Titanic — американский эпический романтический фильм-катастрофа 1997 года , снятый, написанный, сопродюсером и соредактором Джеймсом Кэмероном . Включая в себя как исторические, так и вымышленные аспекты, он основан на рассказах о затоплении RMS Titanic в 1912 году. Леонардо Ди Каприо и Кейт Уинслет играют роли представителей разных социальных классов, которые влюбляются во время первого плавания корабля. В фильме также представлен актерский состав : Билли Зейн , Кэти Бейтс , Фрэнсис Фишер , Бернард Хилл , Джонатан Хайд , Дэнни Нуччи , Дэвид Уорнер и Билл Пэкстон .
Вдохновением для фильма Кэмерона послужило его увлечение кораблекрушениями . Он чувствовал, что история любви, перемежаемая человеческими потерями, будет необходима для передачи эмоционального воздействия катастрофы. Производство началось 1 сентября 1995 года, [8] когда Кэмерон снял кадры крушения Титаника . Современные сцены на исследовательском судне были сняты на борту « Академика Мстислава Келдыша» , который Кэмерон использовал в качестве базы при съемках крушения. Для воссоздания затопления использовались масштабные модели , компьютерные изображения и реконструкция Титаника, построенная на студии Baja Studios . Первоначально фильм находился в разработке на студии 20th Century Fox , но растущий бюджет и отставание от графика привели к тому, что Fox обратилась к Paramount Pictures за финансовой помощью; Paramount занималась дистрибуцией в Соединенных Штатах и Канаде, в то время как 20th Century Fox выпустила фильм на международном уровне. «Титаник» был самым дорогим фильмом из когда-либо снятых на тот момент, с производственным бюджетом в 200 миллионов долларов. Съемки проходили с июля 1996 года по март 1997 года.
«Титаник» был выпущен 19 декабря 1997 года. Его хвалили за визуальные эффекты, игру (особенно Ди Каприо, Уинслет и Глории Стюарт ), производственные ценности, режиссуру, музыку, операторскую работу, историю и эмоциональную глубину. Помимо прочих наград , он был номинирован на 14 премий «Оскар» и выиграл 11 из них, включая «Лучший фильм» и «Лучший режиссер» , сравнявшись с «Бен-Гуром» (1959) по количеству премий «Оскар», полученных фильмом. С первоначальными мировыми сборами более 1,84 миллиарда долларов «Титаник» стал первым фильмом, достигшим отметки в миллиард долларов. Это был самый кассовый фильм всех времен , пока следующий фильм Кэмерона, «Аватар» (2009), не превзошел его в 2010 году. Доход от первоначального театрального релиза, розничного видео и продаж саундтрека, а также прав на трансляцию в США превысил 3,2 миллиарда долларов. [9] Ряд повторных релизов увеличили мировые сборы фильма в кинотеатрах до $2,264 млрд, что сделало его вторым фильмом, собравшим более $2 млрд по всему миру после «Аватара» . В 2017 году Библиотека Конгресса выбрала его для сохранения в Национальном реестре фильмов США как «имеющий культурное, историческое или эстетическое значение».
В 1996 году на борту исследовательского судна «Академик Мстислав Келдыш» охотник за сокровищами Брок Ловетт и его команда исследуют обломки RMS Titanic , надеясь найти ожерелье, известное как «Сердце океана». Вместо этого они находят сейф, содержащий рисунок молодой женщины, носящей ожерелье. Эскиз датирован 14 апреля 1912 года, днем, когда « Титаник» столкнулся с айсбергом и затонул , в результате чего погибло около 1500 человек. [Примечание 1] . Увидев телевизионный репортаж об открытии, столетняя Роуз Доусон Кэлверт связывается с Ловетт, раскрывая себя как женщину на рисунке. Надеясь, что она сможет помочь найти ожерелье, Ловетт приводит Роуз на борт « Келдыша» , где она рассказывает о своем опыте пассажирки «Титаника» .
В 1912 году 17-летняя Роуз ДеВитт Бьюкейтер садится на «Титаник» в Саутгемптоне вместе со своим богатым женихом Кэлом Хокли и матерью Рут. Рут подчеркивает, что брак Роуз с Кэлом решит их финансовые проблемы, но Роуз несчастлива в этой помолвке без любви. Чувствуя себя в ловушке, Роуз размышляет о самоубийстве, спрыгнув с кормы корабля, но ее останавливает Джек Доусон, бедный кочевник-художник, выигравший свой билет в покер . Джек и Роуз становятся друзьями, и Джек признается ей в своих растущих чувствах. Хотя поначалу она сопротивлялась, Роуз понимает, что влюбилась в Джека, несмотря на неодобрение Кэла и Рут.
Роуз приводит Джека в свою каюту и просит его нарисовать ее обнаженной, одетой только в Сердце Океана. После этого они ускользают от камердинера Кэла, Лавджоя, и занимаются сексом в машине в грузовом отсеке. На передней палубе они становятся свидетелями столкновения корабля с айсбергом и подслушивают, как офицеры обсуждают серьезность ситуации. Когда Кэл обнаруживает набросок Роуз, сделанный Джеком, и насмешливую записку, которую она оставила, он решает подставить Джека за кражу, заставив Лавджоя подбросить ему ожерелье. Джека арестовывают и запирают в кабинете мастера по оружию , в то время как Кэл кладет ожерелье в карман своего пальто.
Когда корабль начинает тонуть, женщины и дети получают приоритет для спасательных шлюпок. Роуз находит и освобождает Джека, и они возвращаются на палубу, где Кэл убеждает Роуз сесть в спасательную шлюпку, утверждая, что он спасет Джека позже. Он невольно обматывает ее своим пальто, в котором находится ожерелье. Однако, когда ее спасательную шлюпку спускают, Роуз прыгает обратно на тонущий корабль, не желая оставлять Джека позади. Разъяренный Кэл хватает пистолет и преследует их по затапливающемуся кораблю, но в конце концов сдается, когда они сбегают. Позже он понимает, что ожерелье все еще в пальто, которое носит Роуз. Кэлу удается занять место в спасательной шлюпке, притворившись отцом ребенка.
Когда затопленный нос корабля тонет, корма поднимается в воздух, и Джек и Роуз цепляются за перила. Корабль раскалывается надвое, и корма тонет в ледяной воде с оставшимися пассажирами. Джек помогает Роуз забраться на плавающий кусок мусора, который может выдержать только одного человека, и берет с нее обещание выжить и прожить полноценную жизнь. Джек умирает от холода , и его тело тонет в океане, но Роуз спасает вернувшаяся спасательная шлюпка, а позже ее спасает RMS Carpathia . Роуз остается скрытой от Кэла и своей матери и называет свое имя как Роуз Доусон по прибытии в Нью-Йорк.
В настоящем Роуз рассказывает, что Кэл покончил жизнь самоубийством, потеряв свое состояние в результате краха фондового рынка в 1929 году . Тронутый ее рассказом о Титанике , Ловетт прекращает поиски ожерелья. Ночью, одна на корме «Келдыша » , Роуз, которая все это время хранила Сердце океана, бросает его в море над местом крушения. Позже, когда она, по-видимому, спит в своей постели, [10] фотографии на ее комоде показывают жизнь, полную свободы и приключений, вдохновленную Джеком. Молодая Роуз воссоединяется с Джеком на парадной лестнице « Титаника » , под аплодисменты пассажиров, погибших при затоплении.
Хотя фильм не претендует на полную точность изображения событий [26] , в нем показаны различные исторические личности:
В фильме появляются несколько членов экипажа «Академика Мстислава Келдыша» , в том числе Анатолий Сагалевич , создатель и пилот самоходного глубоководного аппарата «Мир» . [49] Ван Лин сыграл Фан Лана; его предыстория вдохновила Кэмерона на создание документального фильма «Шестеро» , основанного на истории группы выживших китайцев, переживших затопление. [50] Андерс Фальк, снявший документальный фильм о съемочных площадках фильма для Исторического общества «Титаника» , появляется в фильме в эпизодической роли шведского иммигранта, которого Джек Доусон встречает, когда входит в его каюту; Эдвард Камуда и Карен Камуда, тогдашние президент и вице-президент общества, которые работали консультантами по фильму, были задействованы в качестве статистов в фильме. [51] [52]
История не могла бы быть написана лучше, если бы она была вымыслом ... Противопоставление богатых и бедных, гендерные роли, разыгранные до смерти ( женщины в первую очередь ), стоицизм и благородство ушедшей эпохи, великолепие большого корабля, сопоставимое по масштабу только с безрассудством мужчин, которые вели его одержимо сквозь тьму. И превыше всего урок: жизнь неопределенна, будущее непознаваемо ... немыслимое возможно.
