Эрнест Эдвард Ковач (23 января 1919 — 13 января 1962) — американский комик, актёр и писатель.
Визуально экспериментальный и часто спонтанный комедийный стиль Ковача оказал влияние на многочисленные телевизионные комедийные программы в течение многих лет после его смерти. Ковач был признан как источник вдохновения многими людьми и шоу, включая Джонни Карсона , Rowan and Martin's Laugh-In , Saturday Night Live , Monty Python's Flying Circus , Джима Хенсона , Макса Хедрума , [1] Чеви Чейза , [2] [3] Конана О'Брайена , [4] Джимми Киммела , Капитана Кенгуру , Sesame Street , The Electric Company , Pee-wee's Playhouse , The Muppet Show , Дэйва Гарроуэя , [5] Энди Кауфмана , You Can't Do That on Television , Mystery Science Theater 3000 и Uncle Floyd , среди прочих. [6] [7] Чейз даже поблагодарил Ковача во время своей благодарственной речи за премию Эмми за Saturday Night Live . [8] [2]
Хотя Ковач и его жена Эди Адамс получили номинации на премию «Эмми» за лучшую роль в комедийном сериале в 1957 году, его талант не был официально признан до его смерти. [9] Премия «Эмми» 1962 года за выдающуюся работу с электронной камерой и премия Гильдии режиссеров были получены вскоре после его смертельного несчастного случая. [10] [11] Четверть века спустя он был включен в Зал славы Академии телевизионных искусств и наук . [12] У Ковача также есть звезда на Голливудской Аллее славы за его работу на телевидении. [13] В 1986 году Музей вещания (позже ставший Музеем телевидения и радио, а теперь Центром медиа Пейли ) представил выставку работ Ковача под названием « Видение Эрни Ковача» . Лауреат Пулитцеровской премии телевизионный критик Уильям А. Генри III написал для буклета музея: «Ковач был больше, чем просто очередной самоуверенный клоун. Он был первым значительным видеохудожником на телевидении». [14]
Отец Ковача, Эндрю Джон Ковач, родился в 1890 году и эмигрировал из Торнауйфалу, Венгрия , который сейчас известен как Турнианска Нова Вес , Словакия. Эндрю отплыл на SS Würzburg через Бремен, прибыв на остров Эллис 8 февраля 1906 года в возрасте 16 лет. Он работал полицейским, ресторатором и бутлегером, последнее было настолько успешным, что он перевез свою жену Мэри, сына Тома и сводного брата Тома Эрнеста Эдварда Ковача в 20-комнатный особняк в лучшей части Трентона. [15] [16]
Хотя Ковач был бедным учеником, на него оказал влияние его учитель драмы в средней школе Трентон-Сентрал Гарольд Ван Кирк, и в 1937 году с помощью Ван Кирка он получил актерскую стипендию в Американской академии драматических искусств , выступая с акциями компаний Лонг-Айленда, штат Нью-Йорк. [17] Окончание сухого закона и начало Великой депрессии привели к тяжелым финансовым временам для семьи. Когда Ковач начал учиться в театральной школе, все, что он мог себе позволить, — это квартира на пятом этаже без лифта на Западной 74-й улице в Нью-Йорке. [18] [19]
В это время он посмотрел много фильмов категории " Grade B "; вход стоил всего десять центов. Многие из этих фильмов повлияли на его комедийные постановки позже. [15]
Фотография в местной газете 1938 года показывает Ковача в качестве члена Prospect Players, еще не носящего свои фирменные усы. [20] Ковач использовал свое время школьных каникул, чтобы получить роли в летних акционерных компаниях. [17] Работая в Вермонте в 1939 году, он так серьезно заболел пневмонией и плевритом, что его врачи не ожидали, что он выживет. В течение следующих полутора лет его комедийные таланты развивались, поскольку он развлекал и врачей, и пациентов своими выходками во время пребывания в нескольких больницах. [21] Во время госпитализации Ковач развил в себе пожизненную любовь к классической музыке, подарив радио, которое он постоянно настраивал на WQXR . К тому времени, как его выписали, его родители разошлись, и Ковач вернулся в Трентон, где жил с матерью в двухкомнатной квартире над магазином. Он начал работать продавцом сигар, что привело к пожизненной привычке курить табак. [15] [22] [23]
Первая оплачиваемая работа Ковача в сфере развлечений была в 1941 году в качестве диктора на радиостанции Трентона WTTM . [24] Следующие девять лет он провел на WTTM, став директором специальных мероприятий станции; на этой работе он пытался понять, каково это — попасть под поезд (съезжая с рельсов в последнюю минуту) и вещал из кабины самолета, для которого он брал уроки пилотирования. Ковач также был связан с местным театром; местная газета опубликовала его фотографию и новость о том, что он занимается режиссурой для Гильдии игроков Трентона в начале 1941 года. [25] Trentonian , местная ежедневная газета, предложила Ковачу колонку в июне 1945 года; он назвал ее «Kovacs Unlimited» (1945–50). [15] [26] [17]
В январе 1950 года, придя на прослушивание в филиал NBC в Филадельфии, WPTZ , в бочонке и шортах, Ковач получил свою первую телевизионную работу. Его первым шоу было Pick Your Ideal , программа о моде и продвижении для Ideal Manufacturing Company. Вскоре Ковач также был ведущим Deadline For Dinner и Now You're Cooking , шоу с советами от местных поваров. [32] [a] Когда приглашенный шеф-повар Ковача не прибыл вовремя на шоу, он предложил рецепт «Яиц Scavok» (Kovacs, написанное наоборот). [34] [35] Ковач приправил яичное блюдо пеплом от своей сигары. Спонсором была местная пропановая компания. Ведение этих шоу вскоре привело к тому, что он стал ведущим программы под названием Three to Get Ready , названной в честь 3-го канала WPTZ на телевизионных шкалах. [14] [34]
