музыкой и словами Джина де Пола и Джонни Мерсера был адаптирован в цветной фильм на Paramount в 1959 году продюсером Норманом Панамой и режиссером Мелвином Фрэнком , с музыкой Нельсона Риддла . Несколько исполнителей повторили свои бродвейские роли в фильме, наиболее памятные Джули Ньюмар в роли Ступефайна Джонса и Стабби Кей в роли Женящегося Сэма. [29]
Другие яркие моменты того десятилетия включали дебют Бесстрашного Фосдика в 1942 году в качестве «идеала» (героя) Эбнера; конкурс «Лена-гиена» 1946 года, в котором отвратительная девчонка из Нижнего Слоббова в конечном итоге была раскрыта в душераздирающем победном рисунке (по мнению Фрэнка Синатры, Бориса Карлоффа и Сальвадора Дали ), нарисованном известным карикатуристом Бэзилом Вулвертоном ; и злополучная воскресная пародия на « Унесенных ветром» , которая вызвала гнев и юридические угрозы со стороны автора Маргарет Митчелл и привела к печатным извинениям в комиксе. В октябре 1947 года Лил Эбнер встретила Рокуэлла П. Сквизблуда, главу оскорбительного и коррумпированного синдиката комиксов «Сквизблуд». Получившаяся в результате последовательность, «Джек Джеубрекер борется с преступностью!», была разрушительной сатирой на печально известную эксплуатацию Супермена Джерри Сигелом и Джо Шустером в DC Comics . Позже она была переиздана в The World of Li'l Abner (1953). (Ранее Сигел и Шустер высмеивали Кэппа в истории о Супермене в Action Comics #55 , декабрь 1942 года, в которой карикатурист по имени «Аль Хатт» придумывает комикс с участием деревенщины «Тини Руфа».)
В 1947 году Капп получил обложку Newsweek . В том же году статья о нем в New Yorker была настолько длинной, что публиковалась в последовательных выпусках. В 1948 году Капп достиг творческого пика, представив Шму , милых и невинных фантастических существ, которые размножались с невероятной скоростью и приносили столько пользы, что, по иронии судьбы, мировая экономика оказалась под угрозой. Часто копируемая сюжетная линия была притчей , которая метафорически интерпретировалась по-разному в начале Холодной войны .
Следуя примеру своего близкого друга Милтона Каниффа (совместно со Стивом Каньоном ), Капп недавно вел успешную битву с синдикатом, чтобы получить полное право собственности на свой фильм, когда дебютировали Шму. В результате он пожинал огромные финансовые плоды от неожиданного (и почти беспрецедентного) феномена мерчандайзинга, который последовал. Как и в стрипе, Шму внезапно появились повсюду в 1949 и 1950 годах, включая заглавную статью журнала Time . Сборник в мягкой обложке оригинальной последовательности, Жизнь и времена Шму , стал бестселлером для Simon & Schuster . Были произведены куклы Shmoo, часы, наручные часы, ювелирные изделия, наушники, обои, рыболовные приманки, освежители воздуха, мыло, мороженое, воздушные шары, пепельницы, комиксы, пластинки, ноты, игрушки, игры, маски на Хэллоуин , солонки и перечницы, наклейки, булавки, стаканы, копилки, поздравительные открытки, кашпо, галстуки, подтяжки, ремни, занавески, авторучки и другие атрибуты Shmoo. Швейная фабрика в Балтиморе выпустила целую линию одежды Shmoo, включая «Shmooveralls». Оригинальная последовательность и ее продолжение 1959 года The Return of the Shmoo с тех пор собирались в печати много раз, последний раз в 2011 году, всегда с высокими показателями продаж. Позже у Shmoos был свой собственный анимационный телесериал.
Кэпп продолжил этот успех, создав других аллегорических фантастических существ, включая аборигенов и мазохистов «Кигми», жаждущих насилия (история, которая началась как завуалированный комментарий о расовом и религиозном угнетении), ужасных «Нигудников» (или плохих шму) и неотразимого «Лысого Иггла», простодушного существа, чье грустное выражение лица заставляло невольно говорить правду — с предсказуемо катастрофическими результатами.
Лил Эбнер был подвергнут цензуре в первый раз, но не в последний, в сентябре 1947 года и был изъят из статей Скриппсом-Говардом . Полемика, как сообщалось в Time , сосредоточилась на изображении Каппом Сената Соединенных Штатов . Эдвард Лич из Скриппса сказал: «Мы не думаем, что это хорошее редактирование или здравое гражданство — изображать Сенат как сборище уродов и мошенников ... болванов и нежелательных лиц». [30] Капп критиковал сенатора Джозефа Маккарти в 1954 году, называя его «поэтом». «Он использует поэтическую вольность , чтобы попытаться создать прекрасно упорядоченный мир хороших и плохих парней, который он хочет», — сказал Капп. «Он, кажется, лучше всего, когда пугает беспомощных и наивных». [31]
В 1947 году Кэпп получил премию имени Билли Дебека от Национального общества карикатуристов в номинации «Карикатурист года». (Когда в 1954 году название премии было изменено, Кэпп также задним числом получил статуэтку Рубена .) Он был ярым пионером в пользу диверсификации NCS путем приема женщин-карикатуристов. Первоначально Общество не допускало женщин в свои ряды. Кэпп ненадолго отказался от членства в 1949 году в знак протеста против отказа в приеме Хильды Терри , создательницы комикса Teena . По словам Тома Робертса, автора книги «Алекс Рэймонд : его жизнь и искусство» (2007), Кэпп произнес волнующую речь, которая сыграла важную роль в изменении этих правил. В следующем году NCS наконец приняло женщин в свои ряды. В декабре 1952 года Капп опубликовал в журнале Real статью под названием «НАСТОЯЩАЯ ВЛАСТЬ в Америке», которая еще больше бросила вызов общепринятым взглядам того времени: «Настоящая власть в Америке — это женщины — жены и возлюбленные, стоящие за мужественными куклами...»
