«Доктор Ноу» — шпионский фильм 1962 года режиссёра Теренса Янга . Это первый фильм из серии о Джеймсе Бонде . В главных ролях Шон Коннери , Урсула Андресс , Джозеф Уайзман и Джек Лорд . Фильм был адаптирован Ричардом Майбаумом , Джоанной Харвуд и Беркли Мэзер из одноименного романа 1958 года Яна Флеминга . Продюсерами фильма выступили Гарри Зальцман и Альберт Р. Брокколи , их сотрудничество продолжалось до 1975 года. За ним последовал фильм «Из России с любовью» в 1963 году. В фильме Джеймс Бонд отправляется на Ямайку для расследования исчезновения своего коллеги-британского агента. . След приводит его к подземной базе доктора Джулиуса Но , который замышляет сорвать ранний американский космический запуск с мыса Канаверал с помощью радиолучевого оружия.
Хотя это была первая книга о Бонде, по которой был экранизирован фильм, «Доктор Ноу» стал шестой из серии Флеминга, начиная с «Казино Рояль» . В фильме есть несколько отсылок к темам из более ранних книг, а также к более поздним книгам этой серии, например, к преступной организации СПЕКТР , которая не была представлена до романа 1961 года «Шаровая молния» . Созданный с ограниченным бюджетом, «Доктор Но» имел финансовый успех. Хотя после выхода фильм получил неоднозначную критическую реакцию, со временем он завоевал репутацию одной из лучших частей сериала. Доктор Но также положил начало жанру фильмов о секретных агентах, который процветал в 1960-х годах. В рамках его продвижения и маркетинга к фильму была выпущена адаптация комиксов и альбом саундтреков .
Многие аспекты типичного фильма о Джеймсе Бонде были установлены в «Докторе Но» . Фильм начинается со знакомства с персонажем через вид на ствол пистолета и сильно стилизованного основного заголовка, оба из которых были созданы Морисом Биндером . [5] Также была представлена культовая музыкальная тема . Художник-постановщик Кен Адам создал тщательно продуманный визуальный стиль, который является одной из отличительных черт этой серии фильмов.
Джон Стрэнгуэйс, начальник отделения МИ-6 на Ямайке , вместе со своей секретаршей Мэри убит тройкой убийц перед обыском в его доме. Когда новость о смерти Стрэнгуэя достигает М. , главы МИ-6, он поручает офицеру разведки Джеймсу Бонду расследовать это дело и определить, связано ли оно с сотрудничеством Стрэнгуэя с ЦРУ по делу, связанному с срывом запусков ракет с мыса Канаверал. путем радиоглушения . Когда Бонд прибывает на Ямайку, к нему обращается человек, утверждающий, что он шофер, посланный за ним, но на самом деле это вражеский агент, посланный убить его. Бонд меняет ситуацию с агентом, но прежде чем он успевает его допросить, агент убивает себя, кусая сигарету с цианидом . После посещения штаб-квартиры правительства Бонд просит главного секретаря Плейделла Смита назначить встречу с теми, кто видел Стрэнгуэя последним, включая профессора Дента. Позже, посетив дом Стрэнгуэя, Бонд находит квитанцию от Дента и фотографию Стрэнгуэя и Куоррела , человека, который ранее следил за Бондом из аэропорта. Когда Бонд противостоит Куоррелу, выясняется, что он помогает ЦРУ, и он знакомит Бонда с их агентом Феликсом Лейтером , который также расследует смерть Стрэнгуэя.
Бонд узнает от Феликса, что ЦРУ проследило сигнал радиопомехи до Ямайки (которая была британской колонией до 1962 года), и что Стрэнгуэйс помогал определить его точное происхождение. Куоррел показывает, что перед смертью Стрэнгуэя пара собрала образцы минералов на острове под названием Краб-Ки, куда людям запрещено ходить. Бонд посещает Дента, спрашивая об образцах и Крабовом ключе, но с подозрением относится к его ответам, когда утверждает, что образцы проверены как обычно. После встречи Дент отправляется в Краб-Ки, чтобы встретиться с его владельцем-затворником, на которого он работает, и сообщить ему о визите Бонда. Следуя строгим инструкциям, Дент пытается убить Бонда тарантулом . Однако Бонд убивает паука и ставит ловушку для Дента. Бонд меняет ситуацию с тремя слепыми убийцами мышей, а затем арестовывает коррумпированную секретаршу Плейделла Смита мисс Таро. Когда прибывает геолог, Бонд держит его под прицелом, показывая, что Дент солгал о радиоактивности образцов и его причастности к убийству Стрэнгуэя, а затем убивает его.
Проверив лодку Куоррела счетчиком Гейгера , Бонд определяет, что Стрэнгуэйс, должно быть, подозревал, что помехи радио исходят из Краб-Ки, и поэтому убеждает Куоррела отвезти его туда. На следующий день после прибытия Бонд встречает Хани Райдер , ныряльщика. Когда на лодке прибывают вооруженные охранники, Бонд и Куоррел берут Райдера с собой и убегают в болото. С наступлением темноты группа сталкивается с огненным танком , замаскированным под дракона , чтобы отпугивать местных жителей, который убивает Куоррела. Бонд и Райдер схвачены и доставлены на скрытую базу, после чего их быстро подвергают дезактивации из-за радиоактивного заражения болота. После того, как их отвели в устроенные для них частные помещения, их лишили сознания с помощью кофе с наркотиками.