Премьера в ноябре 1950 года, Three to Get Ready была новаторской, потому что это было первое регулярное утреннее (с 7 до 9 утра) шоу на крупном телевизионном рынке, опередившее Today на NBC более чем на год. До этого предполагалось, что мало кто будет смотреть телевизор в такой ранний час. [36] Хотя шоу рекламировалось как утренние новости и прогноз погоды, Ковач предоставил это и многое другое оригинальным способом. Когда в прогнозе погоды был дождь, Ковач забирался на лестницу и лил воду на сотрудника, читающего отчет. [34] Козы прослушивались для выступления в местном театре, и крошечные женщины, казалось, шли по его руке. [37] [38] [39] Ковач также выходил за пределы студии для некоторых своих сценок, пробегая по ресторану в центре Филадельфии в костюме гориллы в одном из них; в другом он заглянул в строительную яму, сказав, что она достаточно глубока, чтобы увидеть Китай, когда оттуда выскочил человек в китайской одежде, сказал несколько слов на языке и убежал. [34] Несмотря на популярность, еженедельный бюджет на реквизит для шоу составлял всего 15 долларов. Ковач однажды попросил своих зрителей отправлять нежелательные предметы на Channel 3; они заполнили вестибюль станции. [34]
Единственный персонаж, которого никто никогда не видел, вдохновил на большее количество подарков; это был Говард, самый сильный муравей в мире. Со времени своего дебюта в WPTZ Говард получил более 30 000 миниатюрных подарков от зрителей Ковача, включая крошечный бассейн, выстланный норкой. [38] Ковач основал свое Early Eyeball Fraternal & Marching Society (EEFMS) во время съемок Three to Get Ready . Были членские билеты с уставами и галстуками; паролем была любимая фраза Ковача: «It's Been Real». [32] [34] [40] [41] Ковач продолжил EEFMS в своем утреннем шоу, когда он перешел на WCBS в Нью-Йорке в 1952 году. [42] [43] Успех Three to Get Ready доказал, что люди действительно смотрят утреннее телевидение, и это был один из факторов, побудивших NBC создать The Today Show . WPTZ не начала трансляцию Today , когда она впервые вышла 14 января 1952 года; влияние сети заставило станцию закрыть Three to Get Ready в конце марта того же года. [34] [44] [45]
В начале 1952 года Ковач также делал утреннее шоу для WPTZ под названием Kovacs on the Corner . Ковач ходил по воображаемому району, разговаривая с разными персонажами, такими как Пит-полицейский и Луиджи-парикмахер. Как и в Three to Get Ready , были некоторые специальные сегменты. «Время обмена» было одним из них: зрители могли принести свои ненужные вещи в студию WPTZ, чтобы обменять их в прямом эфире с Ковачем. Шоу дебютировало 4 января 1952 года, и Ковач потерял творческий контроль над программой вскоре после ее начала. Kovacs on the Corner просуществовал недолго; он закончился 28 марта 1952 года, вместе с Three to Get Ready . [34] [35] Затем Ковач начал работать на WCBS-TV в Нью-Йорке с местным утренним шоу и позже сетевым. Обе программы были отменены; Ковач потерял местную утреннюю программу по той же причине, что и Three to Get Ready — эфирное время было конфисковано сетью станции в 1954 году. [46]
В WPTZ Ковач начал использовать импровизированный и экспериментальный стиль, который станет его репутацией, включая видеоэффекты, наложения, обратную полярность и сканирование, а также быстрые отключения света . Он также был известен абстракцией и тщательно рассчитанными нелогичными шутками, а также тем, что позволял разрушать четвертую стену . [38] Камеры Ковача обычно показывали зрителям деятельность за пределами съемочной площадки шоу — включая членов съемочной группы и за пределами самой студии . Ковач также любил разговаривать с командой за кадром и даже представлял фрагменты из комнаты управления студией. [47] Он часто использовал случайности и происшествия, включая неожиданности в свои шоу. В одной из передач Ковача в Филадельфии Оскар Либетрау, пожилой член съемочной группы, который был известен тем, что часто спал во время телепередачи, был представлен зрителям как «Спящий Шварц». Однажды Ковач потерял сознание, когда пирог, разбитый ему в лицо, все еще находился под тарелкой. [48]
Любовь Ковача к спонтанности распространялась и на его команду, которая время от времени разыгрывала его в прямом эфире, чтобы посмотреть, как он отреагирует. [49] Во время одного из своих шоу на NBC Ковач появлялся в роли неумелого фокусника Мацо Хепплуайта. Скетч требовал от фокусника часто ударять в гонг, что было сигналом для сексуальной ассистентки принести бутылку и рюмку для быстрого глотка алкоголя. Рабочие сцены заменили холодный чай, обычно используемый для скетча, настоящим ликером. Ковач понял, что его попросят выпить рюмку ликера за каждый последующий гонг. Он продолжал скетч и был довольно пьян к концу шоу. [50]
Ковач помог разработать трюки с камерой, которые до сих пор распространены десятилетиями после его смерти. Его персонаж Юджин сидел за столом, чтобы пообедать, но когда он доставал предметы по одному из коробки для завтрака, он наблюдал, как они необъяснимым образом скатывались со стола на колени мужчины, читающего газету на другом конце. Когда Ковач наливал молоко из термоса, струя текла в, казалось бы, необычном направлении. Никогда ранее не виданный на телевидении, секрет заключался в использовании наклонной установки перед камерой, наклоненной под тем же углом. [51] [52]
Он постоянно искал новые техники и использовал как примитивные, так и импровизированные способы создания визуальных эффектов, которые позже будут сделаны электронным способом. Одна инновационная конструкция включала прикрепление калейдоскопа, сделанного из рулона туалетной бумаги, к объективу камеры с помощью картона и клейкой ленты и наложение полученных абстрактных изображений на музыку. [53] Другая была консервной банкой с удаленными обоими концами, оснащенной наклонными зеркалами. При использовании на камере и повороте она могла бы поместить Ковача, казалось бы, на потолок. [34] Подводный трюк включал курильщика сигар Ковача, сидящего в мягком кресле, читающего свою газету и каким-то образом курящего сигару. Вытащив ее изо рта, Ковач смог выдохнуть клуб белого дыма, все это время плавая под водой. Трюк: «дым» представлял собой небольшое количество молока, которым он наполнял рот перед погружением. Ковач повторил эффект для телевизионной рекламы Dutch Masters в своем игровом шоу ABC Take A Good Look . [15]