—Джеймс Кэмерон [53] [54]
Джеймс Кэмерон давно увлекался кораблекрушениями, и для него Титаник был « Эверестом среди кораблекрушений». [55] [56] [57] Он почти прошел тот момент в своей жизни, когда он чувствовал, что может подумать о подводной экспедиции, но сказал, что у него все еще было «душевное беспокойство» из-за того, чтобы жить жизнью, от которой он отвернулся, когда переключился с науки на искусство в колледже. Когда фильм IMAX , Титаника , был снят из кадров, снятых во время крушения Титаника , Кэмерон решил обратиться в Голливуд за финансированием своей собственной экспедиции. Это было «не потому, что я особенно хотел снять фильм», сказал Кэмерон. «Я хотел погрузиться к затонувшему кораблю». [55]
Кэмерон написал сценарий для фильма «Титаник» , [58] встретился с руководителями 20th Century Fox , включая Питера Чернина , и представил его как « Ромео и Джульетта на Титанике ». [56] [57] Кэмерон сказал, что руководители не были убеждены в коммерческом потенциале и вместо этого надеялись на боевые сцены, похожие на его предыдущие фильмы. [13] Они одобрили проект, поскольку надеялись на долгосрочные отношения с Кэмероном. [13] [14] [24]
Кэмерон убедил 20th Century Fox продвигать фильм, основываясь на рекламе, которую дали съемки крушения Титаника , [58] и организовал несколько погружений в течение двух лет. [53] Он также убедил 20th Century Fox, что съемки настоящего крушения для сцен фильма, вместо имитации его со спецэффектами, принесут пользу: «Мы можем либо сделать [кадры] с использованием сложных моделей и кадров с контролем движения, компьютерной графикой и всем прочим, что обойдется в X сумму денег, — или мы можем потратить X плюс 30 процентов и фактически пойти снимать его на настоящем крушении». [56]
В 1995 году команда снимала обломки в Атлантическом океане 12 раз. Работа была рискованной, так как давление воды могло убить команду, если бы в конструкции подводного аппарата был хоть малейший изъян. [14] Кроме того, неблагоприятные условия не позволили Кэмерону сделать отснятый материал. [14] Во время одного из погружений один из подводных аппаратов столкнулся с корпусом «Титаника » , повредив как подлодку, так и корабль, и оставив фрагменты кожуха винта подводного аппарата разбросанными по надстройке. Внешняя переборка каюты капитана рухнула, обнажив внутреннее пространство, а область вокруг входа на парадную лестницу была повреждена. [59]
Спуск на место показал команде, что катастрофа «Титаника» была не просто историей, а реальным событием с реальными потерями людей. Кэмерон сказал: «Работая вокруг крушения так много времени, вы получаете такое сильное чувство глубокой печали и несправедливости этого, и послания этого». Он чувствовал «большую ответственность» за передачу эмоционального послания истории, поскольку он знал, что, возможно, больше никогда не будет другого режиссера, который посетит место крушения. [24]
Кэмерон чувствовал, что крушение «Титаника» было «как великий роман, который действительно произошел», но что событие стало просто моральной историей ; фильм даст зрителям возможность пережить историю. [53] Охотник за сокровищами Брок Ловетт представлял тех, кто никогда не связывал себя с человеческим элементом трагедии. [49] Он считал, что роман Джека и Роуз будет самым захватывающим элементом: когда их любовь окончательно разрушится, зрители будут оплакивать потерю. [53] Он сказал: «Все мои фильмы — истории любви, но в «Титанике» я наконец-то нашел правильный баланс. Это не фильм-катастрофа. Это история любви с прихотливым наложением реальной истории». [24]
После съемок подводных кадров Кэмерон начал писать сценарий. [58] Он хотел почтить память погибших и провел шесть месяцев, исследуя экипаж и пассажиров «Титаника » . [53] Он создал подробную хронологию событий плавания и затопления и поручил ее проверку историческим экспертам. [56] С самого начала съемок у команды была «очень ясная картина» того, что произошло на корабле. Кэмерон сказал: «Это в некотором роде подняло планку — в определенном смысле это подняло фильм. Мы хотели, чтобы это была окончательная визуализация этого момента в истории, как будто вы вернулись на машине времени и сняли его». [56] Кэмерон находился под влиянием британского фильма 1958 года о «Титанике» « Незабываемая ночь » , который он смотрел в юности. Он щедро скопировал некоторые диалоги и сцены, включая оживленную вечеринку пассажиров третьего класса, [60] и музыкантов, играющих на палубе во время затопления. [26]
Кэмерон обрамил роман с пожилой Роуз, чтобы сделать прошедшие годы ощутимыми и трогательными. [53] В то время как Уинслет и Стюарт считали, что Роуз умирает в конце фильма, [61] [62] Кэмерон сказал, что «ответ должен быть чем-то, что вы даете лично; индивидуально». [10]
Harland & Wolff , строители «Титаника » , открыли свои личные архивы для команды, поделившись чертежами, которые ранее считались утерянными. Для интерьеров корабля команда художника-постановщика Питера Ламонта искала артефакты той эпохи. Новизна корабля означала, что каждый реквизит должен был быть изготовлен с нуля. [63] 20th Century Fox приобрела 40 акров набережной к югу от Плайяс-де-Росарито в Мексике и начала строительство новой студии 31 мая 1996 года. Для внешней части реконструированного корабля был построен горизонтальный резервуар объемом 17 миллионов галлонов, обеспечивающий 270-градусный вид на океан. Корабль был построен в полном масштабе, но Ламонт удалил лишние секции на надстройке и передней палубе колодца, чтобы корабль поместился в резервуаре, а оставшиеся секции заполнили цифровыми моделями. Спасательные шлюпки и дымовые трубы были уменьшены на десять процентов. Шлюпочная палуба и палуба А были рабочими декорациями, но остальная часть корабля была стальной обшивкой. Внутри находилась 50-футовая подъемная платформа для наклона судна во время затопления. 60-футовая модель кормовой части в масштабе 1/8 была спроектирована военно-морским архитектором Джеем Кантолой с использованием чертежей судна-побратима Титаника RMS Olympic . [ 64] Над моделью находился башенный кран высотой 162 фута (49 м) на 600 футах (180 м) рельсового пути , выступавший в качестве комбинированной строительной, осветительной и съемочной платформы. [49]
Декорации, представляющие внутренние помещения Титаника , были воспроизведены в точности с использованием фотографий и планов строителей Титаника . Парадная лестница, которая занимает видное место в фильме, была воссоздана по высоким стандартам, хотя она была расширена на 30% по сравнению с оригиналом и укреплена стальными балками. Мастера из Мексики и Великобритании изготовили декоративные панели и штукатурку на основе оригинальных проектов Титаника. [ 65 ] Ковровое покрытие, обивка, отдельные предметы мебели, светильники, стулья, столовые приборы и посуда с гербом White Star Line на каждом из них были среди объектов, воссозданных в соответствии с оригинальными проектами. [66] Кэмерон нанял двух историков Титаника , Дона Линча и Кена Маршалла , чтобы подтвердить подлинность исторических деталей. [14]
Основные съемки начались 31 июля 1996 года [8] в Дартмуте, Новая Шотландия , с современных сцен экспедиции на борту « Академика Мстислава Келдыша» . [49] В сентябре 1996 года производство переместилось в недавно построенную студию Fox Baja Studios в Росарито, Мексика , где был построен полномасштабный «Титаник» . [49] Кормовая палуба была построена на шарнире, который мог подниматься от нуля до 90 градусов за несколько секунд, так же, как поднималась корма корабля во время затопления. [67] Для безопасности каскадеров многие реквизиты были сделаны из вспененной резины. [68] К 15 ноября были сняты сцены посадки. [67] Кэмерон построил свой «Титаник» с правого борта , поскольку изучение погодных данных показало, что преобладающим ветром был ветер с севера на юг, который уносил дым из трубы на корму. Это создало проблему для съемок отплытия корабля из Саутгемптона , так как он был пришвартован левым бортом . Реализацию письменных указаний, а также реквизит и костюмы пришлось поменять местами; например, если кто-то шел направо в сценарии, он должен был идти налево во время съемок. На этапе пост-продакшна фильм перевернули в правильном направлении. [69] В 1912 году был нанят штатный тренер по этикету, чтобы обучить актеров манерам высшего класса. [14] Несмотря на это, несколько критиков отметили анахронизмы в фильме. [70] [71]
Кэмерон набросал портрет Роуз, сделанный Джеком; Уинслет позировала в купальнике. [72] [73] Кэмерон чувствовал, что сцена имела фон подавления и свободы: «Вы знаете, что это значит для нее, свободу, которую она, должно быть, чувствует. Это своего рода волнение по этой причине», - сказал он. [72] [24] Сцена с набросками была первой сценой Ди Каприо и Уинслет вместе. «Это не было каким-либо образом задумано, хотя я не мог бы разработать это лучше. В них есть нервозность, энергия и нерешительность», - заявил Кэмерон. «Они репетировали вместе, но ничего не снимали вместе. Если бы у меня был выбор, я бы, вероятно, предпочел поместить это глубже в тело съемки». Кэмерон сказал, что он и его команда «просто пытались найти что-то для съемок», потому что большая декорация «не была готова в течение нескольких месяцев, поэтому мы суетились, пытаясь заполнить все, что мы могли снять». Кэмерон чувствовал, что финальная сцена получилась хорошо. [24]
