«Цыплёнок» — американский анимационный научно-фантастический комедийный фильм 2005 года , созданный Walt Disney Feature Animation и распространяемый Buena Vista Pictures Distribution . Его поставил Марк Диндал по сценарию Стива Бенчича , Рона Дж. Фридмана и Рона Андерсона, основанному на рассказе Динала и Марка Кеннеди, вдохновленном европейской народной сказкой « Хенни Пенни », известной в Соединенных Штатах как "Цыпленок Цыпа". В этой версии город высмеивает главного героя за то, что он вызвал панику, думая, что небо «падает». Год спустя он пытается исправить свою репутацию, после чего раскрывается неожиданная правда о его прошлом. Фильм посвящен диснеевскому художнику и писателю Джо Гранту , который умер до выхода фильма на экраны. Это также ознаменовало последнее появление Дона Ноттса в кино при его жизни, поскольку его следующий и последний фильм « Воздушные приятели» (еще один фильм производства Диснея, вышедший чуть более года спустя) будет выпущен посмертно.
«Цыпленок Цыплёнок» был анимирован в главной штаб-квартире Walt Disney Feature Animation в Бербанке, Калифорния . Это первый полностью компьютерный анимационный художественный фильм Disney Animation, поскольку «Динозавр» (2000) представлял собой комбинацию живого действия и компьютерной анимации, которая, в свою очередь, была предоставлена «Секретной лабораторией» Диснея .
«Цыпленок Цыпленок» был второй адаптацией басни Диснея после пропагандистского мультфильма , созданного во время Второй мировой войны , и служил вольным ремейком мультфильма. [5] Этот фильм также является последним анимационным фильмом Диснея, снятым под названием Walt Disney Feature Animation до того, как студия была переименована в Walt Disney Animation Studios. [6] Премьера «Цыплёнка» состоялась в театре Эль-Капитан в Голливуде, Лос-Анджелес, 30 октября 2005 года, а широкий прокат состоялся 4 ноября в Disney Digital 3-D (первый фильм, выпущенный в этом формате) и 2D. . Он получил неоднозначные отзывы критиков и собрал в мировом прокате 314 миллионов долларов, что сделало его вторым по прибылям анимационным фильмом 2005 года (после Мадагаскара ). [7]
В городе Оки-Оукс «Цыпленок Цыпленок» Кудахтанье звонит в школьный звонок и предупреждает всех бежать, спасая свою жизнь. Это повергает весь город в бешеную панику. В конце концов, начальник пожарной охраны достаточно успокаивается, чтобы спросить его, что происходит. Он объясняет, что небо падает, потому что кусок неба в форме знака остановки упал ему на голову, когда он сидел под большим дубом на городской площади; однако он не может найти эту часть. Его отец, Бак «Эйс» Клак, который когда-то был звездой школьного бейсбола, предполагает, что этот «кусок неба» был всего лишь желудем, упавшим с дерева и ударившим его по голове, сделав Цыпленка Литтла посмешищем для всей семьи. город.
Год спустя Цыплёнок прославился в городе своей склонностью случайно всё испортить. Его единственные друзья - такие же изгои, как и он сам: Эбби Маллард (по прозвищу «Гадкий утенок»), Коротышка (гигантская свинья) и Рыба из воды (которая носит шлем, полный водопроводной воды). Пытаясь помочь, Эбби предлагает Цыпленку поговорить со своим отцом, но он только хочет, чтобы отец гордился им. Он присоединяется к бейсбольной команде своей школы, чтобы восстановить свою репутацию и гордость своего отца, но остается последним до девятого иннинга последней игры. Тренер неохотно вызывает Цыпленка Литтла бить (хотя тренер уверен, что он проиграет им игру, и призывает его не замахиваться). Цыпленок Литтл отбивает мяч и проходит первую, вторую и третью базы, но его встречают аутфилдеры у себя дома. Он пытается скользить по своей тарелке, но мяч задевает его. Хотя предполагается, что он проиграл игру, судья смахивает пыль, обнаруживая, что нога Цыпленка Литтла едва касается домашней пластины, тем самым объявляя Цыпленка Литтла безопасным и игру выигранной; Цыпленка Литтла провозглашают героем, завоевавшим вымпел.