После пробуждения пару сопровождают на обед к владельцу базы, доктору Юлиусу Ноу: китайско-немецкому учёному-криминалисту, у которого из-за радиационного воздействия есть металлические протезы рук. Бонд узнает, что Но был бывшим членом китайской преступной организации Тонг , пока не украл 10 миллионов долларов золотом, а теперь работает на секретную организацию СПЕКТР (Специальный руководитель по контрразведке, терроризму, мести и вымогательству). Радиоглушение, проводимое Но, планируется, чтобы сорвать космический запуск проекта «Меркурий» на мысе Канаверал с использованием радиолуча, что, по его словам, станет демонстрацией силы СПЕКТРА. Когда Бонд отказывается присоединиться к СПЕКТРУ, Ноу забирают Райдера, а Бонда избивают и заключают в тюрьму. Однако Бонду удается сбежать из камеры через вентиляционное отверстие и маскироваться под рабочего, прежде чем проникнуть в центр управления базой.
Бонд обнаруживает, что радиолуч, который готовится сорвать запуск, питается от реактора ядерного пула , и перегружает его в начале запуска. Доктор Но пытается остановить его, но падает в бассейн реактора и варится насмерть. Когда персонал базы эвакуируется, Бонд освобождает Райдера, прежде чем они оба покидают остров на лодке, за несколько мгновений до разрушения базы. Феликс находит пару дрейфующей в море после того, как в их лодке кончилось топливо, и приказывает отбуксировать их в безопасное место кораблем Королевского флота . Однако, когда Райдер страстно целует его, Бонд отпускает буксировочный трос, чтобы обнять ее.
Среди дополнительных актеров - Лестер Пендергаст в роли друга Куоррела Кота Феллера, Уильям Фостер-Дэвис в роли суперинтенданта полиции Даффа, Долорес Киатор в роли личного помощника Стрэнгуэя Мэри Трублад и Энтони Чинн в роли Чена, одного из лаборантов Но, которого изображал Бонд. Байрон Ли и Драконеры появляются в образе самих себя, выступая в ночном клубе Puss Feller. Милтон Рид , позже сыгравший в «Шпионе, который меня любил» , появляется в роли одного из охранников доктора Но.
Ян Флеминг впервые написал «Доктор Но» в качестве телевизионного сценария для кинопродюсера Генри Моргентау III с целью продвижения ямайской туристической индустрии. [9] После того, как этот проект провалился, Флеминг начал встречаться с канадским кинопродюсером Гарри Зальцманом по поводу экранизации. Хотя Флеминг не был поклонником жанра « кухонного реалиста », Зальцман был известен как продюсер, после просмотра « Субботнего вечера» и «Воскресного утра» Флеминг продал ему права на все романы о Джеймсе Бонде, кроме «Казино Рояль» и «Шаровая молния» , за 50 000 долларов. [9] После того, как Зальцман получил права на роман, у него сначала возникли проблемы с финансированием проекта. Сценарист Вольф Манковиц познакомил Зальцмана с Альбертом Р. «Кабби» Брокколи , который хотел получить права на романы и попытался купить их у Зальцмана. Зальцман не хотел продавать права Брокколи, и вместо этого они сформировали партнерство для создания фильмов. Ряд голливудских киностудий не захотели финансировать фильмы, посчитав их «слишком британскими» или «слишком откровенно сексуальными». [10] В конце концов, эти двое получили разрешение от United Artists на производство фильма «Доктор Но» , который должен был выйти на экраны в 1962 году. Зальцман и Брокколи создали две компании: Danjaq , которая должна была владеть правами на фильмы, и Eon Productions , которая должна была производить фильмы. их. [11] Партнерство между Брокколи и Зальцманом продолжалось до 1975 года, когда напряженность во время съемок фильма « Человек с золотым пистолетом» привела к резкому расколу, и Зальцман продал свои акции Danjaq компании United Artists. [12]
Первоначально Брокколи и Зальцман хотели снять восьмой роман о Бонде, «Шаровая молния » 1961 года , в качестве первого фильма, но между соавтором сценария Кевином МакКлори и Яном Флемингом продолжался юридический спор . В результате Брокколи и Зальцман выбрали доктора Но : [13] время было подходящим, поскольку утверждалось, что при испытаниях американских ракет на мысе Канаверал были проблемы с ракетами, сбившимися с пути. [14]
Первым выбором продюсеров в качестве режиссера стал Фил Карлсон , который просил слишком высокую зарплату. [9] Они предложили « Доктора Но» Гаю Грину , Гаю Гамильтону , Вэлу Гесту [15] и Кену Хьюзу стать режиссерами, но все они отказались. В конце концов они подписали контракт с Теренсом Янгом , который имел большой опыт работы в качестве режиссера в компании Broccoli's Warwick Films . Брокколи и Зальцман считали, что Янг сможет произвести настоящее впечатление о Джеймсе Бонде и перенести суть персонажа из книги в фильм. Янг наложил на персонажа множество стилистических решений, которые продолжались на протяжении всей серии фильмов. [11] Янг также решил привнести побольше юмора, так как считал, что «многие вещи в этом фильме, секс, насилие и т. д., если играть прямо, а) будут нежелательны, и б) мы никогда не будем Я пройду мимо цензоров, но стоит вынуть микки , высунуть язык за щеку , как будто обезоруживает». [16]