Среди ярких событий 1950-х годов можно отметить широко разрекламированную свадьбу Эбнера и Дэйзи Мэй в 1952 году, рождение их сына «Честного Эйба» Йокума в 1953 году и в 1954 году появление огромного, давно потерянного младшего брата Эбнера — Тайни Йокума, который занял место Эбнера в качестве холостяка в ежегодной гонке Sadie Hawkins Day. В 1952 году Капп и его персонажи украсили обложки Life и TV Guide . В 1956 году дебютировал Лысый Иггл, которого некоторые энтузиасты Эбнера считали творческой вершиной комикса, а также откровенная встреча Мамушки с семьей «Квадратные Глаза» — тонко завуалированный призыв Каппа к расовой терпимости. (Эта похожая на басню история была собрана в образовательную книгу комиксов под названием « Мамочка Йокум и Великая тайна Догпатча!» и распространена Антидиффамационной лигой Бнай Брит в том же году.) Два года спустя студия Каппа выпустила «Мартин Лютер Кинг и история Монтгомери» , биографическую книгу комиксов, распространенную Братством примирения . [32] [33]
Часто Капп пародировал корпоративную жадность — свиной магнат Дж. Рорингем Фэтбэк сыграл видную роль в уничтожении Шму. Но в 1952 году, когда президент General Motors Чарльз Э. Уилсон , номинированный на пост в кабинете министров, сказал Конгрессу : «... то, что было хорошо для страны, было хорошо для General Motors и наоборот», он вдохновил одну из величайших сатир Каппа — введение генерала Булмуза, крепкого, безжалостного и нестареющего бизнес-магната. Хвастливый Булмуз, который, казалось, владел и контролировал почти все, оправдывал свои далеко идущие и корыстные излишества, говоря: «Что хорошо для генерала Булмуза, хорошо для США! » Коррумпированные интересы Булмуза часто противопоставлялись интересам жалких жителей Нижнего Слоббова в классическом несоответствии «имущих» и «неимущих». Этот персонаж, наряду с Шмусами, помог закрепить расположение Каппа у левых и усилил их возмущение десятилетие спустя, когда Капп, бывший либерал Франклина Д. Рузвельта , сменил цель. Тем не менее, генерал Буллмуз продолжал появляться, неустрашимый и неискупленный, во время последней правой фазы комикса и в 1970-х годах.
После того, как Капп оставил свою работу в качестве привидения в комиксе Джо Палука Хэма Фишера в 1934 году, чтобы запустить свой собственный комикс, Фишер обругал его коллегам и редакторам, заявив, что Капп «украл» его идею. В течение многих лет Фишер возвращал персонажей в свой комикс, называя их «ОРИГИНАЛЬНЫМИ персонажами-хиллбилли» и советуя читателям не «давать себя одурачить имитациями». (На самом деле, грубый персонаж-хиллбилли Фишера — Большой Левитикус, созданный Каппом в отсутствие Фишера — имел мало общего с Лилом Эбнером.) Согласно статье в Time за ноябрь 1950 года , «Кэпп расстался с Фишером с определенным впечатлением (мягко говоря), что ему недоплачивали и его не ценили. Фишер, человек римского самоуважения, считал Каппа неблагодарным и мальчишкой и наблюдал за его восхождением к славе с непритворным ужасом». [34]
«Фишер неоднократно возвращал Левитикуса и его клан, заявляя об их главенстве как первой деревенской семьи комиксов, но он упускал суть. Не обстановка сделала комикс Каппа таким огромным успехом. Это было тонко настроенное чувство абсурда Каппа, его способность выжимать из возмутительной ситуации все до последней капли смеха, а затем, как это ни невероятно, выжимать из нее еще больше смеха, что нашло такую популярность у публики» (из Toonopedia Дона Маркштейна ) . [35]
Вражда Кэппа и Фишера была хорошо известна в кругах карикатуристов, и она стала более личной, когда комикс Кэппа затмил Джо Палуку по популярности. Фишер нанял лучшего помощника Кэппа, Мо Леффа. После того, как Фишер перенес пластическую операцию , Кэпп включил в «Маленького Эбнера» скаковую лошадь по имени «Нос-Боб Хэма». В 1950 году Кэпп представил персонажа-карикатуриста по имени «Счастливый Вермин» — карикатуру на Фишера — который нанял Эбнера, чтобы тот рисовал его комикс в тускло освещенной каморке (после увольнения своего предыдущего «временного» помощника на 20 лет, который в процессе оказался отрезанным от всех своих друзей). Вместо того чтобы использовать уставших персонажей Вермина, Эбнер изобретательно населил комикс деревенщиной. Добросердечный Вермин сказал своему рабскому помощнику: «Я горжусь тем, что создал этих персонажей!! Они заработают для меня миллионы!! А если это так – я куплю тебе новую лампочку!!»
Вращаясь в одних и тех же социальных кругах, двое мужчин вступили в 20-летнюю взаимную вендетту, как описала New York Daily News в 1998 году: «Они часто пересекались, в барах в центре города и на банкетах Национального общества карикатуристов, и городские колонки сплетен были полны их рычащих публичных donnybrooks». [36] В 1950 году Капп написал отвратительную статью для The Atlantic под названием «Я помню монстра». В статье рассказывалось о днях Каппа, работающего на неназванного «благодетеля» со скупой, свинской личностью, который, по словам Каппа, был бесконечным источником вдохновения, когда пришло время создать нового невозрожденного злодея для его комикса. Подразумевалось, что тонко завуалированным боссом был Хэм Фишер.