Один из спецэффектов, который он использовал, создавал впечатление, будто он мог смотреть сквозь голову своей помощницы Барбары Лоден . Иллюзия была создана путем размещения черной повязки на голове Лоден и размещения ее на черном фоне, в то время как одна студийная камера была направлена на нее. Вторая сфотографировала Ковача, который использовал студийный монитор, чтобы расположиться точно так, чтобы его глаз, казалось, смотрел через отверстие в ее голове. [51]
Он также разработал такие сценки, как версия «Лебединого озера» для всех горилл , игра в покер под Пятую симфонию Бетховена , скетч «Немое шоу» , в котором Юджин взаимодействует с миром, сопровождаемый исключительно музыкой и звуковыми эффектами, пародии на типичные телевизионные рекламные ролики и жанры фильмов, а также различные музыкальные фрагменты с повседневными предметами (такими как кухонные приборы или офисное оборудование), синхронно движущимися под музыку. [54] [55] Популярной повторяющейся скетч-сценой было «Найробийское трио» — три обезьяны в шляпах-дерби (Ковач, его жена, Эди Адамс в костюмах гориллы; и часто третьей обезьяной был лучший друг Ковача Джек Леммон), которые механически и ритмично подражали мелодии «Сольфеджио» Роберта Максвелла . [56] [57]
Ковач использовал расширенные зарисовки и куски настроения или быстрые затемненные шутки, длившиеся всего несколько секунд. Некоторые из них могли быть дорогими, например, его знаменитая рутина продавца подержанных автомобилей с драндулетом и отламывающимся полом: создание шестисекундной шутки стоило 12 000 долларов. [58] Он был одним из первых телевизионных комиков, который использовал странные фальшивые титры и комментарии между настоящими титрами и, иногда, во время своих выступлений. [59] [60]
Сообщается, что Ковач не любил работать перед живой аудиторией, как это было в случае с шоу, которые он делал для NBC в 1950-х годах. Он считал, что присутствие публики отвлекает, и те, кто сидел в креслах, часто не понимали некоторые из более сложных визуальных шуток и спецэффектов, которые можно было оценить, только глядя на студийные мониторы, а не на сцену. [61]
Как и многие комики той эпохи, Ковач создал череду повторяющихся ролей. В дополнение к молчаливому «Юджину», его наиболее знакомыми персонажами были волшебный, шепелявый поэт Перси Доветонсилс и немецкий радиоведущий с сильным акцентом Вольфганг фон Зауэрбратен. Мистер Вопросник, который отвечал на вопросы зрителей, был сатирой в долгоиграющем (1937–56) радиосериале « Ответчик» . Среди других были ведущая шоу ужасов Тетушка Грюсом, неуклюжий фокусник Мацо Хепплуайт, француз Пьер Рагу и саркастический венгерский ведущий кулинарного шоу Миклош Молнар. [62] Персонаж Миклоша не всегда ограничивался кухней; Ковач исполнил пародию на « The Howdy Doody Show» с «Буффало Миклошем» в качестве ведущего. [55] [61] [63] Поэта Перси Доветонсилса можно найти играющим Лунную сонату Бетховена на исчезающем пианино и в качестве «Мастера-детектива» в презентации «Частный сыщик-частный сыщик» в американском Steel Hour на CBS 8 марта 1961 года. [64] [65] В том же шоу Найробийское трио оставляет свои инструменты для работы по взлому сейфов; все еще с фоном «Сольфеджио», но говоря, двое из троих появляются в скетче «Открытый космос». [55] [66] Ковач стал постоянным участником программы Monitor на NBC Radio , начиная с конца 1958 года, часто используя своего персонажа Mr Question Man в своих радиомонологах . [ 67] [68] [69]
Ковач никогда не стеснялся высмеивать эти институты радио и телевидения. В апреле 1954 года он начал ночное ток-шоу « Шоу Эрни Ковача » на флагманской станции WABD сети телевидения Дюмон в Нью-Йорке. Гостями часто были знаменитости сцены, экрана и радио. Арчи Блейер , глава Cadence Records, пришел поболтать однажды вечером. Блейер был давним руководителем оркестра радио- и телешоу Артура Годфри . Годфри уволил его за год до этого вместе с коллегой по актерскому составу, певцом Джулиусом Ла Розой . В случае с Ла Розой он нанял менеджера, бросив вызов негласной политике Годфри. В случае с Блейером Годфри был возмущен, когда обнаружил, что звукозаписывающая компания Блейера Cadence Records выпустила устный материал Дона МакНила , ведущего программы Don McNeill's Breakfast Club на канале ABC , которую Годфри считал конкурентом своему шоу. Блейер и Ковач были показаны на разделенном экране , причем Ковач был в рыжем парике, наушниках и играл на укулеле, подражая Годфри, во время разговора со своим гостем. [47]
Телевизионные программы Ковача включают «Three to Get Ready» (ранняя утренняя программа, транслировавшаяся на филадельфийском канале WPTZ с 1950 по 1952 год), «It's Time for Ernie» (1951, его первый сетевой сериал), [34] [70] «Ernie in Kovacsland » (летнее заменяющее шоу для «Kukla, Fran and Ollie» , 1951), [71] «The Ernie Kovacs Show» (1952–56 на различных каналах), [47] [60] работа дважды в неделю вместо Стива Аллена в качестве ведущего «The Tonight Show» по понедельникам и вторникам (1956–57) и игровые шоу «Gamble on Love» , «One Minute Please» , [72] «Time Will Tell» (все на канале DuMont) [47] и «Take a Good Look» (1959–61). [73] Ковач также был ведущим программы « Silents Please» , в которой показывали немые фильмы по сетевому телевидению, с серьезным обсуждением фильмов и их актеров. [74]