Продюсеры обратились к United Artists за финансированием, но студия вложила всего 1 миллион долларов. Позже британское подразделение United Artists предоставило дополнительные 100 000 долларов для создания кульминации, когда база доктора Но взрывается. [17] Из-за небольшого бюджета был нанят только один звуковой редактор (обычно их два: один для звуковых эффектов, другой для диалогов), [18] и многие декорации были сделаны более дешевыми способами, в офисе М. с картонными картинами и дверью, покрытой пластиком, похожим на кожу, комнатой, где Дент встречается с доктором Но, строительство которой обошлось всего в 745 фунтов стерлингов, [19] и аквариумом на базе доктора Но, представляющим собой увеличенные кадры с золотыми рыбками. [20] Более того, когда арт-директор Сид Кейн узнал, что его имени нет в титрах, Брокколи дал ему золотую ручку в качестве компенсации, заявив, что он не хочет снова тратить деньги на создание титров. [21] Художник-постановщик Кен Адам позже рассказал британской ежедневной газете The Guardian в 2005 году:
Бюджет « Доктора Но» на всю картину составил менее 1 миллиона долларов. Мой бюджет составлял 14 500 фунтов стерлингов. Я заполнил три сцены в Пайнвуде, полные декораций, пока они снимались на Ямайке. В квартире доктора Но это был не настоящий аквариум. Сказать вам правду было настоящей катастрофой, потому что у нас было так мало денег. Мы решили использовать экран обратной проекции и снять несколько кадров с рыбой. Чего мы не осознавали, так это того, что у нас не было много денег, и единственное видео, которое они могли купить, было с рыбой размером с золотую рыбку, поэтому нам пришлось увеличить размер и вставить строку в диалог с Бондом, говорящим об увеличении. . Я не видел причин, по которым у доктора Но не должно быть хорошего вкуса, поэтому мы смешали современную мебель и антиквариат. Мы подумали, что ему было бы весело иметь украденные произведения искусства, поэтому использовали « Портрет герцога Веллингтона» Гойи , который в то время все еще отсутствовал. Я раздобыл слайд из Национальной галереи – это было в пятницу, съемки начались в понедельник – и на выходных нарисовал Гойю. Он был довольно хорош, поэтому его использовали в рекламных целях, но, как и настоящий, его украли, пока он выставлялся напоказ. [22]
Первоначально Брокколи нанял Ричарда Майбаума и его друга Вольфа Манковица для написания сценария «Доктора Но » , отчасти из-за помощи Манковица в заключении сделки между Брокколи и Зальцманом. [23] Они хотели переписать характер доктора Но, поскольку видели в нем не более чем « Фу Маньчжу со стальными крюками». [9] Первоначальный вариант сценария был отклонен, поскольку сценаристы сделали злодея, доктора Ноу, мартышкой . [24] [25] Манковиц покинул фильм, а Майбаум затем взялся за вторую версию истории, более соответствующую роману. В конце концов Манковицу удалили из титров после просмотра первых эпизодов, так как он боялся, что это будет катастрофой. [11] Джоанна Харвуд и писатель триллеров Беркли Мэзер затем работали над сценарием Майбаума. [26] Теренс Янг описал Харвуда как сценариста , который помог привести элементы в большее соответствие с британским характером. [17] Харвуд заявила в интервью специальному выпуску Cinema Retro , посвященному созданию фильма, что она была сценаристом нескольких проектов Гарри Зальцмана; она сказала, что и ее сценарии для «Доктора Но» , и ее сценарий для « Из России с любовью» тесно связаны с романами Флеминга. [27]
За многолетнюю историю сериала лишь немногие фильмы остались в значительной степени верными своему исходному материалу; «Доктор Но» имеет много общего с романом и следует его основному сюжету, но есть несколько заметных упущений. Основные элементы романа, которые отсутствуют в фильме, включают битву Бонда с гигантским кальмаром и побег из комплекса доктора Но с помощью болотного багги, замаскированного под дракона, хотя в фильме это действительно использовалось в качестве вдохновения для создания огнеметной машины, которая преследует Бонда, Хани и Кворрела через болото. Элементы романа, которые были существенно изменены для фильма, включают использование (неядовитого) паука-птицееда вместо многоножки ; Секретный комплекс доктора Но замаскирован под бокситовую шахту, а не под карьер гуано ; заговор доктора Но с целью сорвать космические запуски НАСА с мыса Канаверал с использованием радиолуча вместо того, чтобы сорвать испытания американских ракет на острове Тёркс ; метод смерти доктора Но путем кипячения в перегретом теплоносителе реактора , а не захоронения под желобом с гуано, а также введение СПЕКТРА, организации, которая не должна была быть представлена в книгах до появления Громового шара . [25] Введение доктора Но в срывы запусков НАСА было добавлено из-за ощущения, что Соединенные Штаты отстают от Советского Союза в космической гонке . Кроме того, хотя сериал будет связан с Холодной войной , Зальцман и Брокколи представили СПЕКТР как замену Советскому Союзу , чтобы избежать комментариев по международной политической ситуации. [9] Компоненты, отсутствующие в романе, но добавленные в фильм, включают появление персонажа Бонда в игорном казино, появление полупостоянной подруги Бонда Сильвии Тренч, сцену драки с вражеским шофером, сцену драки, представляющую Ссору. , соблазнение мисс Таро, постоянного союзника Бонда по ЦРУ Феликса Лейтера, соучастника преступления доктора Но, профессора Дента, и скандальное хладнокровное убийство Бондом этого персонажа. [25]
Иногда эпизоды романа, сохранившиеся в измененном повествовании фильма, привносят в сюжет элементы абсурда. Например, «побег» Бонда из камеры через вентиляционную шахту, первоначально задуманный как уловка доктора Но, чтобы проверить навыки и выносливость Бонда, становится настоящим прорывом в фильме. Однако особенности, перенесенные из полосы препятствий романа, такие как поток воды и обжигающая поверхность, не имеют логического обоснования в сценарии. Подобные несоответствия повторялись в последующих фильмах о Бонде. [25]
