«Шоугелз» — эротический драматический фильм 1995 года режиссёра Пола Верховена по сценарию Джо Эстерхаса , в главных ролях —Элизабет Беркли , Кайл Маклахлан ,, Гленн Пламмер , Роберт Дэви , Алан Рэчинс и Джина Равера .
Фильм был снят с внушительным на тот момент бюджетом около 45 миллионов долларов. Его выходу в кинотеатрах предшествовали серьезные споры и шумиха вокруг количества секса и наготы в фильме. В Соединенных Штатах фильм получил рейтинг NC-17 за «полную наготу и эротическую сексуальность, некоторую графическую лексику и сексуальное насилие». «Шоугелз» был первым (и на сегодняшний день единственным) фильмом с рейтингом NC-17, получившим широкий прокат в обычных кинотеатрах. [5] Дистрибьютор Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) направил в кинотеатры по всей Северной Америке несколько сотен сотрудников, играющих «Шоугелз» , чтобы гарантировать, что посетители не прокрадутся в кинотеатр из других фильмов, а также чтобы убедиться, что зрители были старше 17 лет. Ограничение аудитории из-за рейтинга NC-17 в сочетании с плохими рецензиями привело к тому, что фильм стал кассовой бомбой , собрав всего 37,8 миллиона долларов при бюджете в 45 миллионов долларов.
Несмотря на негативный консенсус в кинотеатрах и критиках, «Шоугелз» добились успеха на рынке домашнего видео , заработав более 100 миллионов долларов на видеопрокате, что позволило фильму принести прибыль [8] [9] и войти в число 20 лучших фильмов MGM за всю историю. бестселлеры. [10] Для премьеры видео Верховен подготовил версию с рейтингом R для пунктов проката, в которых не представлены фильмы NC-17. Эта отредактированная версия длится на 3 минуты короче (128 минут) и удаляет часть более графического материала. «Шоугелз» подвергся всеобщей критике после выхода на экраны и неизменно считается одним из худших фильмов, когда-либо созданных . Несмотря на это, «Шоугелз» стал культовым фильмом и подвергся критической переоценке, причем некоторые известные режиссеры и критики сочли его серьезной сатирой, достойной похвалы. [11]
Номи Мэлоун — молодая бродяга, которая путешествует автостопом в Лас-Вегас в надежде стать танцовщицей. После того, как подвезший ее водитель ограбил ее, Номи знакомится с Молли Абрамс, художником по костюмам, которая берет Номи в качестве соседки по комнате. Молли приглашает Номи за кулисы шоу Goddess , казино Stardust , где она работает, чтобы встретиться с Кристал Коннорс, звездой танцевального ревю топлесс в казино. Когда Номи рассказывает Кристал, что танцует в топлесс-клубе Cheetah's , Кристал насмешливо говорит ей, что то, что она делает, сродни проституции. Когда Номи слишком расстроена, чтобы пойти на работу в тот вечер, Молли берет ее на танцы в клуб Crave. Номи арестовывают после того, как он устроил драку с участием Джеймса, вышибалы в клубе. Джеймс выручает Номи из тюрьмы, но она не обращает на него особого внимания.
Кристал и ее парень Зак Кэри, директор по развлечениям в Stardust, посещают Cheetah's и просят Номи потанцевать на коленях. Хотя бисексуалку Кристал привлекает Номи, ее просьба основана больше на ее желании унизить Номи, доказав, что она занимается секс-работой . Номи неохотно исполняет танец на коленях после того, как Кристал предлагает ей 500 долларов. Джеймс оказывается в стриптиз-клубе и украдкой наблюдает за танцем на коленях Номи. На следующее утро он посещает трейлер Номи и говорит Номи, что то, что она делает, ничем не отличается от проституции. У Номи и Джеймса короткая интрижка; Роман заканчивается, когда Джеймс передает танцевальную программу, которую он поставил для Номи, Пенни, бывшей коллеге Номи, от которой он оплодотворяет.
Кристал устраивает прослушивание Номи для припева Goddess . Тони Мосс, режиссер шоу, унижает Номи, прося ее приложить лед к соскам, чтобы они затвердели. В ярости Номи внезапно покидает прослушивание, в припадке разбросав повсюду лед. Несмотря на свою вспышку гнева, Номи получает работу и уходит из Cheetah's. Кристал еще больше унижает Номи, предлагая ей «появиться по доброй воле» на выставке лодок, которая оказывается плохо замаскированной проституцией.