Фишер отомстил, подделав фотостаты Лила Эбнера и ложно обвинив Каппа в том, что он вставил непристойности в свой комикс. Фишер представил примеры Лила Эбнера в синдикат Каппа и в суды Нью-Йорка, в которых Фишер указал на порнографические изображения, скрытые в фоновом искусстве. Однако материал с рейтингом X был нарисован там Фишером. Капп смог опровергнуть обвинение, просто показав оригинальное произведение искусства.
В 1954 году, когда Капп подавал заявку на получение лицензии на телевещание в Бостоне, Федеральная комиссия по связи (FCC) получила анонимный пакет порнографических рисунков Лила Эбнера . Национальное общество карикатуристов (NCS) созвало слушание по этике, и Фишер был исключен за подделку из той же организации, которую он помог основать; схема Фишера имела неприятные последствия. Примерно в то же время его особняк в Висконсине был разрушен штормом. 27 декабря 1955 года Фишер покончил с собой в своей студии. Вражда и самоубийство Фишера были использованы в качестве основы для зловещего, сильно выдуманного детектива об убийстве, « Раздевайся для убийства» Макса Аллана Коллинза .
Другая «вражда», казалось, надвигалась, когда в одном из выпусков воскресных стрипов в 1957 году Капп высмеял комикс Мэри Уорт как «Мэри Червь». Главный персонаж был изображен как любопытный, назойливый человек. Аллен Сондерс , создатель стрипа Мэри Уорт , ответил на огонь Каппа введением персонажа «Хэл Рапп», скверного нрава, невоспитанного и (по иронии судьбы, поскольку Капп был трезвенником [ 37] [38] ) пьяного карикатуриста. Позже выяснилось, что «вражда» была совместной мистификацией, которую Капп и его давний приятель Сондерс состряпали вместе. «Вражда» Капп-Сондерс обманула и редакторов, и читателей, создала массу бесплатной рекламы для обоих стрипов — и Капп и Сондерс хорошо посмеялись, когда все раскрылось. [39]
Как и многие карикатуристы, Капп широко использовал помощников (в частности, Энди Амато, Харви Кертиса, Уолтера Джонсона и Фрэнка Фразетту ). Во время продолжительного пика популярности комикса рабочая нагрузка возросла и стала включать рекламу, мерчандайзинг, рекламную работу, комиксы общественной службы и другую специализированную работу — в дополнение к обычным шести ежедневным и одному воскресному комиксу в неделю. С начала 1940-х до конца 1950-х годов было множество воскресных журнальных реклам Cream of Wheat с персонажами Эбнера , а в 1950-х годах Бесстрашный Фосдик стал представителем тоника для волос Wildroot Cream-Oil в серии ежедневных печатных реклам в стиле комиксов. Персонажи также продавали бензопилы, нижнее белье, галстуки, моющие средства, конфеты, безалкогольные напитки — включая лицензионную версию самогона, созданного Каппом, Kickapoo Joy Juice — и продукцию General Electric и Procter & Gamble , все из которых требовали специального оформления.
Независимо от того, сколько помощи ему оказывали, Капп настаивал на том, чтобы он рисовал и раскрашивал лица и руки персонажей, особенно Эбнера и Дейзи Мэй, и его отличительный стиль часто различим. «У него был стиль », — сказал Фразетта о Каппе в 2008 году. «Он знал, как взять обычный рисунок и сделать его по-настоящему ярким . Я никогда не буду принижать его талант».
Как обычно бывает с совместными усилиями в комиксах, его имя было указано только в титрах — хотя, чувствуя свой собственный опыт работы над Джо Палукой , Капп часто обращал внимание на своих помощников в интервью и рекламных статьях. В 1950 году в Time даже была опубликована статья с обложки, включавшая фотографии двух его сотрудников, чьи роли в производстве были подробно описаны Каппом. По иронии судьбы, эта крайне нерегулярная политика (наряду с последующей славой Фрэнка Фразетты) привела к неправильному представлению о том, что его стрип был «призрачным» другими руками. Однако производство Li'l Abner было хорошо задокументировано. На самом деле Капп сохранял творческий контроль над каждым этапом производства практически на протяжении всего тиража стриптиза. Капп придумывал истории, писал диалоги, разрабатывал главных персонажей, набрасывал предварительную постановку и действие каждой панели, контролировал готовые карандаши, рисовал и раскрашивал руки и лица персонажей. Дэвид Виневич, авторитетный специалист по Фразетте, описал повседневный режим работы в Li'l Abner Dailies: 1954 Volume 20 (Kitchen Sink, 1994):
К тому времени, как Фразетта начал работать над стрипом, работа по созданию Лил Эбнер стала слишком сложна для одного человека. У Каппа была группа помощников, которых он обучал воспроизводить его отличительный индивидуальный стиль, работая под его непосредственным руководством. Фактическое производство стрипа началось с чернового макета карандашом, сделанного Элом Каппом по сценарию Каппа или соавторскому сценарию, и страница передавалась Энди Амато и Уолтеру Джонсону. Амато раскрашивал фигуры, затем Джонсон добавлял фоны и любые механические объекты. Харви Кертис отвечал за надписи и также разделял обязанности по раскрашиванию с Амато... Чтобы убедиться, что работа остается верной его стилю, последние штрихи добавлял сам Капп. Ему нравилось добавлять отличительный блеск в глаза или идиосинкразическое искажение на лицо персонажа. Готовый стрип был поистине ансамблевым усилием, искусным смешением талантов.