Летом 1957 года Ковач был знаменитым участником дискуссии на телешоу « Какая у меня линия?» , появившись в 10 из 13 эпизодов сезона. Он относился к своим обязанностям не слишком серьезно, часто избегая законных вопросов ради смеха. Пример: промышленник Генри Дж. Кайзер , основатель автомобильной компании, был «таинственным гостем» программы. Предыдущие допросы установили, что имя таинственного гостя было синонимом автомобильной марки, Ковач спросил: «Вы — и это всего лишь дикая догадка — но вы Авраам Линкольн ?» — отсылка к автомобилям Lincoln компании Ford Motor Company . [75] Ковач дал интервью, признав, что он отсутствовал на шоу, когда хотел пойти на ужин в воскресенье, что побудило репортера назвать это причиной ухода Ковача из сериала. [76] На самом деле участие Ковача закончилось, потому что его контракт истек — летний сезон закончился. Гудсон и Тодман ценили присутствие Ковача в летнем сериале и оставили его в качестве приглашенного участника. По словам продюсера What's My Line? Джила Фэйтса , «Мы предложили ему контракт и постоянное место в панели, но Эрни поступил мудро, не желая привязывать себя [к Нью-Йорку] на том этапе своей бурно развивающейся карьеры. Он отыграл с нами последнее шоу в ноябре того года, а затем отправился в Калифорнию, чтобы работать и жить». [77]
Он также сделал несколько телевизионных спецвыпусков, включая знаменитое Silent Show (1957), в котором участвовал его персонаж, Юджин: первая полностью пантомимная сетевая программа в прайм-тайм. После окончания партнерства Дина Мартина и Джерри Льюиса , NBC предложила Льюису возможность вести его собственный 90-минутный цветной телевизионный спецвыпуск. Льюис решил использовать только 60 минут, оставив сети 30 минут для заполнения; никто не хотел этого временного интервала , но Ковач был готов его получить. [78] [79] [80] Программа не содержала разговорных диалогов и содержала только звуковые эффекты и музыку. [81] В программе Ковач играл немого, похожего на Чарли Чаплина персонажа «Юджин», и содержала сюрреалистические шутки. [82] Ковач разработал характер Юджина осенью 1956 года, когда вел телесериал The Tonight Show . [83] Ожидания от программы Льюиса были высоки, но именно спецвыпуск Ковача привлек наибольшее внимание; Ковач получил свое первое предложение сняться в фильме, у него была статья на обложке журнала Life , и в том же году он получил премию Sylvania Award . [14] В 1961 году Ковач и его сорежиссер Джо Бехар были удостоены премии Гильдии режиссеров Америки за вторую версию этой программы, транслировавшуюся сетью American Broadcasting Company . [35]
Серия ежемесячных получасовых спецвыпусков для ABC в 1961–62 годах часто считается его лучшей телевизионной работой. Снятый на видеокассете с использованием новых методов монтажа и спецэффектов, он выиграл премию Эмми 1962 года . [11] Ковач и сорежиссер Бехар также выиграли премию Гильдии режиссёров Америки за специальный выпуск Эрни Ковача, основанный на более ранней, немом выпуске «Юджина». Последний специальный выпуск Ковача на ABC был показан посмертно, 23 января 1962 года. [10]
Компания Dutch Masters Cigar Company стала широко известна в конце 1950-х и начале 1960-х годов благодаря спонсорству различных телевизионных проектов Эрни Ковача. Компания предоставила Ковачу полный творческий контроль над созданием телевизионной рекламы для его программ и спецвыпусков. Он создал серию неговорящих телевизионных рекламных роликов для Dutch Masters во время показа его телесериала Take A Good Look , которые были высоко оценены как телевизионными критиками, так и зрителями. [84] [b]
Несмотря на похвалы критиков, у Ковача редко были высоко оцененные шоу. [87] Музей вещательных коммуникаций утверждает: «Сомнительно, что Эрни Ковач нашел бы место на телевидении сегодня. Он был слишком сумасбродным, слишком несдержанным, слишком недисциплинированным. Возможно, Джек Гулд из The New York Times лучше всего сказал об Эрни Коваче: «Веселье было в попытках». [87]
Другие шоу имели больший успех, используя элементы стиля Ковача. Джордж Шлаттер , продюсер более позднего телесериала Rowan & Martin's Laugh-In , был женат на актрисе Джолин Брэнд , которая появлялась в комических труппах Ковача на протяжении многих лет и была частым участником его новаторских скетчей. Laugh-In часто использовал быстрые затемненные шутки и сюрреалистический юмор, которые были отмечены во многих проектах Ковача. Другим связующим звеном был молодой сотрудник NBC Билл Венделл , обычный диктор Ковача и иногда участник скетчей. С 1980 по 1995 год Венделл был диктором Дэвида Леттермана . [49]
Ковач также был известен своим эклектичным музыкальным вкусом. Его главная песня была названа «Oriental Blues» Джека Ньютона. [88] Наиболее часто слышимым исполнением была версия трио с фортепиано, но для своего шоу в прайм-тайм в 1956 году музыкальный руководитель Гарри Сосник представил полноценную версию биг-бэнда. Немецкая песня «Die Moritat von Mackie Messer» из «Трехгрошовой оперы» (англизированная как « Mack the Knife ») часто подчеркивала его рутины отключения. [89]
Ковач познакомился с недавней инструментальной композицией арфиста и автора песен Роберта Максвелла «Solfeggio» в 1954 году благодаря Барри Ширу, его директору в DuMont Television Network. [90] В телевизионном спецвыпуске 1982 года «Эрни Ковач: Оригинальный гений телевидения » Эди Адамс вспоминала, что когда Ковач впервые услышал «Solfeggio», он сразу понял, как хочет его использовать. Он задумал трех обезьян в костюмах, похожих на музыкальные шкатулки, которые двигались в такт мелодии, и окрестил их «Найробийским трио». [56] Запись Максвелла 1953 года «Solfeggio» стала настолько отождествляться с выступлением обезьян, что запись была переиздана в 1957 году под названием «Песня Найробийского трио».