Не испугавшись, Номи намеревается отомстить Кристал и потребовать ее мантию. Она соблазняет Зака, который устраивает ей прослушивание на роль дублера Кристал. Номи получает роль, но когда Кристал угрожает судебным иском против Звездной пыли, предложение отменяется. После того, как Кристал насмехается над ней, Номи сталкивает ее с лестницы, сломав ей бедро, и заменяет ее в качестве ведущей шоу. Хотя Номи наконец-то добилась славы, к которой стремилась, она отталкивает Молли, которая понимает, что нанесла Кристал травму.
Позже Молли смягчается и посещает празднование премьеры Номи в роскошном отеле, где встречает своего кумира, музыканта Эндрю Карвера. Карвер заманивает Молли в комнату, где жестоко избивает ее и приводит двух своих друзей к групповому изнасилованию Молли. После нападения она госпитализирована. Номи хочет сообщить о нападении в полицию, но Зак говорит ей, что Звездная пыль подкупит Молли деньгами за молчание , чтобы защитить Карвера, их звездного исполнителя. Затем Зак рассказывает Номи о ее грязном прошлом: ее имя при рождении - Полли Энн Костелло, и она стала сбежавшей из дома и проституткой после убийства-самоубийства ее родителей . Ее несколько раз арестовывали за хранение наркотиков, проституцию и нападение с применением смертоносного оружия. Зак шантажирует Номи, пообещав хранить ее прошлое в тайне, если она не расскажет полиции о нападении.
Не имея возможности добиться справедливости для Молли, не раскрыв ее прошлое, Номи решает взять его в свои руки. Она оставляет Карвера одного в его гостиничном номере и жестоко избивает его. Затем Номи дважды посещает больницу: один — Молли, чтобы сообщить ей, что действия Карвера не остались безнаказанными, а другой — Кристал, чтобы извиниться за причинение ей вреда. Кристал признает, что несколько лет назад она проделала аналогичный трюк. Поскольку ее адвокаты обеспечили ей крупную денежную компенсацию, Кристал прощает Номи, и они целуются. Номи уезжает из Лас-Вегаса и едет автостопом в Лос-Анджелес, по совпадению с тем же водителем, который украл ее вещи, когда она приехала, и которого она грабит, угрожая ножом.
Идея создания «Шоугелз» пришла Эстерхасу во время отпуска в его доме на острове Мауи , Гавайи. Во время обеда в Беверли-Хиллз Верховен сказал Эстерхасу, что он всегда любил «большие мюзиклы MGM » и хотел сделать один из них; Эстерхас предложил действие в Лас-Вегасе. [12] Основываясь на идее, которую он нацарапал на салфетке, Эстерхасу дали аванс в 2 миллиона долларов на написание сценария [13] и еще 1,7 миллиона долларов, когда студия смонтировала по нему фильм. Это, а также сценарии к предыдущим фильмам Верховена « Основной инстинкт» (1992) и «Щепка » (1993, также эротический триллер с Шэрон Стоун в главной роли ), сделали Эстерхас самым высокооплачиваемым сценаристом в истории Голливуда. [14] Из-за конфликтов с MPAA по поводу рейтинга «Основного инстинкта» , который он сократил, чтобы обеспечить рейтинг R , Верховен планировал, что «Шоугелз» будет иметь рейтинг NC-17 . [9] [15] Верховен отложил 70% своего режиссерского гонорара в 6 миллионов долларов в зависимости от того, принесет ли фильм прибыль. [12]
Когда было объявлено о сделке со сценарием, Эстерхас сказал, что история фильма «начинается в мире эротических танцовщиц, танцовщиц на коленях, танцовщиц на столе, стриптизерш и подлости. Она переходит в мир танцовщиц из больших отелей, рекламных щитов и Он исследует подлость и гламур и в конце просит аудиторию сделать свои собственные моральные выводы». [16]
Эстер закончил сценарий во второй половине 1993 года. [17] Позже он сказал: «Я написал «Шоугелз» в самый бурный момент своей жизни», [18] имея в виду расторжение своего первого брака. [17] «То, что я сделал с тех пор, более теплое, более юмористическое и более оптимистичное». [18]
Эстерхас и Верховен взяли интервью у более чем 200 стриптизерш Лас-Вегаса и включили в сценарий части их историй, чтобы показать масштабы эксплуатации стриптизерш в Вегасе. [12] [9]
До того, как Элизабет Беркли была выбрана на роль Номи Мэлоун, на эту роль рассматривался длинный список актрис, в том числе Памела Андерсон , [19] Дрю Бэрримор , [19] Анджелина Джоли , [19] Ванесса Марсил , [19] Дженни Маккарти , [19] ] Дениз Ричардс , [19] и Шарлиз Терон . [20] [21] О роли Номи Верховен сказал: «Одной из главных проблем, наряду с актерской игрой, были танцы и нагота — оба эти элемента были крайними. Актрисе нужно было уметь танцевать. она также должна была быть готова показываться полностью фронтально на протяжении всего фильма. Эти элементы, особенно наготу, чрезвычайно трудно принять американским актрисам. И Элизабет Беркли была единственной актрисой, которая сочетала в себе все три». [9]
Мадонна [22] [23] и Шэрон Стоун [22] рассматривались на роль Кристал Коннорс до того, как на роль была выбрана Джина Гершон.