Также была отдельная линия названий комиксов, опубликованных семейным издательством Caplin Toby Press , включая Shmoo Comics с участием Washable Jones. Карикатурист Мелл Лазарус , создатель Miss Peach и Momma , написал в 1963 году комикс-роман под названием The Boss Is Crazy, Too , который был частично вдохновлен его днями ученичества, работая с Каппом и его братом Эллиотом в Toby. На семинаре в Музее Чарльза Шульца 8 ноября 2008 года Лазарус назвал свой опыт работы в Toby «пятью самыми смешными годами моей жизни». Лазарус продолжил называть Каппа одним из «четырех основных» в области газетных карикатуристов, наряду с Уолтом Келли, Чарльзом Шульцем и Милтоном Каниффом .
Капп подробно изложил свой подход к написанию и рисованию историй в учебном пособии для Школы знаменитых художников , начиная с 1956 года. В 1959 году Капп записал и выпустил альбом для Folkways Records (ныне принадлежащей Смитсоновскому институту ), на котором он определил и описал «Механику комиксов». [40]
Фразетта, позже прославившийся как художник фэнтези , помогал в работе над стрипом с 1954 по декабрь 1961 года. Очарованный способностями Фразетты, Капп изначально дал ему полную свободу действий в расширенной ежедневной последовательности (о байкере по имени «Фрэнки», карикатуре на Фразетту) для экспериментов с основным видом стрипа, добавив немного больше реализма и деталей (особенно в обводке). После того, как редакторы пожаловались на стилистические изменения, предыдущий вид стрипа был восстановлен. В течение большей части его пребывания у Каппа основной обязанностью Фразетты — наряду с различными специальными рисунками, такими как серия поздравительных открыток Li'l Abner — была плотная прорисовка воскресных страниц из студийных черновиков. Эта работа была собрана Dark Horse Comics в четырехтомную серию в твердом переплете под названием Al Capp's Li'l Abner: The Frazetta Years . В 1961 году Капп, жалуясь на снижение доходов, хотел, чтобы Фразетта продолжил работу с 50%-ным сокращением зарплаты. «[Кэпп] сказал, что сократит зарплату вдвое. До свидания. Вот и все. Я сказал до свидания» (из книги «Фразетта: Живопись огнем »). Однако Фразетта ненадолго вернулся несколько лет спустя, чтобы нарисовать комикс для общественного обслуживания под названием « Лил Эбнер и существа из выпавшего из космоса» , который распространяла компания Job Corps в 1965 году.
Кэпп, Милтон Кэнифф ( Терри и Пираты , Стив Каньон ) и Уолт Келли ( Пого ) были близкими друзьями и профессиональными партнёрами на протяжении всей своей взрослой жизни и время от времени ссылались друг на друга в своих комиксах. Согласно одному анекдоту (из Al Capp Remembered , 1994), Кэпп и его брат Эллиот сбежали с унылой вечеринки в доме Кэппа, оставив Уолта Келли одного, чтобы постоять за себя, развлекая группу аргентинских посланников, которые не говорили по-английски. Келли отомстил, отдав детский рояль Кэппа. По словам Кэппа, который любил рассказывать эту историю, у Келли было две совершенно логичные причины для этого: а. укрепить дипломатические отношения между Аргентиной и Соединёнными Штатами и б. «Потому что ты всё равно не умеешь играть на пианино!» ( Создатель Beetle Bailey Морт Уокер подтвердил эту историю, рассказав немного расширенную версию в своей автобиографии « Личный альбом Морта Уокера» , 2001 г.)
Милтон Кэнифф рассказал еще одну историю (из Phi Beta Pogo , 1989) с участием Кэппа и Уолта Келли, «двух парней из Бриджпорта, Коннектикут, нос к носу», на сцене заседания Совета по комиксам газет в шестидесятых. «Уолт говорил Элу: «Конечно, Эл, именно так ты должен рисовать Дэйзи Мэй, я показываю тебе это только для твоего же блага». Затем Уолт делал набросок. Кэпп, конечно, был этим взбешен, как вы можете себе представить! Поэтому он отомстил, нарисовав свою версию Пого. К сожалению, рисунки давно утеряны; никаких записей не было. Какой позор! Никто не ожидал, что между ними будет эта дуэль туда-сюда...»
Хотя его часто считали трудным человеком, [41] некоторые знакомые Каппа подчеркивали, что у карикатуриста также была чувствительная сторона. В 1973 году, узнав, что 12-летнему Теду Кеннеди-младшему , сыну его политического соперника Теда Кеннеди-старшего , ампутировали правую ногу, Капп написал мальчику ободряющее письмо, в котором дал откровенные советы о том, как справиться с потерей конечности, [42] которую сам Капп пережил в детстве. Один из внуков Каппа вспоминает, что в какой-то момент по щекам карикатуриста текли слезы, когда он смотрел документальный фильм о бойне в Джонстауне . [43] Капп анонимно жертвовал деньги благотворительным организациям и «нуждающимся людям» в разные моменты своей жизни. [41]
В своей автобиографии американская актриса Голди Хоун заявила, что Капп делал ей сексуальные предложения на кастинговом диване и обнажался перед ней, когда ей было 19 лет. Когда она отвергла его ухаживания, Капп разозлился и сказал ей, что она «никогда ничего не добьется в своей жизни» и что ей следует «идти и выходить замуж за еврейского дантиста. Ты никогда ничего не добьешься в этом бизнесе». [44] [45]
Две биографии, одна о Голди Хоун, а другая о Грейс Келли , описывают, как Кэпп пытался заставить Келли заняться с ним сексом, и позже он пытался сделать то же самое с Хоун. [46] [47]
В 1971 году журналист-расследователь Джек Андерсон написал, что Капп показал свои гениталии четырем студенткам в Университете Алабамы. [48]
В 1972 году после инцидента в Университете Висконсина–О-Клэр Капп был арестован. Он признал себя виновным в попытке прелюбодеяния, в то время как обвинения в непристойном обнажении и содомии были сняты. Он был оштрафован на 500 долларов США (что эквивалентно 3642 долларам в 2023 году). [49]
В 2019 году Джин Килбурн вдохновилась движением MeToo и опубликовала в Hogan's Alley собственный опыт домогательств и сексуальных домогательств со стороны Эла Каппа, когда она работала для него внештатным автором и исследователем, размышляя о постоянной работе в 1967 году. [50]
Капп создавал специальные художественные работы для общественных групп, правительственных учреждений, благотворительных и некоммерческих организаций на протяжении нескольких десятилетий. [51] Все следующие произведения представляют собой образовательные комиксы и брошюры, выпущенные в единственном выпуске для различных общественных служб :
Кроме того, персонажи Dogpatch использовались в национальных кампаниях для Министерства финансов США , Cancer Foundation, March of Dimes , National Heart Fund, Sister Kenny Foundation, Boy Scouts of America , Community Chest , National Reading Council, Minnesota Tuberculosis and Health Association, Christmas Seals , National Amputation Foundation и Disabled American Veterans [52] и других.