Хотя продюсеры Брокколи и Зальцман изначально искали на эту роль Кэри Гранта , они отказались от этой идеи, поскольку Грант будет сниматься только в одном художественном фильме, и продюсеры решили найти кого-то, кто мог бы стать частью сериала. [11] Ричард Джонсон утверждал, что был первым кандидатом на роль режиссера, но он отказался, поскольку у него уже был контракт с MGM и он собирался уйти. [28] Еще одним актером, которого предположительно рассматривали на эту роль, был Патрик МакГуэн , поскольку он сыграл шпиона Джона Дрейка в телесериале « Опасный человек» : МакГуэн отказался от роли. [29] Еще одним потенциальным Бондом был Дэвид Нивен , который позже сыграл этого персонажа в пародии 1967 года «Казино Рояль» . [30] Роду Тейлору также предложили пройти отбор на эту роль, но он отклонил это предложение, так как чувствовал, что роль «ниже» его. [31]
Существует несколько апокрифических историй о том, кого хотел лично Ян Флеминг. Как сообщается, Флеминг отдавал предпочтение актеру Ричарду Тодду . [32] Пасынок Флеминга Пол Морган утверждает, что Флеминг предпочитал Эдварда Андердауна . [9] В своей автобиографии «Когда тает снег» Кабби Брокколи сказал, что Роджера Мура рассматривали, но считали «слишком молодым, возможно, слишком красивым». [33] В своей автобиографии « Мое слово — моя связь» Мур говорит, что ему никогда не предлагали сыграть роль Бонда до 1972 года, в фильме « Живи и дай умереть» . [34] Мур появился в роли Саймона Темплара в телесериале « Святой» , который впервые вышел в эфир в Великобритании 4 октября 1962 года, всего за день до премьеры « Доктора Ноу» . [35]
В итоге продюсеры обратились к 31-летнему Шону Коннери для пяти фильмов. [11] Часто сообщается, что Коннери получил эту роль в конкурсе, организованном с целью «найти Джеймса Бонда». Хотя это неправда, сам конкурс действительно существовал, и шесть финалистов были выбраны и проверены Брокколи, Зальцманом и Флемингом. Победителем конкурса стала 28-летняя модель по имени Питер Энтони, которая, по мнению Брокколи, обладала качествами Грегори Пека , но оказалась неспособной справиться с ролью. [36] Когда Коннери был приглашен на встречу с Брокколи и Зальцманом, он выглядел неряшливым и в неглаженной одежде, но Коннери «разыграл игру, и это окупилось», поскольку он действовал на встрече с мачо и наплевательским отношением. [37] Когда он ушел, и Зальцман, и Брокколи наблюдали за ним через окно, пока он шел к своей машине, оба согласились, что он был подходящим человеком для Бонда. [38] После того, как Коннери был выбран, Теренс Янг отвел актера к своему портному и парикмахеру, [39] и познакомил его со светской жизнью, ресторанами, казино и женщинами Лондона. По словам сценариста Бонда Рэймонда Бенсона , Янг научил актера «быть щеголеватым, остроумным и, прежде всего, крутым». [40] Кастинг был объявлен 3 ноября 1961 года. [9]
На роль первой девушки Бонда Хани Райдер рассматривалась Джули Кристи , но от нее отказались, поскольку продюсеры посчитали ее недостаточно сладострастной. [41] Мартину Бесвик также отвергли как слишком неопытную актрису, а Габриэллу Ликуди отвергли как слишком молодую. [9] Всего за две недели до начала съемок Урсула Андресс была выбрана на роль Хани после того, как продюсеры увидели ее фотографию, сделанную тогдашним мужем Андресс Джоном Дереком . [11] Кирк Дуглас убедил Андресс принять участие в вечеринке, устроенной Дереком. [9] Чтобы казаться более убедительной в образе ямайки, Андресс нарисовала на себе загар, а в конечном итоге ее реплики дублировала актриса озвучивания Никки ван дер Зил из-за сильного швейцарско-немецкого акцента Андресс. [11] В качестве антагониста Бонда, доктора Но, Ян Флеминг хотел своего друга Ноэля Кауарда , и Кауард ответил на приглашение словами: «Нет! Нет! Нет!» [42] Флеминг считал, что его сводный двоюродный брат Кристофер Ли подойдет на роль доктора Но, хотя к тому времени, когда Флеминг сообщил продюсерам, они уже выбрали на эту роль Джозефа Уайзмана . [43] Гарри Зальцман выбрал Уайзмана из-за его роли в фильме 1951 года «Детективная история» , [44] и актеру был нанесен специальный грим , чтобы подчеркнуть китайское происхождение Но. [11] Шведскому актеру Максу фон Сюдову также была предложена роль доктора Но, но он отказался. Позже он появился в роли Эрнста Ставро Блофельда в неофициальном фильме о Джеймсе Бонде « Никогда не говори никогда» . [45]
Роль первого Феликса Лейтера досталась Джеку Лорду . Это первая встреча Бонда и Лейтера в фильме, и Лейтер не появляется в романе. Лейтер возвращается во многие будущие приключения Бонда, а в перезапуске серии фильмов « Казино Рояль» в 2006 году Лейтер и Бонд впервые встречаются снова. Это было единственное появление Лорда в роли Лейтера, поскольку он попросил больше денег и лучший счет , чтобы вернуться в роли Лейтера в «Голдфингере» , и впоследствии был заменен. [46]