Кайл Маклахлан сказал, что Дилан МакДермотт был первым выбором на роль Зака Кэри, но он отказался, и затем на роль был выбран Маклахлан. Маклахлан вспоминал: «Это было непростое решение, но я был очарован Полом Верховеном. Особенно « Робокопом» , которого я любил… Это были Верховен и Эстерхас, и казалось, что так и будет. какой-то мрачный, резкий, тревожный и настоящий». [24]
Верховен попросил Дэйва Стюарта из Eurythmics не только сочинить музыку к фильму, но и написать музыку для больших шоу в отеле Stardust. «Идея заключалась в том, чтобы сделать такую же громкую, неряшливую и плохую музыку, которую вы слышите на концертах в Вегасе, потому что так оно и есть на самом деле», — сказал Верховен. [21]
Джина Равера сказала, что съемки сцены изнасилования были травмирующими. «Когда вы снимаете подобную сцену, ваше тело не знает, что она ненастоящая», — сказал Равера об этом эпизоде, на съемку которого ушло более девяти часов. [25]
В саундтрек к фильму вошли песни, специально написанные для фильма, в том числе ранняя версия песни Дэвида Боуи « I'm Afraid of Americans » [26] и песня Siouxsie and the Banshees «New Skin», записанная недалеко от Праги . в июне 1995 года. [23] [27] В него также вошли песни Killing Joke и Scylla (тогда новая группа с участием вокалистки Curve Тони Холлидей ). Песня The Young Gods "Kissing the Sun" появилась только в американском издании саундтрека и не вошла в европейские и японские релизы. Альбом саундтреков вышел 26 сентября 1995 года .
Хотя маркетинговые возможности фильмов NC-17 традиционно ограничены, MGM/UA во многом полагались на разногласия по поводу самого рейтинга, чтобы вызвать ажиотаж среди аудитории, и организовали рекламную кампанию, в которой была использована потенциально мрачная тема фильма. [29] Акция включала рекламные щиты на Таймс-сквер и Венис-Бич , интерактивный веб-сайт только для взрослых, [30] и распространение в пунктах проката видеокассеты «предварительного просмотра», которая якобы содержала 8 минут откровенного материала, не показанного в театральных трейлерах. . [29] В рекламе использовался слоган «оставьте свои запреты за дверью». [29]
Эстерхас осудил маркетинг, ориентированный на мужчин, который раздувал сексуальное содержание фильма, и разместил рекламу на целую полосу в журнале Variety , в которой настаивал, что фильм представляет собой моральную сказку . [12] В рекламе говорилось: «В фильме показано, что танцоры в Вегасе часто подвергаются преследованиям, унижениям, использованию, словесному и физическому изнасилованию со стороны мужчин, находящихся в центрах власти этого мира». [12] [29] Эстерхас, который считал, что идея фильма заключается в моральных издержках погони за славой, призвал подростков в возрасте до 17 лет проникать в театр, используя поддельные удостоверения личности, что вызвало порицание со стороны президента MPAA Джека Валенти . [29]
Яркий постер фильма был адаптирован по фотографии Тоно Стано . Первоначально фотография была размещена на обложке книги 1994 года « Тело: фотографии человеческой формы» . [31]
22 сентября 1995 года фильм был показан в 1388 кинотеатрах Северной Америки. [5] [6] Две сети кинотеатров на юге , Cinemark в Техасе и Carmike в Джорджии , отказались показывать фильм. [32] В первые выходные фильм собрал 8 112 627 долларов и занял второе место после «Семь» . [6] [33] На второй неделе он опустился на пятое место, а валовые сборы упали на 60%. [33] Его общий внутренний доход составил 20 350 754 доллара, что составляет менее половины его бюджета в 45 миллионов долларов. [6]
Несмотря на то, что тираж фильма был неудовлетворительным и не окупил бюджет, он собрал более 100 миллионов долларов на рынках домашнего видео и проката, [34] [9] , и по состоянию на 2014 год фильм по-прежнему остается одним из самых высоких показателей MGM. -продажа фильмов. [34]
На сегодняшний день «Шоугелз» является вторым по прибылям фильмом NC-17 (после «Последнего танго в Париже »), заработав в прокате в Северной Америке 20 350 754 доллара. [35]