Ковач подобрал необычную трактовку « Сентиментального путешествия » мексиканского руководителя группы Хуана Гарсии Эскивеля к видео пустого офиса, в котором различные предметы (точилки для карандашей, кулеры для воды, настенные часы) оживают в ритме музыки; это была вариация на тему нескольких известных анимаций десятилетней давности. [59] [91] Оригинальная трехминутная презентация была изложена Ковачем в четырехстраничной, одинарной памятке для своих сотрудников. Перфекционист Ковач описывает в мельчайших подробностях, что должно было быть сделано и как это сделать. Памятка заканчивается так: «Я не знаю, как, черт возьми, вы собираетесь сделать это к воскресенью, но «гниение раков». (подпись) «Эрни (с любовью)». [92] Ковач также осторожно использовал пронзительную певицу Леону Андерсон , у которой был несколько менее классический голос, по некоторым оценкам, в комических зарисовках. [93]
Ковач использовал классическую музыку в качестве фона для немых сценок или абстрактных визуальных сцен, включая «Концерт для оркестра» Белы Бартока ; музыку из оперы « Любовь к трем апельсинам » Сергея Прокофьева ; финал сюиты Игоря Стравинского « Жар-птица »; и « Веселые шалости Тиля Уленшпигеля » Рихарда Штрауса ; и «Риальто рябь» Джорджа Гершвина — тему его шоу — а также части «Концерта в фа мажор» Гершвина. Он, возможно, был наиболее известен тем, что использовал «Струнный квартет, опус 3, номер 5» Йозефа Гайдна («Серенада», на самом деле написанная Романом Хоффштеттером ) для серии рекламных роликов 1960–61 годов, которые он создал и снял на видео для своего спонсора Dutch Masters . [94]
Для шоу 22 мая 1959 года, Kovacs on Music , Ковач начал со слов: «Я никогда по-настоящему не понимал классическую музыку, поэтому я хотел бы воспользоваться этой возможностью, чтобы объяснить ее другим». Он представил горилло-версию « Лебединого озера » , которая отличалась от обычного представления только персонами танцоров, а также гигантскими скрепками, движущимися под музыку, и другими зарисовками. [15] [54] [61] [95]
Он также был ведущим на джазовом альбоме в пользу Американского онкологического общества в 1957 году, Listening to Jazz with Ernie Kovacs . Это была 15-минутная запись с участием некоторых знаменитостей искусства, включая пианиста Джимми Янси и старого оригинального трубача из Нового Орлеана Банка Джонсона , сопрано-саксофониста Сидни Беше , гитариста Джанго Рейнхардта , композитора/пианиста/руководителя оркестра Дюка Эллингтона и давнего трубача Эллингтона Кути Уильямса . И Библиотека Конгресса , и Национальная библиотека Канады имеют копии этой записи в своих коллекциях. [96]
Ковач написал роман « Zoomar: A Sophisticated Novel about Love and TV» (Doubleday, 1957), основанный на пионере телевидения Пэте Уивере ; написание романа заняло у Ковача всего 13 дней. [97] [98] Название книги произошло от названия зум-объективов бренда Zoomar, которые в то время часто использовались на телевизионных камерах. В интервью 1960 года Эди Адамс рассказала, что роман был написан после опыта Ковача с сетевым телевидением, когда он готовился к трансляции « Немого шоу» . [99] Британское издание 1961 года было переименовано в «TV Medium Rare» его лондонским издателем Transworld. [100]
Хотя он работал над несколькими другими книжными проектами, единственным другим опубликованным произведением Ковача была книга « Как разговаривать в джине» , опубликованная посмертно в 1962 году. Он намеревался передать часть доходов от книги в пользу медицинского центра Cedars-Sinai . [101]
В 1955–58 годах он писал для Mad [102] (его любимого юмористического журнала), включая статью «Strangely Believe It!» (пародия на « Believe It or Not!» Рипли , которая была постоянной темой его телешоу) и «Gringo» , настольную игру с нелепо сложными правилами, которая была переименована в Droongo для телешоу. [103] Ковач также написал введение к сборнику 1958 года «Mad For Keeps: A Collection of the Best from Mad Magazine» . [104] [105]
Ковач и Эди Адамс были приглашенными звездами в том, что оказалось последним эпизодом шоу Люсиль Болл-Дези Арназ (синдицированным как The Lucy–Desi Comedy Hour или We Love Lucy ) «Люси встречает усы», репетиции которого проходили в течение недели с 28 февраля и были сняты 3 марта для трансляции по сети 1 апреля 1960 года. «Люси встречает усы» был последним разом, когда Арназ и Болл работали вместе, и последним разом, когда их знаменитые персонажи появлялись в первом показе. По словам Адамса, Болл и Арназ «избегали контакта и почти не разговаривали друг с другом на репетициях и в перерывах между сценами». Адамс также сказал, что им не сказали, что их эпизод был последним или что знаменитая пара должна была развестись (Болл подала неоспоримое заявление о разводе 4 марта 1960 года). [106]
Ковач также появлялся в ролях в других телевизионных программах. В 1959 году в спектакле «Я был ищейкой» театра General Electric Theater Ковач сыграл роль детектива Барни Колби, чье необыкновенное обоняние помогло ему раскрыть множество, казалось бы, невозможных дел. Колби был нанят иностранной страной, чтобы вернуть символ ее королевской власти, слоненка, которого удерживали с целью получения выкупа. [107]