В Золотой век американских комиксов успешные карикатуристы получали много внимания; их профессиональная и личная жизнь освещалась в прессе, а их известность часто была почти достаточной, чтобы соперничать с их творениями. Когда Li'l Abner достиг своего пика популярности, и после успеха Shmoos и других высоких моментов в его творчестве, Al Capp достиг публичного статуса, который до сих пор не имеет себе равных в его профессии, и, возможно, превзошел известность его комикса. «Capp был самым известным, самым влиятельным и самым противоречивым карикатуристом своей эпохи», — пишет издатель (и ведущий коллекционер Shmoo) Денис Китчен . «Его личная известность вышла за рамки комиксов, достигнув публики и оказав влияние на культуру в различных средствах массовой информации. В течение многих лет он одновременно выпускал ежедневную полосу, еженедельную синдицированную газетную колонку и радиопрограмму на 500 станциях ...» Он управлял Бостонским летним театром вместе с карикатуристом «Призрака» Ли Фальком , приглашая голливудских актеров, таких как Мэй Уэст , Мелвин Дуглас и Клод Рейнс , для участия в их живых постановках. Он даже недолгое время подумывал баллотироваться на место в Сенате Массачусетса. Вице-президент Спиро Агню убеждал Каппа баллотироваться на праймериз Демократической партии в Массачусетсе в 1970 году против Теда Кеннеди , но Капп в конечном итоге отказался. (Однако он пожертвовал свои услуги в качестве оратора на благотворительном мероприятии по сбору средств для конгрессмена-республиканца Джека Кемпа по 100 долларов за тарелку .)
Помимо использования комиксов для выражения своего мнения и демонстрации своего юмора, Капп был популярным приглашенным оратором в университетах, на радио [53] и телевидении. Он остается единственным карикатуристом, которого приняли на телевидение; ни один другой художник комиксов до сих пор не приблизился к телевизионному появлению Каппа. [54] Капп появлялся в качестве постоянного участника в The Author Meets the Critics (1948–1954) и регулярно, еженедельно появлялся в Today в 1953 году. Он также был периодическим участником дискуссий на ABC и NBC «Кто сказал это?» (1948–1955) и был одним из ведущих DuMont’s « Что за история ?» (1953). В период с 1952 по 1972 год он вел по меньшей мере пять телевизионных шоу — три разных ток-шоу под названием The Al Capp Show (1952 и 1968) и Al Capp (1971–72), Al Capp's America (прямая «разговорная речь», где Капп давал едкие комментарии, рисуя карикатуры, 1954) и игровое шоу CBS под названием Anyone Can Win (1953). Он также вел подобные передачи на радио — и был известным звездным гостем в различных других программах вещания, включая долгоиграющую передачу Monitor на NBC Radio с ее знаменитым звуковым почерком Monitor Beacon, в качестве комментатора, которого называли «экспертом ни в чем, имеющим мнение обо всем».
Его частые появления в шоу The Tonight Show на канале NBC охватывали трех ведущих ( Стив Аллен , Джек Паар и Джонни Карсон ) с 1950-х по 1970-е годы. Одна памятная история, рассказанная Джонни Карсоном, была о его встрече с тогдашним президентом Дуайтом Д. Эйзенхауэром . Когда Каппа проводили в Овальный кабинет , его протезная нога внезапно рухнула в кучу отсоединенных частей и шарниров на полу. Президент немедленно повернулся к помощнику и сказал: «Позвоните Уолтеру Риду (больница) или, может быть, в Бетесду », на что Капп ответил: «Черт возьми, нет, просто позвоните хорошему местному механику!» (Капп также пародировал Карсона в своем стрипе, в эпизоде 1970 года под названием «The Tommy Wholesome Show».)
Капп сыграл самого себя в эпизодической роли в фильме Боба Хоупа That Certain Feeling , для которого он также предоставил рекламное оформление. 27 ноября 1959 года он дал интервью в прямом эфире на Person to Person , ведущий Чарльз Коллингвуд . Он также появлялся в роли самого себя на шоу Эда Салливана , шоу Сида Сизара Your Show of Shows , шоу Реда Скелтона , шоу Мерва Гриффина , шоу Майка Дугласа и был гостем на шоу Ральфа Эдвардса This Is Your Life 12 февраля 1961 года с почетным Питером Палмером (актером, сыгравшим Лила Эбнера в фильме Paramount). Капп также очень успешно работал внештатным автором журналов и газетным обозревателем в самых разных изданиях, включая Life , Show , Pageant , The Atlantic , Esquire , Coronet и The Saturday Evening Post . Каппа изображали комики Рич Литтл и Дэвид Фрай . Хотя рекламная деятельность Каппа никогда не могла сравниться с деятельностью Лила Эбнера или Бесстрашного Фосдика, он был знаменитым представителем в печатной рекламе перьевых ручек Sheaffer Snorkel (вместе с коллегами и близкими друзьями Милтоном Каниффом и Уолтом Келли), а также — по иронии судьбы, которая стала очевидна позже — марки сигарет ( Chesterfield ).