«Шоугелз» показали гораздо лучшие результаты на VHS , DVD и Blu-ray , став одним из 20 бестселлеров MGM, собрав более 100 миллионов долларов только на рынке домашних медиа в США. [9] Хотя поначалу Верховен не хотел редактировать фильм для выпуска видео, он согласился перемонтировать «Шоугелз» как версию с рейтингом R, что позволило MGM окупить свой бюджет за счет продажи и проката видео. [36] [37] 2 января 1996 года «Шоугелз» был выпущен на видеокассете VHS в двух версиях: режиссерская версия с рейтингом R для пунктов проката (включая « Блокбастер » и «Голливудское видео ») и версия с рейтингом NC-17. [38] [37] Версия NC-17 также была выпущена на LaserDisc в том же году. [39]
«Шоугелз» впервые была выпущена на DVD 25 апреля 2000 года . колода игральных карт и обнаженный плакат Беркли с парой пирожков на присосках , чтобы зрители могли сыграть в «приколите пирожки к танцовщице». [41] В 2007 году MGM переиздала DVD VIP Edition без физических дополнений, как «Fully Expeded Edition». [42]
15 июня 2010 года MGM выпустила юбилейное «Sinsational Edition» в честь 15-летия в двухдисковом двухформатном издании Blu-ray / DVD. [43]
В 2016 году «Шоугелз» восстановили в 4К из оригинального негатива. Реставрацию изображения выполнила лаборатория Technicolor, а реставрацию звука — лаборатория LE Diapason под руководством Пола Верховена и Пате. Восстановленная версия была выпущена на Blu-ray после театрального тиража. [11]
Фильм был выпущен в Германии на Ultra HD Blu-ray компанией Capelight Pictures в 2020 году на основе реставрации Пате, которая отличалась высоким уровнем шумоподавления . [44] Он был выпущен на Ultra HD Blu-ray в США компанией Vinegar Syndrome в 2023 году и получил более строгую оценку качества изображения от High-Def Digest . [45] Vinegar Syndrome запустила программу замены дисков вскоре после обнаружения проблем с синхронизацией звуковой дорожки 5.1 фильма . [46]
При первом выпуске фильм был встречен крайне негативной критикой. Критики выразили сожаление по поводу отсутствия в фильме эротики и назвали сильную степень наготы в фильме эксплуататорской и унизительной для женщин. В газете Los Angeles Times Кеннет Туран написал , что фильм «каким-то образом сумел сделать обширную наготу чрезвычайно скучной» и «наводит на бессвязную скуку». [47] Он добавил: «Хотя непрекращающиеся разговоры создателей фильма о видении, артистизме и честном самовыражении заставляют ожидать откровенно сексуального биографического фильма о Далай-ламе, то, что на самом деле представлено, удручает и разочаровывает, а также бесчеловечно». [47]
Ричард Корлисс из Time написал: «Эстерхас, должно быть, отлично умеет рассказывать истории, потому что сценарное мастерство ускользает от него. Легкая шутка - неправильное произнесение имени Джанни Версаче - превращается в бесконечный мотив. У Номи туманное прошлое, но это не объясняет, почему она такое раздражающее существо». [48] Оуэн Глейберман из Entertainment Weekly написал: «Эксплуататорская суть «Шоугелз» заключается в том, что Эстерхас и Верховен эффективно стирают грань между тем, как мужчины в мире стриптиза обращаются с женщинами, и тем, как к ним относятся в фильме. Большинство мужских персонажей являются женоненавистническими. грубияны, и даже те немногие, кто сочувствует им, граничат с нелепостью». [49]
Характер Номи широко раскритиковали как несимпатичный и «раздражающий». [47] [48] [49] Рита Кемпли из The Washington Post написала: «Как и проститутка, которую она играет, минимальный актерский талант Беркли ограничивает ее выбор ролей. Это делает кинематографистов немногим лучше, чем владельцы клубов, которые занимаются проституцией своих сотрудников. продают женские тела, а «Шоугелз» — это фильм о пальто для мужчин, которые не хотят, чтобы их видели идущими в порнокинотеатр » . [50]
В рецензии, которая присвоила фильму 2 звезды из 4, Роджер Эберт раскритиковал чрезмерную наготу и «юношеский» сценарий, заявив, что фильм «не содержит настоящего эротизма». [51] Однако он написал, что «производственная ценность первоклассная, а главная роль новичка Элизабет Беркли обладает неистовой энергией, которая всегда интересна». [51] Он также нашел некоторые сюжетные линии, касающиеся предательства между танцорами, интересными, сказав: «Да, это мусор, но не скучно». [51] В обзоре 1998 года он заявил, что фильм получил «несколько плохих отзывов, но он не был совсем ужасен». [52]