Съемки были тяжелым опытом, который «укрепил грозную репутацию Кэмерона как «самого страшного человека в Голливуде». Он стал известен как «бескомпромиссный, жесткий перфекционист» и «крикун на 300 децибел, современный капитан Блай с мегафоном и рацией, пикирующий на лица людей на 162-футовом кране». [74] Уинслет сломала кость в локте во время съемок и беспокоилась, что утонет в 17-метровом водяном баке, в котором затонет корабль. «Были времена, когда я действительно боялась его. У Джима такой характер, что вы не поверите», — сказала она. [74] ««Черт возьми!» он кричал на какого-нибудь бедного члена съёмочной группы: «Это именно то, чего я не хотел!» [74] Билл Пэкстон был знаком с трудовой этикой Кэмерона по своему предыдущему опыту и сказал: «На съёмочной площадке было много людей. Джим не из тех парней, у которых есть время завоёвывать сердца и умы». [74] Съёмочная группа чувствовала, что у Кэмерона было злое альтер эго, и поэтому прозвала его «Мидж» (Джим, написанное наоборот). [74] В ответ на критику Кэмерон сказал: «Кинопроизводство — это война. Великая битва между бизнесом и эстетикой». [74] Над фильмом работали более 800 членов съёмочной группы. [75]
9 августа 1996 года во время съёмок фильма «Академик Мстислав Келдыш» в Канаде неизвестный человек, предположительно член съёмочной группы, подсыпал диссоциативный препарат PCP в суп, который Кэмерон и другие люди ели однажды ночью в Дартмуте, Новая Шотландия . [13] [76] Из-за этого более 50 человек попали в больницу. [76] Пакстон и Кэмерон съели суп и отправились в больницу, но Пакстон решил уйти, сказав Кэмерону: «Джим, я не собираюсь здесь тусоваться, это бедлам. Я собираюсь... вернуться на съёмочную площадку и просто выпить ящик пива». [77] «Там были люди, которые просто катались вокруг, совершенно отключившись. Некоторые из них говорили, что видели полосы и психоделики », — сказал актёр Льюис Абернати. [13] Кэмерон успел вырвать, прежде чем наркотик полностью подействовал. Абернати был шокирован тем, как он выглядел. «Один глаз был полностью красным, как глаз Терминатора . Зрачок, без радужки, свекольно-красный. Другой глаз выглядел так, будто он нюхал клей с четырех лет». [13] [74] Департамент здравоохранения Новой Шотландии подтвердил, что суп содержал PCP 27 августа, а региональная полицейская служба Галифакса объявила о начале уголовного расследования на следующий день. Расследование было закрыто в феврале 1999 года. [78] Человек, стоящий за отравлением, так и не был пойман. [61] [79]
График съемок должен был длиться 138 дней, но вырос до 160 (съемки официально завершились 23 марта 1997 года). [8] Многие актеры простудились, заболели гриппом или почечной инфекцией после нескольких часов в холодной воде, включая Уинслет. В конце концов, она решила, что больше не будет работать с Кэмероном, если не заработает «много денег». [79] Несколько других покинули производство, а трое каскадеров сломали себе кости, но Гильдия киноактеров после расследования решила, что на съемочной площадке нет ничего изначально небезопасного. [79] Кроме того, Ди Каприо сказал, что не было никакого смысла, когда он чувствовал, что находится в опасности во время съемок. [80] Кэмерон верил в страстную трудовую этику и никогда не извинялся за то, как он руководил своими съемками, хотя он признал:
Я требователен, и я требователен к своей команде. Если говорить о милитаристичности, то, думаю, есть элемент этого в работе с тысячами статистов и большой логистикой и обеспечении безопасности людей. Я думаю, что нужно иметь довольно строгую методологию в работе с большим количеством людей. [79]
Расходы на съемки «Титаника» резко возросли и в конечном итоге достигли 200 миллионов долларов, [4] [5] [6] чуть более 1 миллиона долларов за минуту экранного времени. [81] Руководители Fox запаниковали и предложили час конкретных сокращений из трехчасового фильма. Они утверждали, что увеличенная продолжительность будет означать меньше показов, а значит, и меньший доход, хотя длинные эпические фильмы с большей вероятностью помогут режиссерам выиграть «Оскар» . Кэмерон отказался, сказав Fox: «Вы хотите вырезать мой фильм? Вам придется меня уволить! Вы хотите меня уволить? Вам придется меня убить!» [13] Руководители не хотели начинать все сначала, потому что это означало бы потерю всех их инвестиций. Руководители изначально отклонили предложение Кэмерона отказаться от своей доли прибыли как пустой жест, поскольку они предсказывали, что прибыль будет маловероятной. [13] Обеспокоенная растущими расходами, 20th Century Fox хотела найти студию-партнера для совместного финансирования фильма. Fox впервые обратилась к Universal Pictures, поскольку они приобрели права на международное распространение фильма Кэмерона «Правдивая ложь» (1994), когда производственные затраты начали расти; однако Universal отказала Fox. Вместо этого Fox и Paramount Pictures объединились в мае 1996 года после успеха, который обе студии имели, сотрудничая в распространении фильма Мела Гибсона « Храброе сердце » (1995), и в конечном итоге согласились совместно финансировать фильм и разделить права на распространение. [82] В попытке окупить свои инвестиции в размере 135 миллионов долларов, Fox продала внутренние права на фильм Paramount в обмен на то, что Paramount предоставит Fox дополнительные 65 миллионов долларов на производство, сохранив при этом международные права; однако Fox по-прежнему будет нести ответственность за любые дальнейшие перерасходы бюджета в будущем, а также сохранит всю прибыль от любых проданных товаров на основе фильма в рамках сделки с Paramount. [83] [84]
Кэмерон объяснил потерю своей доли сложным. «... вкратце, фильм стоил пропорционально намного больше, чем T2 и True Lies . Эти фильмы выросли на семь или восемь процентов от первоначального бюджета. У «Титаника» тоже изначально был большой бюджет, но он вырос намного больше», - сказал он. «Как продюсер и режиссер, я беру на себя ответственность за студию, которая выписывает чеки, поэтому я сделал это менее болезненным для них. Я делал это в двух разных случаях. Они не заставляли меня это делать; они были рады, что я это сделал». [24] В разгар успешного проката фильма руководитель Fox Уильям Меканик прокомментировал, что «Джим Кэмерон сказал нам, что у нас может быть дорогой плохой фильм или более дорогой потенциально отличный фильм. Мы приняли решение. И мы сделали лучший выбор». [85]
В июле 2024 года Кэмерон заявил, что на самом деле именно сопродюсер Джон Ландау «вынес на себе основную тяжесть студийного давления» во время съемок «Титаника» . [86] По словам Кэмерона, Ландау «приложил все усилия, чтобы предоставить мне время и ресурсы для создания фильма, который я видел в своей голове». [86]
Кэмерон хотел раздвинуть границы спецэффектов и привлек Digital Domain и Pacific Data Images для продолжения разработок в области цифровых технологий, которые он вел в фильмах «Бездна» и «Терминатор 2: Судный день» . Во многих предыдущих фильмах о Титанике вода снималась в замедленном темпе , что выглядело не совсем убедительно. [87] Кэмерон призвал свою команду снять 45-футовую (14-метровую) миниатюру корабля так, как будто «мы снимаем рекламу для White Star Line». [88] После этого были добавлены цифровая вода и дым, а также статисты, снятые на сцене захвата движения . Руководитель визуальных эффектов Роб Легато сканировал лица многих актеров, включая себя и своих детей, для цифровой массовки и каскадеров. Также была 65-футовая (20-метровая) модель кормы корабля, которая могла многократно ломаться надвое, единственная миниатюра, которая использовалась в воде. [87] Для сцен, снятых в двигателях корабля, кадры двигателей SS Jeremiah O'Brien были составлены с помощью миниатюрных опорных рам, а актеры снимались на фоне зеленого экрана . [89] В целях экономии денег зал первого класса был миниатюрной декорацией, встроенной в зеленый экран позади актеров. [90] Позже миниатюра зала была раздавлена, чтобы имитировать разрушение помещения, а масштабная модель коридора первого класса была затоплена струями воды, пока камера панорамировала. [91]