В актерский состав также входил ряд актеров, которые должны были стать стойкими приверженцами будущих фильмов, в том числе Бернард Ли , сыгравший лучшего М Бонда еще в десяти фильмах, и Лоис Максвелл , сыгравшую секретаршу М. Манипенни в четырнадцати частях сериала. [47] Максвелл получила роль после того, как начала искать роли в кино, чтобы поддержать свою семью, когда ее муж Питер Мэрриот перенес тяжелый сердечный приступ и должен был умереть. [9] Ли была выбрана потому, что она была «прототипом отца», [48] а Максвелл после того, как Флеминг решил, что она идеально подходит для его описания персонажа. [49] Максвелл первоначально предложили выбор между ролями Манипенни или Сильвии Тренч, и она остановила свой выбор на Манипенни, поскольку она считала роль Тренча, которая включала появление в нескромной одежде, слишком сексуальной. [50] [51] Юнис Гейсон была выбрана на роль Сильвии Тренч, и планировалось, что она будет постоянной подругой Бонда на протяжении шести фильмов, [39] хотя она появилась только в фильмах «Доктор Но» и «Из России с любовью ». Роль ей дал режиссер Теренс Янг, который работал с ней в « Зараке» , и пригласил Гэйсон, сказав: «Ты всегда приносишь мне удачу в моих фильмах», [52] хотя она также была выбрана из-за ее пышной фигуры. Одной из ролей, которая не была отведена будущему завсегдатаю, была роль майора Бутройда, главы Q-Branch, которую отдали Питеру Бертону. Бертон не смог участвовать в последующем фильме « Из России с любовью» , и роль взял на себя Десмонд Ллевелин . [53] [54]
Энтони Доусон, сыгравший профессора Дента, познакомился с режиссером Теренсом Янгом, когда тот работал театральным актером в Лондоне, но к моменту съемок фильма Доусон работал пилотом и сеялкой на Ямайке. [17] Доусон также изобразил Эрнста Ставро Блофельда , главу СПЕКТРА, в фильме « Из России с любовью и шаровой молнией », хотя его лицо никогда не было видно, а его голос был дублирован австрийским актером Эриком Полманном . [55] [56] Зену Маршалл, сыгравшую мисс Таро, больше всего привлекли юмористические элементы сценария, [57] и она описала свою роль как «эту привлекательную маленькую сирену, и в то же время я была шпионкой, плохая женщина», [58] которую Янг попросил сыграть «не китаянкой , а среднеатлантической женщиной, о которой мужчины мечтают, но она не реальна». [59] Роль Таро ранее была отвергнута Маргаритой ЛеВарс , Мисс Ямайка 1961 года, работавшей в аэропорту Кингстона, поскольку для нее требовалось «завернуться в полотенце, лежать в постели и целовать незнакомого мужчину». На эту роль также рассматривались Талита Пол , Лина Марго и Вайолет Марсо. [9]
Действие «Доктора Ноу» происходит в Лондоне, на Ямайке и на вымышленном острове Краб-Ки недалеко от Ямайки. [60] Съемки начались в аэропорту Палисаодес в Кингстоне, Ямайка , 16 января 1962 года. [9] Основными сценами там были внешние кадры Крэб-Ки и Кингстона, где не указанный в титрах Сид Кейн выступал в качестве арт-директора , а также проектировал Танк Дракон. [61] Съемки проходили в нескольких ярдах от поместья Флеминга «Золотой глаз» , и автор регулярно посещал съемки с друзьями. [62] Место съемок в основном проходило в Оракабессе , с дополнительными сценами на полосе Палисадос и в Порт-Рояле в Сент-Эндрю . [63] 21 февраля съемочная группа покинула Ямайку, а отснятый материал так и не был снят из-за перемены погоды. [17] Пять дней спустя в студии Pinewood Studios , Бакингемшир , Англия , начались съемки с декорациями , разработанными Кеном Адамом , которые включали базу доктора Но, вентиляционный канал и интерьер штаб-квартиры британской секретной службы. Студия использовалась в большинстве более поздних фильмов о Бонде. [11] Первоначальный бюджет Адама на весь фильм составлял всего 14 500 фунтов стерлингов (329 095 фунтов стерлингов в 2021 году [64] ), но продюсеры были убеждены дать ему дополнительные 6000 фунтов стерлингов из своих собственных финансов.
После 58 дней съемок основные фотосъемки были завершены 30 марта 1962 года. Кинорежиссер Брайан Тренчард-Смит , посетивший Пайнвуд со своим кинообществом Веллингтонского колледжа во время съемок фильма, отметил, что пробуждение Бонда и первое появление Хани было кадр , снятый в пространстве длиной десять футов на пустой звуковой сцене, и что декорация Адама для ядерного реактора была «намного меньше, чем кажется на экране. Это открыло мне глаза на силу линз, когда Я увидел законченный фильм год спустя». [66] Художник по костюмам Тесса Прендергаст спроектировала бикини Хани из ремня британской армии . [9]
Сцена, где тарантул проходит по Бонду, изначально была снята путем прикрепления кровати к стене и размещения над ней Шона Коннери с защитным стеклом между ним и пауком. Режиссеру Янгу не понравился окончательный результат, поэтому сцены были перемежены новыми кадрами, в которых тарантул побеждает каскадера Боба Симмонса . [17] Симмонс, который не был указан в титрах для фильма, описал эту сцену как самый пугающий трюк, который он когда-либо выполнял. [67] В соответствии с книгой, в этой сцене Хани была привязана к земле и оставлена для нападения крабов, но поскольку крабов прислали замороженными из Карибского моря, во время съемок они мало двигались, поэтому сцену изменили на Мед медленно тонет. [11] Симмонс также выступал в качестве хореографа боев в фильме, используя грубый боевой стиль. Отмеченная жестокость доктора Ноу , которая также включала хладнокровную стрельбу Бондом в Дента, заставила продюсеров внести изменения, чтобы получить рейтинг «А» - позволяющий несовершеннолетним входить в сопровождении взрослого - от Британского совета по классификации фильмов . [68]
Когда Бонд собирается поужинать с доктором Но, он с изумлением видит « Портрет герцога Веллингтона» работы Гойи . Картина была украдена из Национальной галереи 60-летним вором-любителем в Лондоне незадолго до начала съемок. [69] Кен Адам связался с Национальной галереей в Лондоне, чтобы получить слайд картины, рисуя копию в течение выходных, прежде чем съемки начнутся в следующий понедельник. [20]