В своем обзоре в «Нью-Йорк Таймс» Джанет Маслин написала: «Напряжение, связанное с попытками снять самый грязный фильм для большой студии Америки, привело г-на Верховена и г-на Эзстерхаса к созданию мгновенной лагерной классики». [53] В статье для San Francisco Chronicle Эдвард Гутманн отмечал: «Судя по всей плохой прессе, которую получила «Шоугелз», можно подумать, что национальные критики никогда раньше не видели глянцевого мусора. Конечно, рассказ Пола Верховена о Танцовщица на коленях из Лас-Вегаса – одна из самых отвратительных фигурок Голливуда, но она исходит из давней и здоровой традиции – дрянной, закулисной эпопеи шоу-бизнеса», имея в виду такие фильмы, как « Оскар» и «Долина кукол» . [54]
Стэнли Кауфманн был одним из немногих критиков, давших положительный отзыв в The New Republic . Он прокомментировал: «Что важнее, чем история или острые вещи, так это танцы, танцы шоу-бизнеса. Это зажигательно. Захватывающе». [55] Кауфман похвалил Беркли и прокомментировал: «Помимо своего танцевального испепеления, она делает все, что может, с механически злобным персонажем, которого ей дали сыграть. Сара Бернар не могла бы сделать большего с этой роботизированной ролью и не могла танцевали». [55] Он также похвалил Равера и Гершона. [55] В заключение он заключил, что фильм показывает, «что: (а) под своим блеском Лас-Вегас — безвкусное и сложное место; и (б) Лас-Вегас — это микрокосм американских ценностей в их самом убожестве. Если вы не думаете, что вы можно пережить шок от этих открытий, будьте осторожны». [55] В The New Yorker Энтони Лейн сказал: «Актерский дебют Беркли — это радость, если можно назвать это актерской игрой: она много подпрыгивает, чтобы показать волнение . часов. Обижаться бесполезно, так что лучше посмеяться. [56]
На сайте агрегатора рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 23% на основе 66 рецензий со средней оценкой 3,9 из 10. По мнению критиков веб-сайта, «мерзкий, презренный, резкий и женоненавистнический – и это, возможно, именно то, что говорит «Шоугелз » . [57] Metacritic присвоил фильму средневзвешенную оценку 20 из 100 на основе 19 критиков, что указывает на «в целом неблагоприятные отзывы». [58] Аудитория, опрошенная CinemaScore, поставила фильму среднюю оценку «C» по шкале от A+ до F. [59]
Маклахлан вспоминает, что впервые увидел фильм на премьере:
Я был совершенно ошеломлен. Я сказал: «Это ужасно. Ужасно!» И это очень медленное, погружающееся чувство, когда ты смотришь фильм, и выходит первая сцена, и ты думаешь: «О, это действительно плохая сцена». Но вы говорите: «Ну, ничего, следующий будет лучше». И ты каким-то образом пытаешься убедить себя, что дальше станет лучше… а становится только хуже. И я подумал: «Ух ты. Это было безумие». Я имею в виду, я действительно не ожидал, что это произойдет. Поэтому в тот момент я дистанцировался от фильма. Сейчас, конечно, у него совсем другая жизнь, какая-то непреднамеренная… сатира. Нет, «сатира» — не то слово. Но это невольно смешно. Итак, он нашел свое место. Он обеспечивает развлечение, хотя и не в том смысле, в котором, как мне кажется, это было изначально задумано. Просто... возможно, это был не тот материал, не тот режиссер и не тот актерский состав. [24] [18]
Из-за плохого приема « Шоугелз» фильм 1996 года « Стриптиз » об обнаженных танцовщицах с Деми Мур в главной роли был дистанцирован от «Шоугелз» в рекламе. [60] Элизабет Беркли была уволена ее агентом Майком Менчелом после выхода фильма. Другие агенты отказывались отвечать на ее телефонные звонки. [61]
В 1997 году Эстерхас сказал:
Очевидно, мы допустили ошибки. Очевидно, это был один из крупнейших провалов нашего времени. Он провалился с коммерческой точки зрения, критически, провалился на видеозаписи, провалился на международном уровне. . . . Оглядываясь назад, можно сказать, что отчасти это произошло из-за того, что мы с Полом вышли из Basic , который бросил вызов критикам и имел огромный успех. Возможно, здесь присутствовало определенное высокомерие: «Мы можем делать то, что хотим, заходить так далеко, как хотим». Эта сцена изнасилования была ужасной ошибкой. Оглядываясь назад, можно сказать, что это ужасная ошибка. И в музыкальном плане это было совершенно незабываемо. И при кастинге были допущены ошибки. [18]