Для погружения интерьеров использовался закрытый резервуар объемом 5 000 000 галлонов США (19 000 000 л), в котором весь набор можно было наклонить в воду. Чтобы потопить Большую лестницу, в набор было сброшено 90 000 галлонов США (340 000 л) воды, когда он опускался в резервуар. Неожиданно водопад сорвал лестницу с ее стального армированного фундамента, хотя никто не пострадал. Первая половина внешней части Титаника длиной 744 фута (227 м) была опущена в резервуар, но как самая тяжелая часть корабля она действовала как амортизатор против воды; чтобы опустить набор в воду, Кэмерон приказал опорожнить большую часть набора и даже сам разбил некоторые из окон прогулочной палубы. После затопления обеденного салона три дня ушло на съемки ROV Ловетта , пересекающего затонувший корабль в настоящем. [49] Сцены после затопления в ледяной Атлантике снимались в резервуаре объемом 350 000 галлонов США (1 300 000 л), [92] где замороженные трупы создавались путем нанесения на актеров порошка, который кристаллизовался при контакте с водой, а на волосы и одежду наносился воск. [63]
Кульминационная сцена, в которой показан распад корабля непосредственно перед его затоплением, а также его окончательное погружение на дно Атлантики, включала наклонную полноразмерную декорацию, 150 статистов и 100 каскадеров. Кэмерон критиковал предыдущие фильмы о Титанике за то, что они изображали окончательное погружение лайнера как изящное скольжение под водой. Он «хотел изобразить это как ужасающе хаотичное событие, которым оно на самом деле и было». [14] При выполнении этой сцены людям нужно было падать с все более наклоняющейся палубы, погружаясь на сотни футов ниже и отскакивая от перил и винтов по пути вниз. Несколько попыток снять эту сцену с каскадерами привели к некоторым незначительным травмам, и Кэмерон остановил более опасные трюки. Риски в конечном итоге были сведены к минимуму «использованием компьютерных людей для опасных падений». [14] Для создания эффектов использовалась операционная система на базе Linux. [ 93 ]
Кэмерон сказал, что были аспекты истории Титаника , которые казались важными на этапе до и после производства, но стали менее важными по мере развития фильма. Он опустил SS Californian , корабль, который был близко к Титанику в ночь, когда он затонул, но выключил свое радио на ночь, не слышал сигналы SOS своей команды и не ответил на их сигналы бедствия. Сцена с участием Californian была вырезана, по словам Кэмерона, «потому что она возвращает вас к тому миру. Если Титаник силен как метафора, как микрокосм, для конца света в некотором смысле, то этот мир должен быть самодостаточным». Он сказал, что его опущение было не «компромиссом мейнстримному кинопроизводству», а «акцентом, создающим эмоциональную правду в фильме». [24]
Во время первой монтажной версии Кэмерон изменил концовку. В оригинальной версии Брок и Лиззи видят пожилую Роуз на корме лодки и боятся, что она покончит с собой. Роуз рассказывает, что у нее все это время был бриллиант «Сердце океана», но она так и не продала его, чтобы жить самостоятельно без денег Кэла. Она позволяет Броку держать его, но говорит Броку, что жизнь бесценна, и бросает бриллиант в океан. Признав, что сокровище бесполезно, Брок смеется над своей глупостью. В монтажной Кэмерон решил, что к этому моменту зрители больше не будут интересоваться Броком Ловеттом, и вырезал сцену, так что Роуз остается одна, когда роняет бриллиант. Он также не хотел нарушать меланхолию зрителей после затопления «Титаника » . [94] Пакстон согласился, что сцена с просветлением и смехом Брока была излишней, заявив: «Я бы укололся героином, чтобы сцена получилась лучше ... К тому времени наша работа была уже сделана ... Если вы умны и избавитесь от эго и нарциссизма, вы послушаете фильм, и фильм скажет вам, что ему нужно, а что нет». [95]
Версия, использованная для первого тестового показа, включала драку между Джеком и Лавджоем после того, как Джек и Роуз сбегают в затопленный обеденный салон. [96] Сцена была написана, чтобы придать фильму больше саспенса, и Кэл предлагал отдать Лавджою, своему камердинеру, Сердце океана, если он сможет получить его от Джека и Роуз. Лавджой преследует пару в тонущем обеденном зале первого класса. Джек нападает на него и разбивает его голову об окно; вот почему Лавджой получает рану позже в фильме. Тестовые зрители сказали, что было бы нереалистично рисковать жизнью ради богатства, и Кэмерон вырезал ее по этой причине, а также из-за хронометража и темпа. Многие другие сцены были вырезаны по аналогичным причинам. [96]
Для дизайна Heart of the Ocean лондонские ювелиры Asprey & Garrard использовали кубические цирконии в оправе из белого золота [97], чтобы создать ожерелье в эдвардианском стиле, которое должно было использоваться в качестве реквизита в фильме. Студия разработала и изготовила три вариации, очень похожие, но уникальные и различимые по характеру. Два из них использовались в фильме, а третье оставалось неиспользованным до выхода фильма на экраны. Три ожерелья обычно известны как оригинальный реквизит, ожерелье J. Peterman и ожерелье Asprey.
Третий и последний дизайн не был использован в фильме. После успеха фильма Asprey & Garrard было поручено создать подлинное ожерелье Heart of the Ocean, используя оригинальный дизайн. Результатом стал платиновый 171-каратный (34,2 г) цейлонский сапфир в форме сердца, окруженный 103 бриллиантами. [97] В этом дизайне был гораздо более крупный перевернутый грушевидный цейлонский сапфир с тонкой расщелиной, напоминающей сердце. Цепочка для этого ожерелья также включала смесь круглых, грушевидных и маркизных белых бриллиантов. На застежке также был белый бриллиант огранки сердце с другим круглым бриллиантом огранки, прикрепленным к перевернутому грушевидному бриллианту, который затем был прикреплен к клетке основного камня. Ожерелье было передано в дар аукционному дому Sotheby's в Беверли-Хиллз для аукциона в пользу Мемориального фонда Дианы, принцессы Уэльской и организации Southern California's Aid For AIDS. Он был продан неназванному клиенту Asprey [98] за 1,4 миллиона долларов (что эквивалентно 2,62 миллиона долларов в 2023 году) по соглашению, что Дион наденет его два вечера спустя на церемонии вручения премии «Оскар» 1998 года . С тех пор это ожерелье не было доступно для публичного просмотра.
Кэмерон написал «Титаник» , слушая работу ирландской певицы нового века Энии . [99] После того, как Эния отклонила приглашение сочинить музыку для фильма, [100] Кэмерон вместо этого выбрал Джеймса Хорнера . Их пути разошлись после бурного рабочего опыта над «Чужими» , [101] но «Титаник» закрепил успешное сотрудничество, которое длилось до самой смерти Хорнера. [102] Для вокала, слышимого на протяжении всего фильма, Хорнер выбрал норвежскую певицу Сиссель Кюркьебё , широко известную как «Сиссель». Хорнер знал Сиссель по ее альбому Innerst i sjelen , и особенно ему понравилось, как она пела « Eg veit i himmerik ei borg » («Я знаю, что на небесах есть замок»). Он перепробовал около 30 певиц, прежде чем остановился на Сиссель. [103]
Хорнер написал финальную тему « My Heart Will Go On » в тайне от Уилла Дженнингса , потому что Кэмерон не хотел никаких песен в фильме. [104] Селин Дион согласилась записать демо по настоянию своего мужа Рене Анжелила . Хорнер подождал, пока Кэмерон не будет в подходящем настроении, прежде чем представить ему песню. Проиграв ее несколько раз, Кэмерон заявил о своем одобрении, хотя и беспокоился, что его раскритикуют за «уход в рекламу в конце фильма». [104] Кэмерон также хотел успокоить встревоженных руководителей студии и «увидел, что хитовая песня из его фильма может быть только положительным фактором в обеспечении его завершения». [14]
Саундтрек стал самым продаваемым альбомом 1998 года с продажами более 27 миллионов. [9]
Распространение фильма было разделено между Paramount Pictures и 20th Century Fox; первая занималась распространением в Соединенных Штатах и Канаде, а вторая — международным релизом. [82] Обе студии ожидали, что Кэмерон завершит фильм к выпуску 2 июля 1997 года. [105] Фильм должен был выйти в эту дату, «чтобы воспользоваться прибыльными продажами летних сезонных билетов, когда блокбастеры обычно пользуются большим спросом». [14] В апреле Кэмерон сказал, что спецэффекты фильма слишком сложны, и что выпуск фильма в эту дату невозможен. [14] Студии рассматривали возможность перенести фильм на конец июля или первую неделю августа, но Харрисон Форд , чей фильм «Самолёт президента» должен был выйти 25 июля, как сообщается, сообщил Paramount, которая выпустила его прибыльные франшизы об Индиане Джонсе и Джеке Райане , что он никогда больше не будет работать с ними, если они выпустят «Титаник» так близко к его собственному фильму. [106] 29 мая 1997 года Paramount перенесла дату выхода на 19 декабря 1997 года. [75] Новая дата выхода фильма будет разделена между Tomorrow Never Dies и Mouse Hunt . [107] «Это подстегнуло спекуляции о том, что сам фильм был катастрофой». Предварительный показ в Миннеаполисе 14 июля «вызвал положительные отзывы», и «[c]ататер в интернете был ответственен за более благоприятные отзывы о [фильме]». Это в конечном итоге привело к более позитивному освещению в СМИ. [14]