Ковач добился успеха в Голливуде как характерный актёр, часто играя смуглого военного офицера (почти всегда «капитана» какого-то рода) в таких фильмах, как «Операция «Безумный шар» , «Разбуди меня, когда всё закончится» и «Наш человек в Гаване» . [108] Работая над своей первой ролью в фильме «Операция «Безумный шар» , Ковач снимал сцену дикой вечеринки после полуночи; было решено использовать настоящее шампанское для реализма. Через несколько часов работы кто-то подошёл к Ковачу и заметил, что он неплохо проводил время, гоняясь за старлетками всю ночь. Ковач послал незнакомца к чёрту, так как он следовал сценарию; позже он узнал, что незнакомцем был Гарри Кон , глава Columbia Pictures. Ковач и Кон позже стали друзьями, несмотря на то, как они познакомились, и Кон дал Ковачу роли в фильмах «Колокол, книга и свеча» (1958) и «Это случилось с Джейн» (1959). [109]
Он получил признание критиков за роли в кино, такие как вечно нетрезвый писатель в «Колоколе, книге и свече» и карикатурно-злой глава железнодорожной компании (который напоминал главного героя Орсона Уэллса в «Гражданине Кейне» ) в «Это случилось с Джейн» , где ему обрили голову и покрасили оставшиеся волосы в седой цвет для этой роли. [110] [111] В 1960 году он сыграл командира базы Чарли Старка в комедии « Разбуди меня, когда всё закончится» и мошенника Фрэнки Кэннона, пытающегося украсть золотую жилу Джона Уэйна в вестерне « На север к Аляске» . Его личным фаворитом, как говорят, был необычный фильм «Пять золотых часов» (1961), в котором он изобразил воровского профессионального плакальщика, который встречает себе ровню в лице профессиональной вдовы, которую сыграла Сид Чарисс . Последний фильм Ковача «Плыви на кривом судне» (также 1961) вышел за месяц до его смерти. [112]
Ковач и его первая жена, Бетт Уилкокс, поженились 13 августа 1945 года. Когда брак распался, он боролся за опеку над своими детьми, Элизабет («Бетт») и Кипом Рэли («Киппи»). Суд присудил Ковачу полную опеку, определив, что его бывшая жена была психически неуравновешенной. [113] Решение было крайне необычным в то время, создав правовой прецедент . Впоследствии Уилкокс похитил детей, увезя их во Флориду. [114] После долгих и дорогостоящих поисков Ковач восстановил опеку. Эти события были изображены в телефильме «Эрни Ковач: Между смехом» (1984), который получил номинацию на премию «Эмми» за своего сценариста Эйприл Смит . Ковача сыграл Джефф Голдблюм . [115] [116] [117]
Первая жена Ковача предприняла юридическую попытку получить опеку над своими двумя дочерьми вскоре после его смерти. Она начала 2 августа 1962 года, заявив, что 500 000 долларов США (что эквивалентно 5 миллионам долларов в 2023 году) были ее долей в имуществе Ковача, и заявив, что ее бывший муж похитил девочек в 1955 году; Ковач получил законное право опеки над своими дочерьми в 1952 году. [113] [118] 30 августа Уилкокс подал заявление под присягой, утверждая, что вдова Ковача, Эди Адамс, мачеха девочек, была «непригодна» для того, чтобы заботиться о них. [119] Обе дочери, Бетт и Киппи, дали показания, что они хотели остаться со своей мачехой, Эди. [120] [121] [122] Показания Киппи были очень эмоциональными; в нем она называла Эди «мамочкой», а ее родную мать — «другой леди». [123] Услышав вердикт о том, что девочки останутся в своем доме, Адамс заплакала, сказав: «Это то, чего хотел бы Эрни. Теперь я могу улыбаться». Реакция Бетт была «Я так счастлива, что едва могу выразить свои чувства», узнав, что ее и ее сестру не заставят покинуть Эди. [124]
Ковач и Адамс встретились в 1951 году, когда ее наняли для работы в его шоу WPTZ, Three to Get Ready . [34] Ее появление в Talent Scouts Артура Годфри привлекло внимание продюсера Ковача, и он попросил ее пройти прослушивание для программы. Будучи певицей с классическим образованием, она смогла исполнить только три популярные песни. Эди позже сказала: «Я спела их все во время прослушивания, и если бы они попросили послушать еще одну, я бы никогда не смогла». [9] [125] Цитируя Ковача, «Я хотела бы сказать, что я была большой шишкой, которая наняла ее, но это было мое шоу только по названию — все решал продюсер. Позже мне было что сказать, и я сказала: «Давай поженимся». [14] [18]
После первого свидания пары Ковач купил автомобиль Jaguar , сказав Адамс, что хочет вывести ее на свидание с шиком. Он был серьезно увлечен красивой и талантливой молодой женщиной, ухаживая за ней с воображением и талантом. [72] [19] Попытки Ковача завоевать расположение Адамс включали в себя найм группы мариачи , чтобы они пели ей серенады за кулисами бродвейского мюзикла, в котором она выступала, и внезапный подарок в виде бриллиантового обручального кольца, сказав ей носить его, пока она не примет решение. [61] Ковач продолжил этот романтический квест после того, как шоу уехало из города. [126]
Адамс забронировала шестинедельный круиз по Европе, который, как она надеялась, позволит ей решить, выходить замуж за Ковача или нет. Всего через три дня после отъезда и множества междугородних телефонных звонков она сократила свою поездку и вернулась, чтобы сказать «да». [15] [19] Они тайно сбежали и поженились 12 сентября 1954 года в Мехико . [9] Церемония проходила под председательством бывшего мэра Нью-Йорка Уильяма О'Двайера и проводилась на испанском языке, который ни Ковач, ни Адамс не понимали; О'Двайеру пришлось подсказывать каждому из них, чтобы он сказал «Sí» в части «I do» клятв. [19] [127] Адамс, воспитанная в семье среднего класса, была очарована странностями Ковача; пара оставалась вместе до его смерти. (Позже она сказала о Коваче: «Он обращался со мной как с маленькой девочкой, и мне это нравилось — к черту движение за освобождение женщин !») [19]