Позже той же ночью, вернувшись домой, Цыплёнка Литтла снова ударил по голове тем же «кусочком неба» — только для того, чтобы обнаружить, что это не кусок неба, а скорее панель, которая сливается с фоном ( что, таким образом, объясняет, почему Цыпленок Литтл не смог найти его в прошлый раз). Он зовет своих друзей, чтобы помочь выяснить, в чем дело.
Когда Рыба нажимает кнопку на задней стороне шестиугольника, она взлетает в небо, забирая с собой Рыбу. Оказывается, это часть камуфляжа невидимого НЛО, пилотируемого двумя инопланетянами в металлической броне. После того, как Цыплёнок, Эбби и Коротышка спасают Фиша, они обнаруживают, что инопланетяне направляются на Землю. Два пришельца находят группу и нападают на нее, преследуя ее через кукурузное поле. Они спешат обратно в школу, где Цыпленок звонит в колокольчик, чтобы предупредить всех, но инопланетяне убегают, оставив оранжевого инопланетного ребенка. Никто не верит в историю о вторжении инопланетян, и таким образом репутация Цыпленка Литтла испорчена. На следующее утро он и его друзья обнаруживают оранжевого инопланетянина по имени Кирби, а несколько минут спустя целый флот инопланетных кораблей прибывает в город и начинает то, что выглядит как вторжение. Вторжение на самом деле является недоразумением, поскольку два пришельца ищут своего потерянного ребенка и нападают только из опасения. Пока инопланетяне неистовствуют по всему Оки-Оксу, уничтожая все на своем пути, Цыпленок понимает, что он должен вернуть Кирби его родителям, чтобы спасти планету. Однако сначала он должен противостоять своему отцу и вернуть ему доверие.
Во время вторжения Бак, теперь вновь обретший гордость и доверие к своему сыну, защищает его от инопланетян, пока они не испарится. Затем выясняется, что инопланетяне не испаряли людей, а телепортировали их на борт НЛО. Оказывается, инопланетяне путешествовали по Земле и пришли в город за желудями. Также выясняется, что на корабле семьи пришельцев сломана камуфляжная панель, которая «может упасть и ударить кого-нибудь по голове». После того, как все объяснено, извиняющиеся инопланетяне возвращают все в норму, и все благодарны Цыпленку за усилия по спасению города.
Еще год спустя Цыпленок Литтл, Бак, его друзья и жители Оки-Оукса смотрят фильм во вселенной, изображающий чрезвычайно причудливый пересказ произошедших событий, изображая Цыпленка Литтла в роли героя боевиков по имени Эйс.