Кэмерон отказался проводить мировую премьеру фильма в Лос-Анджелесе. [84] Paramount не согласилась с решением Кэмерона, но 20th Century Fox согласилась и пошла дальше, проведя премьеру 1 ноября 1997 года на Токийском международном кинофестивале , [108] [84] где реакция была описана The New York Times как «прохладная» . [109] Положительные отзывы начали появляться и в Соединенных Штатах; официальная премьера в Голливуде состоялась 14 декабря 1997 года, где «большие кинозвезды, присутствовавшие на открытии, с энтузиазмом отзывались о фильме в мировых СМИ». [14]
Включая доходы от переизданий 2012, 2017 и 2023 годов, «Титаник» заработал 674,3 миллиона долларов в Северной Америке и 1,583 миллиарда долларов в других странах, что в общей сложности составило 2,257 миллиарда долларов по всему миру. [7] Он стал самым кассовым фильмом всех времен в мире в 1998 году, побив «Парк Юрского периода» (1993). [110] Фильм оставался таковым в течение двенадцати лет, пока «Аватар» (2009), также написанный и срежиссированный Кэмероном, не превзошел его в 2010 году. [111] Он удерживал рекорд самого кассового фильма Paramount на внутреннем рынке, пока его не свергнул « Лучший стрелок: Мэверик » (2022) двадцать пять лет спустя. [112] 1 марта 1998 года [113] он стал первым фильмом, заработавшим более 1 миллиарда долларов по всему миру [114] , а в выходные 13–15 апреля 2012 года — спустя столетие после затопления оригинального судна — «Титаник» стал вторым фильмом, преодолевшим порог в 2 миллиарда долларов во время своего повторного 3D-выпуска. [115] По оценкам Box Office Mojo , «Титаник» является пятым по сборам фильмом всех времен в Северной Америке с поправкой на инфляцию цен на билеты. [116] Сайт также подсчитал, что в США было продано более 128 миллионов билетов на фильм в его первоначальном театральном прокате. [117]
«Титаник» стал первым фильмом на иностранном языке, который имел успех в Индии, которая, по ее утверждениям, имеет самую большую аудиторию в мире. [118] В отчете Hindustan Times это объясняется сходством фильма и общими темами с большинством фильмов Болливуда . [119]
Фильм получил стабильную посещаемость после премьеры в Северной Америке в пятницу, 19 декабря 1997 года. К концу тех же выходных кинотеатры начали распродавать билеты. Фильм заработал $8 658 814 в день премьеры и $28 638 131 за первые выходные в 2674 кинотеатрах, в среднем около $10 710 на место, и занял первое место в прокате, опередив « Мышиную охоту» , «Крик 2» и «Завтра не умрет никогда» . Он превзошел рекорд «Крестного отца 3» по самым высоким сборам за Рождество, собрав в общей сложности $9,2 млн. За вторые выходные фильм собрал $35,6 млн., что сделало его самым большим сбором за выходные декабря, превзойдя «Крик 2» . [120] К Новому году «Титаник» заработал более $120 млн., его популярность возросла, и кинотеатры продолжали распродавать билеты. Всего за 44 дня фильм стал самым быстрым фильмом, приблизившимся к отметке в 300 миллионов долларов в отечественном прокате, превзойдя предыдущий рекорд, установленный « Парком Юрского периода» , которому потребовалось 67 дней, чтобы сделать это. [121] «Титаник» удерживал этот рекорд до 1999 года, пока его не побил фильм «Звездные войны: Эпизод I — Скрытая угроза» . [122] Кроме того, фильм достиг отметки в 400 миллионов долларов за 66 дней, что было самым быстрым на тот момент, рекорд, который будет побит « Человеком-пауком» в 2002 году. [123] Оба фильма оставались такими, пока в 2004 году их не превзошел «Шрек 2 » . [124]
Самым кассовым днем для « Титаника » стала суббота, 14 февраля 1998 года, когда он заработал 13 048 711 долларов, более чем через восемь недель после своего дебюта в Северной Америке. [125] [126] 14 марта он превзошел «Звездные войны» как самый кассовый фильм в Северной Америке. [127] Он оставался на первом месте в течение 15 последовательных недель в Северной Америке, что является рекордом для любого фильма. [128] К апрелю 1998 года первое место фильма было обогнано «Затерянными в космосе» , и он опустился на второе место. [129] Фильм оставался в кинотеатрах Северной Америки почти 10 месяцев, прежде чем окончательно закрылся в четверг, 1 октября 1998 года, с окончательным внутренним сбором в размере 600 788 188 долларов, [130] что эквивалентно 1140,3 миллиона долларов в 2023 году [131] . За пределами Северной Америки фильм собрал в два раза больше, чем в Северной Америке, собрав 1 242 413 080 долларов [132] и собрав в общей сложности 1 843 201 268 долларов по всему миру с момента своего первоначального проката в кинотеатрах. [133]
Перед выпуском «Титаника » различные кинокритики предсказывали, что фильм станет значительным разочарованием в прокате , особенно потому, что это был самый дорогой фильм, когда-либо снятый на тот момент. [74] [134] [135] [136] Когда его показали прессе осенью 1997 года, «это было с огромными предчувствиями», так как «люди, отвечающие за показы, считали, что они находятся на грани потери работы — из-за этого огромного альбатроса картины, над которой, наконец, две студии должны были объединиться, чтобы разделить огромную нагрузку по ее созданию». [135] Кэмерон также думал, что он «движется к катастрофе» в какой-то момент во время съемок. «Мы трудились последние шесть месяцев над «Титаником» , абсолютно зная, что студия потеряет 100 миллионов долларов. Это было определенно», — заявил он. [74] Когда фильм приближался к выходу, «особая злоба была выплеснута на Кэмерона за то, что было расценено как его высокомерие и монументальная экстравагантность». Кинокритик Los Angeles Times написал, что «чрезмерная гордость Кэмерона едва не погубила этот проект» и что фильм был «банальной, полностью производной копией старых голливудских романов». [74]
Трудно забыть режиссера на сцене Shrine Auditorium в Лос-Анджелесе, ликующего, подбрасывающего в воздух золотую статуэтку Оскара и кричащего: «Я король мира!» Как все знали, это была самая известная фраза в «Титанике », произнесенная персонажем Леонардо Ди Каприо, наклонившимся против ветра на носу обреченного судна. Заклинание Кэмерона в этой фразе было гигантским «отвали» перед телевизионной аудиторией, приближающейся к миллиарду, для всех скептиков, особенно тех, кто сидел прямо перед ним.
—Кристофер Гудвин из The Times об ответе Кэмерона на критику « Титаника » [74]
Когда фильм стал успешным, с беспрецедентным кассовым сбором, его признали историей любви, которая захватила эмоции зрителей. [134] Фильм демонстрировался на 3200 экранах в течение десяти недель после премьеры, [135] и из пятнадцати последовательных недель на вершине чартов, подскочил на 43% в общих продажах на девятой неделе выпуска. Он заработал более 20 миллионов долларов за каждый из своих первых 10 уик-эндов, [137] и после 14 недель все еще приносил более 1 миллиона долларов в будние дни. [135] 20th Century Fox подсчитала, что семь процентов американских девочек-подростков посмотрели «Титаник» дважды к пятой неделе. [138] Хотя молодые женщины, которые смотрели фильм несколько раз и впоследствии стали причиной « Леомании », часто считались главными организаторами, которые помогли фильму достичь рекордных кассовых сборов, [139] другие отчеты приписывали успех фильма положительным отзывам и повторным просмотрам из-за истории любви в сочетании с новаторскими спецэффектами. [137] [140] The Hollywood Reporter подсчитал, что после совокупных расходов на производство и рекламу в размере 487 миллионов долларов фильм принес чистую прибыль в размере 1,4 миллиарда долларов, а современная прибыль после вычета дополнительных источников составила целых 4 миллиарда долларов. [141]
Влияние «Титаника » на мужчин также было особенно отмечено. [142] [143] [144] Он считается одним из фильмов, которые заставляют мужчин плакать, [142] [143] при этом Иэн Ходдер из MSNBC заявил, что мужчины восхищаются страстью Джека к приключениям и его амбициозным поведением, направленным на то, чтобы завоевать Роуз, что способствует их эмоциональной привязанности к Джеку. [142] Способность фильма заставлять мужчин плакать была кратко спародирована в фильме 2009 года « Добро пожаловать в Zомбилэнд» , где персонаж Таллахасси ( Вуди Харрельсон ), вспоминая смерть своего маленького сына, заявляет: «Я не плакал так со времен «Титаника »». [145]
Скотт Меслоу из The Atlantic заявил, что, хотя изначально «Титаник», казалось бы, не нуждается в защите, учитывая его успех, его главные критики считают фильмом «для 15-летних девочек». Он утверждал, что отбрасывание «Титаника» как корма для девочек-подростков не учитывает достижения фильма: «что [эта] грандиозная, 3-часовая историческая романтическая драма — фильм для всех, включая мальчиков-подростков». Меслоу заявил, что, несмотря на то, что фильм получил высокие оценки у мужчин в возрасте до 18 лет, что соответствует рейтингам фильмов для подростков-мальчиков, таких как «Железный человек» , мальчики и мужчины часто отрицают, что им нравится «Титаник ». Он признал, что в детстве он сам отвергал фильм, хотя втайне любил его. «Именно этот набор элементов — история, романтика, действие — сделал (и продолжает делать) «Титаник» неотразимым предложением для зрителей всех возрастов по всему миру», — заявил он. « У « Титаника» есть недостатки, но, несмотря на все его наследие, он лучше, чем можно было бы подумать, исходя из его репутации обывателя. Это отличный фильм для 15-летних девочек, но это не значит, что он не подойдет и всем остальным». [144]