Монтажер Питер Р. Хант использовал инновационную технику монтажа с широким использованием быстрых монтажей, а также быстрым движением и преувеличенными звуковыми эффектами в боевых сценах. [70] Хант сказал, что его намерение состояло в том, чтобы «двигаться быстро и продвигать его все время, придавая ему определенный стиль», [71] и добавил, что быстрый темп поможет зрителям не заметить никаких проблем с письмом. [17] Когда художник Морис Биндер создавал титры, у него возникла идея для вступления, которое появлялось во всех последующих фильмах о Бонде, - сцена со стволом пистолета Джеймса Бонда. Он был снят в сепии с использованием камеры-обскуры внутри ствола пистолета 38-го калибра, а Боб Симмонс играл Бонда. [11] Биндер также разработал сильно стилизованный главный заголовок, тему, которая повторялась в последующих фильмах о Бонде, созданных Eon. [72] Бюджет Биндера на заглавный эпизод составил 2000 фунтов стерлингов (45 392 фунта стерлингов в 2021 году [64] ). [73]
Монти Норман был приглашен написать музыку к фильму, потому что Брокколи понравилась его работа над театральной постановкой 1961 года « Белль» , мюзиклом об убийце Хоули Харви Криппене . [74] Норман был занят мюзиклами и согласился написать музыку для доктора Но только после того, как Зальцман разрешил ему поехать вместе с командой на Ямайку. [75] Самая известная композиция в саундтреке - « Тема Джеймса Бонда », которая звучит в сцене из ствола пистолета и в попурри калипсо над титрами, и была написана Норманом на основе его предыдущей композиции. Джон Барри , который позже напишет музыку для одиннадцати фильмов о Бонде, аранжировал тему Бонда, но в титрах не указан, за исключением того, что его оркестр сыграл финальную пьесу. Иногда высказывалось предположение, что «Тему Джеймса Бонда» написал Барри, а не Норман. Этот аргумент был предметом двух судебных дел, последнее из которых состоялось в 2001 году, и решение было вынесено в пользу Нормана. [76] Тема, написанная Норманом и аранжированная Барри, была описана другим композитором фильма о Бонде, Дэвидом Арнольдом , как «атмосфера бибопа в сочетании с порочной, мрачной, искаженной электрогитарой, определенно являющейся инструментом рок-н-рока». ' ролл ... он отражал все, что вы хотели бы от персонажа: он был дерзким, чванливым, уверенным, мрачным, опасным, многообещающим, сексуальным, неудержимым. И он сделал это за две минуты». [77]
Музыка для вступительной сцены представляет собой калипсо-версию детского стишка « Три слепые мыши » с новыми текстами, отражающими намерения трех убийц, нанятых доктором Ноу. [74] Другими примечательными песнями в фильме являются песня « Jump Up» [78] играло на заднем плане, и традиционное ямайское калипсо «Under the Mango Tree», знаменитое исполнение Дианы Коупленд (тогда жены Нормана), певческого голоса Хани Райдер, когда она выходила из океана на Крабовый ключ. [74] Байрон Ли и Драконеры появились в фильме с песней «Jump Up», а также исполнили часть музыки из более позднего альбома саундтреков. [78] Ли и другие ямайские музыканты, которые появляются в саундтреке, в том числе Эрнест Ранглин и Карлос Малкольм , были представлены Норману Крисом Блэквеллом , владельцем тогдашнего небольшого лейбла Island Records , который работал в фильме разведчиком локаций. [75] [79] Оригинальный альбом саундтреков был выпущен United Artists Records в 1963 году, а также несколько кавер-версий « Темы Джеймса Бонда » на Columbia Records . [80] Сингл «Тема Джеймса Бонда» вошел в британский чарт синглов в 1962 году, достигнув пиковой позиции тринадцатой позиции за одиннадцать недель в чартах. [81] Рэнглин, который выступал в качестве аранжировщика на нескольких треках, и Малкольм подали в суд на Eon за невыплаченные гонорары, оба урегулирования во внесудебном порядке; [79] Малкольм и его группа выступили год спустя на премьере фильма в Кингстоне. [79]
Уже в конце 1961 года United Artists начала маркетинговую кампанию, призванную сделать имя Джеймса Бонда известным в Северной Америке. Газеты получили комплект книг о Бонде, а также буклет с подробным описанием персонажа Бонда и фотографию Урсулы Андресс. [82] Eon и United Artists заключили лицензионные соглашения, основанные на вкусах персонажей, имея связи с компаниями по торговле напитками, табачными изделиями, мужской одеждой и автомобилями. Кампания также сосредоточилась на имени Яна Флеминга из-за незначительного успеха книг. [83] После того, как «Доктор Но» успешно выступил в Европе, Шон Коннери и Теренс Янг в марте 1963 года совершили турне по США, в ходе которого были показаны превью фильма и проведены пресс-конференции. Кульминацией фильма стала широко разрекламированная премьера в Кингстоне, где происходит действие большей части фильма. [82] [83] Некоторые элементы кампании подчеркивали сексуальную привлекательность фильма с помощью плаката Митчелла Хукса , изображающего Шона Коннери и четырех полураздетых женщин. [84] Кампания также включала логотип 007, разработанный Джозефом Кароффом , с пистолетом как частью семерки. [85]
Мировая премьера «Доктора Ноу» состоялась в лондонском павильоне 5 октября 1962 года, а три дня спустя фильм распространился на остальную часть Соединенного Королевства. [86] Премьера в Северной Америке 8 мая 1963 года была более скромной: в 450 кинотеатрах на Среднем Западе и Юго-Западе США. [87] 29 мая он открылся как в Лос-Анджелесе, так и в Нью-Йорке - в первом как двойной афиша с «Молодыми и храбрыми» [86] , а второй в обработке United Artists «Premiere Showcase», показ в 84. экраны по всему городу, чтобы избежать дорогостоящих кинотеатров на Бродвее. [82]
Доктор Но распространялся [88] на CED Videodisc (1981), [89] [90] VHS (1982, неотредактированный), [91] Betamax (1982, неотредактированный), [92] LaserDisc , [93] DVD , [ 94] Blu-ray , [95] Многоформатная [96] потоковая передача, [97] и другие форматы.