Фильм стал победителем рекордных на тот момент семи премий «Золотая малина» 1995 года (из рекордных 13 номинаций, рекорд, который сохраняется до сих пор), включая «Худший фильм» , «Худшая актриса» (Элизабет Беркли), «Худший режиссер » (Пол Верховен), «Худший сценарий» (Джо). Эстерхас), «Худшая новая звезда» (Элизабет Беркли), « Худшая экранная пара » («любая комбинация двух людей (или двух частей тела)») и «Худшая оригинальная песня» («Walk Into the Wind», первоначально написанная Дэвидом А. Стюартом и Терри Холлом). в 1992 году, озвученный в фильме главным антагонистом Эндрю Карвером). [62] Верховен лично появился на церемонии Razzies, чтобы принять награду как худший режиссер. [63]
Позже в 2000 году «Шоугелз» выиграли восьмую премию «Раззи» за худший фильм последнего десятилетия . [64] Вскоре он сравнялся с Battlefield Earth по количеству завоеванных раззи за один год, [65] рекорд был побит в 2008 году, когда «Я знаю, кто меня убил», выиграли восемь трофеев, [66] и снова в 2012 году, когда Джек и Джилл выиграли 10 награды. [67]
На церемонии вручения премии Stinkers Bad Movie Awards 1995 года фильм получил три номинации: «Худший фильм», «Худший актер» Маклахлана и «Худшая актриса» Беркли. Из трех его единственная победа была за «Худшую картину». [68]
«Шоугелз» приобрели культовый статус. По словам писательницы Наоми Кляйн , ироническое удовольствие от фильма первоначально возникло среди тех, у кого было видео, прежде чем MGM воспользовалась этой идеей. MGM заметила, что видео работает хорошо, потому что «модные двадцатилетние устраивали иронические вечеринки в честь Шоугелз , сардонически смеялись над неправдоподобно плохим сценарием и визжали от ужаса при аэробных сексуальных контактах». [69] Фильм получил широкую поддержку со стороны ЛГБТ-сообщества , которое устраивало полуночные кинопоказы, которые стали постоянной традицией. [70] [40] [71] Кинопоказы и просмотровые вечеринки устраивались такими исполнителями, как Бетти Бакли , [70] Персик Крист , [72] и Дэвид Шмадер . [73] [71] Показы были похожи на полуночные шоу « Шоу ужасов Рокки Хоррора» , где зрителям давались инструкции взаимодействовать или подпевать сценам. [70] [74] Чтобы совпасть с выпуском видео фильма и его популярностью в гей-сообществе, MGM наняла дрэг-исполнителей для проведения полуночных показов в Нью-Йорке в 1996 году, а затем провела показы в Лос-Анджелесе. [70] Прокат домашнего видео принесет более 100 миллионов долларов, [9] [34] что сделает «Шоугелз» одним из 20 лучших бестселлеров MGM за всю историю. [10]
Верховен принял неожиданный культовый статус фильма, сказав: «Может быть, такая ритуальная культовая популярность - это не то, что я намеревался, но это похоже на воскресение после распятия». [74] Эстерхас, однако, утверждает, что юмор был намеренным: «То, что мы с Полом [Верхувеном] имели в виду, было чем-то мрачно забавным. Мы просматривали сценарий строчку за строчкой и действительно смеялись над некоторыми из них. бросаю вызов людям, говорящим мне, что фраза типа «Каково это, когда к тебе больше никто не пристает» не должна быть смешной». [14]
Термин « Шоугелз -плохие» был принят кинокритиками и фанатами для обозначения фильмов, считающихся виноватыми удовольствиями или «настолько плохи, что они хороши», [75] [76] [77] и фильм был провозглашен как лагерная классика в духе таких фильмов, как « За пределами долины кукол» . [78] [79] [54]
В Ирландии фильм был запрещен 8 ноября 1995 года. Председатель Совета ирландской киноцензуры Шимус Смит не представил никаких объяснений запрета, но предполагалось, что запрет был вызван сценой изнасилования в фильме. Фактически, Смит запретил фильм при первом выпуске из-за строчки: «У меня сиськи больше, чем у чертовой Девы Марии, и рот у меня тоже больше». Возражение Смита касалось именно выражения «чертова Дева Мария». [80] [81] [82] [83] Фильм был передан в неразрезанном виде для релиза 23 октября 2017 года. [84]