Цитаты в фильме способствовали его популярности. Фраза из « Титаника » «Я король мира!» стала одной из самых популярных цитат в киноиндустрии. [146] [147] По словам Ричарда Харриса, профессора психологии в Университете штата Канзас , который изучал, почему людям нравится цитировать фильмы в социальных ситуациях, использование цитат из фильмов в повседневном разговоре похоже на рассказ анекдота и способ сформировать солидарность с другими. «Люди делают это, чтобы чувствовать себя хорошо, чтобы заставить других смеяться, чтобы заставить смеяться самих себя», — сказал он. [147]
Кэмерон объяснил успех фильма тем, что он в значительной степени выиграл от опыта совместного использования. «Когда люди получают очень сильный опыт в кинотеатре, они хотят пойти и поделиться им. Они хотят схватить своего друга и привести его, чтобы они могли насладиться этим», - сказал он. «Они хотят быть тем человеком, который принесет им новость о том, что это что-то стоящее в их жизни. Вот как работал Титаник ». [148] Media Awareness Network заявила: «Обычный уровень повторных просмотров для блокбастерного театрального фильма составляет около 5%. Уровень повторных просмотров для Титаника составил более 20%». [14] Кассовые сборы «были еще более впечатляющими», если учесть, что «продолжительность фильма 3 часа 14 минут означала, что его можно было показывать только три раза в день по сравнению с четырьмя показами обычного фильма». В ответ на это «[м]ногие кинотеатры начали полуночные показы и были вознаграждены полными залами почти до 3:30 утра». [14]
«Титаник» удерживал рекорд по кассовым сборам в течение 12 лет. [149] Следующий фильм Кэмерона, «Аватар» , считался первым фильмом с реальным шансом превзойти его мировые сборы, [150] [151] и сделал это в 2010 году. [111] Были даны различные объяснения того, почему фильм смог успешно бросить вызов «Титанику» . Во-первых, «Две трети сборов « Титаника » были получены за рубежом, и «Аватар» [отслеживался] аналогичным образом ... «Аватар» открылся на 106 рынках по всему миру и был № 1 во всех из них», а рынки, «такие как Россия, где «Титаник» получил скромные сборы в 1997 и 1998 годах, сегодня раскалены добела», имея «больше экранов и зрителей», чем когда-либо прежде. [152] Брэндон Грей, президент Box Office Mojo , сказал, что, хотя «Аватар» может побить рекорд доходов «Титаника » , фильм вряд ли превзойдет «Титаник» по посещаемости. «В конце 1990-х цены на билеты были примерно на 3 доллара ниже». [150] В декабре 2009 года Кэмерон заявил: «Я не думаю, что реалистично пытаться свергнуть «Титаник» с его вершины. За последние несколько лет вышло несколько довольно хороших фильмов. «Титаник» просто задел какую-то струну». [137] В интервью в январе 2010 года он высказал другую точку зрения по этому вопросу, когда стало легче предсказать успех «Аватара » , сказав: «Это произойдет. Это просто вопрос времени». [151]
Автор Александра Келлер, анализируя успех « Титаника » , заявила, что ученые могут согласиться с тем, что популярность фильма «кажется, зависит от современной культуры, восприятия истории, моделей потребительства и глобализации , а также от тех элементов, которые опытные кинозрители традиционно ожидают от грандиозных кинособытий 1990-х годов — потрясающего экранного зрелища, обширного действия и, что встречается реже, захватывающих персонажей и эпической драмы». [153]
«Титаник» получил в основном положительные отзывы от кинокритиков, а также был положительно оценен зрителями и учеными, которые прокомментировали культурное, историческое и политическое влияние фильма. [153] [154] [155] На сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 88% на основе 255 рецензий со средней оценкой 8,1/10. Критический консенсус сайта гласит: «В основном безоговорочный триумф Джеймса Кэмерона, который предлагает головокружительную смесь захватывающих визуальных эффектов и старомодной мелодрамы». [140] Metacritic , который присвоил фильму средневзвешенную оценку 75 из 100 на основе 35 критиков, сообщает, что фильм имеет «в целом благоприятные отзывы». [156] Зрители, опрошенные CinemaScore, дали фильму редкую оценку «A+», став одним из менее чем 60 фильмов за всю историю сервиса с 1982 по 2011 год, получивших такую оценку. [157]
Что касается общего дизайна фильма, Роджер Эберт заявил: «Он безупречно сделан, разумно сконструирован, сильно сыгран и завораживает ... Такие фильмы не просто трудно снимать вообще, но и практически невозможно сделать хорошо». Он приписал «техническим трудностям» то, что они «настолько пугающие, что это чудо, когда создатели фильма также способны привести драму и историю в пропорции» и «нашел [себя] убежденным как в истории, так и в грустной саге». [158] Он назвал его своим девятым лучшим фильмом 1997 года. [159] В телевизионной программе Siskel & Ebert фильм получил «два больших пальца вверх» и был похвален за точность воссоздания затопления корабля; Эберт описал фильм как «славный голливудский эпос» и «стоящий ожидания», а Джин Сискел нашел Леонардо Ди Каприо «захватывающим». [160]
Джеймс Берардинелли заявил: «Тщательный в деталях, но в то же время обширный по масштабу и намерениям, «Титаник» — это своего рода эпическое кинособытие, которое стало редкостью. Вы не просто смотрите «Титаник» , вы переживаете его». [161] Фильм был назван его вторым лучшим фильмом 1997 года. [162] Джозеф Макбрайд из журнала Boxoffice Magazine заключил: «Описать «Титаник» как величайший фильм-катастрофу из когда-либо снятых — значит недооценить его. Воссоздание Джеймсом Кэмероном крушения «непотопляемого» лайнера в 1912 году — одно из самых великолепных произведений серьезного популярного развлечения, когда-либо созданного Голливудом». [163]
Романтические и эмоционально заряженные аспекты фильма были одинаково высоко оценены. Эндрю Л. Урбан из Urban Cinefile сказал: «Вы выйдете из Титаника, не говоря о бюджете или продолжительности, а о его огромной эмоциональной силе, большой, как двигатели самого корабля, решительной, как его гигантские винты, чтобы вонзиться в ваше сердце, и такой же продолжительной, как история любви, которая его движет». [164] Оуэн Глейберман из Entertainment Weekly описал фильм как «пышное и ужасающее зрелище романтической гибели. Сценарист и режиссер Джеймс Кэмерон заново поставил определяющую катастрофу начала 20-го века в человеческом масштабе такой очищенной тоски и ужаса, что он затрагивает самые глубокие уровни популярного кинопроизводства». [163] Джанет Маслин из The New York Times прокомментировала, что «великолепный Титаник Кэмерона — первое зрелище за десятилетия, которое честно напрашивается на сравнение с «Унесенными ветром ». [163] Эдриан Тернер из Radio Times присудил фильму четыре звезды из пяти, заявив: «Сценарий Кэмерона не выдержал бы Кларка Гейбла и Вивьен Ли в течение 80 минут, но каким-то образом он и его волшебный актерский состав возрождают этот старый студийный лоск на три захватывающих часа. «Титаник» — это роскошное нападение на эмоции, с последним часом, который полностью передает ужас и леденящий, парализующий страх момента. И есть отдельные кадры, такие как устрашающий альбатрос, проносящийся мимо дымящегося корабля, когда вы чувствуете, как Кэмерон обнимает себя от удовольствия от всего этого». [165]
«Титаник» получил негативную реакцию в дополнение к своему успеху. Некоторые рецензенты посчитали, что, хотя визуальные эффекты были впечатляющими, история и диалоги были слабыми. [155] Ричард Корлисс из журнала Time написал в основном отрицательную рецензию, критикуя отсутствие интересных эмоциональных элементов. [166] Рецензия Кеннета Турана в Los Angeles Times была особенно уничтожающей. Отвергая эмоциональные элементы, он заявил: «Что действительно вызывает слезы, так это настойчивость Кэмерона в том, что написание такого рода фильмов в его силах. Это не только не так, это даже близко не так». [167] Позже он утверждал, что единственная причина, по которой фильм получил «Оскар», заключалась в его кассовых сборах. [168] Барбара Шульгассер из The San Francisco Examiner дала «Титанику» одну звезду из четырех, сославшись на слова своего друга: «То, сколько раз в этом невероятно плохо написанном сценарии двое [главных героев] обращаются друг к другу по имени, показывает, насколько драматично в сценарии не хватало чего-то более интересного, что могли бы сказать актеры». [169]