В сентябре 2001 года режиссер Марк Диндал разработал идею « Цыпленка Цыпленка» , в котором его главный герой представлял собой параноидальную курицу-женщину с голосом Холли Хантер , которая отправилась в летний лагерь, чтобы уменьшить свое беспокойство, а также восстановить отношения с отцом. В летнем лагере она раскроет гнусный заговор, который ее вожатый, которого должен был озвучить Пенн Джиллетт , планировал против ее родного города. [8] Позже Диндал поделился своей идеей с Майклом Эйснером , который предположил, что было бы лучше превратить Цыпленка в самца, потому что, как вспоминал Диндал, «если ты мальчик и у тебя невысокий рост, к тебе придираются». [9] Однако позже Диндал пояснил, что решение было принято отчасти из-за исследования рынка, проведенного в то время: «Я помню, как мне сказали: «Девочки пойдут смотреть фильм с главным героем-мальчиком, но мальчики не посмотрят фильм с главным героем-мальчиком». фильм с главной героиней-девушкой»… «Это была мудрость того времени, пока « Холодное сердце» не вышел и не заработал 1 миллиард долларов» [10]
В январе 2003 года, когда Дэвид Стейнтон стал новым президентом Walt Disney Feature Animation, он решил, что к этой истории нужен другой подход. Он сказал режиссеру, что сценарий необходимо пересмотреть, и в течение следующих трех месяцев он был переписан в историю о мальчике, пытающемся спасти свой город от космических пришельцев. [11]
В процессе переписывания Диндал вместе с тремя известными сценаристами и девятью другими исключил двадцать пять сцен, чтобы улучшить развитие персонажей и добавить больше эмоционального резонанса в отношения родителей и детей. Диндал заявил: «Нам потребовалось около двух с половиной лет, чтобы вернуться к тому, с чего мы начали… Но с течением времени история стала сильнее, эмоциональнее и удивительнее». [11] [12]
Первоначально задумывавшаяся как женский персонаж, Холли Хантер озвучивала главного героя в течение восьми месяцев, пока не было решено, что Цыпленок Литтл будет мужчиной. [8] Первоначально на эту роль рассматривались Майкл Дж. Фокс , Мэтью Бродерик и Дэвид Спейд . [13] Среди сорока актеров, претендующих на главную роль, Зак Брафф прошел прослушивание, где Диндал отметил, что «слегка повысил голос, чтобы звучать как ученик средней школы. Вот это было действительно уникально - и тогда у него была такая огромная энергия». [14]
В апреле 2002 года издание Variety сообщило, что Шон Хейс должен был озвучить персонажа по имени Гадкий утенок, [15] но персонаж был переписан в женщину. [16] Теперь задуманные как Эбби Маллард, рассматривались Хантер, Джейми Ли Кертис , Сара Джессика Паркер , Джоди Фостер , Джина Дэвис и Мадонна , но Джоан Кьюсак получила роль за свою естественную комедию. [17] В декабре 2003 года было объявлено, что Брафф и Кьюсак были выбраны вместе с другими актерами, включая Стива Зана , Эми Седарис , Дона Ноттса , Кэти Финнеран и Гарри Маршалла . [18]
Маршалла попросили озвучить «Королевство Солнца» , которое было переработано в « Новый паз императора» и поставлено Диндалом, но было исключено из проекта как «слишком нью-йоркское ». [12] Когда к нему обратились с просьбой озвучить Бака Клака, Маршалл заявил: «Я сказал, что не озвучиваю. Вам нужен цыпленок, который говорит, как я, хорошо. Итак, они наняли меня и не уволили. и это было похоже на завершение анимации». [19]
Австралийский комик Марк Митчелл был нанят для озвучивания Бака Клака для австралийского выпуска фильма в результате решения Диснея привлечь национальную знаменитость к рекламе фильма. [20]
Чтобы визуализировать эту историю, Disney отобрала 50 процентов своего персонала, занимающегося 2D-анимацией, в команду CGI-аниматоров и провела для них строгую восемнадцатимесячную программу обучения под руководством Джорджа Лукаса « Промышленный свет и магия» , которая включала введение в «Псевдоним ». s Maya , которая будет служить основным программным обеспечением для 3D-анимации, используемым в проекте. Это произошло из-за того, что генеральный директор Disney Майкл Эйснер объявил, что студия перейдет на компьютерную анимацию в ответ на спад, вызванный растущей конкуренцией со стороны компьютерных анимационных фильмов Pixar и DreamWorks Animation , а также неудовлетворительными кассовыми сборами фильма « Новая канавка императора », «Атлантида» . : «Затерянная империя» , «Планета сокровищ» (2002 г.) и «Дом на полигоне » (2004 г.). Поскольку некоторые аниматоры работали над «Динозавром» (2000), в котором использовались фоны с живыми актерами, [21] команда аниматоров черпала вдохновение для постановки, окраски и театрального освещения в дизайне фона Мэри Блэр , представленном в «Алисе в стране чудес» ( 21). 1951) и Питер Пэн (1953).