Права на показ фильма по телевидению в конечном итоге приобрела сеть VH1 . Однако из-за частой наготы в фильме была создана подвергнутая цензуре версия с черными бюстгальтерами и трусиками, обработанными в цифровом формате, чтобы скрыть всю обнаженную грудь и гениталии. Кроме того, несколько сцен были полностью удалены, в результате чего фильм сократился как минимум на 45 минут. Беркли отказалась дублировать свои реплики, потому что MGM отказалась заплатить ей гонорар в размере 250 долларов, [22] поэтому в саундтреке можно услышать заметно другой голос актрисы. [85]
В 2003 году фильм занял 36-е место в списке «50 лучших культовых фильмов» журнала Entertainment Weekly . [86]
В конце 1990-х фильм несколько раз упоминался в популярных сетевых телешоу со смесью нежности и сарказма. На NewsRadio канала NBC в шутке, в которой миллиардер, владелец WNYX Джимми Джеймс, имеет постоянный список потенциальных жен, содержится ссылка на « Шоугелз» , когда менеджер станции Дэйв Нельсон спрашивает Джеймса о списке жен. Затем Джеймс говорит, что это число на одно число короче, чем отмечалось ранее, потому что «Вы знаете ту милую девушку, которая снималась в сериале « Спасенные звонком» ? Она пошла и сняла грязный фильм!» [87] В эпизоде 11 сезона «Симпсонов » Гомер и Мардж идут на свидание, чтобы посмотреть фильм, причем Мардж позже заметила, что ей понравились отношения между «Танцовщицей и ее художником по костюмам». [88]
Австралийская рэперша Игги Азалия отдала дань уважения фильму в музыкальном клипе на свою песню 2013 года « Change Your Life » при участии TI. Многие визуальные эффекты и костюмы были воссозданы или вдохновлены фильмом, включая обстановку клуба Cheetah . [89]
В 2019 году вышел документальный фильм You Don't Nomi , пересматривающий наследие фильма. [40]
Такие критики, как Джонатан Розенбаум и Дж. Хоберман , [90] , а также режиссеры Джим Джармуш , [91] Адам Маккей [92] и Жак Риветт , [93] официально защищали «Шоугелз» как серьезную сатиру. [94] В интервью 1998 года Риветт назвал его «одним из величайших американских фильмов за последние несколько лет», хотя и «очень неприятным: речь идет о выживании в мире, населенном придурками, и это философия Верховена». [93] Квентин Тарантино заявил, что ему понравился «Шоугелз» , назвав его в 1996 году «единственным… другим разом за последние двадцать лет, [когда] крупная студия сняла полноценный, гигантский, высокобюджетный фильм об эксплуатации». ", сравнивая его с Мандинго . [95]
«Шоугелз» сравнивают с фильмом 1950 года «Все о Еве» как ремейком, обновлением или копией этого фильма. [96] [97] По мнению Розенбаума, « Шоугелз» должна быть одной из самых язвительных аллегорий о Голливуде и аншлаге, когда-либо созданных». [91] «Верхувен, возможно, самый смелый и уверенный сатирик в Голливуде, поскольку ему удается снимать фильмы большого жанра, и никто не знает, воспринимать его всерьез или нет», - писал Майкл Аткинсон . [98]
В обзоре Slant , получившем четыре звезды из четырех, Эрик Хендерсон отверг интерпретацию «настолько плохо, что это хорошо» и назвал фильм «одной из самых честных сатир последних лет», заявив, что фильм нацелен на «морально несостоятельные истории о рожденных звездами» Голливуда. [99] Хендерсон опирался на дискуссию за круглым столом 2003 года в Film Quarterly , в которой другие доказывали ее достоинства. Ноэль Берч подтверждает, что фильм «серьезно относится к массовой культуре как к месту одновременно восхищения и борьбы» и использует мелодраму как «отличное средство социальной критики». [100] В ходе того же круглого стола Чон Норьега предполагает, что фильм был неверно истолкован, а сатира проигнорирована, потому что «в фильме отсутствуют обычные координаты и указатели для критики человеческого порока и безумия, обеспечиваемые сарказмом, иронией и едким остроумием». ." [101]
Игра Беркли, которая подверглась резкой критике за несоответствие тону остальной части фильма, также была переоценена. [40] [102] В 2015 году Верховен заявила, что Беркли несправедливо приняла на себя большую часть критики в адрес фильма, и взяла на себя ответственность за ее выступление. [21] [61] «Хорошо это или плохо, но именно я просил ее преувеличивать все — каждое движение — потому что это был элемент стиля, который, как я думал, подойдет для фильма», — сказал он. [9] В 2020 году Хью Монтгомери из BBC охарактеризовал изображение Беркли как «определение звездного поворота: абсолютно уникальное и заряженное беспорядочным электричеством», добавив: «Это выигрывает от метааутентичности, исходящей от молодого артиста. она делает все возможное для своего успеха, играет юную артистку, делает все возможное для своего успеха. Но помимо этого, это волнующе сюрреалистический и резкий спектакль, в котором жесты и выражения преувеличены до нечеловеческого уровня». [40] Критик Кэтрин Брэй сказала: «Вы не можете критиковать спектакль за нереалистичность. Это все равно, что смотреть на Энди Уорхола и думать: «Ну, эти цвета не соответствуют действительности. Это карикатура в стиле поп-арт ». [40]