По словам Дейлина Роуэлла из /Film , «С жалобами на его затянутость, замечаниями о том, что некоторые персонажи могли бы легко поместиться на плавающих предметах мебели, и шутками о его мелодраматической природе, «Титаник» не чужд современной критике». [170] В 2002 году режиссер Роберт Олтман назвал его «самым ужасным произведением, которое я когда-либо видел за всю свою жизнь». [171] Аналогичным образом, французский режиссер Новой волны и бывший редактор Cahiers du Cinéma Жак Риветт назвал его «мусором» в интервью 1998 года Фредерику Бонно и особенно критиковал игру Уинслет, которая, по его словам, была «несмотрящеюся, самой неряшливой девушкой, появившейся на экране за долгое-долгое время». [172] В 2003 году фильм возглавил опрос «Лучшие концовки фильмов», [173] но он также возглавил опрос Film 2003 как «худший фильм всех времен». [174]
В своем исследовании 2012 года о жизни пассажиров «Титаника » историк Ричард Дэвенпорт-Хайнс сказал: «Фильм Кэмерона дьяволизировал богатых американцев и образованных англичан, предав анафеме их эмоциональную сдержанность, хороший пошив, педантичные манеры и грамматическую подготовку, в то время как он сделал романтическими героями бедных ирландцев и неграмотных». [175] Британский киножурнал Empire снизил свой рейтинг фильма с максимальных пяти звезд и восторженного отзыва до четырех звезд с менее положительным отзывом в более позднем издании, чтобы удовлетворить вкусы своих читателей, которые хотели дистанцироваться от шумихи вокруг фильма и от сообщений о действиях его поклонников, таких как посещение нескольких показов. [176] В дополнение к этому, положительные и отрицательные пародии и другие подобные пародии на фильм изобиловали и распространялись в Интернете, часто вызывая страстные отклики от поклонников с различными мнениями о фильме. [177] Бенджамин Уиллкок из DVDActive.com не понял негативной реакции или страстной ненависти к фильму. «Что действительно раздражает меня ...», — сказал он, — «так это те, кто наносит грубые удары тем, кто его любит». Уиллкок заявил: «Я, очевидно, ничего не имею против тех, кому не нравится «Титаник» , но те немногие, кто заставляет вас чувствовать себя маленькими и жалкими из-за этого (а они существуют, поверьте мне), находятся далеко за пределами моего понимания и сочувствия». [136]
В 1998 году Кэмерон ответил на негативную реакцию, и в частности на рецензию Кеннета Турана, написав: « Титаник — это не фильм, который засасывает людей яркой шумихой и выплевывает их на улицу, чувствуя себя обманутыми и обманутыми. Они возвращаются снова и снова, чтобы повторить опыт, который отнимает 3 часа 14 минут из их жизни и тащит за собой других, чтобы они могли разделить эмоции». Кэмерон подчеркнул, что люди всех возрастов (от 8 до 80) и из всех слоев общества «празднуют свою собственную человечность», посмотрев его. Он описал сценарий как искренний и прямой и сказал, что он намеренно «включает универсалии человеческого опыта и эмоций, которые неподвластны времени — и знакомы, потому что они отражают нашу основную эмоциональную структуру», и что фильм смог добиться успеха таким образом, имея дело с архетипами . Он не считал это потворством. «Туран ошибочно принимает архетип за клише», — сказал он. «Я не разделяю его точку зрения, что лучшие сценарии — это только те, которые исследуют периметр человеческого опыта или броско выставляют напоказ свои остроумные и циничные диалоги, вызывая наше восхищение». [178]
В 2000 году Альмар Хафлидасон из BBC написал, что «критические ножи были вытащены задолго до того, как был завершен «Титаник » Джеймса Кэмерона. Растущие расходы, которые привели к тому, что он стал самым дорогим фильмом 20-го века, и актерский состав без каких-либо крупных звезд, казалось, обрекли фильм на провал еще до выхода. Но кассовые сборы и признание зрителей доказали правоту Кэмерона и неправоту многих критиков». Он добавил, что «затопление великого корабля не является секретом, однако для многих превзошло ожидания по масштабу и трагедии» и что «если учесть, что [фильм] превышает ошеломляющую трехчасовую продолжительность, то перед вами действительно впечатляющий подвиг развлечения, достигнутый Кэмероном». [179] Empire в конечном итоге восстановил свой первоначальный пятизвездочный рейтинг фильма, прокомментировав: «Не должно быть ничего удивительного[,] тогда[,], что стало модным ругать «Титаник» Джеймса Кэмерона примерно в то же время, когда стало ясно, что это любимый фильм планеты. Навсегда». [180]
Кульминация фильма вызвала много споров на протяжении многих лет о том, могли ли Джек и Роуз поместиться на плавающей двери и выжить, став одним из самых обсуждаемых аспектов фильма. [181] Кэмерон заявил, что его часто спрашивают об этой сцене, и он говорил о ней и проверял ее много раз; один из ранних тестов показал, что они не смогли, [182] в то время как другой, преддверие 25-й годовщины фильма, сказал, что это возможно, но маловероятно и зависит от множества переменных. [183]
В 2017 году, в 20-ю годовщину выхода, фильм был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США Библиотекой Конгресса как имеющий «культурное, историческое или эстетическое значение». [184] Он был включен в список 100 лучших фильмов в опросе Empire и в более позднем опросе представителей киноиндустрии. [185] [186] В 2021 году Далин Роуэлл из /Film оценил его как третий лучший фильм в карьере Кэмерона, заявив, что это «легко один из его лучших фильмов, просто потому, что он бросил вызов судьбе», и посчитав его «законно выдающимся достижением — тем, которое, несмотря на большой бюджет, имеет скромный, искренний центр. Даже со всеми шутками, которые так любит подбрасывать Интернет, «Титаник» демонстрирует, что Кэмерон действительно способен на все, что он может себе представить». [170]
В 2024 году Looper поставил фильм на 45-е место в своем списке «51 лучших фильмов PG-13 всех времен», написав: «Захватывающие визуальные эффекты Кэмерона, достигнутые с помощью новаторских спецэффектов, переносят зрителей назад во времени к роскоши Титаника и душераздирающему хаосу его последних часов. Абсолютное величие фильма в сочетании с его трагической историей раздвинули границы повествования и визуальных эффектов, проложив путь будущим блокбастерам». [187]
На церемонии вручения премии «Золотой глобус » «Титаник» победил в номинациях «Лучший фильм — драма» , «Лучший режиссёр» , «Лучший оригинальный саундтрек » и «Лучшая оригинальная песня» . [188] Уинслет и Стюарт также были номинированы. [189] На 70-й церемонии вручения премии «Оскар» « Титаник» получил четырнадцать номинаций на премию «Оскар» , повторив рекорд, установленный в 1950 году фильмом Джозефа Л. Манкевича « Всё о Еве» [190] , и выиграл одиннадцать: «Лучший фильм» (второй фильм о « Титанике» , получивший эту награду, после «Кавалькады» 1933 года ), «Лучший режиссёр» , «Лучшая работа художника-постановщика» , «Лучшая операторская работа» , «Лучшие визуальные эффекты » , «Лучший монтаж» , «Лучший дизайн костюмов» , «Лучший звук» ( Гэри Райдстром , Том Джонсон , Гэри Саммерс , Марк Улано ), «Лучший монтаж звуковых эффектов» , «Лучшая оригинальная драматическая музыка» , «Лучшая оригинальная песня» . [191] Уинслет, Стюарт и гримеры были номинированы, но проиграли Хелен Хант за «Лучше не бывает» , Ким Бейсингер за «Секреты Лос-Анджелеса» и «Люди в черном» . [192] [193] «Титаник» стал вторым фильмом, получившим одиннадцать премий «Оскар» после «Бен-Гура» (1959). [194] «Властелин колец: Возвращение короля» повторил рекорд 2004 года. [195] В 2017 году «Ла-Ла Ленд» сравнялся с рекордом по количеству номинаций на премию «Оскар». [196]
Titanic выиграл премию «Оскар» 1997 года за лучшую оригинальную песню , а также четыре премии «Грэмми» за запись года , песню года , лучшую песню, написанную специально для кинофильма или телевидения и лучшее женское вокальное поп-исполнение . [197] [198] Саундтрек стал самым продаваемым преимущественно оркестровым саундтреком всех времён, проведя шестнадцать недель на первом месте в Соединённых Штатах и получив бриллиантовый статус за более чем одиннадцать миллионов проданных копий только в Соединённых Штатах. [199] Это также был самый продаваемый альбом 1998 года в США. [200] « My Heart Will Go On » выиграл премию «Грэмми» за лучшую песню, написанную специально для кинофильма или телевидения.
«Титаник» также получил различные награды за пределами США, включая награду Японской академии как лучший иностранный фильм года. [201] В конечном итоге он получил почти девяносто наград и был дополнительно номинирован на сорок семь наград от различных организаций по всему миру. Книга о создании фильма возглавляла список бестселлеров The New York Times в течение нескольких недель, «впервые такая связанная книга достигла такого статуса». [14]
«Титаник» шесть раз появлялся в отмеченном наградами сериале Американского института киноискусства «100 лет ...» .