Для эстетики фонового дизайна художники по макетированию фона экономно используют цифровую матовую живопись, чтобы передать натуралистические элементы, в том числе деревья и бейсбольный мяч, но в качестве фоновых карточек в фильме они были ретушированы с помощью Adobe Photoshop . [22] Отдел освещения будет использовать программное обеспечение «Lumiere» для улучшения виртуального освещения для формы и глубины затенения и геометрического рендеринга теней персонажей, [23] а также использовать реальное освещение для создания cucaloris . [22]
Что касается дизайна персонажей и стиля анимации, Диндал стремился передать «округлость», как это было в анимационных работах Диснея 1940-1950-х годов, [22] благодаря которым плавность движений персонажей была вдохновлена мультфильмом Гуфи «Как играть». Бейсбол (1942). [22] Под руководством супервайзера по визуальным эффектам Стива Голдберга, который возглавлял отдел, программное обеспечение Maya включало программу «Shelf Control», которая предоставляла схему персонажей, которые можно было просматривать на экране, и предоставляла прямую ссылку на элементы управления для конкретной автономии. а также были созданы новые электронные экраны планшетов, которые позволяли художникам рисовать цифровые эскизы персонажей, чтобы набросать их движения, которые затем переносились на трехмерных персонажей. [23]
Все персонажи были построены с использованием геометрических многоугольников. [22] Для главного героя было примерно четырнадцать-пятнадцать дизайнов персонажей, прежде чем остановился на дизайне, состоящем из овальной формы яйцеголовой и огромных очков. Окончательный персонаж был построен из 5600 полигонов, 700 мышц и более чем 76 000 отдельных перьев, из которых 55 000 расположены на его голове. [19]
После кастинга на роль Браффа ведущий аниматор Джейсон Райан адаптировал черты лица Браффа во время записи, чтобы лучше сочетать тупость и очаровательность, которых желали создатели фильма. «У него действительно привлекательное выражение лица и глаз», - сказал Райан, добавив, что он был поражен природными вокальными данными Браффа. [14] Затем аниматоры использовали программу «Chicken Wire», в которой аниматорам были предоставлены цифровые проволочные деформаторы, позволяющие манипулировать основными геометрическими формами для получения желаемых черт лица. Наконец, группа разработчиков программного обеспечения создала XGen — компьютерную программу для ухода за мехом, перьями и создания листьев. [23]
Первоначально фильм планировалось выпустить на 1 июля 2005 года, [24] но 7 декабря 2004 года дата его выхода была перенесена на 4 ноября 2005 года, дату выхода, которая изначально была запланирована для « Тачек » Disney/ Pixar . [25] [26] Изменение даты выпуска также произошло за день до того, как DreamWorks Animation изменила дату выхода «Шрека Третьего» с ноября 2006 года на май 2007 года. [27] Позже «Тачки» были выпущены 9 июня 2006 года.