После освобождения «Доктор Но» получил неоднозначную оценку критиков. Журнал Time назвал Бонда «беспечным бродягой» и «огромным волосатым зефиром», которому «почти всегда удается показаться немного глупым». [98] Стэнли Кауфманн в «Новой республике» написал, что, по его мнению, фильм «никогда не решает, является ли он саспенсом или саспенс-пародией». Он также не любил Коннери и романы Флеминга. [99] Ватикан осудил доктора Но , назвав его «опасной смесью насилия, вульгарности, садизма и секса», [100] в то время как Кремль заявил, что Бонд был олицетворением капиталистического зла – оба противоречия помогли повысить осведомленность общественности о кино и увеличение посещаемости кинотеатров. [101] Однако Леонард Мозли в The Daily Express написал, что « Доктор Но — это всегда весело, и даже секс безвреден», [102] а Пенелопа Жиллиат в The Observer написала, что он «полон скрытой самопародии». ". [103] Критик The Guardian назвал «Доктора Но » «четким и хорошо продуманным» и «аккуратным и захватывающим триллером». [104]
За годы, последовавшие за его выпуском, он стал более популярным. В 1986 году Дэнни Пири описал « Доктора Но» как «умно задуманную адаптацию приятного шпионского триллера Яна Флеминга… В картине есть секс, насилие, остроумие, потрясающие последовательности действий и красочная атмосфера… Коннери, Андресс и Уайзман – все дайте незабываемые представления. В середине есть медленный отрезок, и Доктору Но не помешал бы приличный помощник, но в остальном фильм работает изумительно». Описывая «Доктора Ноу » как «фильм другого типа», Пири отмечает: «Оглядываясь назад, можно понять, почему он вызвал столько волнения». [105]
В 1999 году он занял 41-е место в списке 100 лучших британских фильмов BFI, составленном Британским институтом кино . [106] Серия «100 лет» Американского института кино 2005 года также признала персонажа самого Джеймса Бонда в фильме третьим величайшим киногероем . [107] Он также был помещен на одиннадцатое место в аналогичном списке Empire . [108] Премьера также назвала Бонда пятым величайшим киногероем всех времен. [109]
На Rotten Tomatoes Доктор Но имеет рейтинг «Сертифицировано свежее» 95% на основе 61 отзыва со средней оценкой 7,8 из 10. Критический консенсус сайта гласит: « Доктор Но , сочетающий в себе множество юмора, экшена и острых ощущений, которыми славится этот сериал, стильно начинает франшизу о Бонде». [110]
В Великобритании, сыграв в 168 кинотеатрах, «Доктор Но» за две недели собрал 840 000 долларов и стал там пятым по популярности фильмом года. [111] Кассовые сборы в континентальной Европе также были положительными. [82] В итоге фильм собрал 6 миллионов долларов, что сделало его финансовым успехом по сравнению с его бюджетом в 1 миллион долларов. [82] [83] Первоначальный валовой прокат в Северной Америке составил 2 миллиона долларов, а после его первого переиздания в 1965 году в качестве двойного фильма «Из России с любовью» он увеличился до 6 миллионов долларов . Следующее переиздание было в 1966 году в паре с «Голдфингером» , чтобы компенсировать тот факт, что следующий фильм о Бонде выйдет только в следующем году. [112] Общий сбор «Доктора Но» по всему миру составил 59,6 миллиона долларов, [113] IGN назвал его шестым лучшим фильмом о Бонде за всю историю, [114] Entertainment Weekly поставил его на седьмое место среди фильмов о Бонде, [115] и Норман Уилнер MSN на двенадцатом месте . [116] Веб -сайт агрегатора обзоров Rotten Tomatoes выбрал 56 обзоров и оценил 95% отзывов как положительные. [117] Президент Джон Ф. Кеннеди был поклонником романов Яна Флеминга [118] и попросил провести частный показ «Доктора Но» в Белом доме. [14]
В 2003 году сцена, где Андресс выходит из воды в бикини, возглавила список ста самых сексуальных сцен в истории кино Channel 4 . [119] Бикини было продано в 2001 году на аукционе за 61 500 долларов. [120] Entertainment Weekly и IGN поставили ее на первое место в десятке лучших «малышек Бонда». [121] [122]
Персонаж Джеймс Бонд был представлен в начале фильма, но не в нем, в «ныне знаменитой сцене в ночном клубе с участием Сильвии Тренч», [123] которой он «бессмертно знакомится». [51] Знакомство с персонажем в «Le Cercle» в элитном игорном клубе «Les Ambassadeurs» происходит от представления Бонда в первом романе « Казино Рояль» , [124] который Флеминг использовал, потому что «умение играть в азартные игры и знание того, как поведение в казино рассматривалось... как атрибут джентльмена». [125] После потери руки Шемена де Фера Бонду Тренч спрашивает его имя. Есть «самый важный жест [в]… то, как он закуривает сигарету, прежде чем дать ей удовлетворение от ответа. «Бонд, Джеймс Бонд»». [126] Как только Коннери произносит свою фразу, звучит тема Бонда Монти Нормана , «устанавливающая неразрывную связь между музыкой и персонажем». [127] В короткой сцене, представляющей Бонда, изображены «качества силы, действия, реакции, насилия – и этот элегантный, немного жестокий игрок с насмешливой ухмылкой, которую мы видим перед собой, который отвечает женщине, когда он хорош и готов». [126] Рэймонд Бенсон , автор продолжения романов о Бонде, заявил, что, когда музыка на сцене затихает, «мы получаем кусочек классического кино». [128]