«Титаник» был выпущен по всему миру в широкоэкранном и панорамно-сканирующем форматах на VHS 1 сентября 1998 года. [207] В этом выпуске есть две отдельные кассеты, так как фильм разделен на две части. [208] Более 50 миллионов долларов было потрачено на маркетинг домашнего видеорелиза фильма. [209] Оба формата VHS также были доступны в роскошном подарочном наборе с прикрепленной кинолентой и шестью литографическими отпечатками из фильма. За первые 3 месяца фильм был продан тиражом 25 миллионов копий в Северной Америке с общей стоимостью продаж 500 миллионов долларов, став самым продаваемым видео с живыми актерами , обойдя День независимости . [9] За это время он был продан тиражом 58 миллионов копий по всему миру, превзойдя «Короля Льва» с общим мировым доходом в 995 миллионов долларов. [9] К марту 2005 года фильм был продан тиражом 8 миллионов DVD и 59 миллионов единиц VHS. [210] В Соединенном Королевстве фильм был продан тиражом 1,1 миллиона копий в первый день релиза, что сделало его самым быстро продаваемым домашним видеорелизом в стране. Он удерживал этот рекорд, пока его не превзошел Гарри Поттер и философский камень в мае 2002 года, когда этот фильм был продан тиражом 1,2 миллиона копий домашнего видео в первый день. [211] Фильм также оставался самым быстро продаваемым DVD в Соединенном Королевстве, пока Mamma Mia! не заняла его в 2008 году. [212] В течение первой недели релиза Титаник быстро обогнал The Full Monty , продав в общей сложности 1,8 миллиона копий домашнего видео. [213]
NBC приобрела права на телетрансляцию в США за 30 миллионов долларов, что считалось выгодной сделкой. [9]
Версия на DVD была выпущена 31 августа 1999 года в виде широкоэкранного (неанаморфного ) однодискового издания без каких-либо дополнительных функций, кроме театрального трейлера . Кэмерон заявил в то время, что он намеревался выпустить специальное издание с дополнительными функциями позже. Этот релиз стал самым продаваемым DVD 1999 года и начала 2000 года, став первым DVD, когда-либо проданным тиражом в один миллион копий. [214] В то время менее 5% всех домов в США имели DVD-плеер. «Когда мы выпустили оригинальный DVD «Титаник» , индустрия была намного меньше, и бонусные функции не были стандартом, как сейчас», — сказала Меган Берроуз, президент Paramount по домашним развлечениям, что сделало DVD-проигрыватель еще более впечатляющим. [214]
Titanic был переиздан на DVD 25 октября 2005 года, когда в США и Канаде стало доступно трехдисковое издание Special Collector's Edition . Это издание содержало недавно восстановленный перевод фильма, микс объемного звука 6.1 DTS-ES Discrete и различные специальные функции. В регионах PAL были выпущены двухдисковые и четырехдисковые варианты, продаваемые как Special Edition и Deluxe Collector's Edition соответственно. Они были выпущены в Великобритании 7 ноября 2005 года. Ограниченный набор из 5 дисков фильма под названием Deluxe Limited Edition также был выпущен только в Великобритании тиражом всего 10 000 экземпляров. Пятый диск содержит документальный фильм Кэмерона Ghosts of the Abyss , который распространялся Walt Disney Pictures . В отличие от индивидуального выпуска Ghosts of the Abyss , который содержал два диска, в набор был включен только первый диск. [136] В 2007 году, к десятилетию фильма, было выпущено издание 10th Anniversary Edition на DVD, которое состоит из первых двух дисков из трехдискового набора 2005 года, содержащего фильм и специальные материалы с этих дисков. [215]
Фильм был выпущен Paramount Home Entertainment на Blu-ray и Blu-ray 3D 10 сентября 2012 года. [216] 3D-презентация фильма разделена на два диска и также сертифицирована THX . Специальные материалы на другом диске включали многие из тех, что были представлены на DVD-издании Special Collector's Edition 2005 года , а также два новых документальных фильма под названием «Размышления о Титанике» и «Титаник: Последнее слово с Джеймсом Кэмероном». [217] Последний вышел в эфир на National Geographic 9 апреля 2012 года и был исполнительным продюсером Кэмерона. [218]
Фильм вышел в формате 4K 5 декабря 2023 года как в цифровом формате, так и на Ultra HD Blu-ray . [219] [220] [221] [222]
Переиздание 2012 года в формате 3D было создано путем ремастеринга оригинала до разрешения 4K и последующего преобразования в стереоскопический формат 3D . На создание версии «Титаника» в формате 3D ушло 60 недель и 18 миллионов долларов, включая восстановление в формате 4K. [223] Преобразование в формат 3D было выполнено Stereo D. [224] Цифровые версии 2D и 2D IMAX также были вычеркнуты из нового мастера 4K , созданного в процессе. [225] Единственной сценой, полностью переделанной для переиздания, был вид Роуз на ночное небо над морем утром 15 апреля 1912 года. Сцена была заменена точным видом звездного узора ночного неба, включая Млечный Путь , скорректированным для местоположения в северной части Атлантического океана в апреле 1912 года. Изменение было вызвано астрофизиком Нилом Деграссом Тайсоном , который критиковал нереалистичный звездный узор. Он согласился отправить Кэмерону исправленный вид неба, который лег в основу новой сцены. [226]
Премьера 3D-версии «Титаника» состоялась в Королевском Альберт-холле в Лондоне 27 марта 2012 года, на ней присутствовали Джеймс Кэмерон и Кейт Уинслет [227] [228], а в широкий прокат фильм вышел 4 апреля 2012 года, за шесть дней до столетия со дня отправления «Титаника» в свой первый рейс [229] [230] [231] .
Кинокритик журнала Rolling Stone Питер Трэверс оценил переиздание на 3.+1 ⁄ 2 звезды из 4, объяснив, что он нашел его «чертовски ослепительным». Он сказал: «3D усиливает Титаник . Вы там. Пойман, как никогда раньше, в интимной эпопее, которая заслуживает своего места в капсуле времени фильмов». [232] Оуэн Глейберман, пишущий для Entertainment Weekly ,дал фильму оценку A. Он написал: «На этот раз визуальные эффекты в 3D-фильме не выглядят затемненными или отвлекающими. Они выглядят сенсационно четкими и живыми». [233] Ричард Корлисс из Time , который был очень критичен в 1997 году, остался в том же настроении: «У меня была примерно та же реакция: судорожный благоговейный трепет, в основном залитый водой». Что касается 3D-эффектов, он отметил, что «тщательное преобразование в 3D придает объем и воздействие определенным моментам... [но] при разделении переднего и заднего планов каждой сцены преобразователи разделили визуальное поле на дискретные, неорганические уровни». [234] Энн Хорнадей из The Washington Post задалась вопросом, «усилены ли двойные ценности фильма — гуманизм и зрелищность — преобразованием Кэмерона в 3D, и ответ на этот вопрос: нет». Она добавила, что «преобразование в 3D создает дистанцию там, где должна быть интимность, не говоря уже о странных моментах в кадре и композиции». [235]
Фильм собрал около 4,7 млн долларов в первый день повторного релиза в Северной Америке (включая предварительные показы в полночь) и заработал 17,3 млн долларов за выходные, заняв третье место после «Голодных игр» и «Американского пирога» . [236] [237] За пределами Северной Америки он заработал 35,2 млн долларов, заняв второе место, [238] и улучшил свои показатели в следующие выходные, возглавив кассу с 98,9 млн долларов. [239] Китай оказался его самой успешной территорией, где он заработал 11,6 млн долларов в день открытия, [240] а затем заработал рекордные 67 млн долларов за первую неделю и собрал больше денег, чем за весь свой первоначальный прокат в кинотеатрах. [239]
Переиздание собрало 343,4 миллиона долларов по всему миру, из которых 145 миллионов поступило из Китая и 57,8 миллионов долларов из Канады и США. [241] С мировыми кассовыми сборами почти в 350 миллионов долларов переиздание «Титаника» в формате 3D остаётся самым кассовым переизданным фильмом всех времён, опережая «Короля Льва» , «Звёздные войны » и «Аватара» . [242]
3D-конвертация фильма также была выпущена в формате 4DX на некоторых международных территориях, что позволяет зрителям ощутить окружающую среду фильма, используя движение, ветер, туман, освещение и спецэффекты на основе запахов. [243] [244] [245]
К 20-летию фильма «Титаник» был повторно выпущен в кинотеатрах в формате Dolby Vision (как в 2D, так и в 3D) в течение одной недели, начиная с 1 декабря 2017 года. [246]
«Титаник» был повторно выпущен в кинотеатрах Paramount внутри страны и Walt Disney Studios Motion Pictures (через лейблы 20th Century Studios и Buena Vista International ) за рубежом 10 февраля 2023 года в ремастерированном 3D 4K HDR- рендере с высокой частотой кадров в рамках 25-летия фильма. Для этой версии международные печатные издания обновляют логотип 20th Century с текущим названием студии в результате приобретения студии Disney в 2019 году . [ 247 ]
Titanic Live — живое исполнение оригинальной музыки Джеймса Хорнера оркестром из 130 человек, хором и кельтскими музыкантами, сопровождавшее показ фильма. [248] [ необходим неосновной источник ] В апреле 2015 года премьера Titanic Live состоялась в Королевском Альберт-холле в Лондоне, где в 2012 году состоялась премьера переиздания фильма в формате 3D. [249]
Во всем мире: $2 187 463 944; Оригинальный релиз: $1 843 221 532; 3D-релиз 2012 года: $343 550 770; Перевыпуск 2017 года: $691 642
2020 Переиздание: $71,352
Переиздание 2023 года: $70 157 472
Большая двусмысленность здесь в том, «жива ли она и видит сны» или «мертва и на пути в рай
Титаника
?» Я никогда не скажу. Конечно, я знаю, что мы имели в виду... Ответ должен быть чем-то, что вы предоставите лично; индивидуально.
Кэмерон изначально рассматривал Ривера Феникса на эту роль, но молодой актер трагически скончался до того, как его пригласили на главную мужскую роль.
{{cite news}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )Это был один из первых вопросов, заданных 89-летней актрисе Глории Стюарт на автограф-сессии в среду вечером в Joseph-Beth Booksellers
[...] «Да, Олд Роуз умерла».
Linux отлично справился с задачей. Он справился со всеми задачами, которые мы ему дали. Во время фазы тестирования мы использовали его способность эмулировать приложения Digital UNIX для оценки стандартных приложений и демонстрации того, что его производительность будет соответствовать нашим потребностям. Гибкость существующих устройств и доступный исходный код дали Linux несомненное преимущество.
{{cite news}}: CS1 maint: url-status ( ссылка )
На протяжении многих лет туманные глаза вызывали смерть матери Бэмби, убийство пустельги в «Кес», финал «Титаника» или смерть Дженни в «Истории любви».