На момент выхода «Цыпленка» срок действия соглашения о совместном производстве между Disney и Pixar истекал с выпуском « Тачек» в 2006 году. Считалось, что результат спорных переговоров между Disney и Pixar во многом зависел от того, как « Цыпленок» выступал в прокате. В случае успеха фильм дал бы Disney рычаги влияния в переговорах по новому контракту на распространение фильмов Pixar. Неудача позволила бы Pixar заявить, что Disney не может производить фильмы CGI. [28]
30 октября 2005 года состоялась премьера фильма в театре Эль-Капитан , на которой присутствовали актеры и режиссеры, после чего последовал бальный банкет в Голливуде и Хайленд-центре . [29] [30] [31] Наряду со стандартным театральным выпуском, этот фильм стал первым собственным выпуском Disney, который был рендерен в Disney Digital 3D , который был произведен Industrial Light & Magic и показан через серверы Dolby Digital Cinema. примерно в 100 избранных кинотеатрах на двадцати пяти ведущих рынках. [32] Описывая процесс, Диндал вспоминает, что это было решение в последнюю минуту, поскольку оно было предложено всего за 11 месяцев до его выпуска. Что касается преобразования в 3D, Диндал хотел, чтобы фильм выглядел особым образом: он хотел, чтобы он выглядел как движущийся View-Master . По его словам,
«Когда я был ребенком, и меня что-то действительно увлекло, моей первой мыслью было: «О, я хочу войти в это… Они ощущались как окно, в которое можно войти». Я помню, как показывал их и говорил: «Можете ли вы сделать так, чтобы это выглядело так? Что в этом такого, что кажется более трехмерным, чем большинство подобных 3D-фильмов?»» [10]
Первый трейлер был выпущен в сети в начале 2004 года. [33] Он также был приложен к DVD-релизу Brother Bear . [34] Одновременно с театральным выпуском компания Disney Consumer Products выпустила серию плюшевых предметов, игрушек, наборов для занятий, сувениров и одежды. [35]
Chicken Little был впервые выпущен на DVD 21 марта 2006 года на одном диске. [36] DVD содержал фильм с удаленными сценами, тремя альтернативными вступлениями, короткометражным фильмом из 6 частей, интерактивной игрой, подпеванием в караоке, двумя музыкальными клипами и тестовыми анимационными кадрами с участием женщины Цыпленка. [37] [38] За первую неделю было продано более 2,7 миллионов DVD-дисков, что составило 48 миллионов долларов потребительских расходов. В целом потребительские расходы на первый выпуск домашнего видео составили 142,6 миллиона долларов. [39] Фильм был впервые выпущен на Blu-ray 20 марта 2007 года и содержал новые функции, не вошедшие в DVD. Версия на 3D Blu-ray была выпущена 8 ноября 2011 года. [40]
Версия VHS также была выпущена, но только как эксклюзив для Disney Movie Club и представлена в редком полноэкранном соотношении сторон.
В первые выходные «Цыпленок Цыплёнок» собрал 40 миллионов долларов и дебютировал на первом месте, став первым анимационным фильмом Диснея, сделавшим это после «Динозавра» . [41] Ему также удалось снова занять первое место на второй неделе выпуска, заработав 31,7 миллиона долларов, обойдя научно-фантастический семейный фильм Sony « Затура » . [42] Фильм собрал 135,4 миллиона долларов в Северной Америке и 179 миллионов долларов в других странах, на общую сумму 314,4 миллиона долларов по всему миру. [4]
Это обратило вспять спад, с которым компания столкнулась с 2000 года, за это время она выпустила несколько фильмов, которые оказались неэффективными, в первую очередь « Фантазия 2000» (1999), «Атлантида: Затерянная империя» (2001), «Планета сокровищ» (2002) и «Дом на Земле». Диапазон (2004).
Rotten Tomatoes сообщает, что 36% из 163 опрошенных критиков дали положительные отзывы; средний балл 5,4/10. Критический консенсус гласит: «Дисней тратит больше усилий на техническую презентацию, чем на создание оригинальной сюжетной линии». [7] Metacritic дал фильму среднюю оценку 48 на основе 32 критиков, что указывает на «смешанные или средние отзывы». [43] Аудитория, опрошенная CinemaScore, поставила фильму среднюю оценку «А-» по шкале от A+ до F. [44]