Капп возобновил посещение инвалидов войны во время Корейской и Вьетнамской войн . Он совершил поездку по Вьетнаму с USO , развлекая солдат вместе с Артом Бухвальдом и Джорджем Плимптоном . Он был председателем Комитета карикатуристов в программе президента Дуайта Д. Эйзенхауэра «Люди-людям» в 1954 году (хотя Капп поддерживал Эдлая Стивенсона на пост президента в 1952 и 1956 годах), [55] которая была организована для продвижения сберегательных облигаций для Казначейства США . Ранее Капп предоставил Shmoo для специальной детской сберегательной облигации в 1949 году, сопровождая президента Гарри С. Трумэна на церемонии открытия облигаций. [56] Во время блокады Западного Берлина Советским Союзом в 1948 году командиры берлинского воздушного моста телеграфировали Каппу, запрашивая надувные shmoo в рамках «Операции: Little Vittles». Шму, наполненные конфетами, сбрасывались с воздуха голодным жителям Западного Берлина 17-й американской военной эскадрильей в ходе гуманитарной операции. «Когда сбрасывались шму, наполненные конфетами, это почти привело к беспорядкам» (сообщалось в Newsweek — 11 октября 1948 г.).
В дополнение к своей общественной работе в благотворительных организациях для людей с ограниченными возможностями, Капп также работал в Национальном совете по чтению, который был организован для борьбы с неграмотностью. Он опубликовал колонку («Поворот не туда, на улицу Сезам»), в которой оспаривал финансируемые из федерального бюджета пожертвования на общественное телевидение в пользу образовательных комиксов, которые, по словам Каппа, «не стоили ни цента налогов и никогда не стоили. Я указал на то, что ребенок может наслаждаться Улицей Сезам , не научившись читать, но он не сможет наслаждаться комиксами, если не научится читать; и что меньшие инвестиции в то, чтобы заставить детей читать, путем предоставления им образовательных материалов в такой форме чтения , могли бы иметь больше смысла».
Академические интересы Каппа включали в себя то, что он был одним из девятнадцати первоначальных «Попечителей и советников» для «Endicott, Junior College for Young Woman», расположенного в Прайдс-Кроссинг (Беверли), Массачусетс, который был основан в 1939 году. Эл Капп указан в ежегоднике Mingotide 1942 года, представляя первый выпускной класс того, что сейчас является 4-летней школой, известной как Endicott College . Запись в ежегоднике включает его полномочия как «Карикатуриста United Feature Syndicate» и жителя Нью-Йорка.
«Комиксы», писал Капп в 1970 году, «могут быть комбинацией высочайшего качества искусства и текста, и многие из них таковыми являются». Капп выпустил множество бесплатных образовательных комиксов и брошюр общественного обслуживания , охватывающих несколько десятилетий, для Красного Креста , Департамента гражданской обороны , Департамента военно-морского флота , Армии США , Антидиффамационной лиги , Департамента труда , Community Chest (предшественника United Way ) и Job Corps . Студия Каппа также предоставляла специальные художественные работы для различных гражданских групп и некоммерческих организаций. Персонажи Dogpatch использовались в национальных кампаниях для Cancer Foundation, March of Dimes , National Heart Fund, Boy Scouts of America , Minnesota Tuberculosis and Health Association, National Amputation Foundation и Disabled American Veterans и других. [52] Они также использовались для продажи рождественских печатей .
В начале 1960-х годов Капп регулярно писал колонку под названием «Колонка Эла Каппа» для газеты The Schenectady Gazette (в настоящее время The Daily Gazette ). Он был предметом интервью Playboy в декабре 1965 года, в беседе, которую вел Элвин Тоффлер . В августе 1967 года Капп был рассказчиком и ведущим специальной программы ABC под названием « Блондинки получают больше удовольствия?». В 1970 году он стал героем провокационного документального фильма NBC под названием « Это Эл Капп» .
Капп и его семья жили в Кембридже, штат Массачусетс , недалеко от Гарвардского университета , в течение всей эпохи протестов против войны во Вьетнаме . Беспорядки, которые американцы наблюдали по телевизору, происходили в прямом эфире — прямо в его собственном районе. Радикалы кампуса и « хиппи » неизбежно стали одной из любимых целей Каппа в шестидесятые годы. Наряду с его давними карикатурами на правых, крупных бизнесменов, таких как генерал Буллмуз и Дж. Рорингем Фэтбэк, Капп начал пародировать икон контркультуры , таких как Джоан Баэз (в образе Джоани Фоани, богатой фолк-певицы, которая предлагает бедному детскому дому «протестные песни» на десять тысяч долларов). [57] Последовательность неявно обозначила Баэз как лимузинного либерала , обвинение, которое она приняла близко к сердцу, как подробно описано годами позже в ее автобиографии 1987 года « И голос, с которым можно петь: Мемуары» . Другой целью был сенатор Тед Кеннеди , пародируемый как «сенатор О. Нобл Макжестьер», житель «Хайдилспорта». Название города является игрой слов от Хайанниспорта, Массачусетс , где проживали некоторые представители клана Кеннеди.