После выхода «Доктора Ноу» цитата «Бонд… Джеймс Бонд» стала крылатой фразой , вошедшей в лексикон западной популярной культуры: писатели Корк и Скивалли сказали о вступлении в «Доктор Ноу» , что «подписное вступление будет стать самой известной и любимой кинолентой всех времен». [129] В 2001 году британские кинозрители признали его «самой любимой остротой в кино». [130] В 2005 году Американский институт кинематографии назвал ее 22-й по величине цитатой в истории кино в рамках своей серии «100 лет» . [131]
Примерно во время выхода «Доктора Но » в октябре 1962 года в Великобритании в рамках серии антологий Classics Illustrated была опубликована адаптация сценария комиксов, написанная Норманом Дж. Ноделем. Позже он был переиздан в Соединенных Штатах компанией DC Comics как часть серии антологий Showcase в январе 1963 года. Это было первое появление Джеймса Бонда в американских комиксах, и оно примечательно тем, что является относительно редким примером переиздания британского комикса в США. довольно громкий американский комикс. Это также был один из первых комиксов, подвергнутых цензуре по расовому признаку (некоторые оттенки кожи и диалоги были изменены для американского рынка). [132]
Именно из-за [Кена Адама] люди верят, что криминальные авторитеты действуют изнутри спящих вулканов и путешествуют между своими роскошно украшенными логовищами на хромированных монорельсовых дорогах. Это его вина в том, что мы думаем, что золотые слитки сложены в огромных складах высотой с соборы и что секретные агенты избегают захвата, используя реактивные ранцы или катапультируемые кресла.
-- Джонни Ди, статья в The Guardian (2005). [20]
«Доктор Но» был первым из 25 фильмов о Джеймсе Бонде , снятых компанией Eon, которые собрали чуть более 5 миллиардов долларов кассовых сборов, [133] что сделало этот сериал одним из самых кассовых за всю историю . Подсчитано, что со времен «Доктора Но » четверть населения мира посмотрела хотя бы один фильм о Бонде . [14] Доктор Но также положил начало успешному жанру фильмов о «секретных агентах», который процветал в 1960-х годах. [134] Ассоциация кинопрокатчиков Великобритании заявила, что важность « Доктора Но» для британской киноиндустрии невозможно переоценить, поскольку он и последующая серия фильмов о Бонде «составляют основу индустрии». [135]
Доктор Ноу – и фильмы о Бонде в целом – также вдохновили телевизионный сериал NBC «Человек из UNCLE» , [136] который был описан как «первая имитация Бонда на сетевом телевидении». [137] Стиль фильмов о Бонде, во многом заимствованный художником-постановщиком Кеном Адамом, является одной из отличительных черт серии фильмов о Бонде, [20] и влияние его работы на логово доктора Но можно увидеть в другом фильме, в котором он снимался. работал над доктором Стрейнджлавом . [138]
Поскольку это первый фильм в серии, ряд элементов « Доктора Ноу» были использованы в последующих фильмах, в том числе « Тема Джеймса Бонда » Монти Нормана и сцена со стволом Мориса Биндера, варианты которых появлялись в последующих фильмах. [11] Эти условности также высмеивались в фильмах-пародиях, таких как сериал «Остин Пауэрс» . Первые пародийные фильмы появились относительно вскоре после «Доктора Ноу» , в фильме 1964 года « Продолжайте шпионить» , в котором злодей доктор Кроу побеждается агентами, среди которых были Чарли Бинд ( Чарльз Хоутри ) и Дафна Ханибатт ( Барбара Виндзор ). [140]
Продажи романов Флеминга резко выросли после выхода «Доктора Ноу» и последующих фильмов. За семь месяцев после выхода «Доктора Но» было продано 1,5 миллиона экземпляров романа. [141] Мировые продажи всех книг о Бонде выросли на протяжении 1960-х годов после выхода «Доктора Но» и последующих фильмов – « Из России с любовью » и «Голдфингер »: в 1961 году было продано 500 000 книг, а в 1964 году эта цифра выросла до шести миллионов, а в 1964 году – до семи миллионов. миллионов в 1965 году. С 1962 по 1967 год было продано в общей сложности около 22,8 миллиона романов о Бонде. [142]
Фильм повлиял на женскую моду: бикини, которое носила Урсула Андресс, имело огромный успех: «не только резко выросли продажи раздельных купальников, но и сделало Андресс международной знаменитостью». Сама Андресс призналась, что «бикини принесло мне успех. Благодаря роли первой девушки Бонда в фильме « Доктор Ноу» мне была предоставлена свобода выбора будущих ролей и стать финансово независимой». [144] Утверждалось, что использование купальников в «Докторе Но» оказало «самое большое влияние на историю бикини». [143]
5 октября 2012 года, через пятьдесят лет после выхода фильма, Eon Productions отметила «Глобальный день Джеймса Бонда» — серию мероприятий по всему миру. [145] Мероприятия включали кинофестиваль с показом фильмов о Джеймсе Бонде , документальный фильм из этого сериала, благотворительный онлайн-аукцион и дальнейшие мероприятия в Музее современного искусства и Международный кинофестиваль в Торонто . [146] В Лос-Анджелесе в связи с мероприятием в Нью-Йорке прошел концерт различной музыки. [147] В этот день также был выпущен « Skyfall », музыкальная тема одноимённого фильма о Джеймсе Бонде 2012 года ; песня была выпущена в 0:07 BST . [148]
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