Насилие в сцене группового изнасилования вызвало критику и споры, причем некоторые назвали ее безвкусной и излишне жестокой, поскольку это происходит с известной цветной женщиной в фильме и служит главным образом катализатором моральной линии Номи. [40] [71] [99] [25] [103] Джеффри Макхейл, режиссер фильма « Ты не носишь Номи », высказал мнение: «Это совершенно оскорбительно. Я думаю, в этом нет необходимости… [Верхувен] использовал жестокость Молли как способ чтобы Номи нашла себя, и я думаю, что это отвратительно». [40]
Фильм продолжает вызывать критическую дискуссию по поводу его тем и комментариев о патриархальной культуре, [104] [40] американской мечте , [102] [100] и природе секс-работы , [104] [105] при этом некоторые утверждают, что Многие преувеличенные аспекты фильма - яркие танцевальные номера, [102] чрезмерная нагота, смехотворные диалоги и чрезмерная игра актеров - все это сознательно является частью замысла фильма. [99] [79] [106] [107] В 2020 году The Guardian прокомментировала: « Целью Showgirls была сама американская мечта - и для ее поддержки создавались нечестные рассказы о том, что звезда рождается ». [108]
Верховен сказал, что продолжение находилось в разработке еще до выхода «Шоугелз» , а финальная сцена фильма с вывеской Лос-Анджелеса намекает на сюжет, в котором Номи бросает вызов Голливуду. [20] Однако от этих планов отказались, когда фильм имел плохие кассовые сборы. [20]
Продолжение, посвященное второстепенному персонажу Пенни, было выпущено в 2011 году. Под названием « Шоугелз 2: Пенни с небес » его написала, спродюсировала, отредактировала и срежиссировала Рена Риффель , которая была единственным вернувшимся персонажем, за исключением эпизодических ролей Гленна Пламмера и Грег Трэвис .
В 2013 году вышла небродвейская пародия под названием Showgirls! Монтажом мюзикла занимались Боб и Тобли МакСмиты из Medium Face Productions. [109] Созданный в Kraine Theater в Нью-Йорке , [110] отзывы критиков и публики были исключительно положительными. Его перенесли в бродвейский театр XL Nightclub на 200 мест. [109] Производство продолжало быть успешным; его первоначальный тираж был продлен до 15 июля 2013 года. Актриса Рена Риффель повторила свою роль Пенни в фильме в течение одного месяца съемок. [111]
Мюзикл точно имитирует сюжет фильма и часто напрямую включает диалоги. Оригинальная внебродвейская постановка получила высокую оценку критиков за игру Эйприл Кидвелл в роли Номи и за то, что она осталась верной манерному характеру источника. [112] Энди Вебстер из « Нью-Йорк Таймс» заявил: «Молодая Эйприл Кидвелл в роли Номи - это чудо. Среди изнурительного натиска часто очевидной непристойности она неутомима, бесстрашна и совершает круги вокруг образа Элизабет Беркли в фильме. ... Ее яркая внешность и тонкий юмор являются мощным ответом на бешеное женоненавистничество этой истории». [113]
Он берет несколько персонажей и объединяет их для сцены. Персонажи Марти и Гэй были объединены в один персонаж, названный просто «Гей». Персонажей Молли и Джеймса играет актер Маркус Дейсон. Зака Кэри зовут просто Кайл МакЛоклен. [113] Слоган с откровенными лексикой сексуального характера и обнаженной натурой звучит так: «Пение. Танцы. Сиськи».
В первоначальный состав входили Кидвелл в роли Номи, Рори Ноги в роли Кристал, Джон Э. Эллиот в роли Кайла Маклахлана, Маркус Дейсон в роли Молли и Джеймса, Филип МакЛеод в роли Гэя и Аманда Николас, Натали Вагнер и Исраэль Винас в составе ансамбля. [114]
11 июня 2013 года вышла запись актерского состава из восьми треков. [114]
Все треки написаны Бобом и Тобли МакСмитами.
«Шоугелз» обошлись в 40–45 миллионов долларов.