Адамс также помогала Ковачу бороться за возвращение своих двух старших детей после похищения их матерью. Она также была постоянным партнером в его телевизионных шоу. Ковач обычно представлял или обращался к ней по-деловому, как к «Эдит Адамс». Адамс обычно был готов сделать все, что он задумал, будь то серьезное пение, исполнение пародий (включая хорошо зарекомендовавшее себя пародию на Мэрилин Монро ) или получение пирога в лицо или шутка, если и когда это было необходимо. У пары была одна дочь, Миа Сьюзан Ковач, родившаяся 20 июня 1959 года. Миа также погибла в автокатастрофе в 1982 году в возрасте 22 лет. [128] [129]
Ковач и его семья жили в 16-комнатной квартире в Манхэттене на Центральном парке, которая казалась идеальной, пока он не отправился в Калифорнию для своей первой роли в фильме «Операция «Безумный шар»» . [51] Опыт совершенно иного, непринужденного образа жизни Голливуда произвел на него большое впечатление. [130] Он понял, что слишком много работает в Нью-Йорке; в Калифорнии он сможет работать меньше часов, делать все так же хорошо или даже лучше и иметь больше времени для Эди и его дочерей. В то время он работал большую часть времени и спал около двух или трех часов в сутки. [131] Ковач утверждал, что понял, что пришло время для перемен, когда рассказывал своим девочкам сказку на ночь, и поймал себя на мысли использовать ее для шоу. Ковач перевез туда свою семью в 1957 году, после того как Эди закончила работу над бродвейской пьесой « Лил Эбнер» . [97] [132]
Ранним утром 13 января 1962 года [133] Ковач потерял управление своим универсалом Chevrolet Corvair во время быстрого поворота и врезался в электрический столб в Западном Лос-Анджелесе. Его выбросило на полпути через пассажирскую сторону автомобиля, и он умер почти мгновенно от травм груди и головы. [134] Вскоре прибыл фотограф, и изображения тела Ковача — с незажженной сигарой на тротуаре возле его вытянутой руки — появились в газетах по всем Соединенным Штатам. [135] [136]
В соответствии с пожеланиями Ковача, простая служба [101] была проведена в пресвитерианской церкви Beverly Hills Community. [137] Среди носильщиков гроба были лучший друг Эрни Джек Леммон , Фрэнк Синатра , Дин Мартин , Билли Уайлдер и Мервин Лерой . [138] Джордж Бернс , Граучо Маркс , Эдвард Г. Робинсон , Кирк Дуглас , Джек Бенни , Джеймс Стюарт , Чарлтон Хестон , Бастер Китон и Милтон Берл также присутствовали. [139] Пастор сказал, что Ковач подвел итог своей жизни следующим образом: «Я родился в Трентоне, штат Нью-Джерси, в 1919 году в семье венгерской пары. С тех пор я курю сигары». [140] Он похоронен на кладбище Forest Lawn-Hollywood Hills в Лос-Анджелесе. Его эпитафия гласит: «Ничего умеренного — мы все любили его». [141]
В Сан-Антонио, штат Техас, есть улица, названная в честь Ковача . [142]
Часто критикуя налоговую систему США, Ковач задолжал Налоговой службе несколько сотен тысяч долларов в виде налоговых задолженностей из-за своего отказа платить большую их часть. В результате до 90% его доходов были конфискованы . [143] Его долгие битвы с IRS вдохновили Ковача вложить свои деньги в запутанную серию бумажных корпораций в США и Канаде. Он давал им странные названия, такие как «The Bazooka Dooka Hicka Hocka Hookah Company». [128] В 1961 году Ковачу вручили залог в размере 75 000 долларов за налоговые задолженности; в тот же день он купил California Racquet Club с очевидной надеждой использовать его для налогового списания. [144] На момент покупки недвижимость имела ипотеку, которую позже выплатила его жена Эди Адамс. [145] [146]
Его налоговые проблемы также повлияли на карьеру Ковача, заставив его соглашаться на любую предложенную работу, чтобы выплатить свой долг. [61] [147] Это включало игровое шоу ABC « Take a Good Look» , появления в таких развлекательных шоу, как « The Ford Show» на NBC , в главной роли Теннесси Эрни Форд , и некоторые из его менее запоминающихся ролей в кино. Он также снялся в не показанном пилотном эпизоде 1962 года для предлагаемого сериала CBS « Medicine Man» (вместе с Бастером Китоном; пилотный эпизод назывался «Пони для Криса»). Роль Ковача была ролью доктора П. Крукшенка, странствующего продавца лекарств в 1870-х годах, который продавал «Волшебный сок» Матушки Макгриви, также известный как «лучший друг человека в бутылке». [101] Это было прекращено после его смерти, которая произошла на следующий день после съемок некоторых сцен в Гриффит-парке для пилота. CBS изначально намеревался транслировать шоу как часть летней программы-заменителя The Comedy Spot , но решил этого не делать из-за проблем с имуществом Ковача. [148] Пилот является частью публичной коллекции Paley Center for Media. [149] [150]
Некоторые из вопросов, касающихся налоговых проблем Ковача, оставались нерешенными даже спустя годы после его смерти. Ковач приобрел два страховых полиса в 1951 году; его мать была названа их основным бенефициаром. Налоговая служба США наложила арест на них обоих на их денежную стоимость в 1961 году. Чтобы остановить действия, предпринимаемые против нее, Мэри Ковач пришлось обратиться в Федеральный суд. Решение суда от начала 1966 года решило проблему, и последнее предложение документа гласило: «На первый взгляд, похоже, что в пределах дискреционных полномочий, разрешенных правительству соответствующими законами, совершается несправедливость по отношению к Мэри Ковач». [151]