Капп стал популярным оратором в студенческих городках, где, как сообщается, он наслаждался крикунами. Он нападал на воинствующих антивоенных демонстрантов, как в своих личных выступлениях, так и в своих полосах. Он также высмеивал студенческие политические группы. Международная молодежная партия (YIP) и Студенты за демократическое общество (SDS) появились в Li'l Abner как «Студенты, дико возмущенные почти всем!» (SWINE). В письме в Time от апреля 1969 года Капп настаивал: «Студенты, которых я критикую, не инакомыслящие, а разрушители — менее 4%, которые запирают деканов в туалетах, сжигают рукописи неопубликованных книг, превращают свои университеты в свинарники и манежи. Остальные 96% ненавидят их так же сильно, как и я». [58]
Все более противоречивые высказывания Каппа в его университетских речах и во время телевизионных появлений стоили ему его полурегулярного места в Tonight Show . Его спорная публичная персона в этот период была запечатлена в комедийном LP конца шестидесятых под названием Al Capp On Campus . Альбом показывает его общение со студентами Fresno State College (ныне California State University, Fresno ) на такие темы, как «обучение чувствительности», «гуманизм», «абстрактное искусство» (Кэпп его ненавидел) и «студенческий протест». На обложке изображен карикатурный рисунок Каппа, на котором изображены дико одетые, разгневанные хиппи, несущие плакаты протеста с лозунгами вроде «End Capp Brutality», «Abner and Daisy Mae Smoke Pot», «Capp Is Over [30, 40, 50 — все зачеркнуто] the Hill!!» и «If You Like Crap, You'll Like Capp!»
Среди ярких моментов последних десятилетий комикса — «Бумчик» (1961), в котором международный престиж Америки спасает Мамми Йокум, «Дэйзи Мэй выходит» (1966), воодушевляющая история о дерзкой «железе-разрушительнице» Дэйзи, «Губы Марсии Перкинс» (1967), сатирический, тонко завуалированный комментарий о венерических заболеваниях и предупреждениях общественного здравоохранения, «Подлые дикари» (1968), в котором мафия захватывает Гарвард, и «Капрал Крок» (1973), в котором Буллмуз раскрывает свой реакционный мультяшный образец для подражания в истории об одержимости и фанатичном мире коллекционирования комиксов.
Карикатурист посетил Джона Леннона и Йоко Оно на их мероприятии Bed-In for Peace в Монреале в 1969 году, и их вспыльчивый обмен репликами позже появился в документальном фильме Imagine: John Lennon (1988). Представившись словами «Я ужасный неандерталец-фашист. Как дела?», Капп саркастически поздравил Леннона и Оно с обложкой их альбома Two Virgins nude: «Я думаю, что каждый должен доказать миру, что у него есть лобковые волосы. Ты это сделал, и я говорю тебе, что аплодирую тебе за это». После этого обмена репликами Капп оскорбил Оно («Боже мой, тебе придется с этим жить?»), и публицист Леннона Дерек Тейлор попросил его «убраться» . Однако Леннон позволил ему остаться, но разговор значительно испортился. После ухода Каппа Леннон спел импровизированную версию своей песни « Баллада о Джоне и Йоко » с немного измененными, но тем не менее пророческими словами: «Господи, ты знаешь, это нелегко / Ты знаешь, как это может быть тяжело / При таком положении дел / Они собираются распять Каппа! » [59]
Несмотря на свой политический консерватизм в последнее десятилетие своей жизни, Капп, как сообщается, был либералом в некоторых конкретных вопросах; он поддерживал права геев и не терпел никаких попыток гомофобных шуток. [41] Также говорят, что он поддерживал Мартина Лютера Кинга-младшего и борьбу за расовое равенство в американском обществе, хотя он был очень скептически настроен по отношению к тактике Черных пантер и Малкольма Икса . [60]
В 1968 году в Марбл-Фолс, штат Арканзас , открылся тематический парк Dogpatch USA , основанный на работе Каппа и при его поддержке. Парк был популярной достопримечательностью в 1970-х годах, но был заброшен в 1993 году из-за финансовых трудностей. К 2005 году территория, некогда отведенная под живую копию Dogpatch (включая статую в натуральную величину на городской площади «основателя» Dogpatch генерала Джубилейшна Т. Корнпоуна), была сильно разграблена вандалами и охотниками за сувенирами и медленно отвоевывалась у окружающей дикой природы Арканзаса.
22 апреля 1971 года обозреватель синдицированного издания Джек Андерсон сообщил о подозрениях, что в феврале 1968 года Капп домогался непристойных приставаний к четырем студенткам, когда его пригласили выступить в Университете Алабамы . Андерсон и его коллега подтвердили, что Каппа выпроводила из города университетская полиция, но университет замяли инцидент, чтобы избежать негативной огласки. [61]
В следующем месяце Каппу было предъявлено обвинение в О-Клэр, штат Висконсин , в связи с другим предполагаемым инцидентом после его лекции 1 апреля в Университете Висконсина-О-Клэр . [62] Каппа обвинили в предложении замужней женщине в его гостиничном номере. Хотя половой акт, как утверждается, не имел места, первоначальное обвинение включало «содомию» . В рамках соглашения о признании вины Капп признал себя виновным в обвинении в «попытке прелюбодеяния» (прелюбодеяние было уголовным преступлением в Висконсине), [63] и другие обвинения были сняты. Капп был оштрафован на 500 долларов и оплачены судебные издержки. [64] В статье для The New Yorker от декабря 1992 года Сеймур Херш сообщил, что президент Ричард Никсон и Чарльз Колсон неоднократно обсуждали дело Каппа в записях Овального кабинета, которые недавно были предоставлены Национальным архивом . Никсон и Капп были в дружеских отношениях, писал Херш, и Никсон и Колсон работали над тем, чтобы найти способ, чтобы Капп баллотировался против Теда Кеннеди в Сенат США. «Никсон был обеспокоен обвинениями, опасаясь, что очень тесные связи Каппа с Белым домом станут постыдно публичными», — писал Херш. «Записи и документы Белого дома показывают, что он и Колсон неоднократно обсуждали этот вопрос, и что Колсон в конечном итоге успокоил президента, сказав, что он, по сути, исправил дело. В частности, президенту сказали, что один из людей Колсона отправился в Висконсин и попытался поговорить с прокурорами». Однако усилия Колсона потерпели неудачу. Окружной прокурор О-Клэр, республиканец, отказался отклонить обвинение в попытке супружеской измены. [65] При вынесении приговора в феврале 1972 года судья отклонил ходатайство окружного прокурора о том, чтобы Капп согласился пройти психиатрическое лечение.