Джеймс Берардинелли , написавший свой обзор для ReelViews , дал фильму две с половиной звезды из четырех, заявив, что «он увяз во многих проблемах, которые преследуют недавние традиционные анимационные фильмы Диснея: анонимная озвучка, плохой сюжет». структура и ошибочное убеждение, что бренд Disney поднимет что-либо до уровня «обязательно к просмотру» для зрителей, жаждущих семейного отдыха». [45] В синдицированной телевизионной программе «Эберт и Ропер» критики Ричард Ропер и Роджер Эберт дали фильму «Два пальца вниз», причем первый сказал: «Мне все равно, является ли фильм 2-D, 3-D, CGI, или нарисованное от руки, все это восходит к истории». [46]
В своей печатной рецензии, опубликованной в «Чикаго Сан-Таймс» , Роджер Эберт заявил, что проблема заключается в сюжете, и написал: «Как правило, если фильм не о бейсболе или космических пришельцах, и вы все равно должны их использовать, вы следовало начать с лучшей предпосылки». Эберт завершил свой обзор словами: «Фильм действительно заставил меня улыбнуться. Он не заставил меня смеяться и не затронул ни мои эмоции, ни высшие области моего интеллекта, если уж на то пошло. Это вполне приемлемый полнометражный мультфильм для детей до определенного возраста, но он не обладает такой универсальной привлекательностью, как некоторые из лучших современных мультфильмов». [47]
В статье для The New York Times кинокритик А.О. Скотт заявил, что фильм представляет собой «беспокойную, скучную стилизацию крылатых фраз и клише, в которой очень мало остроумия, вдохновения или оригинальности, которые могли бы воплотить его безумно движущиеся образы в подлинную жизнь». [48] Кинообозреватель Entertainment Weekly Лиза Шварцбаум , которая поставила фильму оценку C, написала, что «банальность желудей упала в этом конкретном начинании, еще одном в новом поколении массовой комедии, которая заменяет самоотсылку оригинальным остроумием и поп-песни эмоционального содержания». [49]
Тем не менее, Тай Берр из The Boston Globe дал фильму положительную рецензию, назвав фильм «блестящим и бодрым, с крепким смехом и отличным вокалом». [50] Олли Ричардс из Empire дал фильму три звезды из пяти, заявив: «Помимо дерзких и извилистых жанровых манипуляций, здесь есть больше для детей младше десяти лет, чем для детей старше 10 лет, но он по-прежнему очаровательный, забавный и достаточно энергичный, чтобы завоевать ваше расположение». [51]
Энджел Кон из TV Guide дал фильму три звезды, намекнув на то, что фильм «порадует детей младшего возраста своими яркими красками и постоянным хаосом, в то время как взрослые, вероятно, будут очарованы остроумным подшучиванием, тонкими остротами и милыми отношениями отца и сына». отношение." [52] Питер Райнер в статье для The Christian Science Monitor поставил фильму оценку A-, аплодируя, что «визуальные эффекты неудержимо остроумны, как и сценарий, который превращается из классической басни в пародию на « Войну миров» . предпочитаю эту версию версии Спилберга ». [53]
Plugged In написал: «Постскриптум для родителей: единственная «ошибка» определяет Цыпленка, и он проводит «остальную часть своей жизни», пытаясь смириться с ней. По его словам, «Один момент разрушил мою жизнь». еще один момент – его хоумран – по-новому определяет его как героя для друзей и отца, который говорит: «Думаю, это оставляет весь инцидент с «небо падает» позади раз и навсегда». зрители могут ухватиться за такого рода упрощения и использовать их как лицензию для преувеличения значимости своих собственных неуклюжих ошибок, какими бы они ни были». [54] Common Sense Media поставила фильму три звезды из пяти, написав: «Милый, иногда безумный фильм таит в себе опасность и потенциальные страхи». [55]
Диндал выразил сожаление по поводу окончательной версии фильма:
Я думаю: «О, эта [ранняя] версия … Потом я снова вспоминаю то, о чем думал в тот момент». И вы думаете, чем бы обернулась эта версия. Если бы мы придерживались этого вместо этого. Если бы мы толкнули Эйснера и сказали: «Это должна быть девочка», его можно было бы убить... Благодаря этому я хотел бы увидеть альтернативную реальность, на что она была бы похожа . [10]
На церемонии вручения премии Stinkers Bad Movie Awards 2005 года этот фильм получил награду как худший анимационный фильм. На 33-й церемонии вручения премии Annie Awards он получил четыре номинации на лучший анимационный фильм , лучшие анимационные эффекты , лучший дизайн персонажей и лучший дизайн-постановку , уступив все « Уоллесу и Громиту: Проклятие кролика-оборотня» . На церемонии вручения наград Kids' Choice Awards 2006 года он был номинирован на звание « Любимый анимационный фильм» , но проиграл « Мадагаскару» .