Адамс, которая дважды выходила замуж и разводилась после смерти Ковача, отказалась от помощи знаменитых друзей, которые запланировали благотворительный вечер для этой цели. [101] [152] [153] [154] «Я могу сама позаботиться о своих детях», — сказала она и решила принимать предложения только от тех, кто хотел нанять ее за ее таланты. В конце концов Адамс выплатила все долги Ковача. [9] [146] [c]
Большинство ранних телевизионных работ Ковача были выполнены вживую: некоторые кинескопы сохранились. [156] [157] [158] Некоторые видеозаписи его специальных выпусков ABC сохранились; другие, такие как его причудливое игровое шоу Take a Good Look , были доступны в основном в виде коротких фрагментов до недавнего времени, с выпуском некоторых полных, записанных на видео эпизодов. [15] После смерти Ковача Адамс обнаружила не только то, что ее муж был должен ABC большую сумму денег, но и то, что некоторые сети систематически стирали и повторно использовали записи шоу Ковача или избавлялись от кинескопов и видеокассет. Ей удалось купить права на сохранившиеся кадры на доходы от страхового полиса Ковача и ее собственные доходы после того, как долги Ковача перед IRS были выплачены. [152] [153] В марте 1996 года Адамс подробно рассказала о своем опыте перед Национальным советом по сохранению фильмов . [143]
Адамс впервые использовала некоторые из видеокассет, которые она приобрела для телевизионного спецвыпуска ABC 1968 года «Комедия Эрни Ковача» ; для создания шоу она наняла бывшего продюсера и редактора Ковача. Часовая программа была спонсирована бывшим спонсором Ковача, Dutch Masters. [155] [159]
Большая часть спасённых работ Ковача доступна исследователям в Отделе специальных коллекций Библиотеки Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе : дополнительные материалы доступны в Центре медиа Пейли. [160] [161]
Телетрансляции отредактированных сборников некоторых его работ PBS (станция WTTW , Чикаго) под названием «Лучшее из Эрни Ковача» в 1977 году вдохновили на создание фильма. [162] Эти трансляции были доступны на VHS и DVD. В наборе DVD есть дополнительные материалы, которых нет в наборе VHS. Сериал был озвучен давним другом Джеком Леммоном. Телевизионный фильм 1984 года « Эрни Ковач: Между смехом» помог вернуть Ковача к общественному вниманию, хотя шоу подчеркивало его стремление вернуть похищенных детей, а не его профессиональную жизнь. Джефф Голдблюм изображал Ковача, Мэдолин Смит изображала Бетт, а Мелоди Андерсон изображала Адамса в фильме. Эди Адамс появилась в камео в этом фильме, играя Мэй Уэст ; это было одно из впечатлений, которые она играла в шоу с Ковачем. [115] [163] [164]
В начале 1990-х годов канал Comedy Channel транслировал серию шоу Ковача под общим названием «Шоу Эрни Ковача» . Сериал включал как специальные выпуски ABC, так и некоторые из его шоу 1950-х годов на канале NBC. К 2008 году не было ни одного вещательного, кабельного или спутникового канала, транслирующего какие-либо телевизионные работы Ковача, за исключением его появлений в панели « Что у меня за линия?» на Game Show Network . [ требуется ссылка ]
19 апреля 2011 года Shout! Factory выпустила The Ernie Kovacs Collection , шесть DVD, охватывающих телевизионную карьеру Ковача. На веб-сайте компании также предлагается дополнительный диск с материалами из Tonight! и The Ernie Kovacs Show , а также редкий цветной кинескоп полной 30-минутной цветной трансляции NBC 1957 года с участием «Юджина». [165] 23 октября 2012 года Shout! Factory выпустила The Ernie Kovacs Collection: Volume 2 на DVD. [166] 49 сохранившихся эпизодов игрового шоу Take a Good Look были выпущены на DVD компанией Shout! Factory 17 октября 2017 года.
В 1961 году Ковач записал альбом стихов в образе Перси Доветонсилса под названием Percy Dovetonsils Thpeakth , но не смог выпустить его из-за договорных обязательств с другими звукозаписывающими компаниями. После того, как ему были предоставлены мастер-записи, Ковач пожертвовал их в больницу в районе Лос-Анджелеса. Адамс смогла повторно приобрести записи в 1967 году, и они оставались частью ее частной коллекции до ее смерти в 2008 году. Записи были помечены как киноматериалы и считались таковыми, пока дальнейшая экспертиза не доказала, что это были Ковач, как Перси, читающий свои стихи без музыкального фона. Альбом был наконец выпущен в 2012 году. [167] [168] [169] [170]
В 1992 году Ковач был посмертно включен в Зал славы пионеров вещания Филадельфии. [171]
словарь американской биографии, Джон С. Боумен. Авторские права © Cambridge University Press 1995. Воспроизведено с разрешения.
А Энди Маккей, который также работал с Ковачем, представит домашние фильмы. Приехав в город на мероприятие, мисс Адамс вспомнила свою первую встречу с комиком в Филадельфии, когда она пробовалась на роль
Эрни в Kovacsland.
интервью Энди Маккея, который был одним из первых соратников Ковача в Филадельфии и Нью-Йорке... Часть магистерской диссертации Мэри Лу Кэссиди (так и не законченной) об Эрни Коваче с письмами Эндрю К. Маккея, ок. 1970 г.
поступил на юридический факультет Техасского технологического университета и сейчас являюсь практикующим юристом в Мидленде, штат Техас, специализирующимся на нефтегазовом праве.
Поклонница EK Мэри Лу Кэссиди представила нашему вниманию интервью из шести частей
ernie kovacs.
ernie kovacs.
сезон • Комедия • Английский аудио • 1951 Бесплатно с рекламой TV-PG
Бесплатно с рекламой TV-PG CC