Последовавшая за этим огласка привела к тому, что сотни газет отказались от его комикса, [66] и Капп, уже находящийся в плохом состоянии здоровья, отказался от публичных выступлений. Биограф знаменитостей Джеймс Спада утверждал, что подобные обвинения были высказаны актрисой Грейс Келли . Однако никаких обвинений из первых рук никогда не появлялось. [67]
«От начала до конца Кэпп был язвительным по отношению к объектам своего остроумия, нетерпимым к лицемерию и всегда ужасно смешным. Однако примерно через 40 лет интерес Кэппа к Эбнеру угас, и это проявилось в самом стрипе», — согласно Toonopedia Дона Маркштейна . 13 ноября 1977 года Кэпп ушел на пенсию, извинившись перед своими поклонниками за недавнее ухудшение качества стрипа, который, по его словам, был лучшим, на что он был способен из-за ухудшающегося здоровья. «Если у вас есть хоть капля чувства юмора по поводу вашего стрипа — а у меня было чувство юмора по поводу моего — вы знали, что в течение трех или четырех лет Эбнер ошибался. О, черт, это как уход бойца. Я оставался дольше, чем следовало», — признал он, [68] добавив, что больше не мог дышать. «Когда Лил Эбнер ушел на пенсию , газеты опубликовали пространные статьи, а телевизионные комментаторы говорили об уходе эпохи. Журнал People опубликовал значительную статью, и даже не содержащая комиксов New York Times посвятила этому событию почти целую страницу», — написал издатель Денис Китчен .
Последние годы жизни Каппа были отмечены прогрессирующей болезнью и семейной трагедией. В октябре 1977 года умерла одна из его двух дочерей; несколько недель спустя любимая внучка погибла в автокатастрофе. Заядлый курильщик , Капп умер в 1979 году от эмфиземы в своем доме в Саут-Хэмптоне, штат Нью-Гэмпшир . [69] Капп похоронен на кладбище Маунт-Проспект в Эймсбери, штат Массачусетс. На его надгробии выгравирована строфа из Томаса Грея : Пахарь домой бредет своим утомленным путем / И оставляет мир тьме и мне (из «Элегии, написанной на сельском кладбище» , 1751).
«Ни меняющиеся политические пристрастия комикса, ни его последние несколько лет не оказали никакого влияния на его статус классики; и в 1995 году он был признан таковым Почтовой службой США », согласно Toonopedia . Li'l Abner был одним из 20 американских комиксов, включенных в серию Comic Strip Classics памятных марок USPS . Эл Капп, включенный в Национальный музей карикатуры (ранее Международный музей карикатуры), является одним из 31 художников, включенных в их Зал славы . Капп также был включен в Зал славы премии Уилла Эйснера в 2004 году.
Sadie Hawkins Day и double whammy — два термина, приписываемые Элу Каппу, которые вошли в английский язык. Другие, менее распространенные капизмы включают skunk works и Lower Slobbovia . Термин shmoo также вошел в лексикон , определяя высокотехнические концепции не менее чем в четырех отдельных областях науки, включая вариации shmooing ( микробиологический термин для процесса «почкования» в размножении дрожжей) и shmoo plot (технический термин в области электротехники ). В социоэкономике «shmoo» относится к любому общему виду товара, который воспроизводит себя (в отличие от « widgets », которые требуют ресурсов и активного производства). В области физики элементарных частиц «shmoo» относится к высокоэнергетическому исследовательскому прибору, который используется в Лос-Аламосской национальной лаборатории для захвата субатомных частиц космических лучей , испускаемых созвездием Cygnus X-3 . Капп также обладал талантом популяризировать некоторые необычные термины, такие как druthers , schmooze , и nogoodnik, neatnik и т. д. В своей книге «Американский язык » Х. Л. Менкен приписывает послевоенной мании добавление «-nik» к концам прилагательных для создания существительных, начинающихся не со слов beatnik или Sputnik , а раньше, на страницах Li'l Abner .
Жизнь и карьера Эла Каппа стали темами новой фрески в натуральную величину , посвященной 100-летию со дня его рождения. Созданная местным художником Джоном П. Мурсом, фреска была открыта в центре Эймсбери 15 мая 2010 года. [70] [71] Согласно Boston Globe (сообщению от 18 мая 2010 года), город переименовал свой амфитеатр в честь художника и планирует создать музей Эла Каппа. Кэпп также является героем предстоящего документального фильма WNET-TV American Masters «Жизнь и времена Эла Каппа» , спродюсированного его внучкой, независимым режиссером Кейтлин Мэннинг.
После его смерти в 1979 году Эл Капп и его работы стали темой более 40 книг, включая три биографии. Андеграундный карикатурист и эксперт по Лилу Эбнеру Денис Китчен опубликовал, был соавтором, редактором или иным образом выступал в качестве консультанта почти во всех из них. В настоящее время Китчен составляет биографическую монографию об Эле Каппе.
На Comic-Con в Сан-Диего в июле 2009 года IDW объявила о предстоящей публикации Al Capp's Li'l Abner: The Complete Dailies and Color Sundays в рамках их продолжающейся серии The Library of American Comics . Всеобъемлющая серия, переиздание всей 43-летней истории Li'l Abner , охватывающая запланированные 20 томов, началась 7 апреля 2010 года. [72]
Он скромный трезвенник, готовый держать в руке выпивку, чтобы хозяин не задавал вопросов.