Альбом саундтреков содержит оригинальную партитуру, написанную и спродюсированную Джоном Дебни , который ранее работал с Диндалом над The Emperor's New Groove (2000), с музыкой широкого круга исполнителей, некоторых ветеранов музыки, таких как Патти ЛаБелль и Дайана Росс . а также другие. [59] Уникально для анимационного фильма Диснея, некоторые песни представляют собой каверы на классические популярные песни, такие как « Don’t Go Breaking My Heart » Элтона Джона , « It’s Too Late » Кэрол Кинг и The Spice. Фирменный девичий хит « Wannabe ». Тем не менее, в фильм включена одна оригинальная песня «One Little Slip» группы Barenaked Ladies . Саундтрек был выпущен 1 ноября 2005 года на лейбле Walt Disney Records . [59]
Chicken Little породил две видеоигры. Первая, Chicken Little , — приключенческая игра, выпущенная для Xbox 18 октября 2005 года компанией Buena Vista Games . Двумя днями позже он был выпущен для PlayStation 2 , GameCube и Game Boy Advance (20 октября 2005 г.), а позже для Microsoft Windows (2 ноября 2005 г.). Chicken Little для Game Boy Advance была разработана A2M , а недавно приобретенная BVG студия разработки Avalanche Software разработала игру для консолей. [60]
Вторая видеоигра, Disney's Chicken Little: Ace in Action , представляет собой мультиплатформенную видеоигру для Wii , Nintendo DS , Microsoft Windows и PlayStation 2, вдохновленную финалом фильма «супергеройский фильм в фильме». В нем представлены Эйс, супергеройское альтер-эго Цыпленка Цыпленка, и голливудские версии его группы друзей-неудачников: Коротышка, Эбби и Рыба из воды.
Сам Цыпленок Литтл появляется как призыв в видеоигре Kingdom Hearts II . [61] Его включение несколько примечательно, поскольку «Королевство сердец II» дебютировало до выхода фильма в Японии, а включение персонажа послужило рекламой предстоящего на тот момент фильма.
Первоначально Disneytoon Studios планировала сделать прямое видео-продолжение « Цыплёнка» под предварительным названием « Цыпленок 2: История гадкого утенка» . [62] Режиссер Клэй Холл , история повествует о том, как Цыпленок Литтл попадает в любовный треугольник между Эбби Маллард и красивой новичкой Рафаэлой, французской овцой. Находясь в невыгодном положении, Эбби пошла на все, чтобы изменить себя. По словам Тода Картера , художника-рассказчика фильма, первые показы сюжетного ролика были очень хорошо приняты, что побудило Дисней рассмотреть возможность увеличения производственного бюджета, чтобы соответствовать качеству истории. [63] Вскоре после 2006 года, когда Джон Лассетер стал новым креативным директором Walt Disney Animation Studios , он отменил все сиквелы, которые находились в разработке в Disneytoon, включая « Цыпленок 2» , «Знакомство с Робинсонами 2: Первое свидание» и продолжение «Котов- аристократов». и приказал студии переключить свое внимание на побочные фильмы и оригинальные постановки. [62] По словам Картера, это была реакция на показатели продаж текущих проектов и рынка в целом, добавив: «Руководители не считали, что у оригинального фильма был достаточно широкий рынок, на который можно было бы опираться для поддержки сиквела». [63]
В ноябре 2005 года компания Walt Disney Feature Animation (WDFA) ознаменовала важную веху в своей легендарной истории, выпустив весьма успешный фильм «Цыплёнок», первый полностью анимационный фильм студии.
Этот полнометражный фильм «Цыплёнок» был не первой попыткой Диснея оживить непреходящую басню о панике среди животных. В 1943 году студия выпустила короткометражку...
Последним релизом под эгидой Walt Disney Feature Animation стал «Цыплёнок» в 2005 году.
.svg/1280px-Mickey_Mouse_colored_(head).svg.png){kind=small}
